声声慢滁州旅次登奠枕楼作,和李清宇韵所表现出诗人什么情感？

《声声慢 滁州旅次登奠枕楼作,和李清宇韵》，表现出了诗人对收复失地充满希望的情感。

这首词作于乾道八年（1172年），辛弃疾时年三十三岁，在知滁州任上。辛弃疾到滁州后，采取了一系列的有力措施，经过一番努力，不到半年的时间，各方面都取得好的效果。为了与人民同享欢乐，建了这座奠枕楼。楼成后，他怀着喜悦的心情，与友人李清宇同游奠枕楼，兴之所至，写了这首词以和李清宇。

词的上片描写奠枕楼的宏伟气势以及登高远眺的所见所感。一是奠枕楼建设速度之快，如同一夜之间拔地而起；二是奠枕楼高耸入云，气势非凡。三是点出了行客如云，市场繁茂，以前的饥荒凄凉的景象已经绝迹。对此，作者感到欣喜，因为金兵没有来侵扰，老百姓今年获得了一个安定丰收的好年景。作者的思路沿着滁州这一个地区扩展到全国，步步深入，一环扣一环。

词的下片由古人联想到自己。当年李德裕在滁州修建了怀嵩楼，最后终于回到故乡嵩山。作者处于战乱的时代，故土难回，肯定会让李德裕笑话自己。在心中悲痛之余，看着楼下人来人往的繁荣景象，作者又有了信心。这是他初现身手的政绩，也是他的骄傲。辛弃疾无法抑制自己喜悦的心情，感到自己即将有所作为，表达了一定能够让滁州百姓的生活宁静和平的信心和决心。

词的上片词人说忙在喝酒贪欢笑。可是用了一个“且”字，就从字里行间流露出这“欢笑”比“痛哭”还要悲哀：词人是无法排解内心的苦闷和忧愁，姑且想借酒醉后的笑闹来忘却忧愁。这样，把词人内心的极度忧愁深刻地反映了出来，比用山高水长来形容愁显得更深切，更形象，更可信。接着两句进一步抒写愤激的情绪。孟子曾说过：“尽信书，则不如无书。”说的是书上的话不能完全相信。而词人却说，最近领悟到古人书中的话都是不可信的，如果相信了它，自己便是全错了。表面上好像是否定一切古书。其实这只是词人发泄对现实的不满情绪而故意说的偏激话，是针对南宋朝廷中颠倒是非的状况而说的。辛弃疾主张抗战，反对投降，要求统一祖国，反对分裂，这些本来都是古书中说的正义事业和至理名言，可是被南宋朝廷中的当权派说得全无是处，这恰恰说明古书上的道理现在都行不通了。词人借醉后狂言，很清醒地从反面指出了南宋统治者完全违背了古圣贤的教训。

　　下片则完全是描绘一次醉态。先交代一句：时间发生在“昨夜”，地点是在“松边”。这次醉后竟与松树对话，问松树自己醉得如何，这是醉态之一。以松树为友，可见知音极少。自己醉后摇晃，却以为松树摆动；明明是自己扶着松树站起来，却说松树要扶他，这是醉态之二。最后是用手推开松树，命令它走开。表现独立不倚的倔强性格，这是醉态之三。这些醉态写得非常逼真，可谓惟妙惟肖。但这不拘形迹的醉态，实际上也都是表现对当时现实的一种反抗。题目曰“遣兴”，也说明这是抒写情怀。词中曲折地表达了自己的思想情绪。

　　此词语言明白如话，文字生动活泼，表现手法新颖奇崛，体现了作者晚年清丽淡雅的词风。

《青玉案·元夕》是辛弃疾不多的婉约词之一，也是他代表词作之一，许多人即使不熟悉这个名字，却也知道“蓦然回首，那人却在灯火阑珊处”的名句，这是本词的最后一句，也是点睛之笔，若没有这句，“元夕”就只是热闹，任何人都能表现出来的热闹，甚至有些词人能够比他表现得更好，然而加上这最后一句，整首词立马就变了味，变得令人恍然大悟，变得令人扼腕叫绝，变得不由使人猫抓耳挠，“那人”究竟是谁？怎能如此孤高？

从直意来看，诗人上阙一直都在描写元宵佳节热闹的景象，下阙突然笔锋一转，夜深人为归，使人看着满城热闹的景象，千百次的寻找那个身影，他在等一个人的出现，可人山人海却怎么也找不到这样一个人。在他回眸伤神之时，蓦然的灯火所不及的地方，看到了那个人，在那静静地站着，静静的站着……

我们无从知晓“那人”到底是谁，只能凭着猜测得出几个答案：

一、“那人”是作者的心上人，也是最普遍的解释，辛弃疾身上的其它光环明显掩盖了他感情上的一面，或许在他激情澎湃的内心之下，也有一颗为情所困的心，而他显然是幸福的，因为这蓦然的一回首，不知收获了多少的芳心。

二、作者希望以此明志，希望自己能够向灯火阑珊下的那人一样高洁，不与世俗同流合污，因为当时的南宋掌权者似乎毫无危机感，在这种国难当头的时刻仍有这么一副表面热闹的景象，就像清明上河图中描绘的一样，在这热闹非凡的景象之下，城上竟然没有一个士兵的影子，强敌压境，这派热闹已经有了苦中作乐之感。辛弃疾不愿与他们一样屈身降志，去凑当权者的热闹，他要的是成为灯火阑珊下的那个人，一个自甘寂寞，孤傲高洁的人。

三、作者表达了一种思想境界，那一刹那的回眸更有种“永恒”的感觉，后世国学大师王国维曾将此句作为人生三大境界中的最后一种境界，这种境界与词的本身文学性无关，其中的哲学思想，或许只有到了那种地步才能理解通透吧。我认为“词”虽是词人所写，但却可以有千万种理解，我们不是辛弃疾，没法对当时的情景感同身受，在我们努力去感受词人内心的时候，蓦然回首，可能会有那么一瞬间的感触，这种感触不来源于任何外物，纯粹是自身的一种情感，这正是诗词的美妙之处。

所以蓦然回首，“那人”可能是你，是我也是他。

分析诗人情感的角度有多种，一般从以下几方面考虑。

1看诗题

      诗歌的题目是对本诗内容的概括，或是对本诗类型的一个界定，重视诗题有助于从整体上把握诗歌的内容。如《别董大》，从诗歌题目中的“别”字就能断定本诗是一首送别诗。

2看作者

了解作者的生平、思想、创作风格，有助于对其作品内容的理解和把握。如辛弃疾曾经在抗金斗争的最前线出生入死，南归之后又遭到投降派的排挤和打击，所以其词多为回忆过去如火如荼的战斗生活，或者表达报国无门的愤懑情绪，风格豪放悲愤。

3看注解

       有些诗歌后面补充了一些注解，或交代创作的年代，或交代创作的缘由、背景，为作品奠定了情感基础，它对理解作品的思想也是至关重要的，因而不能忽视。

4看意象

古代诗歌特别重视意象，我们只有在领悟意象寓意的过程中，才能把握诗歌内容，领会诗歌的主旨，进入诗歌的意境，感知诗人的情感，因此解读诗歌的意象是一个迅速读懂诗歌内容的有效突破口。如“杜鹃”寓意着伤感或思乡。

5看题干

考试中，有些题目，为了题干的指向性更明确，不得不直接或间接对诗歌的内容有所解释，我们可以充分利用这一点帮助自己读懂诗歌理解诗歌。