关于猪血诗句

1次北固山下这首诗哪一句直接抒情哪句主语协警血猪血

《次北固山下》是唐代诗人王湾的作品。此诗以准确精练的语言描写了冬末春初时作者在北固山下停泊时所见到青山绿水、潮平岸阔等壮丽之景，抒发了作者深深的思乡之情。全诗用笔自然，写景鲜明，情感真切，情景交融，风格壮美，极富韵致，历来广为传诵。

这首写冬末春初，旅行江中，即景生情，而起乡愁。开头以对偶句发端，写神驰故里的飘泊羁旅之情怀。次联写“潮平”、“风正”的江上行船，情景恢弘阔大。三联写拂晓行船的情景，对仗隐含哲理，“形容景物，妙绝千古”，给人积极向上的艺术魅力。尾联见雁思亲，与首联呼应。全诗笼罩着一层淡淡的乡思愁绪。“海日生残夜，江春入旧年”，不失诗苑奇葩，艳丽千秋。

2谁有写猪命运的诗词

《永猪命》诗一组 风流应笑我： 奈何桥上孤魂焦 又见汤锅沸水烧 未到猪轩先一笑 不知哪头试新刀 风流应笑我： 双手劈开生死路 一刀割断是非根 任尔嚎生又哭死 慢煎猪油来点灯 吾谓沧然： 天蓬昔日戏月娥 翩翩起舞云生色 今朝淡看釜中客 刀锋铮铮朝弥陀 柏舟子： 一桌一椅子 一茶一烟支 一猪一屠子 一刀一生死 风流应笑我 大风起兮云飞扬 刀锋厉厉杀气寒 纵使尔乃猪八戒 难逃今日被开膛 吾谓沧然： 一刀阴阳两相隔 事非至此已消磨 从前君是天上客 如今剥皮下油锅 云飞扬： 我自横刀向天笑 飞扬吻喉何惊慌 同是出入杀猪轩 相煎太急路茫茫 风流应笑我： 知君今日魂魄归 下刀何须辩是非 此去可为风流客 允你伴月作对飞 云飞扬： 歌罢人间漫长路 生当豪杰死鬼雄 大刀再握何所惧 我以我血江山红 灵儿： 大刀举兮向飞扬 寒光厉兮怎抵挡 魂归云兮来生见 汤已沸兮诸君尝 风流应笑我： 死到临头尚狂歌 再把麻绳脖上勒 四脚乱揣眼鼓鼓 且看屠夫乐呵呵 柏舟子： 此生长在溷藩圈 今朝受戮好涅磐 拔尔毛兮刨尔皮 留尔清白在人间 云飞扬： 在生不杀蝼蚁命 死后自得留美名 我劝风流且放刀 立地成拂黑也明 吾谓沧然： 一股鲜血染八方 赤胆耿耿共月长 飞扬几翻随尘去 奈何桥头毋匆忙 风流应笑我： 剔尔猪骨熬上汤 满盘猪血灌血肠 余下做得三桌菜 且邀大鱼来闻香 云飞扬： 杀猪不乃尔生意 来世再做好文章 学我飞扬飘红尘 快退杀猪贼勾当 风流应笑我： 猪头供奉孔子庙 猪腿留待樊哙归 我自挖心又剖肚 猪鞭火上慢慢煨 云飞扬： 快刀杀猪何忍赌 凄厉惊惊惨声声 人心皆乃血肉生 积些余德留后人 风流应笑我： 杀猪亦是超渡猪 还尽前生孽债无 来世莫得做贼寇 可积阴德好读书 风流应笑我： 灵儿要我剁肉泥 还恨钢斧钝又迟 且向月宫吴刚借 偏偏月娥怜且惜 石头： 上善若水德如山 我杀猪头为哪般 只因五庙空城计 愿猪早早列九仙 云飞扬： 双手执刀血模糊 腥浓刺鼻夜惊梦 凄声惨惨永追随 失忆中风伴尔终 风流应笑我： 灵儿欲饮鲜肉汤 我跟飞扬商且量 可否舍得一身刮 助我泡得美娇娘 石头： 磨刀霍霍斧镪镪 烧滚开水好做汤 不闻猪儿开口叫 只见众人都喊香 云飞扬： 舍得一身剐 灵儿长牵挂 愿君多品赏 健身又如花 风流应笑我： 自古先死是肥猪 飞扬我今皮连骨 可否留我养两月 留待菊香把酒沽 大稚若鱼：读风流和飞扬杀猪有感 杀吧，杀吧 前世的情，来世的泪 都在你们的屠刀下滴血 我已经麻醉 不知道你们为何 如此的爱我， 我的骨头里沁满了 你们的爱-- 爱你爱到骨头里 恨你恨到骨头里 来吧，来吧 屠刀的凉，冷酷的心 全在我不眠的目光里融化 还有什么话要说 我们的情 装满了油油的锅 如果你是下面的干柴 我就是让你肥膘的美肉啊 只等拿爱情的火焰 把我融化，融化。

3古人咏大同火山的诗词、文章有哪些

山西地图山西（Shanxi）位于太行山之西，黄河以东。

山西之名，因居太行山之西而得名。自古被称为“表里山河”。

春秋时期，大部分地区为晋国所有，所以简称“晋”；战国初期，韩、赵、魏三家分晋，因而又称“三晋”。全省总面积156579平方公里，2008年总人口3410万人，现辖太原、大同、朔州、阳泉、长治、忻州、吕梁、晋中、临汾、运城、晋城等11个地级市，共 85个县，11个县级市，23个市辖区。

省会太原，省政府驻太原市府东街。 山西人文资源方面也非常丰富，将挖掘丰富的人文资源，打造八大文化品牌，即：华夏之根、黄河之魂、佛教圣地、晋商家园、边塞风情、关圣故里、古建瑰宝、太行神韵。

土特产 山西的土特产品种类繁多。杏花村汾酒是中国古老的历史名酒，色如水晶美玉，清香纯正，味美无穷，畅销国内外；山西老陈醋甜绵酸香，不仅调味上佳，还可消食、美容、杀菌；沁州黄小米形如珍珠，是皇家贡品；平遥牛肉色、香、味俱全；清徐葡萄，汾阳核桃，柳林木枣、吕梁地区沙棘和交城梨枣和骏枣。

太原头脑等土产名吃也是风味各异、回味无穷。此外还有六味斋酱肉、双合成糕点、推光漆器、晋祠大米，隰县金梨等。

涌现出一批特产入选中国世界纪录协会世界纪录。 特色菜 过油肉 火锅 定襄蒸肉 五寨猪黑肉炖粉 羊杂烩 猪血灌肠 左云羊肉饺子（杨千堡） 右玉羊杂 岢岚炖羊肉 小 吃 “三倒手”硬面馍 保德碗坨 拨鱼 代县麻片 刀削面 豆腐脑 豆沙糕 繁峙疤饼 高梁面鱼鱼 广灵豆腐干 河曲酸粥 黄糕 稷山麻花 解州羊肉泡馍 晋南醪糟 晋中油糕 砍三刀 拉面 朔州油糕 大烩菜 老劲子麻花 猫耳朵 孟封饼 面麻片 平遥牛肉 平遥碗托 荞麦圪坨 荞面灌肠 烧麦 交城莜面栲栳栳 碗秃则 擦尖儿 不烂子 焖面 老豆腐 神池麻花 涮羊肉 太谷饼 太后御膳泡泡糕 太原头脑 豌豆面 闻喜煮饼 忻州瓦酥 羊杂粉汤 羊杂烩 羊杂碎汤 鼓楼羊杂割 阳城肉罐肉 阳高杏脯 阳泉飘抿曲 应州牛腰 油糊角 油面 油炸馓子 莜面 莜面墩墩 莜面窝窝 榆次灌肠 元宵 原平锅魁 珍珠粥 猪血灌肠 特 产 保德油枣 玻璃咯嘣 澄泥砚 大同黄花 大同艺术瓷 代县剪纸 代县推光漆器 段亩砚 繁峙黄芪 仿古铁器 汾酒 广灵小米 河曲红果 恒山黄芪 黄河鲤鱼 降龙木拐杖 晋祠大米 晋中剪纸 琉璃制品 面塑 木碗 平遥推光漆器 侯马皮影 清徐葡萄 朔州胡油 右玉沙棘 应县紫皮蒜 山西老陈醋 舒筋散 台党参 台蘑 台砚 同川梨 铜火锅 推光漆器 羊毛地毯 原平梨 云冈绢人 竹叶青著名的旅游景点有：大同旅游区的云冈石窟、悬空寺以及中国五岳之一的北岳恒山；朔州旅游区的应县木塔、崇福寺；忻州旅游区的五台山、芦芽山、代县杨家将故地；太原旅游区的晋祠、天龙山石窟、窦大夫寺、玄中寺、卦山和天宁寺、文水则天庙；晋中的平遥古城、昔日晋商的豪宅大院；临汾旅游区的尧庙、洪洞县的大槐树、广胜寺、吉县黄河壶口瀑布、侯马晋都遗址；运城旅游区的解州关帝庙、芮城永乐宫壁画、夏县司马光墓、永济黄河铁牛、永济普救寺和莺莺塔，等等。

其中平遥古城、云冈石窟、五台山已列入世界文化遗产·。

1小学美术应该讲点什么

三年级目录： 《故宫博物院》1、《色彩滴染》2、《美丽的染纸》3、《四季》 4、《我喜欢的季节》 5、《吹塑纸版画》6、《漫画中的人物》6、《漫画中的人物》7、《自己的漫画像》8、《巧用对称形》9、《字母的联想》 10、《卵石的联想》 11、《面塑》12、《恐龙世界》 13、《水墨游戏》 14、《漫游连环故事乐园》15、《学画连环画》16、《我们在游乐园里》 17、《拨浪鼓》 18《北京的庙会》19、《北京的胡同》 六年级目录： 1课：装饰色彩2课：色彩的纯度（一）3 课：色彩的纯度练习（二）4课：画皮影 5课：画皮影6课：装置艺术7课：风车 美术中的比例知识8课：有趣的仿生设计 9课：有趣的仿生设计10课：水墨表现——树11课：水墨表现——古代建筑 12课：泥塑——古代建筑13课：藏书票的设计14课：北京的世界文化遗产 第1课 未来的中学生活 教学目标： 情感领域：培养学生健康向上的精神面貌和学习态度，激发学生的自信心、进取心。

认知领域：通过参观、谈话等多种途径，多方面地了解未来中学生活的特点。 操作领域：掌握想象画的表现方法，培养想象绘画能力。

学习内容： 教学重点：探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，传递自己的思想和感情。 教学难点：想象画的表现内容与方法。

教学过程： 课前准备：师生共同收集身边中学生的照片，向中学生了解中学的学习、生活情况；学生准备绘画工具材料。 教学导入：同学们都度过了一个愉快的寒假，这个寒假，你过得有意义吗？有什么新鲜的事想对同学们说的吗？这是我们小学阶段的最后一个学期了，你一定憧憬过未来的中学生活吧？你所了解的中学是怎样的？ 到了中学，就意味着我们要告别童年生活，步入活泼的少年时代，你印象中的中学生活是怎样的？你可以从学习课程、课间生活、课外生活、自由程度等方面谈一谈自己的看法和认识。

我们现在应该怎么做？说说自己的努力方向。 欣赏：欣赏课本上的范图，说说你对画面的理解。

上了中学，你可就是有自主意识的少年了，爸爸、妈妈也会把你当大人看待，这时你可以神气地骑着自行车上学去。中学的学习生活和小学会有哪些不同？你准备选择什么内容来表现？ 课堂练习：以《未来的中学生活》为题进行想象画的创作练习，描绘自己最感兴趣的内容，要求画出自己的认识和想法。

课堂评价：向同学介绍自己的作品。 教学后记： 中学与小学的学习生活有一定的差别，学生往往从家长那里感到的是一种压力。

因此教学中要利用各种方法解除学生的顾虑，对中学的学习生活提出质疑、讨论与解答。同时在教学中要指导学生分析作品，掌握一些初步的构图和表现方法也是必要的。

第2课 亲近大师——素描欣赏 教学目标： 1、学生初步了解素描的基本表现形式，体会其审美价值。 2、欣赏比较各位大师作品不同的表现方法，尝试临摹。

3、对作品能有自己独特的见解，能大胆表达自己的感受和理解。 学习内容： 教学重点：比较各大师作品在线条处理、构图形式、风格特征等方面的异同；用学到的方法尝试绘画。

教学难点：感受素描以单色绘画的美感和价值，同时感受大师素描作品的优秀之处。 教学过程： 课前准备：（1）教师准备各种素描工具、资料等。

（2）学生准备绘画工具等。 谈话导入：师问：你知道美术上有个专有名词“素描”吗？能用自己的语言解释一下吗？ 你画过或见过素描作品吗？（学生回答） 师：今天老师就和大家一起来感受“素描”的艺术魅力。

3、欣赏：师展示大师素描作品，学生谈感受。最后由学生自己来对“素描”定义。

4、尝试练习：临摹大师的素描作品，体会各种用线和造型手段。 5、课堂评价：学生相互评价自己的作品。

教学后记： 学生对于“素描”有浓厚的学习热情，但不少学生认为只有画家才有此能力，心存自卑。教师要加强引导，让学生充分理解“素描”的广泛含义，增强他们的自信心。

第3课 亲近大师——色彩画欣赏 教学目标： 1、了解一些世界著名的画家及其代表作。 2、通过临摹、修改名画，体验色彩搭配的丰富效果。

3、能运用一些正确的美术术语描述美术作品，并表达自己的感受。 学习内容： 教学重点：了解一些绘画大师的色彩画作品，并能临摹、改画或重新创作作品。

教学难点：能真切感受绘画艺术作品的美。 教学过程： 1、课前准备：（1）教师准备各种绘画工具、资料等。

（2）学生准备绘画工具等。 2、教学导入： （1）师问：你知道的著名的绘画大师有哪些，你能举出一些他们的作品吗？ （2）学生讨论。

（激发学生进一步了解大师作品的兴趣。） 欣赏：欣赏课本上的范图，说说你对画面的理解。

师问： 你能看懂这些画面吗？谈一下自己的感受。 比较这些作品，你最喜欢或最不喜欢哪一张，为什么？ 你熟悉这些作品吗，你能指出这些作品的名称及作者吗？ 你知道这些作品的“画种”吗？ 4、全班交流讨论。

5、课堂练习：学生利用自带的绘画工具进行临摹、改画。 6、课堂评价：向同学介绍自己的作品，并在全班展示画作。

教学后记： 在欣赏教学中，学生对于较为“具象”的画面基本能讲出自己的感受，也能将感受转化成自己的画。而。

2教师招聘考试说课教案：美术说课要注意什么

一、说教材 美术课的说教材主要包括三方面的问题，一是教材的地位、内容与作用；二是教学目标；三是教学的重点、难点。

（一）教材的地位、内容与作用 这部分要说清三个方面的问题，一是教材的地位，二是教材的内容，三是教材的作用。 （1）教材的地位是指出说课内容是哪个版本哪个学段哪个单元的内容。

（2）教材的内容主要阐述本节课程的主要内容。 （3）教材的作用主要阐述通过课程的学习能够获得的知识、技能、情感或是对后继学习的影响、与其他单元或课题乃至其他学科的联系等等。

（二）教学目标 在新课程改革理念的指导下，美术的教学目标应为三维的，分别为知识与技能、过程与方法和情感态度与价值观，在表述的过程中，三维教学目标可以是独立的，也可以是相互结合在一起的。 （三）教学重点、难点 教学重点和难点的确定依据为教材的内容、本课的教学目标以及学生的基本学习情况。

例1 《色彩心理》 《色彩心理》是选取人民美术出版社出版的《高级中学美术课本》（试用）第三章《美术作品的艺术语言》的部分内容。这一章包括形体、明暗、色彩、空间和肌理共五部分，我从中选取色彩这一节加以扩展，成为本节课的内容。

本课首先回顾色彩的基础知识，然后通过游戏，让学生体会色彩心理的作用，并联系生活去感受色彩心理。采用Authorware制作的多媒体课件辅助教学，既加强了课堂的交互能力，又调动了学生的学习积极性，还可以对学生进行艺术熏陶。

1教学目标 （1）知识目标：掌握有关色彩的基础知识。 （2）能力目标：提高学生的色彩感知能力；培养学生对色彩的实际运用能力；培养学生的创造性思维。

（3）情感目标：培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣，以审美之心感受生活。 2教学重难点： （1）教学重点：色彩的心理效应；色彩联想。

（2）教学难点：色彩的心理效应。 例2 《飞天》 《飞天》是人美版美术教材小学五年级上册的内容，属于欣赏·评述领域。

主要内容是向学生介绍祖国壁画艺术的精品--飞天。向学生展示拥有飞天最多的佛教洞窟--敦煌莫高窟，分析莫高窟飞天的演变发展。

发现飞天的美感和古代劳动人民如何运用流动的线条表现飞天飞行姿态的。这些飞天的造型婀娜多姿，形态各异，千百年来一直为人们喜闻乐见。

能过欣赏、表现飞天的形象，有助于学生了解中国传统造型艺术中的表现方法，感悟我国传统文化的博大精深和劳动人民的创造才能，增强学生热爱民族传统文化的情感。 1教学目标 （1）知识与技能：了解飞天艺术，加深对文化和历史的认识。

（2）过程与方法：收集资料，讨论、分析，欣赏作品的过程中，逐步形成基本的美术素养和学习能力。 （3）道德情感价值观：增强民族自豪感，热爱祖国优秀美术传统。

2教学重难点 （1）教学重点：了解飞天的艺术特点，掌握飞天基本的创作技法，并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。 （2）教学难点：用线条临摹或创作一幅飞天作品，表现出飞天的动势。

二、说学情 学情就是依据学生的年龄特征和认知规律，全面客观的阐述学生已有的学业情况和已经掌握的方法，为优化教学设计提供参考。一般应重点关注以下三个方面的内容： 1已有知识和经验：把学生已有的知识和经验说出来，把打算如何利用这些知识与经验说清楚，有利于实现学生由“旧知”向“新知”的迁移，解决教师“怎样教”的问题。

2学习方法和技巧：即说出学生从已有学习方法向新的学习方法转化的切入口或途径，说出学习新知识时应重点关注的方法，有助于解决“怎样学”的问题。 3个性发展和群体提高：既要对班级中的班风、学风、合作精神和团队意识等方面进行全面客观的分析，又要对班级中的特殊个体（如后进生、特长生）的个性特征进行单独分析，以整体把握班级群体和个体的实际发展水平，解决“合格+特长”的问题。

小学：绝大多数学生比较爱好学习美术，对教材知识的学习有浓厚兴趣。小学生思维一般仍处于“具体运算阶段”，基本掌握了空间关系、分类等能力，但还不具备丰富的想象力和抽象概括能力，思维活动离不开具体事物的支持。

遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，依据本课的性质，我将采用启发式引导教学法为主，充分运用多媒体、范图等直观教具，采用课堂讨论，合作学习等形式，通过比较分析、实践让学生可以直观的掌了解绘画日记的结构特点，并学会。 小学一年级 对于一年级刚入学的新生，从幼儿园到小学是个转折，入学之初学生会对学校的生活不适应。

因此，为了帮助儿童实现从幼儿园到小学两个不同教育阶段的平衡过渡，并在心理、思想、行为上为小学学习生活做好基础准备。做到以审美启蒙教育为核心，培养美术学习兴趣为重点，注重美术学习习惯的初步养成。

在知识技能方面，一年级的小朋友已经具备一定的生活感知，能认识一些简单的物和形，但思维活动离不开具体事物的支持，因此教学需要实物以增强学生的感性认识；言语方面能用简短的语言大胆表述自己的感受。可以运用提问、启发方式对孩子进行个性和创造性思维的培养。

让他们在合。

3小学生三年级：《我喜欢绘画》 怎样写,400字

从小，我有一个习惯就是每当写完作业时，搬出一支手笔、五颜六色的颜料、半桶水、一张白纸、一支铅笔、一块橡皮放在我的眼前，因为我要画画了。

我非常喜欢画画，有一次，妈妈叫我吃饭我没听见，妈妈大声地对我说了一遍：“宝贝吃饭了！”这时我才知道妈妈在叫我，我说：“来了。”可是过了一分钟，两分钟，三分钟……，半个小时过去了，妈妈不见我出来，走到我房间一看，我正在勾边呢。

画画这活动，别提有多吸引人了！只要一到美术课，我就来劲了。画什么蓝天白云啦，月亮星星啦，翠竹树木啦，卡通人物啦等等，都会引起我极大的兴趣

说起爱画画，事出有因。朋友们，请听我把事情一五一十地告诉你。

我从大班就喜欢画画，但并不觉得简单。但画的时间长了，就立刻改变了这个观点。我才知道原来画画难，反而会使我更加快乐。

爸爸喜欢看我的画，就大力支持我，给我买了各种画笔，画板，还有一些纸。

我写完作业就开始画起画来，只要一拿起画笔，我就什么都忘了，有时还忘了吃东西。我画呀画，我画春天的风景，画夏天的大海，画秋天的枫叶，画冬天的雪人……

每当我看到大作家的作品，便会情不自禁地拿起了笔和纸。

还有以前一次，我在画画，用铅笔画还画的不错，可一涂起颜色来就一塌糊涂了。我伤心极了。回到家后毫不气馁，坚持天天画，功夫不负有心人，半年过去了，我画得可好看了。 我喜欢画画，想成为一名伟大的画家，请大家支持我。

现在我已经上三年级了，画画的水平明显有了进步。再回想以前那一次次的失败，我终于常识了成功的喜悦。

总而言之，我就是一个爱画画、会画画的小孩子，小朋友！

4怎样提高小学三年级学生的美术绘画水平

我认为，应做好以下几方面：一、结合学生年龄特点，精心设计选编教学内容，培养学生的发散思维要选择有利于激发学生求知欲，触动学生好奇心，调动学习积极性和主动性的教学内容。

培根说：“好奇是知识的萌芽”。因此，教学内容应力求构思新颖，趣味性强，能充分调动和激发学生学习积极性和主动性，利于培养和保护学生学习兴趣和信心；运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。

人们常说：兴趣是成功的一半。教学内容、教学形式、教学方法和手段应是丰富、生动、多样的。

1教师要精心选编内容，改革传统的教学内容、教学方法、教学模式的单一化状态，课改后的美术课应突出学科本位，适当加强与其它学科的联系，提高课堂的知识含量。例如：在四年级上册第四课《傲雪梅花》一课中，我们可以拓展教学领域，让绘画与语文相结合，课前让学生收集有关梅花的、咏梅的诗句，营造教学氛围，让学生们在作画前增进对梅花各方面知识的了解，从而能充满感情的、理解的去画；作画过程中可以让美术与音乐相结合，边作画边播放中国民乐《梅花三弄》等乐曲，让学生沉浸在浓郁的氛围中，能更主动地去画。

一堂传统的国画课加强了与语文、音乐相关学科的联系，更能激发起学生的学习兴趣，培养学生的创新意识。2利用丰富多彩的现代化教学设施和技术条件，强化学习内容的启发性与趣味性，以适应新时代发展的要求。

结合不同的教学内容，应用多媒体教学，拓展学生的视觉空间，为学生们提供更多的参考，为创新能力的培养提供条件。3要选择有利于培养学生知识迁移和发散思维的内容。

“在艺术教育里，艺术只是一种达到目标的方法，而不是一个目标，艺术教育的目的是使人在创造的过程中，变得更富于创造力，而不管这种创造力将施用于何处。假如孩子长大了，而由他的美感经验获得较高的创造力，并将之应用于生活和职业，那么艺术教育的一项重要目标就已达到。”

（罗恩菲德语） 这就要求我们在美术教学过程中，不仅仅只看到传统意义上的美术学习。而要看是否有利于学生良好综合素质发展，是否有利于学生的创造能力培养，是否有利于学生的个性品质完善，是否有利于知识的迁移；课业的布置要具有灵活性，给学生以充分发挥想象的空间。

如果全班50多位学生都画出一样的画，那又有什么意义呢？应引导学生从不同的方面，运用不同的方法，培养学生的创新思维能力。如我在上三年级上册第一课《你、我、他》一课时，让学生们收集各种照片，用自己的方式画出照片中的人物形象，学生可以用卡通、漫画、素描、速写等形式进行描绘，经过两节课的引导，许多学生画出了不错的作品。

4要了解学生个体身心发展的阶段性和不平衡性。他们在年龄、性格、修养、阅历、生活环境、作画能力等方面都有着不同的特点。

这就造成了学生思维方式和作业面貌的复杂性和丰富性，学习过程中难免流露出年龄阶段中各种各样的问题；教学内容的设计，就要针对这些实际情况和特点，多让学生们选择自己喜爱的表现方法，如漫画、卡通等形式，教师不要一味地按照教材上的要求对他们进行限制，要允许作品的多样化。二、因势利导、及时启发、促进创新因材施教，因势利导是促进学生创新意识的关键。

学生阶段是思维和认识活动最活跃的时期，他们善于接受和吸收新生事物。在他们身上，创新意识往往处于潜在状态，萌芽状态。

需要不断挖掘，促进生长，促进发展。少数学生的创新精神比较明显，比较突出，就需要教师及时的大力扶植，促其开花，促其结果。

如同一命题的作业，几十张作业就会表现出几十张不同面貌和特点的画面。这其中有些特点，很有可能就是显露学生创造意识和艺术才智的“闪光点”，出佳作的好苗头。

教师要及时发现这些特点，因势利导，鼓励学生充分发挥其创造力和想象力，促使形成宝贵的艺术个性和创造素养。培养学生的创新意识，首先应注意保护学生独特的个性，并给予其自由发挥的环境和空间。

在美术教学过程中，应该鼓励学生立足于自身实际，将自己的内心世界以独特的方式大胆地表现出来，同时能对他人的作品发表自已与众不同的见解。这就需要营造出轻松愉快、和谐民主的学习氛围。

教师和蔼可亲的态度，平等温和的语言，诚恳热情的指导，有利于学生敞开心扉，宣泄释放自己的真实情感。作业中的优点，教师及时给予鼓励和表扬，存在的不足，给予耐心的疏导和帮助。

学生在这种民主、温馨、平等的环境下，将非常有利于创造意识的培养，为形成健康的心理素质，完善其个性的发展奠定良好的基础。培养学生的创新意识，还要引导学生积极发展创造想象思维和培养观察能力。

创造想象是进行创造活动的前提，也是学生创造性活动所必需的。美术课教学中的室内、外写生、社会实践等，正是以培养学生观察力和想象力为主要教学目的的。

运用科学合理及有趣味的教学方法，吸引学生，让他们积极主动地学习，激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的冲动。教师应充分利用美术学科的优势，在课堂教学及其。

5美术常识题1以下哪

1以下哪？？不是中？？家？ C，诗人 a 王维 b ？？鹬？c 李白 d ？堑雷？ 2向日葵是谁的作品？ C 经典之作 a ？加索 b 高更 c 梵高 d 达芬奇 回答：c 3。

以下哪？不是？油？的工具？ D a ？布 b ？刀 c 油彩 d 擦胶 回答： d 4。以下哪？不是？？？所需的材料？ A a 帆布 b 宣？ c 麻？ d ？ 回答：a 5。

以下哪？煞N？色是互补色（？Ρ壬？？ C a 紫和蓝 b 红和啡 c 蓝和橙 d 绿和黑 这些都是美术常识，敬请认真学习，我忘得也不少了，谢谢你的问题重新唤起了我的知识。

6三四年级美术教什么

小学三四年级美术课教学与其他学科教学一样，要以提高学生整体素质为目标，不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画，教学生依葫芦画瓢。

具体地说，美术课教学同样既要传知，也要育人，既要注意基础知识、基本技能的训练，也要进行创造能力与思维能力的培养。下面，谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法。

一、激发兴趣，焕发学生的积极性。兴趣是最好的老师，学生对学习发生了兴趣就会主动积极地去学习。

低年级学生有他们的年龄和心理特征，他们活泼好学，注意持久性差，具体形象思维占优势，概括水平处于概括事物直观的、具体形象的外部特征阶段。因此，在低年级课堂教学方法的运用上要注意直观形象性和游戏活动性，使用多种手段激发兴趣，给学生一种新奇、有趣的感觉，激发学生的积极性，取得良好的教学效果。

例如，三年级《剪剪撕撕画画贴贴》一课的教学，由于本课意在重点培养学生的创新思维和想象能力，所以在教学中我先随手撕了一个形状，让学生认真观察，并启发学生：“它们像什么？”，看看谁的小眼睛最亮，说说想到了什么？结果学生的回答使我惊奇万分，有的说像落下来的树叶，有的说像座小山挖了个山洞，有的说倒过来就像太阳沿着山坡在下山，有的说像骆驼的头……。在学生的思维充分活跃起来时，我让学生自己来尝试制作，学生兴趣高涨，积极性很强，不一会儿，许多有新意的作品就跃然纸上了。

不少学生还不停地向同学介绍自己的作品，可以看出学生对自己的作品充满了喜悦之情。又如例如在三年级《漂亮的瓶子》教学中，我创设了一个游戏的情境：让学生摸一摸老师带来的袋子里装的是什么？是什么形状的？借此来吸引学生的注意力，激发学生的学习兴趣，调动学生的学习积极性，为下面引导学生想象，美化、制作瓶子等的教学作好了铺垫。

二、培养情感，调动学生的主动性。教学活动是一种充满情意的交流过程，充满着浓郁的情感色彩。

要求学生有情感，教师首先要有丰富的情感，对学生充满深厚真挚的爱，理解学生、尊重学生、关心学生，对每个学生都给予期待，给予信任，给予厚望。要激发学生的情感，教师应当先了解学生的情感世界，把握学生情感的脉搏，瞄准学生的“情感最近激发区”，抓住时机适时揳入，这样才能沟通交流情感的渠道。

情感是学生学习的强烈内驱力，它能使人的思维积极而活跃，使人执著进取，使思维专注而聚焦，能减轻学生学习的心理压力，在不知不觉中去观察、去记忆、去学习。同时也淡化学习过程中的探索之苦，因而，学生课堂积极情绪的唤醒，有利于调动学习的积极性、主动性和创造性，有利于开发学生的潜能，促进智商的发展。

例如，三年级《春天的色彩》一课的教学，这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感，让学生用手中的画笔表现出春天美丽的色彩。为了让学生更好了解春天的美丽，在课前带领学生一起外出到校园中、公园里去找一找春天，通过让学生自己观察，发现春天的美，找出春天的色彩，加深对春天的认识。

同时激起学生的绘画兴趣，调动学生的积极性，充分激发学生对大自然的热爱之情。再通过一些优秀作品的欣赏，让学生体会春天的美，为自己表现春天的色彩打下基础。

三、启发想象，培养学生的创造性。在美术教学过程中，创作画对儿童来说是很重要的。

它能培养学生的想象创造能力，发展学生的智力，开拓学生的思维。在低年级的美术教学中，儿童不易想象、创造出富有自己想法的画面，这是他们长期以临摹练习为主而产生的懒惰的思维定向活动，下笔程式化，不是按照自己观察、想象加工的结果去主动地创造性地画，而是不动脑筋地记住了老师教的方法。

有些学生画的房子还是一个三角形和一个正方形的组合，一个圆形、椭圆形和四个长方形作为手臂和腿就组合成一个人物，毫无美感，慢慢地他们对创作画就失去了兴趣。针对这种情况，美术教师要充分引导学生开动脑筋进行想象，并通过一些辅助手段帮助教学。

如投影、录像、范作或一些优秀的儿童画作品，甚至外出写生，调动起儿童作画兴趣和积极心，使他们自觉主动地表现所想的内容。并对他们的作品及时予以评价、指导，使他们树立起创作的信心，走出创作画的低谷。

例如，第十册《纸版画》的教学，主要是要求大家巧妙利用身边的废旧材料来制作纸版画。本课是这样设计的：先用一种废旧材料作示范，学生也尝试练习。

在学会基本的制作方法的基础上，再引导启发学生：在我们身边还有许多废旧材料，他们可以用来制作成纸版画吗？接着出示一些范作欣赏，活跃学生思维，拓宽思路，让学生展开想象，根据自己收集的废旧材料动手制作纸版画，完成的作品可贴上黑板展览，让大家随意参观，这样学生制作认真、积极，纸版画作品形式多样，内容新颖，画面有新意，极富创造性。四、多元评价，促使学生更好发展。

在评价学生的美术作品时，要讲究方式，要站在学生的视点上去认识了解他们的作品，让他们更好地进行创造。随着教学观念的不断更新和课程改革的实施，教师的评价也要进行改革。

首先，评价要多角度多方面。教师要相信每一位学生都有闪光点与过人之。

1、中国古代雕塑主要有：石雕、玉雕、木雕、竹雕、泥塑、面塑等，其中石雕，指用各种可雕、可刻的石头，创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

2、雕塑，指为美化环境或用于纪念意义而雕刻塑造、具有一定寓意、象征或象形的观赏物和纪念物。雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。通过雕、刻减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。

优点：泥塑是立体的画，能比较直观地、形象地塑造和展示形体。同时还可以不断的修改完善，直至所塑的作品完美的呈现。

缺点：精细程度不够易， 精细程度不能与其他室内工艺材料相比，不适合生产室内摆件装饰物以及 摆放在室内。相比其它雕塑材料，水泥雕塑的重量是其它雕塑制品的好几倍。

扩展资料：

注意事项：

1、忌受潮结硬：受潮结硬的水泥会降低甚至丧失原有强度，所以规范规定，出厂超过3个月的水泥应复查试验，按试验结果使用。 对已受潮成团或结硬的水泥，须过筛后使用，筛出的团块搓细或碾细后一般用于次要工程的砌筑砂浆或抹灰砂浆。对一触或一捏即粉的水泥团块，可适当降低强度等级使用。

2、忌曝晒速干：混凝土或抹灰如操作后便遭曝晒，随着水分的迅速蒸发，其强度会有所降低，甚至完全丧失。因此施工前必须严格清扫并充分湿润基层；施工后应严加覆盖，并按规范规定浇水养护。

3、忌负温受冻：混凝土或砂浆拌成后，如果受冻，其水泥不能进行水化，兼之水分结冰膨胀，则混凝土或砂浆就会遭到由表及里逐渐加深的粉酥破坏，因此应严格遵照《建筑工程冬期施工规程》（JGJ104—97）进行施工。

-泥塑

面塑龙的作品明确的命名可以让人一眼就看出作品的主题和内涵，而且好听的名称也可以增加作品的印象力和吸引力。为了起一个好听的名字，可以从作品的特点、主题、表现手法、情感等方面入手，选取一个能够准确反映作品主旨，富有创意和想象力的名称。起名时可以借鉴诗歌、文学、艺术等领域的元素，也可以用一些谐音、双关等方式，使名称更具有趣味性和独特性。总之，一个好听的名称可以让作品更具有吸引力和影响力，也可以更好地传递作品的意义和价值。

民间剪纸产生在劳动者之中，劳动者的审美情趣又直接受他们所处的地理环境、社会生活和社会心理的影响。凭黄河水、黄土山养育的山西人民具有粗犷豪放、朴实敦厚的气质和性格。他们飞剪走纸，将自己的情思、才华和美好的心愿都倾注在朝夕相伴的剪纸中，构成了特有的地域习俗与人文心态，并显示着极高的审美价值。 山西吕梁地区的剪纸含有汉代石刻艺术所具有的质朴、粗犷、雄浑、博大之气；晋南剪纸刀笔遒劲，酣畅淋漓，且具有粗中见细、拙中藏巧的特点；雁北的广灵、灵邱剪纸凝重而艳丽，既有塞外之野趣，又存关内之隽秀；而地处山西腹地的晋中剪纸，则呈圆润秀丽、纤巧精细的风格。 剪纸在民间的流行，往往伴随着生辰、婚嫁、丧葬、喜庆节日和日常生活。生活习俗是促进剪纸发展的社会因素，同时又形成了丰富的剪纸内容和不同的剪纸样式。

民间雕刻艺术，题材广泛，内容丰富。综合起来，大致可分以下几类： 一、戏曲类 山西是我国戏曲发源地之一，享有“中国戏曲的摇篮”美称。金元时期，晋南平阳地区戏曲活动便异常活跃，成为全国戏曲活动的中心。从稷山、侯马、新绛、襄汾等县、市发掘出的许多宋金时代的砖墓来看，都有砖雕戏台、杂剧演员、乐伎、舞俑。山西人民一向将戏曲这种喜闻乐见的艺术，作为自我娱乐，自我欣赏的形式，因此，民间雕刻艺人，不仅讲究画中有戏，往往将戏曲的典型情节，直接表现出来，使人得到艺术享受激发美好的遐想。襄汾县丁村清乾隆五十四年(1789)所建的民居，就雕有戏曲木刻。 二、吉祥寓意类 山西雕刻艺术，立意选材都要求有美感，寓意有喜气，出口要吉利。如“喜、禄、封、侯”用喜鹊、奔鹿、蜜峰、猴子四种动物的形象，构成画面，并以动物名称的谐音，拼成吉祥语言。其寓意，即祝福满门喜庆，高官厚禄。诸如“喜（喜鹊）事（柿子）连（莲花）年”、“吉（鸡）庆有余（鱼）”、“三阳（羊）开泰”、“六（鹿）合（鹤）同春”、“松鹤延年”、“五福（蝙蝠）捧寿”、“麒麟送子”、“鹭鸶戏莲”、“喜鹊闹梅”、“龙凤呈祥”、“喜（犀）牛望月”、“芙蓉金鸡”、“丹（牡丹）凤（凤凰）朝阳（太阳）”、“岁寒三友（松竹梅）”、“春兰秋菊”、“猫蝶富贵”、“封侯拜将”、“麒麟朝日”、“狮子滚绣球”、“凤凰戏牡丹”、“松鼠吃葡萄”等等，都是通过生动美丽而可借以抒情的动物、花草，确定寓意吉祥的题材，分别反映人们对五谷丰登、生活富裕、四季平安、婚姻美满、四世同堂、幸福长寿、和睦处邻以及对美好事物的殷切希望。 三、历史传说类 过去，这类雕刻，在我省民间广为流传，这是因为古代劳动人民在同大自然斗争中，不甘心消极地顺应和屈从，而积极地征服自然、改造自然，于是把人的能力理想化，创造出超人的力量——神灵仙圣来为自己服务。我国古代神话传说中，有铁拐李、汉钟离、张果老、何仙姑、蓝采和、吕洞宾、韩湘子、曹国舅等八仙人物，说他们得了神道，超出人世、不食五谷、吸风饮露、乘龙驾凤、长生不老，还说他们神通广大、变化莫测、本领无比、法力无边，能左右人间祸福、主宰世界万物。诚然，这是一种幻想，但人们对此，总是迷信、崇拜、向往，盼望他们给人间消灾免难，降来幸福。所以，民间雕刻艺术中，像“八仙庆寿”、“和合二仙”、“禄亚仙”、“天官赐福’、“福禄寿三星”等天仙之类的题材，比比皆是。这些带有神话内容的作品，反映了人们对生活安康、延年益寿和征服自然、祛灾免难的祈求。

山西民间锣鼓被誉为“中国第一鼓”。

鼓是我们祖先的乐器，远在原始社会就有了鼓。不但有黄帝造鼓的传说，还有出土文物佐证，鼓是中华民族文化遗产中的佼佼者。传至今日，全国的鼓有上千种，山西的鼓品种亦不下几十种，上溯到远古文化的“土鼓”，“鼍鼓”，下及现在从大到周盈丈几的帅鼓到小才几寸的手鼓，山西确是中国鼓文化的发祥地之一。

鼓在山西，族旺支繁。既有自成一家的清锣鼓，又有吹打锣鼓、鼓舞、锣鼓经及庙堂锣鼓。丰厚的积淀，多彩的艺术，凝聚了多少民众，又使多少中外学者专家把取景框对着它来。鼓文化已成为三晋文化的代表，成为黄河文化的一面旗帜，不但为三晋大地添彩，更为中华民族增光。

一、清锣鼓

清锣鼓主要有《威风锣鼓》、《太原锣鼓》、《绛州鼓乐》《岳村孤子》、《斤秤锣鼓》等。

威风锣鼓 1988年以来，山西的威风锣鼓从农运会到亚运会，从省城的民间艺术节到天安门广场的四十周年大庆，真正打出了山西民间艺术的威风，誉享全国，声闻世界。

威风锣鼓是流行在霍州、洪洞、汾西、临汾一带的民间广场艺术。相传，公元619年，李世民在霍州大战刘武周部，击鼓迎战，鸣锣收兵，进退有序，取得了胜利，于是流传下威风锣鼓。这种锣鼓的特色就是“威风”。从锣鼓的配置打法，演奏队的组织、表演、着装，都在展示威风。

第一，音响威风。看威风锣鼓，在未见其形时，早闻其声厂，而且如雷贯耳，非同凡响。其实它所使用的乐器很单纯，只有鼓、锣、铙、钹四件。传统配置比例是鼓2锣8铙4钹2。现在人数扩大，多到四、五百人，加大了鼓和锣的比例，使音响更加突出。演奏方法是鼓指挥，锣主奏，铙和钹分成两个声部，交替对奏。乐句处理多以“句句双”出现。上百面鼓，几百面锣，成百付铙钹，共鸣齐奏，音响如天地轰鸣，使人感受到当年李世民领兵征战的威风。由于节奏变化多样，有2／4 3／4 4／4，

还有 3／8 5／8出现，因而呈现多种色彩，让人感觉到趣味无穷，宏亮而不单调，刚劲而含有柔美。

第二，曲式威风。威风锣鼓的曲牌，既独立成章，又联缀成套。其多段体套曲一般分“帽头”“主体”“收尾”三个部份。曲式、句式、节奏多为行进式；曲牌名称亦大多从军事而来：“单刀赴会”、“三战吕布”、“四面埋伏”、“五马破曹”、“六出祁山”、“七擒孟获”等，演奏多从“擂鼓”开始，起伏相间，张弛结合，但又不离气势雄宏的主题，造成一种刀光剑影，兵刃相交的战场意境。

第三，场面威风。威风锣鼓的演奏多到几百人，一律古代士卒装束，摆开一个接一个的战阵，前后进退，左右开合；一忽而风卷残云，一忽而雨打枯叶；分开的象八卦，云集阴阳双合。那场面实在惊人，也着实感人。

第四，舞姿威风，队员在表演时，结合鼓点节奏场面变化，作出种种舞姿身段。鼓手有“左右开弓”、“马步冲击”、“穿插对打”、“开合斗打”；锣手有“反扣前冲”、“回扣后弓”；铙钹手有“大镲高翻”、“胸前空翻”，还有“单翻”、“双翻”、“斜”、“正”等，鼓锣镲在这里也变成刀枪剑，演奏员已成为将尉卒，威武雄壮，一股杀气，“舞”成了“武”。演奏中又巧妙自如地运用了“鼓花”、“锣花”、“铙花”，加之棰腕上的彩带装饰，整个场面又显得五彩缤纷，给予人以悦目舒畅之感，“武”又成了“舞”。

民间刺绣，在山西不独历史悠久，而且题材广泛，内容丰富，具有反映山西风土人情的特色。 山西民间刺绣，有着自己独特的艺术风格，图案纯朴、色彩艳丽、构图简洁、造型夸张、针法多样、绣工精致。这些来自民间的刺绣艺术品，大都出自农村劳动妇女之手。 人类历史的童年时代，就记录着以骨针、麻线缝制兽皮，遮体御寒，磨制兽牙、贝壳、彩石，系之胸、腕之处装扮自己的史实。其时虽算不得刺绣艺术，却实实标明了对美的向往和创造，从我们先祖已开始这一追求。 人对美的本能的追求和基本工具、材料的出现，使刺绣在很早就形成为一种艺术形式。早在周代就有“画绣之工，共其职也”之说。《诗经·召南》中有“羔羊之皮，素丝五（纟它）”，“羔羊之革，素丝五（纟或）”，“羔羊之缝，素丝五总”的诗句，描述了当时缝接皮服的精湛工艺。《诗经·唐风》中的“素衣朱（礻暴）”、“素衣朱绣”则真切地描绘了当时的刺绣艺术，而当时的唐，正指山西中部地区。 源远流长的山西民间刺绣，在其后的整个社会发展进程中，成为人类生活中不可缺少的内容。其工艺技巧也日臻完善精美。唐人胡令能以七绝诗咏颂当时民间刺绣水平：“日暮堂前花蕊娇，争拈小笔上床描。绣成安向春园里，引得灵莺下柳条。” 山西民间刺绣无论晋南还是晋北，山区或是平原，都因其古老文化和地理条件的影响，显得率真、纯朴、热烈、犷野。尤其作为服饰刺绣，是与人的性格相协调、相适应而存在的，因此它既是一种造型艺术，又是一种环境艺术；既是一种灿烂的民间文化，又是丰富多彩，真真切切的民俗生活。

山西民间玩具，是黄河流域传统文化的宝贵遗产和民族艺术发展的活化石。 一、山西民间玩具源远流长 山西出土的大量古代陶瓷制品中，有不少器物类似今日新绛县烧制的陶哨、陶人玩具的造型。万荣县古城发掘的新石器时期的陶埙等足以证实，三晋大地早在几千年前便产生了十分精美的泥陶玩具的雏形。虽说这些陶制品带有浓厚的信仰崇拜色彩，但与近代纯用于玩赏的各种民间玩具不无瓜葛。“七音哨’流行于稷山、新绛、代县等地，它是在陶埙基础上的衍变。临猗汶家营的五彩泥玩具从明代至今，负有美誉，其中掺入母系氏族时代祈求生育的信仰遗风和为儿童避邪驱恶，以保平安健康的意识。妇女儿童“身佩香囊”，玩香袋的习俗起源于汉代。相传五月五日为恶日，虫害滋生，瘟疫流行。玉皇大帝派治瘟神仙下凡，利用艾草制香袋，涂雄黄酒，杀灭虫害，使人们避灾免疫。长期以来流传有“百索系腕上，五毒不敢犯，五毒化灰尘，妖邪归地府”的民谣。佩戴玩耍香袋千百年来相传不衰，制作手法愈来愈精。山西纸牌玩具最早出现于明代，《绥寇记略》载：“万历末年，民间好叶子戏……至崇祯时大盛。”至今怀仁、灵石、祁县等不少地方仍有这种纸牌游戏。 山西民间风俗孕育和发展了民间玩具艺术，民间玩具又充实丰富了民间风俗，它同乡村民俗一样恬淡而淳补，是劳动人民淳风之美的体现和物化。随着岁时节令的春节、元宵节、清明节、端午节、中秋节，伴随人生仪礼的诞辰、三天、满月、百天、周岁等生育礼俗，便制作出许许多多的民间玩具。民间生育礼俗中的玩具丰富多彩，琳琅满目，岁时节令及传统庙会中的民间玩具，更是绚丽多姿、品类繁杂。尤其是民间对神灵崇拜而带来的原始情感和深厚的原始神秘心理，影响着民间玩具的审美要求，促进着多种类形的玩具不断创造和发展。 二、山西民间玩具根植民间 玩具是劳动人民自由自在的艺术创造。它凝结着浓郁的乡土感情，孕育着浪漫的艺术想象。民间玩具的创造有广泛的自发性。其制作不带商品性质，不受任何市场价格和政治潮流的影响。民间玩具的产生基于自身生活的直接需要：哄逗婴儿，打扮孩子，美化自身，装点生活环境。按照自己对生活的直观感受和传统的审美习惯，无拘无束，随心所欲，淋漓尽致地表达自己的情感、理想和愿望。如泥玩具中的“泥虎”造型，既象猴，又似虎，又如把布鸡的翅膀绣成两朵花的形状。 民间艺人采取最简易、最便利的手工制作，利用最廉价的土、布、木纸，凭籍灵巧的技艺，因地制宜，就地取材；通过父传子，母传女或乡亲们互相馈赠，观摩借鉴，每个人的聪明才智得以发挥。艺技的自然传承形成手工制作特有的自由、灵巧风格。民间玩具同乡民的生活息息相关，它是人们生活所需要的，具有实用价值的物质产品。同时又是传授美的艺术品，人类在长期的社会生产实践中，发展了特有的审美情趣，在进行物质生产的同时，自觉地遵循美的规律塑造玩具的形态，成为美的物化，“用”与“美”紧密相联。民间玩具是艺术与实用的结合，美与实用的和谐，二者浑然一体。如婴儿的布虎枕，既可供孩子睡眠、玩耍、又给人以美的欣赏。民间玩具有着深刻的寓意，民间艺术家切合民族的喜悦情感和爱憎观念，利用玩具外在形式，贯注其思想意识，象征某一意念，影响于人们的情感，成为“有意识的形式”。民间玩具绝大部分都是母心的倾注，以此表达创造者的情爱，借助虎、鸡、鱼、龙、凤，这些人们喜爱的、有特定审美内涵的形象，巧妙地表达“吉祥如意”、“富贵荣华”的主题。种族繁衍，生命崇拜意识在山西民间玩具中表现得最坦率，“虎头鱼尾枕”是最为典型的代表。闻一多在他的《说鱼》一文中写道：“鱼在中国具有生殖繁盛的祝福含义，”虎在民间是生气蓬勃、威武壮实的象征，虎与鱼的巧妙组合，暗示着阴与阳的结合，生动形象地表露出对华夏民族“瓜瓞绵绵”，长久延续，繁荣昌盛的祝福。这些民间玩具，着重于情的倾注，从暗示和象征性因素中，让人们去领会，诱发人们的联想，以此寄托、挥洒自己的情思和厚爱。山西民间玩具浓缩着，积淀着华夏后裔强烈的情感意识、信仰和期望。 山西民间玩具是造型粗犷、质朴、生动优美，注重装饰性，大胆取舍细节，高度概括的艺术形象。乍看来是那样笨拙，姿态不符常情，结构不合比例，边角没有规则，但这一切不但没有减弱，反而增强了作品内在的稳健、浑厚，更显得古拙粗犷，生机勃发，舒展奔放。粗犷的外观不觉粗糙，稚拙的外表更富韵味，静中有流动和节奏感，使内在精神更加凝重集中。 色彩在山西民间玩具中占有重要的地位。由于玩具以喜庆、吉祥为主题，因此，以它红火、热烈、艳丽的色彩而面世。鲜红的虎身上着以青色梅花，尾巴又是**艾叶，红头上又有两只绿耳朵，在明快的色调中，黄中有紫，红上叠绿。民间艺人不是再现自然色彩，而是突破了色彩透视原理和时空观念。这种色彩观念与古老的统辖天地万物的阴阳五行相联。“天有金木水火土，色有青红黑白黄”，民间称其五色为正色。玩具上，白底施以青红相间的花纹，黑质上涂以黄、红、绿的点缀，简明而醒目，浓艳而谐调，依据自然又超脱自然，这种健康朴素的色彩观，充满着热情和活力，具有一种震撼人心的感染力。山西南靠河南，西临陕西，北依内蒙，东靠河北，地理上的接壤毗邻，风俗民情的影响，免不了在民间玩具的艺术风格和手法上相互渗透。山西民间玩具中，泥玩具的一部分造型、色彩十分接近于河南，布虎、布娃娃又同陕西渭南、华县一带的相类似，有些如出一辙。历史的变迁，战争与灾荒，带来人们迁徒，又有商业经济的发展和文化交流等，都是山西民间玩具受其毗邻地区影响的缘故。 山西民间玩具由于地域性及各自依附的地理条件和生活习俗环境的差异而略有不同。晋南主要为黄河、汾河沿岸，成为晋陕豫黄河三角州地带，地处河谷水道，沟壑纵横，加之古文化悠久，民间风俗古老，这一带民间玩具比较古朴雅拙；晋中地区处于平原地段，地理条件优越，经济文化繁荣，生活富裕，民间玩具比较秀丽雅致，精巧细腻；晋北地区多为山地丘陵，塞上高原，民间玩具比较雄浑豪放、粗犷质朴。虽然各显神工，各有异趣，但又有鲜明的三晋风韵的一致性。如同为香袋，晋南的以缝制人物、动物为主，以串带之，布老虎踩着蛇、蝎子、壁虎、癞蛤蟆、千爪虫、蜈蚣五毒虫，形象生动，足乱其真，色彩艳丽，红里透鲜，以闻喜、新绛、稷山、万荣、永济为代表。晋中地区的香袋，多用彩色丝线编织成菱形、方形和三角形等色样，称香荷包，还有供小孩玩的丝线缠绕的色轮，其形状与花纹式样或色调都至为精彩，装饰颇得情趣，以祁县、汾阳、介休为代表。晋北的香袋多以与人们生活相关的瓜果、菜蔬、花草虫鸟为题材，简炼大方、夸张变形，以怀仁、左云、山阴县为代表。 泥玩具中狮、虎、犬、鸡、羊是通用的题材。忻州、代县、定襄一带的泥娃娃造型浓眉大眼、胖敦福态，多为坐像，大块色彩，夸张简洁；而晋南临猗的五彩泥玩具以民间传说中的天将、天狗、虎娃见多，以白色为底，描以黄、红、兰、绿色，显得细皮嫩肉、乖巧可亲。娘娘庙会上的求子泥娃娃，绛县、万荣县的面目姣美，小巧玲珑；怀仁、右玉的粗犷脱俗，俨然一副“泥像”。要说泥哨哨，还是新绛县的七音哨最为精致了，它实际上是烧成的陶制品，造型美观、花纹讲究，浑厚的黑底上点缀几点黄、红、白，鸟、兽的造型均夸大头部，缩小躯体，省略四肢，极有特点。 布虎玩具随处可见，形象各异，千姿百态。绛县的布虎系列就有二十四种之多，虎头鱼尾、虎头蛇尾、虎头石榴尾、独角兽……芮城县的狮虎头身镶嵌，晃头摆尾；雁北地区右玉左云、怀仁县的布虎肥头大耳，胖圆的身躯；晋南、万荣、稷山的布虎，大部分是柳叶眉、核桃眼，小小的嘴巴，胡须用绒毛制作，其背上多做装饰，尾细长且弯曲上翘；晋北的布虎浓眉大眼阔嘴，须毛多为描画，线条豪放，尾粗直。几个地区的双头虎外形上区别不太大，都具有威猛和乖巧的特点，但晋南的表现得活泼伶俐，晋北的则显得憨厚可爱。

“南庄的火，太谷的灯，徐沟的背棍爱煞人”，这是数百年来民间对徐沟背铁棍这一民间艺术的赞语。溯源徐沟背铁棍，最早产生于400多年前的明代嘉靖年间。它本是天旱缺雨，老百姓抬神祭祀的一种活动。后因抬神不便，有人便扮作王母娘娘、金童玉女。历史上徐沟的第一根背铁棍叫做“凤凰拉车龙打伞”。背铁棍是一种风格独特的群体舞，其特色被归纳为：无言戏剧，空中舞蹈，流动杂技。改革开放的春风给徐沟背铁棍这一艺术奇葩注入了新的活力。经过不断的挖掘、整理、创新与发展，这一艺术越来越美，知名度越来越高，辐射面也越来越大，上北京，下深圳，好不风光，并受到中央领导者接见，被国外友人誉为“东方一绝”。

中国传统艺术精神主要是，儒道释3方面的体现，讲究天人合一，亲近自然，寄情山水，且又不追名逐利。有道教的出尘洒脱，又有佛教中的深刻哲理，还有儒家的仁、忠、孝、义等，在这之外，表达男女情感、抒发个人思想的艺术作品也不少，总之：中国的传统艺术思想是博大精深的，百家争鸣之状在每个朝代都有体现。最后我还想说的就是，中国传统艺术精神是我们的先人们留给我们的一笔伟大的财富，现代人却越来越忽略她的存在，假如我们能很好的集成这笔财富，不管对我们自己还是后代都是一件不可名状的美事。