贾生请从写作手法的角度入手，试分析这首歌表现了诗人怎样的思想感情

你好！

《贾生》

朝代：唐代

作者：李商隐

原文：

宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。

可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。

译文

汉文帝求贤，宣示召见被贬臣子。贾谊才能，确实高明无人能及。

只是空谈半夜，令人扼腕叹息。文帝尽问鬼神之事，只字不提国事民生。

注释

1贾生：指贾谊（前200—前168），西汉著名的政论家、文学家，力主改革弊政，提出许多重要政治主张，但却遭谗被贬，一生抑郁不得志。

2宣室：汉代长安城中未央宫前殿的正室。逐臣：被放逐之臣，指贾谊曾被贬谪。

3才调：才华气质。

4可怜：可惜，可叹。虚：徒然，空自。前席：在坐席上移膝靠近对方。

5苍生：百姓。问鬼神：事见《史记·屈原贾生列传》。汉文帝接见贾谊，“问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席。”

这是一首托古讽时，意在借贾谊的遭遇，抒写诗人怀才不遇的感慨。诗选取汉文帝宣室召见贾谊，夜半倾谈的情节，写文帝不能识贤，任贤；“不问苍生问鬼神”却揭露了晚唐皇帝服药求仙，荒于政事，不能任贤，不顾民生的昏庸特性。诗寓慨于讽，讽刺效果颇好。

“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。”前幅纯从正面着笔，丝毫不露贬意。首句特标“求”、“访”（咨询），仿佛热烈颂扬文帝求贤意愿之切、之殷，待贤态度之诚、之谦，所谓求贤若渴，虚怀若谷。“求贤”而至“访逐臣”，更可见其网罗贤才已达到“野无遗贤”的程度。次句隐括文帝对贾谊的推服赞叹之词。“才调”，兼包才能风调，与“更无伦”的赞叹配合，令人宛见贾生少年才俊、议论风发、华采照人的精神风貌，诗的形象感和咏叹的情调也就自然地显示出来。这两句，由“求”而“访”而赞，层层递进，表现了文帝对贾生的推服器重。如果不看下文，几乎会误认为这是一篇圣主求贤颂。其实，这正是作者故弄狡狯之处。

第三句承、转交错，是全诗枢纽。承，即所谓“夜半前席”，把文帝当时那种虚心垂询、凝神倾听、以至于“不自知膝之前于席”的情状描绘得维妙维肖，使历史陈迹变成了充满生活气息、鲜明可触的画面。这种善于选取典型细节，善于“从小物寄慨”的艺术手段，正是李商隐咏史诗的绝招。通过这个生动的细节的渲染，才把由“求”而“访”而赞的那架“重贤”的云梯升到了最高处；而“转”，也就在这戏剧高潮中同时开始。不过，它并不露筋突骨，硬转逆折，而是用咏叹之笔轻轻拨转——在“夜半虚前席”前加上可怜两字。可怜，即可惜。不用感情色彩强烈的“可悲”、“可叹”一类词语，只说“可怜”，一方面是为末句——一篇之警策预留地步；另一方面也是因为在这里貌似轻描淡写的“可怜”，比剑拔弩张的“可悲”、“可叹”更为含蕴，更耐人寻味。仿佛给文帝留有余地，其实却隐含着冷隽的嘲讽，可谓似轻而实重。“虚”者，空自、徒然之谓。虽只轻轻一点，却使读者对文帝“夜半前席”的重贤姿态从根本上产生了怀疑，可谓举重而若轻。如此推重贤者，何以竟然成“虚”？诗人引而不发，给读者留下了悬念，诗也就显出跌宕波折的情致，而不是一泻无余。这一句承转交错的艺术处理，精炼，自然，和谐，浑然无迹。

末句方引满而发，紧承“可怜”与“虚”，射出直中鹄的的一箭——不问苍生问鬼神。郑重求贤，虚心垂询，推重叹服，乃至“夜半前席”，不是为了询求治国安民之道，却是为了“问鬼神”的本原问题！这究竟是什么样的求贤，对贤者又究竟意味着什么啊！诗人仍只点破而不说尽——通过“问”与“不问”的对照，让读者自己对此得出应有的结论。辞锋极犀利，讽刺极辛辣，感概极深沉，却又极抑扬吞吐之妙。由于前几句围绕“重贤”逐步升级，节节上扬，第三句又盘马弯弓，引而不发，末句由强烈对照而形成的贬抑便显得特别有力。这正是通常所谓的“抬得高，摔得重”（也就是反跌手法）。整首诗在正反、扬抑、轻重、隐显、承转等方面的艺术处理上，都蕴含着艺术的辩证法，而其新警含蕴、唱叹有情的艺术风格也就通过这一系列成功的艺术处理，逐步显示出来。

点破而不说尽，有论而无断，并非由于内容贫弱而故弄玄虚，而是由于含蕴丰富，片言不足以尽意。诗有讽有慨，寓慨于讽，旨意并不单纯。从讽的方面看，表面上似刺文帝，实际上诗人的主要用意并不在此。晚唐许多皇帝，大都崇佛媚道，服药求仙，不顾民生，不任贤才，诗人矛头所指，显然是当时现实中那些“不问苍生问鬼神”的封建统治者。在寓讽时主的同时，诗中又寓有诗人自己怀才不遇的深沉感慨。诗人夙怀“欲回天地”的壮志，但偏遭衰世，沉沦下僚，诗中每发“贾生年少虚垂涕”、“贾生兼事鬼”之慨。这首诗中的贾谊，正有诗人自己的影子。概而言之，讽汉文实刺唐帝，怜贾生实亦自悯。

希望对你有帮助。

屈原是中国战国时期著名的文学家、政治家，伟大的爱国者。屈原还是我国伟大的浪漫主义诗人，他是文学史上第一个成功用楚辞（楚地民歌）进行写作的作家。

屈原名平，字原，出身于楚国贵族。从小受过良好的教育。屈原从小就非常聪明，读书很多又十分勤奋，以至他有着惊人的记忆力，能过目不忘，口才也很好。更重要的是，他十分关心天下大事，有理想，有远见。西汉史学家司马迁在《史记·屈原贾生列传中》中称赞他年轻时“博闻强记，明于治乱，姻于辞令”。

屈原年轻时，家道已萧条冷落，和楚王的亲属关系也已经比较疏远。但他毕竟跟楚王同姓，加上才华横溢，又有良好的口才，因而有条件在楚王左右侍奉。22岁时，屈原由文学传臣擢升为左徒，从而跻身于楚国高级领导集团之中。

屈原的老师是个很讨厌民歌的人，他认为民歌是粗俗的文学，《民歌集子》是野书，因此不准诵读，更不准大家在课堂上看。一次，屈原在做完老师布置的功课后就偷偷拿出喜爱的书，悄悄看了起来。由于看得太认真，竟然没有发觉老师已经站在自己的身后。老师一看屈原手里的书后十分生气，命令屈原把书带回家去不准再拿来。但有一天放学后，老师又在一棵柳树下发现屈原看这些书，就向屈原的父亲告状说屈原不专心学习，看闲书。父亲虽然只是叮嘱了屈原几句，但屈原也不敢在家里读了。

屈原的姐姐发现屈原近来行动变得有点神秘，他放学复习完功课不和家里人打招呼后就悄悄走掉了，直到很晚才回来，天天如此。姐姐觉得很奇怪，于是一天悄悄跟着屈原准备看他做什么。只见屈原急匆匆来到附近的山上，然后拐进一个小山洞里。姐姐跟着他进了小山洞，里面黑乎乎，看不见东西。再拐了几下后眼前突然一亮，一束光从洞顶的小洞射入，而屈原就坐在那束光底下静静地看书。屈原看见姐姐进来也很吃惊，似乎想把手中的书藏起来，但已经来不及了。姐姐猜也不用猜就知道屈原手中的肯定是楚国民歌。屈原不好意思地对姐姐说：“我喜欢读这些楚国的民歌，但老师和父亲都不准，我只好来这个洞里读。”想了想又坚定地对姐姐说：“姐姐你放心，我这样做，只是为了多读书，以后我会作个正直的人。”姐姐很感动，回家在父亲面前给屈原说情，父亲终于也同意屈原看楚辞了。

屈原从民歌中汲取了很多有益的东西，对他以后的创作很有帮助，他用楚辞来抒发自己的爱国情怀，人生抱负，终于成为一代大家。

屈原所处的时代是战国后期，正是诸侯国之间的战争最激烈的时候。经过商鞅变法后的秦国实力最强，而楚国也是一个大国。出身贵族的屈原怀抱着一腔改革内政、振兴楚国的热忱，渴望实现自己的“美政”主张，由强盛的祖国来统一六国。

在屈原二十多岁的时候，他就成为了楚怀王的左徒（左徒是仅次于地位最高的令尹的官职）。据《史记》记载，他“博闻强志，明于治乱”，非常善于外交辞令，掌管着楚国的内政外交，在当时楚国的政治舞台上是一个非常杰出的人才。他的主张是制定宪令，并联齐抗秦，在秦国特别强大的情势下，这是一个明智的策略。

但当时楚国内部小人横行。《史记》上说，有一次，怀王命他草拟法令，稿子还未写好，一个素来嫉妒他的同僚上官大夫看见了，就想夺过去看。这是一个尚未决定好的国家机密，屈原如何肯给？上官大夫因此怀恨在心，就在楚怀王面前搬弄是非，说每次法令颁布出来，屈原总是夸口说，要是没有他，谁也办不了。怀王听信此言后，就疏远了屈原。

后来秦派张仪出使楚国，张仪勾结和贿赂了楚怀王的小儿子子兰、宠妃郑袖，破坏了齐楚联盟。后来屈原被派往齐国联盟，但无功而返。怀王恨张仪入骨，但当张仪再到楚国来时，怀王却再次听信郑袖的话，竟然放了张仪。刚从齐国回来的屈原问怀王为什么不杀了张仪，反而听信谗言？怀王追悔莫及。怀王二十四年（前305年），昏庸的怀王后来竟与秦国联姻。屈原联齐抗秦的政治主张失败了。大概就在这个时候，屈原被第一次放逐，地点是汉北，即汉水上游，在今湖北一带。

怀王二十八年（前301年），秦伐楚，占领八城，诱骗怀王到秦国会盟。以子兰为代表的贵族集团怕失去秦国的欢心，力劝怀王赴约。屈原等认为秦是虎狼之国，不可信，不可前去。但怀王在子兰的怂恿下，还是去了。结果一去就因不肯割地，被扣留不放，三年后，竟死在了秦国。

襄王即位后，子兰继续当权，使上官大夫再次在襄王前进谗，襄王“怒而迁之”，屈原遭到了第二次流放，被放逐于江南。路途艰险，环境恶劣，诗人的身心受到了巨大的创伤。在放逐途中，他一刻也没有忘记要返回故都郢，写下了“鸟飞返故乡兮，狐死必首丘”的诗句。

襄王二十一年（前278年），秦将白起攻破楚都郢。次年，秦兵大至，攻陷楚国巫郡，情势危急。漂泊了多年也不愿离开故土的屈原，在农历五月初来到了长沙东北的汩罗江边，自沉于江中。

每年的端午节是我国的传统节日，有吃粽子、赛龙舟的风俗。相传就是为了祭奠和纪念屈原。

屈原不但是一个伟大的爱国者，还是一个优秀的文学家。他继承并发展了中国有史以来至战国时代南方文化的优良传统，创立了新诗体——楚辞。或诗体有着浓厚的地域文化色彩，用绮丽的文辞，蕴涵复杂的思想，表达丰富的思想情感，洋溢着浓厚的神话色彩和浪漫主义色彩。屈原的作品有《离骚》、《九章》、《九歌》、《天问》等。其中最重要的代表作品是《离骚》。全诗370多句，2400余字，是楚国民间歌谣的基础上创建的一种新诗体。它是屈原在政治上遭受挫折后，对过去和未来的思考，也是作者自己这个崇高而痛苦的灵魂的自传。

屈原开创楚辞，与《诗经》共同构成了中国诗歌乃至整个中国文学的两大源头，对后世文学产生了无穷的影响。

司马迁在《屈原列传》中的最后对屈原的评价：

太史公曰：“余读《离骚》、《天问》、《招魂》、《哀郢》，悲其志。适长沙，过屈原所自沉渊，未尝不垂涕，想见其为人。及见贾生吊之，又怪屈原以彼其材游诸侯，何国不容，而自令若是！读《鵩鸟赋》，同死生，轻去就，又爽然自失矣。”

释义：太史公（指司马迁自己）说：“我读《离骚》》、《天问》、《招魂》、《哀郢》，悲伤他的志向不能实现。途径长沙，经过屈原自沉的地方，未尝不流下眼泪，追怀他的为人。

看到贾谊凭吊他的文章，责怪屈原如果凭他的才能去游说诸侯，哪个国家不会容纳他，却选择了这样的道路！读了《鵩鸟赋》，把生和死等同看待，认为被贬和任用是不重要的，这又使我感到茫茫然失落什么了。”

历史名人对屈原的评价

1、虽非是明智之士，可谓妙才也。

作者：汉·班固

释义：虽然屈原不是一个明智的人，但也可称之为妙人。

2、膺忠贞之质，体清洁之性，直如石砥，颜如丹青；进不隐其谋，退不顾其命，此诚绝世之行，俊彦之英也。

作者：汉·王逸

释义：如今象屈原这样志向忠诚坚贞，性情清廉高洁，耿直象石头和箭矢，言论富有才学，得势时不玩弄权谋，失势时不考虑自身得失，这真是世间少有的品行，人中才俊。

3、《中国文学史》评价屈原是“中国有史以来第一个伟大的爱国诗人”。

“香草美人”意象是作为屈原抒发自我情感的基础意象。

屈原的《离骚》最引人注目的是它的两类意象：美人、香草。它开创了“香草美人”的象征手法，并对后人的创作产生了深远的影响。

屈原洁身自好，一心想追求开明民主的政治，然而事与愿违，他只好借助“香草美人”来表达自己的政治主张和抒发自己的苦闷之情，同时也是屈原自身高洁品质的真实展现，是屈原对其“理想国”的构想和无限向往。

美人的意象一般被解释为比喻，或是比喻君王，或是自喻。前者如“惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”，后者如“众女嫉余之蛾眉兮，谣诼谓余以善*”。

《离骚》中充满了种类繁多的香草，这些香草作为装饰，支持并丰富了“美人”意象。香草作为一种象征物，它一方面指品德和人格的高洁；另一方面和恶草相对，象征着政治斗争的双方。 

“香草”代表了屈原的美好心灵，代表了他的洁身自好，代表了他的高尚情操，表明了誓死坚持自己的理想，保持自己人格清白的决心。古代的文人，特别是乱世的文人，其本身就是一种悲。

“香草美人”本来就是一种向往美好却不能实现的依附。因此，屈原在挫折中不由自主的表现出一种“香草美人”情结，以“香草美人”自喻，来抒发自己的情感，表达自己的志向，体现自身品质的高洁，情操的高雅。

扩展资料：

屈原的香草情结：

屈原作品中提及的香草名目很多，如兰、蕙、芷、芙蓉、杜若、木兰、薜荔、荃、菊、辛夷等，都是楚地的植物，在今天的长江中下游及江南之地还广泛地生长着。

兰草：《楚辞》中提及的有春兰、秋兰、幽兰、石兰等，或以生长的环境、或以季节而名之，都是香草。

蕙：也是一种香草，经常与兰、若、茝等香草并列，如《离骚》“岂维纫夫蕙茝”、《招魂》“光风转蕙，泛崇兰兮”、《惜往日》“谓蕙若其不芳”。

白芷、芳芷、茝：都是在水泽边生长的香草。《离骚》中说“杂杜衡与芳芷”，《招魂》中说“菉苹齐叶兮白芷生”，《九歌》中说“沅有茝兮澧有兰”。

芙蓉：《楚辞》中的芙蓉，是指生长水中的荷花。《离骚》中说“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”就是说“荷叶为衣、荷花为裳”的意思。《九歌·湘君》中说“采薜荔兮水中，搴芙蓉兮木末”中的芙蓉，也是指荷花而言。

杜若、杜衡：都是香草，《离骚》中说“杂杜衡与芳芷”，《九歌》中说“采芳洲兮杜若”。

木兰：是一种香木，《离骚》中有“朝饮木兰之坠露兮”的句子，现在还是一种观赏林木。

薜荔：是一种缘木而生的香草，可能有芳香的气味，具体所指学者说法各异。

荃、荪：都是香草，有人认为是石菖蒲之类的植物，在屈原笔下则多用来寓意君王。

《楚辞》开创了“香草美人”的修辞手法，因而香草在自然本义之外，又具有了比兴象征的意义。用香草比喻忠贞之士，比喻高尚的节操，比喻美好的事物。

美人情结：

《九歌》中的《湘君》、《湘夫人》都是指湘水之神。

屈原多以美人自喻或作为理想的美政。

屈原向往着如同舜妃的夫君一般的贤主，也忠诚的跟随着国君的脚步，即便不受君王赏识，也不改坚贞之心。

人民网——漫谈屈原