室内装修实拍技巧室内装修实拍注意事项

家对于人们来说是个非常温馨的地方，很多人都把自己的家装修的很漂亮，设计出很棒的作品，但因为自己拍摄室内照片的效果很不尽人意，要么没有用广角镜头，要么拍出来灯光黯淡，对于普通人来说拍出的照片不能满足自己的美感，对于设计师来说，又不能准确表达设计的理念。下面就由我们带大家了解下室内装修实拍技巧以及注意事项。

室内装修实拍技巧：

一、光线在拍摄室内照片中的重要性

相比于其他类型的拍摄来说，室内拍摄对于光线的要求是非常重要的。在拍摄的时候，我们可以先观察光线的问题，需不需要把所有的光源全部打开，然后再观察下环境，确定你是否还需要其他外部辅助光源。

我们可以选择用自然光多一点，再加上一些光影的利用效果会更好。

在室内摄影中通常用看上去自然而真实的光线，这意味要避免一些大的过白区域，比如上图中的窗户。当然，现在的出版物比较过去而言，已经能接受这种过白区域，但是通常还是尽量避免由这些过曝区域而让欣赏者看照片时产生分扰注意力的可能性。

在光线不足的情况下，闪光灯在很多时候就是必须的了，比如说光线很暗，或者是需要平衡一下室内室外的光线看上去比较自然平衡一些。不管是什么灯光，最好都将它们放在一个水平面上，可以是墙面或者天花板等。毕竟每个房间的光源是有区别的。

二、利用物品进行装饰

在拍摄室内照片的时候，我们可以利用一些有意思的物品来增添我们照片的创造性。要明确一个点，我们所拍摄房间的亮点在哪里，特点在哪里，什么地方是比较吸引人的。比如上述中的花花草草，可以为房间带来一种温馨、清新的感觉，同时也增添了不少色彩在里面。我们要大胆尝试，多一点创造性，多一点新鲜的东西在里面，效果会更好哦。

三、风格是摄影的一个重要组成部分

无论是为一家杂志或一家房地产公司拍摄室内照片，房间的装修风格都是整个拍摄过程中需要注意的一个重要组成部分。就像模特需要时间来化妆以准备棚拍一样，你需要把房间打扫下再来拍摄。

那些堆成一堆的杂物，堆完杂志的咖啡桌，还有书架上那些上不上台面的小东西，都要清理一下，因为这些东西会分散一张照片的主题，影响欣赏者的注意力。

四、多拍角落

这是室内摄影的一个重要技巧，并且这个技巧也很简单：往房间的某个角落拍，这个空间往往看上去大多了。

这个技巧再进一步就是：从一个较低的位置拍，用一个广角镜头拍，但是注意不要太广了，因为太广就是会产生一些变形效果了。

如果你直接拍一面墙，这面墙拍出来有可能像是平的，但有时会看上去有点扭曲的。纵观各种主流室内杂志，你会发现房间的角落是拍出来最好看的地方。

五、后期处理要妥当

拍摄好照片之后就是后期了，拍摄时最好用RAW格式来进行拍摄，这样一来，加减曝光都能分别拍摄下来，以便给我们做后期处理。在我们调整白平衡的时候要稍微注意一下，要掌握一个度，如果会带到室外的话，要注意室内和室外的色温差别。

亮度方面，灯光部分会容易过曝，专业一点的我们可以采用多张来进行叠加合成，墙面要白一些，尽量不要太暗，如果对细节要求比较高的话呢，一些家具可以拿出来单独调色，不要出现暗部较多，细节少的情况。

室内装修实拍注意事项：

1、高质量的家具环境，并不等于高档装修材料的堆砌

很多人对于房子装修没有明确的概念，主要在于对新房装修的预算费用有限，但是每个人装修质量的高低档次的概念却不同。想要一个舒适的环境不一定非要做成奢华富丽堂皇的效果，相反房屋简简单单的装修住进去并不一样不舒适。业主要根据自己的实际情况来定，与设计师充分沟通后做出一套适合自己实际情况的方案。

2、在隔断墙上粘贴瓷砖，要用建筑胶作为胶结材料

在设计师设计的方案中，难免会有一些墙体的改动，而新增加的墙体如果是轻质墙体要贴砖，就不能在用水泥沙子来粘接，因为水泥沙子自重较重，影响轻质墙体的稳定性，所以尽量使用胶粘。在有一些造型需要将石材或者瓷砖上墙的时候也会用到胶粘材料。

3、厨房卫生间地面贴砖前要做基层防水处理

谁都不想住到新房以后就碰到屋顶漏水的情况，所以在厨房卫生间等地面有可能会积水的地方尽可能的做好防水处理，以绝后患!

以上内容就是本次小编为大家带来的室内装修实拍的技巧以及注意事项的相关介绍，供大家参考，希望能够给大家带来一些帮助。

　拍人文最关键的是要有一双发现的眼睛，人文拍摄包含历史、天文、地理、哲学、文学、艺术、考古、语言、科学等等素材，那么人文纪实摄影有什么技巧？这里就给大家介绍下人文摄影拍摄技巧，一起来看看。

　 摄影技巧1：拍摄模式的设定

　白天在室外拍摄时，由于不同环境明暗差别较大，通常使用光圈优先模式拍摄（新闻摄影师或许会选择自动曝光模式）。在非逆光情况下，用评价测光即能获得不错的曝光效果，逆光情况则可以使用点测光。对焦点可以视情况选择单点对焦或单点扩展对焦。

　室内环境通常光线较为统一，可使用M模式拍摄。镜头若有全时手动对焦功能，还可在对焦完成后微调，使对焦更精确。

　 摄影技巧2：选择适合的白平衡

　在白天室外拍摄的情况下，使用自动白平衡即可，若喜欢更温暖的`色调，则可以选用阴天白平衡。

　室内拍摄就没有那么简单了。室内光源若为色温很低、光线偏暖的白炽灯，若想保留温暖的光线环境，使用自动白平衡即可;若想削弱这种**，可以选用白炽灯模式，稍微修正灯光的效果。室内光源若为色温很高、光线偏冷的萤光灯，但校正相对容易，通常使用自动白平衡或萤光灯白平衡即能获得不错效果。

　自订白平衡是最准确的方法。准备一张白纸（或灰卡），将白纸填满画面拍摄一张照片，在机身功能表内注册白平衡资讯，相机会记录现场光环境下的色温资料。这时将白平衡模式调至"自订白平衡"，就可以完全校正现场色温。

　 摄影技巧3：抓拍，捕捉瞬间情感温度

　使用长焦镜头在远处抓拍是许多摄影爱好者常用的做法，可以在离被摄体极远的地方，在被摄者毫不知情的情况下拍摄他们的一颦一笑、一举一动。由于长焦镜头虚化能力极强，可以滤掉与主题无关的视觉干扰，使主体更突出。不过空间压缩太大时，会强化观者与画面人物的距离感，使照片看来不那么生动亲切。

　另一种拍法则较为有趣：使用广角或中焦镜头对被摄者近距离拍摄，拍完便转身走掉。有时被摄者会因为太专注于做自己的事情，而没有意识到摄影师的存在，这也是抓拍的好时机。近距离抓拍能拍到被摄者更为生动的表情和动作，而且现场感倍增，缺点是容易干扰现场，造成被摄者的抵触。整体而言，如能妥善处理摄影者与被摄者之间的关系，近距离拍摄显然是更好的。

　 摄影技巧4：守候，等出影像的高潮

　有时候摄影者观察到一处色彩或造型绝佳的场景，只差一个“影中人”在合适的位置出现，为你的影像画龙点睛;这时候就须等候。

　布列松的许多照片就是这样：人物在恰当的时间出现在恰当的地点，使整个事件在这一刻达到最高潮，构成完美画面。这也是布列松“决定性瞬间”理论诞生的基础之一。

设计，最终还是为人来服务的，因此，任何设计，首先做到的是以人为本。作为一名设计师，在为需方出设计方案时，充分了解对方的一些实际情况，诸如居室主人的年龄、成员结构、职业、爱好、文化修养、生活习惯以及业余爱好等，认真倾听需方自己的设计构思，但设计师必须要有自己的主见，并结合业主想法中的合理成分，使设计思维主动优化，努力创新，不断完善设计方案，肯定设计的创意性和设计中的情感诱发，并产生灵感让情感体现与理性发挥达到最佳境界。目前，我国装饰业抄袭现象非常严重，很少有颇具功力的创新之作。随着我国室内装饰业的不断完善和发展，设计师应对已知的设计因素和设计意图进行分析和研究，从视觉效果，整体把握和细节处理等，设计师都应心中有数。可以从四个方面着手。一、用设计的特殊语言表现一定的文化内涵：如同一部优秀音乐作品一样，好的室内设计必须有其明确的主题。室内设计的艺术特色是在不经意中自然而然显露出来的，是人们在使用的过程中无意之中体会到的，而那些过分强调文化内涵，欲把中外文明史全都汇集于一室

浪漫的景色未必要去天涯海角，近在咫尺的风景也同样令人心动喔^o^ ～现在一种以“**式”的主题婚纱摄影，以其新鲜独特的风格，彰显个性化的外景和多元素的室内拍摄的婚纱照，受到越来越多的新人喜欢，成为当下婚纱照的主流风格唷。

主题婚纱摄影以浪漫为基调，用美景来烘托独特的情怀，它不一定与华衣、钻石、鲜花有关，就如爱情不一定与雍容华贵有关。在闪光灯按下的那一刻，她们可以是格林童话里的灰姑娘，驾着南瓜车，穿着水晶鞋与王子共舞；她们也可以是莫札特喜歌剧名作《费加罗的婚礼》里的费加罗和苏珊娜。而这一切，在婚纱摄影中将能通过主题摄影的方式诠释出来喔～

当一回男女“主角”

风格写照：这是为新人量身定做的爱情婚纱影像，在婚纱摄影中讲述他们的爱情故事。这种摄影主题照会尽量模仿韩国动人的爱情场景布置及氛围，让新人穿着韩服在摄影中演绎属于自己的“角色”，时尚而具有个性^_^。

整体造型：新人要提前对礼服款式、个性表现及色彩等进行选择，根据其风格进行拍摄，表现出男女主角在结婚这个特定时期对爱情的理解和感悟。

拍摄特点：打破传统的独幅模式、 模式、没有情节没有变化的呆板模式，这种摄影主题照是由多幅系统地展现一对新人的情感、情绪、情节的变化过程。场景在变、瞬间在变、表情在变，但却连贯地道出了一个动人的情节故事。

怀旧情怀油然而生

风格写照：今年那股怀旧风同样吹到婚纱摄影行业，在服饰和造型上与清一色的婚纱套系不同的是，当一对新人穿上具有古典气质的礼服时，那种独特韵味犹如万绿丛中一点红的效果。

整体造型：具有怀旧色彩的服饰非旗袍莫属唷，它既保持了传统韵味，同时又能体现时尚之美，真的是别有风味。

拍摄特点：在选景上，不少影楼走向室外，或室内与室外相结合，从背景、布景走向实景。拍摄手法多样，注重后期加工和制作。

作品中透著油画感

风格写照：整体带着欧洲十八世纪的皇室复古风格，拍摄过程中还可以处理成为油画风格。另外，还可将前期拍摄和后期制作完美结合，实现空间感。

整体造型：轻柔蕾丝裙袍，灿烂的织锦、丝绸、缎子大量装饰著刺绣，蝴蝶花、缎带和珠宝，服装特别丰满，裙子里有夸张地裙撑，扫地式的裙拖……维多利亚时代的窄腰、紧身、优雅蓬松的裙子是新娘婚纱的经典外形。

拍摄特点：在拍摄上，大胆的数码后期处理辅助手法，以精彩的色彩调整和个性化的字体效果、字体设计相结合，整体上兼顾时代感和复古感。

景~因人而变得更美

风格写照：寻求自然，以贴近时下生活为重点。室内的单纯背景，已不再为新人所接受，越来越多的新人希望寻求一种“自然环境下，不刻意修饰的婚纱照”。

整体造型：单大方的婚纱及造型更适合外景的拍摄，能让新娘的身段显得更加窈窕，也更突出了新娘精致的容貌。

拍摄特点：现代外景拍摄在构图方面避免传统婚纱外景拍摄构图过于饱满，没有景深及空间感的缺点，构图宽松，让人与景和谐统一，景为人增色，景因人而更美。

我发现现在台湾婚纱摄影的主题真的超多唷，宫廷主题、3D摄影、海景主题各种个性化、外景实拍的婚纱照已逐渐成为主流。拍摄的风格有写实的、唯美的、怀旧的、画意的、另类的等等。同时，全新的主题婚纱摄影系列不断涌现出来：皇室复古系列、浪漫海景系列、韩剧**系列…让新人们有如身临其境之感，在拍摄婚纱的同时演绎了一场完美的经典故事。

看了那么多的情境婚纱摄影后，您是否也开始在构思著属于自己的情境呢!其实在准备照婚纱照之前可以，参考亲友或朋友的实际婚纱照片，适当的参考婚纱门市的样本照片，也可以多翻阅新娘类杂志，找出自己喜欢的风格，在拍摄前与摄影师、造型师多沟通讨论，将自己的想法告诉他们，让他们将自己清晰的方案告诉你，看是否是自己喜欢的风格，这样就能拍出适合自己风格的婚纱照了，也给姐妹们留下美丽的回忆。

最重要的，我也要提醒您，别忘了，有了美美的婚纱情境，当然也要搭配完美的婚纱造型，才能拍出最完美的照片喔！！！！

参考文献：1张人方 2006台湾婚纱摄影业网页内容分析2李玉瑛 2004 装扮新娘：当代台湾婚纱业兴起与发展历史3高惠琼 2004 婚纱摄影商店招牌的意象传达研究

　　室内摄影技巧

　　在室内拍摄的一个缺点就是光线不够理想，在大部分情况下室内光线都会太暗。这时，闪光灯显然是一种非常有效的人造光源，功能强大而且使用多样化，但你也可以在拍摄时使用已有的现场有效光。

　　内置闪光灯的光往往太弱、太冷，拍摄的影像会破坏整个环境的氛围。在3米以外拍摄时，你就必须使用曝光指数至少为36~40的外接闪光灯――你可以向了解闪光灯的朋友或摄影器材经销商咨询配合你的相机使用的闪光灯装置以及它们的性能。需要柔和的照明时，你也可以将闪光灯放在相机的机顶或旁侧，同时使用反光板和散射器以获得柔各照明，这是因为这样可增强有效的照明区域，用侧光来照亮三维的物体。

　　在拍摄大房间时，你可以使用多个闪光灯或者打大光圈，在房间的不同位置释放快门――这种方法会非常困难，尤其是你没有摄影助手时。

　　你也可以用持续的人造光来代替闪光灯，卤光和钨光都是不错的选择，如果相机的自动白平衡设置不能使你得到满意的结果，你不妨尝试使用几种不同的白平衡设置，如果没法使用额外人造光源，那么你只能使用所谓的\"有效自然光\"了，它们有可能是透过窗户照射进来的光线，也可能是不会影响正常摄影的人造光。使用有效自然光的优点是房间照明很自然。

　　除非你买的相机非常便宜，否则你最好选择曝光时间（由快门速度决定）在1/500~1或2秒之间的相机，同时还能选择尽可能多的不同光圈值，这些相机本身具备的条件是使你在昏暗的室内进行拍摄成为可能，而且能拍摄出效果非常好的照片。

　　不过值得注意的是，室内拍摄时，最好是关闭闪光灯，同时将相机放在三脚架上，否则照片会变模糊。实在没有三脚架，你也应尽可能找到稳定的支撑点，这些方法虽然没有三脚架的效果好，但也能适当减弱因相机晃动造成的照片模糊。在释放快门时，将相机靠在硬物体上――凳子，柱子或墙壁，只有是稳固的东西就行，然后非常轻地揿下快门，释放按钮。有可能的话，还可用自拍器来释放快门。

　　在光线不足或不稳定的环境下拍摄时（如禁止使用闪光灯的场所），唯一的选择就是增加感光度，高档相机都有\"强制增感\"功能，你可以从一系列的ISO值中进行选择双倍或四倍感光度。不过这种方法会大大影响到质量。当然哪，这是避免因晃动导致的影像模糊的唯一方法，特别是在随意拍摄照片或拍摄活动的被摄主体时，尤为有用。

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　　此外室内摄影还应注意合理利用窗户光。

　　从朝北的窗口照射进来的光线，是一种较有方向性但仍是柔和的光线。当你在窗户光的对面置一反光板来减弱光源所产生的阴影时，出现的效果是柔和而优雅的，对人物的脸部能起轻描淡写的作用。这种用光对彩色胶片尤其适合，为许多人像摄影家所乐于采用。

　　英国摄影家P·裴佐尔指出，窗户光的照明是由很多因素决定的，它的强弱变化要比眼睛所能见到的大得多。从窗户到被摄者的距离，决定着面部照明的类型。同时，也要看室内墙壁和地板的反光能力。当被摄者进入窗户光的死角时，墙壁上的反射光就开始发挥更大的作用了。此时，被摄者离正对窗户的墙壁越近，照明越充分。

　　在室内，只要被摄者移功几步，强光和明影的对比就会有很大变化。因而，调整距离能够解决照明不均匀的问题。裴佐尔指出，被摄者如处在窗户的正中位置，面向窗口，他的前额、鼻子、颧骨和下巴都处于白光照明之中，看起来显得很突出，不论什么背景都能把轮廓衬托得很明显。光从侧面射来，面颊线条明显，面颊和颌部能产生阴影。头部微微转离相机，侧面光能产生最大的立体感。此时，最能表现一个人的脸型特征的办法是，脸 部微微转离窗户一些，转向阴影方向，使之只有侧面充分照明。但这时必须同时利用反光板，或室内其他方面的反光。如被摄者移到窗户的一侧，面向窗口，侧面光和轮廓光会有所减弱，面容显得圆润匀称。面孔转向相机时，面孔上背窗的部分出现了阴影，但面孔离窗最远的一边或多或少地为平光所照亮。远离窗口时，整个面容处在阴暗的平光之中。被摄者离窗越远，影调越平淡。

　　利用窗户光拍摄人像时，浅色墙壁的小房间比起大而暗的房间反射的光线多一些，因而背景也亮一些。反射光的强弱和背景的色调，可以用拉开或关上窗帘的办法来调节。但是，裴佐尔认为，最值得追求的还是直射光的光效。摄影者可以按自己的意愿用百叶窗或厚窗帘模拟出硬调的直射光的效果。也可以用薄窗帘把斜射下来的光线变成散射光，还可以让它带有某种颜色。浅调的窗纱可以当柔光器用，能使光线柔和。阳光洒在彩色窗帘上所起的效果，和加了彩色滤光片的泛光灯一样。

　　用白卡纸等做成反光板，调整反光板的位置，可以用来控制反射光的强度和分布状况。但这种技巧如果用得太过分会失去自然的窗户光的特色。一天中，光线的变化在室内所起的偏色与在室外拍彩照时是相同的。然而，有些在室外摄影中无须注意的问题，对室内窗户光却有影响。例如，窗外近处是太阳晒着的红砖墙，室内窗户光线就会偏红；窗外是花园并有高大的树木，光线就会偏绿；窗口对着蓝天，就可能带蓝色。这种影响在室内可能比室外明显，因为窗口更有选择性，不像室外那样色彩有一个总的平衡。

　　室内如两面墙上都有窗户而被摄者在两窗之间，此时的交叉照明会造成各种有趣的光效变化。只要在拍摄时让被摄者转动一下身体，一系列不同的变化就会显现出来。此时，应注意设法通过调节使一个窗户的光比另一窗户稍亮一些，两个窗户的光线相等是最不好的。

　　英国摄影家罗纳德·斯皮尔曼认为，利用窗户光拍摄人像也可以用灯光作辅助 光。他指出，被摄者既受日光又受钨丝灯光照射，在日光型幻灯片上能产生非常令人满意的效果，这一点一般初学摄影者并不意识到。此时，唯一的要求是，两个光源必须是来自不同的方向，以便它们能照射到被摄者的不同平面上。换而言之，你不能让被摄者从正面同时受日光和灯光的照射。

　　斯皮尔曼认为，最好的效果可以这样取得：窗户光进入一般由钨丝灯照明的房间，从而在一例形成一种冷光束。如果使用带反光罩的灯具照明，由于不同于一般房间的光线，因此，最好让这种光线散射，可以射向天花板或墙壁后再反射回来。

　　当然，如果用闪光灯作辅助光，在被摄者的强光部分和阴影部分问的色彩质量不会有什么区别。但须记住，强光部分可能接受1／30秒左右的实际曝光量，而阴影部分则可依靠闪光灯补充，这个闪光时间可能是l／1000秒或更快。这样你或许会得到一张一半影像非常柔和而另一半却是斑点和其他暇疵都十分清楚的照片。因此，在这种场合下最好是用伞形反光罩或反射闪光作辅助光，此外还须仔细地计算出光比或进行试拍。