梅子熟时 乍知春去 始觉情深意思

直到梅子成熟时才突然发觉春天已经离去,才深刻地感受到了对春天的眷恋。

“梅子熟时，乍知春去，始觉情深”表达了对离别的感慨和对逝去的时光的追怀之情。其中“梅子熟时”是指花开花落的季节已经来临，表示离别的时间已经到来；“乍知春去”则是说突然意识到春天已经消逝，时间已经过去；“始觉情深”则是表达了在面对临别和逝去的时刻，才深刻地感受到彼此的情感和内心的感叹。

这句话意味着人们在意识到时间匆匆而过、岁月如梭的时候，才会更加珍惜身边的人和事，表达了对时间和人生的思考和感慨。

从人生角度来讲，我们常常会在失去之后才明白其真正的价值。就像这句诗所表达的，有些东西虽然一直陪伴着我们，却只有在失去后才会深深地感受到它的重要性。例如，父母、亲人、朋友等，当他们还在身边时，我们可能会忽略他们的存在，但当他们离开后才会意识到他们的重要性。

此外，这句诗也告诫我们要珍惜当下，不要把时间浪费在无意义的事情上。因为时间是非常宝贵的，与其追悔莫及，不如抓住当下，去做自己想做的事情，去追求自己的梦想。

芳和梅子是电视剧《养女》中的人物，该剧由张笛、任重、刘晓庆、李菁菁等主演，以写实的手法描写了西安底层文化和真实生活，讲述了上世纪90年代至今，古城西安两代养女的家庭情感故事。

年代情感剧《养女》讲述了上世纪90年代至今，古城西安两代养女的家庭情感故事。通过刻画一群淳朴善良的西安市民形象，反映改革开放后西安的巨大变化，同时将西安风土人情尽情展现。该剧将以全新的视角向全国观众展示古城西安的独特魅力以及陕西人淳朴、乐观的生活态度。另外该剧集中展示了大明宫、西安城墙、曲江等具有代表性的西安景点，同时在剧情里穿插进大量体现西安特色文化的民风民情。

这是发生在20世纪90年代初古城西安的一段往事。在那个炎热的夏天，女孩梅子（张笛 饰）怎么也不会想到，她的家庭，她的人生竟会出现如此大的变故。一场车祸，让梅子知晓了自己养女的身份，看病上学都需要钱，养父梅孝全（杜源 饰）为了赚钱走入他人设下的圈套。一直嫉恨梅子的同班同学刘芳（谢紫彬 饰）按照家人的安排，偷梁换柱以梅子的名义拿到大学录取通知书。大学消息焦急的等待，以及和向阳那份时常遭到误会和干扰的情感，让梅子一度痛不欲生。在命运的捉弄下，她最终没能和心上人走到一起。她接收了邓江平的追求，但婚后生活远远没有恋爱那般美好。 

千雅折一湖梅子是一位出生在日本的福建女孩。

千雅折一湖”是一位出生在日本的福建女孩，祖籍福建福州，是参加此次活动的达人之一，目前在抖音和快手短视频平台共计有400余万粉丝。在她发布的视频里，不管是学习上的烦恼，还是生活中的美好，普通的日常小事，在她的眼里都充满了快乐和美好。

此次评选活动，“千雅折一湖”将会参与短视频板块的评选。她将和妈妈一起通过视频展示八闽儿女在海外生活的片段，介绍家乡福建的风土人情，展现福建华侨华人情系桑梓的精神风貌，同时也为家乡的发展进步加油。

在网络上爆火的原因可以归结为以下几点：

歌曲节奏明快、旋律朗朗上口，容易引起听众的共鸣。

歌词简单明了、易于理解，具有强烈的调侃和幽默感，容易引发听众的共鸣和笑声。

歌曲MV风格与歌曲本身相得益彰，打造了一种别样的视听体验，也增加了歌曲的传播度。

歌曲的流行也得益于社交媒体的快速传播和用户的分享，使其迅速走红。

综合以上几点，可以看出《乌梅子酱》的爆火并非偶然，其歌曲的风格、歌词、MV、社交媒体的推广等因素都共同促成了这首歌曲的成功。

其次，这首歌曲也在社交媒体平台上广泛传播，引发了许多人的关注和共鸣。许多网友表示，这首歌歌词中的描述和他们自己的经历非常相似，可以在歌曲中找到共鸣和情感寄托。此外，歌曲的旋律和编曲也非常抓耳，给人留下深刻的印象。

最后，也不能忽略歌曲的营销手段。歌曲发布后，团队通过各种途径积极推广，包括制作歌词版MV、做歌曲解读视频、在社交媒体上进行宣传等，吸引了更多人的关注。此外，歌曲也被推荐到各大音乐平台，让更多人听到并传播。

总之，《乌梅子酱》之所以能够爆火，是由于它的歌词情感真挚、旋律优美，加上社交媒体传播和营销策略的推动。

《乌梅子酱》在网络上的热度主要得益于其独特的音乐风格和创新的表现形式。这首歌曲的主要特点是以京剧为基础，融合了时下流行的电子音乐元素，以及诙谐幽默的歌词和表演。这种跨界的尝试在网络上得到了广泛的关注和分享，而歌曲中的一些梗和彩蛋也进一步吸引了听众的眼球。

此外，歌曲的背后还有着许多娱乐圈明星的支持和推广。在歌曲发布之后，不少明星都在自己的社交媒体上分享了这首歌曲，引发了更多的关注和讨论。而歌曲作者团队也通过各种方式进行了宣传和推广，包括演唱会、线下活动等，进一步扩大了歌曲的影响力。

总的来说，网络文化的快速发展和传播为这种新型的跨界音乐提供了更广泛的舞台和听众。《乌梅子酱》这首歌曲的爆火，也是时代变迁和文化创新的一个缩影。

除了歌曲本身的优秀之外，一些其他的因素也有助于这首歌的爆火。其中一个重要的因素是社交媒体的传播。这首歌在抖音、快手等社交媒体平台上迅速走红，成为网友们分享、模仿和跟唱的对象。

此外，这首歌的MV也很有特色，MV中的舞蹈和造型吸引了不少人的眼球，也给了网友们更多的模仿和创作的灵感。

最后，这首歌也得益于一些知名网红和明星的力推。

这首歌曲最初是在短视频平台抖音上走红，随后在其他社交平台和音乐平台也广受欢迎。它在网络上爆火的原因可以归结为以下几点：

歌曲节奏明快、旋律朗朗上口，容易引起听众的共鸣。

歌词简单明了、易于理解，具有强烈的调侃和幽默感，容易引发听众的共鸣和笑声。

歌曲MV风格与歌曲本身相得益彰，打造了一种别样的视听体验，也增加了歌曲的传播度。

歌曲的流行也得益于社交媒体的快速传播和用户的分享，使其迅速走红。

综合以上几点，可以看出《乌梅子酱》的爆火并非偶然，其歌曲的风格、歌词、MV、社交媒体的推广等因素都共同促成了这首歌曲的成功。

其次，这首歌曲也在社交媒体平台上广泛传播，引发了许多人的关注和共鸣。许多网友表示，这首歌歌词中的描述和他们自己的经历非常相似，可以在歌曲中找到共鸣和情感寄托。此外，歌曲的旋律和编曲也非常抓耳，给人留下深刻的印象。

最后，也不能忽略歌曲的营销手段。歌曲发布后，团队通过各种途径积极推广，包括制作歌词版MV、做歌曲解读视频、在社交媒体上进行宣传等，吸引了更多人的关注。此外，歌曲也被推荐到各大音乐平台，让更多人听到并传播。

总之，《乌梅子酱》之所以能够爆火，是由于它的歌词情感真挚、旋律优美，加上社交媒体传播和营销策略的推动。

《乌梅子酱》在网络上的热度主要得益于其独特的音乐风格和创新的表现形式。这首歌曲的主要特点是以京剧为基础，融合了时下流行的电子音乐元素，以及诙谐幽默的歌词和表演。这种跨界的尝试在网络上得到了广泛的关注和分享，而歌曲中的一些梗和彩蛋也进一步吸引了听众的眼球。

此外，歌曲的背后还有着许多娱乐圈明星的支持和推广。在歌曲发布之后，不少明星都在自己的社交媒体上分享了这首歌曲，引发了更多的关注和讨论。而歌曲作者团队也通过各种方式进行了宣传和推广，包括演唱会、线下活动等，进一步扩大了歌曲的影响力。

总的来说，网络文化的快速发展和传播为这种新型的跨界音乐提供了更广泛的舞台和听众。《乌梅子酱》这首歌曲的爆火，也是时代变迁和文化创新的一个缩影。

除了歌曲本身的优秀之外，一些其他的因素也有助于这首歌的爆火。其中一个重要的因素是社交媒体的传播。这首歌在抖音、快手等社交媒体平台上迅速走红，成为网友们分享、模仿和跟唱的对象。

此外，这首歌的MV也很有特色，MV中的舞蹈和造型吸引了不少人的眼球，也给了网友们更多的模仿和创作的灵感。

最后，这首歌也得益于一些知名网红和明星的力推。他们通过各种渠道推荐这首歌，让更多人知道并听到了它。这些因素相互作用，为《乌梅子酱》的爆火打下了坚实的基础。

近几年来，“二次元”文化风靡全球，动漫歌曲也因此成为了热门的音乐类型。《乌梅子酱》所属的二次元音乐类型也是受到了众多动漫迷的喜爱。除了歌曲自身的旋律和节奏上的吸引力，其爆火也有以下几个原因：

口碑效应：《乌梅子酱》首先在Bilibili上发酵，得到了很多网友的传播和推荐。由于其另类的风格和MV的卡哇伊画风，许多观众对其产生了兴趣，并将其分享给更多的人，形成了口碑效应。

独特的音乐元素：《乌梅子酱》融合了日本流行歌曲的多种元素，如电子乐、Trap、Jazz等，制造出独特的音乐氛围，与众不同的风格也让它在二次元音乐中脱颖而出。

网络互动效应：该曲由Bilibili用户制作，与网友互动也成为了其爆火的一大原因。网友制作了各种有趣的parody，和“二次元”文化相互激发，更加引发了网友的兴趣。

良好的视频包装：MV中采用了可爱的二次元卡通画风和独特的动画效果，以及有趣的情节，使得MV本身就具备了很大的吸引力，加上Bilibili上的视频制作、推广，使得《乌梅子酱》在年轻人群体中得到了广泛的认可。

总之，《乌梅子酱》之所以能够爆火，是由于其独特的风格、网络互动效应和良好的视频包装等多种因素共同作用。

电视剧《养女》中，梅子结局是和刘芳冰释前嫌，也认回了自己的亲生爸爸。

《养女》结局中，为了唤回女儿的良知，刘鉴英说破了魏建民和梅子的骨肉亲情。刘芳扬言要跟家人断绝关系，被刘鉴英狠狠的抽了一耳光。刘芳来到洋洋病房门口，看到梅子在里面用心照顾自己女儿，刘芳有些感动。

梅子告诉刘芳要把出国的机会让给她，刘芳却认为梅子是在羞辱自己，梅子告诉了刘芳自己的真实想法，刘芳不置可否的离开了。邓江平与梅子等人在法院门口相遇，狂妄无比的他声称要当庭带走小梅子，就在这时，警察老刘拿着拘捕令带走了邓江平。

刘芳带着洋洋到机场，准备留洋。她没想到梅子会来送她，两姐妹终于冰释前嫌拥抱在了一起。梅子邀请魏建民参加婚礼，临走时叫了一声“爸”，魏建民老泪纵横。

《养女》剧集评价

年代情感剧《养女》讲述了上世纪90年代至今，古城西安两代养女的家庭情感故事。通过刻画一群淳朴善良的西安市民形象，反映改革开放后西安的巨大变化，同时将西安风土人情尽情展现。

该剧以全新的视角向全国观众展示古城西安的独特魅力以及陕西人淳朴、乐观的生活态度。另外该剧集中展示了大明宫、西安城墙、曲江等具有代表性的西安景点，同时在剧情里穿插进大量体现西安特色文化的民风民情。

该剧将城市的神韵融入其中，将时代的质感划入其内，不仅让观众爱看，又引起他们思考；既让观众进入剧情，同时也在品味陕西，引起了全社会对于陕西风土文化的广泛关注。

梅子颜色的意义是代表梅子的成熟程度和品质。一般来说，梅子越成熟，颜色就越深，品质也就越好。

这是因为梅子中含有大量的花青素，这种物质会随着梅子成熟而逐渐积累。花青素不仅能够赋予梅子鲜艳的颜色，还具有很强的抗氧化作用，能够有效地保护身体健康。

在购买和食用梅子时，我们可以根据颜色来判断梅子的成熟程度和品质。一般来说，颜色较深的梅子口感更好，更甜更酸。但是需要注意的是，颜色过于深的梅子可能已经开始变质，不宜食用。

除了颜色，我们还可以通过观察梅子的形状和质地来判断其品质。成熟的梅子形状圆润，质地饱满，果肉柔软多汁，口感丰富。

总之，梅子颜色的意义在于它能够反映出梅子的成熟程度和品质，帮助我们进行选购和食用。在购买和食用梅子时，我们应该注意观察梅子的颜色、形状和质地等多个方面，综合判断其品质。

其实《乌梅子酱》背后直接反映出了“抖音推歌”乃至华语乐坛变化的新趋势。

一、时机、情绪与创作

“你浅浅的微笑就像乌梅子酱”，这几天，无论是抖音冲浪爱好者还是2G网速路人甲，都主动或被动的接收到了这首火遍全网的《乌梅子酱》，洗脑的旋律加上有点儿直白的甜腻歌词，让人听了直呼“上头”，颇有点儿“孤勇者20”的感觉。

很多人纳闷，这首发布于2022年11月，由李荣浩作词、作曲、演唱并担任制作的作品，怎么就突然在抖音爆火了？

事实上，《乌梅子酱》早在歌曲刚刚发布的11月份登上过几次各平台热搜，并在今年1月被“小六子”曹杨等艺人翻唱，并在小范围内火了一把。

到了二月份的再度爆火，既有特殊时间节点的加持，也有网友集体情绪的引爆，还有歌曲自身的特质，是三者共同努力的结果。

具体来说，《乌梅子酱》第二轮热度的集中爆发是由抖音率先引爆，并逐渐在其它社交平台扩散开来。从时间维度来看，则是以情人节为契机的线性扩散发展。

根据云合数据显示，2月8日，也就是情人节的前一周，#你浅浅的微笑就像乌梅子酱#首先登上抖音热搜，依靠500多万搜索量艰难登上热搜36位。一周之后的情人节，这首作品才算真正意义上“破圈”。

情人节凌晨，#白鹿唱乌梅子酱#登上微博热搜，并在当天晚上以700余万搜索量进入抖音热搜Top12。情人节的周末，当忙碌的打工人终于有了块状时间躺在床上闲暇刷抖音时，这首作品迎来了真正意义上的“火爆”——即便是在老铁最多、最下沉的短视频平台快手上，这首作品也占了4个热搜。

白鹿唱乌梅子酱

但情人节只是契机，真正戳中年轻人的是歌曲中“幻变”出的甜腻的糖，让网友磕到了情人节赋予的“谈恋爱”氛围感，再配上李荣浩与杨丞琳的爱情故事，几者结合发生的化学反应。

在微观个体和宏观环境的双重压力下，最近几年年轻人们“无聊且精神状态不太好”：学爬行、遛纸箱狗成为社交平台的热搜常客。作为疫情恢复后第一个年轻人的专属节日，今年的情人节无疑被赋予了更多特殊含义——即便没有现实世界实实在在的爱情袭来，也可以去翻翻垃圾箱深度参与情人节的环节，或者在短视频平台听着《乌梅子酱》，谈一场赛博恋爱。

更重要的是，年轻人们终于恢复了爱的能力，《乌梅子酱》的出现像助燃剂让这种集体情绪更旺了起来。

二、“俗”与“不俗”之争

不过，歌红是非多，《乌梅子酱》再次把“华语乐坛完没完”这个陈年老梗炸了出来。

其中最典型的，且起到导火线作用的是乐评人丁太升的评论。

他在视频中无奈表示，“一进入到副歌，一股浓郁的中国乡土风掺杂着当下短视频的火爆元素扑面而来，你躲都躲不开”，丁太升更是表示，这首作品“简直俗不可耐”，“用俗不可耐这个词来形容这首歌，这个俗不可耐这个词，都变得俗不可耐起来了。”

丁太升评价《乌梅子酱》

丁太升还顺带评论了李荣浩以及李荣浩微博中写到的“音乐没有高低贵贱之分”的表达。

“李荣浩现在的问题在于他的个人认知”，丁太升认为，李荣浩不仅在艺术认知上有偏颇，个人格局也不开阔，“李荣浩最大的问题在于他没怎么读过书”，丁太升认为，这些在歌词中能看出端倪，“是真没文化”、“爱投机”。

关于音乐创作，丁太升认为艺术创作者应该向上突破，而不应该向下兼容。

在视频号中，这条视频有2000余条评论，热评第一写道：“中肯的，正确的”，收获1000余个点赞。

在社交平台，有不少网友再次发出“华语乐坛要完了”的感慨。也有从业者表示这首作品“没有那么糟”。

乐评人、微博博主@光荣 在社交媒体表示，“李荣浩的《乌梅子酱》，结合李荣浩这几年的音乐呈现状态来看，这首歌没有那么好，尤其没有李荣浩早期作品那么好，但也没有一些人批的那么不堪。”

微博音乐博主@real干大滋 则认为，《乌梅子酱》让人“看出李荣浩其实一直是一个喜欢新东西的人”，他认为这首作品“没什么问题，也不算俗气”，并表示“乌梅子酱直接被定义为小镇打工青年的专属，其实是一种阶级的冒犯，这种观点本身就是歧视的”。事实上，《乌梅子酱》本身也是一首极具抖音特质的作品。

无论是副歌部分极具画面感的歌词，还是节奏、旋律线走向和跳进音程带来的真假声交替的唱法，都能让人联想到不少近年爆火的同类型抖音热歌，尤其是充满对比感和戏剧性的旋律线，无论在音乐还是美术领域，均是传统美学范畴强调的重点，也是艺术创作的重要手段。

不过，从另一方面来看，这首作品的编曲风格也极具李荣浩特点，会让人想到几年前听过的《李白》等歌曲，也让人想起了周杰伦的《浪漫手机》，从某种意义上也再次引起了一波回忆杀。

然而，与歌曲本身的热度相比，公众对华语乐坛的关注更让人欣慰，不同观点在碰撞中产生共鸣，华语乐坛才会“越辩越明”。

三、“抖音推歌”不一样了？

实际上，今年虽然才刚刚开始，但无论是在时间节点上，还是在所推歌手身份转向上，抑或是歌曲本身，等等方面，作为极具影响力的大型音乐宣发流量池抖音，其平台的热歌已经呈现出许多与以往不同的新趋势。

1 在时间节点上，抖音越发关注新歌推荐

不仅是发布于2022年底的《乌梅子酱》火了，根据抖音音乐榜更新于2月17日的数据显示，抖音热歌榜排名第一的《苦咖啡 唯一》和排名第二的《爱的蠢动》均发行于2023年，排名第三的《Popipo》和第五名《我记得》均发行于2022年。而在去年，《阿珍爱上了阿强》《寂寞沙洲冷》和《看得最远的地方》等经典老歌翻新还占据音乐榜重要位置——新歌的推荐频率与过往翻新老歌的特点相比，有了显著不同。抖音为何会加强对新歌的重视？其中一个原因，或许与音乐版权有关——排在抖音热歌榜Top2的两首作品，背后均有抖音音乐的身影。而往年推荐的经典老歌翻新，往往存在缺少版权的问题，从而使得抖音无法接住流量，最终沦为流媒体平台导流的工具。

2 从“推歌不推人”网红化到“人歌皆红”主流化转变

壹娱观察曾在《抖音神曲还在影响着“华语乐坛药丸”吗》一文中论证，抖音平台经常出现“歌红人不红”的现象，但根据今年的出圈作品分析，无论是赵雷《我记得》，还是容祖儿《就让这大雨全都落下》，或者是李荣浩《乌梅子酱》，这些作品的持有者皆是华语乐坛成熟体系之下的主流化歌手，而这些知名歌手也起到了“歌手身份赋能作品”作用，从而引发更多的音乐爱好者和路人入圈，名人效应在抖音平台开始焕发生机。

3 歌曲抛弃画面变身主角

抖音做音乐宣发，不少作品均配合手势舞、卡点、剪辑等玩法而走红，这也与抖音一般意义上“音乐为视频服务”的特点相符，但今年却呈现出音乐抛弃舞蹈“单飞”的特点。还是以《乌梅子酱》为例，壹娱观察通过分析这首歌在抖音的热搜，发现抖音“乌梅子酱”热搜10个，但热搜话题词更侧重音乐，梳理后发现，相关热搜占据70%，其中既有对音乐本身的演奏、演唱，也有对歌曲本身的评论，还有网友二创类型的热搜，均是围绕音乐展开，比例不可谓不高。

根据Fastdata极数发布的《2022年中国数字音乐行业洞察报告》数据显示，2022年中国数字音乐市场规模为4947亿元，同比下降34%，行业发展进入平台期，面临些许停滞的现状。

而这次《乌梅子酱》带来了2023年华语乐坛的第一次大范围关注，乃至全网都在热议，也让从业者们看到，华语乐坛依旧时刻被关注、被记起、被鞭策、被鼓励。

衷心希望今后有越来越多有话题度的歌曲被关注、被讨论，让华语乐坛“药丸”的声音在一次次激辩声中消逝，音乐产业也会顺利迎来新的高质量增长。