我们采访了被刺前的任达华，他说词典里没有“退休”两字

　　编者按：

　对话热门人物，了解新闻背后的故事。一人一面，还是一人千面？开腔，不只是语言的交流，更是灵魂的触碰。在这里，新闻主角变得更加立体。

　1955年出生的任达华按说早已到了该退休的年纪。

　不过，任达华说，自己的词典里没有“退休”两个字。就在这个月，他还在忙着拍戏、为新**宣传。

　7月20日，大家都未预料到的意外发生了。

　警方通报，当日上午，任达华在广东中山参加商业活动时被一名男子刺伤腹部及右手手指。当晚警方证实，嫌疑人存在精神障碍。

　截至7月22日，任达华已接受两次手术，均很顺利。他也通过微博向大家报平安。

　任达华被刺伤

　这次意外发生的几天前，任达华抽出在北京拍戏的间隙时间，接受了采访。当被问及打算什么时候退休时，他说：“我太喜欢生活在这个世界上、喜欢学习东西，所以‘退休’两个字我没想过。”

　64岁时，每个角色都是新挑战

　相关工作人员透露，在被刺伤后，任达华后续的工作安排已取消。

　如果没有这次意外，任达华整个7月的时间原本都是要被工作占据的——拍戏、接受采访，还有好几个城市的新片路演安排……

　7月9日采访当天，他至少安排了三项工作。从这份日程表中，你大概很难看出，任达华今年已经64岁了。

　记者见到他时，他一身运动装，刚刚结束了一次杂志拍摄，但精神头一点不减。

　任达华接受记者采访

　这种旺盛的精力同样体现在他的作品数量上。

　目前可查到的、任达华参演的影视剧已有近300部，但他仍然对这份工作抱有极大热情，仍然对每个角色“充满爱和好奇”。

　在原定于7月上映的新片中，他出演一位盲人。采访中，任达华说到这个角色。他自认，由于自己没有失明的经验，所以这部**对他来说仍是“一个蛮大的挑战”。

　“每个角色对我来说都是新角色，是新的挑战。我希望，能够从以前、到现在、到未来，一直都很努力、很用心地去拍每个角色。”

　他觉得，脸上增多的每一条皱纹，都应该化为你的表演经验，“让你把戏演得更好”。

　“一个底层的百姓”

　“我小时候家里面很小，住好几个人。爸爸在我大概五六岁的时候，带回来一台电视机，那种小的、黑白的。我每天晚上就看电视。那时我就一直在想，我以后要成为电视里那样的人物。”

　对于任达华来说，成为演员曾经是他儿时的梦想。但实现这个梦的过程并不容易。

　11岁那年，任达华从事水警工作的父亲被精神失常的同事枪击逝世，不识字的母亲只好去工厂打零工供三个孩子读书。

　那段时间，吃不饱、穿不暖是这个家庭的常事。他后来曾对媒体说，自己“就是一个底层百姓”。

　《PTU》中的任达华

　模特，是任达华的第一份工作。当时只有十几岁的他，做份工作只是因为能马上拿到现金。

　“我记得是74、75年左右，那个时候做模特可以有200块港币，而且是马上给你。现金对当时的我来说很重要，我可以买东西给家人、可以自己用。当时每个月的学费是12块钱，所以其实200块对我来说是蛮多的，可以生活好久了。”

　任达华说，那时自己为了赚钱，几乎把所有吃的广告、饮料汽水的广告都拍过了。

　警察之子

　而任达华开始演戏，其实也源于一个偶然的机会。

　“当时，《CID》他们需要一个演警察角色的新人演员。他们在电视里面看到我，觉得蛮适合这个戏。那时候也不方便，我们家没有电话，他们打电话去广告公司问，后来才找到我。”

　最初的这个角色似乎给他此后的戏路定下了基调。从此，任达华给观众的印象总跳不出警匪片。

　在他自己看来，这或许与自己的家庭不无关系。

　“我爸爸也是警察。小时候看到我爸爸穿制服，然后对着镜子说，‘我今天要好好当一天警察’。”

　任达华说，爸爸皮鞋、皮带都是他帮着擦得亮亮的。“所以我很自然地从小到大都接触到警察的制服、警察的皮鞋、警察的皮带……我觉得，因为小时候看到这些，后来演警察会有很多不同的感触。”

　《破冰行动》剧照

　或许也是这样的原因，任达华会十分在意一部影视作品要传达的内容。

　以前段时间引起广泛关注的《破冰行动》为例，任达华告诉记者，自己当时看剧本觉得很好，其中一个原因就是“它想表达的是，不能吸不能碰毒品这个东西，这东西危害很大，会把你的家庭、兄弟等等所有都毁掉。”

　他说：“我觉得**必须是有爱的、人性化的、温暖的、激情的，才能够打动观众的心。但这其中又要把爱放的最重要的位置，才是最好的。”

　“工作狂”

　任达华身上的另一个标签是“工作狂”。

　这一点从他拍片的数量上就能看出——出道四十多年，到现在已经参演过快300部影视作品，他甚至有一年接拍了十几部作品。

　他自己把这种工作节奏归因于那个年代的工作风格。

　“以前拍电视剧跟现在不一样，70年代是一边拍一边播。比如说今天拍完，明天要配乐、剪辑，大概三天后就播出了，所以很赶的。所以我们那个年代基本上是没有休息的——从早上六点七点，拍到第二天的凌晨四点，完了之后再来。”

　《岁月神偷》中的任达华

　任达华说，自己因此也养成了一个习惯，就是提前三天把功课先做好。

　“比如说今天拍的剧本，我是前天做好功课，拍摄当天到现场温习一下就可以马上做。”

　回忆起那几年的经历，任达华笑说，自己甚至睡觉时，还在进入不同的角色。“因为你同期是拍几个作品，所以每天休息的时候，脑子里面还在想，明天这场戏应该怎么去表演。”

　如何才能进入到这样的工作状态？任达华给自己总结了两个字——热情。“我喜欢拍**，这是一份热情。”

　帮助“小鲜肉”

　工作之外，任达华也承认，确实陪家人的时间比较少。

　不过他说，自己不论到哪都会和家人保持联络。“以前每天就打长途电话，那时在国外拍戏，wifi也不流行，要1万多块电话费的。现在方便了，电话费便宜很多。”

　资料图：任达华

　谈及后辈，任达华觉得，作为老一代演员，应该尽自己所能帮助今天的“小鲜肉”。

　“我希望新的演员能用心去拍戏，以后我们**才会一步一步走下去。只有现在这些‘小鲜肉’拍得好，他长大后才能有好的作品，也才能带比他们更年轻的一代。这样，**会永远一直拍下去，不会断。”

　而谈及自己的女儿，任达华说，自己对她没有什么过高的要求。“只希望她能健健康康成长，找到她自己喜欢的工作就好。”

“以前在剧组，大家会叫华哥，或者是新剧的角色，现在我在剧组，大家都叫我良叔。“任达华说。

无论《破冰行动》如何漏洞频出，任达华演的卧底/毒枭、李建中/赵嘉良，都刷到了绝对好评。

出场时，他是神秘港商，熟悉的大佬风格，正邪难辨；站在李维民对面，他们是惺惺相惜了20余年的战友，也是“合伙养娃”的软萌CP；再到后期，回东山亲眼见到了鹅几，从此他是眼里心里都装满了李飞的宽厚老父亲。

为让观众感受到赵嘉良与李建中的不同，任达华做了些细节设计。

“一样的衣服，一样的装扮，变化的是表情。我在演李建中时，首先从眼神的变化入手，眼神柔和了，人物就柔和了。”

于是，有了这场任达华心里最虐的戏：与儿子在酒店里，相遇不能相认。惊讶、悸动、和蔼、克制……内心的万马奔腾最终只化为一句云淡风轻的“你好”。

还有场良叔与李维民抢衣服的戏， 观众们直观感受是两个好玩儿的老头儿、一个吃醋的老爸，但其实这场戏的作用不止这么简单，“吴刚老师和我设计这场戏是为了强化三段不同的关系“。

“大家看到的，是赵嘉良四五十岁的阶段，但在这个阶段之前，他和李维民就是多年的兄弟”。如任达华所说，加入这场戏后，“观众不仅可以看到任达华在李建中状态和赵嘉良状态下的不同，而且让李建中这个人物有了一以贯之的 情感 。”

良叔和李维民并肩作战的关系，良叔对李飞的爱，李维民对李飞的呵护，都在这场戏中得到了强化。

而只要带着钟伟他们一出场，李建中就一秒切换回了赵嘉良。

这可能也是《破冰行动》的聪明之处，找来几名香港演员本色出演香港人。骆应钧客串谭sir，洪浚嘉出演钟伟，任达华当着戏中戏的大佬， 这些演员的选项既浑然天成，又浅浅地勾起人们心里的港片情结。

昔日的香港**，“尽皆过火，尽皆癫狂”。

优秀演员都在个人风格上追求极致，可任达华偏偏是个中间项 。

他帅，但不够帅；什么都能演，但达不到极致癫狂。

论靓仔，难敌周润发、刘德华；玩深沉，比不过梁家辉和梁朝伟；演变态，还是黄秋生、吴镇宇更加深入人心；就连拍电视剧，黄日华不用怎么演，那剑眉星目、一脸正气的样子，怎样看，拿的都是男一号的剧本。

巨星闪耀的昔日香港，任达华是被掩盖了的。

一提“香港影帝”，第一波蹦进观众脑海里的名字，有梁朝伟、刘德华、刘青云、梁家辉、张家辉、吴镇宇，有故去的张国荣，但很少会有人第一时间想到任达华。在别人负责光芒万丈的时候，他只埋头开工。

有时候三个月内两部戏一起开工，几天几夜都休息不好。可能上午在打打杀杀，下午就要卿卿我我。

有人说他演的烂片多，也有人说他是被低估的演员。

大家其实心知肚明，接多烂片也好、演技被低估也罢，都和早些年那几部情色**的演出脱不了干系 。这也是为什么，后来的《岁月神偷》能让人刷出技惊四座的直感。谁能想到，《与鸭同舞》的任达华和吴君如，会有这般褪尽痴狂的模样。

除了早年的**经历，关于任达华，还有不少民间传说。

比如“香港**圈，只有两个人黑道不敢惹，一个是成龙，一个是任达华。”“任达华势力远超向华强，是圈中唯一敢打向佐的人。”

传闻满天飞，是因为任达华有个曾任香港警界二把手的哥哥任达荣。

任达华出生在警察家庭，父亲和哥哥都是警察，从小一家五口就挤在警察宿舍里。

小时候，任达华很调皮，有一回和院子里的伙伴们一起玩水。那时候大家都穷，去不了游泳池，就在下过雨的水塘里玩得不亦乐乎。

家里吃饭的时间是有规矩的，那天任达华迟到了十分钟。父亲拿着藤条打了他十分钟，打完，父亲什么都没有说，穿着警服出了门，三天以后回来，带给他一个纸盒子，里面是只蟋蟀。

之后的许多年，任达华还会想起那天的场景，因为当时太小，他不明白父亲的意思。但多年后，他突然明白了，那是一种深沉如山、表面却又波澜不惊的父爱。他后来把这份感悟带进了《破冰行动》，在与李飞还只能遥遥相望的时候，他有那么一瞬间，想到了自己和父亲。

任达华11岁时，香港发生一起失智水警枪杀案，造成两死八伤，牺牲者之一，就是他的父亲。

某种角度看，任达华也是“拿到过李飞人生剧本”的人。

所以，当许多人说赵嘉良是个“悲情人物”时，任达华的看法有些不同，“大家不要觉得这个人物是悲情的，他为了国家、为了正义牺牲，他很光荣，不悲情”。

在牺牲前毁了塔寨，倒在了卧底迎向最后光明的时刻，这些在演员本人看来，不失为一种死得其所。

父亲死后，家里拮据了许多。兄弟俩跟着母亲串珠子，做手工艺赚钱糊口。

长大后的哥哥继承父志，考警校，然后从见习警察一直当到警界高层；

弟弟报考了无线艺人培训班，在银幕上饰演了数不清的警察角色。

其中最突出的，当然是银河映像经典之作——《机动部队 PTU》。

这是一个发生在夜晚几小时的精巧故事，一个意外引发另一个意外。

不同的警察部门，和不同的黑帮势力之间，为了各自目的最终齐聚广东大道，在混乱中交手火并。

任达华在其中就是个“人狠话不多”的角色，他有机会将表演空间都放在内心戏上。

他饰演的阿展是PTU资深警官，正气和戾气在他身上共存。

同事因公牺牲后遭到属下嘲讽，阿展义正言辞教训小老弟：“穿着这身制服的就是自己人。”

而疯狂掌掴古惑仔让他擦纹身那场戏，是从骨子里透出的安静的残酷。

杜琪峰借阿展这个角色展现警察与黑帮相似的暴力倾向，任达华亦正亦邪腹黑内敛的表演，使得这层模糊了正义边界的身份反思，更具现实深意。

只可惜后来的PTU续集，没了杜琪峰的执掌，沦为了山寨**。任达华也没能创造出更深入人心的警察形象。

人们印象更深的，还是他演的黑帮大佬。

任达华演的大佬，常有烟火气的伪装。《黑 社会 》阿乐，夹克配白衬衫，一副老干部的既视感。

他会接送孩子上下学，买菜回家做羹汤，就连老师叫家长，他都亲自到场。看起来，像个毫无攻击性的市民乐先生。

《破冰行动》的赵嘉良，也不是林耀东那样浑身散发冷气的狠角色。他出场最多的地方，恐怕就是饭桌。有网友还集结了赵嘉良在剧中的各种 美食 ，配上“好饿好饿好饿”的网络歌曲，成了B站的鬼畜视频。

他理解的“狠”，耍凶斗恶都不叫狠，真正高级的狠，只靠心机和脑子取胜。

阿乐的至理名言就是：“古惑仔不用脑，一辈子都只是古惑仔。”

这些烟火气，都是从他的日常中来。“演员要饰演很多不同的人生，不同人的经历，但很多戏剧性的经历我们是没有过的，所以演员得多观察“。任达华说，自己爱观察，爱感受，爱猜测。

他可以在咖啡厅坐一上午，什么都不干，就是观察咖啡厅外来来往往人的表情、动作、说话的样子，去观察他们在不同氛围中的不同状态；

出去 旅游 时，会不停观察不同国家，不同地区人交流的样子，去揣测可能发生在他们身上的故事；

他甚至曾经呆坐在天山上很久，四周并没什么人，他喝一杯茶，吃一碗面，然后静静地看着眼前的风景发呆，看着树，看着雪，看着天上飘来飘去变化地云，去假想如果有一天自己饰演一个呆坐在天山上的老者，会是一个怎样的心境，他会是为了什么才决定与世隔绝，来到这里，而来到这里之后，他内心又会有怎样的变化。

任达华说，演戏对于自己，是养家的工作，也是生活本身。当年香港什么样的类型片火，他就拍什么样的**。现在，内地成了香港影人的重要转型地，那么他也积极拥抱内地市场。

“一直有工开，开开心心拍戏，才是最重要的。”

作者：王彦

文汇独家稿件，转载请注明出处。

1、任达华，1955年3月19日出生于中国香港，祖籍山东省济宁市，华语影视男演员。

2、1979年，签约为缤缤**公司基本演员。1987年起开始接拍影视剧。2004年，凭借《PTU》获得第9届香港**金紫荆奖最佳男主角奖，2006年，凭借《龙城岁月》获得第11届香港**金紫荆奖最佳男主角奖。2010年，凭借《岁月神偷》获得第29届香港**金像奖最佳男主角奖。2019年5月7日，参演的缉毒题材剧《破冰行动》在爱奇艺播出。

3、2019年7月20日上午，任达华遭遇一男子近身行刺，其团队回应媒体称，任达华受伤但没有伤及要害，正在医院治疗处理；同年，获得第10届澳门国际电视节最佳男配角奖。2020年10月，凭借《澳门人家》获得第30届中国电视金鹰奖最佳男演员奖，成为首位摘得这一荣誉的香港演员。

生命是一段有去无回的旅程，不管我们愿不愿意，知不知道，承不承认，当我们呱呱坠地，踏入这个世界的第一天起，我们的生命便进入了倒计时。而我们在当下的时光中，无论是快乐还是悲伤，无论是欣喜还是忧愁，无论是期盼还是沮丧，我们生命的每一刻，都在瞬间成为了过往。我们无论是徘徊不前，还是奋起直追，终究都逃不开成为时光中一个过客的宿命。

而岁月就像一个小偷，在悄无声息中“偷”走了我们身边的一切。 童年时红砖大瓦的农家小院如今变成了城市森林中钢筋水泥的现代化公寓，少年时那条陪我玩耍名叫大黄的看门狗，现如今早已不知所踪，小时候在地图前给我介绍世界广阔的爷爷，却在我走过天南海北之后，因为脑梗记不清眼前的孙子。岁月看似云淡风轻地拂过，却为我们的生命刻印下隽永的烙印。

记忆中，那些裹挟着时代色彩的时光如同我们生命的印记，将我们的回忆刻印在了以岁月为轴的虚拟坐标系中。然而这些生命专属的记忆，在岁月拂过之后，却成为了它的独家藏品，我们用生命留下的印记，如今只能通过记忆观摩，却再难实质性的触碰。

前苏联伟大的**大师安德烈塔可夫斯基曾说过，**是人类雕琢时光的工具。而华语**史上著名的**大师杨德昌也曾说过，**的发明，至少让人类的生命延长了三倍。由此可见，**的发明，让人类有了和岁月这个无情的“小偷”相对抗的工具。

在2010年的时候，香港曾上映了一部由罗启锐执导，任达华、吴君如领衔主演的影片《岁月神偷》。在这部影片中，主演任达华和吴君如完全颠覆了他们在以往影片中的形象。在传统的香港**中，任达华饰演的角色多以黑帮大佬比较典型，而吴君如则是多以喜剧演员的身份出现。而在这部影片中，他们展现了温 情感 人的一面。

《岁月神偷》这部影片的故事，来自于导演罗启锐的亲身经历，影片的故事大部分发生在上世纪60年代末的香港，所以这部影片另外的一个名字叫《1969太空漫游》，之所以为影片起这样的一个名字，相信是因为导演受到库布里克执导的影片《2001太空漫游》的启发，有趣的是，后者这部影片是一部上映于1968年的科幻片，这部影片用科幻的方式，思考了人类生命的终极意义。 而罗启锐的这部影片，则上映于2010年，却通过复刻的方式，在大银幕上重现了自己生命中一段流逝的时光，并通过银幕上真实动人的故事，为银幕前的观众，献上一杯历经岁月酝酿的“时光老酒”。

从《1969太空漫游》这个名字中，我们还可以看出导演罗启锐对于过往人生的理解。在罗启锐看来，去重游一段过往的人生和去 探索 一段未知的太空，之于人生而言有着同等重要的含义。在我们的人生之路上，有时候我们太过于注重前方的目标，却忘记了当年我们立下人生目标的初心。所以在导演罗启锐看来， 探索 未知，和坚持初心，对生命价值的实现，有着同等重要的意义。

为了力求银幕上故事的真实感，**的主创们将**的拍摄地选在了香港唯一仍保留上世纪60年代风格的永利街。经过细心的布景，整条街道上的每一个细节，几乎实景再现了香港上世纪60年代的市井风貌。影片中的主角是永利街一头以制鞋、卖鞋为生的一家四口，这个家中的大孩子罗进一（由李治廷饰演）因为学习成绩优秀，听话懂事，不仅作为整个家庭的希望，更是整条街的骄傲。

而导演本人，则是整部影片故事的“回忆者”，罗进一的弟弟罗进二。罗进二作为整部影片的“回忆者”，他也是这部影片的“视点”。由于影片呈现的是导演对于自己6岁时的童年回忆，所以整部影片的故事显得非常的纯洁干净，即使是英国警察在索要“保护费”时，片段中依然充斥着一个孩童的天真无邪。

因为视角的纯真，所以银幕上即便是还原出最苦难，最无情的岁月时，依然包含着人类对于过往人生浓郁的眷恋之情。在影片中有一个极具诗意的悲壮场景，罗进一刚刚失恋后，为远去美国的女友芳菲在收音机上点了一首她最喜欢的英文歌。而此时与歌声相迎合的，则是他们身居的二层阁楼外狂烈的台风。 台风之于罗家的二层阁楼，就如岁月之于人类的生命。

导演在银幕上意象的呈现出岁月和台风的无情，同时又展现出人类生命的有情。当二层阁楼在台风中摇摇欲坠时，是罗家四口人用血肉之躯支撑住了他们的栖息之地 。在狂暴无情的台风中，罗父（由任达华饰演）和罗母（由吴君如饰演）这对中年夫妻，以及罗进一和罗进二这对少年兄弟，他们如同雕塑一般和两层阁楼镶嵌在了一起。 这个场景向银幕前的观众展现了生命的坚强和倔强。而此时银幕前的观众，也从阁楼和罗氏四口形成的银幕影像中，看到了无情岁月和有情生命的之间的镶嵌。

此时我们在银幕上感受到的不再仅仅是被岁月偷走的生命，而是生命镶嵌进了无情岁月后，酝酿出了让我们回味悠长的隽永时光。在我们的生命历程中，台风的无情是有形的，是相对容易避免的，而另有一些不幸，却在悄无声息中向我们的生活袭来。在台风过后，罗进一的猝然倒地，才是导演对于岁月无情的终极体现。

罗进一作为整个家庭的希望，作为永利街的骄傲，他是底层普通人为生活奋斗的优秀代表，罗进一的优秀和逆袭，在银幕上有着三重含义的体现。首先他的优秀代表着他个人对于当下生活处境的抗争，其次他的优秀也是整个家庭脱离当前生活境遇的希望，最后他的成功将会给以永利街为代表，在生活底层奋斗的人注入信心。这也是为什么导演在复刻这段过往时光时，以罗进一为核心人物的缘由。

作为导演生命中的那道绚丽彩虹，罗进一的生命被无情的岁月夺走了，但是他奋斗的故事，他生命优秀的质地，却因为他的努力，而刻印在了一段过往的时光中，刻印在了导演年幼的记忆里。罗进一与当前生活极不相称的优秀，是整部影片的质地，也是整部**最终得到诗意升华的核心戏剧冲突。

天妒英才的故事，在人类 历史 上，总带有最悲烈和浪漫的诗意气质。也正是这样的故事，让我们看到了无情岁月和有情生命对撞出的炫彩时光。 罗进一的奋斗，让他的生命挥洒弥漫在了一段隽永的时光中。而导演罗启锐梦幻般的影像，恰到好处的在银幕上“寻回”了这段被岁月偷走的时光。

在这部影片中，我们多处看到了早已消失在城市森林中的，旧时光里的人情世故。如永利街上街坊邻居们晚餐时分享食物，闲聊家常的场景。而其实在创作这部影片时，这种旧时光里的人情世故也发挥了重要作用。这部影片预算时的定位是一部小成本文艺片，预算资金只有1200万，但是当看了这部影片的剧本之后，主演任达华、吴君如均是以“亲情价”出演，其余影片中的多位配角，则是导演罗启锐在**圈中的好友，如老戏骨秦沛、谷德昭，文艺片导演许鞍华、高志森等人。他们都是以这种影片中那个时代里的人情关系，而为这部影片贡献了自己的力量。

“在幻变的生命中，岁月，原是最大的小偷”，而导演罗启锐却在银幕上，用温情的任达华，感人的吴君如，鬼斧神工的从岁月的手中，寻回了这段被“偷走”的时光。银幕前的观众，在导演“寻回”的这段被岁月酝酿，被苦难镌刻的时光中，找回了生命中最重要的初心，最动人的力量。

​

他们两个人的情谊是非常深厚的，结缘于**岁月神偷，而且任达华说在拍摄**的片场一起吃东西，一起擦皮鞋，罗启锐教会了他，在一花一草一木中发现细节之美，感受到万物的生命力，可以看到任达华对罗启锐 是非常敬重和感谢的。

任达华凭借着自己非常优秀的演技，被称之为是双面戏骨，任达华在邪恶与正义之间的转换也是非常的厉害。在饰演正直警察的时候，任达华能够展现出自己的实力，而在饰演无恶不作的反派的时候，任达华也是能够把反派的一股狠劲儿给演出来。其实任达华确实是一位非常优秀的明星，而且任达华也被称之为是香港的影剧大佬。任达华在香港影坛当中有着非常重要的地位，但是任达华的走红却非常的不容易。

任达华出生在一个五口之家里面，在年龄比较小的时候，任达华就经常的看黑白电视机，任达华也是被电视机当中的明星给吸引到了，于是这个时候的任达华就一直想着自己以后能够成为一个非常优秀的演员。任达华在2010年的时候，凭借着《岁月神偷》这部影视剧成为香港**金像奖的最佳男主角。任达华拍戏不仅非常的不错，而且人也是非常低调的选择的，大多数角色也是比较符合自己本身。

任达华在演黑帮老大的时候，让人感觉到有一种斯文败类的感觉。表面看上去是非常温和的一个人，但其实背地里面非常的狠心。而任达华扮演的警察也让人感觉到正义感十足，小编觉得任达华的各种表现确实是非常的不错，也带给了大家非常惊艳的一种感觉。

所以一个明星任达华确实是非常的到位，而众多的网友也都表示，任达华才是真正的演员，其他很多的明星在扮演警匪剧的时候，就像是小丑一样。任达华能够在正义与邪恶之间互相的穿梭，这也是因为任达华的演技非常的不错，而且对于一个角色的扮演也是非常到位，所以这样才能够真正的受到大家的喜欢。

任达华的祖籍在山东省济宁市。

任达华1955年3月19日出生于中国香港，父亲是警察，一家五口住在警察集体宿舍。任达华11岁时父亲因公去世，母亲靠在工厂打零工供三个孩子读书。任达华日常读书之余，帮母亲做塑料花、穿珠子赚钱弥补家用。

任达华中一时，偶然看到报纸上有招收模特的广告，于是报名考试并被选中参加训练工作。第一次拍汽水广告时，只喝光三瓶汽水就过关了。任达华通过模特工作可以负担自己的学费，同时也能帮助母亲维持家庭生计。

任达华说，虽然出生在香港，但他对祖籍地山东一直充满感情，他此前曾说：“我的故乡在山东，这里有泰山、有黄河。我本人就像所有山东人一样豪爽，喜欢交朋友，所以我在戏里都表现得很粗犷、豪爽，我希望能在戏里表现出山东人的性格”。

任达华人物经历

2019年3月29日，与艾伦、王智、鲁诺领衔主演、金士杰、潘斌龙主演的喜剧**《人间·喜剧》将于3月29日全国上映。5月7日，参演的缉毒题材剧《破冰行动》在爱奇艺播出。

2020年10月，凭借《澳门人家》获得第30届中国电视金鹰奖最佳男演员奖，成为首位摘得这一荣誉的香港演员。

2021年，将参演庄文强新作《金手指》；4月25日，参演的都市谍战剧《风暴舞》开播；8月14日，任达华主演的**《重回地球》上映。