情书的基本格式

第一节：情书的标准格式：

情书的“书”，是“信”的意思！所以，情书的基本体例与普通书信是一样的。即：称谓、正文、结语、署名兼日期。

一、称谓：

称谓：人们由于血缘和其他方面的相互关系以及由于身分、职业等等而得来的名称。

用于情书中的称谓，并没有《辞海》中解释的那么复杂。仅就“相互关系”而言，血缘、身份、职业等关系，一般是不会影响到情书中的称谓的！

情书中的称谓侧重于一个“情”字，比如：钥匙，我亲爱的；我朝思暮想的舞等等，这样的称谓就是在人称指代之外又加入了浓重的感情色彩，这种称谓多被用于正处在热恋中的男女之间！不过，一个比较有涵养的人一般是不会使用，具有如此杀伤力的称谓的！特别是一个略有文学素养的人，则更喜欢用“不加任何修饰的”名或字，比如我就喜欢用“紫”！

除了上述称谓，还有两种比较典型的称谓。一种是“昵称”；一种是“借代”。昵称，我指的是一般只在家庭中长辈们常使用的那种，比如：“宝妮”。借代的学问要大得多：鄙俗一点的如：小宝贝；文雅一点的如：我的天使

二、正文

正文的样式是多种多样的。就体裁而言，可以是古体之诗、词、歌、赋亦可写成散文、论文、日记等——情书的正文只是将某一种文体“镶嵌”于书信格式之内！

那么究竟用哪一种体裁比较好，这要因人而异。首先要选最容易被对方看懂的，在这个前提下，再选自己最拿手的来写。这很重要！因为，如果对方读不懂，即便你写得再好，也无异于对牛弹琴！瞎子点灯——白费了

顺便提一句：随着科技的飞速发展，书信有了一种崭新的邮递方式：“E-mail”。与以往不同，它在样式上可以将书信做到“声情并茂”，情书也不例外！而且方便，快捷，准确得根本用不着“挂号”。发情书也是要追求高效率滴，以免被对手捷足先登！

正文的选材，既可以从感性出发，也可以写实。素材，不过是传递感情的载体，所以此二者也可以兼容并包，合二为一！

吐露真情，在“手法”上一定要“欲盖而弥彰”。据我所知：漂亮的姑娘禁不住忽悠；白嫩的小伙受不住折腾！就好比在一场盛大的音乐会上，华彩连连，我就不信观众们会不俯首贴耳；他指挥的胳膊就永远不酸！所以，辞章一定要精彩！我之所谓“精彩”，并不是词藻华丽的意思，是要有内涵——“简约而不简单”！与此同时，还要注意以下两点：一、情书最忌讳露骨的直白。什么“我爱你！”、“你嫁给我吧！”这样的文字会把最炽烈的情感漂白！ 二、情书也忌讳重复，你今生无悔的誓言会因重复而显得苍白无力！

情书是用来传递感情的，通过它：是否能够博得意中人的芳心；是否能将自己心中的王子锁入爱的牢笼，就全凭笔者在“正文”中的表现了！只要你表现得足够好，便会让忧郁的姑娘变得开朗，脸上整天绽放着幸福的花朵；只要你表现得足够好，就可以让绝顶聪明的小伙变成的目光呆滞的傻瓜，除了你的音容笑貌，别的他什么也不想：吸烟点过滤嘴；走路撞电线杆子；上厕所不带纸！

三、结语

在书信中，“结语”是一些祝愿的话。比如：此致——敬礼；笔不前驰——愿。。。。。。等等。在常规书信中，结语是必不可少的！但是在情书中，却是可有可无的！因为一封情书所要表达的“情愫”，决非“祝、愿”二字可以完全涵盖之！所以，与其画蛇添足不如弃之不用！

四、署名

自己的名字，想必没有谁不会写！但是作为一封情书的署名，决不同于合同书上的签字画押。不要放过任何可以“传递情感”的机会，“署名”也是个机会！比如：想你的云楼；爱你的半开；想娶你的南；总之，我的一切都是“你的”！

署名之后，要写上成文的时间！这时间不必过于精确。凭我多年来的经验，我个人以为：“深夜”这个时间比较有感染力！更容易让人产生“瞎想”！

总结：

这节课虽名义上是以“情书的格式”为主要内容。但是为了凑足45分钟的课时，我不得不在正文部份“客串”一些有关“手法”的论述！颇有“文不对题”之嫌。但是，肉终究要烂在锅里，所以还望同学们能够给予宽容！

一封功力上乘的情书，在一对恋人交往过程当中，所能起到的作用是其它沟通方式所不可替代的。书面语言与口语是有着区大分别的！经过思考的文字只要不是刻意的去“隐藏”，往往会更接近于自己灵魂深处的认知！这也是其神奇魔力的“本源”。

既然一封好的情书具有如此超凡的魅力，那么，如何才能把情书写好呢？这个问题我们将在下一节课中作进一步的探讨和阐释

一、从描写景物的角度去赏析。

不同诗歌写景角度不同，有的偏重于空间顺序，有的偏重于色彩描绘，有的则从人物感觉器官角度去描写景物。我们在阅读时，读出这些角度的话，就能读懂诗歌写景的特色。

（1）空间角度

凡写景总有一个顺序，高低、上下、内外，无论怎样，总是层次分明。苏轼《鹧鸪天》，上片写景，由远到近、由高到低，层次分明。“林断山明竹隐墙，乱蝉衰草小池塘”先写远处林尽头，高山清晰可见，再写近处翠竹遮隐墙头，小池塘旁长满枯草，蝉声四起，接下来“翻空白鸟时时见，照水红蕖细细香”由高到低，井然有序。可见空间顺序是写景诗句鉴赏的一个角度。

（2）色彩角度

诗歌中所写景物色彩不同，把不同色彩的景物组合到一个画面中，就收到诗中有画的效果，鉴赏时可以从景物色彩角度分析写景特色。王维《田园乐》中“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟”两句诗，红绿相映，色彩分明，让人联想到一夜春雨过后鲜艳的桃花盛开，碧绿的柳丝笼罩在若有若无的水烟之中的迷人景象。“红”“绿”两种色彩在鉴赏时起到了极其重要的作用，赏析诗歌抓表示颜色的词语，分析绘形绘色的画面美，写景的特色就突出了。

（3）感觉器官角度赏析

诗歌中作者写景，往往从自身的听觉、视觉、嗅觉等角度去写，这就要求我们在赏析时，把诗人所见所闻所感的内容品析到位。比如白居易《夜雪》这首诗，描写对象是雪，诗中句句写雪，可作者依次从自己的感觉、视觉和听觉写来，突出了雪之大。作者的感觉是又一个鉴赏角度。

二、从表现手法的角度赏析

诗人写景时，除安排顺序外，总要运用一些表现手法。最常见的是一些抒情方式和描写方式，前者如寓情于景、借景抒情、情景交融、乐景衬哀情；后者如动静结合（或以动衬静）、虚实结合（或以虚写实），这些手法是我们在鉴赏诗歌时需要结合诗句具体分析的。王昌龄《送魏二》前两句写实景，是送别时的环境描写，后两句虚景，想象别后的情景，虚实结合，扩大意境，深化主题。表现手法的运用，使诗歌更加精彩，赏析时当然不能错过了。

三、从诗歌的结构特点角度赏析

古诗讲究起承转合，词一般上片写景叙事，下片抒情议论，如果一首诗词没有按一般规律写作，那在结构上就会有自己的特色，鉴赏时需要对这方面的特点加以分析。或一句一景，或句句写景，或景语作结，或前后照应好，结构严谨。这些都是诗歌结构方面的特色，是赏析时容易忽略的，我们一定要有结构观念，从结构角度鉴赏诗歌，会收到意想不到的效果。比如前面提到的王维的《田园乐》，依次写了红桃、绿柳、落花、啼莺，一句一景，并且“落花”照应“桃红”“莺啼”照应“柳绿”，使诗歌结构严谨，这一点同样可以成为这首诗写景的一大亮点，而不应只看到它色彩方面的特色。

四、从锤炼字词的角度赏析

古人写诗非常注重字词的锤炼，留下了如“一字师”的佳话，“推敲”的故事，鉴赏时抓住这些运用传神的字词，可以了解所写景物的特点，营造的意境，表达的感情，甚至可以了解一首诗的结构特点。“昨夜一枝开”“僧敲月下门”“春风又绿江南岸”“遥看瀑布挂前川”……诗句中都有运用传神的字眼，这些字眼的运用，把整个景物都写活了，能给人一种如临其境、如闻其声、如见其人的感觉。一个字就惟妙惟肖的再现了景物的特点，表达了作者的感情，鉴赏诗歌怎能把这些遗忘呢？

五、从修辞手角度赏析

文学作品描写景物离不开修辞的运用，修辞能把景物写活，古典诗歌也不例外，写景诗句中同样也会运用一些修辞手法，常用的有比喻、拟人、夸张、对偶、双关、互文、设问、反问等，这些修辞不仅能形象生动地再现事物的特征，而且能恰到好处地表现作者感情，也能使诗歌语句整齐，体现音乐美。鉴赏时同样不能忽视修辞的欣赏。“露似真珠月似弓”这句写景的诗句只能从修辞的角度探讨其妙处，探讨作者流露的思想感情。

看到写景的诗句如果能从以上五个角度赏析，那么，一首诗就能读懂，读懂诗句不管从哪个角度发问，都可以自如地回答问题。

当然，欣赏诗歌写景的角度还有其它，无论从哪种角度入手，都要注意解决这几个方面的问题：一是诗中描写了哪些景，这些景物的特点是什么；一是作者运用哪些表达技巧写景的，这些技巧的效果怎样；一是作者借这些景物表达怎样的思想感情。这些方面都必须具体阐述，才能恰到好处的回答开头提出的问题，才能多角度的赏析写景特色，才能写出全面准确的赏析文字。

借景抒情或情景交融：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景或借物抒情。在我国古代诗歌中，松、竹、梅、兰、山石、溪流、沙漠、古道、边关、落日、夜月、清风、细雨和微草等，常常是诗人借以抒情的对象。如白居易的“野火烧不尽，春风吹又生”借“原上草”的顽强抗争，尽情抒发对自然规律不可抗拒。

寓情于景(或物)，情景交融，这种方式将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情，是一种间接而含蓄的抒情方式。如杜甫的“好雨知时节，当春乃发生。随风潜入夜，润物细无声”，写景之中包含着对春雨的喜悦之情；柳永的“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，场景描写之中，寄寓着诗人的离愁别恨。

一般情况下，是乐景写乐情，哀景抒哀情，但也有以乐景衬哀情或哀景写乐情的写法。如唐代谢浑《谢亭送别》：“劳歌一曲解行舟，红叶青山急水流。日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。”上联以“红叶青山”这样亮丽诗意的景色，反衬诗人离愁别恨。《姜斋诗话》说：“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。

诗人写诗来表达他的思想情感。为了达到这个目的，他需要写景――自然界的或周围的景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣。这样的诗就写得好，能动人。