颤音技巧和发声方法

　颤音是唱歌技巧当中用得最多同时最容易练习的一项技巧，它主要通过控制气息的流动或者喉头的颤动来发出,以下是专门为你收集整理的颤音技巧和发声方法，供参考阅读！

　颤音技巧

　什么是颤音呢颤音就是唱歌时声带的波动，它是一种修饰音。当你听到某些特定类型的演唱时，比如爵士歌曲，歌手唱的声音很低沉，那个时候颤音就会很明显。每个人的颤音都不一样，这是由你的声带决定的。

　声带决定了你发音的方式。一般没学过唱歌、没有声乐基础的人声带都会很紧。如果你的演唱方式正确(我们这里所说的正确是指呼吸顺畅)，那么你可以随意的唱，也可以大声的唱，然后颤音就会自然的出现，这就是自然的颤音(看视频演示)。每个人都有，你试一试就知道了。

　在钢琴上随意弹下一个中声区的音或低声区的音，你在延长声音的时候颤音也会自然的出现。颤音是体现你声带力量的一种方式，这也是气息从横膈膜到喉咙时体内的一种自然连接。如果一个人的颤音有规律，频率稳定，那么他的声带能力就比较强了。

　虽然你在唱歌的时候可以故意的做出一些颤音，但这种颤音并没有什么用，而且听起来很不自然，会让人觉得很奇怪。如果能感受到自己的颤音，那说明你做对了。很多学唱歌的人一开始都不会颤音，这需要花很长时间的气息练习，还要摆脱用嗓子唱歌的坏习惯，尽量使气息自然流畅，那么你才能掌握正确的颤音。

　颤音的出现是一个很自然的过程，我们不必太在意，应该把重点放在气息和发声等基础的练习上。当你做了很多气息的练习、基本功扎实了以后，那么你的颤音就会很自然的出来了。

　练习颤音的技巧

　你可以练长a音或其它单音，然后这个a要一轻一重的去练，并气也要一轻一重往外反"压"(既声音反拉)，速度可慢慢加快，加到好听为止。

　深吸慢呼气息控制延长练习：其要领是：先学会“蓄气”，先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像“闻花”一样，自然松畅地轻轻吸，吸的'要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4—6次。

　抽泣练气法：歌要唱的好，首先气息要足,现在和大家分享一种常用而简单的练气方法，就是"抽泣练气法",也就是像哭的很伤心的时候,一下一下的吸气,短而急促，大家多点练习对气息很有帮助。

　锻炼肺活量

　1经常性的做一些扩胸、振臂等徒手操练习。

　2耐久跑练习，注意要坚持经常、跑和呼吸配合、距离适当、强度不宜大。

　3练习潜水或游泳。以上这些锻炼的机制是：增加呼吸肌的力量，提高肺的弹性，使呼吸的深度加大、加深，提高和改善肺呼吸的效率和机能。

　颤音的训练方法

　首先了解颤音的分类：颤音在流行唱法中大体分为两种，一种是鼻颤，既运用鼻腔结构的共鸣功能发出的声音。第二种是腹颤，即通过横膈膜的频率振动再运用气息从嘴中发出的声音。初学者应该先从鼻颤开始练习，到了后期自然而然就有了腹颤的感觉基础。

　多听”颤音歌曲“：我们在学习唱歌颤音的时候，可以多去搜集和听录一些常带有颤音的歌曲，了解歌手是如何在歌曲中是通过什么方式产生的颤音，具体是利用哪个字进行颤音的修饰和感情抒发，从而长期坚持下去听录这种歌曲，给自身培养出一种”良好的颤音感觉“。

　多模仿”颤音歌手“：我们在学习颤音的过程中，不要盲目的自我练习，我们在多去发现一些喜欢用颤音的歌手，并在听录他(她)的歌曲的同时进行适量的颤音模仿练习，学习”颤音歌手“的咬字放音等颤音的收放方式，只有从这些基础做起，我们才能将自我的颤音有效地培养练习出来。

　多观看“歌手MV”：我们如果只是去听歌和模仿也是不行的，我们同时也要多看一些歌手的MV，学习他们在发出颤音时整体的动作和面部的情感流露，最好能深刻的体会于其中，从而以此了解颤音的情感方式，这样一来，对于我们日后进行颤音的练习时自然很容易的就联想起如何去抒发情感的同时发出颤音。

　多进行气息方面的练习：我们在努力探寻“颤音”的奥秘时，我们也不能落下自身气息方面的练习，稳定浑厚的气息基础是一切唱歌技巧的前提，我们只有多多进行气息方面的训练，先打好气息的基础，再进行颤音的训练，这样才会对自身起到事半功倍的效果，达到预期的目的。

　多进行“共鸣”的训练：颤音的练习不能单单只凭借以上的方式，我们还需要在日常生活中多多进行自身唱歌共鸣能力的训练，比如学猫叫，老虎叫等这些基本的方式。只有将自身的共鸣水平提升上去，颤音的练习才有起到有效的成果，对于我们也是有利无害的一件事情。

　发声方法

　不管是哪一种演唱方法，作为声乐艺术，松弛是使声音流畅、自然的重要前提。要是声音自然、优美，必须做到全身的肌肉以及一切与发声的部位，如声带、喉头、下巴自然松驰，同时还要以通畅的气息支持。

　训练要求：

　①声音松弛、自然，在说话的状态下发声;

　②注意连音线，要唱得连贯并在一口气状态下完成;

　③气息要通畅、自然，在最放松的基础上缓缓下沉;

　④放松下巴，抬上颚，保持下巴稳定;

　⑤放松喉头，使之处于打哈欠状态;

　⑥练习时声区最好控制在自然声区，以真声为基础，从低声区起练，练到中声区后下行回到低声区。

　有关松弛训练的曲目

　男声：《祈祷》(王杰)，《东方之珠》(罗大佑);

　女生：《恰是你的温柔》(蔡琴)，《我可以抱你吗》(张惠妹)。

　如何掌握颤音：

　学习颤音其实并不困难，只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相差半度的两个音阶，用[a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相差半音，尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

　颤音带来的效果：

　颤音易于掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳；若能配合其它腔体的共鸣，会产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

　对于歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

　1喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

　2千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压力强迫咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

　3声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥于小处，只要“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化声音质感；合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到烦厌。

　颤音掌握方法：

　1发出长音,并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛，从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。

　2不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果。

　3如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。

　如何练习颤音？

　原理是，保持口型不变，改变口腔容量并迅速还原，有规律地反复，形成颤音。具体练习需要老师指导。

　练习舌尖颤音的时候，舌尖轻轻向上卷起（轻到不费一点劲），轻轻接触硬腭前部（轻到没有多少接触的感觉，总之要放松），用连续的呼出气流吹动它，让它自己振动起来。学会吹动舌尖以后，再学习同时让声带振动。开始学习的时候宁可让舌尖多颤动一段时间。

　实际语言里可能只要颤动两三下就够了。小舌颤音甚至可以用漱口的办法让小舌颤动起来。可以设想，在大风中空气很快流过高高烟囱的两侧，烟囱也会摆动起来。因为是使用气流吹动的，所以说是伯努利效应的结果。那种运动方式的原理，是跟闪音不一样的。舌尖闪音要用神经指挥肌肉去让舌尖运动。

　练习发舌尖颤音的一开始，舌尖轻轻向上卷起，接触上腭。与此同时舌面边缘也要起作用，把口腔前边的出口全都堵住。舌面边缘用一定力量，左右两侧的上腭和牙床。它们不参加颤动，只是使舌尖的活门缩小，同时使舌尖有弹性。也就是说，舌面两侧的边缘是不动的。呼出气流的压力会把舌尖推开。如果吹不动舌尖，可能是舌尖太紧张（无声），更可能是两侧漏气（有h声）。如果吹的时候听到一声th，然后舌尖停在外头不动了，一定是缺少弹力，也就是两侧太放松，或者舌尖太紧张，也可能是舌尖后卷不够。如果听到的是一声tx，是舌根太高太紧张。舌尖活门调得小一些，可能更容易颤动起来。舌尖向上顶得太紧，会听到trrr，就累了。东北地区车把式的“得儿驾”就是trjia……关键是要学会rrrrr的轻松的颤动。

唱歌发颤音的技巧

　颤音，也称滚音，是某个柔软的发音器官在放松状态下受气流冲击产生的连续颤动的一类辅音。下面是我为大家提供的关于唱歌发颤音的技巧，内容如下：

　 练习方法：

　先学会舌尖上齿颤音。这个比较简单。舌头轻抵上齿，想办法把舌头吹颤。如果不行，不断调整舌头的位置、抵住上齿的力度，最后总能颤起来的。

　练熟舌尖上齿颤音。此时可以不在乎发音的力量：如果你觉得要很大劲才能吹动，吐沫四溅，那也没事。只要练熟就行了。

　一边发舌尖上齿颤音，一边试着翘起舌头，不要让舌头停止颤动。这时你发的就是人类语言中常见的大舌颤音了。

　尽量减短舌尖上齿颤音的发音时间，尽快让舌头翘起来。最后，你会发现你发出的音是变成了"drrrrrrrrrrr"

　练熟之后，设法摆脱前面的d至此，大舌颤音就完全练成了。

　尝试在吐气力度尽量小的情况下发出大舌颤音。

　 颤音种类：

　 [] - 双唇颤音

　双唇颤音不常见，大多数语言不作为独立音位处理。Kele语中有双唇颤音，如：[ulim](脸)。双唇颤音不属于r类音。

　 [r] - 齿龈颤音

　齿龈颤音是最常见的颤音，见于俄语、西班牙语、亚美尼亚语、波兰语、意大利语、瑞典语、德语(部分使用者)、阿拉伯语、挪威语、冰岛语、芬兰语、马来语、蒙古语、土耳其语、满语、鄂伦春语、锡伯语、泰语、维吾尔语、邵语等语言。汉语大部分方言没有颤音，但吴语宣州片部分方言点以及湖北的中北部的一部分中原官话区和西南官话区里(即当阳、江陵，钟祥、京山一带)直至神农架北部地区，存在有齿龈颤音。

　捷克语有两个齿龈颤音。其中一个发音时舌上抬，因此颤动时可以听到摩擦音，听起来像同时发出[r]和[]，一般描写成[r]。古希腊语中存在清齿龈颤音。

　 [] - 小舌颤音

　小舌颤音主要见于欧洲语言，如法语(现有擦音化趋向)、德语、北部意大利语、部分荷兰语方言、挪威语南部方言、瑞典语、阿兹特克语(一种墨西哥土著语言)等。在奥克语(部分使用者)中小舌颤音和齿龈颤音会形成最小对立体，如：如/ɡari/ (已治愈) 和 /ɡai/ (橡树)。

　小舌颤音也在其它语言出现，被患有语言障碍很难发出原来语种中齿龈颤音 的人使用。列宁在俄语中使用小舌颤音。

　 [] - 会厌颤音(非正式)

　会厌颤音非常罕见，暂时没有正式的国际音标符号，一般描写成[]。清会厌颤音被描写成[]，见于海达语。

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问题一：唱歌时如何发出颤音？ 一、「颤音」是唱歌的一种音效，它象徵音腔音质与技巧。很多人误以为把喉咙和小腹交替轮流不断上落发出「震音」的声音，便误认以为「颤音」，这样子真的大错特错。

「颤音」用物理来作比喻：试以一只高身瓶子，中间放一伙石头，用点气力去摇动它，定然发出颤震清脆响亮的声音。

如果盛载石头是一个小瓶子，出来的效果就很牵强和带有压迫的音色。

「颤音」的形成是经过长期的声音锻炼，令到共鸣与共鸣之间，有着良好的互通和互相适应情况底下，所发出的人体迭荡声音。

初学唱歌的朋友，切勿希望一步登上「颤音」境界，慢慢把声音练得开阔通透，那时候自然发现「颤音」；原来是不用大力去上下，「震」出来的。

二、第一节：如何掌握颤音

颤音(Vibrato)是指歌声呈波浪式的活动，又称为音波。当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

学习颤音其实并不困难，只要运气稳定，喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相差半度的两个音阶，用[a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相差半音，尝试不断[a]出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

第二节：颤音带来的效果

颤音易於掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳；若能配合其他腔体的共鸣运用，自能产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对於歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

1 喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

2 千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压

力强迫咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原

海则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

3 声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥於小处，只要

“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化

声音质感；合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到

烦厌。

三、（―）

腹颤音的练习，关键在于演奏者对呼吸的控制能力。首先，要求演奏者的呼吸，一定要建立在良好的呼吸型式基础上；然后，才有可能进一步掌握腹颤音的呼吸方法。因此，呼吸类型的选择极为重要。最为理想的呼吸型式，是胸腹式呼吸，民间俗称“丹田气”。练习过程中、腹部和横膈膜必须积极参与运动。这对于以胸式呼吸为主的演奏者是很困难的，除非改变呼吸类型。在合理的呼吸型式确定之后，最重要的就是必须逐步掌握弹性呼吸的基本功。我们把它称之为“弹性（节奏性）呼吸法”。

这种呼吸法的特点是；吸气时，小腹（丹田）加强控制，让腹部肌肉均匀地抽动。当胸腔中、下部向外扩张的同时，横膈膜有节奏地逐渐下垂。小腹腹壁肌肉在弹动中微微前移。腰部肌肉向周围（主要是向两侧及向后）扩张。气流便是在这一过程中缓缓地吸入肺部的。呼气时，同样要加强小腹（丹田）的控制，腹壁肌肉及胸腔中，下部逐渐作弹性收缩。横膈膜在腹部颤动的影响下，相应地松、紧、弛、张，徐徐地向上提起。而气流的输出，也正是在这一过程中逐步地完成的。

运用“弹性呼吸法”时，腹部颤动是产生颤音波的主要手段，喉部颤动是辅助手段。强颤时，主要靠腹部肌肉的颤动；弱颤时，则主>>

问题二：唱歌时候颤音是怎么发出来的，？ 是靠气息，靠腹部的收缩控制气流的大小而发出的颤音。

问题三：唱歌怎么颤音，求高手支招教学简单很快学会的方法 唱不超过自己高音音域的歌曲就自然出颤音。

试着将咽腔打开，像呕吐和打哈欠时候的状态，打开不能过度，过度气跑掉了。

问题四：歌手唱歌时的颤音是怎么唱出来的啊 唱歌的颤音是通过气息发出的如果只是嗓子的颤动形成的所谓颤音,就会非常难听了而气息的颤音,是一种基于丹田的气以强弱的不同给予声带不同力度的冲击形成的颤音所以歌唱的颤音是由气息形成的

关于歌唱时的气息问题,是声乐学中的基本问题,也是最难解决的一个问题如果气息问题学好了,声乐就不会太难偶从学唱几年来的一些粗浅经验,谈几点:

1勤练习唱歌时的呼吸决定着气息运用的如何所以呼气和吸气很重要在没有专业教师的情况下,建议楼主多练习呼吸练习呼吸需要用意念来控制,吸气时找闻花香的感觉,呼气时找叹气的感觉自始至终呼吸的问题都是可意会不可言传的靠你自己的体会

2善理解对于歌曲本身意境的理解是唱好一首歌的另一个关键正确理解一首歌的主题及其想要表达的思想\精神,找准正确表达这种思想或精神的感情加入自己的感情去唱这首歌通俗点讲,如果一首悲伤的歌,你去唱以哭的状态去唱,会收到很好的效果(哭的状态是唱歌最好的状态)

3对伴奏的理解颤音如果不是自由的拍子的话,就要适当把握伴奏的内涵了,正确掌握伴奏进行的拍子和速度,很重要

4练习时可多练习羊声和咽音所谓羊声就是像羊一样的叫声,这种声音主要是练习颤音的,以鼓动肚皮来控制气息(比如你找一下哭时抽泣的状态),如果你唱歌时感觉不光是喉咙在动,肚皮深处也在随气息动的话,说明你羊声练到家了但要注意,羊声并不是一种好的演唱方法,刻意追求羊声,声音不会好听切记咽音的练习很简单,每天早上起床前,在躺着的时候张嘴,让声带发出啊的声音(听起来啊不是太连贯,有啊啦啊拉一样的效果),就是让嗓子打泡泡泡泡打得越稀,咽音效果越好找准那种状态,运用到唱歌当中会事半功倍的

5找专业的老师来手把手地教但声乐这玩意,关键还得自己体会的

6提示:从一些音调变化和情感变化相对简单的歌曲练起比如,,通俗歌曲也找些相对简单的,如弯弯的月亮,小草等千万别一开始就练习难度大的歌

7建议:在空腹时练习唱歌不要在吃饱了以后练因为空腹有助于找腹部也就是丹田运气的感觉而饱了,气息容易上提,不能沉下来,根基浅的气息,高音是上不去的

问题五：唱歌时怎么唱出颤音？ 给你介绍几种唱歌练习方法：

颤音---主要是通过气息的控制，让气流像波浪一样经过嗓子，就产生了颤音，有些人是通过嗓子来控制气流，这种唱法很过时，叫震喉音，振幅很大，不自然。

高音问题---首先，教你一个简单易学的，飙高音的技巧：嘴角夹个牙签唱歌，不要掉，很容易唱高音。 (也就是常说的开内口）

每个人的音域都不同，有些人天生音高就很高，音高是需要练习的，（但要注意，不能过分疲劳，会把嗓子唱坏，）

其实你不必太追求音高，找一些适合自己音域的歌曲练习，或者稍微一点点吃力，但还是可以唱上去的高音。

唱歌前是要开声的，喝点开水有助于把声音打开。声音打开后，就嗓子不会难受了。

其实，唱歌好不好主要是音准、节奏。

这两点有了只能算会唱，然而感情才是最高境界。

艺无止境，为情是岸。

音准很多时候是耳朵，在你唱歌的时候，其实耳朵更重要，

我们往往在演唱时忽略了用耳，要认真的听自己唱出来本声，

才可把握音准和情感(一定听过，带着耳机唱歌的人，音乐声盖过自己的声音，所以跑调）。

再就是要多听原唱，也要用耳朵认真听演唱者的声音，人耳天生就有分辨能力，

你要从音乐中分辨出伴奏和人声，将来甚至到每一层乐器

先础耳朵，再去谈别的

问题六：唱歌的颤音怎么唱？ 现在一些歌手都经过了相当时间的科学发声法的训练，因此他们的颤音同民族和美声唱法演员一样，是来自于气息而不是靠控制声带得到的。也有许多通俗歌手的颤音是靠故意控制声带做出来的。通过先反复连续唱相邻的两个音，然后逐渐加快的方法唱出颤音，因此他们的颤音慢，幅度很大。由于这种颤音建立在声带控制上，所以一般“通俗的只是尾声有”，因为只有在长音的时候，才有控制声带颤音的余地和时间。学习颤音其实并不困难，只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相差半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相差半音，尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。颤音掌握方法

发出长音,并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛，从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。

不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果。

如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。

练习舌尖颤音的时候，舌尖轻轻向上卷起（轻到不费一点劲），轻轻接触硬腭前部（轻到没有多少接触的感觉，总之要放松），用连续的呼出气流吹动它，让它自己振动起来。学会吹动舌尖以后，再学习同时让声带振动。开始学习的时候宁可让舌尖多颤动一段时间。实际语言里可能只要颤动两三下就够了。小舌颤音甚至可以用漱口的办法让小舌颤动起来。 可以设想，在大风中空气很快流过高高烟囱的两侧，烟囱也会摆动起来。因为是使用气流吹动的，所以说是伯努利效应的结果。那种运动方式的原理，是跟闪音不一样的。舌尖闪音要人用神经指挥肌肉去让舌尖运动。 伯努利效应使飞机机翼产生升力，可以飞上天。或者说，机翼上表面的流线型比下表面的流线型长，飞机前进的时候，空气流过上表面比流过下表面快，于是气流压向机翼上表面的负压力大于下表面的负压力，飞机就获得了上升的力量。两条船挨得太近会相向拢或碰撞，也是那种负压力作用的结果。 声带所以能够振颤，主要是伯努利效应和弹性力的结果，不是神经脉冲指挥的。 补充一点。 练习发舌尖颤音的一开始，舌尖轻轻向上卷起，接触上腭。与此同时舌面边缘也要起作用，把口腔前边的出口全都堵住。舌面边缘用一定力量，紧左右两侧的上腭和牙床。它们不参加颤动，只是使舌尖的活门缩小，同时使舌尖有弹性。也就是说，舌面两侧的边缘是不动的。呼出气流的压力会把舌尖推开。如果吹不动舌尖，可能是舌尖太紧张（无声），更可能是两侧漏气（有 h 声）。如果吹的时候听到一声 th ，然后舌尖停在外头不动了，一定是缺少弹力，也就是两侧太放松，或者舌尖太紧张，也可能是舌尖后卷不够。如果听到的是一声 tx，是舌根太高太紧张。舌尖活门调得小一些，可能更容易颤动起来。舌尖向上顶得太紧，会听到 trrr ，就累了。东北地区车把式的“得儿驾”就是 trjia…… 。关键是要学会 rrrrr 的轻松的颤动。 还有两点： 1、增加与颤音发音部位相同的辅音，在音节当中体会舌的颤动。如：嘟――/tru/。练习时拉长音，注意力不要放在是否为舌尖上，而应放在气流的体验上。 2、音节末尾的颤音比较难发，根据个人情况可以随意增加一个元音，之后再把该元音弱化。 千万别控制，也不要企图从闪音、卷舌音过度到颤音，一定别控制尤其是舌头，多想一想疾风中的旗帜。学习颤音的技巧，就从模仿开始吧――模仿救护车叫唤。这只是没有声乐老师在身边、一种自我揣摩的方法，当然不属于常规的声乐练习。发出“呜呜”的依次循环高低的滑音（稍快），他能让你找到抖动喉结的感觉，慢慢的吧“呜呜”的发音转变成“嗯嗯”的发音，再慢>>

问题七：唱歌时候如何发出颤音？ 如何掌握颤音

[编辑本段]

第一节：如何掌握颤音

颤音(Vibrato)是指歌声呈波浪式的活动，又称为音波。当气息通过声带发出声音，歌唱者有意识地将之震动，便会形成颤音。发出颤音时，喉部肌肉会剧烈跳动，尤其男性的喉结较凸显，更易令人察觉。

学习颤音其实并不困难，只要喉咙肌肉松弛，便能有效作出自然的震动。我们可以以相差半度的两个音阶，用 [a]声进行练习。例如C大调中E和F(即m和f)刚好相差半音，尝试不断发出mfmfmfmf……，且越唱越快，便能产生以m为中心的颤音。

第二节：颤音带来的效果

颤音易于掌握而效果又显注，特别是处理延长音方面，纯粹的拉长，会使声音又直又呆板，用颤音则可令声音松弛、活泼生动，令乐曲的色彩更丰富，音色更圆润悦耳；若能配合其它腔体的共鸣，会产生余音袅袅，绕梁三日的动人歌声。

对于歌唱者而言，颤音大大增添了乐曲的层次感，令较平凡的乐句亦不置显得僵硬，是相当实用的歌唱技巧。不过有数点是必须注意的：

1 喉部震动不是口/唇的震动。初学时可用手指轻触唇部，避免错误的摇动。

2 千万别把似是而非的“喉咙抖动”当作颤音。抖动是束紧喉咙发声，用压力强迫咽喉肌肉抖震，这对声带的伤害很大，故练习时应以轻松自然为大原则，否则将错误习以为常就不易纠正了。

3 声乐家会进一步讲究颤音的振频与振幅等方面，但不用拘泥于小处，只要“唱者自然，听者舒服”便可以了。一般而言，独唱者不妨多用颤音，强化声音质感；合唱时则要彼此相互配合，不应振颤过频、过大，以免听众感到烦厌。

颤音掌握方法：

1 发出长音,并活跃地抖动双手。抖动双手时需温柔、松弛，从上到下或两边运动。再以快速温柔的节奏抖动双手。

2 不抖动双手，继续发声并尝试延续颤音的效果。

3 如果颤音有所流失，再抖动双手，作感觉。

问题八：为什么唱歌时会有颤音,而有些人没有呢 我曾问我老师怎么唱颤音

但我老师说我不用学这个不是我说大话因为我知道我天生就会唱颤音我老师也是这么告诉我的

我觉得我唱颤音时根本没有这个意识只是很自然的去唱歌颤音也是不知不觉发出常

故意去强发颤音会让人唱这不自然颤音发的颤动要柔和颤音是一个修饰音不可以乱用

一定要自然

问题九：唱歌颤音的技巧 练习边走边唱歌吧，可以让你唱歌的声线更稳定。

问题十：唱歌怎么唱出颤音？ 其实 我也是前两天才开始学的 现在虽然不能说非常熟练 但是至少可以发出颤音 我是这样的：在唱完一个音时 不停地呼出气体 使得声音有点波浪的感觉 一开始有点别扭 而且断断续续 很不连贯 等练气长了就出来了 我建议你去看看土豆的视频 有两部 虽然我觉得没什么 但是里面的练习方法我觉得不错 还有就是 多听些歌曲 跟着他唱 反复练习

1、多听”颤音歌曲“

我们在学习唱歌颤音的时候，可以多去搜集和听录一些常带有颤音的歌曲，了解歌手是如何在歌曲中是通过什么方式产生的颤音，具体是利用哪个字进行颤音的修饰和感情抒发，从而长期坚持下去听录这种歌曲，给自身培养出一种”良好的颤音感觉“。

2、多模仿”颤音歌手“

我们在学习颤音的过程中，不要盲目的自我练习，我们在多去发现一些喜欢用颤音的歌手，并在听录他（她）的歌曲的同时进行适量的颤音模仿练习，学习”颤音歌手“的咬字放音等颤音的收放方式，只有从这些基础做起，我们才能将自我的颤音有效地培养练习出来。

3、多进行气息方面的练习

我们在努力探寻“颤音”的奥秘时，我们也不能落下自身气息方面的练习，稳定浑厚的气息基础是一切唱歌技巧的前提，我们只有多多进行气息方面的训练，先打好气息的基础，再进行颤音的训练，这样才会对自身起到事半功倍的效果，达到预期的目的。

4、多进行“共鸣”的训练

颤音的练习不能单单只凭借以上的方式，我们还需要在日常生活中多多进行自身唱歌共鸣能力的训练，比如学猫叫，老虎叫等这些基本的方式。只有将自身的共鸣水平提升上去，颤音的练习才有起到有效的成果，对于我们也是有利无害的一件事情。

扩展资料：

歌唱的呼吸

学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。

歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情。

因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。

唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力。

并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低地有控制地输送气息，要做到这些，就不是简单的事了。

所以歌唱时的呼吸作为一种艺术手段，有它自身特有的一套规律和方法，它是一项技术性问题，是后天训练出来的。

呼吸运动包含着吸气和吐气两个过程。

1、 吸气

用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。

背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。

2、 吐气

唱歌用气时，仍要保持吸气状态。这点很重要，就好比给自行车打足了气，不能一下子放松了，这里还有一个保持呼吸的问题，要保持住气息，就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态，控制住气息徐徐吐出，要节省用气，均匀地吐气，这就是所谓气息的对抗。

在呼和吸的过程中，要注意呼吸僵硬的感觉，整个身体表情都应该是积极放松的，紧张的部位就是横膈膜、两肋，两肋就像是一只充足的气球一样，我们要让声音坐在上面，往下拉，不能让气球往上浮起来，也就是说要把气息拉住，不能让它提上来，这就牵涉到一个气息支点的问题。

3、 唱歌时要有气息支持点

支持点也就是声音要有一个立足的地方，这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点，当我们咳嗽或笑的时候，可以直接感觉到它的支持作用。

没有经过呼吸训练的人，常常唱歌时，脸红脖子粗的，青筋直暴，歌声僵直，高音上不去，低音下不来等等，都是与气息支持点没有保持住有关。

反之，我们掌握了呼吸方法，有了支持点的感觉，那么，当我闪歌唱发声时，便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上，也就是说声音是由呼吸来支持了，这种声音不但悦耳响亮，而且能强弱自如地做出各种变化来。

参考资料：

——唱歌

唱歌的颤音是通过气息发出的如果只是嗓子的颤动形成的所谓颤音,就会非常难听了而气息的颤音,是一种基于丹田的气以强弱的不同给予声带不同力度的冲击形成的颤音所以歌唱的颤音是由气息形成的

关于歌唱时的气息问题,是声乐学中的基本问题,也是最难解决的一个问题如果气息问题学好了,声乐就不会太难偶从学唱几年来的一些粗浅经验,谈几点:

1勤练习唱歌时的呼吸决定着气息运用的如何所以呼气和吸气很重要在没有专业教师的情况下,建议楼主多练习呼吸练习呼吸需要用意念来控制,吸气时找"闻花香"的感觉,呼气时找"叹气"的感觉自始至终呼吸的问题都是可意会不可言传的靠你自己的体会

2善理解对于歌曲本身意境的理解是唱好一首歌的另一个关键正确理解一首歌的主题及其想要表达的思想\精神,找准正确表达这种思想或精神的感情加入自己的感情去唱这首歌通俗点讲,如果一首悲伤的歌,你去唱以哭的状态去唱,会收到很好的效果(哭的状态是唱歌最好的状态)

3对伴奏的理解颤音如果不是自由的拍子的话,就要适当把握伴奏的内涵了,正确掌握伴奏进行的拍子和速度,很重要

4练习时可多练习"羊声"和"咽音"所谓"羊声"就是像羊一样的叫声,这种声音主要是练习颤音的,以鼓动肚皮来控制气息(比如你找一下哭时抽泣的状态),如果你唱歌时感觉不光是喉咙在动,肚皮深处也在随气息动的话,说明你"羊声"练到家了但要注意,"羊声"并不是一种好的演唱方法,刻意追求羊声,声音不会好听切记咽音的练习很简单,每天早上起床前,在躺着的时候张嘴,让声带发出"啊"的声音(听起来啊不是太连贯,有啊啦啊拉一样的效果),就是让嗓子打泡泡泡泡打得越稀,咽音效果越好找准那种状态,运用到唱歌当中会事半功倍的

5找专业的老师来手把手地教但声乐这玩意,关键还得自己体会的

6提示:从一些音调变化和情感变化相对简单的歌曲练起比如<嘎答梅林>,<送别>,<伊梨河的月夜>通俗歌曲也找些相对简单的,如弯弯的月亮,小草等千万别一开始就练习难度大的歌

7建议:在空腹时练习唱歌不要在吃饱了以后练因为空腹有助于找腹部也就是丹田运气的感觉而饱了,气息容易上提,不能沉下来,根基浅的气息,高音是上不去的

8切记:唱完歌后千万不要马上喝水,尽量不要抽烟和过度饮酒,少吃辛辣和刺激性食物

当然也是百度上查的