苏州的冬景图作文200字

苏州的冬景图作文200字

冬景600字

有人喜欢那百花争艳的春天，有人喜欢那热情奔放的夏天，有人喜欢硕果累累的秋天，而我却喜欢那雪花纷飞的冬天。

冬天，虽然不像春天那样到处藏着绿色的生命；不像夏天那样生灵尽显风姿，展示自己的潇洒：不像秋天那样果实累累，落叶不断；但冬天却有着那神秘的洁白梦幻。

冬天，万物沉睡，连路旁的草木都在渐渐衰落中。难道不是吗？路边，只见一颗颗干巴巴的树枝，不再有行人在下面乘凉、嬉闹，也不再像以往那样枝繁叶茂，蝉儿齐鸣。公园里，花儿也不再拥有蓬勃的生机，一个个无力的垂下头，折断了美丽的腰肢，只有那“凌寒独自开”的雪梅正傲然挺立。

冬天的景色属于风。它起初像一缕轻烟，从地平线上升起，轻轻的拍打着雪的窗纸，想在有节奏的唱歌。它轻轻的摇曳着纤细的树枝，帮忙摘下最后一片树叶。

冬天的景色属于霜。清晨，玻璃窗上结满了霜花。他们形状各异千姿百态，勾画出一幅幅巧夺天工的图案。看，上面的是什么？是个种树木苍翠挺拔，地上开满了“野花”。不，唔，又觉得更像海底世界，一团团“海藻”在摇曳。

冬天的景色属于雪。朵朵雪花漫天飞舞，不一会儿整个世界变得银装素裹了。雪花挂满了树枝，光秃秃的树枝变成了银条。雪花飞进小河，河面蒙上了白纱，盖满雪花的小河就像是给大地妈妈盖到肩上一条围巾。雪花落到田野，给小麦盖上了厚厚的雪毯。让麦苗暖暖的过冬。“瑞雪兆丰年”明年一定是个丰收年。

冬天啊，你撒下满天瑞雪，裹着春天睡，可是到头来，你去情愿让冰清玉洁的肌体化作万里春水，无私的、慷慨的去浇灌，去滋润大地。在充满对新春的赞誉的时候，你却悄悄的消失了，被那些幼嫩、稚小的青苗吮吸、利用。你，孕育春而不发春，可谓是“留取丹心照汗青”啊！

冬，一个多么热闹的名字，给人们带来了欢乐，带来了丰收，带来了无限的喜悦。我爱你，冬！

滁州的冬景作文250字

冬天，是一个十分美丽的季节。

它既没有春天一样温暖，也不像夏天一样火热，更不像秋天一样阳光灿烂，但冬天同样迷人。

你仔细望去，田野里一片碧绿宛如一块无霞的翡翠，温棚一排排、一片片，瓜果满园，农民伯伯在播种着、收获着。

大街上人来人往，车水马龙。路边的冬青依然那样抬着头、挺直腰。小吃各种各样：水饺、粉丝、炒饭……让你眼花缭乱。超市里空调开放，品种丰富：青菜、水饺、水果、饮料……真是应有尽有。

特别是一场大雪过后，房屋、地上、庄稼像披上一层银色的衣裳。风一吹，雪花飘飘扬扬宛如一片片洁白的羽毛。马路像一条玉带伸向远方，落了叶的树枝上挂满了毛茸茸的银条，冬夏常青的松柏树上，堆满了蓬松的雪球，大地像铺上了一层一望无际的毛毯。

我和小伙伴们在雪地里，有的滚雪球，有的堆雪人，有的打雪仗，玩得开心极了。

我爱冬天，更爱这美丽的景色！

作文 江浙的冬景 200――300字

例文

凡在北国过过冬天的人，总都道围炉煮茗，或吃煊羊肉，剥花生米，饮白干的滋味。而有地炉，暖炕等设备的人家，不管它门外面是雪深几尺，或风大若雷，而躲在屋里过活的两三个月的生活，却是一年之中最有劲的一段蛰居异境；老年人不必说，就是顶喜欢活动的小孩子们，总也是个个在怀恋的，因为当这中间，有的萝卜，雅儿梨等水果的闲食，还有大年夜，正月初一元宵等热闹的节期。

但在江南，可又不同：冬至过后，大江以南的树叶，也不至于脱尽。寒风——西北风——间或吹来，至多也不过冷了一日两日。到得灰云扫尽，落叶满街，晨霜白得像黑女脸上的脂粉似的清早，太阳一上屋檐，鸟雀便又在吱叫，泥地里便又放出水蒸气来，老翁小孩就又可以上门前的隙地里去坐着曝背谈天，营屋外的生涯了；这一种江南的冬景，岂不也可爱得很么

我生长江南，儿时所受的江南冬日的印象，名刻特深；虽则渐入中年，又爱上了晚秋，以为秋天正是读读书，写写字的人的最惠节季，但对于江南的冬景，总觉得是可以抵得过北方夏夜的一种特殊情调，说得摩登些，便是一种明朗的情调。

我也曾到过闽粤，在那里过冬天，和暖原极和暖，有时候到了阴历的年边，说不定还不得不拿出纱衫来着：走过野人的篱落，更还看得见许多杂七杂八的秋花！一番阵雨雷鸣过后，凉冷一点，至多也只好换上一件夹衣，在闽粤之间，皮袍棉袄是绝对用不着的！这一种极南的气候异状，并不是我所说的江南的冬景，只能叫它作南国的长春，是春或秋的延长。

夕阳下的冬景 作文 200字

周六，陪妈妈去医院看病回来已是傍晚，走着走着，只听见妈妈激动地大声说：“看!好美丽的夕阳啊!”抬头一看，啊!真的，冬日的夕阳原来可以这么美的啊!

看那天边，红云漫天，太阳像一个大大的火球，非常饱满，红彤彤的，没有秋天落霞的金灿，却以那柔柔的、水水的红胜出一畴，而周围的云彩也被霞光映衬地略带一丝透明，仿佛也被水浸润过似的，就像一张清新雅丽的水粉画。太阳在尽情地释放它的最后一点余辉，因为在不久后它将隐落在山的那一边，而看到这红彤彤的太阳、这艳丽的晚霞，你是否期待明天又将是一个艳阳高照的好天气

人们总是赞美春花秋月，而我却为这冬日的夕阳所折服。冬日的天空一般都是苍白的，而有了这么美的夕阳，冬天也变得绚丽多彩了

作文:苏州的景色,400字

我去过苏州，不过是几年前的事情了，唯有在游览寒山寺的记忆还算深刻，给你写一篇吧。

夜半钟声

对于江南城市，我总有一种特殊的情感。在北方居住的时间长了，皮肤被北方的风吹的粗糙，头发上也沾满北方的尘埃。到了南方，一起都感觉不一样了。车在高速路上行驶着，待导游提醒到了苏州地界，我打开窗户，一股清新的空气灌入肺腑，一路上的疲劳在一瞬间化为乌有。

我们第一站是著名的寒山寺。寒山寺本不出名，只因诗人的一句“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”而闻名于世，千百年来，无数人循着这首诗，来体味当年诗人面对灯火摇曳的江河，寒鸦点点的夜空，在钟声中吟出的千古绝句。

寒山寺位于一片树林之后，林中尽是苍天古木，看样子少说也有数百年的历史。唯有一条布满潮湿青苔的小径联通外面的世界。走在青石小路上，听着鸟在林间穿梭鸣叫，入眼的全是幽深的绿意。由于刚刚下过一场雨，草上都微微带着些露珠，古木边也长出一些蘑菇，更添几分幽静气息。

待穿过这片树林，眼前的景色边豁然开朗起来。原先在林间依稀可见的红墙以及高耸的钟楼，这时都一下子涌到眼前。寒山寺傍河而建，一条木船静静的漂浮于河上。虽说是后来仿造古代的式样建造的，但在江畔留恋，望着木船在江水中沉沉浮浮，也不难想象当时诗人面对渔船灯火吟诗时的情景。

寺庙的墙上镶有一块青石，上面刻着的便是著名的《枫桥夜泊》了。虽然此时天气晴朗，百日横空，唯有的一点湿气也很快在阳光的照射下蒸发殆尽，但细细的品读过这首诗，便觉得枫桥夜泊的那种苍凉气息正站着历史的足迹，一点一滴的涌入心中。

钟声响了，一声一声撞击着我的耳膜，而真正震颤我的心灵的，却是千百年前诗人那种独特的情怀。

苏州的小船作文200字

苏州的小船大都都是木制的，有时小船上的棚子两沿还会挂上几只大红灯笼，船夫也戴了一顶斗笠，配合的古香古色。小船里的座椅也是木制的，船舱里更多了一种只有木材才会有的香气。

小船穿过两排人家之间的水道，清一色的青瓦白墙，朱红色的窗框，加上平凡人家那青色的屋顶，有一种说不出的美。

许多房屋和小船掩在垂柳与绿树之中，微风一吹，树叶摇晃起来，那些房屋和小船仿佛是一束魅影，一闪而过。

坐在小船上，凝视水面，碧绿而深远。两侧的建筑倒影在水中的影子若隐若现。也许，它在照镜子，而每家每户挂在屋檐下的大红灯笼则是红宝石项链，又仿佛一个衣着朴素的少女在照镜子。小船划过，荡起一片涟漪，不过又很快恢复了平静，好像什么都没有发生过似得。

已近黄昏，天边挂上了彩绸，酒红色的、玫红色的、橙**的、大红色的，还掺杂的一些黑灰色，给湖水、天边的云彩添上几分神秘的色彩。过了一会，天空成了一片金灿灿的头巾。眺望东方好有可能发现一轮月亮，落日与月亮交相辉映，日月同辉。

天色越发暗沉，把云彩，把水面，把树木和一切笼罩上一层深蓝色，游客们开始回到宾馆处，小船又划过古香古色的河道，看到闪着亮光的大红灯笼，人们不仅有些倦意，小船轻轻地左右摇摆着，像婴儿的摇篮，玩了一天的小孩子沉沉地睡在父母的怀中，时不时的哈哈笑两声。这一天，小孩子玩的很开心、很快乐。

灯火璀璨，苏州变成了一个流光溢彩的世界，柔和的橙色灯光照耀着这座人间天堂，有些游客坐着小船，穿过一座座灯火辉映的建筑与桥梁，星星仿佛听到人们对这座水城与小船古香古色的景色的赞美；月亮仿佛看见人们坐上小船的那一刻的激动与新鲜。当夜空变得悠远而宁静时，这座水城才真正的沉睡。

“春雨断桥人不渡，小船撑出柳荫来”---这不正是苏州的真实写照吗？

梅州冬景作文

《冬天的美景》

一年四季，我曾陶醉于莺歌燕舞、鸟语花香的春；我曾陶醉于骄阳似火、姹紫嫣红的夏；我曾陶醉于玉露生凉的、硕果累累的秋；但我更醉心于白雪皑皑、冰清玉洁的冬。

虽然冬天没有阳光明媚、万紫千红；没有翠 流、林茂草盛；没有云淡日丽、硕果飘香，但是却有粉妆玉砌、银装素裹，在我眼里，它是一年四季中最美丽的风景。

你看，天空辽阔高远，太阳睡眼朦胧，腼腆温存，小草穿上米**的大衣，花儿收回红裙绿衫，找到归宿，柳树收起柔嫩绿叶，挺立风中，蝴蝶变成蛹藏与地下，麦苗披着银装酣然入梦。

天有些灰蒙蒙的，不一会儿，便下起了雪，雪花从天而降，好似轻盈的少女翩翩起舞；好似绵绵柳絮在空中游荡；好似软染得白砂糖从天而降，雪，在空中跳着她独有的飞雪舞，纷纷扬扬，漫天飞舞，在天地间展现她无穷的魅力。

于是我取下手套，任由她飞落在我手上，还没等我看清她的样子，它却以在我手心融化，那种感觉真的很奇妙！

不久，雪停了，田野披上一望无垠的地毯，树上如玉花绽放，屋顶如涂了白漆，道路如月光洒落，树上冰凌霜挂，太阳出来，红装素裹，粉妆玉砌，分外妖娆。

如此美丽的雪，怎叫人不爱她？

我喜欢在冬天的美景中徜徉；

我喜欢在冬天的美景中流连；

我喜欢在冬天的美景中思考；

冬天的美景，真让我陶醉……

学校远景图作文200字

生活一定会有酸甜苦辣，未来也一定如此，今天，我就摇身一变，成为想象家，为未来的生活想象一幅远景图。

未来的城市一定非常漂亮，不像现在一样只是笔直的楼房，可以是用书的外形做图书馆，让人一目了然，用奖杯的外形做体育场，象征得奖杯，也可以用树皮的形状做成墙壁，看起来就像是住在树做成的房子里，给人非常清新的感觉，还可以用禾苗的形状做学校，象征学生在阳光下健康、快乐的成长……

未来的房子里还可以每家配套3个机器人，这些机器人可以做饭，可以洗东西，可以修东西……总之，机器人可以包下这个房子的所有需要人做的很累的事，不仅如此，这些机器人24小时不休息，让贼无法偷东西。当然，如果需要，可以同时配备台机器人，防止忙不过来。

未来的生活一定非常智能化，比如书包有自动记作业，自动整理书包等等功能，还很轻，实在太重的话，还会启动自动充氢气，以减轻书包的重量。

假设小明住在一座离学校非常近的房子里，今天，爸爸妈妈都出差，他自己在家，只有他家配备的3台机器人陪伴他，让我们来看看他这一天的生活吧。

小明定在早晨6点起床，于是，早晨6点，机器人准时打开闹铃，叫小明起床，然后，机器人整理好被子，就再去巡视了，然后，小明就去餐桌前吃饭。这早饭是机器人根据小明日常饮食习惯与最佳营养搭配，精心制作的营养早餐，这早餐不仅好吃，而且还很好看，可谓是色香味俱全，令人胃口大开。但机器人只做适当的饭，避免暴饮暴食，影响健康。吃完早餐，机器人把小明送出家后，1个机器人便去公用大市场购买最新鲜的蔬菜，另2个则在家继续巡视。小明下午放学后，1个机器人负责辅导小明做作业，另1个则在厨房做饭，最后一个仍然巡视，以防万一。做完一些作业，机器人就把饭做好了，然后，小明就到餐桌吃饭，吃晚饭，也做完作业后，小明就可以看电视，玩电脑，不过要按照爸爸妈妈规定的时间，不能玩太长时间，以免近视。到了规定的时间，小明就要睡觉了，这一天就过去了。如果有突 况，如：有贼要偷东西……机器人都会完美的处理的。

怎么样？你想不想过上这样的生活？那就等到几十年后吧！

300字作文校园冬景

关于那块土地的记忆，已有些斑驳、残缺。如僵硬的碎裂的水泥皮纷纷掉落，余留下零星的碎片。然而，那白茫茫的一片，却始终固执的坚持着……

儿时就搬迁至广东这温情、湿润的城市。冬天，只有凛冽、刺骨的寒风将脸和 的手指吹得冰冷。却再也看不到那被冰雪覆盖的山峦、房屋和道路。心中无可避免地怅然一番。

喜爱在雪花纷飞的冬季回到故土，看看熟悉的面孔。可以躲在屋里，围坐在暖炉边，看着跳跃的火苗在蜂窝煤间闪耀。边欣赏窗外不规则晶体的优美舞姿，边吃煊羊肉、年货。高谈阔论。酒足饭饱后，扎好裤腿，便出门享受这冰天雪国的盛景。

一路看来。山上的数目在衬托下显得越发青黑。树尖上顶着一顶白帽，像是温柔的白衣天使。一些脆弱的小树苗被白霭霭的雪堆压折了腰，无力 着。山尖全白了，而分布不均的晶体却为山体着了色，一道儿白，一道儿暗黄，一点儿也不比绿装时逊色。

等到快日落的时候，微黄的阳光倾斜在房顶上，那卧着的雪像是害羞的少女，微微红了脸。

在广东，可又不同。虽不及热带，阳光热辣辣地，但终年无雪，以至冬天的氛围不浓厚。冬至过后，临近海边的树叶，也不至于掉尽。时而冷空气来袭，使得温度骤降，至多也冷一个星期。待到灰云扫尽，曙光渐渐出现，城市的天空出现了灰白，空气里变蔓延着泥土的清香，有些春天的气息。

湖南的寒冬，是被包裹的时节。清晨，老翁披上厚重的棉衣，外出散步健身。深一脚、浅一脚地在松软的雪地上留下一连串印记。调皮的孩童会顺着那些凹下去的脚印天真地蹦跳，一路追寻。踩下去发现自己巴掌大的小脚在对比下显得愈发小巧了。然后发出咯咯咯的笑声，旁人不禁莞尔。

家乡的道路呈屋脊状，以便于融化后的雪水汇集流入下水道。雪水侵湿了泥土。每当这时候，大街上不再是白花花的一片。渐渐的，行人的旅步为这片蓬松的雪地带来了新的色彩。这是雪最“丑陋”的时候，与淤泥混合后的雪“脏”地让人心疼。雪的白仿佛昙花一现般。这短而无救的美，深入骨髓，绝不苟延残喘。

举办视觉盛宴的时节。大街小巷，被喜庆的中国红填满，门第间张贴着人们对来年的期望。大人小孩搭伙结伴出游，五彩的裙裾令人欢喜。夜晚，烟花以颓靡的姿态开放，色彩繁杂的蟹爪菊和绣球状。肆意绽放。

那块我离开却始终割舍不下的土地，那土地的冬景，细细的，丝一样，若断若续的，缠绕着心脏……

科技远景图作文200字

作文一：

我想，未来的科技生活会让我们生活得更方便。

每一个人都会拥有自己的汽车，而且汽车还能在水里游呢！不但如此，汽车还能带我们去宇宙探险，冬天我们就可以直接乘坐着未来的汽车去温暖的星球。

爸爸再不用进厨房做饭了，只要在厨房门上按一下按钮并且对着门说出想吃什么，就会自动把饭做出来的。

我当上了生物学家，研制出长生不老药，送给我认识的所有人，让他们长生不老。

我还拥有自己的小精灵——它的眼圈圆圆的，是粉色的。在我遇到困难的时候，它就会用魔法帮我解开难题，嘿嘿！

未来的科技生活真好啊！

作文二：

一眨眼，到了22世纪，随着科技飞速发展，伟大的科学家不断努力，那时学校一定会焕然一新犹如仙境一般。未来是一个信息化的的时代。我们上课都不用到学校去了。每当上课时，同学们就可以来到电脑前，各自在网上找自己学校的网站，老师把所讲的内容输入电脑，我们通过耳麦向我们老师请教问题，老师也可以通过视频观察我们每一个人的一举一动，只要老师轻轻一按按钮，认真听讲的同学名单就会显示在屏幕上，不认真的同学就会得到一张方块形的红牌警告哦。每到一次考试，同学们就飞快来到校园。校园就像一个花坛，满坛鲜花的校园弥漫着迷人的花香，招引来了小鸟在树枝上唱歌。沿着那漫长的小路来到阶梯教室，我们全校学生都来到活动考试间里，这样全校同学都聚在一起，又热闹又节省土地。

未来的学校是不是很热闹呢不过，我们要好好学习，去实现它！

作文三：

我想未来的世界一定很奇妙吧！有可以推着走的房子、有可以让别人看不见自己的隐身衣、还有可以又在天上飞的车、水下游的车……

我会有可以推着走的房子，我就把我的房子推着到处旅游。交很多很多的好朋友。我要去香港、北京还有很多很多好玩的地方去玩。

我会有可以让别人看不见的隐身衣，我就会整天把隐身衣穿在身上，好帮助别人。我看到坏人欺负小孩子我就把坏人赶走，我看见穷人，就悄悄地拿钱给他们。

如果我有既可以在天上飞的车又可以在水里游的车，我就会把车开到天上和小鸟打招呼，和老鹰在天空中翱翔。然后我又会把车开到水底和小鱼问好，和小鱼嬉戏玩耍。

未来的世界真美啊！

墨梅图题诗

作者：王冕

吾家洗砚池头树，

个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，

只留清气满乾坤。

作者简介：

王冕（1287年1359年）元代着名诗人、画家、书法家，字元章，号煮石山农、放牛翁、会稽外史、梅花屋主、九里先生、江南古客、江南野人、山阴野人、浮萍轩子、竹冠草人、梅叟、煮石道者、闲散大夫、老龙、老村、梅翁等。浙江诸暨人。出身农家。幼年丧父，在秦家放牛，每天利用放牛的时间画荷花，晚至寺院长明灯下读书，学识深邃，能诗，青团墨梅。因不愿向统治者妥协，厌恶当时社会上的腐败风气，而隐居九里山，以卖画为生。画梅以胭脂作梅花骨体，或花密枝繁，别具风格，亦善写竹石。兼能刻印，用花乳石作印材，相传是他始创。着有《竹斋集》《墨梅图题诗》等。

注释：

1、墨梅：用墨笔勾勒出来的梅花。

2、洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。相传晋代大书法家王羲之临池学书，频洗笔砚，池水竟为之黧黑。浙江会稽山下与江西临川均有洗砚池遗迹，传说均曾为王羲之洗砚处。作者是着名画家，以淡墨清雅写梅，因与王羲之同姓，故称吾家，并暗喻其功底。

3、淡墨痕：淡墨，水墨画中将墨色分为几种，如淡墨、浓墨、焦墨。这里是说用淡墨圈出梅花花瓣的痕迹。

4、清气：清香的气味。（一语双关：纯洁的人品，高尚的节操。）

5、乾坤：指天地人间。

诗意：

一棵虬枝盘结的腊梅，正威端地生长在我家洗砚池旁；

每朵梅花上都有淡淡的墨痕，每朵梅瓣都透出幽幽淡淡的花香。

不需要别人夸它的颜色艳丽美妙；

只愿它能散发清香的气味在这天地之间 。

赏析：

这是一首题画诗。墨梅就是水墨画的梅花。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

开头两句我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。洗砚池，化用王羲之临池学书，池水尽黑的典故。诗人与晋代书法家王羲之同姓，故说我家。

三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇妍，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，孤芳自赏的品格。

这首诗题为墨梅，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

墨梅的诗意_墨梅的意思

墨梅的诗意_墨梅的意思

《墨梅》

作者：王冕

原文：

吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，只流清气满乾坤。

注释：

1、墨梅：用水墨画的梅花。也有作淡墨色的梅，是梅花中的珍品。

2、吾家：我家。因王羲之与王冕同姓，所以王冕便认为王姓自是一家。

3、洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子。一说三国时期是钟瑶年轻的时候练字，经常用家旁边的池子洗毛笔，以致整个池子最后都是墨色了。一说东晋王羲之临池学书，池水尽黑，这里是化用典故自诩热爱书画艺术、热爱文化。

4、头：边上。

5、个个：朵朵的意思。

6、淡墨：水墨画中将墨色分为四种，如，清墨、淡墨、浓墨、焦墨。这里是说那朵朵盛开的梅花，是用淡淡的墨迹点化成的。

7、痕：痕迹，留下的印记。

8、流：有流传、流布之意。有很多版本皆作留。

9、清气：所谓的清气，于梅花来说自然是清香之气，但此处也暗喻人之清高自爱的精神，所谓清气就是雅意，就是正见，就是和合之气。

10、满乾坤：弥漫在天地间。满：弥漫。乾坤：指人间天地间。

诗意：

这画仿佛是从我的洗砚池边生长的是一棵梅花，

朵朵梅花都似乎是洗笔后淡墨留下的痕迹而没有鲜艳的颜色，

因为它并不需要别人去夸许它的颜色，

在意的只是要把清淡的香气充满在天地只间。

赏析：

这是一首题画诗。诗人赞美墨梅不求人夸，只愿给人间留下清香的美德，实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操。

开头两句吾家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕直接描写墨梅。画中小池边的梅树，花朵盛开，朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的。洗砚池，化用王羲之临池学书，池水尽黑的典故。

三、四两句盛赞墨梅的高风亮节。它由淡墨画成，外表虽然并不娇艳，但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人，讨好人，求得人们的夸奖，只愿散发一股清香，让它留在天地之间。这两句正是诗人的自我写照。王冕自幼家贫，白天放牛，晚上到佛寺长明灯下苦读，终于学得满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺。但他屡试不第，又不愿巴结权贵，于是绝意功名利禄，归隐浙东九里山，作画易米为生。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤两句，表现了诗人鄙薄流俗，独善其身，不求功勋的品格。

这首诗题为墨梅，意在述志。诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体。字面上在赞誉梅花，实际上是赞赏自己的立身之德。

在这首诗中，一淡一满尽显个性，一方面，墨梅的丰姿与诗人傲岸的形象跃然纸上；另一方面令人觉得翰墨之香与梅花的清香仿佛扑面而来。从而使诗格、画格、人格巧妙地融合在一起。

《墨梅》盛赞梅花的高风亮节，诗人也借物抒怀，借梅自喻，表明了自己的人生态度和高尚情操。有意见认为，该题画诗，点出创作意图，强调操守志趣，在艺术史上甚至比《墨梅图》本身还要出名。

题诗后

贾岛 题诗后

两句三年得，一吟双泪流。

知音如不赏，归卧故山秋。

译文及注释

这两句诗我琢磨三年才写出，一读起来禁不住两行热泪流出来。了解我思想情感的好朋友如果不欣赏这两句诗，我只好回到以前住过的故乡（山中），在瑟瑟秋风中安稳地睡了。

1吟：读，诵。

2知音：指了解自己思想情感的好朋友。

3赏：欣赏。

4得：此处指想出来。

赏析

贾岛作诗锤字炼句精益求精，布局谋篇也煞费苦心。这首诗就是他视艺术为生命，全身心投入，执着追求完美境界的精神风貌的真实写照。作者作诗每字每句都精益求精，反复推敲，这首诗就是他视艺术为生命、追求完美的精神境界的真实写照。

世人传唱度很高的月亮主题诗句

世人传唱度很高的月亮主题诗句篇一

1昊天出华月，茂林延疏光。——杜甫《夏夜叹》

2长沟流月去无声。陈与义《临江仙夜登小阁忆洛中旧游》

3松排山面千重翠，月点波心一颗珠。

4月出惊山鸟，时鸣春涧中。——王维《鸟鸣涧》

5明月却多情，随人处处行。——张先《菩萨蛮》

6离人无语月无声，明月有光人有情。别后相思人似月，云间水上到层城。

7初闻征雁已无蝉，百尺楼台水接天。青女素娥俱耐冷，月中霜里斗婵娟。

8帘外寒挂澹月，向日秋千地。吴文英《丁香结夷则商秋日海棠》

9我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。李白

10竹影和诗瘦，梅花入梦香。可怜今夜月，不肯下西厢。

11云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。——李清照《一剪梅·红藕香残玉簟秋》

12古人今人若流水，共看明月皆如此。——《关山月》

13缺月挂疏桐，漏断人初静。苏轼《卜算子黄州定慧院寓居作》

14转蓬行地远，攀桂仰天高。——杜甫《八月十五夜月二首》

15云破林梢添远岫，月临屋角分层阁。——辛弃疾《满江红·和范先之雪》

16天下三分明月夜，二分无赖是扬州。——徐凝《忆扬州》

17烟笼寒水月笼沙，夜泊秦淮近酒家。商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。

18明月隐高树，长河没晓天。

19鸟宿池边树，僧敲月下门。(贾岛《题李凝幽居》)

20汉江明月照归人，万里秋风一叶身。边贡《重赠吴国宾》

世人传唱度很高的月亮主题诗句篇二

21秦时明月汉时关，万里长征人未还。(王昌龄:《出塞》)

22玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。

23东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。

24收灯庭院迟迟月，落索秋千翦翦风。——杨慎《鹧鸪天·元宵后独酌》

25圉圉从它归丙穴。——洪适《渔家傲引·子月水寒风又烈》

26林莺巢燕总无声，但月夜、常啼杜宇。——陆游《鹊桥仙·夜闻杜鹃》

27伤心千古，秦淮一片明月！——萨都剌《念奴娇·登石头城次东坡韵》

28暂伴月将影，行乐须及春。

29闻道绮陌东头，行人长见，帘底纤纤月。——辛弃疾《念奴娇·书东流村壁》

30城上楼高重倚望，愿身能似月亭亭，千里伴君行。——张先《江南柳·隋堤远》

31可怜九月初三夜，露似真珠月似弓。 ——白居易《暮江吟》

32露从今夜白，月是故乡明。

33万里乡为梦，三边月作愁。——岑参《送人赴安西》

34醉月频中圣，迷花不事君。李白

35白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。

36露从今夜白，月是故乡明。——杜甫《月夜忆舍弟》

37不知江月待何人，但见长江送流水。

38日色已尽花含烟，月明欲素愁不眠。——李白《长相思三首·其二》

39明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。

40翠娥执手送临歧，轧轧开朱户。——柳永《采莲令·月华收》

世人传唱度很高的月亮主题诗句篇三

41从今若许闲乘月，拄杖无时夜叩门。——陆游《游山西村》

42剑外九华英，缄题下玉京。开时微月上，碾处乱泉声。半夜招僧至，孤吟对月烹。碧沉霞脚碎，香泛乳花轻。六腑睡神去，数朝诗思清。月余不敢费，留伴肘书行。

43山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。——白居易《忆江南·江南忆》

44湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。 ——刘禹锡《望洞庭》

45月下飞天镜，云生结海楼。

46赤壁矶头千古浪，铜鞮陌上三更月。辛弃疾《满江红送李正之提刑入蜀》

47客馆夜惊尘土梦，宫车晓转关山月。——张琼英《满江红·题南京夷山驿》

48新月如佳人，出海初弄色。——苏轼

49月明船笛参差起，风定池莲自在香。——《纳凉》

50人攀明月不可得，月行却与人相随？

51月落乌啼霜满天，江枫渔父对愁眠。姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。

52万影皆因月，千生各为秋。

53半夜招僧至，孤吟对月烹。碧沉霞脚碎，香泛乳花轻。

54今人不见古时月，今月曾经照古人。

55精华欲掩料应难，影自娟娟魄自寒。——曹雪芹《香菱咏月·其三》

56永结无情游，相期邈云汉。

57刁斗皆催晓，蟾蜍且自倾。杜甫《八月十五夜月二首》

58明月照积雪，朔风劲且哀。——谢灵运《岁暮》

59美人清江畔，是夜越吟苦。——王昌龄《同从弟销南斋玩月忆山阴崔少府》

60明月却多情，随人处处行。

冰心现代诗清晨的配图怎么画

冰心现代诗清晨的配图的画法如下:

1首先,我们在纸张的左上角画上一个大月亮,在纸张的下端画上一条大波浪线。

2然后,我们在大波浪线上面画上很多随意的小圆圈,在波浪线中间画一个透明的玻璃瓶。

3我们简单的装饰星空,画上五角星,大大小小,错开着画,多画几种星星,铺满画面。

4这一步我们找不足,看看哪里比较空的,我们也可以用一些小圆点填补上。

5我们在玻璃瓶附近,画上几只萤火虫。

6最后,我们涂上颜色,最好是整个画面都涂上蓝色,用蜡笔轻轻涂的,繁星配图简笔画就完成了。

繁星的意思:

作为词组,繁星的意思是多而密的星星。

作为诗集,一般来说是冰心先生的第一部诗集,诗集收入诗人1919年冬至1921年秋所写小诗164首,最初发于北京的《晨报》。

《繁星》是冰心在印度诗人泰戈尔《飞鸟集》的影响下写成的,用她自己的话说,是将一些“零碎的思想”收集在一个集子里。

拓展:

冰心的现代诗和笔墨简练,意境深远。想要为其配画,可以考虑以下几点:

1从诗歌中的意象入手,选取一些代表性的图像进行描绘。例如《夜雨寄北》中的“夜半钟声到客船”,可以配上一幅描绘夜景和钟声的画作,增强诗歌的氛围。

2从诗歌的情感出发,选择一幅能够表现诗歌情感的画作。例如《寻隐者不遇》中的“踏雪寻梅去,隐处莫徘徊”,可以选择一幅描绘雪景和梅花的画作,表现寻找的孤独和追求的坚持。

3从诗歌的主题入手,选择一幅能够表现主题的画作。例如《赋得古原草送别》中的“离离原上草,一岁一枯荣”,可以选择一幅描绘自然景观和季节变化的画作,表现时光流逝和生命的短暂。

总之,为冰心的现代诗配画,需要充分理解诗歌的意境和情感,选取能够表现诗歌内涵的画作,增强读者的阅读体验。

好插图如何好——云南美术出版社《安徒生童话》插图分析

按照松居直对插图的标准衡量云南美术出版社的《安徒生童话》可以发现,这本书的插图在色彩和细节上都充分说明了童话故事的内容。

下面,我会就从插图的色彩和细节两个角度,分析一下这版《安徒生童话》的插图是如何与故事融为一体的。

如果请你选一种色彩代表女巫,你会选什么颜色呢

紫色、蓝色、黑色

一般来说,我们习惯用暗色调代表邪恶、诡异。

《海的女儿》就是采用的暗色调勾勒出了海底女巫的形象。

这幅图描述的是小人鱼想变成人,去找海底女巫。整幅插图,除了小人鱼是粉色的,周围的背景色几乎都是暗色:黑色、深蓝、紫色、草绿,即使有红色出现也只是作为勾勒女巫轮廓的线条使用。

这种暗色背景+红色点缀更会给人一种诡异的神秘感。

我国很多盗墓类影片中也会出现类似的暗色调+红色的色彩设计。不过这些怪吓人的,我就不放了。

或许这种配色象征着诡异、危险和死亡。所以插画师同样用暗色调+红色勾勒的方式描绘了《夜莺》中出现的死神形象。

《夜莺》中想夺走中国国王生命的死神,身披红色花纹镶边的黑袍,头戴红色坠子的黑帽,伸出红色的手抓向国王。如果我们仔细观察还能发现,死神的下眼线也是红色的。

另外,你是不是感觉插图里这位死神的形象很像我国古代的帝王呢

确实如此。这幅插画对死神形象的创作,确实借鉴了我国古代帝王的服饰特点。

为什么创作西方文化中常提到的死神形象,要借鉴我国帝王服饰的特点

因为《夜莺》这篇童话讲的是发生在中国的故事。

所以,插画师在描绘死神时,没有按照西方形象描绘死神的样子,而是结合了我国文化中的死神形象——阎王。

原文这样描述插画中的情节:

这些插画的细节能让人一眼看出《夜莺》这个故事是发生在中国的。

《夜莺》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

让人不害而栗地不只有死神,还有《冰雪女王》。

这个带来彻骨寒冷的女王既美又冷。插画师同样用暗色调表现她出场的一幕。

看上去深不见底的幽暗森林营造出一种黑暗神秘的感觉,与之相对比的是好像闪着白光的冰雪女王。

为了凸显冰雪女王帽子、外套都是冰雪做的,插画师特意在帽子和衣服下摆出画出一道道十字型闪光。

在深色森林的映衬下,冰雪女王更显得晶莹剔透,但没有一丝温暖。

《冰雪女王》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

童话故事除了有黑暗和邪恶之外,当然也少不了希望。

如果选一种颜色代表希望,你会选什么呢

欧·亨利在《最后一片叶子》中,用画在墙上的一片深绿但泛着黄边的叶子象征了活下去的希望。

云南美术出版社这版《安徒生童话》的插画师同样用绿色和**这两种色彩,为童话中的希望染上了颜色。

插画师用黄绿色叶子为背景,画出了丑小鸭刚出生时的情形。丑小鸭和一群小鸭子一起,跟在鸭妈妈身后学游泳。

因为丑小鸭是鸭妈妈孵出的最后一个蛋,所以它排在一群小鸭子的最后。

但你发现了吗

鸭妈妈和其他的小鸭子的神态都很舒适悠闲,羽毛的颜色都是鹅**。

而排在最后的丑小鸭,却似乎是个另类,和它们完全不同。

不但羽毛是灰扑扑的,还把头垂地很低,毫无活力,神情困窘。

但插画师为什么没有用黯淡的色彩渲染自卑的丑小鸭刚出生时,不受大家欢迎的灰色心情,而选用鲜亮的黄绿色作为插画的背景呢

我猜插画师用这种明快的黄绿配色,或许有两个原因:

改变的不只有丑小鸭,还有生活在冰雪女王控制下的小男孩。

冰雪女王在他心中种下坚冰,消除了旧日的记忆,困在了冷冰冰的城堡里。

直到他儿时的伙伴找到他,融化了他心中的坚冰,他才如梦方醒。

他和伙伴一起走回家时,由于冰雪女王的魔法消失,冰雪融化,曾经被冰雪女王统治的土地也逐渐复苏,春意盎然。

插画师同样用黄绿色为基调,画出了春回大地的感觉。

《冰雪女王》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

插画师在表现小美人鱼不忍心伤害王子而跳入大海的那个清晨,也使用了类似的色彩。

下面的插画描绘的是小人鱼由于不忍心刺伤王子,跳下大海之后变成精灵的过程。

小人鱼的身影在早晨刚升起的太阳的照耀下,呈现出和晨曦相似的色彩。

这种浅**身影给人一种温暖的感觉。

这种色彩似乎预示着小人鱼并不会像女巫预言的那样,得不到王子的爱,就会化为海上的泡沫死去,而会变成精灵。

《海的女儿》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

插画师想画出能让孩子只靠插图就能了解情节的插图,需要创作时忠于故事,不能信马由缰。

云南美术出版社这版《安徒生童话》的很多插画都画出了故事的细节。

1人物神情反映人的感受

你看到这幅插画中的王子时,有什么感觉是不是觉得这个王子好像一点生机都没有,一副死气沉沉的样子

《海的女儿》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

确实如此,因为这幅图里的“王子”,不是王子,而是一副汉白玉石像。

这幅插图取自《海的女儿》,描绘的是小人鱼见到王子后一见钟情,但一腔深情无处倾诉,只有抱着她捡到的一副神似王子的大汉白玉石像纾解相思。

所以这幅图里的“王子”才给人一种没有生命的冷寂感,因为他本来就不是真人,而是石头。

尽管如此,插画师还是画出了小人鱼一脸的温柔缱绻,这更显示出她对王子的一片柔情。

我们能从小人鱼的神情推测出她苦恋王子,那你能推测出下面这幅图中每个人的心情吗

谁在暗暗开心得意,谁又在担心发愁

《野天鹅》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

这幅插画取自《野天鹅》,表现的是继母不给继子女食物,而给他们装了沙子的茶杯当食物的场景。我们能从这些人物的神情,推测出他们的处境。

王后一脸似笑非笑的样子,好像看到被她虐待的孩子而感到开心;而11个王子和1位公主都是满脸愁容。不过仔细观察我们能发现,尽管人人满脸愁容,但每个人脸上的神情却不一样。在此佩服插画师的功力。

2画的内容呈现故事细节

云南美术出版社这版《安徒生童话》的插画里,还隐藏了很多故事中的细节。

我们先来考考眼力,请你找一找,插画中一共有几个人

《小克劳斯与大克劳斯》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

你发现了吗

插画中一共有三个人。

除了坐在桌子旁边的两个人之外,桌子下面的箱子里还有一个人偷偷往外看。

为什么这个人要在箱子里呢你可以在《小克劳斯与大克劳斯》这篇童话中找出答案。

我们再来考考眼力,请你数一数,这幅插画里有几条狗

《打火盒》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

这幅画一共有三条狗,因为这幅插画对应的童话故事《打火盒》里有三条大眼睛的狗。

你有没有发现,白色这条狗的眼睛异常地大呢

另一幅插画也画出了三个在故事里出现的物品——三只木梨。

这幅插画对应的是《一根别针也能带来好运》。

在这个故事里,工匠把梨树做成了大、中、小三种木梨。

《一根别针也能带来好运》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

除了三条狗、三种木梨,还有三叶草。

《嘴上不说,心里却记着》这篇童话讲了三个故事。

安徒生说这三个故事就像长在同一根茎上的三片叶子。

所以,整篇童话的文字都镶嵌在三叶草的包围中,而且童话题目旁边也画着三页草。

《嘴上不说,心里却记着》插图,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

云南美术出版社这版《安徒生童话》题目旁的插画不仅能让我们看到故事的细节,也能窥见故事的全貌。

《老头子做事总不会错》的标题被马、牛、羊、鹅、鸡、苹果、金币组成的一个圈围了起来。

因为这篇童话就是由这些内容串联在一起的。

插画师简介

这些有梦幻般美感又触动人心的插图,出自一位年轻的女性插图师Kuri。

Kuri曾毕业于北京**学院,毕业于美国雪城大学插画研究生。在很多设计赛中崭露头角,更与多家出版社、游戏公司合作。

或许正是因为女性的细腻视角和心理,才能让她画出到小美人鱼深陷痴恋的痛苦与快乐;

小艾达的花跳舞时裙摆上的兴奋与喜悦;

卡伦想起不停跳舞的红鞋子时的深深忏悔。

云南美术出版社《安徒生童话》不仅为故事配了插图,还为书的扉页(此处是写着书名的这一页)、环衬页(写着书名的扉页的前一页)、目录等内容都配了插图。

你能猜出为什么扉页上“安徒生童话”这几个字下面,为什么有一个士兵只有一条腿吗

扉页,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

仔细观察环衬页,你会发现这里面的图像都出现在童话故事的插画中。

找找看,你都看到了哪些故事里出现过的形象

环衬页,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

特别值得一提的还有目录的设计。

一是有图画,很漂亮;

二是目录中每个故事题目之间的距离都足够大,看上去没有压迫感。

目录,拍摄自云南美术出版社《安徒生童话》

对比下其他版本的《安徒生童话》紧凑压迫的目录,你可能就会感觉到这种距离感会给人带来多大的轻松感。

我从图书馆借了上世纪80年代到现在出版的15本安徒生童话。

结果发现,可能因为我们没有借到合适的书。

因为在我借到的15本书里,插图足够多、足够美、足够说明故事情节的版本不多。

15本安徒生童话

这些版本的童话插图要么是及其幼稚可笑、毫无美感;

要么就是插图是黑白的,够美但对故事气氛的呈现效果有限;

某出版社《安徒生童话》插图;左:《海的女儿》,友:《野天鹅》

要么就是既是黑白的,印刷也不清楚;

要么就是名家作画,但是有的画风美感不够或者有点奇怪(我个人认为的不够美和有些怪)。

因为对还处于形象思维时期的孩子来说,他们常常会把所见的,当作真实的。

所以有点怪的画风会影响他们对真实事物的理解。

人民文学出版社《安徒生童话》

唯一一本彩色插画,画又美又写实又能说明故事情节的《安徒生童话》是少年儿童出版社的《安徒生童话》。

可惜的是,插图太少太少了。全书20个童话故事,只有8幅插图。

我上小学时家里有这个版本的童话,到现在我还记得这本书,因为插图太美了。

但我更记得当时我每次拿起这本书,都是全神贯注地看好久插图,然后就放下了,我完全不想读其中的故事。

因为插图不够多,常常是好多页都密密麻麻的全是字。这对当时还在念小学的我来说,阅读体验实在不太愉悦。

我现在买书也习惯于先看看字体是不是够大、字间距和行间距是不是都稀疏。密密麻麻的书,内容再好,也很难让我提起阅读兴趣。

另外值得一提的是,云南美术出版社的《安徒生童话》文末还有147条注释,对文中内容进行进一步解释,帮助读者理解故事内容。

比如,《海的女儿》结尾处写到:

可能我们读到这没觉得有什么特别,但是看了提示就会发现,文中提到过人鱼没有眼泪,小人鱼流眼泪说明她已经创造了奇迹。

我借的这15本书里,只有5本书有注释。

云南美术出版社的《安徒生童话》在最后一页还附上了安徒生的简短小传。

读者能了解这位伟大童话作家的简单生平和文学地位。

可能你还会关心翻译问题。

因为市面上有些安徒生童话不只是翻译了,还面对低幼儿童进行了编译,用语低龄化。

不过云南美术出版社的《安徒生童话》的语言并没有刻意低龄化。

比如,下面这段选自《嘴上不说,心里却记着》这篇童话里的文字,使用了以德服众、风雨兼程这些成语。

安徒生的童话是文学史上的瑰宝,不过童话再好,也只能在读者愿意读、读的懂的前提下发挥作用。

市面上安徒生童话的版本林林总总,希望你能找到一本愿意读,而且一直珍藏的《安徒生童话》。

如何画好水彩插图？

作水彩、水粉画,与作其他绘画一样,都要注意方法和步骤,由整体到局部,又由局部回复到整体,使作品逐步达到深入和完善。一般要经过五个阶段,即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上,一般是从大面积的色彩或从画面主要物体开始较好,这样对于确定一幅画面的基调,保持全画大体关系的正确,是有好处的。也有的作者习惯从浅色或者像画油画那样先从深的部分开始,也各有各的长处,应该根据具体情况和个人的作画习惯来决定。着色时要注意计划性,如画面上某一部分需要待底色将干未干时加色,另一部分必须待底层颜色全部干后再上别的色,这都要“成竹在胸”,一步步地进行,这对于刻画对象的不同特征,表现物体的空间感、质量感,是有很大帮助的。

水彩、水粉画的技法是比较多样的,但大致不外乎干画法和湿画法两种。所谓干画,即少用水的意思,并非不掺水而仅用颜料干擦,作画时要待前一层颜色干后再涂上第二层色,层层加叠,前一层色与第二层色有较明晰的界限,所以也有称之为多层画法。干画法落笔应力求肯定、准确,以求表现明确的形体以及各种层次和体面的转折关系。干画法应注意的是:在底色未干时不要急于覆盖,以防止底色泛上来;且颜色覆盖的次数也不宜太多,覆盖大多或颜色堆得太厚,会使色彩变灰、变腻。干画法不太受时间的限制,便于从容作画,较易掌握,对于初学者锻炼严格的造型能力是很有帮助的。但干画法不易发挥水色流动的特色,运用不好会产生干涩、生硬等弊病。

湿画法是利用水分的溶和,使两块颜色自然地互相接合的一种方法,作画时趁前笔颜色涂上还未干时,接上后笔,使笔与笔之间的衔接柔和,边缘滋润。湿画法用来表现光滑细腻的物体,画远景、物体的暗部和反光部也都比较适宜。湿画法要注意掌握水分的多少和下笔的时机,该用多少水,底色湿润到什么程度把颜色画上去合适,都要很好地研究。此外,在底色已干而尚需作湿接时,可先用清水在局部湿润后再把颜色画上去,或颜色画上后用干净的笔蘸水在色块边缘轻刷一下,也可以达到湿画法的效果。

在水粉画中,于画法以厚涂较多,湿画法以薄涂较多,而所谓厚或薄,也都是相对的,要根据特定的对象和作画的立意,灵活采用相应的表现方法。许多作者往往将干、湿两种画法交替使用,干湿并呈,厚薄有致,有些地方用较多的水分加以渲染、渗化,有些地方则以色块的覆盖或并置,从而达到画面多样的统一,使作品更趋完善。《浦江之春》就是干画与湿画结合运用的示例。

这里分别介绍几种采用干画法和湿画法完成的人物和风景作品,在处理手法上有的以块面为主地表现对象,有的则以线与面结合的方法表现对象,可供初学者作画时参考。

干画法,采用水粉厚涂的方法,表现人物面部的起伏变化,笔触明显,画面效果强烈。

湿画法,以水彩薄涂为主,颜料里水分比较多,色彩渗化流动比较明显,并以线面结合处理的方法,使画面主体更为明确。

以干画为主,水彩与水粉并用的方法,在造型和设色上采用一些装饰性的效果,以表现出对象雄浑壮丽、奇风异彩的特征。

采用水彩湿画的方法,天空、远山、水面等,都是借重色彩渗化的方法来表现的,使画中景物微妙、自然地结合在一起,达到表现出雨后渔场那种苍茫烟润的气氛。

水彩、水粉画除了以上两种主要技法之外,尚有以画面的素描稿为基础而敷以淡彩的方法。如广为流行的铅笔水彩。钢笔水彩、木炭水彩等,也是深受群众欢迎的表现形式。这种方法一般适宜于表现精细的物象,作者先用素描工具画出对象的轮廓、形体结构、黑白关系等,然后加上透明、鲜亮的大块色,使画面既严谨又活泼,从而产生特殊的美感。这类作品,由于能充分表达出对象形与色两方面的特征,而为许多作者搜集创作素材、记录生活所经常采用的方法;建筑方面的效果图、舞台美术的服装、造型、布景等设计图,也大都采用这种素描与色彩相结合的方法。在制作顺序上,一般是先画好底层的素描,然后再在上面设色,也可两者反复进行(木炭水彩,可先喷胶将木炭素描加以固定后上色,也可任其木炭粉末与水彩颜料自然融化。两种方法,各得其妙)。其中,钢笔水彩为防止墨水渗化而污脏画面,也有在水彩色涂底后再在其上施以钢笔的线条。钢笔水彩的墨水以绘图墨水为宜,除黑色外,也可参用其他颜色的墨水。

此外,在运用材料、工具以充分、完善地描绘对象方面,还有许多具体的技法可供选用:

浸纸法。即把画纸置放清水里,浸泡后取出乘湿作画的方法。这种方法容易取得色彩滋润光泽,用笔流畅的效果。由于画面色液自然地渗化,因而所描绘的物象含蓄、生动,有一种类乎在生宣纸上作画的特色。

浆彩法。即在色彩中调入或稠或稀的浆糊的一种画法,它的特点是用笔流畅,色液较厚而不渗化,并有助于更好地表现形体和运用笔触。浆彩法所绘制的作品,色彩丰富鲜丽、造型明确有力,它具有油画的某些优点而仍充分体现出水彩画的长处。

洗涤法。是指在已画过的地方经过洗涤而取得所需要的效果。这种方法也可用作修改和调整画面。大面积的洗涤可借用海绵,有的局部还可用吸水纸把洗下的色液吸除。

留空法。是指画面中留出那些空白和明亮部分的方法。其中有的采用“飞白”的方法,即在作画用笔中不经意地留出空白点;有的在上色前,在需要的部位用蜡或油画棒画出空白的点、线;有的则在画就的画面上趁颜色将于未干时,用小刀或笔杆“刮”出所需的空白,如表现树干、浪花、须发、玻璃或金属的高光等,有良好的效果。

以上这些方法的运用,只有通过实践的摸索,才能逐步达到得心应手,而产生理想的效果。

水彩、水粉画是色彩画的一种,要用色彩来塑造形象。关于色彩运用方面的知识,可参阅本书油画部分的章节,这里便从略了。

水彩和水粉画的材料工具也基本相同,两者是可以通用的,所不同的是,其颜料的成分有所区别,水彩含少量胶质,透明性较强;而水粉则含粉质较多,具有覆盖力,许多作者往往同时兼用两类颜料作画。在画水彩时,个别亮部特别是小面积的白色或淡色,也间或参用白粉(也有的习惯于留出纸的空白,或用水洗出画面亮的部分),而作水粉画时,也常常借用水彩颜料,以增强画面某些部分的透明度,特别是在描绘物像暗部色彩时,深色的水彩颜料其效果较之水粉色更佳。

作水彩、水粉画的纸张,以质坚而紧、吸水适度、不渗化的白色纸张为宜(但也有为了表现特定的内容,而采用带色的纸张作画的)。吸水太快的纸,颜色不易流畅;太光滑的纸,颜料不易附着而随水流掉。常用的水彩、水粉画纸,有粗纹、细纹的各类绘图纸、水彩画纸。作水粉画时,为了衬托出色彩的鲜亮,也有用白卡纸、白版纸作画的。各种纸的质地不同,表现的效果也有所差异,各人可根据自己作画的习惯选用。作比较大幅的画时,应事先将纸裱在画板上,以避免皱折,作起画来既能保持平整,且易于流畅地尽兴表现。

画笔,常用的有羊毫或狼毫制的扁平笔和圆笔两种,以有弹性而蓄水量大者为好。笔的大小,要以画幅大小而定,一般作画时备有不同型号的画笔三、四支就够了,另外可备勾线笔和涂大片色用的底纹笔各一支。

其它如调色盒、盛水用的水盂、画夹、画板、画架等工具,均无一定规格,可按实用的原则,自行选用。调色盒用以盛装挤出的颜料,分格陈列,颜料应以深浅和冷暖的程序安放,一般次序是:

白、柠檬黄、中铬黄、土黄、桔黄、朱红、大红、深红、玫瑰红、赭石、熟褐、橄榄绿、草绿、群青、普蓝、青莲、黑。

调色盒内附有供调颜色用的平板。在调色时,如出现过于混杂或不洁白现象时,应将调色板上遗存的颜料用水洗清,另行配置新调的颜料;如在室内制作大幅的作品时,可用瓷盆或玻璃(下贴白色的纸张)来调配颜色。

此外,有的作者作画时还借助刮刀、丝瓜筋、海绵、蜡笔等辅助性工具,以表现各种不同的艺术效果。如画面中水的闪光、细小的枝干、雪花等不易空出的地方,常用小刀刮出,效果很生动。蜡笔也用于不易空出的局部与细印,由于蜡笔的油性与水不能结合留出自然的空白,着色时便可大胆落笔,不受拘束。用海绵和丝瓜筋吸去画面上部分未干的颜色,可产生滋润和浑厚的效果。用丝瓜筋在画就的水粉颜色底层上拍打,可以产生苍劲和光影斑驳的特殊效果。当然,这类辅助性工具只能适当使用,特别初学者开始以尽量少用为宜。