不同的歌词表达的情感不同,有喜悦,难过,伤心,高兴等;
由于歌词表达了歌曲的宗旨和灵魂,阐述了一首歌所要表达的感情和主旨,所以即使年代久远,有的歌词也不容易忘记。歌词的好坏有时候在很大程度决定了一首歌的好坏,因此很多著名的歌手也会请著名的填词人来创作,当前歌词创作比较优秀的人有林夕、方文山、高晓松、李焯雄、黄沾、吴青峰、薛之谦、徐佳莹、陈信宏、黄伟文、万宏、林若宁、黄俊郎、许嵩、毛不易等。
扩展资料:
歌词从内容上分不外乎叙事、抒情、写景、说理、对唱五种。而流行歌曲中最常见的就是”叙事+抒情”,即使是纯叙事的歌曲也需浓厚的感情做基础(如李春波的《小芳》和《一封家书》)。纯抒情的歌也不多,《一千个伤心的理由》勉强算是吧,但还是有一点点情节的影子。
写景的流行歌曲好的很少,BEYOND的《长城》是其中的佼佼者。说理的流行歌曲也不多,因为一不小心就成了说教,写得好的当属《凡人歌》,说理歌到此也就见顶了。对唱的形式一般用在重唱中,二个或更多的人像互相对话一样地歌唱,经典之作首推李宗盛的《当爱已成往事》和《最近比较烦》。
开始学作词时,还是以创作”叙事+抒情”的作品来锻炼自己,等真正有实力和灵感时再创作其他类型的歌词吧。学习写作的过程总是这样的,先是模仿,然后是写作,最后经历不断地磨练和突破,才能进行原创的殿堂,创作出具有自己风格的作品。
一、黄沾
黄沾是流行音乐界的代表人物。
他的一生,也见证着香港乐坛的崛起、辉煌与没落。
黄沾不仅是乐坛的传奇人物,他的影响力已经超出了流行音乐,成为代表香港的一个时代标签。
他不仅会作词,还会作曲、演唱,创作了超过2000首作品;主持电视电台节目,写专栏、写小说、写剧本、演**,样样手到擒来,因此与金庸、倪匡、蔡澜一起,被冠以“香港四大才子”的美誉
黄沾文采飞扬,个性洒脱,他的想法、创意总让人拍案叫绝。
黄沾人缘好,整天笑口常开,幽默潇洒,然而碰到生气的时候,他也从来都是有话直说,口无遮拦。
黄沾的词作品是他侠义精神与人生哲学结合的最佳体现,以文言笔法写词有如行钢线,一不小心便会一面倒。
只有学贯五经才能欣赏。
黄沾是一个完完全全的大师,一个非常有中国气质的大师。
他的作品能触动聆听者的心灵
二、李宗盛
李宗盛的歌词不走连篇累牍辞藻的华丽堆砌路线,也少有故弄玄虚,过分意象化和朦胧化以至晦涩难懂的倾向,而是以生活为出发点,用简练朴实、平易近人的文字捕捉听者的心灵感受和感情寄托,将浓浓的感情深藏在理性的文字中。
他的创作更加接近艺术的本质。
看似平凡的歌词中往往蕴含着高度浓缩的哲学智慧和人生感悟
三、林夕
林夕的词中意境迷离朦胧,给人以很大的回味空间。
很多作品有着先声夺人的效果。
他的词作在意象表达上的高人一等来自于他文学上的造诣。
林夕擅用各种修辞描绘缱绻情感。
排比、比兴、象喻是其最常用的手法,用婉转曲折甚至隐晦的方式摹饰复杂多变的情感,更给了人们无限的想象空间[9] 。
香港乐坛风生水起的那20年间,林夕的词慢慢被大家所认可。
《约定》、《红豆》、《K歌之王》这些歌曲都出自林夕笔下。
还有很多出名的歌手的经典歌曲都出自林夕之手,比如陈百强、张国荣。
林夕的词还开解了更多失恋的人,他们听着他写的歌暗自流泪抚平伤口[31] 。
林夕以精美、细腻的歌词闻名,他在创作中也一直忠实于自己,他不会太顾及读者的反应,故意写一些不该写的去迎合他们心中的林夕印象
他一生写出了2000多首歌曲,其中《上海滩》、《笑傲江湖》被称为"经典中的经典",而他本人也成为"流行歌词宗匠",他是香港流行文化的代表。
在作曲方面,他谱写的《沧海一声笑》、《倩女幽魂》、《人间道》也堪称经典作品,其声誉超越了不少职业作曲家。
身为演员,他共拍摄过六十几部**,其中不乏无厘头喜剧、武侠剧,亦有爱情戏和文艺小品。
他曾与金庸、倪匡、蔡澜一起被称为"香港四大才子",又与倪匡、蔡澜一同被称为"香港三大名嘴"。他,就是有"词坛 鬼杰 "之称的黄沾。
1、洋装在身,不忘初心
1941年3月16日黄沾于广州荔湾区宝华路十六甫东四巷出生,黄沾在那里度过了自己的童年在1945年入学,由于日本屈服,校园里现已不教授日文,他上的是基督教校园。二庶母对他和两个弟弟很心爱,他想买一支玩具胶塞枪,广州没有,到了香港,得到心爱的他便具有了一支"幼年的恩物"。但稳定的时光并未保持多久,1949年解放战争全面爆发,黄沾
的父亲亦带着家眷随波迁往香港,在涛涛大潮中人不命过一叶浮萍。后黄沾在香港大学攻读哲学硕士时称"多年前初到香港,最深刻的印象,是此地路好。"路的第一个象征是调景岭,也就在调景岭的背景下定居深水埗的黄湛森。1950年,香港政府收留国民党士兵及其家属。黄沾与父亲在这里见识了忠贞的士兵,他们爱国,却也迷茫,不知身在何处,以他乡为家乡。一代鬼才也
在深水埗扬帆起航。
洋装虽然穿在身
我心依然是中国心
我的祖先早已把 我的一切
烙上中国印
2、同学少年,风华正茂
黄沾随全家移民到香港后,进入了喇沙书院学习。12岁时,他便向香港著名的学生刊物《中国学生周报》投稿。16岁时,他拜著名口琴演奏家梁 日昭 为师,他的口琴技艺日渐飞进,黄沾也曾说过:"我的口琴技术一流,而且我第一次看谱就能准确且有 情感 地演绎出来。当时菲律宾乐师收17元一小时,我收25元一小时,是独奏乐师的价钱。"黄沾的音乐天赋也可见一斑。他在学生时代博览群书,不论是阳春白雪或下里巴人,黄沾皆来者不拒。在这期间也发生了一件趣事。黄沾与李小龙是同校学生,一次李小龙欺负黄沾表弟,一向自诩豪侠黄沾知道后便与李小龙约架,结果显然易见,不过不打不相识,两人也因次成为莫逆之交,而后来这件事也被黄沾吹了一辈子:我曾经和李小龙打过架。
3、扬帆起航,泛舟江上
1960年,不到20岁的黄沾考入香港大学文学院中文系。此间他又迷上了话剧,他积极地参与校内话剧的演出,一次,黄沾表演古装话剧《桃花扇》,由于黄沾表演时的肢体动作幅度太大,致使他一不小心跌倒在地,场下顿时一片嘘声,但黄沾并未着急,反应灵敏的他立刻向对戏的演员双手作揖,说了一句:"龙友兄,有劳你帮帮小弟!"而配戏的同学也迅速反应过来,将他扶起。台下也响起了钦佩的掌声,而当时坐在观众席的戏剧大师姚克也由此看中了黄沾,称这个年轻人有"急才",之后他把黄沾介绍到柏港业余话剧社进行学习锻炼,同时也在其就职的丽的电视中为黄沾安排表演,让他尽情施展才华。大学毕业之后,黄沾并没有迫不及待地步入演艺圈,他先是去培圣中学教了两年书,在此期间以业余主持人的形式主持电视节目,同时还为报刊写作专栏,两年之后,黄沾转而投入英美烟草有限公司广告部,开始从事广告的策划工作。
1967年4月15日,黄沾与华娃结婚。
1968年,黄沾擢升为广告部副经理,同年被公司推荐 至英国 接受商业管理训练。1969年,黄沾又在主持界闯出名堂,获得了当年最佳电视节目男司仪奖,更被喻为"电视王子",风头一时无两。著名广告词"人头马一开,好事自然来"便是他这个时期的作。同年成为首位获美国广告界最高荣誉"基奥奖"的香港人。
1972年,黄沾再次跳槽,被国泰广告公司聘请为总经理。同年,黄沾出任香港作曲家及作词家协会理事。
4、沧海一声笑,涛涛两岸潮
黄沾曾这样描述自己对表演的狂热:"演了不知多少部戏的闲角。不是警司,就是匪帮,正是黑白两道,任我驰聘。而如非色狼,便当嫖客,端是黄字本色,众望所归。瞎子演过,疯子也演过。若论戏路之广,香港排名,应在百名之内;要说薪酬之低,银坛金榜肯定是负数之冠,因为有很多时候却薪酬不收,过足戏瘾之余,连车费也会倒贴。拍得兴起之际,甚至自掏腰包,大宴诸色人等。"1973年,黄沾与好友合作组成了"宝鼎**公司",该公司自编自导的创业之作《天堂》成功打入该年度十大卖座**。春风得意的黄沾此时开始撰写《不文集》,这部由性幽默短文组成的书到现在为止已经再版61次,这项纪录至今无人打破。后黄沾受徐克之邀写**《笑傲江湖》的主题曲,前后易稿六次。"那夜,看了黄友棣教授的《中国音乐史》,看到他引述《宋书乐志》的四个字,说"大乐必易" ——伟大的音乐必定是容易的。最容易的就是中国音乐的音阶,即"宫商角徵羽",那我便反其道而行,"羽徵角商宫",用钢琴一弹"哇,好好听。 那音阶存在了千百般年,从没有人想过这样子可以做旋律。我写了三句,填了词,告诉徐,那是最后一次,第七次。然后在谱上画了个亢奋的男性生殖器,传真给他:要便要xxxxxx,你不要,请另聘高明。"一首绝唱就此诞生。
《上海滩》:每当"浪奔、浪流"响起来的时候,人们都会情不自禁的唱出这首汤气回肠的经典歌曲!据"肥姐"——沈殿霞说《上海滩》的创作灵感是从厕所来的。黄沾被顾嘉辉催歌,晚上就要交了,可当天早上仍未写出片言只字。就在他苦无头绪时,突然觉得肚子绞痛,立马跑进厕所。就在舒畅的同时,脑海里闪现了"浪奔,浪流,万里滔滔江水永不休",黄沾挥笔而就,二十分钟成就了一篇绝唱。实际上黄沾创作《上海滩》之前并未到过上海,在《杨澜访谈录》里,他说道:"其实,我那时还从未去过上海,浪奔浪流是我想象出来的。后来真有机会到了黄浦江边,一看就傻了,哪有什么浪啊,江水平静得很。只有当船只经过时,才会掀起两道白浪。好在江上的船不少,这浪奔浪流还算说得过去吧。"沾叔说完哈哈大笑。
沧海一声笑,涛涛两岸潮。
我觉得古筝版的沧海一声笑,就好像是古代侠客向往的江湖,所以去江湖上闯荡,但是由于受到挫折而后把感情放在大自然里面,感受到大自然的力量之后又重出江湖继续放荡不羁的感觉,听着就是那种时而放荡不羁,时而蕴含温柔的情感。
而原版的《沧海一声笑》是由黄沾所作的《笑傲江湖》里面令狐冲的BGM,而令狐冲也是一个江湖浪子,他很向往自由,对权力一点兴趣都没有 他的梦想就是在江湖闯荡,所以说这首歌听着就会有一种力量,这个力量推使着我们继续往前走。
其实古筝版的《沧海一声笑》,跟原版的《沧海一声笑》笑并没有什么特别大的区别,它所包含的意思在我们听起来其实都差不多,只是说表达的不一样。《沧海一声笑》有两个有名的版本,一个是黄沾版的,另一个是许冠杰版的。
我个人还是更喜欢一个是黄沾版的,因为我觉得他演绎的《沧海一声笑》更让我觉得有一种很洒脱的感觉,闭着眼睛慢慢的去欣赏他的歌声,会看到一个江湖浪子在经历了挫折之后慢慢成长,慢慢的成为一代大侠的故事。
而许冠杰的版本虽然说也挺自由的,但是我觉得这个自由有一点太过自由了。因为闯荡江湖并不会很顺利,总要遇到一些挫折的,而他的歌声给我展现出来的就是这个闯荡江湖缺少了一点点刺激感,更多的是自由,快乐。
所以对于我来说的话,跟其他版本比还是黄沾版更让我喜欢,毕竟是原版,也是我们听的最多,最熟悉的一个版本,也更能体现出一代大侠的成长过程,而且我觉得当你在坚持不下去的时候,多听听这歌一定会有奇效。
莫呼洛迦
辛晓琪
词曲:作词:徐克/黄沾
作曲:黄沾
编曲:雷颂德
别叹息
色是空
空是色
色变空啊空变色
末世摩登伽
此刻不变色
是美色
出色
生色
问谁可以不爱惜
唱出惜色的歌
摩登伽正是我
莫呼洛伽
莫呼洛伽
揭谛摩柯
莫呼洛伽
莫呼洛伽
揭谛摩柯
天龙之女一曲婆娑
心眼中了魔
尽我角色意识美色
来请你爱惜
良夜又逢末世人
珍惜今宵记住我
黄沾的沧海一声笑歌词翻译成白话文:
笑傲沧海,
面对滔滔的浪潮,
世事任它逐浪沉浮,
我只记得今天的情景。
笑傲苍天,
看纷纷世事俗潮,
此事谁胜谁败,
只有天知道。
笑傲江山,
任它风雨飘摇,
世事沧桑,
被时间的浪潮淘尽的往事有多少?
笑傲清风,
竟惹得我内心寂寥,
满腔的豪情都赋予青山绿水,
我只剩下了一身的夕阳晚照。
扩展资料:
《沧海一声笑》是由香港歌手许冠杰演唱的的一首粤语歌曲,由黄沾作词作曲,顾嘉辉编曲,是影片《笑傲江湖》的主题曲。收录于1990年4月1日宝丽金唱片发行的《'90**金曲精选》专辑 。
1991年,该曲获第10届香港金像奖最佳原创**歌曲奖 。
该曲国语版由罗大佑、黄沾、徐克合唱,1990年收录于滚石唱片发行的《笑傲江湖-百无禁忌黄沾作品集》专辑
该曲的演奏乐器有笛子、古琴和三弦,音乐背景中加入了鼓的节奏,鼓点稳重的敲击与演唱的节奏相结合,旋律步步低落,先抑后扬,峰回路转,听众也随着音乐的意象一步步陷入苍凉和寂寥中,通过声画合一将观众带入《笑傲江湖》的心理世界。
该曲的曲调简洁悠扬,而歌词也有一股宋词的味道,透露着一股浓浓的中国侠士逍遥风。
《上海滩》的作词者黄沾从来没到过上海的词人,却以一句“浪奔浪流,万里滔滔江水永不休”,把大上海的风云变幻刻画得如在眼前。
《上海滩》(英语:The Bund I)是香港电视广播有限公司拍摄制作的民初剧集,全剧共25集,由招振强担任监制,此剧为《上海滩系列》第一辑。
此剧在当年造成万人空巷的景像,其主题曲更是脍炙人口的歌曲。
主题曲《上海滩》是叶丽仪演唱,由顾嘉辉作曲,黄沾填词,收录于叶丽仪1980年发行的同名专辑《上海滩》中。该曲是周润发、赵雅芝主演的电视剧《上海滩》的主题曲。 1980年,该曲获得第三届十大中文金曲奖。
创作背景
黄沾表示创作这首歌曲的灵感源于他拉肚子的经历,歌词“浪奔,浪流,万里滔滔江水永不休”由此而出。黄沾创作此曲时,时间非常仓促,由于没有传真机,他跟顾嘉辉是打电话合作的。顾嘉辉在电话中把曲子唱出来,黄沾抄录之后还要唱一次给他听,对一对有没有错;而黄沾只用了20分钟就把词填好了。
歌曲鉴赏
这首歌曲婉转动听,有强烈的高低起伏,叶丽仪浑厚奔放的嗓音唱出了上海滩纷纷扰攘的争斗和刻骨柔情。 《上海滩》里暗藏了很多的情怀,从这首歌里可以听到家国、故园等声音,也可以在歌曲中品尝到特有的人生百味。 共2张 《上海滩》MV 黄沾在歌词里以海浪、潮水来隐喻人生际遇的挫折与高峰,这位从来没到过上海的词人,却以一句“浪奔浪流,万里滔滔江水永不休”,把大上海的风云变幻刻画得如在眼前 。曲调的大气,歌词的爱恨缠绵令这首歌曲深植人心,成为华语歌坛的经典作品。
1990年,香港评选上世纪80年代的十大电视剧集,《上海滩》力压《射雕英雄传》、《流氓大亨》等经典剧荣登十大电视剧榜首;1999年,马来西亚传媒界评选20世纪华语电视剧集100强,《上海滩》位列第一。
此剧曾经于1983年、1990年8月下午二时十五分(三套系列连播)及1994年在翡翠台,2013年3月23日在TVB星河频道重播,2018年3月6日在翡翠台重播。
“浪奔,浪流……”一曲《上海滩》把我们带回了20世纪30年代的旧上海,虽然过去七八十年,但是旧上海的传奇依然历历在目,愈久弥新,仿佛发生在昨日,20世纪70年代末。
这首歌可以说画面感极强。浪奔,浪流,脑海里就浮现出黄浦江壮阔的景象,也很符合当年上海 社会 暗流涌动的 历史 背景。每每听到这首歌,内心总是难免要想起当年上海滩龙争虎斗的场景。
《上海滩》表达了人们对爱情的渴望。在许文强、丁力和冯程程的三人感情纠葛中,许和冯虽然有感情基础,但是想深爱,却难爱,想分离,却余情未了,在和剪不断,离还乱的感情中,许终于失去了冯,虽然过程凄美、有大爱,但是更多的是身处乱世的英雄美人难终成眷属的无奈,与其说许输给了爱情,不如说许输给了时代,许和冯的结局与彼时民国弱小,为列强所迫,很多事情身不由己的国运何其相似,国家都处在风雨飘摇之中,个人幸福又何能保证?爱情终究是许一生追求的一个梦。
歌曲《上海滩》是电视剧《上海滩 》的主题曲,主题曲与电视剧齐成名。由顾嘉辉作曲,黄沾填词,叶丽仪主唱,此歌成为粤语流行曲的经典之作之一。
音乐开头以缓慢的钢琴旋律带动心弦,再演变成伤感的葫芦丝旋律,带人进入1930年代上海滩的那种陈旧动乱年代,音乐中伴有稍微轻快的古筝乐,不禁让人想到许文强和冯程程那段发生在上海滩的爱情故事。
充满年代感的记忆!
曾经想成为许文强
上海滩音乐想起,就想到关于上海滩的电视剧和**。
《上海滩》是香港无线电视台出品的民国剧,由招振强、谭锐铭等执导,周润发、赵雅芝、吕良伟等主演。 该剧以民国年间的上海为背景,描述了上海帮会内的人物情仇以及许文强与冯程程之间的爱情故事。该剧于1980年在香港无线电视首播,1985年被引进中国内地播出。1990年,香港无线电视举办“八十年代十大电视剧集”评选,《上海滩》名列第一位。
《赌侠Ⅱ之上海滩赌圣》是三和**公司出品,由王晶执导和监制的喜剧爱情片,周星驰、吴君如、吴孟达、巩俐等领衔出演。于1991年8月21日在中国香港上映。 影片主要讲述了阿星由赌神处学成归来,意外回到1937年的上海,阿星协助丁力在生死赌局上赢了川岛芳子,破灭的川岛芳子的野心,保住了上海的故事。
想起了发哥手里夹着雪茄回眸一笑的样子,却有种悲壮的感觉[酷拽]
《上海滩》,音乐响起的那一刻,又感觉到了曾经的年少轻狂
当初的国民审美真好啊!
男神穿着黑风衣戴黑礼帽
彬彬有礼的走在夜雨的上海滩
再想一想现在的各种小鲜肉
唉
“似大江
一发不收”
《上海滩》音乐想起,就会想起许文强和冯程程,还有那个年代人的民族热情和爱国情怀。爱国,爱家,有国才有家。
上海滩已经给人们留下深刻的印记!那就是代表了爱情!友情!怀旧!
黄沾的作词能力更强。
黄沾被称为鬼才,因为他是目前为止华人地区最具影响力的填词人。他一生创作了将近2000首流行歌曲,他的填词风格潇洒自如、绚烂夺目、意境非凡、情感深邃,他创造了无数经典和不朽作品。
黄沾又填词和创作了很多的作品,基本上都饱受关注。但让我尤其喜欢的,是他的武侠词作,比如说《沧海一声笑》、《一生有意义》和《四张机》等等,这几首歌的填词潇洒激荡、情意绵绵,真的太经典、太好听了。
作品:
《我的中国心》是张明敏演唱的一首爱国主义歌曲,由黄沾作词,王福龄作曲。在这首歌的歌词里,字里行间都是对祖国的热爱,将对中国心的那种喜悦之情极致地表现了出来,彰显出了海外游子对爱国之情。
黄沾运用“长江长城,黄山黄河”这样代表性名胜来表达了对祖国的热爱。以海外游子直抒胸臆的语气切入,把一个壮阔的题材写得自然而然,从而征服了所有人。
黄沾曾说:“我这个爱中国的心是永远,在我的血里流了几千年。写这首歌就是很自然,我也没有什么修饰,就是讲我对中国的爱,这颗心是很真的。可能是因为这个真情,打动了大陆的同胞。情真就容易流行。”
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