摘 要:情感是人对客观事物态度的一种具体反映。经过选择、构图、捕捉,拍摄,以画面的形式传播给受众的电视画面,关键要引起大家的共鸣,获得情感的认同。 关键词:电视 情感 表现形式
(一)
“情”是艺术创作的生命。同样,作为一种拍摄具体事件画面的纪实性的形象电视新闻,能否达到“含情蓄意、情真意切”,将直接关系到电视画面的存在价值。试想,一幅电视画面,缺情少意,受众看过即忘,心中没能留下任何印象,将是一件令人遗憾的事情。
情感是人对客观事物态度的一种具体反映。电视画面中的情感表达,就是把新闻事件中的喜、怒、一块儿、乐和记者的情绪,经过选择、构图、捕捉,拍摄,以画面的形式传播给爱众,从而影响受众的情绪,支配受众的行为。获得积极的社会效果,从欣赏心理看,情感有其重要的一面,在一定程度上说,它是受众观看的动力,有了情感,大脑皮层的视觉区域才会兴奋,进而促进继续往下观看。由此可见,情感是沟通电视新闻与受众心理的桥梁,是联系记者与新闻对象关系的细带。受众接受了画面所表达的情感,才能进一步领会其内涵,受到潜移默化的教育。
电视画面中的情感叵表达的恰到好处,可以引起受众的共鸣,增强新闻的艺术感染力,还可拉近记者与受众之间的距离。反之则会使观念生产“逆反”心理。因此,电视画面要力求克服各种来自主观和客观的干扰,正确地调节记者的行为。选择正确的道德目标,严守新闻事实的原则。
(二)
一切作品,无不鲜明地标榜着记者的“情”。政治家进“政治敏感”,作家经常讲“创作灵感”,记者经常讲“新闻敏感”。凡是搞新闻的人,都有感情冲动的时候,那么也只有在感情冲动的时候,他的灵感才能来如汗水,想象的翅膀都会展开飞腾,也只有在这时诞生的画面最感人最动人。
在具体工作实践中,记者对事件或新闻伤逝 采访,常会听到两种截然不同的反映。有的说:“拍XXX的新闻真动人,真不拍不完的镜头,感动得让人落泪。”有的则说:“拍XXX的新闻一般化,怎么也激动不起来,碗里捞不出儿要面条。”产生这样两种不同的埣,可以按电视新闻低、中、高三层情感表达方式来分析,每一个情感又体现着镜头画面所需要达到的品位。
第一层用事实情感表达方式来分析。镜头画面在电视新闻中只是证实声音语言所述事实是千真万确的,满足受众“百闻不如一见”的时辰不,如一些协同的 工作总结 会议、经济信息等,镜头画面只是报道解说的陪衬,本身折射出的情感含义不明显,受众置身于事实之外,平心静气地旁观。
第二层用细节情感表达方式来分析。电视图像画面不仅理所当然显示事实确实发生过,而且含有精神选择和抓拍我自的细节表情,动作、场面,使受众在亲眼所见,真实可信基础上得到更多的传播信息。镜头画面连续的优越性得到发挥,对表现主题思想与报道解说更具有说服力,受众不再停留在冷眼旁观阶段,而是在细节调动下产生了与镜头相关的情绪,由情感调动整个思维参与到事实中去。
第三层用事件现场情感表达方式来分析,具有生活情感的好镜头,只有在新闻现场,认真观察和选择才能捕捉到。镜头画面生动、直观、连续,同步记录事实的优越性得到最大发挥,把受众整个心理活动转移到新闻事实之中,体验到身临其境、的意境。这时的镜头语言由于融进现场声,和受众每天经历的“现实生活的语言极为相近,进入一种事实发生在身边的感觉,引导受众对新闻事实的心理投入。
我们的电视新闻是教育人的,教育人首先要感染人。那么靠什么去感染呢?靠“情”去融化受众,去吸引受众。实践证明:只有拥抱生活,亲近大众的人,才能触景生情。一幅好的电视画面应该是记者感情的结晶;好的电视画面好比是一条“导火索”,记者的政治激情倾注其中,再传播给受从,或强或弱,或扬或抑,或佳或劣,效果均由记者“情”的浓淡和强弱所决定。
“情”不是天上掉下来的,对有志于电视新闻的记者来说,却有一个对“情”的培养问题和扩大知识领域的问题。一个缺少基层生活与社会知识肤浅的人,到了基层可能就“兴味索然”。而创作欲望强烈,又有丰厚的生活素材、知识渊博的记者,就大不一样,他的触角一旦伸进社会,就会左右逢源,有拍不完的镜头。常常有这样的事情,同样一种新闻事件,某台记者去了一下,觉得没啥“油水”便撤兵了。但另外某台记者采访时,他聚神凝思,热情人地活跃在群众中间。一幅幅新颖别致的画面不断发现,拍出了有影响的电视镜头。记者只有真正了解劳动者的生活,理解他们的思想情绪,才能动之以情,拍摄出情感动人的电视画面,才能使电视放出生活的光彩,从而更真切地感染受众。
(三)
好的电视画面对受众要告之以事,晓之以理,动之以情。实践证明,这些是可能和必要的。但是,电视画面毕竟不同于文学作品和美术作品,他有其自己的特点和规范。电视画面中的”情不同于其它新闻宣传形式中的“情,可以不受节制,自由地抒怀,自由地发挥,它反对无病呻吟,也反对那种激烈狂放的泄民用工业方式。因此,电视画面中的情感表达,应注以下几点:
缘事寄情,切忌空泛离题。古人说:”情以物迁,辞以情发。电视画面中的情感,只有根据事件需要,围绕事件的主题,才能真实感人。如果单纯为情而抒情,新闻扫尾会管虚缺乏真实的生命力。
表现内容,做到真实可信。真实是电视画面的生命。虚构造假的电视画面,尽管画面很美,充满诗情画意,终归是假货,它既违背了新闻最基本的原则,也亵渎了记者的情感。因此,新闻传播从头到尾都要保持事实的原汁原味。
这就是心理学所说的认同,即一个人变得像另一个人的心理现象,人们可能变成自己曾倾注强烈情感爱或恨的人,不由自主地。
深层心理学的研究发现,人们的心理和情感模式在5岁之前就已经确定,随后的人生岁月不过是对那5年的不断重复。
心理认同的现象在我们的生活里比比皆是,例如:
1在家暴家庭中长大的男孩,从小发誓长大了绝对不像父亲那样打老婆,有一天却突然将拳头挥向自己的妻子。
2一个暴力的丈夫经常醉酒后殴打妻子,愤怒的儿子暗暗发誓,自己长大以后绝不喝酒,也绝不以这样的方式对待女人。于是,等到他结婚以后,当双方发生冲突,他怒不可遏时,他便半夜开车到高速公路上去飙车。虽然他不喝酒不打人,但他也并不懂得如何化解关系中的矛盾,他以“不认同”的方式“认同”了父亲。
3一个强势的妻子经常指责、贬低懦弱无能的丈夫,并在女儿面前诉说丈夫的种种不是和自己的种种委屈,女儿认同了母亲所建构的意象,便也对父亲冷眼相待,妻子因为女儿和她“统一战线”而觉得满意。 但是,对于女儿来说,她心中最早最重要的男性形象便是非常糟糕的,于是她和男性的沟通模式要么争吵,要么冷战,因为这是她最熟悉的亲密关系模式,除此之外不会其他。当她成年后,自己建立伴侣关系时,本应相爱的情场便也成了相杀的战场。
4母亲煮饭时喜欢切一小块面团放在一边,女儿并不知道她为何这么做,但是因为母亲都是那样做的,所以女儿长大后自己成为家庭主妇,也会在煮饭时切一小块面团放起来。
5动画**《玛丽和马克思》里,玛丽的母亲不满于自己的生活,染上了酗酒的习惯。后来玛丽长大成人,遭遇了挫折的时候,也和妈妈一样沉迷于酗酒。
6一个自卑的母亲生了一个活泼好动的女儿,这个女儿在外人面前的调皮让妈妈特别担心别人会评价自己“教子无方”,所以经常呵斥女儿要乖、要听话、不准乱动,否则别人会笑话;而她自己和人相处时,也总是小心翼翼、看人脸色。长此以往,孩子天性中的自在被羞耻覆盖,而内摄了母亲的低自尊,变成了非真实的她自己的、一个像母亲一样的人。
7一个小女孩儿得意扬扬地从母亲手里“抢”走了父亲,让父亲给她讲故事,搂着她入睡,而母亲并没有伤心和嫉妒,而是允许了“分享”的存在,并仍然以原有的方式去爱她。慢慢地,当女儿长大成为母亲以后,她再遇到类似的情境时,往往也能够保持安然与平静。
有时候,人们会认同父母的某个特质或行为;有时候,人们会认同他们经营情感关系的模式;还有些时候,人们可能两者兼有认同。
当然,认同并不是一一对应的,也不是除了父母以外就没有其他人,我们的生活中会出现不同的照料者和重要他人,也会在旧有模式的基础之上出现新的发展,而不只是被动地“强迫性重复”。比如那些早年家庭环境不好,但成年以后自己走了出来,并建立幸福的家庭,或者找的伴侣特别具有“疗愈性”,从而帮助其修复情感创伤或缺失。
父母的人格和水平发展到哪里,就会把孩子带到哪里,就像在心理咨询这个再养育的过程中,咨询师的人格水平发展到哪里,就会把来访者带到哪里。
最后,父母对孩子的影响之深远不可估量,所以想摆脱命运之手只能后天千磨万练。
前言:“AI歌手”是指利用人工智能技术生成并演唱音乐的虚拟歌手。随着人工智能技术的发展,AI歌手的技术也越来越成熟。那么,未来AI歌手会成为主流吗?下面我将从几个方面进行分析。
1 技术方面。当前的AI歌手技术虽然已经比较成熟,但是仍然存在一些问题。比如,AI歌手的音乐创作和演唱技术还需要进一步提升,才能够达到和真人歌手一样的水平。同时,AI歌手缺乏人类歌手的情感表达能力,可能无法完全取代真人歌手。
2 受众需求。歌曲是一种文化产品,其受众需求是多样化的。虽然有些人可能会喜欢AI歌手的音乐,但也有很多人更喜欢真人歌手的音乐。因此,AI歌手可能只是市场中的一部分,而无法完全替代真人歌手。
3 商业模式。目前,AI歌手的商业模式还比较模糊。AI歌手的音乐版权归属、商业合作等问题都需要进一步解决。在商业模式不明确的情况下,AI歌手是否能够成为主流还有待观察。
4 文化认同。歌曲是一种文化表达方式,其背后有着深厚的文化认同和情感共鸣。人们往往更愿意听到能够代表自己文化认同的音乐,而AI歌手是否能够完全满足这种需求还有待观察。
总结:未来AI歌手能否成为主流,取决于技术、受众需求、商业模式和文化认同等多个方面因素的影响。虽然当前的AI歌手技术已经比较成熟,但是仍然存在很多问题需要解决。因此,AI歌手可能只是市场中的一部分,而无法完全替代真人歌手。但是,随着人工智能技术的不断发展,AI歌手可能会在未来的某个时间成为主流。
媒介可以通过自身效能引导和干预来影响受众的态度、行为和信念。下面是一些常见的媒介自身效能引导和干预的方式:
1 信息选择和呈现:媒介可以通过选择何种信息进行报道和呈现方式来影响受众的观点和理解。媒介可以有意诱导或刻意选择特定的信息,以达到塑造受众观点的目的。
2 框架设定:媒介可以通过给予特定事件或议题以不同的框架和角度来引导受众对该事件的看法。不同的框架和角度可能会影响受众的态度和观点。
3 强化社会认同:媒介可以通过展示某种社会认同或价值观的方式来增强受众对特定观点或立场的接受程度。媒介可以使用符号、图像、情感故事等手段来激发受众的情感共鸣和认同感。
4 娱乐性因素:媒介可以利用娱乐性因素吸引受众的注意力,并在娱乐中传递特定信息或观点。媒介常常使用幽默、情感化的内容来吸引受众,从而更容易影响他们的态度和观点。
5 反复曝光:媒介可以通过在重复的报道中不断强调某种信息或观点来影响受众。反复曝光可以加深受众对特定信息的记忆和印象,从而对其产生持久的影响。
6 互动和参与:媒介可以通过社交媒体、评论区等互动功能来引导受众参与讨论和表达意见。通过互动和参与,媒介可以更直接地影响受众的观点和态度,并形成群体共识。
需要注意的是,媒介自身效能引导和干预具有一定的主观性和局限性。受众在接收媒介信息时应保持思考和批判的能力,多角度、多渠道地获取信息,以做出客观、理性的判断。
相信每一个品牌的背后,都有一个了不起的故事。但是我们平常在介绍一个产品的时候,说到品牌故事时,除了品牌的历史外,还能说什么呢?大家应该都很苦恼吧。今天我就来和大家说说除了品牌故事外,还能讲些什么?
错误认知:
很多人误以为品牌故事就只是编一个好玩的故事,其实这是大错特错的,一个好的品牌故事,不仅仅金赋予的这个品牌性格,同时也是向消费者传达品牌精神的重要工具。
好的品牌故事是消费者和品牌之间的“情感”切入点,赋予品牌精神内涵和灵性,使消费者受到感染或冲击,全力激发消费者的潜在购买意识,并使消费者愿意“从一而终”。
我们还能讲什么呢?
1、创始人的创业故事
既然是个新品牌,那么其实没有必要一定把创始人编的有多么传奇,而是可以通过创始人的创业经历,表现出他是多么热爱这个品牌和行业,多么希望通过自己的努力用自己的品牌和商品改变人们的生活,带给消费者幸福和快乐。
2、品牌态度
很多同学觉得对于一个新品牌来讲,谈品牌态度,谈人生哲学似乎有点不切实际。问题往往在于谈的态度跟品牌没有挂钩,不是从品牌实际出发的,不具备关联性,所以会觉得假大空。因此如果品牌故事讲品牌态度,那么前提是这个品牌确实在产品设计、功能、包装、销售环节、传播…所有的范围都是有着同样的态度,而不是一个跟别人没什么区别的品牌,那么你的品牌故事大可以放心的去谈品牌态度,谈品牌哲学。
3、LOGO符号或品牌名
LOGO符号或是品牌名也是很好的切入点,因为一个好的LOGO或是命名,一定也是蕴含着一个好故事的。
个人观点:
每个品牌故事都是每一个产品的专属,它代表的不仅仅是某一个产品,还是每一个背后默默付出的制作人。希望大家都能尊重品牌背后的故事。
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