你读书时，背景是什么颜色？

与背景音乐类似，背景色更多地扮演了配角的角色，甚少抢戏。它主要的功能是能够和谐画面，突出信息，抑或是如拍摄证件照等情形般被严格规定了形态。

在我们的视界中，它永远在那里，但永远不喧宾夺主。

读书时，我们时常会因书中的内容不同而感受到不一样的心境。那些漂浮的，氤氲的，阅读时的氛围，像毛毯，像大衣，覆盖在读书人身上。

而在脑中浮现时，氛围有时会被具象成为色彩。随着所读内容的变化，阅读背景色也会跟着千变万化。

我第一次感受到明显的背景色，是多年前读卡尔维诺的《树上的男爵》。一片绿色的云雾，一个枝叶繁茂的童话，凉风习习，仿佛回到中学时那个坐在窗前无比惬意的下午。

整个阅读过程我都被绿色环绕着，间或点缀着粒粒星光。渐渐地，我仿佛置身森林，跟随主人公柯希莫往返跳跃于一棵又一棵树之间，抬眼即是或深或浅的树叶的颜色。一直到阅读结束，这般绿色的氛围还萦绕了好久。

跟如此舒适的心境相反，茨威格的短篇《灼人的秘密》带来的是截然不同的感受。故事完整描述了一个名为埃德加的男孩对其母亲与某男爵之间的暧昧情愫的窥探和阻碍。

故事以十岁出头的男孩为第一视角，细致描写了男孩一系列的心理活动——从一开始孩童的快乐到最终不得不经历的性觉醒，有愤怒，有矛盾，有迷茫，有惶惑，有害怕，还有孤注一掷。

在最初感受到男爵的热情和友谊时，男孩是欣喜的，这时候的氛围是轻松的，淡淡的。而后因目睹了男爵只不过拿自己当幌子，使男孩的情绪变为灰暗的生气和绝望。最终，被激怒的男孩破坏了大人将成的好事，而自己也随之得到了启蒙，感知到了未来成人世界的斑斓，此时氛围又转向明快。

整个阅读过程中，不同的背景色——粉色、灰色、蓝色，像幻灯片一样在脑后闪现，并且随着合上书的一刹那，色彩也一并消失。

而伴随着沉重的内容一起到来的，是鲜红色，内里伴着蔟状的黑。

《许三观卖血记》中，许三观出走后多次经过的那座桥如是；《城南旧事》中，秀贞和妞妞雨夜惨死于下的火车亦如是。

当年读余华的《兄弟》，长头发孙伟的父亲被关进充作监狱的仓库，在绝望中，他用巨大的意志力将一枚铁钉拍进了脑袋。犹记得读到这一段时，眼前即刻漫上一片血红，愤怒和悲伤如暴风雨般袭来。同样的情节也出现在冯骥才的《一百个人的十年》中。

黑点向外延伸，如触角一点点试探开去；又像许多手，竭力伸长又不知把手在哪。一个个时代的牺牲品投射在红色的幕布上，湮没于黑暗的褶皱里。

说到黑色，还有一种五彩斑斓的黑。

在我印象中，王小波的《万寿寺》就黑得非常五彩斑斓。

他曾在《红拂夜奔》的序中说：“其实每一本书都应该有趣，对于一些书来说，有趣是它存在的理由；对于另一些书来说，有趣是它应达到的标准。”他自己的作品就十分担得起“有趣”这个美誉。而他的杂文同样精彩，虽无多少高深的理论，都是常识，但常识有时候并不太容易得到。

小说《万寿寺》的开篇，主人公在病房里醒来，“我的过去一片朦胧”，接着以失忆者的身份续写自己的手稿，同时渴望逃脱现实生活中逐渐找回的自己。

《万寿寺》就像是一个多重空间魔盒，翻开第一页等于打开盒盖。一条路并不直通到底，里面还藏匿着若干大小不一的分支，以为出口近在眼前柳暗花明，殊不知每一条分支都有多种打开方式，而每条小路都有能力直接岔回盒内最外围，这就是它的神奇之处。

如上所述（这也是书中无数次被使用的四个字），在不同时空以不同身份对同一事物的理解偏差，被作者以失忆为导向描述得淋漓尽致。因此，哪怕同为自己所写，当他变成一个“全新的人”之后，读起来也全无当初的共鸣，甚至对自己塑造的角色产生隔阂和厌恶。但既然同一个开头有多种设定，同一个人物有多种心境，想必原本的人格创作这部小说时也时常摇摆不定，甚或厌恶至极不得不推到重来。

小说如同一场酣睡，一个巨大的梦境，让人反复沉醉。梦境中的光怪陆离一再被解构，点缀在黑沉沉的梦里。

那么，你读书时，背景是什么颜色？

色彩不仅能营造气氛，还能象征意义，表达个人情感，当不同波长的光作用于个人的视觉器官，会通过视觉神经传入大脑，经过思维，与大脑中存储的色彩印象和用色经验产生联想，从而形成一系列的色彩心理反应，不同色相的色彩带给人们不同的感受，有的让人欢乐，有的让人悲伤，有的让人焦虑。。。。。。。然而，一种颜色通常不只含有一个象征意义，不同年龄，性别，职业，修养，地位，深处的社会文化及教育背景的人对同一种颜色的密码会做出截然不同的诠释，产生不同的联想 

红色 ：红色是一门非常热门的颜色，在中国红色是繁荣和幸福的颜色，被认为可以带来好运。红色还是婚礼上新娘礼服的颜色

橙色 ：看到橙色让人联想到橙子，给人香甜的感觉，它明亮而富有朝气，具有活力和积极向上的色彩，代表活泼、乐观与健康；另一面还有秋季树叶的变化

**: **被认为是聪明和最有活力的、温暖的颜色，它让人联想到幸福和阳光；**也代表希望，**是一种安全的祝福，黄丝带也代表平安归来  但是**的反射性最强，**也与欺骗、懦弱有关；在中国古代**是中央的色彩有天地玄黄之说，**是皇室的色彩，是禁止百姓使用的色彩

绿色: 绿色让人联想到生机勃勃的春天和绿色植物，代表生命的伊始和增长 意味着更新和丰富，绿色也有新鲜和未成熟的感觉，引申出缺乏经验的意思，明亮的绿色是活力的表现，橄榄绿色代表自然的世界，深绿色是稳定和富裕的代表， 在设计中，绿色有平衡和协调的效果，而且非常稳定

蓝色: 蓝色通常让人联想到光袤的天空、海洋和宇宙，给人广阔、博大、深邃的印象；大海是孕育生命的摇篮，蓝色也是生命的色彩；蓝色代表冷静、理智和安详，也象征着悲伤和孤独，蓝色具有沉稳的特性，在商业设计中大多数的高科技产业都用蓝色作为企业形象设计的标准用色

紫色 ：紫色让人联想到成熟的葡萄，有成熟、丰富的感觉，因此紫色常与传统的财富与特权相关联，紫色是妩媚的、性感的、华丽的、高雅的色彩，暗紫色有奢侈感，而较轻的紫色给人浪漫的感觉，但在泰国，紫色是哀悼的颜色

黑色 ：黑色时常令人感到压抑，因为它容易与黑暗、黑夜、寂寞联系到一起                                 由于黑色和铁色相似，自人们用黑色来形容刚直、正义、无私。在西方国家，黑色代表不吉利的，是噩兆的象征，它与邪恶、死亡、神秘有关。黑色又是常用的前卫颜色，它有高贵、稳定、科技等 的印象，它也可以十分优雅、时髦，是永远不会过时的经典颜色

白色: 白色是清透、干净的色彩，白色让人联想到雪、百合花。西方人认为白色高雅纯洁，是正义、诚实的象征，西方新娘结婚礼服都是白色的，但在中国，许多的时候白色象征奸诈、狡猾，因为茫茫白雪覆盖了世上所有的东西白色还被认为是虚伪，白色是中国哀悼的颜色

色彩心理学书籍：《色彩的性格》

　《色彩的性格》是由中央编译出版社出版的图书，又名《世界美丽非常》。

　内容简介

　针对有关情感和特征的200个概念，爱娃·海勒进行了一次大规模的不记名调查。调查是围绕色彩展开的：爱情是什么颜色的红色和粉红色——大多数人这样回答。幸福是什么颜色的金色和红色——这是最常见的答案。嫉妒呢认为**的居多。优雅呢答案是黑色和银色。这次调查所提出的问题涉及代表过时的颜色、狂妄自大的颜色、芳香的颜色、越出常规的颜色直至代表愤怒的颜色、信赖的颜色、暧昧的颜色等。我们将调查结果呈现于此以飨读者。

　《色彩的性格》并没有讲述理论性的教义，它主要展示了每种色彩在其典型性意义中的众多效果。了解这些效果，就可以自如地应用各种色彩，使它们反映出人们所要求的意义。爱娃·海勒还提供了有关色彩效果的背景材料，读来妙趣横生、引人人胜。看这本书时，人们会不时惊异于各种色彩及其效果之间闻所未闻的关联。尤其令人吃惊的是，如此众多关于颜色的联想出自口头用语，比如：为什么喝醉的人是蓝色的为什么我们会把毒药和绿色联系在一起

　至于色彩的效果是如何形成的，文化的差异应是根本性因素：在中国，**代表智慧、完美;信奉伊斯兰教的国家没有所谓的毒药的绿色，因为在那里绿色是神圣的颜色。作者还解释了性的象征意义：为什么绿色象征萌芽的爱情而褐色象征隐秘的爱情为什么黑色、红色、金色是男人的颜色，而白色、蓝色、银色代表女人的颜色《色彩的性格》囊括了我们视为具有独立心理效果的全部色彩，其中包括褐色、橙色、灰色、粉红色、紫色等混合色以及金色和银色。

　对于那些并非出于自愿而参加色彩精神分析测试的人，在这里可以获知顺利通过色彩测试的选择方案。

　作者简介

　爱娃，海勒曾在德国柏林和法兰克福学习社会学和心理学。她出版过实用读物《广告文化——理论和实践》。她所创作的《所有颜色的真实故事——献给热爱绘画的孩子们》作为颜色教科书，于1995年由德国青年文学奖评审委员会评为青少年读物。-她的文学作品包括畅销小说《下一个男人会完全不同》(惊悚类袖珍书26147)和《值得称道的男人》。

　编辑推荐

　《色彩的性格》并没有理论性的教义，只有妙趣横生的色彩逸事。在漫不经心的阅读中，可以轻松掌握色彩在其典型性意义中所表现出来的心理效果、象征效果、文化效果、政治效果等等，了解这些效果，就可以自如地运用各种色彩。而美仑美奂的世界名画则可以体现画家创造性的色彩构思，为色彩的众多效果做出好的诠释。

　目录

　引言希望和毒药可以是一种颜色吗

　如何解释色彩关于调查结果的分析利用

　色板说明

　人们喜爱的颜色及章节的排列顺序

　蓝色 像忠诚、蓝色牛仔裤和谎言一样永恒

　人们喜欢的颜色

　1无边无际的颜色

　2忠诚的颜色

　3蓝色的渴望之花

　4介于幻想和谎言之间

　5冷与凉

　6放松于蓝色时间

　7男性的品德与精神上的品质

　8喝醉的人如何制造蓝色

　9成为染料之王的魔鬼颜色

　10从帝王之蓝到牛仔蓝

　11为什么普鲁士人穿蓝色

　12珍贵的“海的那边”的颜料

　13天神之蓝

　14玛丽亚的女性的蓝色

　15蓝色小伙子和蓝色信件

　16蓝汗衫与和平的旗帜

　17蓝色血液及蓝色袜子

　18创造性色彩构思的原则

　19创造性的`蓝色

　红色 不仅代表爱情--还代表仇恨

　从贵族的特权到共产主义的象征色

　代表法律和道德禁区的颜色

　红色是最初的颜色

　1血与生命力

　2一切激情的颜色

　3武夫，法官，殉道者

　4天神之火

　5临近与物质

　6男性与女性的红色--纯正与不纯正的红色

　7贵族和富人的颜色

　8出自虱子的奢侈染料

　9自由、工人运动与共产主义的红色旗帜

　10法律上的禁令

　11道德上的禁令

　12修正与监控的颜色

　13动力与广告的颜色

　14动物对红色如何反应

　15创造性的红色

　绿色 具有镇静作用

　黑色 保守主义与无政府主义

　粉红色 甜蜜与温柔

　** 意义相互矛盾的颜色

　白色 冰冷的完美之光

　紫色 从代表权力的色彩到不道德

　金色 昂贵的幸福

　褐色 隐秘的情人，纳粹与愚蠢

　灰色 中等、无聊与理论

　银色 有魅力，但永远为第二等

　橙色 廉价的现代风格，醒目，愉快

　200种特性和情感的色彩调查结果

　书目索引

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创作背景

作者创作《简·爱》时的英国已是世界上的头号工业大国，但英国妇女的地位并没有改变，依然处于从属、依附的地位，女子的生存目标就是要嫁入豪门，即便不能生在富贵人家，也要努力通过婚姻获得财富和地位，女性职业的惟一选择是当个好妻子、好母亲。

以作家为职业的女性会被认为是违背了正当女性气质，会受到男性的激烈攻击，从夏洛蒂姐妹的作品当初都假托男性化的笔名一事，可以想见当时的女性作家面临着怎样的困境。而《简·爱》就是在这一被动的背景下写成的。

扩展资料

《简·爱》故事梗概

简爱是一个孤女，从小被收养在舅舅家，他舅母十分讨厌她，在她舅舅死后，将还是未成年孩子的她送到家教会学校，由她自生自灭。

几年后，她大概十八岁离开炼狱般的学校，到一家庄园做家庭教师。由此爱上了那个庄园男主人——罗切斯特先生。而正当两人举行婚礼之际，得知了男主人居然有一个老婆，还是疯子，就被关在她每天生活的城堡里。于是，她伤心离开，被一户兄妹三人所救。

她隐姓埋名又做起了简陋临时学校的教师，而三兄妹的大哥却发现了她的秘密，原来他们竟然是表兄妹的关系，并且得到了一个死去亲人的一大笔遗产。

找回亲情，拥有财富的简爱心中挂念罗切斯特先生，悄悄回到那个庄园，却发现罗切斯特先生在疯妻放火烧屋的行径下，受伤成了盲人，城堡也成了废墟。于是简爱回到了已经单身，没有束缚的罗切斯特先生身边，两人开始了幸福的生活。

-简·爱

曾经在德国包豪斯学院任教的瑞士画家伊顿曾说过：“色彩就是力量”，色彩在所有艺术行为中都是非常重要的因素，书籍装帧设计也不例外。书籍封面设计属于创作，它是科学和艺术的有机结合，贵在创新，展现出书籍封面设计的艺术风格，而封面设计风格的形成，在很大程度上取决于封面色彩的个性。色彩是人类生活中美的表现元素，随着物质生活现代化的高度发展，人们对书籍色彩的审美品位越来越高。因此，设计者应该掌握书籍封面色彩个性，创造出具有鲜明时代特征风格的书籍封面。书籍封面设计风格有很多种类型，如有简约型、古朴型、自由飘逸型、艳丽型、端庄典雅型、民族传统型等。下面就色彩个性与它们之间的关系来加以阐述：一、色彩个性对简约、雅致型书籍封面设计风格的影响歌德曾说过：“简洁和天才是孪生姊妹。”的确，简洁要求设计师具有很高的审美能力和视觉语言表现力，简洁、雅致的设计语言相当于文学中的“一语惊人”，是装帧设计理念的最高境界。这一类型的设计风格主要运用在文学类书籍上，在文学类书籍封面设计中的色彩应单纯、简洁，少用色彩种类或用色相、明度、纯度都比较接近的色彩搭配，能够使作品具有较高的品位，如用一些白色、灰色、绿色与金黄、白色搭配。法国的布封有一句名言：“风格即人。”我国历来有“文如其人”、“诗如其人”等说法。陆智昌正是这样一位有个性风格的书装家，他有自己独到的语言，独特的表现手法，简约雅致的风格。如他装帧设计的小说《洛丽塔》（2006年上海译文出版社），在色彩的运用上独具匠心。该书的主体色即底色为鹅**，花和英文签名为白色，吸管和可乐瓶为橙色，其余文字部分为黑色宋体。书名以白色英文字母连笔的书写，显得飘逸，鹅**表现出了年轻的朝气蓬勃、活跃和俏皮，橙色则突出了吸管和可乐瓶，也体现着年轻的活力，白色的花朵象征了纯洁无瑕。1981年出版的《九叶集》，是一本中国新文化运动初兴年代的九位诗人的合集，设计者曹辛之先生用一棵大树九片茁实的叶子比喻九位诗人，寓意深邃，启人遥想。全书构图平稳，树叶错落有致，设色单纯、雅致，把该书的内涵，含蓄而诗意般地呈现给读者，体现了一代大师的功力。古代文学书籍的封面设计风格一般比较简单典雅，封面常用花青、国槐绿、宝蓝、玉脂白、胭脂红等有中国味道的颜色。近现代文学书籍的封面常用古代元素与现代元素的融合而表达出时期的特殊性。比如中国社会科学出版社出版的《中国近代文学论文集》(小说卷)，在其封面设计上运用了中国传统的图腾纹样元素和淡宝蓝色，配合现代的印刷仿宋体文字，来表达这一过渡时期。有些反映近代中国人们苦难生活与反叛的思想抗争的文学，在书籍的设计上色彩比较暗淡，封面图案较少。比如中国妇女出版社2007年出版的鲁迅著作《夜秋�6�1两地书》，该书的封面以灰蓝色为主色调，仅用一张很小的鲁迅肖像作为装饰，白色的文字在灰色的色彩背景下更显突出，表达出作者对当时社会制度抗争的迫切精神。当代文学书籍的封面在当代多元化文化并存下，设计元素也倾向多元化，设计的风格趋向简洁明快而大气。比如人民出版社2007年出版的黄永林著作《中国民间文化与新时期小说》，这本书的封面以白色为底色，给人感觉整体比较明快，配合少量的民间剪纸图案与脸谱彩图来提示书籍的内容。小说类书籍装帧大多精良考究，古典小说更注重“文人气质”，设计格调清雅，素而不俗。比如2009年中国画报出版社出版的古典小说《四大名著珍藏精装版》(四本)，四本书封面以灰白色为主色，用红、蓝、绿、黄四种辅色分别代表《红楼梦》《水浒传》《西游记》和《三国演义》。二、色彩个性对古朴型书籍封面设计风格的影响这类型的书籍主要有历史、社会科学类。色彩多用黑、白、灰。书籍不是静止的装饰之物。读者在翻阅过程中，与书沟通并产生互动。书成为一个驾驭时空的能动的生命体。读者从中领悟深邃的思考、生命的脉动、智慧的启示、幻想的诱发，体会情感的流露、视觉传达的规则、图像文字的美感，从而享受到阅读的愉悦。书籍设计师在完成内容传达的同时，仍不忘营造书籍设计中从整体到细节，从无序到有序，从空间到时间，从抽象到物化，从逻辑思考到幻觉遐想，从书籍形态到传达语境。在《马克思手稿影真》一书的设计中，吕敬人通过纸张、木板、牛皮、金属以及印刷雕刻等工艺演绎出一本全新的书籍形态，尤其在封面不同质感的木板和皮带上雕出细腻的文字和图像，更是别出心裁，趣味盎然，古朴雅拙。《朱熹榜书千字文》是他的得意之作。在构思这一书籍的形态时，吕敬人认为朱熹的大字遒丽洒脱，以原大复制既可保持原汁原味，又可创造一种令人耳目一新的形态。在内文设计中，他用文武线为框架将传统格式加以强化，注入大小、粗细不同的文字符号，以及粗细截然不同的线条，上下的粗线稳定了狂散的墨迹，左右的细线与奔放的书法字形成对比，在扩张与内敛、动与静中取得平衡和谐。封面的设计则以中国书法的基本笔画点、撇、捺作为上、中、下三册书的基本符号特征，既统一格式又具个性。封函将一千字反雕在桐木板上，仿宋代印刷的木雕版。全函以皮带串联，如意木扣合，构成了造型别致的书籍形态，形成一种古朴的设计风格。再如吕敬人的作品《梅兰芳》《***宣言》，亦俱是成功之作。三、色彩个性对自由飘逸型书籍封面设计风格的影响这种风格类型的书籍主要有艺术类书籍，其色彩要求具有丰富的内涵，要有深度，切忌轻浮、媚俗（女性书刊的色调可以根据女性的特征，选择温柔、妩媚、典雅的色彩系列；体育杂志的色彩则强调刺激、对比，追求色彩的冲击力）；色彩配置上除了协调外，还要注意色彩的对比关系，包括色相、纯度、明度对比。封面上没有色相冷暖对比，就会感到缺少赌气；封面上没有明度深浅对比，就会感到烦闷而透不过气来；封面上没有纯度光鲜对比，就会感到古旧和平俗。我们要在封面色彩设计中控制住明度、纯度、色相的关系，同时用这三者关系去认识和寻觅封面上产生弊病的缘由，以便提高色彩涵养。这种类型风格的书籍封面色彩的选择十分重要，因为读者进入书店浏览图书时，首先映入眼帘的便是色彩。色彩中红、黄、蓝、灰、黑、金、银等各种不同的色彩构成了艺术类书籍封面五彩缤纷的世界。例如用灰色作为背景，可以衬托严厉的文字、图形，既协调又显亮丽，纯度高的色彩排列在一起，特别刺激和活跃，和谐统一的色调让人感到温馨、安逸，利用纸张的原色为色调，给人的感觉自然、清新，等等。四、色彩个性对艳丽型书籍封面设计风格的影响这种设计风格类型的书籍主要是一些儿童读物，色彩在儿童的成长启蒙中起着举足轻重的作用。一本成功的儿童书籍装帧设计离不开色彩的装饰，没有色彩，孩子就无法识别和感受五彩缤纷的世界。一般说来，设计儿童类书籍的色彩，要针对孩子单纯、天真、可爱的特点，色调选择高调，减弱对比力度，强调柔和感觉。这是因为，儿童认识世界往往是从色彩开始，先入为主，对色彩的喜好是孩子的天性，长期生活在绚烂的色彩世界中，使他们对色彩具有一定的感知力。儿童时期好奇心强，喜欢艳丽绚烂的色彩，各年龄阶段的儿童对色彩的感知不尽相同。幼儿时期的儿童能认识红、黄、蓝等基本颜色，但不能区别色度，不能把颜色和颜色的名称进行一一对应；中班儿童能认识紫、橙、黑、白等多种颜色，逐渐能区分颜色的明度和纯度，并偏爱各种色系；大班儿童色彩辨别能力强，具备了比较丰富的运用色彩的表现能力，对混合色产生了极大的兴趣，比较喜欢鲜艳的对比强的色彩。儿童对色彩的感受力很强，丰富绚丽的色彩将有助于儿童愉快的感受。儿童都喜欢强烈、张扬、鲜艳的色彩，偏爱那些描绘熟悉的物体、色彩明快的艺术作品。艺术作品的内容和色彩是他们判断作品好坏的两个主要的标准。由上述阐述可知，儿童类书籍封面设计应以鲜艳的色彩为主。由于儿童类书籍具有知识性、趣味性的特点，故此类书籍封面设计的色彩表现形式追求生动，优秀的儿童书籍封面装帧色彩设计不仅使他们感受到美的享受，同时能够培养他们欣赏美、鉴赏美、创造美的能力。由于儿童类书籍封面设计内容广泛，题材多样，无论运用抽象、夸张的绘画手法，还是细致精美的装饰画，其共同之处在于色彩的运用上大多以红、黄、蓝等鲜艳夺目的色彩为主，画面整体明亮、鲜艳，给人以活泼、跳跃、分外醒目之感。这是由孩子们的天性所决定，也是儿童书籍封面设计与成人书籍封面设计的不同之处。儿童的喜好成为设计的关键。研究认为，多色彩、高亮度对儿童的视觉吸引力最大。因此，在设计中，大胆使用红、橙、黄、蓝、绿等强烈色彩，会收到很好的效果。随着时代的进步，儿童书籍封面设计已呈现图文互动的趋势，色彩的取舍，不同明度、纯度的搭配，色彩层次的变化，会更加受到儿童与家长的喜爱。五、色彩个性对端庄典雅型书籍封面设计风格的影响这种类型风格的书籍主要是科技类和经济管理类书籍，色彩要端庄、严肃、高雅，体现权威感，不宜强调高纯度的色相对比，如红色、黑色等。科技类书籍的色调要强调科技感、神秘感，如蓝色、绿色等。由于色彩不仅对读者具有视觉上的吸引力，更重要的是能够通过心理的暗示作用影响读者在心理上对于该图书的认可及内容的认知，因此正确地使用颜色非常重要。这种书籍的封面通过形式、颜色的单一来形成一个视觉整体。该类书籍读者的群体年龄较轻，有良好的数理学科背景，逻辑思维较强，比较理性，对抽象的艺术形式有较好的理解力和想象力，因此该类书籍设计风格形式要简约、抽象、典雅，图案和色彩要力求单纯、鲜明并具有标志性特征。如“精通”系列书设计：底色为单一的淡**，封面顶部绘制数条较粗的、黑色平行装饰线，经封面、书脊至封底，在前后两端书口处出血，系列书名采用勾边的大黑体字嵌入装饰线中，形成了典型的标志性特征。改革开放以来，由于经济管理类图书是直接面对和研究经济问题的，似乎更应责无旁贷地首先在装帧设计中体现出“经济改革大潮”的汹涌澎湃和波澜壮阔。再加上现代电脑设计的运用，为装帧设计打开了一扇新奇广阔的桌面创意空间，使经济管理类图书的封面设计成为一个颇具视觉冲击力的封面群体。如中国人民大学出版社“公共行政与公共管理经典译丛”中的“经典教材系列丛书”，封面上以黑、白、灰三色加一单色，通过几个高低错落排列的不规则形状的色块，加上一些弧线、直线，构成点、线、面相互穿插的一幅抽象图案，比较符合时下讲究通过点线面的丰富变异来形成新异的图案之风尚，讲究时尚语言，颇具现代感。对经济管理类书籍而言，要做到构思新奇而不怪诞，画面引入时尚而不过于浮躁，面向大众而不哗众取宠。做到这些，也就是提高了设计的格调、档次。在这一点上，近几年的图书设计整体水平较10年前又有了进一步提高。“噪音式”的设计日见减少。一大批构思新颖、画面精巧、颇具品位的设计纷纷涌现出来。首都经济贸易大学出版社作为一家大学出版社，以出版教材和学术专著为主，在封面设计上，为把握好教材、专著自身科学性、学术性强的特点，必须注意从书的内容出发，注重体现其庄重、典雅的一面。一般而言，要有“书卷气”之美，通过含蓄而有寓意、有联想的画面去提示内容和书的个性气质。例如首都经济贸易大学出版社最新推出的一套“高等院校经济与管理核心课经典系列教材”，这套丛书多由一流专家、教授撰写。为体现其权威性，封面采用了黑底色；为体现其内容的丰富性，在黑色纸上加上了几条彩色条纹，打破了大面积黑色容易造成的沉闷感；书名字用大黑体，反白字，显得庄重、突出。整个画面庄重大方，很有分量，充分体现了丛书的性质和内涵。同时，简洁的构成，鲜明的色彩对比亦体现出了一定的端庄典雅的风格。六、色彩个性对民族传统型书籍封面设计风格的影响在民族传统书籍封面设计中色彩的配色素材的来源非常广阔，色彩个性也很独特，可从古老的民族文化遗产中，从一些原始、古典、传统、民间、少数民族的艺术中寻找灵感，如原始岩画中单纯、拙朴、强烈的色彩，工笔重彩中浓烈、华丽的色彩，宫廷及上层社会使用的器物中象征权利与富贵的富丽、浓艳的色彩；或者象征了中国文人出世超脱的精神境界的含蓄、淡雅、清新的色彩古朴而典雅的“青铜色”色等，虽然色彩本身难以构成独立的形象，但它所营造的氛围却能给人留下深刻的印象，同时也使书籍装帧设计作品更富有表现力。具体而言，民族传统视觉元素在现代书籍设计中的应用与表现形式主要体现在，中国绘画、汉字、书法、篆刻、印章、图腾、祥云图案、中国结、秦矶汉瓦、京戏脸谱、皮影、中国漆器、汉化竹简、文房四宝、风筝、如意纹、中国刺绣、凤眼、彩陶、紫砂壶、中国瓷器、石狮、唐装、筷子、金元宝、如意、八卦等能成为现代书籍设计的运用素材。书籍设计中的承传、应用以及创新这种方法后，在设计领域的体现以及在设计审美上所追求的自然、意境和神韵的书卷气设计风格就是中国这种文化的继承与发展。其实在现代书籍设计中，就不难看到在传统水墨艺术运用时，也重视将古典情感与现代设计理念进行融合，体现出了中国传统文化与现代商业、文化的和谐对话。书籍封面设计的民族传统风格最具代表性的因素在于笔（毛笔）、墨（水、墨），这二者是最符合民族美学“空”与“灵”的精神的。一个民族的气质总是最内在又是最表层的。内在是一种素有的内涵，表层则洋溢着炫目的光华。陶元庆夙擅中国画，他固有的东方情调自然而然地流露在他的作品中；孙福熙水墨尤擅，他设计的初版《小约翰》就是一例；司徒乔不仅构图新颖大胆，而且笔墨奔放不羁，有毛笔速写的味道，《饥饿》是一例；丰子恺虽然表现手法大抵是漫画，但笔法则重在水墨；钱君精通金石书法，他为万叶书店设计的封面作品蔚为大观；郑慎斋、庞熏琴，国画和图案均极有修养；何佩珠也深谙书法，《家》是一例。这些装帧艺术家使我们民族最具代表性的美学精神得到了很好的延续与发扬。这都是我国书籍装帧民族传统风格的本质而又朴素的流露。现代书籍封面设计与民族传统文化是分不开的，其受制于所属的民族文化，无论是书籍装帧设计的形式要素、设计要素以及文字要素等无不被包容于文化之中，也就决定了其设计必然要被烙上民族文化的印痕。所以我们现在无论做什么设计都不能脱离自己民族的东西，它是我们设计的最神秘的灵感。当读者第一次接触书籍时，最先攫取其注意力的，往往是书籍封面的颜色。

(1)色彩联想研究者们常从感觉、经验与联想来理解人的心理复杂性，认为心理响工最初

来自感觉经验产生的观念的合成，观念合成的结果又取决于联想，而联想则又来自其二方面积累

的感觉经验。经验论者便从联想原理来理解色彩激发情感的能力，这是色彩审美为一种最大众化

的，也是最浅近的解释。

由色彩产生的联想因人而异，受性别、年龄、阅历、兴趣和性格的影响。一般说来，儿童的

色彩联想因阅历浅，社会接触有限，他们的联想多与身边的具体物品和自然物景有关。对于成年

人而言，联想的范围会随生活阅历而扩展，甚至会从具体事物过渡到抽象的精神文化和社会价值

观念的领域。许多书籍在有关色彩心理响应的论述中都列举了许多有关色彩联想的调查结果，因

社会背景和文化传统上的差异，这些结果都有许多不一致的地方，也有不少对全人类共同的方面。

英国实验心理学家CW瓦伦丁将色彩联想过程分为三种类型。

第一种为下意识联想。当某种色彩因具体儿的联想所引起的情感响应己深深地扎根在意识里

时，人们对这一色彩的心理响应己不需要再调动具体联想的记忆，便下意识地激发出某种感情来，

似乎色彩对我们的影响己是色彩自身的力量所致。例如当我们看到浅蓝色感到的愉悦之情，己勿

需再想到蓝色的晴空了。

第二种为一般联想。这是那种我们意识到的但又不依赖于自己的特殊经验的联想，这种联想

是大众化的共同的联想，例如看到绿色想到植物，看到红色想到血液、信号灯等。

第三种联想叫个别联想。这是一种源于个人非常特殊的经历或经验而形成的联想，或者是某

个局部地区和团体所独有的联想。联想会影响到人对色彩的好恶与偏爱。

淡绿色或淡**

过分鲜艳的颜色会使人产生倦怠的感觉，过分深暗的颜色则会使人的情绪感到沉重；红色和**可以给人一种耀眼的感觉，青色和绿色给人带来凉爽和平静的感觉。各种颜色对光线的吸收和反射是各不相同的，红色对光线反射是67％，**反射是65％，绿色反射是47％，青色只反射36％。由于红色和**对光线反射比较强，因此容易产生耀光而刺眼。青色和绿色对光线的吸收和反射都比较适中，所以对人体的神经系统、大脑皮层和眼睛里的视网膜组织比较适应。比如，青草和绿色，不仅能吸收强光中对眼睛有害的紫外线，同时还能减少因强光对眼睛所产生的耀光。

绿色对眼睛有好处多看植物能保护眼睛吗绿色对眼睛有好处，并不是指绿色本身对眼睛有什么好处，而是说远眺大自然的景物可缓解眼睛的疲劳状态。

如果看33厘米以内的东西，即使是绿色的，对眼睛也没有益处。