歌手袁娅维获金曲奖最佳女歌手等两项提名，你都听过袁娅维的什么曲子？

近日，内地女歌手袁娅维在本届金曲奖拿到了两项提名，目前大家都很看好袁娅维拿到最佳华语女歌手，不过袁娅维能够拿到这个提名，也不是一次偶然的机会，而是多年来的沉淀，她的很多歌曲其实都非常不错，除了新专辑《月亮失眠了》中的金曲之外，袁娅维还有《love can fly》、《不同凡响》、《我爱》、《存·不存在》等很优质的歌曲。

首先，《love can fly》是袁娅维自己多次拿出来推广的歌曲，这也足以说明袁娅维对这首歌的看重，这首歌本身是非常国际化的R&B，袁娅维在歌曲中非常丝滑的flow和非常高超但是足够放松的演唱，让整首歌的氛围非常棒，但是这首歌的演唱难度实在是太大了，能够唱好这首歌的华语女歌手也是寥寥无几。

其次，袁娅维的《不同凡响》也是一首非常优质的歌曲，袁娅维在《中国之星》中就曾经演唱过这首歌，后来还跟萧敬腾和迪玛希在春晚中合唱了这首歌，这首歌也是地狱难度，其中有一段即兴非常考验功力，但是在袁娅维面前这都不是“高难度”。

 

而袁娅维的抒情歌曲中，也有《旅行中忘记》这样的精品，这首歌也足以反击一切说袁娅维唱歌只有技术没有情感的言论，其实袁娅维唱抒情歌也是一把好手，她曾经演唱的《阿楚姑娘》就是一首情绪很浓烈的歌曲。

最后，还要提到的一首歌就是袁娅维的《存·不存在》，这首歌的录音室版本是深夜emo版，而《歌手·当打之年》的版本则是非常炸裂的vocal版，但是情绪同样浓烈，是很值得推荐的现场。

这首歌是由制作人陈建骐为袁娅维量身定做的，融合了爵士乐复古元素和三和弦的现代节奏，在放慢节奏后变得更加文艺。袁娅维独特的音色，带有柔和而强烈的情感，与歌曲的情绪和节奏融为一体，让观众感受到与版本完全不同的感觉。

距离袁娅维的第三张音乐专辑《1212》已经了。期间袁娅维不断尝试各种风格的音乐，打磨作品。这部袁娅维的作不仅有了突破，也交出了自己的内心。

很多人对袁娅维的印象集中在火力全开、高音高亢的舞台上，但这些只是她众多的音乐类型和内心的一面。这首歌，从体裁到主题表达，都和之前的袁娅维有些不同。音乐形式以温暖怀旧的LoFi为基础，融合了Jazz的休闲风格和HipHop的能量，氛围浓厚。主题表达了一个歌手真诚的陈述，如果你听到孤独的我和治愈的孤独，那么你所感知的可能是真实的。

歌曲不好的歌名可以条理清晰的理解：如果你听到不好，每个人都可能在真实的自己中面临一些矛盾，渴望被别人看到，又有些躲闪。她在这首袁娅维新歌里隐藏的不是躲闪，而是双手拥抱自己。这种拥抱是歌词里的“Babe不好”，同时也隐含着一种袁娅维的人生哲学：当坦然说出自己不好的部分，就会有最好的样子。

袁娅维，作为歌手兼词曲作者，也参与了新歌的填词。同时，90后天才音乐家邓一伦和知名作词人向月娥也一起作词。邓一伦也是袁娅维的好朋友。他给袁娅维写这样一首歌，是因为他对袁娅维舞台下人群背后状态的观察和感悟。这首歌是私人故事。私人故事和大众共鸣并不矛盾。那些与自己斗争过的人，可以在这首歌里产生共鸣

可能是因为袁娅维的英文歌比中文歌多，而且在职业歌手竞技比赛中也是如此；炫技和包装不搭，有点过于欧美式浮夸，尤其是声带边缘化和弱混那个自我陶醉的表情配合整容脸，真的是有点不忍直视；最重要的是她的欧美腔过重，中文咬字有一种舶来品的感觉。

英文歌比中文多+表情浮夸。

这实际上是非常容易理解的，因为本质上袁娅维本身就是欧美市场定位的，不论是音色发音语感爆发力，和咬字修饰，都是欧美腔为主。所以英文歌比中文多是非常正常的。我们以袁娅维的英文表达和欧美三流歌手对比，或者是一些粉丝过百万的网红，就会发现基本五五开。你把袁娅维放在欧美圈之内，会发现她更加适合。

英文歌比中文歌多的最大区别在于——表演性质。欧美的舞台Live都是需要舞蹈和较多肢体动作和自认为自己很牛的Feel，这就是为什么袁娅维的舞台表演如此表情浮夸的核心原因。欧美的文化特质是，要敢于秀出自己，表达最纯正最嘚瑟的自己就是最好的舞台通行证，强调的是自我。我们东方音乐文化的特质是含蓄和内敛。袁娅维的表达形式用黄晓明的话：我不要你觉得，我要我觉得。过于集中自我，而缺乏了基本的华语市场对于观众的感受考虑。

说实话，华语听众从来不再乎你唱的英文歌有多好，也不在乎你转音有多厉害，而是在于你能否唱入他们的心理情感，这包含你的举止、表情、形态等等范围的一切综合信息。而袁娅维那一张整容脸就无法获得基本好感。这里展示的问题在于，袁娅维无法通过自己的音乐思路获得足够或者基本的关注度，而综艺节目之中。

中文欧美腔，一种舶来品的感受；

这是我个人认为大众最难以接受袁娅维的一点，袁娅维的中文咬字存在非常多的修饰音。比如压喉音强化情绪，像是迈克尔杰克逊那样的痉挛音，重音咬字归韵，单音喉位主动变化完成丰富度。总体上，这是一个非常难得技巧，因为意味着袁娅维具有这样的内容度和能力，这也是为什么说袁娅维专业能力拉满的原因之一。但是，这种过多的修饰依旧不适合华语音乐市场。本质上还是以欧美的审美野蛮入侵华语音乐市场的形式。

对于欧美Live之中，他们的张狂和外在是需要让听众可以通过自己的表情和音色变化感受到的，这也是欧美文化之中的歌手个性的关键。但是华语对于歌手的要求并不是所谓的张扬，而是要求统一度多于变化。这种统一度不仅仅是音色、情感、语感，更是音乐立意。

最后说一点咬字导致的问题——音乐立意；对于华语音乐而言，音乐不仅仅是音乐，他是一种语言文学和音乐的结合。换句话说，中文几乎是全世界对音乐的文学性要求最大的语言，没有之一。源于历史，源于文化。而英文是全世界范围内最为准确，最为简单的语言。他们的流行音乐清一色都是简单的情情爱爱。这种音乐立意的本质区别导致了一个很明显的问题。

中文音乐的歌词要求远远大于英文音乐，越复杂越包含情感的歌词，在中文之中是非常难以表达和掌控的。基于这一点，才有了所谓上述大道至简的非转音审美。转音实用的地方在于本身内容度不够的直白式歌词，当中文的歌词本身就存在同音字无法听清楚的基础上，你去高密度转音，这和作死没有区别。而且越高密度的咬字和节奏，对于音乐阐述能力越低。

综上，袁娅维目前的局面，是将欧美文化入侵的审美当做自身信条的结果，但是她在小破站和网易云上是很吃得开的。因为本身功底很强也具有一定的欧美范。总结一句话：袁娅维对华语音乐缺乏本土文化理解。