弗拉门戈_吉普赛桀骜不驯的灵魂 桀骜不驯的

世界文化 艺术

弗拉门戈——

文 唐可诗  孟于飞

吉普赛桀骜不驯的灵魂

魅力

西班牙被誉为世界上最令人神往的浪漫国度，那里有宜人的气候，旖旎的风光，以及鲜明的地域文化。在那里不仅可以享受阳光、美食和一流的服务，而且能观赏到迷人的歌舞和激烈的斗牛表演，玩味体育运动的乐趣，还能充分感受多元文化艺术的温馨气氛。如果你想寻古探幽，那里将是访问者的最理想去处，遍布全国的众多文化遗迹和多元文明的印记，总能令游客满载而归激动不已。

弗拉门戈舞蹈是西班牙文化艺术的一枝奇葩，是令该国骄傲的国粹，是当今世界上最富感染力的流行舞种。它是浪漫国度里一种充满抽象元素的艺术，既是吉普赛文化和西班牙民间

文化的结合体，又是歌舞和吉他音乐的综合艺术，而且更代表着吉普赛人的狂热、刚烈、豪放和放荡不羁的生活。

西班牙的吉普赛人非常自豪地向世界宣称：“弗拉门戈就在我们流淌的血液中!”的确，在高级的“西汉词典”诠释中，弗拉门戈就是吉普赛，就是来自异域它乡流浪者的灵魂。

弗拉门戈舞蹈者配合着狂烈的音乐，跳出节奏鲜明的多彩舞姿。舞者自信又狂野的举手投足，都能强烈地展现吉普赛人刚烈豪放的性格，把人性的原始情感赤祼裸地呈现在世人面前。演出时，台上舞者的踢踏舞步声，吉他音乐声，高亢或低沉的歌声，与台下覌众热烈的叫喊声，此起彼伏地轮流响着，使观众与歌舞者和谐地融

为一体，交织成为演出场内最耀眼的风景和最优美的诗篇。

溯源

据最新研究考证，吉普赛人的祖先来自于印度西北部旁遮普地区的部落。大约公元十世纪以后，迫于战乱和饥荒，他们开始陆续离开印度向外迁徙。其中绝大多数人没有固定的居所，而是以大篷车为家和交通工具，在世界各地一个个城市与乡村间游荡漂泊，栖息的地方总是在荒乡僻野中，逐渐成为世界闻名的流浪民族。男人主要以贩卖家畜、驯兽、补锅和充当乐师为生; 妇女则从事卜筮、卖药、行乞和歌舞表演为生，歌舞演艺是男女共同的职业。

ArtsWorld Culture

吉普赛人作为一个天生流浪的民族，内心有很强的民族特性。他们用流浪方式抒写着一代又一代的历史，出生时是起点，死亡时是终点。他们很多人在唾骂声中生活，过着只有本民族才能理解的日子。这种特殊的民族气质，造就出他们特有的音乐素质和修养，形成了特殊的吉普赛音乐旋律。他们的足迹遍及欧洲、亚洲、美洲、北非洲和澳洲，他们大约是在公元十四世纪初叶至十五世纪初叶期间进入东南欧与西欧，目前大部分人居住在欧洲。

十五世纪末叶，西班牙统一后，国王费迪南二世和天主教会联手发难，强迫居住在国内的犹太人、阿拉伯人和摩尔人信仰天主教，威迫吉普赛人改变自己原来的生活方式。于是，这些人为了躲避迫害，无奈离家出逃，他们同时选择逃进西班牙南部的安达卢西亚地区避难。

正值此时，当其它民族因受迫害而变得一蹶不振时，吉普赛人却勇敢地挺身而出，他们坚持用自己特有的流浪方式，用他们的歌喉、舞步及乐器，向世人不屈不挠地诉说统治者迫害民

众的恶行。正是由于吉普赛人的歌声、舞蹈和音乐的作用，极大地鼓舞了受难的异教徒勇敢地对抗苦难，坚强地生活，躲过了威胁他们生命安全的宗教迫害。

在此之前，安达卢西亚地区已是各种音乐文化的大熔炉。早年有希腊、迦太基、罗马、拜占廷的人民陆续移居于此，他们带来了地中海边远地区的音乐元素。后来哥特人的进入，带来了自己独有的哥特式文化。公元八世纪起，阿拉伯人在此建立了西哈里发帝国，王朝一直持续了近700年，当地同时流行阿拉伯音乐文化。适逢十五世纪末叶，此地又涌入大量避难的吉普赛人，于是引入了吉普赛歌舞文化。

吉普赛人在流浪中养成了吃苦耐劳的品质，铸造出坚韧不屈的刚毅性格，优秀品质与刚烈性格造就他们不畏强权，敢于与艰辛的命运抗争。他们在利用本民族传统音乐歌舞形式对抗统治者迫害过程中，遭遇多种外部文化，并产生了强烈碰撞。他们改变一向拒绝外来文化的陋习，大胆吸收外部民族文化精华，融合了印度、阿

拉伯、犹太及拜占廷的音乐元素，最后又注入西班牙南部的歌舞养份，终于创造出一种能鼓舞人心的崭新的音乐歌舞艺术形式。它以自豪、激情和高傲的尊严为特征，将古典吉他的弹奏、歌唱、吟诵、舞蹈和击掌及响板相结合，最后形成独特风格的文化形式：“弗拉门戈舞蹈艺术”。

特点

弗拉门戈艺术的三大核心是吉他、舞蹈和歌曲，表演者通过这三种音乐元素传递出热情、奔放、优美、刚健的吉普赛民族

气质。

表演时，一群歌手、舞蹈家和吉他手组成了弗拉门戈演出团队，他们围成半园形，分别坐在舞台的椅子上。演出开始于歌手发出的阵阵喊叫声和感叹声，这是为了燃起观众心中的热情之火，吉他手则弹奏一段炽热激烈快速的引子或前奏旋律乐曲，为歌舞营造出一种特殊的气氛。歌手正式演唱前必须调整自己的声音，喑哑并带有鼻音色彩的音色，至今仍是弗拉门戈歌曲的特色。

其乐曲风格是忧郁哀伤与狂热奔放的混合体，歌词内容大多与上帝、爱情、女人和死亡有关，很少与金钱关联，这与他们的流浪者身份很相符。演出时歌手经常紧皱眉头，脸部表情忧郁，歌声嘶哑深沉，这是歌手在诉说吉普赛人的历史，倾诉自己逃避迫害的苦难经历，叙述自己悲怆的身世。

弗拉门戈传统歌曲和舞蹈节目有几十种，其中按出场人数分为单人表演和集体表演；按声乐分为有伴奏与无伴奏；按演绎内容又分为三类：第一类为深沉的歌，又称大歌，这是最早的弗拉门戈音乐，歌唱时节奏自由，音色喑哑，有时近乎喊叫，微分音及装饰音佷多，东方色彩最浓。第二类属轻快的歌，是吸收了外来文化元素后变化而成，它的情绪欢乐愉快，曲调流畅，节奏鲜明，旋律轻快，曲目吸取了不少拉丁美洲音乐元素。第三类属于中间性质，介乎于深沉与轻快旋律之间。

弗拉门戈舞蹈是一种即兴发挥的舞种，在歌曲、吉他和响板的伴奏下，舞者拍手、顿足、欢愉和悲哀同时出现，一路向灵魂最深处挺进。女子往往是一个人先出场，这时是最富诱惑力的。女舞者耸肩抬头挺胸，眼神落寞，卷发或长发倔强地溅出额际，眉宇凛冽，嘴角恣意。女子舞蹈动作，注重表现手、腕、臂、腰、臀的动作，形态舒展。

男子的舞蹈动作较复杂，用脚掌、脚尖和脚跟击地踏响，

踏地声音清脆

27

世界文化 艺术

有力，节奏快捷鲜明。男舞者有时双脚交替连续屈膝跳起，此时不断用手掌交换方位，猛力拍打外脚踝、小腿和膝，显示出刚强矫健的男子汉风格。男舞者抬头举手，挺胸微屈膝，特别注重脚跟敲击地板的节奏感，表现出一种高傲的尊严及蔑视一切的气概。

在男女双人舞中，女舞者与男主角忽远忽近，若即若离，让人无法逼视。她舞动时，表情依然冷漠甚至是痛苦的，肢体动作却是热烈又充满激情。手中响板追随舞步铿锵有力，似乎在倾诉着内心的悲凉往事。曳地的长裙安静时显露层层叠叠的抑郁，剧烈抖动时有如喷发的火山。

响板是弗拉门戈歌舞演出时必备的道具，女舞者左右手揑着响板上场，两边响板的声音并不相同，左手声音低沉，代表雄性，右手声音高亢，代表雌性，左右遥相呼应，一手讲述，一手倾听，表达的是男人和女人的对话。

整个舞蹈演出过程中，男女舞者会一面踏地，一面捻手发声，加上歌声，拍手声，喊叫声，舞步踢踏声，响板声，以及观众:”ole! ole!”(好啊! 好啊!) 的呼喊声，互相交错应和，表演者与观众始终心心相印，保持心灵相通，全场自始至终高潮不断，气氛十分热烈。

发展

知之甚少，更是被主流社会拒之门外。直到十八世纪中叶，弗拉门戈舞蹈虽然已经在安达卢西亚各地风行一时，但西班牙上流社会依然拒绝接受它。后来一位为流行独幕剧《托纳蒂亚》作曲的音乐家，在剧中采用了吉普赛的诗句和弗拉门戈舞曲旋律，弗拉门戈从此开始正式走进剧院舞台。

这个时期，弗拉门戈舞蹈进入兴旺阶段，出现了不少专业的弗拉门戈的演唱家。1920年西班牙演出了第一部完整的弗拉门戈歌舞剧，1922年在格拉纳达还举行了西班牙全国弗拉门戈舞蹈比赛，但随后因各种复杂因素的影响，包括政治因素在内，导致这门艺术跌至低谷，弗拉门戈舞蹈退出剧院舞台，重新流落街头，陷入无序状态。沉寂多年以后，

直至1956年，在科尔瓦多重新举行全国弗拉门戈舞蹈大赛，1957年建立了西班牙弗拉门戈舞蹈研究中心，令老树重发新芽，弗拉门戈舞蹈才得以焕发青春，从此得到复兴和大力发展。

近年来，西班牙弗拉门戈舞蹈家为了将其舞蹈艺术推向世界，进行着各种改革，不断吸收其它国家和地区的舞蹈精髓，将异国它乡的舞蹈元素融入弗拉门戈舞蹈之中，使弗拉门戈舞蹈趋于更加优美，更加流畅，更加现代化，更能融入世界文化艺术社会。2006年4月，西班牙著名中年舞蹈家巴拉斯创造了她的舞剧《马莉安娜•毕纳达》，舞剧改编自于二十世纪三十年代的同名**，她对**故事进行重

新编排，运用弗拉门戈舞蹈音乐来演绎剧情，把传统弗拉门戈音乐与现代音乐相结合，加入了芭蕾等西方舞蹈元素，该剧呈现出浓郁的西班牙风情，显露了吉普赛人刚健豪放的民族气质，达到了令人耳目一新的视觉效果。

与此同时，年青一代的舞蹈家进行了更大胆的革新和突破，他们将弗拉门戈艺术与美国爵士乐，巴西的博萨诺瓦，加勒比海的沙尔萨和布鲁斯摇滚乐等诸国音乐相结合，推出一种新的弗拉门戈音乐舞蹈流派。通过这种尝试，弗拉门戈艺术更加国际化，更易被世界各国接受

。

在安达卢西亚地区，既有阿拉伯文化的影响，也存在着地中海沿岸地区的音乐元素，更有吉普赛歌舞艺术的魅力，此地变成欧洲最具异国情调的地区。如今异军突起的弗拉门戈舞蹈艺术，更令当地音乐形象对外影响力大增。

其实，早期的吉普赛人只是在咖啡馆和小酒馆内，或在街头演出弗拉门戈舞蹈，它属于典型的大众文化形式，深受平民阶层的热烈欢迎。外界

　　根据湖南考古发掘和先秦文献中许多史实记载的惊人暗合，人们对湖湘文化的历史长河产生了再认识：湖湘文化不仅源自千年，而且缘于炎黄文化和前炎帝神农文化。

　　我国考古学界认定，距今一万至五千年前是我国新石器时代的早、中期，即传说中的神农时代；距今五六千年前是新石器时代晚期向青铜器过渡的时期，即传说中的黄帝时代。炎、黄二帝既是氏族首领，又是氏族和部落的称号，分别代表着两个时代，即炎帝时代和黄帝时代。此前的湖南，还拥有数十万年旧石器文化的历史。湖南气候温湿，其南部的江永一带是原始野生稻产地。毗邻江永的道县玉蟾洞遗址发现超乎一万年的陶器和三粒完整的稻谷，其中稍早的为野生稻，略晚的为栽培稻，还保留有野生稻、籼稻和粳稻的综合特征，是迄今世界上发现最早的栽培稻标本。这说明，道县先民在自然界不能满足人们食用需要的野生稻面前，通过栽培，改造野生稻，率先为人类燃起了开拓稻作文化的希望。

　　旧石器晚期的长江中游，已经成为两岸文化同源的纽带。渡过湖北江陵一带，便是湖南洞庭区土质松软的澧阳冲积平原，具有发展规模稻作文化的自然条件，从旧石器晚期始，先民们陆续进入这个平原。八九千年前的澧县彭头山就有文字发明前的表意符号、表意绘画和图腾。八千年左右的澧县八十遗址，发现稻谷和大米两万多粒，是全世界史前稻作谷物发现最多的地方；还有木耒、木铲和骨铲等农具以及木杵等加工工具，与《周易·系辞》“神农氏作，木为耜，揉木为耒，耒耨之利，以教天下”的传说记载完全暗合，和战国中期《尸子》说“神农氏七十世有天下”以及《续三皇本纪》载炎帝称帝“五百三十年”的时间之和也大体相当。由此可见，神农氏族从陕甘迁入澧阳，创造的优势不断增强，形成了定居农业的基本经济形态，将稻作文化发展到了规模农业阶段。制陶工艺亦相当娴熟，以多种形式的釜和白陶，彩陶最具特色，其辐射光芒波及沅、湘和鄂西等周邻。湖湘文化从此更不断创新。6500年前，澧县城头山古城和稻田的被发掘，证实了神农氏“日中为市”的传说记载。澧县八十遗址发现一些台基式建筑，其中一座房基的中间主体部分高出地面约40厘米，四角向外伸出呈犄角状，平面呈海星状。这种礼仪中心遗址提示人们：澧县八十原是神农时代的中心所在。第一代神农当是从这里出发南巡为民治病，因误尝断肠草而崩葬于长沙茶乡之尾。神农氏族因缔造农耕文明而被拥戴为中心氏族，其子孙也就受延揽而衍于四方。最后一代炎帝榆罔部落因败于阪泉之战，叶落归根于其先祖的寝陵附近。这样，整个神农时代的湖湘文化因在神农中心氏族的心脏地区发展起来，也就浸透了神农氏族文化的精神。

　　随着时间的推移，黄帝氏族从黄河流域兴起，与炎帝氏族逐渐融合发展，形成炎黄联盟，成为古代中国最强盛的部落群。炎帝神农氏是这个联盟的奠基者，尔后黄帝取而代之，统一中原，拓展四方，炎黄集团从此进入国家产生前夜的酋邦时代。黄帝成为首任酋长，继续高举炎黄联盟大旗，将炎帝开创的原始文明推向新的历史阶段，从而奠定了一个世界上民族和人口最多，垂数千年稳定统一的文明古国的巩固基础。湖湘文化也就随之融合发展成了炎黄文化。

　　《周易·系辞》将炎黄文化的基本精神高度概括为“自强不息”、“厚德载物”，以喻兼有天和大地的品格。这个概括不仅体现为先贤的哲学理念，更主要的是体现在炎黄文化传统中持续作用着的基本精神，这就是勇于征服洪荒的艰苦创业精神，勤于科技发明的开拓创新精神，乐于为民造福的牺牲奉献精神，包容互补的民族大团结精神。在率先发明栽培稻的湖南先民文化传统中，还蕴含着一种惯于发扬主观能动性，敢为天下先的性格特征。这些性格和精神，一脉传承迄今，成为湖湘文化的价值取向和思维方式的基础，形成了国家民族利益高于个人利益的集体主义价值观、突出的爱国主义传统指向以及个人对国家盛衰、民族兴亡的强烈责任感和使命感。这种价值取向也造成了湖湘文化的思维方式，即博采内外众家、广为交融、优化思维主体的开放方式。上述三个层面更共同锻造了从周敦颐、胡宏到王船山的哲学思想，及其崇实、主动、重行、通变、求真、达用的哲学方向。以王船山为代表的17世纪早期启蒙思想，直到清末才被推上历史前台，成为近代中国救亡运动的重要思想资源。

　　湖湘文化，是指一种具有鲜明特征、相对稳定并有传承关系的历史文化形态。先秦、两汉时期湖南的文化应该纳入到另外一个历史文化形态———楚文化中。屈原的诗歌艺术、马王堆的历史文物，均具有鲜明的楚文化特征。而南北朝及唐宋以来，由于历史的变迁发展，特别是经历了宋、元、明的几次大规模的移民，使湖湘士民在人口、习俗、风尚、思想观念上均发生了重要变化，从而组合、建构出一种新的区域文化形态，我们称之为湖湘文化。当然，先秦、两汉的楚文化对两宋以后建构的湖湘文化有着重要的影响，是湖湘文化的源头之一，这是可以肯定的。所以有的人希望将湖南这两种文化形态连接起来，并称之楚湘文化。

　　美术：

　　马王堆出土的西汉帛画是中国画的源头之一，西汉彩绘漆画又可以说是世界上最早的油画。孕育了易元吉、张宜尊、齐白石等美术大师。

　　体育：

　　奥运湘军，2000年，悉尼奥运会28枚金牌中湖南代表团夺得7块金牌。金牌：杨霞：女子举重53公斤级 占旭刚：男子举重77公斤级 龚智超：羽毛球女子单打 刘璇：女子体操平衡木 熊倪：跳水男子三米板 熊倪/肖海亮：跳水男子三米板双人 李小鹏：体操男子双杠

　　音乐：

　　娱神歌舞，是湖南民间早期的歌舞形式，在湖南延续的时间很长。透过风俗性的民歌，可以窥见楚人"重*祭"、"隆祭祀"、"迎神送神"、 "歌乐鼓舞"的某些古朴遗风。如在全省广为流布的《闹丧歌》、《干龙船》、《傩腔》、《猎山歌》，都留有古代一些祭祀、娱神的痕迹。

　　1993年以来，在全省和全国大奖赛中，有500余人获奖，获奖作品达300余件。《春满土家寨》、《摇篮之歌》、《拉着中华妈妈的手》、《我们是株冶人》、《太阳雨》、舞蹈音乐《踏水谣》、《南燕驾着春风来》、《走向明天的辉煌》、《中法集团之歌》、《山里的哩哩》、《思念武陵源》、《民族魂》等作品获得国家级音乐评奖的金奖。

　　在音乐理论研究方面， 近几年来，涌现出了一大批优秀理论成果和优秀理论人才。在省以上公开刊物发表的音乐学术论文200余篇， 出版音乐理论著作60余部。

　　宋祖英，李谷一，陈思思，汤灿

　　戏剧：

　　湘剧是湖南地方大戏剧种之一。民间一般称之为“大戏班子”、“长沙班子”、“湘潭班子”。“湘剧”这个剧种名称最早见诸1920年长沙印行的《湖南戏考》第一集西兴散人序。因是用“中州韵，长沙官话”演唱，故又称长沙湘剧。湖南戏剧包括：祁剧、辰河戏、衡阳湘剧、武陵戏、荆河戏、巴陵戏、湘昆、长沙花鼓戏、邵阳花鼓戏等。

　　长沙花鼓戏，其中《打铜锣》、《补锅》、《烘房飘香》、《双送粮》、《骆四爹买牛》、《牛多喜坐轿》、《八品官》、《啼笑因缘》等剧目深受广大观众的欢迎。1983年，湖南省花鼓戏剧院排演的神话剧《刘海砍樵》，应华美协进社邀请，赴美国纽约、华盛顿演出。美《华侨日报》、《华语快报》、《纽约时报》等均载文评论，祝贺演出成功。长沙市花鼓剧团演出的《刘海砍樵》也应邀赴日本演出，倾誉东瀛。

　　舞蹈：

　　作为湖湘文化的重要组成部分，湖南舞蹈艺术，具有悠久的发展历史和风情独具的艺术风采。 据不完全统计，湖南现有近400多个舞种，舞蹈节目多达几千个。湖南舞蹈艺术的发展历史悠久。湖南民族民间舞蹈艺术之花，萌芽、生长于楚文化和湖南原土著居民文化的艺术土壤。隋唐以来，《绿腰舞》、《白狞舞》、《柘枝舞》等著名的盛唐宫廷舞蹈，也流传到湖南。唐人李群玉曾在长沙看到过南国佳人的舞蹈。他作《长沙9日登东楼观舞》一诗，描述了其时的情景。这些外来歌舞与当地的楚舞和民间歌舞相融合，铸就了丰富多彩、风情独具的湖南民族民间歌舞艺术的独特风姿。自古以来，在湖湘大地上便居住着苗族、土家族、侗族、瑶族、壮族、回族、瓦族等许多少数民族。独特的民族习性、生活方式和文化传统，构成了他们各各不同的舞蹈艺术。苗家舞蹈有《跳香舞》、《接龙舞》、《盾牌舞》、《先锋舞》、《茶盘舞》、《傩愿舞》、《渡关舞》和鼓舞、芦笙舞等。土家舞蹈有《摆手舞》、《毛古斯》、 《八宝铜铃》、《仗鼓舞》、《跑马舞》、《造旗舞》、《团鸡舞》、《梅嫦舞》、《八幅罗裙》、《跳丧》等。 侗族的舞蹈主要有《芦笙舞》、《多耶》、《冬冬推》等。瑶族舞蹈主要有《伞舞》、《刀舞》、《盾牌舞》、《羊角短鼓》、《香火龙》及多种祭祀舞。

　　文学：

　　湖南文学的产生和发展，大致经历了四个时期。第一个时期，从2000多年前的战国时的南楚到明代，为古代湘楚文学时期。这一时期的文学代表人物有屈原、阴铿、李群玉、胡曾、周敦颐、王以宁、乐雷发、冯子振、欧阳玄、李东阳等；第二个时期，从清代到中日甲午战争，为湖湘经世文学时期， 其文学代表人物有王夫之、龄前魏源、曾国藩、何绍基、郭嵩焘、邓辅纶、王闿运等；第三个时期，从中日甲午战争到辛亥革命前后，为资产阶级文学时期。其文学代表人物有谭嗣同、陈天华、宁调元、易顺鼎等；第四个时期，从“五四”运动前后马克思主义在中国的传播到社会主义建设新时期，为新民主主义文学和社会主义文学时期，其文学代表人物有欧阳予倩、田汉、丁玲、沈从文、张天翼、周扬、周立波、康濯、莫应丰、古华、谭谈、孙健忠等。

　　屈原的辞赋，他怀着对祖国、对人民的深厚情感，写下了许多描述湖南山水景物、风土人情、民间祭祀、神话传说的辞章，表现了古代湘楚人的生活和情感，在开创一个与《诗经》风格迥异的南方楚辞、离骚文学流派的同时，也奠定了湖南文学的基石。

　　当时著名诗人李白、孟浩然、王昌龄、杜甫、韩愈、柳宗元、李商隐等都曾流寓湖南， 并留下了很多不朽之作，伟大诗人杜甫还客死在湘江的一叶孤舟上。宋元明时期湖南著名的文学人物有周敦颐、王以宁、乐雷发、冯子振、欧阳玄、李东阳等。

　　在乡先贤王夫之“身之所历，目之所见， 是铁门限”的理论遥相倡导下，湖南文士得风气之先，经陶澍、贺长龄、魏源弘扬光大后，形成了以曾国藩、左宗棠为代表的湖湘经世派文学群体。他们以功业自许，以实务为先，写诗作文则提倡介入生活。也就在这一时期， 湖湘文化走向成熟，趋于繁荣。在散文方面，出现了以曾国藩为领袖的桐城古文湘乡派，涌现了吴敏树、邓辅纶等一些著名作家，他们宗法桐城而不固守桐城义法，明确提出将“经济之学”纳入文学范畴，认为文章除了必须讲究义理、考据、词章外，还应当力矫空疏，经世致用。在诗歌方面，出现了何绍基、王闿运等名家。他们都是门人甚众，文采风流，盛于一时，交相辉映在三湘天宇， 造成了当时中国诗坛的奇丽景观。

　　资产阶级文学时期，时间上为中日甲午战争到辛亥革命前后。“革命党之大文豪”陈天华熟练地运用了人民喜闻乐见的说唱形式及浅显的白话文，写作了《猛回头》、《警世钟》等作品，为辛亥革命起义作了舆论上的准备。

　　文物：

　　长沙窑始于中唐，盛于晚唐，衰于五代。晚唐时，长沙窑的产品已远销朝鲜、日本、东南亚和西亚， 是当时中国重要的对外贸易陶瓷产品之一。

　　较重要的有西汉牛镫、魏晋人形吊灯、五代马殷铁盆、马希广和马希范铜镜、宋代铜则、元代青花人物故事玉春瓶、双鱼大盘和清初的铁炮等。

　　湖南是南方发现商代晚期的铜器最多的省区之一，总数约有300件。其中特别重要的有宁乡县月山铺转耳仑的四羊方尊，黄材寨子山的人面方鼎，醴陵狮形山的象尊，衡阳市包家台子的牛尊，湘潭县九华金盆养鲤的豕尊，华容、 岳阳、常宁的牺首兽面纹尊等。这些青铜器以体形高大厚重，纹饰优雅秀丽，造型雄奇，铸造精良而闻名于世，在中国青铜文化宝库中占有较高的地位。

　　马王堆西汉古墓，马王堆汉墓位于湖南长沙市东郊五里牌，为一马鞍开土堆，封土堆高10余米，直径30米左右。原来以为是五代楚王马殷的墓葬，1972-1974年相继发掘，先后出土3座西汉墓葬。据考证，这是西汉初期诸侯家族墓地。其墓葬结构非常宏伟复杂，其中一、三号墓棺椁葬具保存完好。

　　马王堆汉墓的发掘，对我国的历史和科学研究均有巨大价值，其出土文物异常珍贵。如从三号墓中出土的帛书《五十二病方》，经考证，比《黄帝内经》（成书于春秋战国时代）可能还要早，书中记载了52种疾病，还提到了100多种疾病的名称，共载方280多个，所用药物计240多个。这是我国现在所能看到的最早的方剂。《五十二病方》的发现，补充了《内经》以前临广西壮族自治区医学的内容，是一份非常珍贵的医学遗产。

　　澧县城头山新石器时代遗址的发掘、长沙西汉王室墓的发掘出土、长沙走马楼三国孙吴纪年简牍的出土，分别被评为1992年、1993年、1996年全国十大考古新发现之一。

　　长沙理工大学城南学院觅踪者湖湘文化溯源协会

　　长沙理工大学城南学院觅踪者湖湘文化溯源协会

1、梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了的预兆

基础运佳，故而可以安定发展，排除万难而成功，但因成功运不吉，是以难于再伸展，或陷于不测之灾难袭来之虑，若无凶数则可免忧，亦可康健无病。中吉

吉凶指数：85（内容仅供参考，不代表本站立场）

2、梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了的宜忌

「宜」宜买**，宜午睡，宜吃火锅。

「忌」忌购买打折货品，忌吃水果糖，忌怀疑人生。

3、梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了是什么意思

出行的人梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，建议风大则延后出外。

本命年的人梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，意味着诸事顺利如意，最近宜守旧，平安。

恋爱中的人梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，说明虽有小人从中破坏，误会澄清即可。

怀孕的人梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，预示生女。秋占生男。

梦见锅，通常象征生命力、活力、生存能力等。

梦见煮饭，表示家中会有远客来访，你会因为不知道要买什么东西而烦恼，太贵了会很浪费钱，菜煮了太差又会对客人不好意思。

做生意的人梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，代表营利方面无法支配，透支多而亏本。

上学的人梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，意味着成绩不理想，未能如愿。

梦见锅，是不吉祥的象征。梦到锅破裂，表示生育力、生命力、生活力会出现凶兆。

梦见煮饭，预示近期人际关系运下降，要小心与朋友的相处，有时候一句话会影响与他人的关系。

梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，整体客观看问题更重要！今天的你相当敏感，能够发现不易被人察觉的细节。但是也容易计较在细节问题上，忘记了整体方向的把握。有时也要学会放弃一些无关紧要的细节呢！此外，今天较有机会接触到别人的财物，拣到或者保管都是有可能的。

梦见煮饭时锅漏饭都漏掉了，按周易五行分析，吉祥色彩是**，财位在西南方向，桃花位在正北方向，幸运数字是3，开运食物是饼干。

梦见锅，通常象征生命力、活力、生存能力等。

怀孕的人梦见漏锅，预示可望生男，夏占生女。南方少去。

梦见锅，通常象征生命力、活力、生存能力等。

做生意的人梦见漏锅，代表不很顺畅，经营中不稳定，少投资为要。

梦见锅漏，依赖别人的情感，在今天特别强烈哦！或因为对现时工作/学业的没有把握，或因为合作伙伴本身的强大魅力，你座的女生今天很愿意做个小女人，你座的男生也希望做个观战者。在背后做个操纵者的欲望，会随着夜幕的降临更加强烈呢！

做生意的人梦见锅漏补锅，代表秋占有利，始终皆好，进行中注意官司。

梦见锅漏换锅，按周易五行分析，幸运数字是3，桃花位在正南方向，财位在西南方向，吉祥色彩是蓝色，开运食物是甲鱼。

出行的人梦见锅漏扔了，建议遇雨则延期出发。

秋池意思是指：秋天的池塘。

出自：《夜雨寄北》是晚唐诗人李商隐的诗作，原文：

夜雨寄北

唐代：李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

译文：

你问我什么时候回去，我还没有确定的日子。此刻巴山的夜雨淅淅沥沥，雨水涨满了秋天的河池。

什么时候我才能回到家乡，在西窗下我们一边剪烛一边谈心，那时我再对你说说，今晚在巴山作客听着绵绵夜雨，我是多么寂寞，多么想念你！

扩展资料：

创作背景：

这首诗选自《玉溪生诗》卷三，是李商隐留滞巴蜀（今四川省）时寄怀长安亲友之作。因为长安在巴蜀之北，故题作《夜雨寄北》。

赏析：

首句起笔以“君”直呼对方，以独特的视角勾画出一幅夫妻相思温情脉脉的画面：亲爱的妻啊，你肯定是怀着急切的心情问我归期是何日，那么，现在我告诉你，我也不知道何年何月才能回家。

这句诗的独特之处在于诗人以错位的视角写相思之情，即对方未必真有信寄来询问归期，而是诗人设想妻子思念、询问归期。在我国古诗中写相思之情的诗，往往并不直接写自己如何思念对方。

而是写对方如何思念自己，通过这种手法委婉地表达诗人的思念之情。如杜甫的《月夜》就是通过设想妻子在月夜对自己的思念来表现自己对妻子的思念。

“君问归期未有期”一句看似平淡，却把自己对妻子的思念之情注入到了每一个字中，委婉、深情、耐人寻味。“巴山夜雨涨秋池”直写自己当时所处的环境，也就是写景。

诗人以简练的语言描绘了一个特定的环境：巴山，秋夜，大雨倾盆。作者对这个环境作了较为具体的描写，不仅写了天上所下之雨，而且写了地下所积之雨。

透过写实的景物，使人仿佛感受到了这样一个气氛：周遭一片黑夜迷茫，大雨滂沱，池水涨满，作者身边无一个亲密的友人，雨骤风狂，人事寂寥，此情此景使人倍感孤独、凄凉。

这淋淋的秋雨使人心烦，盈盈的池水令人情满，自然作者的内心情感也汹涌难平。那么，“涨秋池”给人的感觉岂止是滂沱的秋雨和上涨的池水

分明是作者在不眠之夜对妻子无限思念的感情波涛。所以，写景中又深深地透着写情，写的是环境，但绝不单单是环境，字里行间流露着一个“情”字。这样，情景交融就构成了一种艺术境界。

李商隐的诗，特别是他晚年的诗，感伤情绪很浓。这种感伤反映了时代的黑暗，反映了他个人遭遇的不幸。《夜雨寄北》，虽然有些欢欣的折光，总的看来，也是感伤的。

只是这种感伤表现得很曲折、很深沉。一句“巴山夜雨涨秋池”，隐含了多少丰富的潜台词。这里似乎不是由于夫妻分离而感到的痛苦，实在是深深包含了诗人此时此地回顾一生的哀愁。

隐含着对于现实的愤懑与绝望。这首诗即兴写来，写出了诗人刹那间情感的曲折变化。语言是朴实的，在遣词、造句上看不出修饰的痕迹。李商隐的大部分诗，辞藻华美，用典精巧。

长于象征、暗示。这首《夜雨寄北》，表现了李商隐诗的另一种风格：质朴、自然，却同样具有“寄托深而措辞婉”的艺术特色。

1987年2月26日生于香港，音乐人、演员、歌手。

幼年曾在加拿大居住，5岁时回到香港，16岁进入黎明的A MUSIC东亚唱片和PACIWOOD经纪公司，2009年发行第一张专辑《今天开始》，2010年凭借**《岁月神偷》及演唱的主题曲《岁月轻狂》，获得香港**金像奖最佳新人奖和最佳原创**歌曲奖，2013年在**《一夜惊喜》中扮演张童宇。2014年主演电视剧《武媚娘传奇》[1]，饰演男主角李治。

出生于1985年11月20日，中国台湾男歌手、演员，中国台湾男子流行演唱团体飞轮海的成员之一，现已退出。

2004年，炎亚纶首次参演电视剧《安室爱美惠》，电视剧代表作有：《终极一班》、《终极一家》、《死神少女》等偶像剧。2005年12月28日，飞轮海以4人组合正式出道，2006年发行《飞轮海首张同名专辑》，专辑代表作有《双面飞轮海》、《太热》等。2011年，炎亚纶发行个人首张EP《下一个炎亚纶》，2012年10月19日发行首专个人专辑《纪念日》。2014年4月6日炎亚纶主演的偶像剧《爱上两个我》播出；5月30日发行专辑《DRAMA》。 1993年5月2日出生于山东省青岛市，中国男歌手、演员。

2010年11月底，黄子韬被韩国SM娱乐公司星探相中成为其旗下练习生。2011年12月27日，其以TAO为艺名出道照片和个人武术预告公开，2012年随组合EXO正式出道，是EXO队内的rapper、武术和难度动作担当。2012年推发行《MAMA》，专辑代表有《XOXO》、《十二月的奇迹》、《Overdose》现已退出。

2015年1月，黄子韬客串出演首部**《何以笙箫默》。5月赴美治疗脚伤并学习进修。6月11日 黄子韬ZTAO工作室正式成立。7月13日，以歌手，演员黄子韬ZTAO的个人身份正式回归。7月23日，首张个人数字专辑《TAO》正式公开，其主打歌MV也正式上线。 1967年3月26日生于台湾，歌手、演员、舞台剧团团长。

1987年张信哲签约滚石唱片的子公司巨石音乐，发行第一张专辑《说谎》。1995年成立音乐工作室潮水音乐，并加盟EMI旗下附属厂牌种子音乐，凭着《宽容》专辑获得1996年的金曲奖最佳国语男歌手奖[3]。1997年推出专辑《过火》、《思念》、《挚爱》、《直觉》。2000年获得中央人民广播电台中国流行歌曲榜台湾地区最受欢迎歌手奖。2003年获得首届中国原创歌曲奖台湾地区男歌手奖[5]。2009年推出专辑《逃生》。被誉为“情歌王子”。

2010年推出专辑《初》，同年获得第十六届新加坡金曲奖中的流行乐坛荣誉大奖。2012年发行专辑《空出来的时间》。2015年2月，推出专辑《还爱》。

徐佳莹（Lala Hsu），1984年12月20日生于台湾省台中市，中国台湾创作型女歌手。

2008年，徐佳莹因参加第三届《超级星光大道》比赛获得冠军而正式踏入歌坛。2009年，徐佳莹发行个人首张专辑《徐佳莹LaLa 首张创作专辑》；同年，徐佳莹还获得了新加坡金曲奖最佳新人奖。2010年，徐佳莹凭借《徐佳莹LaLa 首张创作专辑》获得第10届华语音乐传媒大奖最佳国语女新人和最佳作曲人两个奖项；同年，徐佳莹发行第二张专辑《极限》；并举办了首场个人售票演唱会。

2012年，徐佳莹发行第三张专辑《理想人生》。2013年，徐佳莹发行《继续·理想人生》演唱会实录专辑。2014年，徐佳莹发行了第四张个人专辑《寻人启事》。2015年，徐佳莹在台北小巨蛋举办了《日全蚀》个人演唱会；同年，徐佳莹凭借专辑《寻人启事》获得第26届台湾金曲奖六项提名。

1990年2月7日生于湖北十堰 ，中国男歌手，毕业于武汉音乐学院。

2013年参加湖南卫视《快乐男声》获年度总冠军出道。同年12月6日，获第六届音乐风云榜新人盛典最受欢迎男歌手奖。2014年1月30日，华晨宇登上马年央视春晚并献唱《在那遥远的地方》。3月31日，获第21届东方风云榜最佳新锐歌手奖。4月参加大型户外真人秀节目《花儿与少年》。9月6日及7日，“火星”演唱会在北京万事达中心连开两场。9月19日，首张个人专辑《卡西莫多的礼物》全球同步发行。2015年3月25日，获2015QQ音乐年度盛典暨巅峰榜颁奖典礼年度最佳内地男歌手。4月13日，获第十五届音乐风云榜年度盛典年度最受欢迎男歌手。5月11日，2015福布斯中国名人榜出炉，华晨宇首次上榜，综合排名91。6月15日，二专主打《我管你》正式发布。7月31日—8月2日，2015火星演唱会将在上海大舞台连开三场。 1982年10月8日出生于四川自贡，中国内地女歌手。

2002年参加全国歌手大奖赛获优秀奖。2003年出演电视剧《心跳》；同年获得中国金唱片奖最佳新人奖。2005年参加维也纳金色大厅中国新春音乐会。2006年参加湖南卫视“超级女声”获得成都区冠军、全国总决赛亚军，并发表首支个人单曲《如果我没有爱过》。2007年出演音乐剧《蝶》 ，同年发表首张个人专辑《耳界》。2008年4月27日在北京首开个人演唱会。2009年凭借《遇见》获得台湾**金马奖最佳原创歌曲奖。2011年获得第11届华语音乐传媒大奖最佳国语女歌手奖。2012年主演**《秘密花园》。2015年参加《我是歌手》第三季并进入总决赛。

新生代小生，中国男歌手、演员。

2013年参加《快乐男声》出道，获《红秀GRAZIA》“最型男生“冠军，受谢霆锋邀请参与创作、演唱**《救火英雄》主题曲《爱最大》。

2014年，发行单曲《Beautiful Light》；主演电视剧《唱战记》，并演唱同名主题曲及剧中插曲；主演**《临时同居》（合作：张家辉、郑秀文、Angelababy），参与创作并演唱主题曲《在一起》。同年，荣获第十四届音乐风云榜”最受欢迎新人”，酷狗音乐盛典“内地最佳新人”、“酷狗人气王”等大奖。

2015年初，赴美国录制首张个人唱片。3月底，加盟由八一**制片厂和湖南卫视联合推出的大型国防教育特别节目《真正男子汉》。4月24日，苏有朋执导的**《左耳》上映，欧豪饰演男一号张漾，献唱推广曲《放心去飞》[16]。5月，个人首本图文随笔《正当我年少》出版发行。

6月12日，个人唱片的第一主打单曲《so what!》预售，9分钟预售金额破10万，创华语音乐预售新纪录。6月15日，完整歌曲上线。同月，加盟江苏卫视全国首档飞行真人秀《壮志凌云》，7月8日起每周三22:00播出。7月16日，与QQ炫舞合作的年度主题曲《无可替代》上线。 李谷一，1944年11月10日出生于云南昆明，祖籍湖南长沙，中国著名女高音歌唱家，戏曲表演艺术家，国家一级演员。

中学毕业后，考入湖南艺术学院（现湖南师范大学）。1961年被选入湖南省花鼓戏院任演员，从此开始了她的舞台生涯。 1964年，演唱花鼓戏《补锅》获奖，开始被观众熟悉。1974调入中央乐团任独唱演员。1976年，李谷一为**《南海长城》配唱主题曲《永远不能忘》，之后演唱了大量**歌曲。1980年，演唱中国内地第一首流行歌曲《乡恋》。1985年在法国、荷兰成功举办独唱音乐会。1988年，被美国传记协会列入《世界杰出人物录》。八十年代末，她唱出了《前门情思——大碗茶》等一批具有浓郁地方风情和戏曲韵味的新作品，在歌坛上又骊次带动了民歌演唱新风格的潮流。1996年，她获美国ABI协会颁发的“世界艺术家成就奖”。1999年，获CCTV-MTV（中国中央电视台与美国MTV电视台）颁发的“终身成就奖”。代表作有《乡恋》、《妹妹找哥泪花流》、《绒花》、《边疆的泉水清又纯》、《知音》、《我和我的祖国》、《洁白的羽毛寄深情》、《刘海砍樵》、《浏阳河》、《难忘今宵》等。

古巨基，1972年8月18日出生于香港，中国香港男歌手、演员、主持人，毕业于沙田官立中学。

1991年，出演个人首部电视剧《横财三千万》，从而正式进入演艺圈。1992年，担任无线电视娱乐新闻节目《娱乐新闻眼》的主持人。1994年，推出首张个人音乐专辑《爱的解释》，从而正式进军乐坛。1997年，获”叱咤乐坛流行榜颁奖典礼“叱咤乐坛男歌手银奖。2000年，在民国情感剧《情深深雨濛濛》中饰演男主角何书桓。2003年，在古装言情剧《还珠格格第三部》中饰演五阿哥爱新觉罗·永琪。2004年，获得“叱咤乐坛流行榜颁奖典礼叱咤乐坛男歌手金奖、叱咤乐坛我最喜爱的男歌手、叱咤乐坛我最喜爱的歌曲大奖[4]。2006年，推出第二十四张个人音乐专辑《最终幻想》。2008年，担任北京奥运会香港区火炬接力第八棒火炬手。2011年，主演古装神话剧《春光灿烂之欢乐元帅》。2012年，连续蝉联四届”十大劲歌金曲颁奖典礼“最受欢迎男歌星。2013年，参加CCTV《梦想星搭档》的比赛，与李泉搭档最终获得总决赛冠军。

2015年，作为首发歌手参加湖南卫视《我是歌手第三季》的比赛，并担任主持人，在第六期踢馆赛中被淘汰；同年，推出第三十七张个人音乐专辑《我们》。 魏晨（Vision Wei），1986年2月22日出生于甘肃省兰州市，中国流行男歌手，演员。

2007年在快乐男声比赛获得季军出道。2009年，出演电视剧《一起来看流星雨》，跨界影视圈。2011年8月25日，魏晨凭借《破晓》一曲登上韩国音乐节目M！Countdown的舞台，成为第一位在此舞台上演唱中文歌曲的中国歌手；11月，凭借专辑《破晓》在韩国2011年度Mnet亚洲音乐盛典获得“亚洲最佳新人奖”。2012年，打造了“My Way”个人品牌演唱会。

2013年，凭借专辑《登“封”造极》，跨界时尚圈；4月，获得第17届全球华语榜中榜年度先锋歌手；9月，魏晨现身美国纽约时装周，与美国休闲领导品牌Tommy Hilfiger创始人Hilfiger先生在秀场会面的照片，登上纽约时报广场大屏幕。

2014年4月，获得中国TOP排行榜最受欢迎男歌手和音乐V榜内地年度最佳男歌手；6月受邀前往法国赴约巴黎男装周；8月开启首次个人巡回演唱会，一个月内连开广州、北京、武汉三场“登封造极”巡回演唱会；12月5日参演**《匆匆那年》在剧中饰演乔燃；12月22日发行第五张个人专辑《帽子戏法》。

2015年3月25日献声《爱我就陪我看**》主题曲《爱我就陪我看**》。9月开启魏晨2015帽子戏法巡回演唱会，并于2015年9月26日举办南京场，10月3日深圳场，10月17日北京场。 曹格，本名曹佰豪，客家人，祖籍广东，1979年7月9日出生于马来西亚沙巴州古打毛律，马来西亚华语流行音乐创作歌手。

2006年推出首张个人创作专辑《格格Blue》。2008年以专辑《Super Sunshine》获得金曲奖“最佳男歌手”。2012年唱片约签约少城时代，经纪约签约百娱经纪，并与阿根廷及巴西籍的两位好友，三人组成新乐团“Sensation”录制发行英文爵士专辑。2012年12月发行国语专辑《荷里活的动物园》，并在2012年度北京流行音乐典礼上获得年度最佳男歌手。

2014年11月8日，在北京万事达中心开演唱会，拉开“我是曹格”世界巡回的序幕。2014年携带儿子Joe女儿Grace参加湖南卫视主办的《爸爸去哪儿》，深得观众喜欢。 张杰，1982年12月20日出生于四川成都，中国内地流行歌手。

2004年参加第一届“我型我秀”获总冠军出道，2005年推出首张专辑《第一张》并凭借成名曲《北斗星的爱》获得全球华语榜中榜”年度传媒推荐大奖”等奖项。2008年举办首场个人演唱会，并凭借专辑《明天过后》首次获得最受欢迎男歌手奖。2010年，张杰发行专辑《这，就是爱》，开始拥有“It'slove 这就是爱”个人专属演唱会品牌，并在韩国Mnet亚洲音乐盛典上获得“亚洲之星”奖，同年作为流行歌手代表受邀担任博鳌亚洲论坛表演嘉宾。2012年，张杰在北京人民大会堂开启了第一次巡演的历程。2013年首次登上央视春晚的舞台。2014年8月16日受邀参加南京第二届夏季青年奥林匹克运动会开幕式表演，与张靓颖、韩国演员金秀贤、俄罗斯歌手噶丽娅献唱开幕式主题歌《点亮未来》。2014年11月24日，在第42届全美音乐奖(AMA)上获“年度国际艺人奖(International Artist Award)”，是首位获得该奖的华语艺人。自2004年从快乐男声出道以后，多次参加湖南卫视的活动。

     从《乡恋》到《难忘今宵》，李谷一老师的作品似乎回荡在每个年代的人的心中，哪怕对于现在的小孩子来说，并不知道李谷一老师，但是每当春节联欢晚会接近尾声的时候，那段熟悉的旋律响起，似乎每个人心中都有一段难忘今宵，很多人对于李谷一的了解就是中国的一位女歌唱家，但是她的人生经历和家庭背景可没有那么简单，今天我们就来了解一下不为人知的李谷一老师。

    李谷一的从艺生涯说起李谷一老师，称呼她为艺术家也不为过，从小她就是一个很有艺术天赋的人，从小她就很喜欢艺术并且向往舞台，她的表演天赋也在很小的时候就展现出来了，可以说她的艺术道路就是从小时候开始的，她在中学毕业之后就考进了湖南艺术学院，这是一所艺术的殿堂，在学校里，李谷一主要学习的是中国古典舞，并且从这个时候接触专业的表演艺术，这就是她梦寐以求的人生道路，除了天赋她还有着百分之百的努力，可能很多人不知道，李谷一老师除了唱歌之外还演过戏，这部戏是《补锅》，也正是因为在其中的出色表现，这部戏走红的同时李谷一也小有名气了，并且还因为这部戏受到了毛主席和周总理的接见，李谷一的演艺事业可谓是一帆风顺，随着她歌曲的走红，本人也是被人民所熟知，在广大人民群众的心里，春节联欢晚会如果没有李谷一老师那么将不会有一个完美的结局，这就是她所带来的影响力，时至今日仍然经久不衰。

    公公的显赫背景及目前家庭状况说到李谷一的丈夫肖卓能就不得不提到他的父亲，这是一个有着显赫背景的人物，这个人就是肖劲光，他是我们国家的开国将军之一，同时还是中国首任海军司令，这样的家庭背景是很强大的，肖劲光是一位无产阶级革命家、军事家，在战争年代她参加过长征还指挥了大大小小的无数战役，在新中国成立之后，他在较短的时间内就克服困难重组了海军，为国家的建设和中国海军的发展做出了卓越的贡献。

我出生于大川端附近的一条街上。走出家门，穿过米槠覆阴、黑墙毗连的横网小路，便来到立有上百根桩子的河边，眼前顿时展现一条宽阔的大河。从小学到中学毕业，几乎天天都望见这条河。那水，那船，那桥，那沙洲，还有那些生于斯长于斯的人，每日忙忙碌碌的生活。盛夏的午后，踩着灼热的河沙，下河学游泳，不意中河水的气息扑鼻而来。这种种，现在回忆起来，那份亲切似乎与时俱增。

　　对那条河，何以如此钟爱呢？难道说，是那一川暖融融的浊水，引起无限的怀念之情？就连自己也有点儿说不清。反正，往昔每见大川之水，便会莫名地想流泪，生起一种难以言表的慰安与寂寥。我的心绪，好似远离寄身的世界，沉浸在亲切的思慕与怀恋的天地之中。怀着这样的心境，为能咂摸这一慰安与寂寥的况味，才尤爱大川之水。

　　那银灰色的雾霭，绿油油的河水，隐隐然有如一声长叹的汽笛声，以及运煤船上茶褐色的三角帆一一一切的一切，都会引起不绝如缕的哀愁。河上风光如许，使自己那颗童稚的心，宛如岸边的柳叶，颤动不已。

　　三年来，位于郊外杂树林内浓阴覆盖的书斋里，我陶然于平静的读书三味。尽管如此，我仍不能忘情于大川之水，一个月里总要去眺望三两次。书斋寂寂，却不断予人情思的亢奋与激烈。而那大川的水色，似动非动，似淌非淌，自能融化自家一颗凄动不宁的心，仿佛羁旅归来的香客，终于踏上故土一样，既有几分陌生，又感到舒畅和亲切。因为有了大川之水，自己的情感，才得以恢复本来的纯净。

　　不知有过多少次，见绿水之滨的洋槐，在初夏和风的吹拂中，白花纷纷地凋落。不知有过多少次，在多雾的十一月的夜半，听见群鸟在幽暗的河面瑟瑟地啼叫。所见所闻的这一切，无不使我对大川增加新的眷恋。如同少年的心，像夏日河面上黑蜻蜓的翅羽一般易于振动，不由得要睁大一双惊异的眸子。尤当夜里，在撒网后的渔船上，依傍船舷，凝视黑幽幽妁大河无声地流淌，感受到飘散在夜空与水气中的“死亡”气息，自己是何等的孤单无助，受着寂寞的煎迫。

　　每当遥望大川的流水，不禁想起邓南遮的心情，他对意大利水都威尼斯的风光，倾注了满腔热情：在教堂的晚钟和天鹅的啼声里，威尼斯沐浴着夕阳，露台上盛开的玫瑰和百合，在水光月影之下，显得苍白而青幽；宛如黑色柩车的公渡拉游艇，从一个桥头驶向另一个桥头，犹如驶入了梦境。于我仿佛是一个新发现，引起深切的共鸣。

　　受大川之永抚育的沿岸街区，对我说来，都是难以忘怀、备感亲切的。从吾妻桥的下流数去，有驹形、并木、藏前、代地、柳桥，以及多用的药师寺前、梅堀，直到横网的岸边一一这些地方，无一不令我留恋。人走到那里，耳中想必会听到大川之水汩汩南去的细响。那亲切的水声，从阳光普照的一幢幢仓房的白墙之间传来，从光线黝暗的木格子门的房屋之间传来，或从那银芽初萌的柳树与洋槐的林阴之间传来。绿水悠悠、波光粼粼的大川，好似一块打磨平滑的玻璃板。哦，好亲切的水声呀！你像在絮絮低语，又好似撒泼使性儿。河水绿得像榨出的草汁，不分昼夜，冲洗着两岸的石堤、班女①也罢，业平②也罢，武藏野③的往昔我并不清楚，但远自江户时期净琉璃的众多作者，近至河竹默阿弥④辈，在他们的风俗戏里，为了着力营造杀人场面的气氛，配合浅草寺钟声的，常用的道具，就是大川那凄凉的水声。十六夜与清心双双投河的时候，源之丞对女乞丐阿古与一见钟情的时候，或是补锅匠松五郎⑤挑着担子走过两国桥的时候，大川之水如同今天一样，在客栈前的渡口，在岸边的青芦和小舟的舷旁，源源流过，喃喃细语。

　　尤其是，听水声最有情味的地方，恐怕莫过于在渡船上了。倘如我没有记错，从吾妻桥到新大桥之间，原有五个渡口。其中，驹形、富士见和安宅三个渡口，不知何时，已相继荒废了。如今只剩下从一桥到浜叮、御藏桥到须贺叮这两个渡口还同往昔一样，保留了下来。同我儿时相比，河流业已改道，原先芦荻繁茂的点点沙洲，已消失殆尽，不留一点踪迹。惟有这两个渡口，依样的浅底小舟，依样的船头上站着老渡工，每日不知要横渡几次这一川绿水，水绿得像岸边的柳叶。我时常无事也去乘乘这渡船。随着水波的荡漾，恍如置身摇篮里那么惬意。特别是天时愈晚，愈能深味到船上那种寂寥与慰藉的情致一一低低的船舷外，便是柔滑的绿水，如青铜一般泛出凝重的光。宽阔的河面。一览无余，直到新大桥远远横在前面好像要拦住去处。暮色中，两岸人家是一色的灰蒙蒙，只有映在纸拉门上的昏昏灯火，在雾霭中浮现。涨潮时分，难得有一两只大舢板，半挂着灰不溜秋的风帆，溯流而上，而且船上悄无声息，连有无舵工都不清楚。面对这静静的船帆，嗅着绿波缓流的水味，我总是无言以对，那种感触，就像读霍夫曼斯塔尔⑥的《往事》诗一样，有种无可名状的凄凉寂寞。尤其是我不能不觉察到，自家心中情绪之流的低吟浅唱，已与雾霭之下悠悠大川之水，交相共鸣，合成一个旋律。

　　然而，使我着迷的，不单是大川的水声。依我说，大川之水，还别具一种别处难见的柔滑而温文的光彩。

　　拿海水来说，色如碧玉，绿得过于浓重。而大川上游，那儿根本分不出潮涨潮落，翡翠般的水色又嫌太轻太淡。惟有流经平原的大川之水，融进了淡水和潮水，在清冷的绿色中，糅杂着混浊与温暖的**。似乎有种通人性的亲切感和人情味。就这个意义上而言，大川处处显得有情有义，令人眷恋不已。尤其流经的多为赭红黏土的关东平原，又静静地穿过“东京”这座大都会，所以，尽管水色混浊，波纹迭起，像个难伺候、爱抱怨的犹太老头，可是毕竟予人以庄重沉稳、亲切舒适的感觉。况且，虽说同样是流经城市，或许因为大川同神秘之极的“大海”不断流通的缘故吧，所以，绝没有用以沟通河流的人工渠水那么暗淡，那么昏沉。使人觉得，大川总是那么生气勃勃，奔流不息。然而，大川奔流的前方，是无极无终、不可思议的“永恒”。在吾妻桥、厩桥和两国桥之间，水绿得如香油一般，浸着花岗岩和砖砌的巨大桥墩，那份欢快自是不用提的了。河岸近处，水光映照着客栈门前白色的纸罩方灯，映照着银叶翩翩的柳树。过午，虽说水闸拦截，河水依旧在幽幽的三弦声中、在温馨的时光中流过。在红芙蓉花中，水流一面低声愁叹，一面因胆怯的鸭儿拍羽振翅而搅戚纷乱一片，闪烁着潋滟的水光，悄没声儿的，又从无人的厨房下面流过。那凝重的水色，涵蕴着无可形容的脉脉温情。再譬如说，两国桥、新大桥、永代桥，越接近河口，河水越明显地交汇着暖潮的深蓝色。在充满噪音和烟尘的空气下，河面如同洋铁皮，将太阳光反射得灿烂辉煌，一面无精打采地摇荡着运煤的驳船和白漆脱落的老式汽船。然而，大自然的呼吸与人的呼吸，已经融为一体，不知不觉间化为都会水色中那一团温暖，而这是轻易不会消失的。