享誉全球的国际大导演北野武，为何迄今鲜少获得过奥斯卡提名？

享誉全球的国际大导演北野武，作品很多，分别获得过威尼斯影展金狮奖及蒙特利尔影展最佳导演奖、威尼斯**节最佳导演奖，并且凭借在**界的贡献，获得过法国香槟骑士团颁发“名誉侍从”勋章，是全球第3人获颁此勋章，也是首位日本人得此荣誉。按道理来说，他的作品不应光是奥斯卡的提名，还应当要获得过大奖，可惜一直没有获得过，原因就在于文化不同和美国式的傲慢偏见，

第一、文化不同，

北野武，早年是以类似于中国相声的一种日本文化形式踏入演艺圈的，这就决定了他的作品当中有一部分内容带有东方式的无厘头，而在这东方式的无厘头下面，隐藏着对于现实生活中的讽刺以及众多黑色幽默，以他的《菊次郎的夏天》来看，这当中的笑点不似无厘头喜剧那么浅显,它是一种内敛的、令人回味的甚至是噙着泪的笑北野武在《菊次郎的夏天》中展现出对笑的艺术的高超而娴熟的把握与驾驭，正是多年的职业相声演员经历,给予了北野武对笑的敏感度,对观众笑神经的了如指掌,也造就了丰厚的笑的艺术的积淀与素养，但是这一切都是建立在东方文化的基础上，西方人看到时很难理解其中的笑点和笑点背后所隐藏的内容，不管是东方还是西方的影迷，几乎一致认为奥斯卡才是国际**届的最高奖项。但奥斯卡基本上都是西方评委占据主要阵容，西方的审美观“统治”世界几乎已经成为了不可撼动的事实，这个事实充分体现在**艺术上，这就导致了北野武**很少获得奥斯卡提名以及相关奖项。

第二，美国式的傲慢与偏见，

在奥斯卡当中，对于非英语范围内的，非欧美范围内的，特别是东方**都归纳为“最佳外语片”候选，因为**最早出现在西方，世界上**产量最多的地方在美国好莱坞，所以美国人就认为，只有美国人或者是只有欧美国家的人才能拍出最好的作品，奥斯卡的全称是“美国**艺术与科学学院奖”由此便可以看出美国人那种骨子里的傲慢与偏见，虽然他的宗旨是为了鼓励**的发展和创作，但是他的各个奖项由于东西方创作者的文化背景不同、价值观不同、美学追求不同、甚至对**趣味的理解也不尽相同，对于观剧无数的奥斯卡的大龄学院评委很难理解东方**文化背后的内容，所以就决定了绝大多数作品都是西方文化内容，

可能是已经意识到了问题所在，奥斯卡似乎开始做出了改变，不再是以往的那样美式政治正确，2020年2月10日，韩国**《寄生虫》获第92届奥斯卡金像奖最佳影片、最佳导演、国际影片、原创剧本，实现韩国**、亚洲**历史性突破，也是奥斯卡史上首部非英语最佳影片，我们似乎可以看到东方**的春天，

近年来，陪跑明星已经成为了综艺节目中不可或缺的一个角色。这些陪跑明星虽然一开始只是为了给主持人和嘉宾们提供一些背景和氛围，但是随着时间的推移，他们已经成为了综艺节目中的一大亮点。许多陪跑明星也凭借自己的努力得到了公众的认可，一些甚至在综艺节目中表现突出而获得了奖项。下面是一些陪跑多年终获奖的明星：

1 林宥嘉

林宥嘉是一位台湾歌手和演员，他曾经参加过许多综艺节目，其中包括了《中国好声音》、《我就是演员》等。他在2019年的电视文艺节目传媒盛典上获得了“年度最佳陪跑”奖项，这证明了他在综艺节目中的实力和受欢迎程度。

2 杨迪

杨迪是一位中国内地的主持人，他曾经参加过《快乐大本营》、《奔跑吧，兄弟》等多个综艺节目。他不仅是一位优秀的主持人，也是一位出色的陪跑明星。他在2018年的湖南卫视元宵喜乐会上获得了“年度最佳陪跑”奖项。

3 何炅

何炅也是一位中国内地的知名主持人，他曾经参加过《快乐大本营》、《极限挑战》、《奔跑吧，兄弟》等多个综艺节目。他是综艺节目中的常驻嘉宾，而且在综艺节目中的表现也非常突出。他在2019年的中国电视风云盛典上获得了“年度最佳陪跑”奖项。

4 曹格

曹格是一位台湾歌手，他曾经参加过《我是歌手》、《中国好声音》等多个综艺节目。他的演唱实力和情感表达能力都非常强，而且在综艺节目中的表现也很出色。他在2018年的电视文艺节目传媒盛典上获得了“最佳陪跑明星”奖项。

5 杨紫

杨紫是一位中国内地的女演员，她曾经参加过《快乐大本营》、《奔跑吧，兄弟》等综艺节目。虽然她本身并不是陪跑明星，但是在综艺节目中她非常活跃，并且常常为节目带来惊喜。她在2019年的星光盛典上获得了“最佳综艺嘉宾”奖项。

1 莱昂纳多·迪卡普里奥（Leonardo DiCaprio）：曾多次被提名奥斯卡金像奖，但直到2016年才凭借**《荒野猎人》获得了自己的第一个奥斯卡最佳男主角奖。

2 布拉德·皮特（Brad Pitt）：也是一位曾多次获得提名但未能获奖的演员，直到2019年凭借**《好莱坞往事》获得了自己的第一个奥斯卡最佳男配角奖。

3 玛丽莲·斯特里普（Meryl Streep）：这位演员曾多次获得奥斯卡提名，最终在2012年凭借**《铁娘子》获得了自己的第三个奥斯卡最佳女主角奖。

4 约翰尼·德普（Johnny Depp）：曾获得过多个提名和奖项，但直到2016年才获得自己的第一个赛车**节最佳男演员奖。

这些明星都是好莱坞的大腕，除了演艺水平高超，他们也凭借着自己的执着和努力，终于获得了自己的重要奖项。

由于娱乐圈竞争激烈，所以大家谁知的明星，很多在成名之前都需要经过了一段时间的“陪跑”，也就是演艺事业实期，需要有一位较有名望的艺人给予关注和支持，以获得更多机会和资源。下面就列举几位：

1范冰冰：人称“范爷”，她是在**《苏州河》中的出色表现获得了第54届柏林**节银熊奖最佳女演员提名，并开始逐渐成为一线女演员的。她曾经在成成龙的**《新警察故事》中担任群众演员，在接下来的几年中出演了多部影视作品，但直到2004年主演**《手机》才开始引起关注。

2刘涛：2012年，在电视剧《步步惊心》中饰演了慈禧太后一角，凭借出色的表演赢得了观众的喜爱，之后也获得了多项奖项肯定。她在出名之前，在演艺事业初期曾经担任张艺谋**《英雄》中的群众演员，此后出演了多部电视剧和**。

3郭德纲：他与于谦组成“于谦郭德纲相声专场”，开始受到越来越多观众的关注和喜爱。2005年，郭德纲获得了第六届全国曲艺大赛金奖，成为相声界的新晋巨星。他在相声事业初期曾经拜师于相声大师侯宝林，得到了侯宝林的传授和帮助。

4周杰伦: 2003年，周杰伦发行了专辑《叶惠美》，获得了金曲奖的年度最佳唱片、最佳国语男歌手等多项大奖。他的艺术生涯开始于2000年, 初期担任李宗盛巡回演唱会的嘉宾，此后得到了李宗盛的赏识，开始在唱片公司和**界得到更多的关注。

所以说：一个人有再好的天赋,也要经过一段时间的打磨，得到别从赏识和支持，才能成功，不可能一步登天，成功只属于那些有才华又肯努力的人。

这些明星之所以可以陪跑多年，终于获得了他们一直渴望的成就和荣誉，是因为他们有坚定不移的追求、始终保持努力和信心的精神。他们都在努力追求自己的梦想，以成为最好的自己。

**金像奖历史上还有许多长期陪跑、最终终获奖的明星，以下是其中几位

刘德华是香港演艺圈的超级巨星，他曾多次获得香港**金像奖提名，但直到1991年，他才凭借**《英雄本色3：夕阳之歌》获得了最佳男主角奖

周润发是香港**史上的传奇人物，他曾多次获得香港**金像奖提名，但直到1986年，他才凭借**《英雄本色》获得了最佳男主角奖

张国荣是香港**史上的巨星之一，他曾多次获得香港**金像奖提名，但直到1990年，他才凭借**《阿飞正传》获得了最佳男主角奖

梁家辉是香港**圈的实力派演员，他曾多次获得香港**金像奖提名，但直到2018年，他才凭借**《拆局专家》获得了最佳男主角奖

林青霞是香港**史上的女神级人物，她曾多次获得香港**金像奖提名，但直到1992年，她才凭借**《梅兰芳》获得了最佳女主角奖。这些明星经过多年的努力和付出，最终在香港**金像奖上获得了自己的荣耀。郑秀文也不另外。

我其实最爱阿方索卡隆导演。

因为最佳导演阿方索·卡隆在《罗马》里一人兼多个职位，导演、编剧、剪辑、摄影师、制片人都是他，跟其他**人比起来，他真是各方各面都出类拔萃地创造了**神话。回首望去奥斯卡的历史，能把最佳导演的提名和颁奖给非英语籍的外语片导演，是非常极其以及特别少的现象，除了费里尼获此殊荣过，还少不了我们的李安，凭《卧虎藏龙》拿到过提名。

《罗马》，闪耀着史诗光芒的私人家书

中国观众其实对于阿方索·卡隆并不陌生，在此之前他的《地心引力》在国内也是硕果累累。这一次，他回到家乡拍摄了一部以自己童年生活为蓝本的**。

故事主线围绕墨西哥城一家偏上层的中产家庭展开，女主人索菲亚有四个孩子，老公却以出差为借口和小三私奔，索菲亚则对孩子隐瞒真相继续维持着家庭生活，家中的女佣克利奥性格温和善良，她和一个练习武术的男人是恋人关系，只可惜突如其来的怀孕让这个男人将她残忍抛弃。但女主人索菲亚没有嫌弃克利奥，还帮助克利奥把孩子生了下来。家中的四个孩子似乎是希望所在，而卡隆其实就是其中的一个小孩。

**从平凡人的视角出发，真实描摹了上世纪70年代处于变革期的墨西哥社会，将一个小家庭的命运变迁与宏大的时代背景相结合，情感细腻而又具有史诗气质。在卡隆的故事里，男人始乱终弃毫无责任感，女人无不坚韧自强，这样的剧情让**还朦胧带着一层女权光环。

在影片中，索菲亚对克利奥说：“我们女人，永远是孤独的。”控诉着男性在家庭中责任里的缺失，这也似乎是卡隆生活中极为私密的隐痛。

1971年6月10号，墨西哥经历了科珀斯克里斯蒂大屠杀，100多名学生在游行中被墨西哥军方杀害。在影片中，卡隆对这一惨案有了回溯，学生们在街道上举着旗帜游行示威，而克利奥乘车去为即将诞生的孩子买婴儿床，在这次运动中她见到已经成为惨案施行者的曾经的恋人，情绪过于激动的她羊水破裂，诞下一名死婴。

这段小故事虽然听上去很不可思议，但确实是真实发生在卡隆童年时代家中女佣身上的故事。在这种大背景的巨变下，小人物的命运可能因此改写，而克利奥的命运就是对这个时代最有力的证言。

**的风格非常的个人，完全不在乎娱乐性，不在乎普通的观众，是那种纯粹的视听语言秀。虽然没有费钱的特效和知名影星，但每一场戏都用了大量的群众演员，彻底还原街区的时代感和生活细节，这么一来拍摄难度反而比那些特效大片更难，数千人的群演在一个场景中有条不紊地表演，这是一种难得一见的视觉奇观！

为了更好塑造墨西哥那个特殊的年代，卡隆采用Alexa65数字黑白摄影，这是他第一次为自己的**长片战战兢兢地尝试自己掌镜，他这一掌就拿到了最佳摄影。看过此片的观众都不难以发现，《罗马》的摄影是登峰造极的，从**开始时的长摇镜头开始，卡隆就非常克制又精准的把人物运动轨迹巧妙捕捉。包括女主角克利奥的行走，行云流水的家务活动作，父亲小心翼翼的停车，一家人的期盼，伴随这车子的几组镜头的转换，停车都在卡隆的镜头里停出了仪式感。

奥斯卡金曲《阿拉哪嘟》是由美国音乐家、作曲家汉斯·季默（Hans Zimmer）和塞缪尔·E·怀特（Samuel E Wright）共同谱写的。这首歌曲出现在1994年迪士尼经典动画**《狮子王》中，是**中著名的音乐之一。

阿拉哪嘟这首歌曲是由塞缪尔·E怀特（Samuel E Wright）演唱的，他也是狮子王**中的配音演员之一，为**中的角色“谢辛”配音。塞缪尔·E怀特的声音温暖而富有感染力，他的演唱为这首歌曲增色不少。

这首歌曲以非洲音乐为基础，融合了许多非洲风格的元素，如鼓声、合唱等。歌词描述了大自然的美丽，以及人与自然的和谐相处。这首歌曲获得了奥斯卡最佳原创歌曲奖，成为迪士尼经典**中的代表作之一，也成为了许多人童年时光的回忆。

亚洲的艺术家必须向着世界中心挑战-《神行陌路》叶锦添 首位获得奥斯卡「最佳美术设计」奖的华人艺术家—叶锦添，于昨日(8/16)来台举办《神行陌路》新书发表会。他说：「全球化之后，受到商业的影响，每一个地方的文化越来越像，希望能借由这本书重建一个平台，让大家可以看见更多东方文化。」(资料提供／ 天下杂志 ) 叶锦添不断探索新东方主义美学理念，是让世界了解到东方文化艺术之美最重要的艺术家之一。艺术家该如何面对商业浪潮的袭击？在跨国合作中，如何保有自身文化的内在精神？叶锦添认为：「亚洲的艺术家必须要从在地文化中、有限的资源内，向着世界中心挑战。不要停留在自我膨胀的迷懵里。学习尊重自我、学习尊重他人，找寻属于自己的出路。」新书《神行陌路》翔实地记录了叶锦添多年来的挣扎与思考。 曾与叶锦添合作策展，国立故宫博物院院长冯明珠表示除了工作上的合作外，她印象很深刻的是叶锦添是一个非常用功的人。「他无时无刻都在充实自己，为了寻找新的灵感，他甚至会利用年假的休息时间来故宫看展览。」冯明珠说。 清晨刚从国外返台的表演工作坊艺术总监赖声川，也到场力挺叶锦添。赖声川说：「从书中你可以一窥叶锦添在想事情、做事情时是怎样的想法。虽然他思绪非常复杂、服装的设计理念也有许多想法，但当你看到他的作品时，知道他想要表达的理念，自然地被感染，这样的功力着实令人钦佩。」。 因舞台剧《如梦之梦》与叶锦添合作的赖声川，更实际感受叶锦添的坚持。他说：「《如梦之梦》是一个相当大的舞台剧，光服装就需要有400多套，本想减轻老师负担有些服装请演员自行携带，但没想到叶老师坚持一件一件做出来，不愿放过任何一件会出现在剧上的服装，甚至每一个细节，而这样的坚持也无形中帮助了我导这部戏。」而赖声川更期待这样的态度，能借由《神行陌路》这本书，对年轻的创作者带来新的想法，激荡出更美的火花。 前**资料馆馆长张靓蓓，对于叶锦添对于极其用心地透过各种资料、器物原件考察，营造出几近真实的细腻氛围，印象非常深刻。他说「这本书相对于前一本《神思陌路》为诗的文体叙述，新书《神行陌路》更好看、容易懂，因为叶锦添适时的表现了虚与实的融合。」 在发表会现场，叶锦添也表达对于两岸三地文创的现况观察，他认为：「两岸三地的文创产业非常的不同，香港把文创当成工作，商业气息太重、没有享受到文化乐趣；台湾则是很热情，用情感来推动，但若遇到现实就会变得有一些脆弱；中国则是人很多，每个人都有野心想做大，但他们不太会表达。」 同时他也认为未来，最重要的还是合作交流及创作情感。 天下杂志出版与富邦艺术基金会，也将于2013年8月17日（星期六）下午14：00，共同举办一场「揭开大师创作的幕后故事——叶锦添的人生与美学哲思」免费讲座，地点在台北文创大楼6楼多功能厅（台北市信义区菸厂路88号6楼），邀请艺术领域的工作者、学生及爱好艺术的读者，跟着大师的脚步，探访艺术创作的灵感泉源，共同追寻台湾下一波的文化生命力。 作者简介 叶锦添 Tim Yip 游走于服装、舞台、**美术、视觉艺术、当代艺术创作等多元领域，醉心于中国当代艺术的诠释。叶锦添，二○○一年以**《卧虎藏龙》获奥斯卡「最佳美术设计」与英国**学院「最佳服装设计」奖，为首位获得以上殊荣的华人艺术家。 毕业于香港理工学院高级摄影专业，一九八六年参与了第一部**《英雄本色》，二十多年以来，担纲多部**、戏剧的美术与服装创作，包括**《赤壁》、《夜宴》，舞台剧《楼兰女》、《韩熙载夜宴图》、《八月雪》、《长生殿》以及电视剧《大明宫词》、《橘子红了》等。叶锦添不断探索「新东方主义」美学理念，诠释古代文化对未来的启示，是让世界了解到东方文化艺术之美最重要的艺术家之一。 **、戏剧之外，近年亦涉入更广阔的艺术领域，涵盖服装场景设计、舞台戏剧、装置艺术、珠宝设计、空间设计、学术演讲等，作品包括台北故宫博物院《时代的容颜》服装特展、雅典奥运会闭幕典礼与北京奥运会交旗仪式的美术与服装设计等，日前刚完成与著名舞蹈艺术家杨丽萍合作的大型舞剧《孔雀》。近期作品为8月与赖声川合作的《如梦之梦》将于国家戏剧院演出；9月则将与现代舞大师阿喀郎．汗（Akram Khan）合作，担任舞剧《DESH》视觉艺术总监，《DESH》将在台湾由新舞台主办，于2013年9月20-22日于国家戏剧院演出，购票洽询专线：(02) 2723-7953，《DESH》官方网站：novelhall/dance/201309NHD/indexhtm。 书籍简介 从剧场到**，从商业到艺术 在金马与奥斯卡绚丽舞台的背后 隐藏着怎样的美学思考？ 综览群书，跨越国境，贯穿历史 回溯梦境、死亡与生命本源 跨越东方与西方，穿梭繁华与空无 透过大师的双眼，探问艺术创作的灵感泉源 窥见艺术家最真诚深刻的陌路追寻 —— 独一无二．叶锦添美学 「亚洲的艺术家必须要从在地文化中，有限的资源内，向着世界中心挑战。不要停留在自我膨胀的迷懵里。学习尊重自我，学习尊重他人，找寻属于自己的出路。 新东方主义正是向这个无尽遥远的源头探索，以多维的角度自在分解人间的限制，经历虚幻，直观其貌。」 叶锦添，活跃与**、服装、剧场界的艺术家，曾获金马奖、香港金像奖、亚洲**奖、奥斯卡金像奖等国际性奖项肯定，展览足迹遍及欧美及两岸三地。 艺术创作之余，他阅读与笔耕不辍，在跨国工作的经验中，持续思考东西方文化间的碰撞与拉扯，追寻东方文化的独特性，与超越西方霸权的出路。本书交融个人生命经验与世界历史，涵盖哲学、玄学、文学与艺术史，细腻展现叶锦添创作背后的美学思维。 叶锦添式的新东方主义——超越时间与空间的限制，跳脱真实与虚无的分界，持续探问无间世界的秘境，挖掘中国古典艺术中留白所体现的原型。这是一种流动的力量，是艺术创作的活力源头。 订阅健康爱乐活影音频道，阅读健康知识更轻松 加入，天天关注您健康！LINE＠ ID：@ ： /lohas/article/10876/奥斯卡最佳美术设计奖叶锦添《神行陌路》发表 关键字：奥斯卡, 最佳美术设计, 叶锦添, 神行陌路, 天下杂志, 富邦