只是发生在高粱地里的故事，却是国产片再也拍不出来的经典

《红高粱》是张艺谋第一部受到瞩目的剧情长片，而巩俐也是经由他发掘第一次挑大梁演**。

整体而言，这部带着浓厚中国风情的写实主义长片的确拍出小说的壮阔境界，让观众能够深入其境体验片中生活。尤其是摄影色彩运用，完美的构图让这部片许多镜头让人印象深刻，张艺谋在此部片立下享誉国际的前卫典范，带领中国**逐渐走向国际，也成为中国第五代导演的代表人物。

1988年10月10日，《红高粱》在国内上映。

高粱地里喷涌着情欲和野性，一下俘虏了观众的心。 在当时**票价只有几角钱的情况下，《红高粱》票价居然被炒到了10元，而影片最终票房超过4000万元。 这种巅峰性的意义远胜于当今的票房冠军。

血一般焦灼刺目的日光，血一般粘稠厚重的天空，血一般浓烈质朴的人们，还有那片在太阳和天空饱满的让人血流汹涌的巨大布景之下肆意繁茂生长的高梁，

都一一在镜头前浓重的铺洒开来。

红，满山遍野的红，如血一般殷红的高粱酒、长日将尽笼罩大地的深红。 整部**的基调就是红色，从一开始的大远景镜头拍摄贫瘠黄土中出现一抹艳红的花轿，到片尾血红的落日将整片天空都染得通红，张艺谋用强烈的视觉画面，借着无时无刻不存在的红，诉说着一段生命力迸发、不屈不挠的故事。

张艺谋另一部也是由巩俐主演的作品《大红灯笼高高挂》，也是利用大量红色系的色彩凸显氛围。

但不同的是，《大红灯笼高高挂》里面的红虽然鲜艳却令人感到 恐怖压抑 ，藉由红来凸显的是人性的苍白与浇薄；而《红高粱》的红则是 大胆、明亮的，辉映着剧中那些敢爱敢恨、无所畏惧的灵魂和他们所散发出的生命光彩，藉由红来展现生命的力量与激情 。

九儿是个充满野性与生命力的女孩，贪​​财的父亲却把她嫁给麻风病的酒厂主人。

**一开始映照在九儿脸庞的红，将她的青春、叛逆崭露无遗，然而眉宇间却是那么的愤恨与无奈。新娘子的队伍在路上遇到匪徒，被轿夫余占鳌给杀死。这时的九儿对他开始有了关注，不可遏止的偷看着轿夫汗水淋漓的宽阔后背，那是一种对男性阳刚生命力的渴望。

三天之后九儿和余占鳌在村人传说闹鬼的红高粱丛里交合，镜头捕捉着四周红高粱随风狂舞的姿态，象征着原始生命力的结合​​。

没多久九儿的丈夫就死了，大家都盛传是余占鳌杀的。

讽刺的是，九儿的眼睛流露出明亮喜悦的光芒，并满怀虔诚的剪着窗花贴在窗上，红色的窗花象征她对未来生活的向往但这段不幸婚姻结束的快乐。从此之后九儿快乐的带领着酒厂工人酿酒，甚至酿出上好的「十八里红」。

十八里红的颜色就像血液，酒厂工人与九儿豪饮着酒，十八里坡的豪情注入了他们的血管中、五脏六腑里。

日本人的来袭是剧情上的重大转折，日本坦克车开进了高粱田中压倒了十八里坡人的命脉。管家被杀、家园被践踏，十八里坡人展开悲壮的复仇。记忆深刻的是酒厂工人们用装着燃烧火的十八里红的酒瓮砸向日军坦克的那一幕，酒瓮瞬间破碎，也使得日本坦克烧了起来。

十八里坡的人用自己的血肉不顾一切去撞击强权，虽然最后付出了生命的代价，却歼灭了敌人、维护了尊严。

**的背景本来就是红色，但到了片尾更是红得诡谲、红得不可思议，仿佛大地也在为倒在血泊里的十八里坡人哀悼，歌咏他们永不枯竭的生命力，即使死了也将热烈的血液回头注入泥土，继续滋养着这片土地。

同样一片高粱地，却被日军糟践得七零八落。

九儿突如其来的死亡，一如曾经在直射的日光中倒下，当年送亲时高亢的曲调却在此时犹显刺耳。一 声爆炸，徒留鲜稠吊诡的红，尸横遍野。 余占鳌激情不再匪气不再，面如死灰。日全食下，红色已然成为死寂的象征，化不开的，浓稠浑浊。

血染的十八里长坡，带走了余占鳌的所有眷恋，一个饱满酣快的余占鳌变成了一个单薄的形容枯槁的没有声息的余占鳌。黄土地上的最后一个男人终于消逝。

（1）

《红高粱》原为中国诺贝尔奖得主莫言的短篇小说作品，收录在他的《红高粱家族》中。 当年张艺谋看完后深受感动将之改编成**，也因此大放异彩获得柏林影展金熊奖，从此开启张艺谋**之门。

莫言在其小说里描写的高粱地采取片段式回忆，以游击战作为文章基底结构，一页一页带出余司令与戴凤莲的情爱故事。莫言善于用文字描绘嗅觉、视觉，词藻华丽却不流于俗艳，建构出高粱地里的情仇爱恨。 令人惊叹的是莫言写作功力之深厚，篇章中不断用红绿两色描写高粱土地沾满腥风血雨的情爱斗争，仅仅用简单的文字却创造出无垠的广阔边际，令人印象深刻 。

此外，莫言采用第三人称叙述故事，以旁观者的角度叙说老一辈在日本入侵下勇敢坚毅的抗争过程，字里行间透露对父亲、奶奶 ( 戴凤莲 ) 的崇拜，仿佛渴求自己能坐上时光机回到当年的壮烈一战。

而张艺谋的**版本对此做了极大的改编。

张艺谋把主线拉回戴凤莲，一个北方姑娘在高粱地寻求自我解放，渴求脱离封建 社会 下发生的爱情故事。

戴凤莲代表解放女性的新思潮，敢爱敢恨、勇敢坚决，凸显在那个时代的难能可贵。坚毅的外表却住着一颗浪漫多情，渴望有男人保护的少女心。因为传统 社会 的封建思想，被迫嫁给一位麻风病患。也是因为这段过程，她才得以见到一生的最爱余司令，体验真正的恋爱，从女孩蜕变成女人，更成为当地口中传唱的抗日英雄。

战争无情无奈，与无边际的高粱地相互辉映，一片艳红的净土上演一幕幕爱恨交织、国破家亡的画面， 却不知何时谢幕。

片头一段精彩抬轿片段，营造出戴凤莲出嫁紧张忐忑的心情。

从轿子里偷看面抬轿男人充满野性壮硕的胴体，说明身为戴凤莲对性的渴望；并藉由特写脚这一段充满性暗示的特写，让戴凤莲与余占鳌初次接触，也揭开这段高粱地的腥风血雨。

婚姻，是两个人爱情的结合，但其中往往参杂两个家庭角力斗争。

在中国传统封建 社会 里，家庭更是主要因素，古代女性无法独立自主选择自己缩爱，也因此许多悲戚壮烈的爱情故事流传千古，如今仍百听不厌。

在**《红高粱》中，余占鳌与戴凤莲看对眼后，彼此情投意合但碍于戴凤莲身为有夫之妇无法逾矩，因此个性洒脱不羁的余占鳌便杀了戴凤莲的麻风丈夫，象征戴凤莲从传统 社会 中解放，回到女性独立自主的地位，因此从一开始被窑里工人歧视到后来她挺身而出领导家中事务，说明戴凤莲骨子里不凡之气。

（2）

余占鳌是触动戴凤莲爱情故事的第一根稻草，同时也是压垮他的最后一根。

余占鳌象征的是女性世界里终极的理想男性，他可以热烈追求女主角，散发所有雄性贺尔蒙让女主角臣服于他之下，同时也能够一语不发默默守候着她，静静的、远远的支持并保护她。

**《红高粱》中饰演余占鳌的姜文表演到位，他成功利用肢体语言，在对白不多的**里把余占鳌那股傲然之气诠释得入木三分，既不过份矫情，也不会让人摸不着余占鳌的内心世界。

其实有个吐槽点，**舍弃小说的回忆片段叙事，改为直线型的故事发展，反而丧失了小说的神秘感和人物刻画的深度。 并且张艺谋选择把主线拉回戴凤莲与余占鳌的恋爱故事，抗日事件则成为点缀，用了一个大格局、大时代谈了一场小情小爱 。

**版本里更强调罗汉大叔与凤莲之间若有似无的情愫，穿插在情节里显得画蛇添足，弱化了 情感 张力，是可惜之处，也凸显余占鳌等一干人偷袭日军之原因过于牵强。

莫言的文字很美艳，但是一到了张艺谋的手里，艳丽的色彩下藏着高粱地真实的 情感 ，既荒凉却又让人感到欣欣向荣。

影片中当戴凤莲与余占鳌在高粱地的交和画面，他让巩俐呈现大字形躺在地上，姜文则似崇拜的跪姿跪倒在巩俐前，像在对伟大的女体致敬，那一瞬间，仿佛时间冻结住只剩这两人在尊贵的大自然里享受欢愉之乐。

其中令人佩服之处在于，张艺谋成功采用高大的高粱植物作为隐喻，穿插着高粱随狂风飘动的镜头，象征两人鱼水之欢的最高点。 此外**中穿插民俗歌曲也是画龙点睛之处，利用歌曲表现民族的风俗，可以表达人物情绪也能让人体验中国的高原地的壮阔缭绕。

曾站在中国影坛的巅峰，她是西方人眼中最美的东方女人，时光流逝，她的光芒非但没有褪色，反而更加夺目耀眼。那一年，她在浓烈张扬的**《红高粱》中，扮演了红彤彤的九儿，于是人们记住了她——平直的眉毛，小虎牙，平静淡然的眼神，毫无顾忌的大笑。

其实原本莫言并不看好巩俐，甚至认为张艺谋挑选巩俐做女主角会毁了他的小说。

当时形象柔弱甚至有点乡土气的巩俐曾让莫言以为她只是个花瓶，巩俐却以她倔强的眼神和强烈爆发的小宇宙成为了莫言小说 历史 镜像中最不可磨灭的形象，鲜明地呈现于我们的眼前。连莫言都不得不承认，他看走眼了。

典型的杏仁眼，双眼皮不宽但很锐利，颧骨略高显得她总是有些倔强，下唇厚过上唇，因而兼具了甜美和霸气。不管国人对她的容貌是怎样的褒贬不一，她就是外国人眼中标准的中国美女，在很长的时间里几乎成为了中国女人在国际上的代名词。

因为她不仅拥有东方人的精致面孔，还拥有一种妩媚和神采。

如今的巩俐早已成为无可争议的女王，《时代周刊》公布“20世纪最美丽的明星”前20位名单，巩俐是唯一入选的亚洲女演员。盛誉之下，巩俐借着莫言的得奖热潮回眸人生，是否会感慨奠定了她人生高起点的那些年莫言笔下的女人。

《红高粱》是豪放派中的写意派。颠轿、野合、祭酒等无一不淋漓尽致地宣泄着原始而可贵的人性。风吹高粱、斜阳刺目，尘土飞扬，各种景致都镶嵌进叙事的逻辑线条之中。

《红高粱》中的人性高度的写意，不符逻辑的情节在弘扬生命、唤醒野性的主题下都可以得到解释 ：例如轿夫为何可以直接进入十八里坡的酿酒作坊和“掌柜的”睡在一张床？做工的伙计为何可以毫无怨言、心悦诚服地协助九儿将作坊运作下去，最后还拼命般地杀鬼子？刘罗汉为何不言声响地离开作坊，投奔***

这一切都可以归结到人性的朴素和真诚。十八里坡周围的人都是真诚而朴实的，其人性是原始而化为最基本的原色——红，这一血性至诚的象征色彩。

当然还有那首经典的《哥哥妹妹大胆往前走》

关于**在**中出现的情节：九儿出嫁时所经过的黄土飘尘、酿酒房前的黄土地和在黄土地路径上所遇到土匪等这几幕都明显采用了**色调。

**在中国可谓易见到的颜色，是他国的文化色彩，如有中国的黄河、黄土高原和上古传说的人物——黄帝也以黄为名，而**张扬和肆意都是**要表现的文化之野。

影片结尾的画面和表现却是可圈可点的。

日食下的高粱地比平常红了好几倍，是血一般触目惊心的红。余占鳌搂着儿子豆官站在废墟之上，出神的盯着被天狗吃尽的日头。儿子于是唱起了给死去的母亲最后的离歌。就此，影片在一声声稚嫩的歌声中结束。

这一回，所有的观众都是参与者，张艺谋把镜头安插在这场战争当中， 探索 着这部影片中最后的光华，将黄土地上的儿女的内心最伉俪最原始的爱国情操毫无保留的挖掘出来。这也是整部**最为动人之处。

——“娘，娘，上西南。宽宽的大陆，长长的宝船。”

——“娘，娘，上西南。溜溜的骏马，足足的盘缠。”

——“娘，娘，上西南。你甜处安身，你苦处化钱。”

最后，影片还是给了我们的希望 。战争之后，“我”爷爷和我爹活了下来，他们是民族传承的希望。硝烟弥漫中，一时的日全食所带来的黑暗是挡不住明天的。

参考资料

一 日本土地改革的背景

第二次世界大战结束后，由美国占领当局主持，在日本政治、经济和教育等多方面实行了“民主化”改革，农地改革也是其中的一项。

战后佃农与寄生地主之间的矛盾日趋激化，寄生地主害怕土地改革而开始大规模夺取佃农的土地，佃农的反抗也十分激烈，导致日本农村存在发生革命的态势。在这种背景下，美国人的看法是：要根除共产主义的威胁，最好的办法，是把可能向往着共产主义的农民改造成小资本家，只要给农民们土地就能做到这一点。因此，美国占领军和日本 加快了土地改革的进度。

改革前，日本的佃租地有2368万多町步（1町步约合1公顷），占全部耕地的45%左右。无地或少地的1016万多户农民佃耕这些土地,缴纳收获量50～80%的地租，过着饥寒交迫的生活。这种情况严重阻碍农业的发展。由于战后空前的粮食危机，土地和粮食问题更加突出。因此，日本 继1945年12月28日公布第一次《农地改革法》后,在盟军总司令部的敦促下,又于1946年10月21日发布了第二次《农地改革法》。

该法规定:①由国家征购不在村地主的全部土地、在村地主的1町步以上的出租地（北海道为4町步）、农地委员会认为不宜耕种的土地、出租地和自耕地超过3町步以上的土地（北海道为12町步）以及经营上所需的房地、草地和未开垦地。②被征购的土地卖给佃农和少地农民。③成立由地主3人、自耕农2人、佃农5人组成的市町村农地委员会。④残存租地的地租改为货币地租，地租率是水田25%以下，旱田15%以下。根据该法， 征购17419万町步地主、寺院、神社、教会的土地，加上军用地和其他国有地，列入改革的土地共193万多町步。经改革，474万多户佃农和少地农民买到1899万多町步土地。自耕地增加到4675万多町步，占全部耕地的89%；佃租地只剩514万多町步，占全部耕地的不足10%。不在村地主完全被消灭，在村地主基本被消灭；自耕农和半自耕农增加到5411万多户，占农户总数的87%；佃农和半佃农减少到223万多户，占13%。于是，基本上消灭了寄生地主及其土地所有制。

战后日本农地改革意义重大：寄生地主阶级被彻底消灭，有利于解放生产力，推动资本主义经济的发展;农民参与农村管理，稳定了日本战后农村的政治基础，缓和了因为土地制度而带来的农村矛盾;实行固定货币地租比明治时期的改革更加彻底。

二 关于“土地”的故事

土地的故事

欧阳子

我是农民的儿子,深爱着生我养我的那个地方,尽管现在我已远离它。

——题记

一

土地的故事，从盘古开天劈地一直衍传至今，成为一种永恒亘古不变。

我是在农村长大的，祖父的小房子后是大片大片的田地，广阔无限,是我嬉戏玩耍的好去处，长在黄土地上，看着父母和叔伯们从日出到日落的耕耘，我的童年就是在田野得空阔和广袤中度过的，正是在这本真的土地里，它的故事像一朵朵飘浮的云彩，仰头看去，任眼睛飘荡遨游，人在田野的中央，心灵深处常常涌起黯然神伤的寂寞。每根细如雨丝的神经，都被当作琴弦拨动了。

土地的故事个个都质朴纯真，像大山一样正直，没有丝毫的粉饰和伪装，打开古典文学的典籍《诗经》，处处是劳动的歌谣和故事，“采采苤苡，薄言采之，采采苤苡，薄言有之。”于是满纸的文字都在余音中袅袅不绝，若远若近，忽断忽续。那黄昏回归的歌谣，悠远深情，长久不息。柔柔的是田野的微风，盈盈的是土地里的麦浪。在这柔柔盈盈中,整片土地就不会显得苍凉空旷。惟有这片土地上的生灵真实平和地生存着，因此就有了晴朗的寂寞，又何况还是在田野中，云和风，统统不知蹿到哪个角弯里去了。

二

土地养活了我们，它像母亲一样深爱自己的儿女，土地里至真的情感演绎着多少的凄美和苍凉，土地祖辈的血肉堆积而成的，这让我们不能忘却，在这千沟万壑伤痕累累的土地上空挂着几千年始终如一的明月，对于今天，土地是一首深沉古老的民谣，岁月的逝去，耕者的辛劳，诗人的苦吟，收获的喜悦，女人拖着孩子的呓语……尝百草的炎帝，亲身耕耘的黄帝，潇洒飘逸的李白，沉郁伤感的杜甫……每个深陷在无助中无法超越的人都会徘徊在这土地上，去追寻他们最后的慰藉，让灵魂和肉体最终拥在土地的怀中，土地的命运与他们的命运交织在一起，一直衍传至今。土地有着鲜明的爱与恨，在其沉默的背后，酝酿着一首幽婉隽永的诗行。

三

对于一部分人而言，土地象征着博大和宽容，一些无知的子女们从土地的身上带走了富足之后，并不满足贪婪迷失了他们的本性， 的野心，丑恶的心境，驱使他们蹂躏自己的母亲，分食母亲的血肉后，又慷慨大方地将它分羹给别人，丝毫不顾念母亲的生养之恩。历史的车轮滚滚向前，文明的再现证明了大地的宽容，先知者、良知者在土地上为了自由奔波着，海子在吟完最后一首诗后不知人生何去何从，他苦苦思索、追问，最终选择了死亡，“我请求生息/生铁的光爱的光和阳光/我请求下雨/我请求/在夜里死去”灵魂是如此的沉重活着还有什么意义，柔弱的身体怎能承受生命之重啊！海子以死来证明他的诗，也以死来否定他的诗，更以死让他的灵魂和肉体都皈依土地的空灵中、为灵魂找到了一个更为广阔的空间。

四

大海无疑是广阔的，相比较之下，土地的广阔显得更博大清晰，在波浪起伏不定，喜怒无常的大海中，土地的子女们变得无助而茫然。冥冥中他们选择了进步与文明、在进步的过程中所经历的痛苦都给这块土地带来了永远都不能泯灭的伤痕，梁晓声在《那是一片神奇的土地》中将中国特殊历史暑期的生活描绘的淋漓尽致，经历过那段岁月的梁晓声面对消逝的岁月，眸子变得比土地还要深邃，都市的车水马龙、灯红酒绿、女人与金钱、权力与欲望，统统比不上这土地带给他的深情和烙印，这个世界上，什么才是最大的财富？是金钱所带来的富足，还是精神的愉悦？抑或是其它？有几个人发现自己迷失了本性？又有几个人愿意回到土地的深处倾听灵魂的声音？

人生如土地一样漫长、坎坷，在不经意间我们已经偻背弯腰，终要回到土地的臂弯，那深遂广袤的土地有没有源头，有没有尽头？在诺大的土地里，我们剩下的宿命便是营建自己的小屋，在小屋里用自己的真实去聆听生命的声音，静静地古屋前的田地里等待即将来临的幸福或苦难。

五

在土地上最让我无法忘记的故事是张承志的《黑骏马》，它像一支心灵的镇静剂让我们狂乱的灵魂找到栖身之所，茫茫的大草原上，古老的民族、古老的歌谣，在那片神奇的土地上一代代平静的繁衍生活着，张承志深信，会有一个公正而深刻的认识来为他们总结，那时他们这一代独有的奋斗，思索、烙印和选择不会显露意义……

一切的本质到最后都将回归土地，尘埃落定无论善恶、美丑还是贫富、最终将回到原始的状态、人们在匆忙中感慨、面对土地 着向上苍铸造，长久地沉湎于梦想，有一天发现土地的大片竟然全是墓碑，而那时土地也将因孤独而逝去，看惯了土地的杂色、闻惯了土地的气息，我愿意去聆听土地的演绎，让它的故事有一天出现，让所有人都细细咀嚼其中的韵味，作为一名固执的演绎者，我愿意土地的故事永远都演绎下去

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秦牧：

《土 地》

三 关于土地的历史故事

福德正神本名张福德，自小聪颖至孝；三十六岁时，官朝廷总税官，为官清廉正直，体恤百姓之疾苦，做了许许多多善事。一零二岁辞世。死后三天其容貌仍不变，有一贫户以四大石围成石屋奉祀，过了不久，即由贫转富，百姓都相信是神恩保佑，於是合资建庙并塑金身膜拜，因此生意人常祭祀之。亦有说在他死后，接任的税官上下交征，无所不欲，民不堪命。这时，人民想到张福德为政的好处，念念不忘，於是建庙祭祀，取其名而尊为「福德正神」。;H ^1,qo%C5D'p7u e0|

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在民间，土地公也被视为财神与福神，因为民间相信「有土斯有财」，因此土地公就被商家奉为守护神。据说他还能使五谷丰收，因此，很多人就把土地公迎进家里祭拜。一般家庭的厅堂五神中必有供奉土地公，家中没有供奉土地公的，也在每月的初二、十六，在家门前设香案、烛台、供品祭拜。不过一般农家则是以每月的朔、望两天，也就是初一和十五祭拜土地公

3晋公子重耳流亡时，又饥又渴，曾向耕地的农夫乞食。农民递给了他一团泥土。重耳认为农夫在嘲讽他，正要发怒，他的随从说：“送给一团泥土，这预示着上天要给你土地！是多么好的兆头啊！”重耳听了这话，不怒反喜，向农夫深深地表示了感谢，又带着随从上路了。

后来，他果然收复了属于自己的土地。

四 日本民间故事

猫又：

猫妖的一种，据说有两条尾巴，能直立行走。最早出现在《日内本灵异记》的说话，描容述一只猫死后产下的胎儿竟然变成人的故事。猫妖是上了年纪的老猫，通常以老太婆的形象显现，身体大约是人类体型的一倍，大只的猫妖甚至可以长得像小牛一般大小，尾巴在末端分叉为二，汉字写成「猫股」或「猫又」，意即「猫妖」或「猫怪」。所以，为了防止老猫变成猫妖，便把仔猫的尾端切掉，只留下短短的根部，这样一来，就不怕到时候猫尾巴分岔，变成猫妖在家中作祟了。具有可怕魔力的猫妖，在吃早饭之前，会以人声说话，有时再将人吃掉后，转化成此人的肉体伺机寻找下一个猎物。通常猫妖只攻击它怨恨的人，但是如果遇到性情更凶狠、手段更残暴的猫精，只要一看到人，就不分青红皂白，一律加以伤害，传说中也有善良的猫妖，常变成少女模样以亲近人类，当然性格是很温顺的，平日喜欢吃鱼，身体轻盈，喜欢依靠人类，但是常被人伤害。猫、狸和狐都是日本传说中有着非凡能力的动物。

五 关于日本土地神的问题

中国民俗中，老百姓称“土地庙”也有称“山神庙”的，也有叫“小庙”的。中国的专一些乡下，偶而也属能见到这种小建筑，大约能有膝盖高左右，一般建在靠山而建的阳宅房后或房后的山上。有的阴宅旁也建这种小建筑，还有的山林里也有这样的小建筑。主要是人们对山对土地一种宗教般的信仰与尊重。看你这，如在中国乡间应该就算“山神庙”了，在日本不知如何称呼它，里面供奉的应是此山的山神像，也有供奉的山神牌位。意思是来到此山应到这与主人打个招呼，不要轻举妄动哦！

六 日本农村土地制度的演变

为了适应不同阶段不同时期的具体情况，日本会确定不同倾向的农地制度。简要地说，《农地法》、《农业振兴区域整备法》及《农业经营基础强化促进法》构成日本农业制度的基本框架。几乎所有的农地政策都是依据这几种法律而确定的，并且在其范围内开展活动。但这几种法律并不是一成不变的，而是根据不同时期的需求，作及时的调整和修改，确定农地政策的方向。以《农地法》的制定和修改为代表，它在日本农地制度演变的两个不同历史阶段，分别发挥了保护“自耕农主义”和“耕作者主义”的作用，这条主线是十分清楚的。它启示我们，修改法律条文而不改变原有法律的名称和框架，既便于法律执行的一贯性，又利于法律适应变化了的新情况，这是解决立法过多过杂，相互冲突的一个较好的办法。虽然不同时期日本农地法律和政策的侧重点不一致，但“只有直接从事农业生产的劳动者的权利才应获得保障”这一耕作者主义的宗旨，始终贯通于农地制度中。

由于工农业之间的利益不平衡，农业人口流向工业或寻求农业以外的兼业机会是必然的。在日本，兼业农户比专业农户有更强的生命力。农地制度建设必须充分考虑并为农民创造这种条件。理论上讲，通过非农化发展创造大量的非农就业机会，从而大量转移农村剩余劳动力，这是发展农村土地规模经营的最基本的前提条件。但日本农民兼业化迅速发展的实际情况告诉我们，大量的非农就业机会并不一定使农民放弃土地使用权，相反，工业化高速发展对农业产业的种种影响，可能更进一步 农民的“惜地”心理，从而增加土地流转的困难。在经济高速成长时期，要注重工农业的协调发展，不可偏废。应当从工业利润中拿出一部分，补贴农业、反哺农业发展。至少，应该结束用农业积累支持工业化发展的局面，尽量缩小工农差距和城乡差别。

土地制度建设不是孤立的，应该与农业产业化发展、适度规模经营、机械化、提高农业技术水平、改善农业结构等内容联系起来。现阶段的重点是如何限制农用地的非农化流转，如何防止耕地荒弃，以及如何提高土地生产力，同时加强农业基础设施投入。

私有制和市场化不是解决农地问题的灵丹妙药。根本问题在于如何健全农地管理机制。在私有土地上进行土地平整改良和农业基础设施建设等方面受到极大的限制，日本农业、农村整备事业为此付出了极高的成本，在公有的土地上开展上述工程有许多便利条件，只要给使用者调地和补偿，应能化解许多矛盾，从而减少基础建设的成本。

在小农经济条件下提倡并发展规模经营是必要的，但规模经营并不能从根本上解决小农问题。日本的土地集中是在非农就业机会增多，兼业农户增加的情况下出现的。要克服个体小农的局限性，保持农业和农村经济持续性发展，日本培育发展了农业协同组合、农地保有合理化法人，及各种专业生产组合等中介管理组织，社会化服务组织，促进农业的产业化发展。从某种意义上说，日本农业的成就与各种各样的中介组织和社会化服务组织的努力是分不开的。农协在产前、产后支持改善了个体农户的经营环境，从物质技术基础上克服了小农的局限性;与农户共存的购销活动既为农产品的价值实现创造了条件，又在很大程度上为农户提供了信息。如果没有农协等这样一些与农民利益休戚相关的组织，日本农业要在农户减少、兼业化、高龄化、农产品市场开放等条件下取得国内生产不萎缩这一成就是不可能的。事实表明，在日本，小农户分散经营的弱点，是通过中介管理组织和社会服务组织功能的发挥而克服的，规模越小的农户对这样的组织的依存度越高。因此，技术进步和社会化服务可能是最终解决社会大生产与农户小规模分散经营矛盾的最佳途径。

　一件艺术作品，能让人感动己然是一件很好的作品。而《黄河绝恋》则给予一种较之于感动更深一层次上的心灵触击，我把这称为一种震撼。下面是我为大家带来的《黄河绝恋》观后感，欢迎阅读。

　 《黄河绝恋》观后感（一）：

　早就明白冯小宁拍了一部**《黄河绝恋》，一向没有机会欣赏。但一向被一个场面吸引着——女主人公宁静站在黄河边上举起双臂拥抱黄河的场景。

　前天晚上，在**频道看到了这部**。先是这几个重要重要演员吸引了;之后是被演员的演技吸引了;最后是被冯导的场面设计吸引着。看完之后，我被感动了，尤其是结尾部分让我泣不成声。

　看过王新军主演的电视剧，好像是《垂直打击》，在那部**中，他扮演的军人刚毅的一面。在这部电视剧中他扮演的是抗战英雄英勇不屈的一面。一句句耐人寻味的东北话，穿着红肚兜的男子汉，再加上那开阔的心胸，惊人的举动，确实吸引着观众。

　宁静在这部**中塑造的是抗战女英雄的主角。最吸引观众的就是身前挂着的手榴弹，那是一个女人不屈不挠的坚贞写照。

　这部**的男主角老外塑造的是宁静的恋人，但在故事的最后才表现出来。说得不太标准的中国话和那一副玩世不恭的样貌很耐人寻味。

　这部**采用了回忆和想象的方式，增加了人们的联想，提高了视觉的冲击力。一个个镜头，一个个片断把人们带进了抗战时代，带进了一个个美丽动人的故事中。最让我欣赏的镜头就是宁静张开双臂拥抱黄河的场面，这个场面给人以无数的联想空间。是对将来生活的渴望，是对完美生活的向往，还是发泄都表此刻这一个画面中了。最让我感动的就是这个老外拉着宁静跳入黄河往前游的情景，应对生死选取感情，应对生还选取爱人。最让人意想不到的是冯导的最后两个镜头，运用了比较的手法，把真实情景与想象的完美的场景进行比较。当我看到想象的场景时：老外拉着宁静一瘸一拐的从黄河边走上岸时，我落泪了，真的被人生的无情现实击打着。人生就是这样：有时无情，有时有情，让人琢磨不透!

　 《黄河绝恋》观后感（二）：

　已经习惯了硝烟纷飞的战争巨片的我，实在没有想到，战争还能够用这样的方式来表现。一向都不激动的我，这一次激动了;一向都没被震憾的我，这一次被震憾了;一向都不感伤的我，这一次感伤不已。这一次，都因为一部优秀的影片——《黄河绝恋》。

　一部成本只有四百多万的影片能拍出如此宠大的场面，确实让我惊讶不已。听说冯小宁导演是用做模型的办法省下成本，而丝毫不影响这种大气势。场面宏伟壮大，是此片的第一特点。从一开始的海空搏斗，长城的风景，太行山区的壮丽风光，景色、风光都十分优美，震憾人心。说实话，看见这样美丽的河山，民族的自豪感自然而然的产生了。为什么这么说呢

　因为美丽山河，岂容侵略者蹂躏!所以中华儿女誓死战斗，必须要把侵略者赶出国土。

　但若只局限于场面的宏大，那么《黄河绝恋》也但是是一部普通的影片。它更成功的地方在于它对人性中“大感情”的细致表现。这种“爱”的感情贯穿全戏。我感觉在心中找到了一种共鸣，这种人性中感人肺腑的东西深深撞击了我的心灵，例如在村庄中发现日军屠杀惨状，那粘稠的血浆，那婴儿被碾碎的场景，到八路军战士为救外国飞行员英勇牺牲，我的眼睛就有点控制不住了。但想到男孩子流泪总不是太好意思，所以才控制住了。但到最后女主角切断绳索之时，我的防线彻底崩溃了，只能任由眼泪流下。

　这部影片对我的冲击力很大，它从战争中的一个小侧面表达中国人民誓死与侵略者抗争的民族精神，全片笼罩着爱的情绪。这种把人性融人战争的影片风格，确实值得我们学习，我想这部影片受观众欢迎是不容置疑的，尤其是青年人的欢迎。

　我也曾看过这部影片，特喜欢这部**的主题曲，悠扬的旋律，把我们带到了那场战争中所发生的情感故事中，影片拍摄了我们美丽的山河壮观场面拍的气势磅礴，景色秀美，故事情节感人，为这种人性化的拍摄而叫好，从中感悟生命的奇迹和对生命的渴望，你会随着音乐的旋律而跟着进入主角，溶进大自然美丽的怀抱中

　 《黄河绝恋》观后感（三）：

　我聆听着来自黄河深处激情的吟唱，我感受着夕阳山顶那份凄然绝然的悲恻与厚重。感情，血泪，苦难，职责，是血色恋曲下的生命生生不息的炽热源泉。凝聚着生命和品格的精魂将永远守护在历史的天空下，英雄的血肉里，黄河的涛声中，和国人灵魂的最深处。

　这是一部没有英雄的**，每个人都是那么的平凡，在浓浓的血腥中，在咆哮的母亲河里，感情显得那么的真挚。这些不仅仅仅是一份份感情，不仅仅仅是一段段历史，而是中华儿女汩汩流动的血液中的那份民族感和职责感所激起的生命的绝唱。

　抗日战争下的历史，是一幕尘封未久的惊悚的黑白墨片，它冷寂，彻骨得没有风声。一张空落落的老相片，带着浮华扫尽，沧桑尽染的幽痕，勾起了我对记忆中那张笑脸的怀念。

　我看到黄河那种与生俱来的惊天动地的雄壮，触摸到那份厚重古老，气吞山河的深邃的积淀，我看到安洁向天空尽情伸展的双手——那是黄河赋予她的生命——磅礴、无私、博大而坚强。她伸展绝不仅仅仅是她的双手，还有她傲然挺起的胸膛，铁骨铮铮的气节与满腔真挚的爱国热诚。在欧文面前，她是一个女人，一个他所深爱的中国女人，一个遭受屈辱但顽强地活下去的女人;在黄河面前，她是一个战士，一个中国的战士，一个在生死面前大义凛然的战士。在感情与国家面前，她毅然选取了后者。而她无需选取，也别无选取。感情与国家，它们从来不曾矛盾过，只是在特殊的年代里，感情与国家的沟壑被划分得这样鲜明，这样苦涩，艰辛与无奈。感情倒在了无边的血泊里，剩下的是一种情怀，一种已然崛起的经世不变的伟大情怀。

　在芦苇荡中，欧文说她的服役期快到了，就能够回美国了，带安洁一块走，让她在美国和平的环境下读书。他问安洁的服役期什么时候结束。安洁说了一句让人深思的话，“当敌人的刀架在你的脖子上时，你就什么权利也没有了，还有什么服役期可言，只有战斗到最后。”是啊，你能怎样样只要你还热爱这片土地，只要你还是中国人，你就务必为了你的生存而战!没有疑问!

　安洁死了，为了欧文和花花的安危，为了崇高的使命。她毅然剪断了那根维系生命的绳子，永远与黄河葬在了一齐。“不要把我留给鬼子，让我和黄河在一齐……”。

　黄河边的这场绝恋会随时光流逝而被人遗忘，欧文与安琪儿的名字也会沉浸于滚滚黄河水中，但是，我们的母亲河还会一如既往地鉴证历史的是非对错。七月一日，对所有的中国人来说，都是个大日子，——不管他居住在何方，都会凝聚在一齐，对那些在漫长而艰苦卓绝的战争中牺牲将士的敬仰，对那些无辜死难的同胞的怀念，对当年胜利之后举国欢腾的壮观场景的重温。从抗战将士那里，我们及我们的后代能够明白什么是勇气，明白自由之珍贵;从胜利的荣耀中，我们明白什么是民族的尊严。我们对生命有热情，对爱有期盼，记住，在任何困难和不幸面前，爱能战胜一切。

　 《黄河绝恋》观后感（四）：

　飞机上，一位外国老人深情的凝望着机翼下蜿蜒起伏的万里长城，从他的回忆中源源不断地涌出动人心魄的画面，将我们带向那片神圣的土地。

　年轻时的欧文与日军军舰奋力周旋的过程中身受重伤，被八路军战士黑子和女军医安洁从生死线上拯救回来后，他们踏上了前往延安的艰难路程。这一路上经历了一次又一次的生死考验，应对着一幕又一幕的生离死别，他们没有停下脚步，依然义无返顾地向前走去……欧文与安洁在生死与共的患难中，渐渐爱上了彼此。在汹涌奔腾的黄河水中：欧文背着花花拉着身受重伤的安洁拼命游向黄河对岸，而安洁为了他人的生存，斩断了生命的绳索……

　当看到欧文那坚定的背影渐渐融化在夕阳的余辉中时，我已是泪水涟涟，我被一股强烈的爱国主义精神深深地震撼住了。安洁！你是多么有英雄气概！当你为了崇高的爱，为了祖国未来的期望，为了民族大义而献出年轻的生命时，你爆发出的那股擎天撼地的力量，仿佛像那滚滚而来的黄河将我卷入其中。你奔腾着，翻涌着，怒吼着，水流撞击在险滩暗礁上，激起一股股浑浊而又壮美的的浪花，美得雄浑壮丽，美得激情昂扬，美得摄人心魂，令我深深地震撼于你那惊天动地，势不可挡的精神与力量中，无法自拔。安洁——你是擎天撼地的英雄！

　欧文！你是多么的勇敢坚毅！你深深地折服于中华民族悠久的礼貌历史与崇高的精神品质，为此，你的爱超越了民族和文化的限制，挣脱了时代和社会观念的束缚，坚定地保卫着你所爱的女人，你对爱与完美未来的那种执著而又热烈的追求，使我落下了多少行滚烫的热泪啊！欧文——你是爱恨分明的战士！

　黑子！你是多么的深明大义！当你悲痛欲绝地朝着女儿花花喊“娃！大不能听他们的，大是八路军！”时，你眼神里的坚毅和悲愤，以及对敌人的那股深入骨髓的痛恨，像一颗原子弹般一发冲天、声震四野，燃起了血海深仇的熊熊之火，仿佛要将敌人连皮带骨一并吞噬！当时你的那股势不可挡的力量，像一把弥天大火刹那间沸腾了我的血液，我感到浑身上下所有的热情都被你点燃，如同火山爆发一样一发不可收拾！黑子！你是刚强果敢的勇士！

　当我还沉浸在回忆中时，现实又将我从行云流水般的故事情节中拉回，使我不得不应对令人心灰意冷、扼腕叹息的事实——当今社会，那样的英雄、战士、勇士早已不复存在了。反之，只一心为自己图谋利益，而丝毫不顾他人利益与祖国荣誉的一些小人，倒是猖狂得很，肆无忌惮的玷污着中华民族灿烂的礼貌。这种不良的风气竟然早已成为社会的主流，与当时那个英雄万千，豪举如云的时代实在大相径庭，这是不是我们的一种悲哀？是不是值得我们去认真反思？

　听吧，我们的母亲河还在咆哮着，还在怒吼着！她要用那震耳欲聋的怒吼声唤醒她醉生梦死的中华子孙，她要用那源于青天的黄河之水冲刷中华子孙蒙上尘垢的心，她要用那滚滚激流重重地拍击、粉碎中华子孙那近乎于顽固不化、日渐腐朽的思想，她要用自己的身躯来谱写中华民族雄浑壮美、气势磅礴的民族史诗！再想起那些前赴后继、英勇就义的英雄儿女们，这一切的一切，难道不足以使我们为之骄傲吗？难道不足以令我们为自己的过错感到羞愧吗？难道不足以让我们重新振作起来吗？

　《黄河绝恋》悠扬的片尾音乐还在耳边回响，荧屏上的画面带给我的精神震撼久久不能散去，我脑海里的思绪依然不断风起云涌，像大浪一样一波又一波的冲击着我的心灵……

　 《黄河绝恋》观后感（五）：

　黄河，中华民族的象征，古往今来，有多少文人墨客为她著书立传。而今，冯小宁导演更以一部气势恢弘、昂扬着极强的生命力的《黄河绝恋》，再次让我们领略了黄河的壮美。同时，让我们看到了一幕战火中伟大而圣洁的感情杯具，更让我们聆听了一曲生命的绝响!

　影片一开始，作为美国援华军官的欧文，在与日寇的一场激战后，死里逃生。尔后，在逃往革命根据地的路上，他走进了中国军民的生活中，共同谱写了一首伟大的国际友谊之歌。当他第一次看到影片的女主人公安洁时，便感到这是上帝派来拯救他的天使，并一再地称她为“安琪儿”。随着剧情的发展，我也深深地感受到“天使”一词是多么恰当地描述了安洁流星般美丽而短暂的一生。护送欧文去解放区的路曲折、惊险，生命随时在生与死之间徘徊。一路走来，走出了安洁献身革命的缘由，走出了安洁的父亲及安父与黑子父亲的恩怨化解;一路走来，走出了欧文对安洁的赤诚的爱恋之情，走出了欧文对黄土地、黄水河的痴迷;一路走来，走出了欧文对中国大地上这场战争特殊性的认识，更走出了欧文对生命与尊严的深刻理解。为了欧文——正义的化身，又有多少人献出了宝贵的生命啊!不知名的放牛娃、小战士、黑子、黑子父亲个性是安洁，在滔滔的黄水河中，在面临着生与死的选取时，毅然用欧文送给她的信物——匕首，割断了将欧文、花花和自己死死捆在一齐的绳索，将生的期望交给了欧文、花花，而将死亡留给了自己。天真的欧文在将匕首送给安洁时，曾说过“期望你永远用不着它。”，然而，这匕首最后却用在了安洁自己身上!没有豪言壮

　语，没有慷慨激昂，有的只是默默的选取，而这默默的选取，却谱写了一曲辉煌壮美的生命绝响!

　影片的结尾，滔滔的黄河岸边，在老欧文深情的目光中，安洁最后与花花和自己爬上了河岸，并向着太阳升起的地方走去。这时，响起了影片的主题音乐——一首抒情壮美的小提琴曲，悲而不哀、哀而不伤的音乐，正如一曲生命的赞歌，耐人寻味，发人深思。安洁的生命去了，但“天使”却永远活在欧文的眼中，活在每一个热爱生命、热爱和平的人心中!

　 《黄河绝恋》观后感（六）：

　一件艺术作品，能让人感动己然是一件很好的作品。而《黄河绝恋》则给予一种较之于感动更深一层次上的心灵触击，我把这称为一种震撼。

　当我坐在宽大的银幕前，用眼睛开始去审视这部片子的时候，我是带着挑剔的眼光的，但从一开始我便感受到作者在艺术上带给我感官的震撼。从宁静的渤海中的激烈空舰对战到古老安详的长城上的艰苦跋涉，或是太行山脉中悬崖绝壁上如芥籽般的人影，一切场景都显得宏大，气势磅礴，将我的双眼、我的双耳紧紧地吸引在了这片广阔的天地里。那份来自于宏大的美带来的享受与震撼透过每个细胞将信息带到了心灵深处。

　故事在发展，作者将镜头对准了一批人，这是一群生活于这片美丽土地的人。无论是安洁、黑子，或是寨主、三炮，每个人都带着这片土地特有的气质，纯真、朴实、刚毅或是在死亡面前的无畏，这是属于我们民族的本源的气质，民族的伟大，源自于每个个体的伟大，而生活于这个民族中的个体，就会自然而然地被这种伟大所感染，而有了对这份优秀气质的继承光大。因此我受到了来源于民族伟大气质的感染，体会到了民族情感带来的震撼。

　而当我和作者一齐走到影片的高潮，就无法避免地触及到了主人公的死亡。主人公太美了！安洁在黄河边的最后记忆，一张充满着生命力的笑脸和民族生命力的象征——黄河的结合，将作者对于生命之美的阐释推向银幕之前，而我的整个身体则不自觉的融人那一片生命之中。那时我才真正找到震撼的来源。无论是古老安详的长城，高高的大行山脉，或是生活于在黄河边的寨主三炮们，景物古老的存在的千年与他们生命最后的爆发，一种漫长与一种短暂都只是为了这份生命之美的阐释，只是为了安洁伸向天空的双手与美丽的最后的笑容。

　故事走到结尾，作者依旧将一种生命的力量注入在银幕上的每一块色彩，每一份光影。安洁的生命消失在黄河中，而男主角欧文则背负着稚童花花渡过了这生命之河。他背着一份期望走向西边壮美的夕阳。红色的屏幕预示着期望与生命的活力。作者试图将一切的感情注入每一个坐在银幕前的人，将生命的热望带给每一个观众。当我回味影片时，却没有了对于细节的记忆，所剩只是作者深留在我心中的这份源自于生命的震撼。

　 《黄河绝恋》观后感（七）：

　壶口瀑布带着凄怨的故事咆哮而下，冲刷着我心中的历史之殇，淋漓的痛楚渐渐苏醒，一向不敢去想那段昏暗的历史，那些舍弃生命的壮丽的壮举，那些茫然失措的迷惘，那些残忍的自我挣扎。

　前几天观看的《黄河绝恋》不同于传统的战争题材影片，这部影片让我有一种很个性的感觉，长城的蜿蜒、黄河的呼啸、壶口瀑布的奔腾，都十分的优美，震撼人心，一下就把我拉进了影片的情景当中，荧屏上的画面给我的精神震撼久久不能散去，带着我的思绪一齐风起云涌，硝烟、荒芜、震撼、羞愧、感动一波又一波的冲击着我的心。

　整部影片让我印象最深的是女主角在瀑布下拥抱黄河那个镜头。演员年轻的面孔满是青春与骄傲，因为拥有者伟大祖国这幅完美河山而幸福自豪。每个人都就应一步一步地拾起多年来被我们抛下的崇高的幸福。作为一个南方人，看惯了江南水乡，走遍了曲径幽巷，南方婉约的情怀已深深的烙在我的心上，没有见过黄河的涛涛狂流，所以**中壶口瀑布的磅礴让我一阵颤栗。总是会情不自禁地沉醉于大自然的鬼斧神工，影片把黄河的壮丽展现得淋漓尽致，这就是所谓历史的长河，我不禁会想黄河是在诉说着什么我脑海里一向回荡着黄河的咆哮，振聋发聩的怒吼是想唤醒我们正视那段屈辱的历史，洪洪巨浪是在告诉我们永不忘本，我们都是中华儿女，我们务必为多年的思想沉沦负起职责。黄河让我们自豪，黄河让我们羞愧，黄河让我们振作起来，为民族复兴而奋进。

　影片中运用了一个美国人的视角是相当的新颖出色，那些岁月中国总是被其他国家瞧不起，但我们不是美国人眼里那么犹豫怕事，我们是当机立断、刚毅果敢的，应对外敌的侵犯，我们从不退宿，我们坚持立场，奋起反抗，保卫祖国。在美国人心中，生命高于一切，战争是经济发展的源泉;而我们的革命先烈以战魂高于一切，战争是保卫家园的手段。自古以来孔氏哲学教会我们中庸，这不是妥协，而是一种职责感，任何事情，个性是发动战争都应思考后果，因为我们对生命负责，对大自然敬畏。战争中，我们从不轻言放下，每一个战士心中都有一个金戈铁马的梦，每一个战士都忠于自己心中的那个英雄。影片中男主人公与黑子在保留生命这一问题上的分歧，一方面体现了男主人公的睿智，另一方面体现了黑子的民族气节，不低头，不畏缩，这是中国战士的代表，为了家园为了祖国，他们不仅仅愿意放下自己的生命，并且能够承受失去亲人的痛苦，因为在他们心目中，祖国的安危才是最大的伤痛。男主人公为救小女孩假意投降，是一个很犀利的角度，不仅仅仅是中美军事思想的碰撞，更是中国文化与美国文化的融合与统一，影片塑造的不仅仅是一个有血有肉，有有情有义的美国战士，更是一个拥有崇高的职责感的英雄。

　观看时每每看到残忍的日本人的暴行，大家就会不约而同发出一阵遗憾的叹息声，在这一片叹息中，我们是在悔恨自己的弱小，我们是在赞叹伟大的革命先烈。

　虽然结局是凄美的，但这部影片从头到尾都充满了生命力，包括影片末尾，女主角那鲜活的生命与黄河的结合，无一不在传达着一种精神，那是一份不屈不挠的生命力，每一个都会带着生命的赞叹来回味这部影片。

　总体来说，这部影片的制作也许不算豪华的，但是真的十分精妙，影片中展现的不仅仅是民族情感，更有友情、亲情和感情，整部影片都洋溢着满满的爱的感觉，观看时总是会被一些小小的细节而感动。并且弘扬了中华民族不屈不挠的坚强意志和爱国主义精神，是一部很有觉悟的巨作。我们这一代人没有经历过战争，我们对历史的记忆不再那么深刻，但那段红色革命岁月永不能忘。我们是幸运的，革命先驱们给了我如今的安定完美的生活，我们更就应学会感恩，学会珍惜。

　《黄河绝恋》观后感（八）：

　记得以前看过这部**，但是那时候还小，注意力都放在了捉蝎子上了。昨日听音乐时，无意听到了那首夕阳山顶，让我决定看看这部片子。

　影片还有着传统片子的，英雄美，敌人丑的老套路，故事的情节上也有很多经不起推敲的地方。但是那远山，那淳朴的人，那咆哮的黄河，那绽放的感情，弥补了那些不足。

　影片中的连绵的大山，仿佛整个天地都是自己的，嘹亮悠长的信天游在那里肆意。

　男主的浪漫主义与英雄主义害死了护送他的战士。女主的二**身份救了他们。吉吉影音黑子靠着民族大义感动了债主。片子想表达的太多，战争，屠杀，亲情，感情，职责，国家与家庭。但反而表现的又都不太好。片中的三炮实际上是个很杯具的人物，被黑子家给弄的性生活不能自理，最后能报仇了结果被寨主给放了，寨主死后给二**发信号后，又被活埋了。命运对这个在大山里飙歌约炮的丝只能说是比较冷酷。

　这个片子的音乐真心赞一个。

    “百班千人”第四十一期四年级共读的书目是《罗布泊的孩子》。这部小说作家徐鲁以孩子的视角，讲述了他们眼中的爸爸、妈妈那一代科学家，如何在罗布泊那片沙漠和荒原上，为了新中国的国防事业，心甘情愿隐姓埋名一辈子，历尽千辛万苦，终于让中国的第一颗原子弹惊天动地、横空出世的鲜为人知的故事与英雄业绩。

      全书分上下两部。上部主要写一群年轻的科学家（红一代）在罗布泊的奋斗故事。下部主要写“我”和童年小伙伴们（红二代）在罗布泊的风沙里成长的故事。

      下面从两个方面来谈谈我阅读整本书的感受。

一、真挚的情感令人神往

      小说在每个故事情节描写过程中都渗透了真挚感人的情愫。有对祖国的无限忠诚，对事业的无私奉献，有领导对下属的关怀呵护，有同事之间的互助激励，有男女之间纯洁的爱情，有小伙伴之间彼此的关爱……无论是亲情、友情、爱情，每一种情感都是那么纯朴、诚挚，发自内心，读来让人心潮澎湃，热泪盈眶。

      例如:《大皮靴伯伯》一章，当方俊德一家正在为上大学的费用发愁犯难之时，暴雨闪电中，村支书和众乡亲戴着斗笠、披着蓑衣送来急需的费用。 读到这个地方，泪水便情不自禁涌出我的眼眶。是的，被乡亲们质朴的感情打动了。小时候，我也生活在一个贫穷的家庭里，每次为交那几块的书费，都要哭闹好几次，没办法了，父亲只好去二大伯家借。正因为如此，在学业上我比他人更懂得珍惜，更懂努力的意义，最终摆脱面朝黄土背朝天的生活。

      这一章还有这样一段对话:小春，你要记住哪，我和你爸爸、妈妈这一代人，我们拥有的一切，都是这个新生的祖国给予我们。没有祖国和人民的养育，我们永远都是一些苦孩子！所以啊，自从走进了罗布泊这片大沙漠，我们就把各自的一生，都毫无保留地献给了祖国的一份特殊的事业！我们付出了一生的力量和心血，都是为了报效祖国！

      读到大皮靴伯伯这段对祖国、对人民的深情告白，谁不会被打动呢？何止是大皮靴伯伯，从苦难中爬出来的，从屈辱中站起来的，从层层重围中撞出来的，每一个有情怀、有血性、听从母亲召唤的中国人，不都是这样去想，这样去做的吗？郑楷叔叔、雷雨晴阿姨放弃美国顶级名校普林斯顿大学优美舒适的学习环境，告别世界顶级的物理大师爱因斯坦先生，义无反顾像小鸟归林一样，投入祖国的怀抱……

        放下牛排、面包不吃，拿起窝窝头、咸菜，这是傻子才做出的选择。百废待兴的新中国正是这一位又一位的“傻子”放弃国外优厚的待遇，毅然决然回到祖国，弯下不曲的脊梁，挺起了一个令全世界嘱目的——中国！

      对比当下的清华，为什么会成为众矢之的，被国人所诟？也许个别教育者与被教育者所遗失的正是那个年代、那伙子人所具有的最宝贵的爱国感恩之心，雄族报国之志吧。

      书中纯洁质朴又不乏浪漫的一段段爱情佳话也时时感动着我。

      彼如:第十五章《淡淡的白雾》中对阿秀的描写。朝思暮想的心上人终于见到了，而且还是一身戎装，内心的激动与兴奋怎么言说？无法比拟。急于表白，又羞于出口，爱情像一只小小的春蚕日日夜夜吞食着那片柔嫩而又厚实的桑叶。

      “阿秀知道了爸爸已经走了的消息，心里充满说不出的忧伤。她在山路上匆匆奔跑着，跑到了一处高高的山崖上。”

      “阿秀咬着缠绕在手指上的纱巾，眸子噙着晶莹的泪花。家乡的山冈、丛林、田野、小河……都隐约掩映在清晨淡淡的白雾中。”

      相见时难别亦难，登高望远君不见。朦胧的清晨，朦胧的爱情，读起来伤感，细品，又是一丝甜甜的味道于心间。

      再如:第二十六章《沙窝里的小狼》中讲到，小勇哥哥为使小伙伴们玩得开心、高兴，误把沙漠中三只小狼认作小狗带回家，招来狼群，差一点使小锁柱丢掉性命。经受大皮靴伯伯一顿“红柳枝炒肉”后，开始罚站，罚不睡。小春知道后跑到小锁柱家，叫上小锁柱的妈妈王阿姨，又找出他们的杨老师，一起向小勇哥哥的爸爸大皮靴伯伯求情。

      在罗布泊，在马兰，在红山，不论是大人还是孩子，都懂得理解他人，体谅他人，关爱他人，呵护他人。正因为如此，在那个极其恶劣艰苦的环境里，物质生活虽然极度匮乏，但每一个人的精神世界都如胡杨树一样挺拔，马兰花一样芬芳灿烂。

二、多种引用替作者、书中人物说话

      正如师研会上百千助理导师叶晓能老师所讲，书中大量诗歌、名人名言、散文、古诗词、谚语等应景、应境、应情的引用，不仅使表达富有感染力，而且使人物的内心变得更加丰盈复杂，为读者带来更多思考空间。

      例如:书的第78页引用苏轼《赤壁怀古明月几时有》中“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”的句子，把那刻郑楷叔叔抛却深爱的物理研究义无反顾回归祖国，报效国家的决心表达的既强烈，又含蓄。

      中华古诗词是国之粹，民之根，像血液一样汩汩流淌在中华儿女的脉络之中。借古语言表，更能让读者深切感受到人物渗透于骨子里的家国情怀，亘古不变的爱国情感。真可谓是“一句引用，胜过千言赘述”。

      又如:第237页大皮靴伯伯的“大诗”:光巨明，声巨隆，无垠戈壁腾立龙。飞笑触山崩！

      呼成功，欢成功，一剂量知数年功。敲响五更钟！

      寥寥数语，就把第一颗原子弹爆炸时壮观的景象，人们欢呼雀跃的心情，表现出来，带给读者一种现场感。而采用其他形式的叙述就不一定能实现这豪情万丈的表达效果。

      再如:第268页的“红柳枝炒肉”，同学们，你可否“吃过”这道“硬菜”？

      类似的例子还有很多，阅读时在理解原意的基础上，再应景、应境、应情的去体悟，就会挖掘出很多新意，增添很多阅读乐趣，从而也能提高自我恰当引用古现代诗词、名人名言、谚语俗语代替作者、文学人物说话的能力。

    《罗布泊的孩子》一书，处处闪耀着爱国主义、英雄主义、革命乐观主义的光芒，它不仅是一部优秀的儿童文学作品，也是一部理想的人生教育读本。

      崇尚英雄才会产生英雄，争做英雄才能英雄辈出。向罗布泊每一位活着和逝去的英雄致敬！