电影无双里马主教是谁演的

**《无双》里饰演马主教的是王耀庆。

王耀庆（David Wang），1974年7月15日出生于台湾，籍贯山东，中国台湾演员，辅仁大学大众传播学院影像传播系学士。

1995年因出演电视剧《水晶花》而出道，1998年因出演电视剧《太·阳·花》在台湾受人关注。2008年出演舞台剧《华丽上班族之生活与生存》，2010年出演舞台剧《命运建筑师之远大前程》，2011年出演舞台剧《红娘的异想世界之在西厢》。这奠定了王耀庆在台湾话剧界的地位 。广告金句奖“再忙，也要跟你喝杯咖啡”是王耀庆的广告代表作。

2011年开始到中国内地发展，同年凭借内地首部**《失恋33天》获得百花奖最佳男配角提名。2012年主演内地首部电视剧《浮沉》，凭借该片获得华鼎奖最佳男配角提名。2013年主演电视剧《小儿难养》，凭借该剧入围第19届上海**节白玉兰奖最具人气男演员。同年，因在电视剧《小爸爸》中饰演泰勒人气上升，凭借该剧获澳门国际电视节最佳男主角。2014年在医疗行业剧《产科医生》首次担当内地电视剧男一号饰演海归主任医师肖程。

2014年主演都市轻喜剧《小爸妈》、谍战剧《毕业歌》。2015年主演婚姻情感剧《淘婚记》、《杜拉拉升职记》系列的圆满终章的电视剧《我是杜拉拉》、都市情感电视剧《好先生》。

2016年5月21日，第19届华鼎奖中国百强电视剧满意度调查发布盛典落幕，获得全国观众最喜爱的影视明星。7月28日主演都市情感剧《和女人的战斗》。12月15日，王耀庆凭借《守婚如玉》荣获第七届澳门国际电视节金莲花最佳男配角奖。

2019年好看的**推荐有《四个春天》、《玻璃先生》、《哥斯拉2：怪兽之王》、《好莱坞往事》。

1、《四个春天》

用1500元就拍出了这部好评如潮的纪录片，并斩获了第12届FIRST青年**展最佳纪录长片奖，及提名了第55届金马奖最佳纪录片和最佳剪辑奖。《四个春天》是一部记录真实家庭生活的纪录片。

2、《玻璃先生》

影片将从《分裂》的结局讲起，Glass先生发现大卫正在追查凯文具有强大超能力的“野兽”人格，随着事态的逐渐升级，Glass先生的真面目也逐渐浮出水面，同时他手中还掌握有关于大卫和凯文的秘密。（豆瓣简介）。《分裂》里的凯文有24种人格。《不死劫》里的大卫具有超能力。

3、《哥斯拉2：怪兽之王》

一个大ip**，这次我们看哥斯拉和魔斯拉、拉顿、三头王者基多拉等怪兽展开较量。另外关注一下这届哥斯拉是胖了还是瘦了，有没有学习新技能。

4、《好莱坞往事》

影片根据血淋淋的真实故事“曼森杀人案“改编，加上鬼才导演昆汀·塔伦蒂诺的执导，还有有小李子、皮特、蒂姆·罗斯、萨缪尔·杰克逊等诸多明星的演绎，是2019年最值得期待**N01。

从邪恶中拯救我

导演:洪元灿

编剧:洪元灿

主演:黄政民/李政宰/朴正民/朴昭怡/崔嬉序

黄政民VS李政宰，7年后再聚首！

近身肉搏，致敬港片。

类型化商业性，韩国**未来一条路。

上映首日，票房获283亿韩币。

公映5天，观影人次高达200万。

最高观影人数将近73万，时隔195天，创下自1月27日后单日观影人数之最。

8月的韩国影坛，**《从邪恶中拯救我》成为绝对的「救市主」。

海报中的两位，是**《新世界》里的“两兄弟”——黄政民、李政宰。

之前，内心戏的转变，主要还放在李政宰饰演的李子成身上。

十年卧底，面对手足兄弟与上级压制，李子成运筹帷幄铲除异己，颇有当年阿尔·帕西诺在《教父》中那般镇定自若。

不过这次，人物内心变化的重点放在了黄政民饰演的杀手身上。

01

宣传时，《从邪恶中拯救我》就因太多血腥、暴力镜头，被定义成一部R级片。

男主「屠心一寸」一个头两个大：

身为杀手的他，干掉了日本黑道大哥，结果招来小弟寻仇。

也是身为杀手的他，为了避免麻烦离开女友，结果私生女被人贩子绑架。

于是乎，一边躲避黑帮追杀，一边又要像《飓风营救》里的连姆·尼森救女儿。

好在黄政民无缝衔接这两种对立性格，把硬汉的铁血柔情展现在银幕之上。

因为部门被高层取缔，为了活命，「屠心一寸」离开心爱的女人，干着赏金猎人的活计。

他的愿望是，干完最后一单，去巴拿马过太平日子。

对面墙上关于巴拿马的描绘，也暗示片名：

「屠心一寸」希望能逃离无间横行的修罗地狱。

一个试图躲避纷扰的中年男人，一副寄托未来憧憬的宣传画作。

很容易联想到布莱恩·德·帕尔玛那部《情枭的黎明》。

阿尔·帕西诺饰演的毒枭出狱后，开始规划自己的未来，希望赚够钱，带着心爱的女人去天堂岛安享晚年。

结果，一入江湖似海深，天堂岛终究是个不切实际的清梦。

如何真正到达内心的安逸之乡？

「屠心一寸」选择逃离：逃离沾满鲜血的双手，逃离无法改变的过去。

讽刺的是，当年的为你好，换来的却是女友冰冷的尸骨。

如今，突然出现的私生女，让他迫于良心，选择让已逝女友泉下瞑目。

在处理「屠心一寸」后期的心理变化时，黄政民用一组对立的微表情，诠释了人物内心的挣扎——

笑和哭

第一次初遇女儿，不知怎么面对孩子的「屠心一寸」，第一次露出笑容。

这一笑不是为了拉近距离，自始至终他也没有说明自己的真实身份。

笑，为的是缓和孩子紧张的心绪。

「屠心一寸」决定做个了断。

在宾馆的这场戏，实际上是「屠心一寸」的诀别终曲，他已经做好了壮士一去不复返的准备。

在通过变魔术安抚丧母之痛的女儿时，小姑娘给了他一个拥抱。

这段哭泣有两个层次：

首先，面对女儿的拥抱，「屠心一寸」不知所措，以迟疑和躲避加以回应。

接着，「屠心一寸」抱起女儿。

逃命时的狼狈才下眉头，对于女儿的爱，以及关乎前女友的愧疚，却上心头。

百感交集，黄政民抱起女儿，并用哭，为决绝曲画上一个休止符。

最终，「屠心一寸」与敌人同归于尽。

镜头在此处给了一个夕阳照进车内的特写。

杀万人，却因一人放下屠戮之心。

那一刻，「屠心一寸」完成了自我救赎。

《从邪恶中拯救我》是一出双雄戏。

片名中的“邪恶”，则由李政宰饰演的黑帮大哥的亲弟弟——「雷杀四方」——承包。

李政宰的反派形象里，条姐最喜欢的是《观相》中的首阳大君。

片中，宋康昊饰演的观相师称其为狼相。

那种隐藏于面相之下，但又无时无刻不显露着的霸气，的确让人打起寒颤。

而在《从邪恶中拯救我》中，李政宰依旧饰演一个看似儒雅，实则冷酷的人。

为了自己的目的不择手段，「雷杀四方」把人当畜生一样悬挂起来，放血后宰杀。

截杀仇人「屠心一寸」，「雷杀四方」直接开枪扫射。

此处，颇有致敬黑帮港片的意味。

一袭白衣与男主正面刚的场景，不免联想到周润发在《无双》中的形象。

然而近几年，犯罪题材的港片也喜欢模仿。

特别是希斯·莱杰的小丑，很多角色的内心戏直接照搬。

《追凶》中的“裂口”王宝强，《扫毒2》里的古天乐，到了《反贪风暴4》，林峰直接紫衣穿上身。

这次的「雷杀四方」，走的也是这类路数。

当泰国黑道大哥问他为什么非得置「屠心一寸」于死地时，「雷杀四方」并没有哭哭唧唧，说一圈自己兄弟被杀的事。

反而，这里的台词冷得令人生寒：

“想不起来了，理由已不再重要。”

只为图一时嗜血的快感，与小丑的心理异曲同工。

他们想要的，只是让这个世界在自己的眼前燃烧。

只不过，李政宰的表演压着劲，把一个本该张扬的人演绎得活灵活现。

所以，「雷杀四方」还是存有独属自己的魅力。

此外，片中还有一位角色，条姐觉得尤为出彩。

那就是由朴正民饰演的舞厅“人妖”。

这个角色实际上是以插科打诨的形象出现的，并帮助「屠心一寸」寻找女儿。

然而在他背后，还隐藏着一条情感线。

他是一位单亲父亲。

为了不让女儿觉得奇怪，他试图通过在舞厅赚的钱，做变性手术。

意图为女儿打造一个百分百的母亲。

表面上唯唯诺诺，胆小怕事。

可一到与孩子有关的事，母性便开始泛滥，开车与敌人正面刚。

这一角色的意义，主要还是暗指当下一些跨性别人群，需要抛开别人的偏见。

而韩国**对LGBT话题的涉及，在性别运动大涨的当下，也是一件足以载入影史的事。

无论是孤胆父亲，丧母的孤女，还是跨性别群体，都需要被拯救。

02

除了丰富的故事，与丰满的人物形象。

《从邪恶中拯救我》的动作戏，劲爆与风格并存。

开场，「屠心一寸」击杀日本黑道老大的戏，可以看作《这个杀手不太冷》+北野武的拍法。

躲在角落，用钢丝绳勒死目标，也是莱昂的手法。

而在处理击杀其他小弟的过程中，导演采用的是北野武的拍法。

北野武拍动作戏，喜欢拍动作的开头，以及动作的结尾，至于中间击杀的过程，彻底省略。

然而，在北野武那呈现出的荒诞感，到了《从邪恶中拯救我》，则展现出「屠心一寸」杀手职业的高超。

黑老大先是打电话给手下，紧接着，便是小弟尸横遍野的镜头。

这还只是相对静态的画面呈现。

到了中途二人的对抗，则又效仿起港片中的街道巷战。

顿时，手榴弹、机枪扫射，应接不暇。

横竖一个字——爽！

不过也不是没头没尾的一番乱斗。

来看这场颇有设计感的室内搏斗戏——

「屠心一寸」与「雷杀四方」的第一次对战。

对战先以过肩镜头、刀的特写为主，配合人物慢动作，累积情绪。

以小见大后，镜头开始以近景呈现二人搏斗。

这种景别，加深了对战的紧迫感。

看截图，或许你能感到本片在光影营造上的用心。

不错！本片的摄影指导正是拍摄《寄生虫》的洪坰杓。

《从邪恶中拯救我》涉及日本、韩国、泰国三个地方。

主要地点泰国，则以**为主色调，搭配绿色以及阴影，衬托动态氛围。

暗示观众，接下来的情节很可能造成心理上的不安。

而在日本，则以青蓝等冷色调，搭配阴影，营造阴冷的肃杀之感。

03

一些观众觉得，《从个邪恶中拯救我》重塑了韩国犯罪**的标杆。

其实按照当下韩商业**的发展状况来看，提“重塑”有点过了。

它还是保持在一个平稳的犯罪类型片的基准线上。

不过条姐个人还是保留一些个人看法。

主要是本片的导演洪元灿。

之前是做编剧出身，跟导演罗泓轸合作了诸如《黄海》《追击者》等口碑佳作。

罗泓轸的**在节奏把控上很有一套，还得归功于编剧洪元灿。

《追击者》中，眼看就要抓住凶手了，无论是街道追逐，还是杂货铺求救，编剧180度大喘气，将观众的希望吊到双子塔，再重重摔下。

这也是《从邪恶中拯救我》能够备受称赞的原因。

每一次拯救，以及障碍的设置，还有温情戏码，都极富节奏感。

接下来，就要聊到洪元灿与罗泓轸的分水岭。

在艺术语言的把控上，《黄海》的氛围营造，延边地区的边缘群像，印象深刻。

到了《哭声》，整部**成了一个混淆视听的后现代宗教寓言故事。

这都能体现导演把控能力方面的精妙与高超。

有趣的是，洪元灿与罗泓轸的合作仅是商业片。

在文艺故事的讲述上，洪元灿的确差把火候。

所有细节点都是直给，不懂得迂回曲折。

对于洪元灿的期待，条姐有点把他当成罗泓轸了。

还是希望他今后的作品能够不那么类型化。

还是那句老生常谈：

韩国商业片，从《寄生虫》开始，必将迎来日中则昃的局面。

韩国商业**一直在类型化上极为突出。

之前的纯爱片、家庭伦理片，都曾辉煌一时。

而如今，政治惊悚片、人性煽情片、贫富阶层片成为韩国类型片新的三支柱。

《寄生虫》将贫富阶层在封闭的环境下达到顶点，但之后也必然会归于疲软的状态。

人性煽情这块，韩国**一直做的很好，不过也能看到回落的态势。

继《熔炉》《素媛》之后，《生日》《小委托人》也在试图重塑辉煌。

只可惜观众对此已经见怪不怪，流几滴眼泪、聊聊社会问题，仅此而已。

至于政治惊悚片，韩影近几年风头正盛。

去年《南山的部长们》无论是制作还是对历史还原的收放，都显得自然。

可惜一部《铁雨2》又把搞笑戏谑杂糅进去，弄了个四不像。

个人以为，**终究关乎的是艺术话语。

所有生活类的落地，都需要在艺术的包装下，显露出它原本的生活气息。

这也是我一直推崇李沧东、罗泓轸的原因所在。

他们更多是在用光影说故事，并表达一种类似寓言的内核。

毕竟，**艺术与生活现实，终究隔着一层。

如果不发展，或者不让更多观众开始了解并熟悉文艺片的路数，韩影将会迎来一个极大的空窗期。

《从邪恶中拯救我》是一部中规中矩的犯罪商业片。

故事线索缜密，节奏紧凑，品质不差。

可就因为过于缜密，偏于类型套路，不大出彩。

只能说：《从邪恶中拯救我》好，但还能更好！

千秋和无双有关联。

《千秋》是落落所著短篇小说集，由长江文艺出版社于2011年5月出版发行。本书收录了落落2008年至2011年以来最优秀个人作品，包括《背日》、《雪原》、《告白》、《宝庆里》等经典小说。

创作背景：

落落坦言：“短篇小说不是一个容易挑战的题材，每一次要求一个精彩的故事，而人物都得在那有限的篇幅里被完成。在五千字里，一万字里，他们得活起来，得有情感，而他们的情感得饱满充实，以至于在我有限的心里要涨破那层薄薄的壁垒。

从血液里产生出新的，带着毒素似的喜，怒，哀，乐。他们每一个都是假设出来，要怎样在这个真实的世界中活下去的人物。如果真的能够从纸页上，不被篇章最后的句号所限制，他们留在我看不见的地方。

慢慢越来越不能轻松地对待一则小说，所写的每个文章篇幅都愈加地长了起来，但对于其中每个角色，好在都能很可贵地保持着喜爱的心情。

她？我觉得还是喜欢老白吧。

我又重刷了一遍《武林外传》，目前为止我都不知道重刷了多少遍，因为它真的是一部下饭神剧，也是国产情景喜剧的惊喜之作。从2006年到今天已经过了13年，但每次重刷都不觉得它过时，每次重刷都有新的惊喜。我喜欢剧中每个角色，唯独很心疼祝无双，她更像是浮萍，在这人世间孤苦无依漂泊流离。

祝无双不但身世坎坷，而且在追求爱情的道路上屡屡碰壁，遍体鳞伤。她从小喜欢她的师兄白展堂，因为白展堂一句谁说我不想去娶，立马穿上嫁衣想要嫁给自己倾慕已久的师兄。但是可曾想到这不过是老白一句玩笑话而已，老白自始至终都把无双当成自己的妹妹，老白这一辈子爱过展红绫，爱过佟湘玉，却唯独没有爱过祝无双。年少时的青梅终究是输了，竹马早已另觅佳人。

小时候我特别希望秀才和无双能够在一起，因为无双比小郭更加贤惠，更像是贤妻良母。但是后来我发现我错了，无论小郭如何刁蛮，秀才喜欢只是那个独一无二的小郭。而且在这段感情中无双应该是一个第三者，我们不能因为她可怜就觉得这份感情是她的。就像佟掌柜说的那样如果无双先遇到了秀才，那么就没有小郭什么事了，但是同理小郭先遇到秀才，所以也就没有无双什么事了。吕秀才与无双的感情始终有些让人意难平，如果小郭不回来或许两人会很幸福吧？不过这一切都不是小郭的错，要怪就怪秀才与无双情难自禁吧，好在无双尽早抽身没有一错再错。

再来是无双和佟石头，这本该是一个英雄救美，美人以身相许的故事 ，但是奈何编剧不允许啊。其实仔细看下来，确实两人不合适，这点佟掌柜看的最清楚。一个是在苦水里泡大的，一个是在糖水里泡大的，一个过分成熟理智，一个幼稚鲁莽。这样的两个如果要在一起，婚后生活会幸福吗？

再来是无双和佟石头，这本该是一个英雄救美，美人以身相许的故事 ，但是奈何编剧不允许啊。其实仔细看下来，确实两人不合适，这点佟掌柜看的最清楚。一个是在苦水里泡大的，一个是在糖水里泡大的，一个过分成熟理智，一个幼稚鲁莽。这样的两个如果要在一起，婚后生活会幸福吗？

如果提到“发哥”的周润发，我相信任何喜欢香港枪战**的人都应该熟悉。虽然距离的上一部大银幕作品《无双》已经过去了近三年，然而，拥有众多优秀作品的戏剧演员周润发仍然热切期待着无数歌迷的到来。但是，他现在66岁。尽管尚未宣布“退役”，但适当减少近年来拍摄的**数量是可以理解的。因此，在等待法戈的新作品与“长片”差距的同时，作者特意编撰了迄今为止的10部收视率最高的周润发**，以便每个人都可以在闲暇时回顾自己的作品时有目标和参考。

top10无双豆瓣评分81该片是由庄文强编剧并执导，周润发、郭富城、张静初、冯文娟、廖启智、周家怡、王耀庆等联袂主演的一部犯罪动作片，于2018年“国庆档”上映。影片讲述了代号为“画家”的暗黑团伙，与绘画天才李问双剑合璧，联手造出超级伪钞的犯罪悬疑故事。此片在汇聚了大量港式老派警匪片优势的情形下，又将“心理悬疑”，发挥到了极致。尤其结尾处的高能反转，令人在恍然大悟之余，亦是大呼精彩。

top9卧虎藏龙豆瓣评分83该片是由李安执导，王蕙玲编剧，周润发、杨紫琼、章子怡、张震、郑佩佩等联袂主演的一部武侠动作片，而且也是周润发为数不多的一部古装**。影片改编自王度庐同名小说，讲述了一代大侠李慕白（周润发 饰），与江湖新人玉娇龙（章子怡 饰），因一把青冥宝剑，所引发出的情感羁绊。据悉，**中李慕白一角，最开始，本来是要找李连杰出演。只是后来由于档期冲突，才邀请发哥“救急”。不过，效果却仍旧亮眼。而且《卧虎藏龙》也不负众望，在当年一举斩获第73届奥斯卡最佳外语片大奖。且时至今日，也仍旧是唯一一部，获得过奥斯卡金像奖最佳外语片奖的华语**。

top8赌神豆瓣评分84该片是由王晶自编自导，周润发、刘德华、张敏、王祖贤等联袂主演的一部喜剧动作片。影片讲述了因赌术精湛而闻名世界的赌神高进（周润发 饰），在经历失忆重创后，逐渐找回记忆，并东山再起的有趣故事。周润发在这部影片中，可谓将演技发挥到了极致。同时也让观众，真真切切看到了一个人，如何由“神”到人，再由人到“神”的坎坷之路。

top7喋血双雄豆瓣评分84（目前）该片是由吴宇森自编自导，周润发、李修贤、叶倩文、朱江等联袂主演的一部都市犯罪动作片。讲述了杀手小庄，与警探李鹰，由敌到友，并由此引发的一系列蝴蝶效应。本片堪称吴宇森式暴力美学的经典代表之作！整部影片拍得既紧张又有趣，而且在随时可能爆发枪战的肃杀气氛下，又因为叶倩文的加入，使得影片莫名显示出一种，别具一格的极致浪漫。

top6监狱风云豆瓣评分84（当前）该片是由林岭东执导，周润发、梁家辉、张耀扬、黄光亮等联袂主演的一部剧情动作片，讲述了发生在某监狱中，犯人、黑帮以及典狱长之间，“三足鼎立”的恩怨情仇故事。很多人说这部影片，是版《肖申克的救赎》。但在笔者看来，却是啼笑皆非。要知道，《肖申克的救赎》上映于1994年，而这部《监狱风云》，则上映于1987年。你说，到底谁是谁的“前辈”？不过，这部拍摄于上世纪80年代的国产犯罪片，可以说将人性的复杂，表现到了极致。令人即便现在看来，也是后背发凉，思考良多。

top5秋天的童话豆瓣评分85而这部影片，相比于《监狱风云》，则就要柔和许多！该片是由张婉婷执导，罗启锐编剧，周润发、钟楚红、陈百强领衔主演的一部怀旧爱情片。影片讲述了居住在纽约的华人船头尺（周润发 饰），与新近来到此地的留学生李琪（钟楚红 饰），浪漫却又伤感的一段爱情故事。整部影片色调复古，节奏轻柔，看似简单的故事，却相当值得反复琢磨。不仅真挚动人，也极其治愈。

top4阿郎的故事豆瓣评分86该片是由杜琪峰执导，周润发、张艾嘉、黄坤玄、吴孟达领衔主演的一部父子剧情片。讲述了前赛车手阿郎，本来与儿子过着平淡的生活。某天由于妻子波波的突然归来，一切随之发生改变。影片以极为平实的笔调，展现了一个家庭，亲情的不可分割，令人看后感动万分。而2019年春节档上映的韩寒自编自导亲情**《飞驰人生》（沈腾、尹正、黄景瑜等主演），要说完全没有“致敬”此片，笔者是不信的。

top3英雄本色豆瓣评分87该片是由吴宇森执导，狄龙、张国荣、周润发、李子雄、朱宝意、曾江等联袂主演的一部枪战动作片。讲述了宋子豪、Mark、宋子杰三人之间的江湖情与兄弟情，于1986年在香港上映，后于2017年在内地重映。此片不仅可以看作是周润发，迄今为止影响最为深远的一部优秀代表作；**中发哥饰演的“小马哥”造型及台词，如今看来，更是经典中的经典。那句小马哥经典台词“我等了三年，就是想等一个机会！我要争一口气，不是要证明我了不起！我是要告诉人家，我失去的东西，我一定要拿回来”，相信至今仍然在激励着不少80、90，甚至是00后影迷。

top2纵横四海豆瓣评分88该片依然是由吴宇森执导，周润发、张国荣、钟楚红等联袂主演的一部动作喜剧片。影片讲述了“侠盗三人组”阿海、阿占和红豆，在养父安排下盗得一幅世界名画后，遭遇暗算分离，最终在彼此重逢后，完成复仇的惊险故事。这部影片，可以说是在吴宇森与周润发合作的所有**中，最具“浪漫气质”的一部作品。而发哥在影片中的表演，也同样没有令人失望。此片剧情天马行空，华光溢彩，不仅画面极具观赏性，故事更是具有丰富层次感。除了精彩的枪战与对峙场面之外，对于男女感情的描写，也是相当细腻动人，堪称一部不可多得、兼具暴力美学的国产动作喜剧片佳作。

top1让子弹飞豆瓣评分89该片是由姜文自导自演，周润发、葛优、刘嘉玲、陈坤、周韵、廖凡、姜武等联袂主演的一部剧情动作片，于2010年贺岁档上映。影片讲述了悍匪张麻子摇身一变，化名“马邦德”，上任鹅城县长。并与镇守鹅城的恶霸黄四郎（周润发 饰），展开了一段斗智斗勇的黑色幽默故事。此片如果单看剧情，可以说是异常精彩；但如果深挖其中所暗含的各种隐喻、讽刺，却也是“一挖一箩筐”。而且发哥也难得在一部国产**中，扮演了一回“反派大boss”角色，并且还是一人分饰两角。可以说，《让子弹飞》堪称近十一年来，为数不多的一部“借古讽今”的神作。尤其**中张麻子那句“站着，还把钱挣了”，实在是值得太多人铭记与学习。

首先特点吐字不清，其次散漫、朦胧、彷徨、忧郁、暧昧、灰色。

周杰伦演唱的代表作品介绍

1、吐字不清——《双截棍》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作曲，方文山作词，钟兴民编曲，收录于周杰伦2001年9月20日发行的专辑《范特西》中。

2002年第13届台湾金曲奖中，钟兴民凭借《双截棍》成为“最佳编曲人奖”。2011年，**《青蜂侠》使用该歌曲作为片尾曲。

2、吐字不清、灰色、忧郁——《夜曲》是周杰伦演唱的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲，林迈可编曲，收录在周杰伦2005年11月发行的专辑《十一月的萧邦》中。2005年该曲获得雪碧榜港台金曲、9+2音乐先锋榜年度先锋金曲。

3、吐字不清、灰色——《以父之名》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作曲，黄俊郎填词，洪敬尧编曲，收录在周杰伦2003年7月31日发行的专辑《叶惠美》中。

4、吐字不清、朦胧、彷徨、忧郁、暧昧——《暗号》是周杰伦演唱的一首歌曲，由周杰伦作曲，许世昌作词，林迈可编曲，收录在周杰伦2002年7月18日发行的个人专辑《八度空间》中。2003年，此曲获得了第三届音乐风云榜港台年度十大金曲奖项。

5、吐字不清——《爱在西元前》是周杰伦演唱的一首歌曲，由方文山作词，周杰伦作曲，林迈可编曲，收录在周杰伦2001年9月20日发行的专辑《范特西》中，周杰伦凭借此曲获得2002年第13届台湾金曲奖最佳作曲人奖。