母爱是对儿童的生活和需求作出的毫无保留的肯定。但这里还应该补充说明一点,对幼儿生命的肯定应该包括两个方面:一方面是必须关心幼儿并对其成长负有责任,以维护和发展弱小生命。另一方面则超出了维护生命的范围,那就是要使孩子热爱生活,要使他感到:活着是多么好!当一个小男孩或小女孩有多么好!在这个世界活着有多么好!
母爱的这两个方面在圣经的《创世纪》里表现得很明显。上帝创造了世界和人,这符合对生命的关心和肯定。但上帝所做得还不仅仅于此。在上帝创造人和世界以后的每一天里上帝都要了解情况,要知道一切是否都好。同样母爱的第二个方面也是要给孩子一种“诞生在这个世界是多么好”的感受。母亲要赋予孩子对生活的爱,而不仅仅是活下来的愿望。
同样的思想也表达在圣经的另一个象征性故事里:
上帝所许之地里(土地始终是母亲的象征)流着乳汁和蜂蜜。乳汁象征母爱的第一个方面:对生命的关心和肯定;蜂蜜则象征生活的甘美,对生活的爱和活在世上的幸福。
大多数的母亲有能力给予“乳汁”,但只有少数的母亲除乳汁外还能给予“蜂蜜”。为了能给予“蜂蜜”,她不仅应该是一个好母亲,同时也应该是个幸福的人,但这一目标只有少数人才能达到。
母亲对孩子的影响怎么估计也不会过高。母亲对生活的热爱和对生活的恐惧都具有传染性,两者都会对孩子的全面发展产生深远的影响。事实上我们确实可以在孩子身上,也可以在成人身上看到,哪些人只得到“乳汁”,而哪些人既得到“乳汁”,又得到“蜂蜜”。
最伟大的爱是母亲给成长着的孩子的爱
博爱和性爱是同等人之间的关系,与此相反母亲和孩子的关系就其本质来说是两个不平等人之间的关系。在这种关系中有一个人需要帮助,而另一个人给予这种帮助。
基于母爱的这种忘我无私的特点,母爱一直被看作是爱情的最高形式和最神圣的感情联系。但是看起来母爱中值得赞美的东西并不是母亲对婴儿的爱,而是母亲对成长着的孩子的爱。
大多数的母亲在她们的孩子尚还幼小,而且完全依赖她们的时候,她们确实很爱自己的孩子。看起来,母亲之所以持有这种态度是一种本能所致,这种本能同样可以在动物身上找到。但是不管这种本能的作用有多大,比这更重要的是人的因素和心理因素:因为母亲一直把孩子看作是自身的一部分,所以母亲对孩子的爱和痴情很可能是满足自恋的一种途径。
另外一个根源也许是母亲的权力欲和占有欲。一个软弱无能,完全服从母亲的孩子不言而喻是一个专制并有占有欲的母亲的自然对象。
虽然对母亲的动机各有解释,但最重要的动机是我们称之为“超越自己”的追求。这一追求属于人的最基本要求,并以人的觉悟和下列事实为基础:即人对自己的纯生物作用不满,他不能忍受自己仅仅是被扔进这一世界的小卒。他一定要感到自己是创造者,是能超越处于被创造者消极地位的生命。满足这一要求有许多可能性,最自然和最基本的途径就是母亲对自己创造物的关怀和爱。在孩子身上母亲超越了自我,她对孩子的爱使她的生活产生新的意义。
1993年,出演个人首部电视剧《冯夫人》,从而正式进入演艺圈。
1994年,曹卫宇毕业于中央戏剧学院表演系 ;同年,出演杨志良执导的校园青春剧《多思年华》,在剧中饰演杜平。
1997年,出演吴倩莲、李亚鹏、郭晋安主演的现代爱情剧《京港爱情线》,在剧中饰演程海山。
1999年,出演杨亚洲执导的**《女人河》,在片中饰演肖峰,这是他的首部**作品。
2001年,与梅婷、冯远征、王学兵合作主演家庭伦理剧《不要和陌生人说话》,在剧中饰演报社记者郑同 ;同年,出演马羚、马跃、陈佩斯主演都市情感剧《给点阳光就灿烂》,在剧中饰演武强。
2004年,与吴奇隆、张敏、林依轮合作主演民国情感剧《风满楼》,在剧中饰演落花宫大师兄方文镜 。
2006年,与许晴、梅婷、柯蓝合作主演都市情感剧《靠近你,温暖我》,在剧中饰演纪霄云,这是他与导演张建栋继电视剧《不要和陌生人说话》之后的第二次合作 ;同年5月17日,与姜鸿波、周润发、陶虹、陆川等受邀出席好莱坞影片《达芬奇密码》在北京新世纪影院举行的首映庆典 ;同年,与盖丽丽、蒙亭宜合作主演现代情感剧《风吹雪花飘》,在剧中饰演男一号郑一鸣,与盖丽丽饰演一对夫妻 ;同年,与董晓燕合作主演都市情感剧《转业女兵》,在剧中饰演男一号精英男士姚远方 。 2007年4月,与王学兵参加北京卫视访谈类节目《超级访问》的录制 ;同年,与王学兵、李成儒、尚天瞳合作主演清朝传奇剧《大长垣》,在剧中饰演张自强 ;同年6月11日,受邀担任“第二届大学生影像节颁奖典礼”颁奖嘉宾 ;同年,与吕夏、张馨尹合作主演电视**《守望博格达》,在片中饰演男主角 ;同年,与王雅捷、郭凯敏、王之夏合作主演爱情悬疑剧《青树》,在剧中饰演男主角孙开平 。
2008年,与马雅舒、贾乃亮、张恒合作主演年代情感剧《春桃的战争》,在剧中饰演二虎的哥哥大龙,与贾乃亮饰演一对兄弟 。
2009年,与邵兵、车永莉、吕中合作主演现代剧《绿色卫士》,在剧中饰演刘解放,这是我国首部聚焦森林警察的电视剧 ;同年,与孙宁、王思懿、杜志国、寇振海合作主演民国情感剧《梨花泪》,在剧中饰演一个个性沉潜、不爱张扬的血性汉子雷子健 。
2010年,出演文章、姚笛、张凯丽主演的都市情感剧《裸婚时代》,在剧中饰演刘易阳在公司的劲敌王彼得 。
2011年,与邓家佳、翁虹、孔维合作主演商战情感剧《狂奔的左左》,在剧中饰演方坤 ;同年,与吴健、李成儒、许还山合作主演清末情感剧《郑氏十七房》,在剧中饰演方淑敏的兄长方柏生 ;同年,参加在大连金石高尔夫俱乐部举行的“全明星高尔夫球队”年度总决赛首轮比赛 ;同年,出演何润东、李依晓、陈道明主演的古装史诗剧《楚汉传奇》,在剧中饰演秦朝最后一位名将章邯 。
2012年,出演李立群、殷桃、张译主演的农村励志剧《温州一家人》,在剧中饰演阿斌;同年,与冯恩鹤、杨立新、王姬合作主演都市情感剧《我们的生活比蜜甜》,在剧中饰演白中华 。
2013年,出演蒋欣、朱晓渔主演的近代情感剧《土楼里的女人》,在剧中饰演卷毛妹的丈夫邱大福。
2014年,与亓航合作主演励志**《强者》,在片中饰演男主角曹海龙 ;同年,客串吕中、秦海璐、冯远征主演的**《闯入者》,在片中饰演一名警察,这是他首次与导演王小帅合作 ;同年,受邀参加中央电视台“诗会中国——2014中秋诗会”,并朗诵洛夫的诗作《水声》 ;同年,出演孙俪、刘涛、方中信主演的古装传奇剧《芈月传》,在剧中饰演战国时期的纵横家公孙衍 ;同年,与陈建斌、俞飞鸿合作主演谍战剧《父亲的身份》,在剧中饰演反一号吴昆才 ;同年,出演彭于晏、倪妮、郑恺主演的校园爱情**《匆匆那年》,在片中饰演女主角方茴的父亲 。
2015年,其出演的公益微**《现代愚公》在网上播出,在片中饰演老侯 ;同年,与梁家辉、佟大为、周冬雨合作主演犯罪悬疑**《冰河追凶》,在片中饰演韩明 。
全部有开题报告
242论劳伦斯《虹》中的异化 (字数:6637页数:19 )
243从哲学角度看中西餐具文化的差异 (字数:6052页数:18 )
244双关语在广告英语中的语用分析及其运用 (字数:6055页数:19 )
245如何引导后进生学习英语 (字数:5138页数:17 )
246论《荆棘鸟》中的女性意识 (字数:5773页数:17 )
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248从男性角色解读《简爱》中的女性反抗意识 (字数:6771页数:19 )
249《瓦尔登湖》中自然主义的现实意义 (字数:5155页数:17 )
250浅析中西鬼文化 (字数:6755页数:19 )
251建构主义理论下计算机辅助大学英语视听说——以 英语专业为例 (字数:7471页数:24 ) 252论英语和汉语色彩词的文化内涵 (字数:8111页数:22 )
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266比较中西方礼仪差别 (字数:5626页数:17 )
267英汉数字词语认知比较研究 (字数:7916页数:21 )
电视剧《心宅猎人》中,没有ai换脸。国内第一部被ai换脸的电视剧是《三千鸦杀》,被换脸的女演员叫刘露,她因拒不配合安检,并且大闹火车站,最后被行政拘留。
被换脸的原因是制作方担“劣迹艺人”影响电视剧审查。
房屋中介江烁是一年前常山洲七人失踪案的唯一幸存者,关于案件的唯一线索就藏在江烁失去的记忆之中。
为了寻找一年前案件的真相,江烁和心理医生秦一恒、“怪力警察”元慕青被卷入了以江烁性命为赌注的寻找凶犯“六指”的噩梦游戏中,三人运用祝由术潜入嫌疑人心宅之中寻找名为真相的猎物,一步步帮助江烁寻找记忆,对抗在幕后操控一切的神秘人“六指”。
剧集评价:
这个剧一共36集,在第18集的时候把男女主角的恋爱脑完全暴露了出来,看得真真太难受了。本来吧,这个剧的男主女主的设定都是属于比较聪明的类型,男主也因此屡破奇案。
但是!自从开始谈恋爱耍朋友之后,男女主所有的思维好像都降了一个档次,他们想的不再是破案,女主满脑子都是我要保护男主,男主满脑子都是保护女主。
我人直接傻了,还出现了非常多逻辑bug,强行为男女主发展情感出现逻辑不通的情节。既然这个剧也存在破案悬疑之类的因素,那就不要让观众一直看耍朋友好吗?耍朋友也就算了,还耽误破案?
文/阿斌
《雪国》是日本作家川端康成的第一部中篇小说,也是川端唯美主义代表之一。
川端康成的《雪国》,1968年获得了诺贝尔文学奖。这部小说仅有八万多字,作者却花费了十几年的时间,川端康成用最精美的语言,讲述了岛村与驹子、叶子三个人的故事,同时折射出《雪国》深邃的内涵。
《雪国》故事本身并没有太多复杂的情节,主要描写了岛村和驹子、叶子之间的感情纠葛。但是川端康成着墨于复杂的情感变化,在朦胧的诗意美和淡淡的忧伤里将故事徐徐展开,在川端康成的笔下如国画般,渲染出雪的意蕴。
“穿过县界长长的隧道,便是雪国。夜空下一片白茫茫。火车在信号所前停了下来。”
小说的第一句话便勾勒出了这个雪国世界,远离凡尘,像桃花源一样,是美的代名词,是理想之地,一个纯洁、静谧、清冷的雪国世界。
故事的发生地位于日本北部的新泻县的汤泽,距东京二三百公里,是一个滑雪胜地。这是一个漫天飘着雪花的国度。
冬天,每一座房子的屋顶,每一座山上,每一片田地里,都覆盖着厚厚的白雪,这是属于日本的冬天,白雪是冬天的意象,是冬天纯粹的语言,是冬天的灵魂。
白雪,是纯洁的,晶莹的,美好的,雪国更是天堂一般的存在,也是幸福的象征。同时,白雪又是冷冽的,毫无生机的,死亡的象征。《雪国》正是这样一个带着一份期盼、一丝悲凉和一种震撼的故事。
在《雪国》中对景色的描写十分细腻。看一看其中的优美段落。
川端以细腻的文笔,在不动声色之间,将景物像绘画一样地描绘出来。在严寒的夜里,没有月亮,却有满天星斗,或许是上弦月或下弦月,月亮还没有升起的那一刻。如果作者没有亲眼看到过这样的景色,很难写出这样的句子。
满天的星斗,多到令人难以置信,星辰闪闪竞耀,发出清冷的光。这样的描写,把人带入雪国的“清冷”之中,读这样的文字,仿佛也有了“清冷”的体感。
小说正是这样,在对景物和人的描写中,在故事的发展中,将美与感伤结合在一起,并贯穿于小说的始终,也奠定了整个故事悲凉的基调。
在《雪国》中,人物比较简单,主要人物只有三个,岛村、驹子和叶子。
1 岛村
岛村是东京一名舞蹈艺术研究者,一个有着妻室儿女的中年男子,坐食遗产,不用上班,偶尔通过照片和文字资料研究、评论西洋舞蹈,并放弃了对日本本民族舞蹈的研究。
岛村三次前往雪国的温泉旅馆,与当地一位名叫驹子的艺妓相会,并与一位萍水相逢的少女叶子也产生了爱幕之情。
岛村在雪国的温泉旅馆,被艺妓驹子的清丽和单纯所吸引,甚至觉得她的“每个脚趾弯都是很干净的”,他前后三次到雪国和驹子幽会。
驹子对应于岛村而言,是现实的、官能的、肉体的,同时又是传统的、诗意的、精神的。驹子爱岛村,岛村也喜欢驹子,两人相互吸引、依恋。
小说正是从岛村第二次来雪国看驹子开始,可见岛村对驹子情感上的需要,不仅是精神的,也有肉体的。与驹子的相爱,使岛村销魂酥骨。因此,岛村背着妻儿三度来到雪国。
2 驹子
驹子是《雪国》中一个重要的人物,她的人生是一个悲剧。驹子是一个生活在社会底层的乡村女子,她16岁就到东京酒馆里做女侍,被人赎出,她本打算做日本舞老师,但师傅一年半后就去世了。她为了报答师傅的恩情与师傅的儿子、自己并不爱的行男订婚。为了给没有感情的未婚夫治病,被迫沦为了一名艺妓。
驹子是个文艺青年,是个有追求的女子。她读小说、写日记,弹三弦琴,唱歌跳舞。她喜欢和有知识的岛村交流,渴望过“正正经经”的生活,渴望真正美好的爱情,希望找一个爱自己、自己也爱的丈夫。在她的身上交织着世俗与纯真的矛盾。
她对岛村有着一种虚无缥缈的期待,她知道岛村有家室,希望岛村每年能来她这里看她一次,这是多么卑微的期待。然而,她的内心却充满了这样期待。这种期待在驹子身上表现得越强烈,这种愿望破灭时,对驹子的毁灭就越严酷。驹子的一切努力,都是徒劳的,无法改变她的生活。
3 叶子
在小说的开始,就描述了岛村看到叶子的情景,叶子以一种慈母般的方式无微不至地照顾着行男。她的举动不由得引来了岛村的注目,震惊了岛村。“玻璃上只映出姑娘的一只眼睛,她反而显得更加美了。”“她的话声优美而又近乎悲戚,那响亮的声音久久地在雪夜里回荡。”
行男患了肺结核,叶子陪同他去看病,从东京乘火车返回雪国,正好坐在第二次去会面驹子的岛村斜对面。岛村透过车窗欣赏黄昏的雪景,却看到映在车窗上的美丽的叶子,他不禁喜欢上了这个年轻的美女。
在岛村眼里,叶子身上的一切都表现出一种“纯粹的美”,一种空灵的美,也是一种悲哀的美。叶子这位美丽善良的女性,是作者心目中的理想人物。
在小说的结尾,作者精心安排了一场意外的大火,叶子在大火中丧生。作者用优美的笔触描写了大火的场景,叶子从楼上摔下来时,“当他挺身站住脚跟时,抬眼一望,银河仿佛哗的一声,向岛村的心头倾泻下来。”“僵直的身体从空中落下来,显得很柔软,但那姿势,像木偶一样没有挣扎,没有生命,无拘无束的,似乎超乎生死之外。”
作者在写叶子死时,岛村从叶子升天般的死亡中得到了精神上的升华和心灵上的彻悟。他感到叶子的死,如银河一般壮丽,这不过是她“内在生命在变形”,叶子也会因“失去生命而显得自由了。”
由此,我们可以看出作者对待叶子的态度,他是把叶子当作“灵”来描写。她不是真实的,而是理想的。叶子的形象表达了作者对美好生活的一种虚幻的向往。她是“灵”的化身,是“美”的幻影。
4 三者的人物关系
《雪国》让读者通过岛村的视角,了解了驹子悲凉的一生。驹子在冷冽的雪国中,唯一的温暖就是见到岛村。岛村是驹子惨淡无光的生活中的一线光亮与暖意,令她情不自禁地去追求他,一次次地在深夜黎明中,与岛村相拥慰藉,贪恋那一抹少有的温情和暖意。
岛村百无聊赖,是个有家产可继承、又有些才情的富二代。他有艺术思想和精神追求,精通舞蹈音律,这也是他能和驹子心意相通,互相吸引原因。为两个人的交往给出了理由。
小说中唯一带有热烈色彩的便是叶子。小说以叶子开始,也以她结束。她是个独立的形象,也是驹子的另一面化身。
叶子与驹子应当是同门师妹,她朴实,能干,重感情,真正爱行男的叶子,师傅却让驹子与行男订婚。但她依旧是一心一意地爱着行男,像慈母一样照顾有病的行男,她忍受着生活中的艰辛,坚守底线,笑对现实的世界。
作者在小说中把叶子和驹子进行了对比,驹子是写实的,叶子是虚幻的,面对恶劣的生活环境,叶子独善其身,洁身自好,这是作者对驹子产生的美丽幻象在现实中的折射。对叶子的描写,实际上是为驹子树立起了一面镜子,叶子是作者理想中的驹子。
《雪国》看似是一部爱情小说,但是在文字背后表达的是作者深刻的思想。
关于对《雪国》思想性的解理可以为三个层次:一是 人与人的交往,对于人的精神与肉体的追求,以及 背后的 文化差异 ;二是深刻的思想内涵,即对 虚无、物哀和死亡的理解;三是作者对日本本民族文化的融合与消亡的担忧。 如果能够读懂这几个层次,才算是真正读懂了《雪国》。
1 文化差异
我们要理解《雪国》,首先要了解日本的文化。在日本,不像中国的道德约束力那么强,日本对于性爱相对是开放的。日本是一个强调回报和自我约束的社会,又受到中国佛教文化的影响,按理说应当对感观享乐特别排斥才对。但实际上,日本人对感观享乐相当宽容。例如,在日本,色情行业就比较发达。
分析日本人道德观念的由来,可以从日本经典小说中窥见一斑,爱情的主人公多是些已婚之人,例如《第八日的蝉》。在日本,婚外恋、已婚男子与女子的性交往,可以被写成为爱情的颂歌。不像我们,虽然出轨现象也不少,但至少在明面上,还是被认为在道德层面上出了问题,是要被谴责的。
在日本,人们将家庭和性享乐这两件事情会分开来看,而且似乎没有什么道德压力和愧疚感。加之日本社会的生活压力,对现代生活中爱情与个性的追求,使得在两性交往中,也更多地变成为感观层面的享受。
如果我们从道德层面来看,也许是应当抨击的,但从人性层面上看,又有合理的一面,是可以理解的。
在日本人看来,肉体不是罪恶,追求肉体的快感没有什么不光彩和羞耻。相反,他们为了肉体的享乐,愿意会花费更多的精力。他们认为感观享乐和艺术一样。即使是寺庙里的僧人也可以结婚生子。
上世纪八十年代,有一部日本经典的动画片《聪明的一休》,这个一休和尚据说就是当时天皇的私生子。
当我们对日本文化有了些许的了解后,我们就能够理解为什么日本作家可以大言不惭地描写一个本有家室的男人与两个女人的情爱,还如此受到推崇,甚至获得了诺贝尔文学奖了。
在小说中,作者讲述了岛村与驹子和叶子的交往,其实这也是作者内心的挣扎,是作者关于男人和女人的思考与挣扎,是精神与肉体的思考与挣扎,是关于精神满足与肉体快感的思考与挣扎,是关于理想与现实的思考与挣扎,是有关生与死的思考与挣扎。这恰恰是这部作品的价值所在。
2 虚无思想
在《雪国》中,虚无就是空,就是一切归零,就是绝望,就是有而若无,实而若虚。
川端康成精心塑造的人物,无论是岛村,还是驹子、叶子,那种与现实的对抗,那种在美丽之下隐藏着的令人心痛的挣扎与绝望,正是其虚无思想的深刻体现。
川端康成在诺贝尔文学奖颁奖仪式上,所做的演说词《日本的美与我》中强调说:“灭我为无。这种‘无’不是西方的虚无,相反,是万有自在的空,是无边无涯无尽藏的心灵宇宙。”在这篇演说词的最后,他又特别强调指出:“有的评论家说我的作品是虚无的,不过这不等于西方所说的虚无主义。我觉得这在‘心灵’上,根本是不相同的。”
驹子对岛村的爱是徒劳的,驹子读小说、写日记,弹三弦琴,一切努力都是徒劳的;
岛村对驹子的爱也是徒劳的,他有家室,只能一年来一次雪国看望他喜爱的驹子,但结果也是徒劳的;
岛村喜欢叶子,叶子爱的是行男,最后叶子葬身于火海之中,一切也是徒劳;
叶子想当护士,她悉心照顾行男,随着她的第一个病人、也是她爱的人行男的离去,她当护士的梦想也随之破灭,仍是徒劳的。
小说中三个主要人物所有的努力都是徒劳的,这种“徒劳”演变为“灭我无为”的东方式的虚无思想。
在川端康成的内心中,有着对世界、对生命、特别是人类生存环境的怀疑,这正是他所要表达的虚无。
3 物 哀思想
川端康成深受《源氏物语》的影响,在他的作品中充分体现了日本民族特有的物哀之美。
所谓“物哀”,是一种审美意识,简单地说就是真情流露,触景生情,心有所动。情感的自然流露,或喜悦、或悲伤、或愤怒、或恐惧、或低回婉转、或思念憧憬,这样的情感便是“物哀”,类似于汉语中的“性情中人”。
川端康成曾经说:“所有后来的日本文学家都在模仿一本书,但都不可能达到它的高度,这就是《源氏物语》。”他的代表作《雪国》、《古都》也都带有浓重的《源氏物语》色彩。
在《雪国》中,当我们面对白茫茫的大雪而产生心动时,又由此产生了悲凉的情绪,这便是真情流露,这种真情流露就是“物哀”;当我们看到满天的星斗和星斗“清冷”的光芒时,恰恰是物哀的表现,是作者内心深处“哀”的流露,也是读者内心“哀”的流露,是孤独,也是虚无。
当面对这种纯净得纤尘不染的美,美到心动的时候,变成了淡淡的哀伤,这就是物哀。
4 虽死犹生
记得20年前看《雪国》时,只是觉得作者将叶子的死写得很美,当时好像故事根本就没有看明白,也没有去深究。时隔20年,在我的脑海里,关于《雪国》的记忆已经被遗忘,但唯一的记住的就是叶子的死和对“银河”的描写。
在日本小说中,对于死亡,特别是对于自杀的描写屡见不鲜。川端康成对于死亡的描写,是 将死亡看成了 幸福的终点。 人死后如同自然界的万物一样,回归到虚无。这正是作者本人对死亡的认识,而叶子的死,又恰恰预示着作者内心一种美好理想的幻灭。作者要永远保留着叶子最美好的印象,让她的生命永远是美丽的。
在《雪国》(人民文学出版社·2008年高慧勤译本)的前言中,译者高慧勤说:叶子是驹子的过去,驹子是叶子的未来。在川端康成看来,让叶子葬身于火海之中,以免将来,她也会像驹子一样,因生活所迫沦为艺妓。
驹子曾经也像叶子一样纯洁,如果让叶子活下去,她的命运会如何呢?这就是作者为什么要安排一位心目中极其美丽善良的女子去死的原因。
虽然叶子已经死去,但是“她的话声优美而又近乎悲戚。那嘹亮的声音久久地在雪夜里回荡。”这是作者内心的写照。虽死犹生,成为经典。
5 《雪国》的隐喻
在《雪国》中有一些隐喻是隐藏于字里行间的。需要静下心来,才能读出来。
“雪”的洁白,是日本美学观念的体现,也是日本传统美的象征。《雪国》是川端康成营造出来的最后一块栖身的净土,《雪国》的美,雪的晶莹剔透象征着日本文化曾经的成就。
叶子象征着作者的终极理念,在这里也表现为日本的传统文化。和叶子一样,行男也隐喻了传统的日本文化,行男和叶子是一体的。所以作者在小说中写叶子始终如一地爱着行男,行男还暗示着作者对渐行渐远的日本传统文化的哀悼,叶子生命的终结也寓意作者对日本传统文化可能消亡的担忧。
岛村,在小说中,作者把他写成是研究舞蹈的学者。特别提到,岛村放弃了对日本民族舞的研究,而转向研究西洋舞蹈。这隐喻了外来文化对日本文化的侵蚀、或融合。
在驹子火一般的爱情和叶子“内在生命在变形”的死亡中,岛村仿佛置身于银河中的灵魂最终受到了深深的浸润,这象征着日本文化被外来文化的同化,以及日本文化的世界范围内的挣扎。
驹子有着双重的身份,一方面象征着面对外来文化压力,竭力维护传统文化;另一方面又接受外来文化的影响,因此产生矛盾和复杂的心理。
以上是我对《雪国》的个人理解。这篇文章断断续续地写了许多天,中间穿插了许多事情,不得不一小块一小块地写些局部的理解。今天终于完稿。
总而言之,《雪国》是一部非常耐读、值得一读的小说。它的内容有着丰富的深刻性。
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