影视剧有许多大IP，为什么良莠不齐，褒贬不一？

因为影视剧是一个需要多领域合作，才能贡献出优秀作品的产品，这其中任何一个短板，都可能毁掉最终的成品。

1、忠于原著VS戏剧性改编：难以两全

在改编网文IP的过程中，最大最难的点就在于忠于原著与适应影视表现的戏剧化改编之间的抉择与平衡。

对于IP的原著粉丝来说，最期待的无非是将原本阅读时，在脑海中的模糊形象具体化展现出来，真真实实地还原原著人物、剧情和场景，因此，对于一部原著粉丝覆盖量极大的IP作品来说，其观众中尊重原著的比例必然占据大多数，第一批受众一定是原著粉丝以及少量其他的观众。

当然，出于影视内容的表现形式特点以及戏剧性，也需要作一些改动，不然原著中的剧情早已了然于胸，对影视剧的情节发展还有何期待？

在这方面做的较好的影视剧《精绝古城》《琅琊榜》《人民的名义》等，就在极大尊重原著的基础上作了一定的改编，既满足了原著粉丝的需要，也让更多非原著观众产生

了看原著的欲望。

2、演员选择VS原著设定：偏差较大

不论是网文还是影视剧，每一个角色，都有一个人物设定，包括了人物性格，外貌，身高等等，在读者的脑海中，这些设定有着很大的差别，但又有着极大的相似，怎么让观众满意，认可影视剧选择的演员与角色设定，是一个很大的难题。

因此在选择演员的时候，就需要依据人们脑海中的人设形象，将其真正的具象化，找到符合原著角色气质、形象的演员，在依据演员自身的演艺技巧来进行挑选，而非为了流量、热点而“随意”地看脸选择。

今天市场上很多口碑不佳的作品，在演员的选择上多有欠妥，如《青云志》《择天记》等，在演员的选择上多有不妥。当原著粉丝看到与自己脑海中的人物形象差异极大时，他们的第一想法就是，你在“搞破坏”！这不仅是对原IP人物的破坏，还是对整个IP改编业态的破坏，拒绝观看就成了必然的结果。

3、文字 VS视频：内容表现脱节

网络文学由于其个人化的特征，在情节方面的特点就是曲折复杂、进展缓慢。作为文本来阅读时，这样的特点能够被读者接受，然而过长的剧情对于开机即烧钱的影视剧组来说却是难以承受的。

像动辄长达数百上千章，数百万字的网络小说，在改编剧本时必须对原著情节有所删减或侧重，有时就会将情节进行压缩，很多线索被删减，导致没有看过原著的观众很难还原完整的故事，例如**版的《三生三世十里桃花》《悟空传》《鲛珠传》等等。

想要打造一个线索清晰，富有吸引力的影视故事，从长篇小说到电视剧或者**的转化过程中，版权方和制作方不能为了急求变现，而忽视艺术形式之间的鲜明界限，剧情与人物表现形式的打磨才是改编的真正奥义。

4、资本趋利VS专业创作：急功近利只为捞金

资本进入影视剧行业之后把专业人员玩了，这是当前影视剧行业的一大痛点。资本是趋利的，自带流量 “简单化、投资少、来钱快”的IP就成了资本的焦点。IP成为很多影视公司的争抢对象，抢到一个好的IP就等于成功了一半，这似乎已经成为影视剧行业的诀窍。

然而，资本逐利的本质与打磨内容、长时间创作有着天然的矛盾点。资本需要求量，每一部剧的时间成本也被纳入计量考核。在越来越快餐化的影视剧市场上，很少有人愿意花几年、甚至更长时间去创作一个剧本，拍摄内容，中间的时间成本太大。

此外，在IP购买阶段与演员选择方面花费了重金，必然就会缩减内容制作阶段的资金，也就直接导致最最重要的内容成了一个IP的附庸，试想，一个附属品能够获得观众的口碑吗？

写在最后：在日常 娱乐 生活中，人们面临的影视内容极度丰富，在选择内容时自然会趋向于优质资源集中，此时，一部作品的口碑就决定了其生命的长短。在口碑的影响之下，大众趋中心化现象非常普遍，而如何做好口碑，则需要IP的改编、创作团队用心打磨，在影视剧的表现形式内，讲述完整网文IP的故事内容。

首先是我国的文化底蕴雄厚，为大ip创作提供了素材基础，但是把ip搬到荧幕上市经过很多环节的，因此这个过程中总会出现偏差，那么偏差大的就会差评反之好评。

大ip能搬上影视荧幕大多数是具有一定的文化价值的，再加上拥有许多的粉丝数量，所以搬上大荧幕就成为了可能，最典型的就是《鬼吹灯》的8部小说。

其实一万个人心就有一万个哈姆雷特，没必要去纠结这点，但是好评的影视ip往往具备以下共同点，而且很多的细节和台词都是非常的巧妙。

《神雕侠侣》大家都知道是一部非常经典的作品，而后续也有很多的翻拍，但都是差评许多的翻拍出来都没有拍出其中的精髓，因此落下了骂名。

好比台湾版的神雕侠侣和香港版的，首先造型上台湾的就是辣眼睛的级别，偏离原著十万八千里，所以单单从视觉是就把观众拒至于千里之外了。

一部好的ip作品是否精彩，很大程度上取决于编剧。比如《庆余年》的编剧，就是特别的讲究，据悉在拍摄期间，每天都是修改和反复琢磨其中剧情和台词的使用，每个人物的个性展现。因此观众看到了一个特别的长公主，特别的二皇子，哥哥控的范若若，鸡腿公主林婉儿。

更让人惊呀的是大结局主角被杀等等，这些都是编剧反复推敲摸索，银幕后台下的功夫，所以一个不专业的编剧做出来的剧情，肯定是被贬的一文不值的。

正所谓网友公认的正午阳光出品，必属精品！一点都没有错啊《琅琊榜》《欢乐颂》胡歌靳东刘诗诗等等他们的作品大多出自正午阳光。

这个制作班底真的很优秀，尤其是在一些细节方面做得非常的完善，不单单是良心剧的问题了，而是一部精品层次的作品了，所谓的匠人精神就是这种啦。所以一个好的制作班底是保证出精品的必要条件。烂剧多那是因为烂的班底多，只想套现不想创作。

导演是否专业，挑选的演员是否合适都是非常重要的。为什么胡歌能演火《琅琊榜》因为他合适，你如果找一个喜剧演员沈腾来演这种角色肯定不合适，而有的电视剧导演他就爱流量明星，不管角色本身的特点，结果拍出来也很火，但是到了国剧盛典的时候，一个奖项都没有拿到。

最后，与其说ip小说打造成影视褒贬不一，不如说是对导演的编剧的评价褒贬不一，因为小说本身没有错，错的是不专业和不用心只想套现毁原著的导演和编剧。

关注；影娱厅，一起讨论更多精彩内容！

你好，有关这个问题我说下我自己的想法吧，大ip的良莠不齐，褒贬不一可能有以下几个方面:

第一在题材上来说，文学作品或者网文搬上荧幕，因为其本身就有自己的粉丝基础，这些粉丝对原著的了解和对影视剧的拍摄抱有很高的期望，一旦达不到他们自己的期望值，无可避免的会出现吐槽的情况，而且越是优秀的网文和文学作品，其粉丝基数越大，对拍摄的要求越高，更会有更多的争议。

第二在编剧的角度和投资方的角度去看，编剧肯定希望把自己理解的呈现给观众，但是一千个人就有一千个哈姆雷特，那么优秀的ip每个人的理解不一样，如果编剧对ip不是足够了解或者说改后让原著党失望，情节上不能有所突破，那么也会引起争议，同样投资方想看到的是自己的收益等等，但是资金分配制作等等这些标准也直接影响了后期的整体水平。

第三这点我觉得说多了有人会吐槽我，但是我还是想说，导演和演员的问题，在选角上，有些导演一味的追求流量，找一些流量明星想自己的大ip陪大流量一定能成功，不在乎流量有没有演技，更多在乎有没有粉丝，有没有流量，我真的不想说，这样毁ip有意思么？再说演员，有些演员不专注提升自己的专业水准，演技更多是炒作流量，请问有意思么？最后肯定会出现粉丝和原著党互怼的情况。

最后我想说，好的ip很多，拍摄成功的很多，作为观众的我们更希望拍出的是经典而不是流量。

很高兴回答这个问题:

许多大IP出现良莠不齐，褒贬不一的原因主要有以下三个方面:

一、剧本不好，情节混乱导致

俗话说:“希望越大，失望越大”。看这些小说改编的影视的观众一大部分是冲着原著来的，简称“原著党”。而呈现在我们眼前的可以说都是被阉割过的，其实改编是必然的，但改编的程度是要考究的。但是我们的原著党在批判剧本改的太差的同时，往往忽略了原著本身存在的问题。小说作为一种文学作品，必然有优劣之分，而网络小说里找精品就相当于大浪淘沙，我们在看玄幻小说的时候觉得很爽，这是因为玄幻小说的设定非常新颖，最最重要的是有主角光环呀！我们看小说的时候经常会把自己代入主角，反正怎么样主角都不吃亏，而且每次都能打败那些比自己强大的敌人。我们的想象当然可以无边无际，但电视剧和**是戏剧，戏剧的核心就是矛盾和冲突！如果观众都觉得反正主角不管怎样一定会赢，那情节还重要吗，而且有些小说的价值观是不是很多人能接受的，很多剧情也都是围绕这个价值观展开的，如果为了出品把这些情节删掉，原著党更不会买账。

小说改编成功的案例中，最经典的就是《甄嬛传》，它的成功更加印证了剧本的重要性，因为小说本身写的就是跟 历史 息息相关的事，其描绘人物也好，铺垫情节也罢，在网络小说里可以说是上乘。大家不难发现 历史 IP中的精品比其他IP要多，比如《大秦帝国》系列，《延禧攻略》，更早的还有《康熙王朝》。从侧面来说， 历史 架空类小说比玄幻小说更容易编，也更容易成功。

目前最成功的IP是金庸武侠系列，金庸先生的小说也是从无到有，跟那些玄幻小说一样有单独的世界体系。我们不光被武功招式所吸引，也常常被里面的家国情怀，儿女情长感动。可以说把金庸小说直接拿来当剧本都行，而且金庸小说被翻拍成影视并成功的也是数不胜数。所以，一部IP影视能否大火，赢得口碑，剧本在其中是关键一环。

二 演员演技还需要提高

我们在分享自己的追剧日常时往往会讨论某演员的演技，剧里的老戏骨表现，这其实说明观众还是非常看重演技的。

演技这个东西非常玄乎，这次的《黄金瞳》由张艺兴主演，说起张艺兴，大家的第一印象就是帅，跳舞好，努力。其实他的演技已经有了很大的进步，但原著主角起初就是一个很平凡的典当行会计，即使获得异能后，容貌也没有变化，如果找一个很帅的人去演，就会破坏掉角色的平衡性。光顾着看脸了，剧当然就不重要了。但是要吐槽的一点是，主角的眼睛变异了，演员居然演出了一种空洞的感觉，眼神毫无光彩，小鲜肉在演技上还得下功夫。

其实我们的影视作品特别是IP作品，在挑选演员上的进步是肉眼可见的。前几年IP大火的时候，对于演员的门槛很低，其标准就是俊男靓女，很多人都是非科班出身或者根本就没演过戏。现在的IP剧没有几个老戏骨或者实力派都撑不起场面，这就是进步，但问题依旧存在，年轻演员作为主角能否演活人物是很关键的一点。

三、资金问题各不相一

一部剧或一部**的成功很大程度上依赖于资金，我们不可避免地要谈论到投资问题，因为制作IP影视，特别是大IP，资金问题相当重要。比如影视剧中的特效一项的支出就是一笔天文数字，更不要说演员酬金的问题了。一部大投资不一定会成功，但失败的可能性很小，一部小投资IP的成功率则刚好相反，所以，找对金主爸爸是很关键滴。

《将夜》这部剧算是改编的不错的玄幻主题的电视剧，其口碑，播放量都是不错的。最让人佩服的是这部剧的投资才5000万，在这个演员片酬动辄就上亿的时代，可以说是良心制作了，但这5000万的投资绝大部分都给了特效技术，5000万可不是个小数目，投资玄幻剧必须要有烧钱的准备，这也就导致了很多投资方对玄幻剧的质疑，高投资究竟是否能带来高收益。

有一种投资方特别喜欢用小鲜肉，就是所谓的“流量为王”，小鲜肉的片酬高的离谱，导演，编剧，以及服装，特效等在资金限定的情况下只能降低标准。过去几年观众还吃这一套，因为粉丝经济，但现在的观众更加注重影视整体，不管是小鲜肉还是女神，演的差，特效不行，剧情离谱，粉丝一定会流失。

总结: 通过以上分析， 不难看出即使都是大IP，彼此之间的差异还是很大的原因所在。

当下的IP影视质量在逐渐上涨，我们需要改变思维，质量放前，流量放后。。

谢谢！

这个问题，经过仔细思考，我认为，主要是改编成影视剧之后，在编剧水平，导演水平，演员选角符合度，原著人物还原度，以及拍**的目的等方面所体现出来的差异吧。就以最近火爆的《鬼吹灯》和《笔记》这两个大ip为例子来说吧。

这两部都有很多很多相关的影视改编作品。从各种**到同名电视剧系列等等。稍加关注，你就会发现这些作品的口碑，票房，评分等相差极大。

究其原因，有的可能是把本该是探险的小说硬是拍成了偶像剧。有的是剧情魔改。有的是原著人物随便改，原著里没有的人物随便往里硬塞。有的是演员演技捉鸡，演什么都像自己。有的是为了赚快钱，根本不是用心拍**的。有的只顾用小鲜肉、流量明星博眼球，吸引粉丝。有的是服装化妆道具不用心，特效渣渣。

这些原因都是造成大ip改编影视剧之后口碑评价良莠不齐的具体原因。

不管是大ip还是小ip，用心和质量都是首要的。不用心，不追求精益求精，再大的ip也会折戟沉沙，只要用心去做，保证自身过硬的质量，再小的ip也会放出光彩。

这个问题就回答到这里了。希望能对题主有所帮助。上述仅为个人观点，如有不同意见，欢迎大家讨论。

我认为影视剧是个大集体 集多种元素在其中。但是翻拍还是繁多。其中:

1赵默笙方面，虽然唐嫣版的赵默笙早于杨幂版，但是因为自身演技原因并没有先入为主的优势。所以群众对杨幂寄予厚望，很可惜无论是唐嫣还是杨幂都没有很好的塑造赵默笙这个角色。当然造型上来看还是剧版更符合原著。旺仔认为反倒是电视剧版的年轻赵默笙（吴倩饰）更吸引人

1、如今影视剧太多，IP太多，但真正好的影视剧IP仍然很少，多数影视剧差异性并不明显，成功的概率本来就低。

2、广告植入泛滥营销过渡，让IP变了味。

3、IP原版拥有众多粉丝，具备超高人气，而翻版领衔主演的明星也自带流量和话题。本以为这种成功的原版加流量明星的组合是最保险的玩法，但偏偏是这种瀑布式流量让观众寄予了极大的期望，最后期望越大，失望越大，植入翻拍剧的广告商也跟着遭殃，迎来骂声一片。

4、电视剧行业给观众的同质性作品太多了。他们看来看去，发现自己看的都是同一部剧：要么是封印、打怪、升级，要么就是恋爱、吵架、分手、复合、再吵架、再分手、再复合。观众回回上当，回回都一样，烦透了，转身就走了——倒是有回回上当的观众，但你至少得每次不一样吧，不能既复制套路，还缺乏诚意。

这不很正常，五根手指都有长短，更何况不同导演，演员对事物的理解那肯定也有不同，大的ip只是敲门砖，怎么拍，怎么演都是问题，更何况观众不也一千哈姆雷特，一千观点。

如今影视剧太多，IP太多，但真正好的影视剧IP仍然很少，多数影视剧差异性并不明显，成功的概率本来就低。多数影视剧IP亚文化属性特强，或成就于特定场景，生搬硬套只会引起“水土不服”。

广告植入泛滥营销过渡，让IP变了味。广告乱入一直是破坏剧集色泽的原罪之一，而且这些明星IP看似有很大流量，却实际成了流星。这些原版拥有众多粉丝，具备超高人气，翻版领衔主演的明星自带流量和话题，本以为这种成功的原版加流量明星的组合是最保险的玩法，但偏偏是这种瀑布式流量让观众寄予了极大的期望，最后期望越大，失望越大，植入翻拍剧的广告商也跟着遭殃，迎来骂声一片。

IP“明修栈道”，品牌却在“暗度陈仓”借势影视剧IP的企业或品牌主，多数是以自身品牌为核心，品牌一开始的设计就是瞄准了某种呈现形式，所以品牌商在借势影视剧IP时唯有将其品牌理念和IP的精神内核联系起来并达成一致才可能“水乳交融”。但现实中让人作呕的借势植入比比皆是，具体可看吴昕那夸张的吃面画面所以借势影视剧做营销，整个过程并不在于营销而在于制作。品牌自己就是解药，这样才能自救。

主演：杰夫·唐纳姆

别名：

导演：Manny Rodriguez

编剧：Manny Rodriguez

年份：2006

地区：美国

语言：英语

片长：69分钟

上映日期：2006-04-11(美国)

类型：喜剧 舞台艺术

剧情介绍

JeffDunham，天才喜剧演员，创新性的将双簧演绎到了一个难以置信的境地。手下的几个角色搞笑至极，绝对笑翻人。

爱在你消失之后。

爱在你消失之后主演：胡悦；王艺明。导演：刘亚军。编剧：刘亚军。**片段：妻子买了一双一万二的鞋子,老公当场发飙要离婚。

爱在你消失之后剧情介绍：两位年轻人一见钟情，并迅速闪婚。草率结婚后却发现性格并不合适，两人的日常从秀恩爱变成了争吵，即将走向末路的婚姻，却因一场突如其来的车祸，开始了永无止境的虐恋长跑。只有真正失去才懂得珍惜，因为车祸被迫分离的俩人才慢慢意识到彼此的重要性，而真正等待她们的，是更大的难题。

好的婚姻，是什么样的？看这一篇就够了！

1、睡觉时什么样，婚姻就什么样

英国赫特福德大学一项研究认为，夫妻共眠方式是评估婚姻关系好坏的绝佳方法。睡觉时相互依偎的夫妻中，感觉婚姻幸福美满的占94%；而睡觉时距离较远的夫妻中，对婚姻满意的比例为68%；从这个角度说，睡觉距离近，肌肤更多接触的夫妻，婚姻满意度更高，更幸福。

2、分的是床，远的是心

《脱口秀大会》的编剧王思文，曾讲到了一个很新颖的点：谁说男女之间没有纯友谊我和我老公就是。她说道：即使我穿成透明站到他面前，他也会把我当成透明。把家里的双人床换成上下铺，他就成了我睡在上铺的兄弟。

笑完之后，突然感觉有点心酸。结婚多年的他们，分房睡早已经变成了习惯。直到去年，一句“婚姻不在，兄弟还在”为这段婚姻画上了句号。很多夫妻，一起承担生活的压力，一起赚钱养家，一起赡养父母，唯独不一起睡觉。

3、夫妻变成兄弟

朋友无奈地告诉我，开始是因为照看孩子方便，又怕影响老公休息，所以就分开睡了。后面孩子不需要单独照看了，我们也想过回到一张床上睡。但一睡到一起两个人就非常不习惯。你嫌我打呼噜，我嫌你抢被子，索性两人就一直分房睡了。

短时间内的分床睡或许是解决问题的“缓兵之计”，但是长期这样，就会使夫妻两人之间的亲密感逐步降低，夫妻慢慢变成了兄弟。分房睡，看似分的是房，更是两颗曾经相近的心。

4、夫妻同心同床，家才幸福

程莉莎在《妻子的浪漫旅行》节目中，谈到她和郭晓冬。她说郭晓东出去拍戏，晚上不在家，她自己一个人是睡不着的，特别不踏实。因为程莉莎已经习惯了枕边有人，转身有怀抱，习惯了郭晓东在身边一起共赴梦乡的日子，一旦对方不在，就难以入眠。

爱在其中，迷在其中。爱是一种习惯，习惯了两个人在一起，习惯了有人紧紧地抱着你，习惯了有淡淡的亲吻，习惯了有一个人和你一起睡觉。百年修得同船渡，千年修得共枕眠。

5、好的夫妻关系

不要因为一点小事，夫妻就赌气吵架，分床，那样很容易会伤害夫妻感情，有时候忍让对方的小缺点，也是一种爱。能和自己爱的人一起相拥而眠，是一件非常幸福的事情。晚上能相互道声晚安，早上第一眼就能看到心爱的人在身边，内心就会有无比的满足感。

一个人的睡觉是休息，两个人的睡觉才是睡觉。好的夫妻关系一定是没有你，我不想睡，你不在，我更睡不着。

6、结语

在一段婚姻中，愿意与你相拥而眠的人，一定会宠爱你、呵护你；能与你在睡前唠嗑的人，一定能与你相互理解，走得长久；能守在你床边不离不弃的人，一定把你放在心中最重要的位置。余生，愿我们都能找到那个在大雪纷飞的深夜里，可以深情相拥的人。

《暗恋橘生淮南》这一部剧改编自八月长安的小说《暗恋橘生淮南》，这一部小说的口碑非常的好，剧情和文笔都不错，而且没有被传出过抄袭的传闻。洋人凭借着小说的口碑，《橘生淮南》这一部电视剧却没有这片方预期的大热，从宣传到播出，这部电视剧都没有得到网友们的青睐。首先是胡冰卿和胡一天的演技，有些差强人意了，没有得到观众和网友们的肯定，让大家看起电视剧来，有满满的违和感。其次是这部电视剧本身，剧情设置也有些不合理，有很多让人吐槽的地方。

男主角和女主角在剧里面用英文吵架的剧情就受到了很多网友的吐槽，让很多观众和网友一头雾水。

这究竟是怎么了？就让我们一起来看一下吧。

一、用英文吵架，这样的剧情设置槽点太多

飙英文吵架这么离奇的剧情，在电视剧中也是数一数二了，编剧设置剧情应该是符合现实的，但是这一剧情却脱离了现实，在现实生活中能够这么吵架情侣，在外人看来只能说是很造作了。能够设置这样的剧情，也是让观众朋友们一头雾水，除了想秀英文之外，没有什么能够解答的。

二、胡一天和胡冰卿的演技，让原本就尴尬的剧情雪上加霜

其实很多剧情都能被演员的演技拯救，但是这一段飙英文吵架的剧情原本就尴尬，在胡一天和胡冰卿蹩脚的眼界之下，就更让人尴尬了，胡一天是演网剧出道的演员，虽然有一些灵气，但因为没有受到过专业的科班训练，所以演技有一些僵硬，胡冰卿出道多年，演技也一直没有进步，眼神里面没有故事感，不会塑造一个角色。两个没有什，演起这样尴尬的剧情。可谓是学，可谓是雪上加霜。

但对于另外一些人来说是成全，是不打扰，是默默的一个人喝酒到天亮但是当别人提起的时候却又欲盖弥彰。

20年前这部《杨门女将》才可以称之为真正意义的大女主剧，剧中的每一个女子都英姿飒爽，巾帼不让须眉又不失女儿情态。

杨家的女儿媳妇为妻温婉贤淑，为母慈爱和善，为将骁勇善战，为友真诚淳朴！

即便是发生了两姐妹同时爱上一个男人这样的狗血剧情，也并没有出现二女争夫的戏码，反而有人主动退出当助攻。

排风、八妹、杨安自小一起长大。排风喜欢杨安，可这种喜欢她永远没有勇气当面说出来。

不是她矜持，而是她知道杨安和八妹之间早有情愫。

早在杨安和杨八妹别别扭扭成天一言不合就吵架的时候，杨排风就知道这两人情投意合只是话还没说开。

她和八妹是最要好的姐妹，形影不离，有难同当。她情窦初开爱慕着杨安，一直用一种仰望的姿态注视着他。

这两个人都是她最重要的人，重得过情爱欢愉，所以她希望八妹和杨安可以幸福地在一起。

排风充当和事佬，组局喝酒去劝和，好不容易俩人都到了，可是杨安和杨八妹这两个同样骄傲的人又开始相互呛声闹得不欢而散，她夹在中间也差点被这两个不会好好说话的人气死。

杨安不解风情像块木头，虽骁勇善战但家仆之子的身份又让他莫名自卑。而八妹生性骄傲敏感，总觉得杨安看不起她。

两人明明都十分在意对方，见了面却又像针尖对麦芒，谁都不肯先低头。

杨排风的撮合之路任重而道远。她总是像个小太阳一样，大大咧咧，开开心心，宽厚和善良。但是谁也不知道她也曾为一段没有结果的感情而心痛，也曾悲伤，也曾大醉一场。

帮自己喜欢的人追男神，这种事恐怕只有司命星君做得得心应手，至于之后会不会感觉是搬石头砸自己的脚只有他自己心里最清楚。

毕竟司命星君是天界的八卦全书，别人的风流韵事只要稍微有点苗头，没有他不知道的，可他自己的心思，却藏得极深，像极了一个看惯情爱纠葛，无欲无求的仙人。

但如果有人留心听他那一声声充满关切与宠溺的“小殿下”，也并不难猜到这数万年来，司命星君藏在心尖尖上的人到底是谁。

司命喜欢凤九小殿下，喜欢到永远都是不显山不漏水的默默付出，永远记得关于凤九的一件件小事，帮她达成所愿，见她喜笑颜开，除此之外别无所求。

他见过无数次凤九小殿下被情所伤的狼狈时刻，他什么都不说，把自己的心疼和情伤再藏得深一些，再帮她想想办法。

情到浓时情转薄，喜欢得太久了，风轻云淡装多了，似乎就真的洒脱到只把心爱之人当作至交好友。

其实这也没什么不好，看她最终如愿以偿，看到她亮如星辰的笑脸，他也就满足了。

苏沫儿一辈子都没有嫁人，她陪了大玉儿一辈子，从草原上的小格格到大清的孝庄皇太后。

大玉儿一生起起落落，失宠于夫君，与儿子离心，与爱人多尔衮背道而驰，这些她生命中最重要的人一个接一个地离去，只有苏沫儿一直陪在她的身边，知道她所有的秘密，永远对她贴心忠诚。

如果没有细看这部电视剧的话，很少有人会发现，苏沫儿喜欢的人也是多尔衮。

当多尔衮九死一生从战场上回来，却看到自己心爱的姑娘大玉儿为了给自己报仇已经嫁给了自己的哥哥，阴差阳错却无可挽回。

多尔衮身负重伤心如死灰，大玉儿不便相见，是苏沫儿前来照顾多尔衮，抱着他大声痛哭，开导他走出阴霾。

后来大玉儿和多尔衮都身居高位，一人站在庙堂之高受万人朝拜，一人手握重权朝堂之上无人出其左右。两人因政事和福临，心生嫌隙。

大玉儿躲着不想见多尔衮，也是苏沫儿陪多尔衮喝酒，劝多尔衮多体谅大玉儿的爱才，爱子之心。

多尔衮开玩笑说要给苏沫儿找个好婆家，苏沫儿却一瞬间泪目，望着多尔衮说，奴婢这辈子已经嫁过人了。

多尔衮的眼神从戏虐变得心疼，他读懂了苏沫儿的情谊却也深感歉疚，这一生他不会再爱上除了大玉儿之外的女人，这么好的苏沫儿却最终还是要被自己辜负。

“明明是三个人的**，我却始终没有姓名”。当他们都还很年轻的时候，看着多尔衮和大玉儿两小无猜的相爱，含情脉脉的眉目传情，苏沫儿也爱上了这个热情英俊的少年。

但苏沫儿是忠诚的，她不像浣碧，有着自己的小心思为了嫁给果郡王用尽手段。

对于苏沫儿来说和大玉儿的主仆姐妹情才是最重要的。能远远看着多尔衮安好，她就知足。

作为死间计划的策划者和牺牲者，王天风在剧中显得冷血而疯狂。一心只有家国情怀，少有儿女私情的表露。唯有对着明台的时候，才能有一些身为师者的骄傲和温情。

明台第一次遇见王天风，说自己的大姐是明镜，随后王天风便对明镜的背景如数家珍。那个时候，还以为他们是旧识，毕竟两人年纪相当，看起来也颇为相配，若是之前有什么感情纠葛也说得过去，但可惜的是，俩人连对手戏都没有。

于曼丽看到王天风有点像猫见了老鼠，尤其是后来在上海的时候，于曼丽忙活着面粉厂的生意，小日子悠哉到差点忘了自己是军统特工。

王天风的突然出现，让于曼丽绷紧了神经，嘴里还没吃完的棒棒糖赶紧拿了出来。灵动的表情也恢复到往日的淡漠。

棒棒糖被王天风拿到了手里，咬碎在齿间，咔哧哧响的声音除了让于曼丽毛骨悚然，更让观众突然醒悟， 原来王天风喜欢的人是于曼丽。

往昔那些若有似无的暧昧也如拨开的迷雾。

怪不得于曼丽一直毕不了业，王天风要为她找一个最好的搭档，怪不得王天风一再警告明台不要爱上于曼丽，那不仅仅是一个老师对学生的忠告，怪不得有时候和于曼丽单独相处之时，王天风总是不经意的突破安全距离。

这一切的解释，只是因为王天风对于曼丽感情复杂，有师生之情，有男女之情，但是这一切都掩盖在抗日的热血之下，不能细思，不能深究。

一切的起因只是因为纯煌爱上了云荒的白薇皇后，引起了星尊帝的嫉妒之心，这才有了鲛人被灭国无法回归碧落海，在云荒上被空桑人奴役了七千年。

正如龙神说的那样，纯煌周身光明，内心纯净，没有一丝阴霾。

即便因为纯煌的错误决定，龙神被封印了七千年可再醒来时他依旧想念他一手带大的温柔纯善的纯煌，只可惜七千年前纯煌就已经殒身了。

纯煌喜欢白薇，可从来没想过把她抢到手，尽管他为她化生为男性，尽管他一辈子都不会再爱上别人。但是在纯煌心里，只要白薇幸福，他可以在一边默默守护，甚至不去告诉她自己的心意，让她徒增烦恼。

鲛人天真娇憨，温柔善良更是刻在骨子里的，从小无忧无虑生活在碧落海的纯煌更是一点戒心都没有。他知道白薇心系云荒众生，想要和琅玕一起平定四方，于是他就把龙牙制成宝剑送给琅玕，还同时告诉了他们皇天后土的秘密，让他们获得了前所未有的力量。

他把他所有的秘密，整颗心都捧出来帮助白薇，只为白薇能少解忧愁，多些顺心如意。白薇没有辜负他，可惜琅玕的心理却失衡了，为了云荒的繁荣，为了消灭纯煌，撕毁了空海联盟，杀到了碧落海。

一切都朝着无法挽回的局面发展，白薇死了，纯煌死了，鲛人被驱逐到岸上世代为奴。如果重来一次，纯煌是否还会毫不犹豫跑到沙滩上去救性命垂危的白薇？

也许在《香蜜沉沉烬如霜》中，上一代的感情纠葛太精彩，风华绝代的花神梓芬，飞扬跋扈的天后荼姚， 始乱终弃的天帝太微，温润优柔的水神洛霖，以至于很少有人能想起风神临秀的风采。

临秀一直像春风一样，轻柔和煦，有的时候淡到甚至感觉不到她的存在，她不像师姐花神梓芬那样爱恨热烈，是众人的焦点，她自有自己的淡漠逍遥。花有花的芬芳，风有风的温柔。

她更像随波逐流却又有自己的坚持。天帝让她嫁给水神洛霖，她知道胳膊最终拗不过大腿，所以她嫁了。

水神和花神情投意合，她也早就看在眼里，所以这场婚姻有名无实，她也认了。

婚后她和水神分隔两地，她也从来没有想过去打扰水神，去培养感情，冷静自持到真像只是帮了师哥师姐一个忙，其他的事情置身事外。

她对锦觅非常好，因为锦觅是师姐的孩子，她不曾嫉妒过这个孩子的父亲是自己的丈夫。在锦觅身上，她更多地看到的是她和师姐年少的时光。

直到她和水神被穗禾偷袭身死，奄奄一息的她努力地想要去拉洛霖的手，直到临死的这一刻她才终于不再压抑自己的感情。她这一生看着洛霖与梓芬相爱不能相守，唯一的一次伸出手也没有握住流逝的温暖。

电视剧《橘生淮南》有当红流量小生胡一天出演，改编自大热小说《暗恋橘生淮南》。但这一部电视剧显然没有达到制片方的预期，从宣传阶段到播出至今，都没有什么热度，不仅没有什么热度，这一部剧还看的网友很尴尬，引起了很多网友和观众的吐槽。

这一部剧得到了网友们不好的反馈，不仅是因为主角胡一天和胡冰卿的形和处原著不符合，也因为这个电视剧本身的剧情设置和现实的出入太大，太有违和感，让观众看了尴尬的直抠脚。

电视剧里面男主角和女主角飙英文吵架的剧情，就让网友们纷纷发出嘲笑。

这一部电视剧的剧情设置究竟有多尴尬呢？下面就让我们一起来看一下吧。

一、剧情设置太离奇，不符合现实，造作感满满

虽然说电视剧里面男女主角都是高等学府毕业的学生，但是用英文吵架，这样的剧情还是让人尴尬的。在现实生活中，哪有高学历小情侣会用英文吵架的，除非情侣二人都是把英语当做母语的。在现实生活中，一对情侣用英文吵架，只会让人感受到造作，装。编剧设置这样的剧情完全不符合实际，没有考虑到观众的心理，真的很让人尴尬。

二、胡冰卿和胡一天的演技并没有弱化剧情的尴尬感

其实按道理来说，剧情的尴尬感是可以通过演员精湛的演技弱化的，但胡冰卿和胡一天的演技显然没有给剧情增添色彩。胡冰卿和胡一天的演技都一般，两个人的表情和台词都有一些僵硬感，胡冰卿的表情一直木木的，没有什么眼神变化，两个人的表情都看不到，对于彼此的爱意。两个演技一般，甚至可以称得上差劲的人，引起这么尴尬的剧情，就可谓是雪上加霜了。

第26集。《你是我的亲人》震宝给毕家搞装修，为了留震宝梦平一家想尽办法。

天刚一亮，震宝就不辞而别了。震宝和同伴重又蹲在马路边上等活儿，由于没有执照，被检查人员追着满处跑。幸而梦平和抗震一起赶到，把他们领了回来。为带走儿子，赵玲要和何川打官司，梦宁支持何川，让他绝不能轻易放弃儿子的权利。　　

梦平看着两个孩子，她心里说不出是酸还是甜。刘震的大度和逐渐懂事，也让莎莎改变了对他的看法，她感到刘震特别“伟大”。　　

梦平给了震宝一大笔钱，说是装修的费用，震宝只取了装修该用的部分，其余的坚决不收。周末刘娅回家，见到正在干活儿的震宝，十分震惊。她对父母的做法极为不满，认为他们太不为刘震着想了。刘娅与震宝吵了起来，她要赶震宝走。梦宁又替何川带了一天孩子，“一家”三口其乐融融。

扩展资料：

《你是我的亲人》由著名编剧彭三源和王连葵共同操刀编写，二人之前合作编剧的《九九归一》、《都市丽人行》都获得不少观众的喜爱。摄影白林则是电视剧《大明宫词》、《橘子红了》的摄影，摄影功底毋庸置疑。导演延艺曾执导过《国家命运》、《特殊战争》等多部大戏，提及《你是我的亲人》，他表示这是一部有笑声、悲剧不往悲里演的电视剧。 

金牌制作人李功达在接受新浪娱乐采访时也直言，现在很多亲情剧都很狗血，吵架恨不得按照户口本吵，打得死去活来。和同类剧相比，《你是我的亲人》没有那些狗血恶斗的俗套情节。整个故事非常真实、接地气儿，而每个人物的行动也是有心理原因的。