秋日秋月秋思浓,秋风几度枫叶红是怎样的情感

秋日秋月秋思浓，秋风几度枫叶红。秋有爱的温暖、有情的缠绵、有相思的浓郁、有花落的淡然。浅秋如酒，不饮亦醉。是秋水悠悠潮湿了心绪、是云淡天高晴郎的轻愁、是一叶知秋静美了时光、是阶上梧叶渲染了诗意微醺的时刻。迎风把自己站成秋的模样，转身与秋缠绵，缠绵出秋水长天共一色。与秋对酌，对酌出落霞与孤鹜齐飞。秋来不思量，秋去不言殇。春花、夏夜、冬雪都很美，而我却独独喜欢这清秋的岁月，这清秋的诗意。阅尽人间四季，我独爱这清秋的诗意。斟满一杯红酒跟八月作别，转身去拥抱这人间最美的九月，拥抱这人间最美的清秋！于这个悲喜相望的尘世里，愿此生知足、静好、安然、无恙！

此句出自唐代诗人刘禹锡的《望洞庭》写的是洞庭湖的景色

全诗如下：

湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。

遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺。

诗中描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色。微波不兴，平静秀美，分外怡人。诗人飞驰想像，以清新的笔调，生动地描绘出洞庭湖水宁静、祥和的朦胧美，勾画出一幅美丽的洞庭山水图。表现了诗人对大自然的热爱，也表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。

　　诗从一个“望”字着眼，“水月交融”、“湖平如镜”，是近望所见；“洞庭山水”、“犹如青螺”，是遥望所得。虽都是写望中景象，差异却显而易见。近景美妙、别致；远景迷潆、奇丽。潭面如镜，湖水如盘，君山如螺。银盘与青螺相映，明月与湖光互衬，更觉情景相容、相得益彰。诗人笔下的君山犹如镶嵌在明镜洞庭湖上一颗精美绝伦的翡翠，令人美不胜收。其用词也极精到。

　　首句描写澄彻空明的湖水与素月青光交相辉映，俨如琼田玉鉴，是一派空灵、缥缈、宁静、和谐的境界。表现出天水一色，玉字无尘的融和画面。“和”字下得工炼，表现出了水天一色、玉宇无尘的融和的画境。而且，似乎还把一种水国之夜的节奏——演漾的月光与湖水吞吐的韵律，传达给读者了。

　　第二句描绘湖上无风，迷迷蒙蒙的湖面宛如未经磨拭的铜镜。“镜未磨”三字十分形象贴切地表现了千里洞庭风平浪静、安宁温柔的景象，在月光下别具一种朦胧美。因为只有“潭面无风”，波澜不惊，湖光和秋月才能两相协调。否则，湖面狂风怒号，浊浪排空，湖光和秋月便无法辉映成趣，也就无有“两相和”可言了。

　　第三、四句诗人的视线从广阔的湖光月色的整体画面集中到君山一点。在皓月银辉之下，洞庭山愈显青翠，洞庭水愈显清澈，山水浑然一体，望去如同一只雕镂透剔的银盘里，放了一颗小巧玲珑的青螺，十分惹人喜爱。诗人笔下秋月之中的洞庭山水变成了一件精美绝伦的工艺美术珍品，给人以莫大的艺术享受。“白银盘里一青螺”，真是匪夷所思的妙句。此句的擅胜之处，不止表现在设譬的精警上，还表现了诗人壮阔不凡的气度和寄托了诗人高卓清奇的情致。在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味的反映。没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，极富有浪漫色彩的奇思壮采。

作为当代实力派画家，秋月的山水画作品备受关注。她的画作不仅展现了深厚的传统绘画功底，更融入了现代审美观念和个人情感表达，具有独特的艺术魅力。

秋月山水画的风格清新自然，追求意境的营造。她的画作注重笔墨的运用，线条流畅、转折自然，表现出山水的气势和神韵。在色彩方面，她偏爱柔和的色调，以青绿、石青、石绿等为主，营造出幽静、清新的氛围。

在构图方面，秋月山水画强调气势和意境的统一。她善于运用虚实、主次、大小等手法，将山水的形与神完美结合。画面空间布局合理，给人以舒适感，同时为观者留出充分的想象空间。

除了艺术价值，秋月山水画还具有较高的收藏价值。她的作品在国内外拍卖市场上屡创佳绩，成为收藏家们追捧的热点。然而，我们更应该关注的是她画作背后的艺术才华和创作艰辛，只有这样才能更好地欣赏和理解她的作品。

秋月嫁给了幼林。包含内容：幼林表达了他对秋月的喜爱，并说出一定要娶秋月。在这份懵懂的情感支撑下，在秋月沉稳入水的开化下，年岁尚轻的张幼林担起了责任，第一次面对艰辛的生活，决定要靠双手闯出一番事业，承担起一个家庭的责任。

古往今来，许多诗人的诗被我们传承下来进行诵读和欣赏，有不少千古名句，至今被人们运用到语言和书本当中，而南唐后主李煜创作的这首《虞美人，春花秋月何时了》，至今仍出现在我们的课本上，那么《虞美人·春花秋月何时了》表达了怎样的感情？表达了作者的亡国之痛，和对以往生活的眷恋。

李煜自号莲峰居士，他不仅是诗人还是画家，南唐末代的国君。《虞美人·春花秋月何时了》是在李煜被毒死之前写的，写完这首诗三年之后被唐太宗毒死，所以可以算得上是李煜的绝命词。这首诗之所以能引起人们感情上的共鸣，是因为这些字里行间象征性的比喻，将心中的忧愁表现得淋漓尽致，这首词刻画了李煜心中的亡国之痛，以及对以往生活的眷恋

春花秋月表现生活的美好，何时了表达的是此刻正在勾起自己伤心的往事，往事知多少，体现的是以前的许多事情都历历在目，“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”，表现诗人深陷牢狱之灾还能感受春风的吹拂，而自己的国家却已经沦落到要灭亡的程度，“雕栏玉彻应犹在，只是朱颜改”，虽然自己国家的宫殿都还在，但是人的容颜已经改变，那你就深深体现了诗人亡国之痛的叹息。“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，用比喻的手法，将自己心中的愁思比作一江春水如波涛汹涌。

这首诗以清新优美的语言，并且同时用拟人，比喻，设问等多种修辞手法，将诗人心中的感情表现得淋漓尽致，感情的深厚，犹如一江春水，十分大胆的将诗人自己心中的亡国之痛，丧国之心，以及对过去美好生活的那种眷恋和向往，真实的展现出来。

《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲，我国著名十大古曲之一，但乐曲的历史并不长。乐曲要表达的主题旨在唤起人们对受压迫宫女不幸遭遇的同情，具有很深的艺术感染力。此曲细致地刻画了宫女们面对秋夜、明月时内心的无限惆怅，流露出对爱情的强烈渴望。

汉代初时开国元勋多为布衣出身，而后妃、宫女也多出身微贱。基于这一传统，汉代的宫女与嫔妃之间并不存在不可逾越的鸿沟。因而，每一位宫女都心存梦想，却大多数连皇帝的影子都没见过，这就给此曲增添了朦胧之美。