渡边博子因前夫的死亡而消沉三年,已经过去了三年的她仍未从男友死亡的阴影中走出了,所以给男友写了一封情书,幻想着在天国的她可以收到她的思念,结果有一天她真的收到了回信,但是她相信这并不是男友的来信,而是别人的回信,他遵循踪迹,找到了另一个女孩的住所,原来这个女性藤井树和自己男友曾是同伴同学,所以他们开始了书信交往。
影片以曲折离奇的故事情景击溃了我内心的最后防线,书信是一种古老的信息交流方式,但是信笺中字里行间所包涵的思念是真切,情书也是一种最浪漫的情感交流方式,最终渡边博子通过与女孩的交流,发现了原来男友少年时代对这位女性藤井树有一些暗恋之意。
通过这些后,渡边博子也从无法自拔的伤心中走了出来,因为突如其来的女孩让她知道了,原来自己并不是藤井树的唯一,这样她就可以对自我封闭的情感世界观解套了,并且和藤井树结交为了好友。
这部**最吸引人的地方是故事的构造是回忆加书信,两个互不相知身份的人的猜忌,以及女孩的真情流露,日本**总是捕捉角色细腻的情感,以及缓慢的心里变化,而这部以爱情为主轴的**,正好将这些我们忽略的技法展现的淋漓致敬。
生活与**里的爱情总有一段距离,两者并不能完全重合,只会无限接近,《情书》正是这样一部作品。
爱情片可以说是所有类型片中拍摄最多的**,因为无论是科幻、玄幻、奇幻、魔幻、悬疑这些类型片总是离不开爱情的配料,每个类型片总是有或多或少的的爱情桥段,因为爱情是一个永恒的话题,也是人类从树上下来所理解到的第二情感。
这么多年过去了,《情书》之所以在爱情片的时间长河里经久不衰,原因**中难些留给观众印象深刻的镜头,以及那些伤感的台词,最根本原因还是因为剧本设计的独特,通过同名同姓的形式,让两个素不相识的女孩通过一个男孩联系在了一起,并且细腻的表现出了两个女孩对爱情的不同态度,渡边博子对于爱情总是那样真诚,她是一个怀旧的女孩,直至男友死亡的三年了,仍旧无法走出情感的桎梏。
而另一个女孩的对于爱情的态度是被动的,两个人的多次书信交流,让她们打开了各自的心结,也是故事走向结束的常见结局。这不**之所以这样吸引人,是因为对爱情纯粹化的描写,是每一个世俗中人向往的情景,这也是让观众产生代入感的关键点。
书信的载体也是这部**经久不衰的根本原因,因为以书信作为情书是古人感情交流的传统方式,而这种方式也是最真诚的一种表达,正如人们口口相传的见字如见面一样,字里行间自然是感情流露的原始地方,有些话当面说出总是难以启齿,但是通过情书却游刃有余,
这正是《情书》这部**抓住的妙处,也是这部**直到如今仍是经典的原因。
情书,作为一种表达爱情和感情的方式,在人类的历史上出现了许多次。尽管互联网和社交媒体的普及让人们更容易地表达自己的情感,但是情书仍然是一种经典的方式,因为它具有独特的魅力,可以深深地触动人们的心灵。
首先,情书是真诚的表达。当我们写情书的时候,我们必须仔细思考我们的感受,并用文字表达出来。这种细致入微的表达方式可以让我们更好地认识自己的内心世界,同时也能表达出我们对对方的真实情感。这是比口头表达更真实更直接的表达方式。
其次,情书是有力的证明。当我们把自己的情感写在纸上时,它不仅可以表达我们对对方的爱,也可以成为一种有力的证明。情书实际上就是我们心灵的投影,在我们离开后仍然存在。当我们把情书留给对方,这封信就成了一种证明,证明我们真正的感情和承诺。这种证明是非常有价值的,在以后的生活中也可以让我们回忆起那段美好的时光。
还有,情书具有永恒的价值。虽然现在很多人可能不再用纸笔写情书,但这并不妨碍情书的永恒价值。情书不会因为时间的流逝而磨灭,它会一直存在于我们的心中,伴随我们一生。在我们最需要的时候,这种书信的价值就更明显了。情书可以成为我们回忆过去,感悟人生的桥梁,也可以成为我们抒发对失去的人的怀念之情的信物。
最后,情书象征着浪漫。情书的特殊价值在于它所象征的浪漫。当我们写情书的时候,我们必然会在寻找最美好的词汇和句子,因此它是一种充满魔力和浪漫的表达方式。这种浪漫的感觉不仅能够让我们的心灵感到满足,也能给我们的爱情增添更多的色彩。
总之,情书之所以是经典,是因为它不仅是一种表达爱情和感情的方式,更是一种真诚、有力和永恒的证明,同时也象征着浪漫和美好。虽然现在写情书的机会可能渐少,但情书的崇高价值和影响力却永远不会消失,它们将与我们共存于人类历史的长河中。
“你好吗?我很好”。都说暗恋是一个人的兵荒马乱,的确是这样,暗恋是一件很辛苦的事情,在最纯真的年纪,遇上了最喜欢的人,这是一件多么幸福的事情,即使有遗憾,那遗憾的从来不是遇见你。
《情书》这部**,精彩的地方,莫过于把最初的年少情深描绘得淋漓尽致,让多少人想起了当初的自己,你是否有暗恋的人?有给他写过情书吗?在情书中,是双向暗恋,这好像是好事儿,又好像不是一件好事儿,明明是双向暗恋的人啊,好可惜啊,好遗憾呐!我想把对你的喜欢偷偷藏起来,却还是被时间所出卖给了你!
《情书》这部影片,可谓是纯情少的鼻祖了吧!好可惜啊,她没有把借书卡翻过来,她不知道那个叫藤井树的男孩爱了她大半辈子,好遗憾!真的,情书好好哭!暗恋这件小事儿,看到他时,会开心,眼神会不由自主的跟随着他。看到他旁边有别的女生时,会难过,会猜想那会不会是他喜欢的女孩子,会伤心。想要告诉自己结束这段暗恋,但是确又做不到,即使一遍一遍的告诉自己,目光还是在他身边,心里面看到他还是觉得开心,一切说放弃的话,不过是自欺欺人而已。明明是在最好的时光相遇,却不过是点头之交,甚至只是眼熟而已,暗恋真的是一个人的兵荒马乱呢。
《情书》很适合那种喜欢确又没有在一起的人去看,很好哭!如果是双向暗恋的话,又怎么舍得错过你!如果有过暗恋的人,仿佛是在看曾经的自己,想起曾经的年少情深!《情书》把少女的羞涩,少男少女之间纯真的喜欢描绘的很好,是青春的样子。是很多人逝去的青春,逝去的爱情。
岩井俊二的《情书》,是很多人心中最经典的爱情故事片,没有之一。很多人在提起《情书》的时候,总是不自觉的给它加一个“没有之一”。是的,可能是在当时那个年代,人们看到的好**太少,所以就把这部**当作了自己心中的“唯一”。不可否认,哪怕是时至今日,这部影片依旧经典如初,有着其不可超越的高度。岩井俊二的《情书》有望在国内院线重映的消息传来,网友们瞬间被点燃了,很多网友都说特别期待。那么,这个**为什么能够如此成功呢。我认为主要有以下几个原因。
一、反映了很多人的青春《情书》之所以会受到那么多人的喜欢,是因为它反应了很多人的青春。谁的青春里没有暗恋的情愫呢,关于校园、青春以及年少时爱的人,这样的故事情节本身就吸引人。岩井俊二又是那么会讲故事的一个人,在他的导演下,这部影片变得更加耐人寻味,是更理想化的青春,又是令人非常遗憾的青春。
二、场景真的太唯美动人了有多少是因为看过了《情书》之后,才爱上了小樽的雪呢。从此之后,心中的旅游胜地就多了这么一个地方,冬季去哪里看雪呢,一定是小樽。因为岩井俊二的《情书》里,下过雪的小樽美得唯美动人,让人但是看一眼就永远忘不掉。
三、没有人不爱年少时的柏原崇几乎没有人能够抵挡柏原崇的帅气,时至今日,《情书》里的柏原崇,依旧是很多人心目中的“白月光”。岩井俊二很会选演员,柏原崇也好,中山美穗也好,真的是那个年代很多人心目中真正意义上的男神女神。
欢迎大家就《情书》这个话题发表自己的看法。
在看完一部作品以后,相信大家的收获肯定不少吧,是时候抽出时间写写观后感了。现在你是否对观后感一筹莫展呢?以下是我为大家收集的《情书》观后感,希望对大家有所帮助。
《情书》观后感1近期,有部经典**即将上映,那就是5月20号上映的日本**《情书》,《情书》它是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱**,于1995年3月25日首映,这部**一上映就在日本引起了轰动,甚至还获得了东南亚及欧美地区的好评,为何《情书》这部**如此让人记忆深刻呢?甚至在许许多多的爱情**当中脱颖而出。
在许许多多的爱情**中,我们对那些男女相恋的爱情故事早已司空见惯,然而,《情书》这部**的独特之处让我们眼前一亮,《情书》讲述了一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年暗恋。观看这部**我们可以看到,处于青春懵懂时期的男主一直执着的深深暗恋着跟自己同名同姓的女生,尽管男主的纯真感情很强烈,但男主始终不曾表白,而是用恶作剧的形式透露出痕迹,而女生并没有感受到。男主转学到了另一个城市,把自己内心隐藏的暗恋情愫转移到另一个跟暗恋对象气质一样的女生博子身上,然而,这些故事的真相因一封信展开情节。
《情书》这部**让我们感受到了抒情中蕴含着淡淡忧伤与遗憾,博子了解了事实的真相,知道自己只是替代品,但那段纯洁的爱恋,刻骨铭心的感情经历却是真实的存在,或许换个角度来看,也许男主并没有把博子当成替代品,而是在真挚的感情中付出了真心呢。**中的故事情节唤起了人们对青春,对爱情的憧憬与回忆,同样的也让我们懂得喜欢一个人不妨大胆一点,向前一步,或许能看到不一样的风景。
《情书》观后感2有些**注定是适合一个人看的,就像诗一样,。
《情书》就是。之前凭着篇名臆想无非是鸿雁传情之类的故事,俗套而已。不过又一次证明,臆想是很容易出错的。
居然是两个女人间的通信。连接彼此的是一个叫藤井树的男人。那么情书也就不是通常意义上情侣间的通信了,而是承载了人的深情的信件。
几乎所有打动人心的关于爱情的**都有那么多巧合。博子的爱人藤井树死于两年前的登山中,即使是身边秋场的默默等待依旧唤不起她对新生活的转向,观后感《**情书观后感》。给天堂的他写信居然有了回音。引起了另一个人,与他同名同姓的藤井树**。
其实并不是每一个女生都像藤井树**那样对爱情后知后觉。关于两位藤井故事的那些画面,相信一定勾起了许多人对于那些青涩年华的回忆,尤其是那些有故事的人。想到了初中时暗恋一个男生的心情。期待他的单车驶过,渴望又害怕与他的交谈,利用职务之便(课代表)公然欣赏他的钢笔字……终于没有说出口,折的千纸鹤也付之一炬,那些心情却难以忘怀。很像藤井树对于自己喜欢女孩的表达。
其实,《情书》的主题绝不仅仅只是爱情这么简单,生与死的问题才是它的主要探讨。死者已逝,很多人早已忘记,需要假装悲伤,而有些人却难以忘却,难以走出。
整部**在雪的场景和舒缓的音乐中徐徐展开,图书馆的那段最让人心驰,也许,勇于和过去告别,面向新的生活,珍惜当下,抓住稍稍即逝的机缘,对身边的人多些宽容和理解才是最重要的……
很美的一部**!
《情书》观后感3时间匆匆,随着520即将到来,一部日本纯爱题材**《情书》在大陆重映,引来不少观众再一次追捧观看,面对该部影片时,热情依旧不减且持续加深。
这部**《情书》以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动,而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在,这部美丽动人的《情书》不但成为众多亚洲影迷心中的最爱,更被众多影评人视为日本新**运动中最重要的作品之一。所以本人在观看了这部**后,内心也有着不少的感慨以及感想!
**《情书》主要讲述的就是一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。在观看了这部**后,内心是深深地被剧情所触动了,让人忍不住想哭,而整部**的场景里面,美丽的雪景,黑白两种配色,更是渲染出一股凄清、唯美又哀伤的气息,让我们这些观影者细细品味后,心情也甚是复杂和处于悲伤中,被代入剧情中后,脑海里不禁思绪万千,感触颇深。**中最让人感动的就是木屋那段,博子在雪地里跌跌撞撞的向那座山的方向走去,迎着阳光,博子看着那座山,那是她曾经的爱人藤井长眠的地方,她有好多话对他说,而在这个片段伴随着配乐很简单,但却是最戳人心,赚足了观众们的泪水。**的剧终更是让人感慨万千,原来世上的事情就是有这么巧合的,虽然有的人已经不在了,但真相还是能以某种方式揭开,这也就是**最想向观众呈现出来的真正意义。
《情书》观后感4插上不久前翻出的记忆卡,点击播放,熟悉的旋律再度响起,时隔多年,重新听起那些染尘的歌,物是人非,旋律依旧,感触却再难相同。
难得的阴天,窗外吹来潮湿的风。轻轻倚靠着车窗,慢慢的,想起了《loverletter》的内容,一年前的这时候,我才刚开始看这本书,这场**。那时候只感到淡淡的哀伤在心上缭绕。回忆着书里的情节,一帧一帧的回放当时的记忆,从灰暗的天,飘落的雪,银装素裹的村落,到博子的忧伤,藤井树的墓。每一个画面都是那么美,像博子绽放的笑容。心思飘到博子与阿树的信来笺去,从一个时空回到另一个时空,从一份爱恋看到另一份爱恋。
风变得躁动不安,回忆一次次出现断层,结局却变得越来越清晰。冰封的蜻蜓,像藏在角落里的秘密,好奇的同时又害怕着。找到真相的博子回到藤井树出事的雪山,在雪后初晴的群山之间对藤井树述尽最后的思念。大难不死的阿树收到了博子寄来的最后一封信,也看到了藤井树留在书后的讯息。
我想起了**开始从冰雪中苏醒的博子,也或许,她是阿树。我不懂的很多,但我知道,故事从这一瞬间开始。
很多人看中藤井树对藤井树的那份隐藏多年的感情。看过许多人关于《情书》的读后感,观后感,慢慢的记住了这么一句话:藤井树**,我喜欢你,喜欢到整片森林都倒了。博子最初得知另一个藤井树存在时,也认为藤井树当年她的一见钟情,不过是因为她与阿树相似的容貌罢了。可是,慢慢的我觉得,藤井树对博子和阿树的感觉是不同的。我想,对藤井树来讲,阿树始终是那个他年少时没有勇气说出的梦,而博子是那个他曾想共度一生的人。如果所谓的爱情,只是一副皮囊便可取代,那么得失又有什么悲喜。
《情书》观后感5时隔十多年后又一次看了日本**《情书》,再一次被感动。
虽然近几年国语**学校爱情风头正劲,但拍出来的片子却质量不高,来来去去都是同样老套的剧情,看到了开头,就猜到了结局。怎样才算一部好的**?套用一句老话“一百个观众就有一百个哈姆雷特”,那么好的**大概也是如此,故事只有一个,但看完**带给观众的思考与体会,应该是各不相同的吧。还记得初中时,我和我的那些女性小伙伴们都有这样一个共识,那就是,成熟是可耻的,幼稚是光荣的。现在想来,那时的我们是多么的“光荣啊”。当时为什么那么向往幼稚,后来的我一直想不明白,今晚,看完**我似乎有了答案。我们的人生就像一次长跑,成熟是赛道的终点,但不是每一个选手都能抵达。成熟相较幼稚对于个体而言,似乎成本更高,对待这个世界,成熟的人在自己舒服的同时还要兼顾他人的感受,不免思前想后做人少了些随性。幼稚则大不相同,一般情况下,只要自己开心就好,他人怎样与我何干?那时的我们,自然选择自私的幼稚。慢慢长大,成熟与幼稚的定义也不断更新变化,渐渐,我愿意付出代价蜕变一点成熟,也明白,当初让我们心驰神往的幼稚,剥开层层外衣的包裹,只是简单。**也是这样,好比写作,《红楼梦》这样的长篇巨制固然是好,但写不了这个,认真写篇优美的散文,也不差。
《情书》就是这样一部作品,不伟大也不深刻,但简单优美,像夜空中闪烁的星辰,虽无太阳般夺目的光华,但在月夜也能熠熠生辉,回过头看看我们的华语纯爱**,打个比喻,大概就是宇宙中无处不在的星尘,数量繁多,却黯淡无光。
《情书》观后感6只要音乐响起我就能看到一片雪地,山川,壮阔的景色。还有森林,都是白茫茫的,昨天算是认真完整地地看完了《情书》,这部**的主题到底是什么?
它和纯音乐His smile神似,缓慢,温柔,平静……追求意境美,它不急于表达什么,没有什么人物冲突或情节高潮,甚至结局也很平淡,它所呈现的只是与生活最贴近的画面。
**名为《情书》,但里面的爱情都是单恋:秋叶喜欢博子,博子喜欢藤井树,藤井树喜欢女藤井树,女藤井树似乎没喜欢的人,因此她在**里是那么的洒脱轻松。所有的这些角色有一个相同的地方:在最需要勇气的时刻缺乏勇气:男藤井树的沉默和委婉让女藤井树在他生前从未明白他的心意;秋叶的被动和不自信眼睁睁看着自己喜欢的人和好友在一起了;女藤井树对病痛死亡的未知与恐惧一直拖病不及时就医最后导致高烧昏迷不醒。
无论是谁,曾经都做过胆小鬼吧?可是岁月会流逝,时间会抚慰。
你看,一群女高中生挖到宝藏似地发现了男藤井树的情书——借书卡后面的肖像画,让女藤井树感动落泪;你看,秋叶毕竟深爱博子,为了让她解开心结,陪她去小樽、去爬山。终于,博子一步一步迈近山峰喊出了:“你好吗?我很好。”她希望男藤井树在天堂生活得快乐,她就能释然地追求自己的幸福;你看,爷爷冒着大雪背女藤井树去医院了,躺在病床上与死神擦肩的她神情平静,与博子同时说出:“你好吗?我很好。”她想说的应该是:爸爸,你在那边还好吗?女儿过得很好。
人生总会有缺乏勇气的时刻,我们会退缩逃避,但生命的流水会把悔恨、遗憾、失望……都带走。一切又都会变得温柔明朗,所以请相信,我们都会慢慢变好。
其实,你会发现时间真的是很温柔的东西,你一定要好好活着喔,慢慢与喜欢的人相爱,开心快乐的生活。
《情书》观后感7情书,一封寄往天国的信,却意外得到回复。一句“你好吗?我很好。”开始揭开尘封已久的真相,把回忆一幕幕展开眼前。**以雪祭男主角藤井树为开场,就注定是个悲剧。未婚妻渡边博子强烈的追忆,以致不断追问女藤井树有关少年时的他。博子就唤起了女藤井树对男藤井树深藏的情感。
年少时,男藤井树喜欢借出一些没人看的书,在借书卡上写下他的名。但他真正写下的是他自己的名吗?正如博子在信中所提问的。我认为他是在写她的名,充分隐藏了少年羞涩的情感。青春是美好的,但他们却没有好好把握,只让青春留待成追忆。
我觉得**中真正的情书是那最后送上的那张借书卡。如果女藤井树早在年少时就看到了借书卡背后的画像,一切可能就不是悲剧。看到了画像,他不知所措,也不禁泪流,是为了男藤井树不曾明说的爱情,是为了自己隐藏了多年的`爱情,是为了年少懵懂却此生不渝的爱情。
**中除了对两个藤井树之间爱情的追忆,也一直追忆着死亡。开场的雪祭,影片进行中女藤井树父亲的死亡的碎片,直到最后女藤井树也与死神擦肩。也许之后男藤井树去女藤井树家交给她那本书时,他对她表白的冲动就是被她父亲的死亡所抚去的。死与爱的两条线索到最终纠结在一起,此情只待留成遗憾。
通过追忆展开故事的场景,在对逝去岁月的交叉重现中重新构建过去的记忆。凡事转瞬即逝,而过去的一切,都将显得美妙。回忆常常有着致命的诱惑力,让人深陷其中而难以自拔,无论它是忧伤还是甜美。看了这部**,无为之不感动,我感受到那初恋般甜涩的味道,一切隐藏在做值日、试卷背后的漫画、借书卡背后的素描之后,那么熟悉,却又那么感动。
“你好吗?我很好。”在遇到之前,错过之后,生活都要继续。
《情书》观后感8又看了遍《情书》,一直都不喜欢看日剧,可是这是唯一一部让我觉得日本人也能拍出唯美爱情的**。很羡慕阿树,也很惋惜阿树,羡慕她这样的被深深的爱着,惋惜的是她一直都不知道。这使我想起那样的一句烂熟的老话:“世界上最远的距离是你站在我面前,却不知道我爱你”这似乎曾经也有人跟我说过,或许我现在能感受到他的无奈。不过阿树也是幸运的,因为永远没有开始的爱情都是另人憧憬的,得不到或许永远是最好的,那样的爱是那样的青涩,那样的纯净,或许对于所有女孩子来说都是心中的童话。可是当爱情来时,发现最初的简单居然成了一种奢侈。
好喜欢博子,她真的很纯,纯的另我开始心疼她。她只想纯纯的爱着树,可是殊不知树只是把自己当成当年的暗恋对象。博子倔强的写着情书给远在天国的树,明明知道树是永远不会知道,也不会收到她的信,可是她仍旧固执的寄去天国,或许你觉得他傻,可是沉浸在爱的人都知道,这是一种思念。这样也就能理解她的蠢蠢行为。她需要的并不是一种回应,她也不在乎是否树能收到她的信,只是单纯的思念,单纯的牵挂,一种无法割舍的爱。
博子好坚强,知道爱人其实不是爱自己,可是还是希望知道他更多的事情,包括他的爱情,真的很大度。我一直以来都期望着自己从一始终的爱情,并这样的要求自己,也无理的要求对在方遇到我之前也是一片空白,显得真的很自私。博子你真的很让我钦佩,让我感动。你的最后绝望又解脱的一声嘶喊,你好吗?我很好。听得心都碎了,即使现实是这样的残酷,即使你是如此的委屈,你仍旧希望你爱的树好,也想告诉他不要担心自己。这是需要多么大的勇气啊。
《情书》观后感9马上就是520了,这么有意义的日子,不少情侣们都渴望能度过如此美好的一天,那么看**绝对也会是这天的行程安排之一。近期即将上映一部还不错的日本**,名为《情书》,不晓得朋友们看过后会有什么样感慨呢以下就是本人观看过这部**后的一些内心感触及感想!
观看日本**《情书》,其主要内容讲述的是一封原本出于哀思而寄往天国的情书,却大出意料收到同名同姓的回信,并且逐渐挖掘出一段深埋多年却始终沉静的纯真单恋的爱情故事。而这部**是由岩井俊二自编自导的的日本纯爱**,由中山美穗、丰川悦司、柏原崇等主演,于1995年3月25日首映,重映的时间就是今年的5月20日在中国内地播出。面对这部**,在看的过程中我们可以感受到**的风格,美丽的雪景,黑白两种配色,让人移不开眼,加上配乐,不禁让人感受到这种美好的景象带着些许悲伤,简直耐人寻味。而当沉迷于这部**的时候,跟随影片的节奏,主角的走向,会将我们带入到他们的情境中,感受他们之间的情感。与此同时我们内心也会有一番不一样的心境以及感触,从而思索万千。
在看这部**的时候,其实我是连同我心中的那份“情书”一起去看去体会的。因为片中的场景,人物,都能牵扯出我对于自己的联系。我很庆幸我也拥有如**里所勾勒的那种美好情感,那种人类最初最纯的情感。所以面对这部**观看后的感慨总是各种各样的,不晓得朋友们看过后又会是如何的呢想必内心的感触也会是很深刻吧!
《情书》观后感10“艺术源于生活,高于生活”。作为重要的艺术形式,**亦是如此。冷热交融,简而言之是热题材冷思考,即在用镜头捕捉反映现实生活热点的同时,更注重挖掘表现热闹喧嚣中冷静恬淡的纯真质朴,表达浮躁状态下人们对“爱与幸福”的深入思考,对“诗与远方”的深情向往,提升主题立意,深化情感内涵,达到吸引人的观赏效果。
《北西2》巧妙融入了“海外炒房”“移民留学”“学区房”“学霸”等社会热点,将男主角大牛塑造成了一个自小出国留学、而后留在美国成为带着国内“买房团”在美国找学区房的房产中介,而王茜扮演的“王太太”则是一位单亲妈妈,为了“学霸”儿子的学业,辞去工作移民海外出国伴读。这些都深刻契合当下的社会热点,极具生活气息,让人可亲可信,使观众在缓缓流淌的剧情里,感受真实的人生百态,引发现实的情感共鸣。
但影片又不仅仅局限于此,而是对这些生活热点进行深刻剖析,予以冷静思考,强化了情感的深度。如单亲妈妈以为海外留学就是对儿子“一味”的好,却未料遭遇儿子叛逆对抗;世俗社会以为移民国外就是风风光光,却不曾体会那份“去国怀乡”的心灵寂寥和情感失落等等,如此种种,矛盾冲突背后所呈现的情感纠葛,无不令人感慨,发人深省。
同时,在当前网络、手机等“热媒体”盛行的时代,影片设计了素昧平生的男女主人公走出复古路线,通过书信传情这样“冷门”的恋爱方式,进行柏拉图式的“灵魂”交流,朴实又清新,别致而怀旧,给人以久违的亲切感,从而激起了观众强烈的观影欲望,勾起了观众美好的往昔回忆,使影片传递的情感更显厚重深沉。
1995年,岩井俊二推出了他的剧场**处女作《情书》,以清新感人的故事和明快唯美的影象首先在日本国内引起了空前的轰动,而影响很快就波及到整个东南亚甚至欧美。现在,这部美丽动人的《情书》不但为众多亚洲影迷所喜爱,更是被众多影评人视为日本新**运动中最重要的作品之一。
很久以前就看过《情书》那个时候还不能完全看懂,但我能隐约的感觉到其中的情感,它是那么的细腻,如同女人的思维,记录着心理的微小变化,随这年龄的增长,我能从很多的方面入手再回头重温那种难得的记忆。
影片一开始就以优美的构图唯美而静谧的画面开始,一个年轻的女子躺在雪地上似有所思,短短的几秒钟的镜头像是持续了几个世纪,犹如陷入了深深的回忆,“坚强”的站起来,仰望天穹,是难以言表的沉浸,还是一种难以说清的感伤。在接下的叙述当中给出了故事的原因:渡边博子的男朋友远去了天国,她陷入的是悲痛和失落,只有将她那份真挚的感情埋于心中。导演岩井俊二从细致入微的情节中表达出,她在—家中看到的毕业纪念册,看到了她最爱的人滕井树的名字,怀念的她偷偷的把名字记了下来,写在了手臂上,如此微妙的细节却有一番寻味,接着写入的是同她长得一样的人-藤井树(女),两个毫不相识的人通过一封信件有了联系,一段真挚唯美的感情之诗就这样铺开了!开头的叙述让头一次看到这部片子的我不知所云,但是往后越来越清晰,越来越耐人寻味。虽然贯穿整个故事的书信都是两个女孩之间对另一个男孩回忆的点点滴滴,但正是这点点滴滴的回忆,让一直潜伏和深藏的情感被小心翼翼地抽丝和剥离出来。回忆是岁月的书签,回忆是成长的印迹,回忆是情感的累积,谁的青春没有回忆呢?明明知道那是一封寄不出去的信件,但是还是执意把它寄了出去,如同心中久藏的一股未曾释放的情感,寄出一封无人接收的信件,让信件寄托着那份忧思安然的释放。
看这部**的时候对他的镜头语言没有多大让我惊讶的地方,可能是因为这么优雅的情节没有必要用什么特殊的镜头特技,但是画面的构图却是那么的讲究,那么的富有诗意,让我没有办法不服气摄影师唯美的构图法则,让这个感情细腻的影片更加上几分光彩,记得好朋友说过,现在已经很少能够看到像这张影片中表现出的那种干净和舒服了。世间的爱情总在呈现两种可能性,得到和失去。得到的时候教会我们珍惜,失去的时候又我们懂得回忆。光阴似水流年,嗟叹,哀婉,无力回天,唯有回忆才能教我们振作下去。
影片一开始,大雪漫天而下,房屋错落,白色的山间,白色的弯曲小道,白色随风起舞的窗帘,白色的试卷,这么多白色的印象,也许就是它的情感基调吧,就像少年圣洁水晶的爱情,永远的纯洁清纯。一个初入青春门槛初恋的故事,或者准确地说,应该是暗恋吧,哪一个少年不曾有过那甜蜜又苦涩的经历呢?
少年的藤井树(男)似乎总是与女孩藤井树作对,图书馆的工作从不帮忙,古怪的他老是借阅一些被人遗忘的书籍,可以最先在借书卡上写下名字。男孩藤井树会是想等女孩藤井树一页页翻过,终于找到那张卡片再发现他对她的爱恋吗? 我想少年的恋情最开始大都是以和心爱的人搞恶作剧开始的,借以吸引她的目光。从而引起对方注意建立联系吧,就像他骑车冲下山坡将口袋套在她的头上那样。傻傻的男孩。还有,英文考试卷发错了,女孩在车棚里等待着男孩出现交换试卷。然而男孩直到华灯初上才姗姗来迟,偌大的车棚只剩下了两个人。在女孩费力摇动自行车踏板发出的微弱灯光下,男孩不紧不慢的对比这两份试卷,喃喃的自语:"原来break的过去式是broke啊!"他有些幸灾乐祸的毫不理会女孩的焦急和催促,因为他享受与她在一起的时光,这美妙的独处 !
在这部影片中表现出的不仅仅是那种久远的回忆。在这部影片中表现初恋的单纯唯美,可以说到了极致,千百回转的思绪在心头流转,可以不表白,但定会在蛛丝马迹中展露无遗,是这般的美好甜蜜,就算是长大年逾花甲之时回首这段往事,那段时光也定会激流回荡,难以平静。还有一处让我感慨,国中时代的滕井树看到在雪地中溜的时候见到了一个蜻蜓葬在雪中,黯然神伤,这让我想起了曹雪芹笔下的林黛玉,感时花溅泪,女子的独特情感一下子就表现了出来,我想只有心中有爱才能表现出爱!有那种淡淡的友情表达,故事的结尾,尾老头轻轻的唱起了滕井树死前唱的最后那首歌,陷入了深深的回忆。人不在了但是歌还依然存在。最后,博子和秋场爬到山上,博子对着白雪皑皑的山喊道你好吗?山回应着你好吗,博子又说我很好,山回应我很好……
我很好,这样的结局很好……
在这部影片中还有重重的亲情在里面,滕井树去医院的时候,回忆的那一段让我记忆犹新阿,想起了爸爸的离去, 还有家人的惊慌失措,另外让我深深感动的一幕就是她和爸爸一样患上了肺炎,爷爷不顾一切的背着她奔跑于大雪之中,七十六岁的老人为了孙女的安危奋不顾身。亲情被那一瞬间挥洒的淋漓尽致。
故事的结尾,回到现实,学妹们拿着画着她肖像的借书卡给他看,那一刻,滕井树的心被感动填得满满的,那一刻,激动的她说不出一句话,满脸的羞涩也代表着幸福。一个男孩的心是如此缜密细腻,其实有很多事情是不必要讲出来的,一个人独自等待, 一生都不会忘记。
《情书》整个画面没有特别鲜亮跳脱的颜色,以黑白为主。 整部**采用倒叙的手法,以两人的来往信件讲述中学时代一段无疾而终的暗恋。 **里原本是在神户的场景实际上是在小樽拍摄的。
当时神户只下了一些小雪,位于更北边的小樽却下了非常可观的大雪。
下过雪的小樽好美,美的如同一场幻觉。
在这场幻觉里,
博子看见了跟自己几乎长得一模一样的藤井树。
很多看过**的人都会问。
男主藤井树对博子是真爱还是因为容貌相似下的情感的寄托。
透过漫天大雪向我你想走向的,是否是真正的我?
跟大家讲一部老**。
香港94年曾将张爱玲的《红玫瑰白玫瑰》搬上荧屏。
区别于原著,导演关锦鹏以一种冷峻旁观的态度描述了一种无奈情感。
但《情书》其实不能算是传统意义上的爱情**。
所谓“情书”甚至不是指的真正的情书。
也并无“蚊子血”与“白月光”的区别。
所以**讲述的只是一段回忆与回忆中暗藏的无人所知的故事。
错过的尤其可贵,但是人总还是要活在当下的。
一部**可以经久不衰甚至历久弥新是因为会给观者强大的情感共鸣。
随着拉长的镜头里的皑皑白雪所展现的是一段稍嫌青涩的过往。
如果不是导演高明的手法或许整个故事根本乏善可陈。
而其中可以给我们强大共鸣的东西究竟是什么
我想是其“未完成性”。
女树的爸爸由于感冒转肺炎去世,自己感冒却依然拖着。
爷爷由于儿子的去世,深陷于当年自己当年的选择中,固执地住在老房子里不愿搬家。
女树爸爸的死亡是这个家庭不可言说的暗伤。
这也是当初男树站在女主家门口,手拿一本似水年华时,难以启齿的矛盾点。
当然还有博子。
博子有交往的对象,却仍然兀自地徘徊深陷于对方的回忆里。
书信往来里,他们当年是怎么因为名字而拿错试卷,伤了腿依旧想奔跑在田径场的。
怎么被一群中学生开玩笑而任职图书管理员。
都是博子未曾见过的不一样的藤井树。
空无一人的图书馆,柏原崇穿着制服,靠在散满阳光的窗台边。
白色纱窗随风飞舞,阳光在他身上笼罩着,整个人仿佛带着光。
这完全是所有女生初恋的模样。
《念念》是张艾佳14年的一部作品,带着文青的故弄玄虚。
里面讲“念念不忘必有回响。”
一切的转折都来源于那封寄往天国的书信。
如同著名的“蝴蝶效应”一样,热带雨林的这只蝴蝶挥动了一下翅膀。
终于带来了龙缘风一般的转折。
当你被时间与记忆困住,究竟什么该留在意念之中,什么该从想念中抛弃,这就是人生的难题。
最终爷爷背着重感冒的女树,在四十分钟之内赶到了医院。
妈妈不再强行搬家。
博子与新男友来到了男树失足的那座山。
女树也在一群中学生羡慕的眼光中,收到了迟到了很多年的那封“情书”。
《致青春》里面老张最后站在阮莞坟前说
这些年我怀揣着对你的爱,就像窃贼匿藏着偷窃来的赃物。
永远都见不得天日,谁都不知道我一直爱着你。
故事似乎迎来了最终的结局。
仿佛所有人都得以圆满与解脱。
当震撼的那一刻真正发生的时候,大多数人是无知无觉的。
只有在很多年后,堆积而来的真相席卷而来,内心才会终于迟钝的掀起滔天巨浪。
说民国四大才子的情书。
沈从文是深情无措的稚子。鲁迅是温情别扭的硬汉。
朱湘是温柔委屈的书生。徐志摩就是个自以为是的小白脸。
无法想象,日本人在爱情方面有着完全不同于中国当代、不一样超乎寻常的纯真与深刻。
他们都特别擅长讲故事,关于生与死,关于那些未说出口的暗恋。
关于人是否拥有直面恐惧的力量,是否能直面人性的阴暗与丑恶。
剖析情感,以小见大,转折铺陈。
回顾整个故事如同推理小说,带着日本式的含蓄,逻辑严谨。
可以,这很日本。。。
2010年的一部悬疑惊悚片让我无法忘记——告白。
难以置信的人性丑恶,现实生活的彻骨寒意让我印象深刻。
与之不同的是,告白是在深沉昏暗下的嘲讽,情书总是在温情脉脉地诉说。
写死亡是为了突出生命的温情,向死而生尤其可贵。
我很小的时候第一次看的这部影片。
跟很多人不一样,那时候我的泪点在于逝者已矣,留给生者的是无尽的哀思。
无人与我立黄昏,无人问我粥可温。
更无法原谅的是,可能你未曾爱过我。
时隔多年我再看,原来博子最后在八岳山上喊出那个“你好么”“我很好”
是带着释然的。
你好么,我已经放下了。
一切都终将埋于这群山之下。
你究竟是否曾经爱我都好。
《情书》影评如下:
**《情书》由岩井俊二执导,中山美穗、丰川悦司、酒井美纪、柏原崇主演,讲述了一封未曾真正送达的情书,意外开启了两段唯美刻骨的爱情故事,在主角不断的书信往来中,青春时光中隐藏的暗恋秘密被徐徐揭开。纯美如诗的画面、温暖治愈的音乐、细腻真挚的情感交织一起,**《情书》为观众带来历经岁月未曾消失的经典与感动。
**《情书》中两个“藤井树”遗憾错过的纯真爱恋,让无数影迷观众为之心酸落泪,但如岩井俊二所说:“生命是短暂的,而爱情是永恒的。”真挚的情感不会被岁月所磨灭,即使与一段美好纯粹的感情遗憾错过,但温暖明亮的回忆将被永远珍藏心底。
还有观众深情解读影片中爱的不同表达:“没能说出的告白,无法送达的思念,不愿忘却的记忆,那些始终缠绕的在我们心头的情绪,最后无论以何种形式表达出来,都是满怀爱意的情书。”
幕后花絮
岩井俊二曾表示,《情书》的创作受到了村上春树《挪威的森林》的深刻影响,但村上春树曾拒绝把此书改编成**,于是导演只好曲线救国。
影中的大部分的场景,都是在小樽地区的北海道岛上拍摄的。只有一处例外是在影片结尾处,渡边博子面对着群山呐喊。她正对的山名叫“红山”或是“赤峰”,这座火山位于东京西北120千米,是八岳山中海拔最高的一座。
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