怎么样用色彩将自己的情感表达出来让人明白

怎么样用色彩将自己的情感表达出来让人明白,第1张

红 色

具体—血液、夕阳、心脏、火焰

抽象—热情、危险、喜庆、反抗、爆发

橙 色

具体—橘子、晚霞、柳橙、秋叶

抽象—温情、快乐、炽热、积极、明朗

黄 色

具体—香蕉、黄金、黄菊、注意信号

抽象—明快、注意、光明、不安、野心

绿 色

具体—树叶、草木、公园、安全信号

抽象—和平、理想、希望、成长、安全

蓝 色

具体—海洋、蓝天、远山、湖海

抽象—沈静、忧郁、凉爽、理性、自由

紫 色

具体—葡萄、茄子、紫罗兰、紫菜

抽象—高贵、神秘、嫉妒、优雅、病态

白 色

具体—白雪、白纸、白云、护士

抽象—纯洁、朴素、神圣、虔诚、虚无

黑 色

具体—夜晚、墨、木炭、头发

抽象—死亡、邪恶、恐怖、严肃、孤独

红色 暖调 - 兴奋,幸运,小心,忠心,火热,洁净,感恩

橙色 暖调 - 自由,光亮,希望,富同情心,容易受感动,乐於助人,乐於牺牲奉献

** 暖调 - 温暖,光明,富有,稳健独立,自动自发,有正义感,完美主义者

绿色 冷调 - 健康,清新,幼细,生命,恩惠,盼望,培育自然,和谐

蓝色 冷调 - 悲伤,冷漠,忍耐,自由,动感,活力

靛色 冷调 - 冷静,沉稳,聪明,敏感,锐利,识人能力强

紫色 冷调 - 豪华,美丽,忧心,平安,爱,悔改,谦卑,仰望,热情,热忱

黑色 暗调 - 死亡,罪行,恐怖,严重,严肃,苦难

白色 光调 - 纯洁,正直,光明,梦想,胜利,欢喜,能力

灰色 暗调 - 阴暗,悲哀,孤寂,不洁,沉默

相关表达方式如下:

1、红色:代表激情、力量和勇气的象征。可以通过使用红色来表达热情和决心,以及对困难和挑战的不屈精神。

2、黑色:通常与悲伤、痛苦和哀悼相关联。可以使用黑色来表达悲痛和沉重的心情,以及经历烽火战争带来的痛苦与损失。

3、白色:代表纯洁、希望和光明。在烽火中,可以使用白色表达对和平、希望和新生的渴望。

平面设计中不同色彩的感情表现

 色彩是不同波长光线对视觉作用的结果,本无什么“感情”而言。然而,我们生活在环境无时无刻不在通过色彩给人们留下深刻的印象。大量事实证明, 不同的色彩,能对人们产生不同的心理和生理作用,并且以人们的年龄、性别、经历、民族和所处环境等不同而有差别。因此,包装装潢设计应当充分考虑不同感觉 的色彩的抽象表现规律,使色彩能更好地反映商品的属性,适应消费者心理,满足目标市场不同消费层次的需要。

 1色彩的冷暖感

 红、橙、黄为暖色,易于联想太阳、火焰等,即产生温暖之感;而青、蓝为冷色,易于联想冰雪、海洋、清泉等,即产生清凉之感。另外还有一组冷暖的 概念,即一般的色彩加入白会倾向冷,加入黑会倾向暖。如饮料包装,多用冷色,白酒类包装多用暖色。色彩的冷暖感觉以色相的影响最大。

 2色彩的轻重感

 色彩的轻重感主要由色彩的明度决定。一般明度高的浅色和色相冷的色彩感觉较轻,白色最低;明度低的深暗色彩和色相暖的色彩感觉重,其中黑色最 重。明度相同,纯度高的色感轻,而冷色又比暖色显得轻。在装潢设计中,一般画面下部用明度、纯度低的色彩,以显稳定;对儿童用品包装、宜用明度、纯度高的 色彩,以有轻快感。

 3色彩的距离感

 在同一平面上的色彩,有的使人感到突出、近些,有的使人感到隐退、远些。这种距离上的进退感主要取决于明度和色相,一般是暖色近,冷色远;明色 近,暗色远;纯色近,灰色远;鲜明色近,模糊色远;对比强烈的色近,对比微弱的色远。鲜明、清晰的暖色有利于突出主题:模糊、灰暗的冷色可衬托主题。

 4色彩的味觉感

 在食品包装上,色彩引起食品的味感有重要作用。人们一见到红色的糖果包装,就会感到甜味浓;一见到清淡的**用在蛋糕上,就会感到有奶香味。一 般说来,红、黄、白具有甜味;绿色具有酸味;黑色具有苦味;白、青具有咸味;黄、米黄具有奶香味等。不同口味的食品,采用相应色彩的包装,能激起消费者的 购买欲望,取得好的效果。

 5色彩的华贵质朴感

 纯度和明度较高的鲜明色,如红、橙、黄等具有较强的华丽感,而纯度和明度较低的沉着色,如蓝、绿等显得质朴素雅。前者可用于礼品、工艺品包装;后者可用于医药品。同时色相的多少也起一定作用,色相多显得华丽,色相少显得朴素。

 色彩的上述感情作用,能使包装纸盒更具魅力,能使产品的典型特征更为突出,能扩大和促进商品销售。

 拓展阅读

 桑塔耶纳所说:“假如希腊巴特隆神庙不是大理石的,皇冠不是金的,星星不会发光,大海无声无息,那还有什么是美的呢?”可见,色彩凭借着自己独特的魅力使人们的生活方式和消费理念都发生了翻天覆地的变化,使许多不可能变成了美好的现实。也正是因为有了色彩的参与,才有了我们出其不意、丰富多彩的视觉感受与生活。

 一、色彩观的概念

 色彩就是生命。所谓平面设计色彩观,就是指在平面设计中可以引领公众感受的色彩观念,可以为人们的感官带来愉悦的心情,这种色彩观念可以潜移默化的强化不同寻常的设计思想,也是最持久的精神源泉之一。主要包括色彩选择的“自由”色彩观和具有视觉冲击的“简洁”色彩观两方面。它的形成,以本土文化特征为依托,通过色彩的表现触及人们的内心世界,结合现代设计概念,升华为艺术的审美情感。随着现代设计的时代要求,这一色彩观穿插其中,不但顺应了历史的发展,也增强了品牌的特性并继续延续。

 二、现代平面设计中“自由”与“简洁”的色彩观

 (一)色彩选择与表达的“自由”

 我们喜欢用色彩装扮生活,因为色彩具有强大的视觉冲击力,使人们易于识别,产生强烈的心理反应,具有很强的主观性。自由色彩观是以“自由”原则为创作前提,鼓励个性发展的色彩观。在这个全球信息迅捷的时代,设计师作为设计运动中的领导者,他们寻找、发现现代社会适当的色彩,从中获取灵感,巧妙地运用色彩愉悦消费者的眼睛,表达时代的色彩之美,可以说他们实际上是色彩的塑造者和管理者。由于色彩选择使用的自由,近年来从商场、展厅到印刷精美的杂志、报纸、产品用户手册、户外广告牌以及互联网的广告宣传中,有的色彩运用十分大胆,出现了许多独特的视觉组合,产生了新的创意,使消费者体验到这些色彩后,刺激人们的视觉神经,唤起人们的记忆,同时也为设计提供了更广阔的空间。

 古希腊哲学家亚里士多德曾经指出:“各种艺术都是对现实世界的模仿”,从模拟生活为主,展示自己的思想,这就是色彩表达“自由”的意义。蒙德里安更加注重色彩表现,他的作品《作曲》用纯粹的红、黄、蓝三原色来构成画面,具有强烈的视觉冲击力,用激烈的纯色来表现他们内心世界的主观情感。他反对使用曲线、崇尚直线、直角美,画面没有任何体积,但是通过色彩的重组构成,使画面具有一种“多彩亦缤纷,和谐而迷人”的色彩意境,用抽象的色彩语言表现“纯粹的`精神世界”,这就是“自由”色彩观的成功典范。

 (二)“简洁”带给人的视觉冲击

 自从包豪斯设计学院确立“简洁”这一概念以来,就奠定了现代主义设计的观念基础,从而被社会广泛沿袭。“简洁”的设计是去掉多余的元素,其目的是使内容脱颖而出,成为焦点。在现代平面广告的设计中,通过商品简洁独特的颜色语言,正确运用色彩营销,可以使企业在市场竞争中快速获得制高点,快速地开拓市场,从而树立良好的企业形象。可口可乐公司的Logo,在进入中国市场时,首次采用了中文新标识。在中文新标识中,红色背景上加入了暗红色弧形线条,增加了红色的动感和深度,巧妙地发挥了色彩的魅力,产生了多维空间的透视效果。同时,白色的商标上套上了一层银色的边框,显得更加清晰醒目。红色增加了产品的附加值,具有浓厚的地域特色与民族特征,无形中拉近了消费者与产品的距离感,也提升了产品本身的审美品位和企业文化。这就是“简洁”色彩观所追求的表达方向。我们越来越发现,在当今这个信息节奏高速的时代,平面设计中简约的色彩表现的张力是最智慧的形式,是解读当今现代社会最有力的武器。

 三、现代平面设计的色彩观的价值取向

 “赤橙黄绿青蓝紫,谁持彩练当空舞?”毫无疑问,在审美强烈需求中,色彩起着先声夺人的重要作用,在各个领域创造着不可估量的经济效益。我们要及时了解世界多元文化的发展动态,把握色彩观念,目的是更好的为人民服务,提高人民的生活质量。从市场角度看,设计行业是一种服务行业,在解决生活问题的同时引领消费,是色彩观念体现的最高价值。

 色彩设计作为一种大众视觉语言,它既是为表达个人喜好的审美艺术,也为人们带来了便利实用艺术,可以说在设计中实用性与艺术性是可以并存的。对于色彩这一设计元素来讲,它与公众的心理反应密切相关,它能从直观上给人艳丽、典雅、灰暗等情感感受,在广告设计中有着特殊的诉求力。设计者要调动所有的色彩元素,使之吻合于整体视觉氛围,推动商品信息的传达。可以说它直接影响着商品促销、品牌塑造的直接因素,是刺激消费的有效手段。

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主题画在小学美术教学中数量大,是小学美术教学研究的重要对象。经过幼儿阶段的绘画技法练习小学生已经积累了丰厚的造型素材, 教师要做的就是对其运用能力进行训练和提高。对此我从以下几个方面去引导。

一、挖掘主题,确定造型 要成功地表现主题就必须准确地把握主题的深刻含义。学生对主题的理解总是停留在表面,肤浅的认识使作品没有深度,缺乏内涵,需要教师加以正确的引导。在学校组织的世园在我心中主题艺术月活动中,为了更好地把握世园会的主题思想,请学生从年中国第一届世园会主题人与自然,迈向21世纪开始挖掘。学生查找资料、追溯历史、了解含义。明白人与自然只有和谐,才能共生存,否则会受到自然无情报复的道理。学生很快确定了合适的内容来表现主题。有的保护动物,有的植树造林,有的和动植物做朋友,从不同角度准确地体现世园精神。年的世园主题是天人长安·创意自然城与自然和谐共生,含义是:天指自然,人指城, 城自然和谐共生;创意自然是指在尊重自然和不破坏自然的前提下,利用自然、修复自然,使自然为人类服务。于是,世界各国手拉手、环境保护、濒危动物、植树造林等内容跃然纸上,将人们的环保意识表现得淋漓尽致。

二、根据主题,合理造型 造型是用绘画、拓印、雕塑等造型手段和方法,创造视觉形象,表达对自然、对社会的感受和个人思想、情感的活动,使学生获得美术创作的体验、乐趣和认识,理解形式美法则,提高造型表现能力。学生造型表现经验丰富,但是根据主题的含义合理造型还很不足。比如怎样选择和主题相符的造型?怎样合理地将零散的造型组织成美观的画面?都有待于提高。 在《假如我是巨人》中,引导学生观察总结造型组画的要领:

1为故事主人公设计一个形象(根据情节加上人物动态)。

2根据主要情节画出其他人物。

3根据故事发生的时间、地点等添上背景。 这样学生就很容易上手,画面内容表达得准确到位。

三、运用技能,进行构图 学生在构图中会遇到不少困难如:构图单一、画面内容无主次、布局欠合理、作画总是不习惯,从整体到局部不先用长线条画大形来明确构图,而习惯从局部开始,逐一刻画完毕的方法,不能把握整体的构图,结果出现画得太大或太小,甚至画不下就压缩比例和空间等现象,所以我总是向学生强调将主体画在画面的主要位置,根据画面留白去添画。在《诗情画意》中,引导学生根据古诗的分类不同进行构图。写人的古诗,可以将诗中写到的人物作为画面的主体,着重描绘。画写景的古诗,可以先确定近景且具体刻画,远景可以画得稍微简洁一些。画叙事的古诗,可以是单幅的,选择诗中最精彩的一个场面,也可以采用连环画的形式。

四、运用色彩,表达主题 绘画中的色彩主要有两种表现形式:一种是再现性色彩,另一种是表现性色彩。再现性色彩是创作者客观地再现物象的色彩,是比较写实的;表现性色彩则是创作者根据自己的理解和感受去运用色彩进行表达,表现性色彩并不是写实的。 不同的色彩带给我们不同的心理感受,这种感受会帮助我们更好地理解画面,这就是色彩的表现力。我们了解了色彩的感受力,就可以运用色彩帮助我们营造画面意境和情调,表达主题思想。《地球的新生》一课中部分学生运用青翠的绿色、纯净的蓝色、明媚的**表现我们美好家园,倡导大家爱护环境卫生保卫地球。也有部分学生运用白色、灰色、黑色、赭石色表达自己对环境日益恶化的忧患意识,为人们敲响环保的警钟。

五、使用文字,补充说明 为画配书更能展现艺术的高雅,书画的完美结合更能很好地体现作品的意境。唐朝诗人王维第一个把诗写进画里,一幅幅精彩的作品呈现的是书和画的完美结合。学生经过欣赏、讨论,对这种艺术形式产生浓厚的兴趣和创作欲望,总结出诗的竖式和横式表现都是可行的表现形式。并根据需求的不同(以诗为主还是以画为主)调整诗在画面中的比重,以达到诗话画合一相得益彰。 总之,在小学阶段有针对性地引导学生抓住不同主题进行创作,构建层次,提高学生的造型表现能力是我们每位美术教师义不容辞责任。

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