妻子团遇“魔鬼俯拍”，39岁霍思燕颜值惊人，现在的她状态如何？

霍思燕现在虽然已经39岁了，但是霍思燕整体的状态还是非常不错的。大家也被霍思燕的颜值震惊到了，霍思燕在跟杜江结婚之后，两个人之间的感情变得越来越好，可能爱情就是女人最好的护肤品。霍思燕找到了一个个这样优秀的老公，对自己也非常的不错，婚后生活非常甜蜜，因此，才让霍思燕有了返老还童的效果。大家可以发现，霍思燕在参加妻子的浪漫旅行当中，她本人的皮肤状态是非常不错的，整个人的状态也是很好。

霍思燕一直都是一位非常可爱的女孩子，在结了婚，有了孩子之后，依旧如此。而在参加妻子的浪漫旅行当中，霍思燕也是非常的落落大方，整个人在妻子谈当中的表现也是非常的不错，她本人的颜值以及好的皮肤状态，让网友感觉到，就像是一个十几20岁的小姑娘一样。因为霍思燕跟杜江的感情很好，杜江也是非常的宠爱霍思燕，所以说才让霍思燕在39岁的年龄当中，还像是一个小公主一样生活着，也是保留着心中的天真。

霍思燕在参加妻子的浪漫旅行当中，整个人的状态也是非常的放松，而且杜江也是经常的给霍思燕打电话，关心着霍思燕。霍思燕拥有着非常好的家庭，比如说十分爱自己的老公，以及很听话的儿子霍思燕也被称之为是人生赢家。

小编本人也是羡慕霍思燕这样的优秀的婚后生活，霍思燕跟杜江已经结婚很长时间了，从始至终都没有传出过任何的不和。当霍思燕生气之后，杜江也是会非常耐心的去哄着霍思燕。并且在霍思燕不开心的时候，杜江也是会一直陪伴在霍思燕的身边，结婚这么多年，两个人之间的感情还能够这样的甜蜜，也是一件非常不容易的事情。

《当幸福来敲门》感动了一波一波的观众，尤其是克里斯和儿子留宿卫生间那场戏，让很多观众湿了眼眶。看过很多**，总会有些情节在这里或者那里重复，但是这一场没有前人也没有后者，它独一无二，形成了**史上一个小小的场景记忆点。

这是一部自传改编的**，从故事情节上来说大致已经固定，但是导演加布里埃莱·穆奇诺如何表现，却可以有很多种方式，最后为什么选择了这种方式？这样的方式又是通过哪些手段组合的？

此文从多角度分析这场戏，看看导演采用了哪些手法制造了这些感动，并将感动推向高潮。

剧情。剧情的推动必然是第一位。

如果导演不想让这一幕的出现显得突兀，需要前面制造很多阶梯，看父子俩是如何一步步走入绝境，也让观众的情绪一步步酝酿，在克里斯的泪水滑落时，观众的情绪也恰好在此时爆发，不迟不早，正好相遇。

克里斯的骨密度仪销售不成功——车辆被扣——成为证券公司实习生——妻子离开——交不起房租搬到汽车旅馆——接到扣税通知——与朋友韦恩关系弄僵——最后一台骨密度仪因质量问题卖不出去——被赶出汽车旅馆——流浪到地铁站。

导演一直在做交待。

为什么克里斯没有了房子？没交房租失去原来的家，后被赶出汽车旅馆，也没有车可以过夜。

为什么克里斯没有人帮忙？妻子离开去了纽约，和唯一的朋友韦恩间发生了矛盾。

为什么完全没有了钱？骨密度仪本来销售就不好，又做了没工资的实习生，停车罚单交了一笔，突然强制性扣税……

以前只是挣扎在贫困边缘，现在瞬间破产，而且还没有时间去做多的考虑。所以，从剧情上来说，在外面流浪一夜成为必然。选择了卫生间，是因为那个睁眼闭眼的游戏，父子俩如此投入这个游戏，到底是父亲在安慰孩子，还是孩子在安慰父亲，不得而知，观众却在这场强作欢颜的镜头中隐含了泪水。

镜头。镜头是导演的语言。

从父子俩在卫生间开始睡觉，到换下一个镜头，克里斯出现在证券公司的电梯里，是从87分26秒开始，到88分26秒结束，时长60秒，共6个镜头。

第一个镜头25秒，侧面镜头，先水平移动，从克里斯托弗的书包，水彩笔，到脚，再垂直移动，从下往上，克里斯托弗的腿，小手，被父亲抱住的熟睡小脸，再往上，父亲激动而强忍的脸。观众的情绪潮水在此处已经有些破堤了，21秒后，外面又有声音传来，是谁在开门，推门，父亲无可奈何地摇头，眼里饱含泪水。观众此处的泪水大概也到了滑落的边缘。

第二个镜头，8秒，俯拍镜头，整个画面里有父子俩，满地的卫生纸，手提箱，卫生间的门，骨密度仪，克里斯的背包，洗手池，小小孩的书包和水彩笔，克里斯用塑料袋套起的西服。

俯拍镜头，传递的总是主人公的渺小、卑微、无助、脆弱，在这个镜头中，克里斯怀抱着小小孩，低着头，看不到他的表情，但是在这看不见中，观众完全可以感受到他胸中的不平、愤怒，已到崩溃的临界点了。外面的推门声仍在继续。克里斯伸出一只脚去，抵住本已锁好的门。

第三个镜头，4秒，侧面镜头，远景，好像是俯拍镜头的一个90度旋转，景框内多了抽纸匣，水管，烘手器等在前景。侧面镜头一般来说是客观描述，此处也表现出了导演的克制，观众的情绪在此有一丝丝的和缓，但因为前面的情感太汹涌澎湃，此处的和缓反倒像是大风大浪来临前的缓冲。

第四个镜头，4秒，侧面镜头，特写，克里斯抚摸着儿子的头发，好像在通过手传递心中的强烈感情，显得是不自主的动作。外面的推门声在继续。观众的情感在此处显然被提升，这一动作传递的意义大概是：不得已留宿在如此不堪的卫生间，自己倒没什么，只是不该让孩子受此苦难。

第五个镜头，14秒，侧面镜头，特写，克里斯的脸部表情，听着外面的推门声，克里斯倔强地摇了摇头，眼泪终于忍不住滴落下来，虽然强忍着，却还是有了压抑着的抽泣声。

观众的情绪也在前面一系列的推波助澜中，达到高潮，此情此景，胸中有波涛，外面有逼迫，这个小小的卫生间，如此逼仄，对父子俩，起到一个洞的作用，他们好像也不得已回到了洞居时期。

第六个镜头，5秒，侧面镜头，远景，与第三个镜头方位和构图完全一致，唯一不同的是克里斯的脸部表情，怀抱着熟睡的孩子好像又不敢痛哭，只能压抑着抽泣，稍微扭动的身体，好像是压住胸中的猛兽。

导演对情感的表现非常克制，表述简练，整个场景只有60秒，用了六个镜头来表现，并没有将观众完全带入到那个绝望之境，用了两个侧拍的客观镜头，突显绝望的俯拍只用了8秒。

可以想象一下，如果这个场景里，用30秒钟来俯拍，会是怎样的情形？观众会感到压抑、无望，那不是克里斯的真实心境。导演要传送的克里斯形象，是即使身处绝境，也只允许有一毫的崩溃，但永远不会被困难压倒。导演通过这些镜头，准确无误地传达了这些意义。如果眼泪特写有30秒，又会是怎样的情形，**院里可能会哭成一片，那样的话，情感是强烈了，但是对显现克里斯对命运的控制感和力量感无丝毫帮助，反倒有拖后腿的可能。

色彩和构图。

这个场景里的色彩，够单调——黑色，是克里斯的西服，身上穿的和旁边挂的；白色，卫生间墙壁和满地的卫生纸，水池，行李箱上的白色方便袋，还有克里斯的衬衣；蓝色，这里面有想象不到的多重蓝色，包括卫生间的门，小小孩的鞋子，袜子，牛仔裤，上衣中的蓝色条纹，行李箱；咖啡色，是小小孩的围巾和外套，克里斯的背包、鞋；而浅**，除了小小孩的外套、水彩笔盒，还有骨密度仪。整个构图中唯一的喜庆颜色是小小孩的书包，红色和蓝色。

地面上过多的卫生纸，既有现实中的作用，为了让地面相对来说干净一点，也有色彩上的作用，克里斯的黑色西服和白色卫生纸构成鲜明对比。当两种色彩对比如此清晰，而卫生纸又如此不规整地摆放，感受到的就有分离、割裂的情绪。

其实整部片中，都没有很明亮的色彩，克里斯托弗的书包，始终是片中唯一的明亮之处。

俯拍镜头时，整个画面的重量是不均衡的，过多的深色压在画面上半部，这样的构图，给观众造成心理上的悬空感，本来就很无助，现在还加上这种不协调的画面，更加搅动观众内心的情绪。

当克里斯伸出一只脚去抵住门的时候，形成了一个“N”字形的构图，好像传达出克里斯想要撑住世界的决心，即使只是伸出一只脚去，也要为小小孩留最后一片安静的空间。

声音。

声音在**中有非常重要的作用，它可以推动、引导、发动观众的情绪，在这个场景中音效也有很明显的作用。

一直有音乐在做铺垫，悲伤的、低缓的，当敲门声、推门声响起的时候，音乐声会降低，此时推门声更显突出。

一直有推门声，在这个60秒的场景中持续了39秒，但也不是一直在推，而是断断续续，可以感觉到一直有一个人在外面。导演并没有破坏这个场景的整体感和神秘感，把镜头放到门外告诉我们这个推门人是谁，也许是之前那个工作人员，克里斯和儿子玩游戏时曾经扭头注意那个人一眼，也可能是任何人。导演也许想表达的是：任何人。那是一个公共场所的卫生间，任何人都可以来推门，它可能只是想上厕所的人，也可能是潜在的威胁。

有朋友开玩笑，那是幸福在敲门吗？显然的，那不是幸福在敲门，而是绝望在敲门。绝望在门外，一步步紧逼着克里斯，如果克里斯放它进来，它势必会将克里斯撕裂吞食。如果克里斯有力量抗住它，它就永远只能在门外耍威风而已。

这样的推门声，会让多少人崩溃，又会激起多少人的斗志？导演通过推门声，将克里斯推入绝境之地，黑暗之地，正是在这样的黑暗中，克里斯的坚强和勇敢才会显得那么激荡人心。

分析完这场60秒的戏，却觉得这个场景里还蕴含着更多的内容，一个优秀的导演，总是把**的画面当作画家手中的画布，每一个笔触每一种颜色每一道阴影，都有其特定的意义，我也许只解读了其中一部分而已。