章音
----中国民族乐器
音色第一部分:
人声和乐器叫的声音,振动的对象组成特征的色彩特性。它是发声体材料,尺寸和形状的结构,读音,多少不同的泛音和不同声区。声带的颜色和乐器声音的音色被划分为两类。
①声乐的颜色包括多种类型。分性别:男,女及合唱团。从各种美声唱法,民族唱法通俗唱法的发声方式。
②乐器的声音通过其他物质间接可听的,所以它的吸引力,因为人类的能力,掌握仪器(演艺)和艺术修养水平不同。传统的分类和特点
第二节民族乐器演奏和声音效果的方法,人们往往民间乐器分为吹,拉,弹,打四个主要类别:
打击风工具:
吹竹或木管乐器的发音大多数,色彩更鲜明,声音响亮,最能发挥流畅的旋律,在乐队中占有重要的地位。极为丰富的音乐技能,并在长期的发展过程中,开发了一种独特的演奏风格和流派。
①笛 - 中国民间乐队用于独奏旋律乐器。常用的长笛大致分为两类:梆笛---笛身薄,短,发音,音质清晰,广袤,苍劲的气质,不确定性。用于北梆子戏曲伴奏。曲笛---笛身粗而长,发音低,深色调,柔和的气质,抒情,多用于南方昆曲流派伴奏。 ---苏州行“
(2)长笛---圆润柔和,安静,优雅,但更小的体积。遥远,荒凉的感觉,非常适合扮演一个更微妙的音乐语言。楞是不只适合独奏,三重奏,钢琴长笛合奏,也为体裁,福建南音,广东音乐,常州丝弦和河南板头乐队民间器乐合奏,地方戏曲越剧伴奏。
③唢呐---也被称为音箱的音调高亢,明亮,具有很强的吸引力。粗糙响亮,唢呐高亢的声音,中国民间乐队演奏乐器。其中的人,在节日圣诞节,唢呐是唢呐乐器和打击乐乐队和打击乐乐队的骨干。的情况下,有大,中,小三种形状。唢呐,也被称为低音唢呐唢呐,也被称为大笛,喇叭,海笛,小唢呐高音唢呐----“百鸟朝凤”
(4)盛---簧乐器,中国的古老的簧管乐器(世界上现有的大多数簧片乐器的鼻祖),历史悠久,和声音可以播放。弹簧振动和联合竹管发音,这样既管乐器簧片乐器的双重音色甜美,明亮,干净,柔软的,它的基调是,使木管与弦乐的交融。
2,牵线: BR />拉弦乐器的弓摩擦琴弦发音,它的发音结构可以分为两大类:膜:溱潼前蒙古膜(蛇皮),淡雅,柔和的声音。二胡,胡,舞蹈和音乐胡锦涛板:溱潼,前端口罩木(梧桐),声音高亢明亮,板胡野狐。后来比其他仪器弦乐器,它的发音优美,大多是善于演奏旋律的歌唱。极其重要在民族乐队中的地位。
①二胡---也被称为二胡,名护市是最有代表性的仪器弦乐器二胡独奏,民族器乐合奏,舞蹈和声乐伴奏,地方戏曲,说唱音乐。起着重要的作用。刚柔多变的声音,复杂和灵活的性能,既起到柔和,流畅的曲调,但也能玩跳跃,强烈的旋律 - “传统”,“光明行”,“赛马”
(2)高胡---也被称为“高音二胡胡,广东,原在广东地区流行,现在是在民族乐队中广泛被使用。胡音清晰,明亮,表现力,是民族乐队音乐的二胡家庭可用于独奏器乐合奏或地方戏曲和舞蹈伴奏。
③胡---中音二胡“短,通常负责演奏中音部分,衬托起主要作用,以调整的基调和加强音量,这是一个结合的桥梁低音和弦乐器和管乐器之间,使整个乐队的声音,实力雄厚。
(4)板胡---也被称为“胡锦涛梆子”,“秦虎”梆子乱弹腔戏曲伴奏音乐乐器。主要流行在中国的东北,华北和西北,为各种本地戏曲和民间艺术的吸收。明亮,高亢的音调,充满活力和大胆的,充满了伟大的功能,最适合表现热烈欢腾,一个刺鼻的和富有想象力的气氛。
④京胡---京剧,汉剧音乐的伴奏下,充满活力和音调高亢,清脆,响亮而清晰,穿透力强。伴奏的旋律音倍频或低八度拉从低到高的歌唱或低拉呗,形成了独特的京胡拉长特点 - 京胡的曲调“夜深沉”
3,弹拨乐器
弦乐器用手指或弹片弹拨乐器发音琴竹击弦古钢琴,统称为躺在弹(钢琴,古筝,扬琴,竖琴独立),并保持弹(琵琶,柳琴,阮,三弦,月琴,冬不拉)两类。弹拨乐器发出的声音清脆,明亮,善于玩跳跃活泼的旋律,明快的节奏,声音的穿透力,特色鲜明,表现力丰富,是民族乐队中不可缺少的工具,其广泛的不同的流派。
①钢琴---古代秦,秦。现代称为古琴,七弦琴,体积小和微妙的,温和的绅士风。范围广,多达四个八度。发音深,深,遥远的回响,简单而深邃,但也有沧桑感。 - “流水”
②郑---说郑声音是美丽和优雅,华丽,流畅,清晰,愉快的合奏,独唱伴奏和当地的音乐流派,逐渐演变为不同的区域特点。不同的演奏风格派别筝曲:现代山东筝曲筝曲现代河南,江苏和浙江筝曲,客家筝曲。
③琵琶---是世界上弹拨乐器之王,它有一个预著名的演奏技巧和丰富和极富表现,高音清晰明亮,中间范围,深沉的低音,既活泼流畅,明快欢乐,抒情委婉的情感表现铿锵有力,充满激情和磅礴大气。传统琵琶丘,武曲。武曲文丘里的主要情绪表现,强大的性能和悲惨的场面。琵琶广泛用于独奏,重奏,合奏伴奏。
- 文曲:“春江花月夜” - 武曲“十面埋伏”
(4)阮---经常被用来作为分成,阮阮四低阮,大阮,乐队大多采用大阮阮,大阮色调柔和,饱满,丰富的音色中阮,和软。谐波的伴奏乐队,演奏的中间部分和弦,节奏模式。
⑤三弦---被称为“弦子”,以独特的声音,粗犷,大胆,穿透力强。占有重要地位中国戏曲音乐和说唱音乐,它也可以是一个独奏,三重奏和合奏常见的三弦,大,小两个大三弦,也被称为鼓三弦书丰富,响亮的和弦音,由于鼓的伴奏下本书名为(北方鼓,单弦说唱音乐),小三弦,又名歌曲和弦,声音清脆,明亮,名为伴奏昆曲(流派,评书,戏曲)。弦乐器
⑥扬琴---打扬琴又称博思起源,阿拉伯地区,明末被引进到中国,成为中国重要的民族乐器表现力极为丰富,它可以独奏,合奏,琴书,说唱和戏曲伴奏,被广泛应用在音乐体裁,山东琴书。
4敲击
敲击拍打节奏乐器的发音,它的发音是响亮的,充满个性的声音,带来一些戏曲音乐,说唱音乐内容,渲染气氛,刻画人物形象具有重要作用。中国民俗节庆活动,休闲活动,如龙舟,跳舞,所以不能脱离敲击,敲击声音和不定的声音,敲击声和打分为四类:
①鼓类---大型和小堂鼓行的鼓,定音鼓
(2)类锣---小锣,锣,锣等③钹类---大钹,小钹,水钹
④板类---梆子,梆子,木鱼
教派民族乐器表演
是多种多样的民族乐器表演独奏乐器对同一个家庭的三重奏,合奏(打击乐合奏),而且还有各种综合三重奏(如胡,扬琴,古筝三重奏)和大型民族管弦乐组。民乐合奏的器乐合奏常见的音乐流派:
1 ,打击乐合奏---也被称为明确的锣鼓打击乐,打击乐合奏音乐的组合。常见的民俗节日或习俗活动,反映一个温暖的炉火,轻快活泼,或庄严雄伟的气氛和情绪。
,吹管乐合奏---指的由吹管乐基于一个少量的打击乐合奏音乐。普遍流行在民间婚礼活动。
丝弦乐合奏---合奏由共有几件弦乐器弦乐器音乐,弦索乐图也被称为抒情音乐,葡文雅质量,适合室内游戏,细腻的风格。
---弦乐器和竹管乐器合奏,弦乐风合奏,主要在南方流行。小(最低两个乐器),性感的音乐轻快,活泼,精致细腻的演奏风格,美丽的音乐,柔和,优雅的特质。主要的音乐流派:流派,广东音乐,福建南音,白沙细乐。
古典音乐打击乐合奏---丝竹音乐和打击乐的组合,也被称为“风和打击乐器,管乐器和打击乐器,弦乐器,为辅;独立完整结构的打击乐段的特点。这是一个民间节俗活动,以及婚丧嫁娶常见的形式,器乐合奏。
民族管弦乐合奏---吹,画,玩,一个大型器乐合奏的形式演奏四种乐器。它是在继承民族优秀传统,借鉴西方管弦乐队相结合的原则和建立,继续进行试验,以改善逐渐形成的基础。主要用于演奏民族管弦乐伴奏独唱,对唱,戏曲,民俗,等等。
章音
---西方管弦乐
第一西洋乐器的传统分类,其特点:
西洋乐器不同的结构,性能和演奏方式一般分为四类:弦乐器,木管乐器,铜管,打击乐。
弓弦乐器弓弦乐器弓弦发音仪器一般的摩擦。弓弦乐器的乐团构成的基础,其性能非常强大,可以播放多种抒情,欢快的音乐,各种演奏技巧是乐队的一个重要组成部分。包括四种:
①小提琴---音乐,优美的音色,范围很广,各种颜色的变化,和强烈的艺术表达。中占有极其重要的地位,在交响乐队,不仅参加三重奏,合奏,伴奏,是一个理想的独奏乐器,因此,“皇后”的美称仪器。
(2)中提琴---平时玩的中音部分,伴奏的作用,掀起主旋律,很少用于独奏。音色柔和,层次深,略带嘶哑和鼻,这也是独一无二的。
(3)大提琴---基调是丰富的,美丽而充满。独奏,重奏,合奏,是管弦乐队中的一个重要工具。大提琴最辉煌的时刻,要数作曲家的使命,他们的表现如歌的旋律。 ---“天鹅” - 圣桑
(4)双重低音---也被称为低音大提琴,低音提琴弦乐器。声音深沉而强烈的,牢固,是乐队的低音基础。一般打长音,拨弦和简单的短语很少用于独奏。 ---“大象”---圣桑
木管乐器,木管乐器名为管状用木头做的,从发音的方式可分为弹簧哨子(长笛,短笛),单簧管(黑管,低音单簧管,萨克斯管)口哨双簧(双簧管,英国管,大管,低音大管)三类,他们的声音是丰富和美丽,犹如作曲家的调色板。 “木管乐器现在切换到金属或塑料的生产,但其发音原理仍然是相同的木制乐器,木管乐器。
①长笛---长笛是最早的木管乐器,音色圆润,清晰,范围很广,如第一缕早晨的阳光清晰的高音,低音的优美冰澈的月光,玩的辉煌,华丽,开朗,最有效的,当所谓自由的旋律,带“花腔”您可以独奏,三重奏广泛应用于管弦乐队和军乐队---“阿莱城姑娘”第二组曲“小步舞曲”---比以前
②的短笛---变形乐器笛子发音比长笛高八度的声音是尖锐的,透明,在交响乐队演奏乐器的最高音符,清醒,审慎使用的乐队的音乐更加响亮,强大与辉煌,经常被用来表达的胜利游行,热烈的舞蹈,或说明在暴风雨中狂风呼啸。
③双簧管---甜美的音色,充满田园风格。适合演奏优美抒情如歌的旋律,抒情女高音乐队,在乐队里演奏常常担任主要旋律,是出色的独奏乐器,同时也善于合奏和伴奏,此外,它是交响乐队调整的基准仪(带双簧管小字A组调音)---“天鹅湖”序曲 - 柴可夫斯基
(4)英国管 - - 双簧管变种仪器,音近似双簧管,忧郁的,梦幻般的意境,浓郁的比双簧管和苍凉,听起来如泣如诉。---“新世界交响曲”第二乐章主题---“念故乡---德沃夏克的
⑤单簧管----单簧管,也被称为“单簧管”是一个广泛的范围簧乐器。每个区域不同的声调,强度振幅的变化,表现力丰富,特别适合打宽抒情的华彩旋律独奏,参与的三重奏,合奏,伴奏,是在乐队不可缺少的重要工具之一。
该⑥----巴松大管,又称大管从意大利(fagotto)的“一捆柴”,原意 - 非常形象。木管乐器的低音巴松管是管弦乐队中的重要工具之一。低音浑厚,阴森森的,温和的男高音,厚实,高音明亮,纤细的,断断续续的幽默顽皮的乐队贝司独奏,往往是庄重,诙谐,滑稽,神秘的气氛。的
铜管乐器
金属材料制成的管状管乐器铜管乐器。构建拉响身体分为(长号),无钥匙键两(小号,大号,圆号等)。凭借其强大的,功能强大的声音铜管乐器,弦乐器和木管乐器的音乐中常用的表现不能达到高潮。
①号角---也被称为法国的号角。黄铜具有的特性,但温柔,优雅,充满了朦胧的神秘感。铜管和木管乐器之间起到中介的作用(粘合剂),极为丰富,善于打如歌的旋律流畅表现,是最广泛的铜管乐器,最广泛使用的工具。 ---“蓝色多瑙河圆舞曲”---约翰·施特劳斯
②小号---高音管乐器,起到强有力的声音响亮而清晰,辉煌,充满了号召行动,用于播放喇叭音旋律的音乐形式,性能良好的场景,激烈的战斗,胜利。语音软弱票据,富于歌唱性。 “轻骑兵序曲”:苏佩---(奥地利轻歌剧作曲家)
(3)长号---也称为拉管,改变它通过滑动管的长度和间距的间距的数本身。擅长演奏庄严肃穆,气势恢宏,大胆而有力的旋律。
④女王---大包装的大环型大,再大(俗称三个“苏萨”),后两者只用于军乐队或铜管乐队。大号,低音提琴在乐团的铜管乐器,声音苍劲有力,粗壮有力。与管弦乐队和低音提琴。
4,打击乐
打击乐器被称为“安全期”。这是一个可靠的拍对象“的发音工具。强调从乐队的节奏和增强的声音。有时会调换的波段的颜色,从而在一定的气氛中。包括固定摊位(定音鼓)和无固定音高(低音鼓,小鼓,钹,锣,手鼓,三角形,响板等)两种方式。
(1)定音鼓小鼓2(4)(3)鼓钹⑤锣
键盘乐器:
除了上述四类,有几个色调更个性,但是需要的一首歌曲的内容的基础上在该波段中暂时选择的乐器:琴,马林巴琴,钢琴。
1钢琴的---键盘乐器。 “钢琴的强项”钢琴。三角钢琴的音域,音量,音色,强度多变,复杂和多样的音乐技能。钢琴本身就像是一个乐队,除了能弹钢琴,而且还打出了各种多部分管弦配乐,包括适应刚的旋律,是最重要的现代乐器独奏与伴奏乐器,而且还合奏,三重奏乐团。在几乎所有形式的音乐,流行,摇滚,爵士,古典,被称为“乐器之王”发挥了重要作用。 ---“水边阿迪丽娜”
②的竖琴(弹拨乐器) - 音清脆明亮,充满了诗情画意,你可以自由发挥规模和时间间隔跳音,双音,演奏和弦或琶音的音乐,效果尤为突出。
第二节,西部的器乐演奏形式为:
独奏 - 由一个人,清唱,或伴有另一块乐器甚至是乐队演奏一种乐器。叫这种形式的独奏。
三重奏---两个或两个以上的玩家同时播放同一首歌,每打自己的一部分,以达到和谐交融的效果,这种形式被称为三重奏演奏。
三重奏属于室内乐类别,体积虽小,但很复杂,细致,精确。三重奏部件编号可分为二重奏,三重奏,四重奏,三重奏。三重奏可同类仪器(弦乐四重奏---第一小提琴,第二小提琴,中提琴和大提琴),也由多种乐器混合(钢琴三重奏---钢琴,小提琴和大提琴)。
三人在欧洲流行的17世纪和18世纪,经常举办的王室宫殿或豪宅,它被称为室内乐。
合奏---呼吁由多种乐器演奏同一首歌的某种组合共同合奏。仪器带条件或工作要求的配置有所不同。可分为:
1弦乐合奏:,组成弦乐合奏。统一的声音,声音是美丽和柔软。
(2)风合奏,木管,铜管及敲击有时加双低音,称为铜管乐队。声音是响亮而雄伟,丰富的战斗气质。
(3)管弦乐合奏,也被称为交响合奏,一种形式的武力是最丰富的所有合奏音乐性能,适用于范围广泛的基于字符串的频带范围广泛,丰富的声音。数目从四十或五十或一百人的乐队。主要用于演奏交响乐,交响诗,协奏曲,也常用于伴奏歌剧,芭蕾,合唱,独唱。 (乐团现场位置图略)
音乐欣赏:“拉德斯基进行曲” - 约翰·施特劳斯(旧)
“蓝色多瑙河圆舞曲” - (小)约翰?施特伟,概念
劳斯莱斯
间隔
第一部分的间隔,间隔---音系统,水平两个音之间的距离,称为间隔。半音和全音间隔的范围也有一部分,是基础的性质来确定的时间间隔。间隔两音,高音,叫做冠,低音,称为根。双色调相同的程度,一个冠音的声音,另一根词。
间隔旋律音程和声音过程双音的声音叫旋律音程。
称为双音的声音在同一时间间隔和健全的过程。 />第2间隔构成
间隔系列用数字声音
间隔系列---间隔包含声级的数目的目的被称为间隔序列。的间距是“度”为单位计算,与声级调用一次,等等。
间隔音---间隔数包含被叫号码间隔音的半音,全音的数量。音的时间间隔,以确定其性质的间隔,间隔的那种分工有着直接的关系。
2,间隔类型组成(图略)
一次(1 --- 1),(3 --- 3):“铃儿响叮当”
第二学位(1 - - 2),(3 --- 4):“洋娃娃和小熊跳舞”,“欢乐颂”
旋律的,小秒的时间间隔是最常见的,构成基础的旋律,给人以流畅,漂亮的感觉。更多美丽的大二度,小二度倾向非常强,极不稳定。
(1 --- 3),(3 --- 5):“义勇军进行曲”,“思故乡”
旋律间隔大的,小三是从第二度不同渐进从大超过四或五度跳进不同,它形成了一个独特的跳生效,和声音处理大,小三度音协和,丰满。明亮的主要第三种颜色,刚毅,主要的特性决定了,小三褪色,手感柔软,确定主要公共区间的特点是多部分的音乐。各种和弦的组合物,是三个间隔为基本原则的叠加。第三间隔是非常重要的。
四度(5 --- 1),(4 --- 7):“歌唱祖国”,“摇篮曲”,“哦,妈妈”
旋律间隔纯第四上行形成足够牢固,效果,与自然终止解决常用的谐波节奏低音的行为。 (和谐的纯声学协和),
五度的。 (1 --- 5),(5 --- 2):“雪绒花”,“动物狂欢节 - ”天鹅“
旋律音程完美第五是很宽的间隔,间隔较大,五享有程度形成上排的人都觉得是根属音的关键(和声完美第五声学是协和)
六度(2 --- 7),(3 --- 1): “小夜曲”,“保卫黄河”
七度(1 --- 7),(3 --- 2):“春江花月夜”
八度(1 --- 1倍频程间隔),(5 --- 5):“剪羊毛”
注意:不要超过八度音的时间间隔称为音过程,称为复用间隔。间隔(大,小,增加的复杂性,减少,纯)根据性质的单色调的过程保持不变。
第三季度的时间间隔可转位
间隔根和冠音互换位置,称为间隔易位。的时间间隔内的转位倍频,也可以超过八度。易位,可以移动的声音可以根或冠根和冠音举动。
间距换位发生变更后:
(1)在前面的间隔度的大转弯的总和后9个。
(2)的时间间隔的性质,可转位除了纯的间隔,必须成为相反的间隔。
3,识别间隔的组合物和方法:
(1)构成第一个学位,确定大小的区间包含数字的半音和全音;
②用小的时间间隔建立一个大型的间隔;
(3)使用可转位的时间间隔。
米
第四季度灵犀和不和谐的视唱和欣赏二人
当两个声音同时形成和健全的过程中,由于程度与自然的间隔,从而构成一个和谐的效果是不同的。和声音过程康科德和不和谐的两大类。
①灵犀---听起来很和谐,悦耳,它可以分为三种:
极完全不和谐:纯粹的一次,几乎完全纯净团结倍频程的完整统一。
完全不和谐音:相当完美的融合的第四和完善第五。
不完整的不和谐音:主要三分之一,整合,小三,大六度,小六度。
声音,清除完全不和谐,完成了不和谐的声音,和谐,含混而意义模糊的丰满,不完整的灵犀满灵犀完整的灵犀和谐好声音,但饱满和丰富的
②不和谐---听起来很苛刻,相互融合的时间间隔,可分为两种类型:
不和谐:这是一个大二度,小七。
极不协和音程:一个小二度,大七缀第四,减少第五和所有的变化区间。
摘要:
区间的研究和弦和调整的基石,学习作曲,分析的基石工作和听音乐。由一组声音的音乐作品根据作者的意图,在水平(音程)的方面和垂直和声音过程中根据建立的间隔关系。熟悉与间隔有利于学习作曲,分析作品的音乐和欣赏音乐作品,但表示仅在写入(乐谱),播放音乐是表达立体声。可见,熟悉间隔,将大大有助于升值的音乐。
和声第一个和弦,和谐的
多部分的音乐概念是两个或两个以上不同部位的组合,他们去手牵手,在同一个时间。了解一点点和健全的知识,不仅是必要的写作技巧,以及完善的业余音乐或多个不同的音调一起在同一时间有一定的关系,任何报警声和弦,和弦连接称为和谐,按照一定的规则。作为分析的能力,欣赏多部分音乐作品(合唱合奏,交响乐等),并参加合唱合奏的音乐基础知识。
和弦的和谐结构单元的多声部音乐垂直的,那就是和弦的各类连接三个或更多的音频和第三学位和非学位的音程关系。叠起来,发圈,被称为和弦。
第二个黑社会
黑社会---最常用的在音乐的和弦。第三区间,由三个叠起来的声音。称为“根”的声音的底部,中间被称为“音调”的声音,声音的顶部称为“五音”的基础上的时间间隔之间的关系,根命名。
2,的三合会类型:构成黑社会的声音之间的时间间隔不同的四个和弦形式具有不同的性质,可分为:
1主要和弦---堆放在大三小三,根五音一个完美的第五间隔,称为大和弦,声音和谐,明亮的色彩。
②小和弦---大三小三堆放根和五音一个完美的第五个区间,叫小黑社会和谐的声音,柔和的颜色。
③减三和弦---覆盖小三小三,一个根,五音不减的第五间隔,称为减三和弦这听起来很不和谐,有收缩感,不常用。
,④增加黑社会---覆盖主要的第三根五音大三构成五度的间隔,称为增三和弦它的声音是很不和谐的,有一种扩张感,是不常用。
形成大和弦和小和弦间隔不和谐,所谓的“和谐的和弦,增三和弦,减三和弦搭调五度零下五度的间隔,因此命名为“不和谐的和弦。”
黑社会标签:调整任何声音水平的大小可以构成黑社会。
(1)大小基调是黑社会补虚,亚优势,健全根弦被称为主和弦(I),下属和弦(四),(五),是一种和弦自然声级构成的大和弦大调和弦(根音在首都罗马数字标记模式秤系列),最能显示主要特征,因为他们调整发音水平,被称为“黑社会”,而自然小调声级的黑社会是一个小调和弦(根音模式秤系列,以纪念罗马字母小写数字),多数表现轻微的功能。
(2)调整大小的副黑社会
另外的发音水平,上水平,其余的和旋铃声,第II,III,VI,VII级和弦称为“副黑社会自然副大黑社会三个小和弦,并减少了和弦(在第一七类);的自然小调副主席黑社会三大和弦,并减少了和弦(一流II);少右上角的黑社会加“0”,增三和弦“+”标记。
第三和声功能
一个调整,各级和弦与对方有关系,并形成一个系统依赖于这种关系,这种关系被称为和谐(和弦)
黑社会
主和弦(T)I级和弦调整的主要功能就是一个和弦,最稳定,最重要的,其他的和弦并不稳定,往往不稳定和弦稳定的弦。
在所有不稳定和弦,和弦V级和弦最具代表性的两个 - 是一种和弦(D)代表的和弦的官能团,IV级和弦---下属和弦(S),是下属的官能团代表的和弦;他们是在主和弦两侧,倾向于主和弦,支持主和弦,形成一个统一的对立统一的整体。这三个和弦依赖对方在运动,相互衬托,相互制约和调谐的稳定性与不稳定性,发挥作用的中心调谐成立。<BR
阳性黑社会圈,I-IV-VI调和级数。 />副黑社会
规模子声(2367)构成黑社会(二,三,六,七)说,扫黄打黑,副黑社会依赖性正黑社会有两个共同的声音。副黑社会简称为“不独立功能和弦,但和弦的附属和弦或平行弦。
节奏
乐器的想法和声音就结束呼叫终止。分为短语和部分终止的音乐。内容和风格的音乐曲调,终止的类型也非常多,统称为“关闭”的。总结起来,几个如下:
不稳定的结尾---结束各级主和弦和弦外。半封端的(IV,IV,V,I-IV)),以防止在终止(V-VI)。
稳定终止---主和弦结束,分为完全终止与不完全终止。不限T(I)悲观的根位置构成的两个和弦终止在原地,味道之三,称为完全终止。这是可有可无的,称为不完全终止。
第四节符号吉他音乐中常见的和弦标记
符号吉他音乐,一般要更换,简单明晰,和弦标记(称为),是基于和弦的根音(参考音)“音乐字母“固定命名。大和弦音乐字母代表小和弦音乐字母和小写字母M,七和弦在右下角的信中加“7”,减三和弦七封信的权利在上面添加右上角的“0”或“ - ”。无论曲调,音乐字母代表其创建一个和弦的音名每一根固定。
唱名采用先调唱名法。固定的命名方法的基础上,被称为“根字母和弦符号和弦根音英文字母
注:弦在普通键盘乐谱和吉他和弦符号相同的标志。
宋标记。听着:“黄河大合唱” - 冼星海
总结:
作曲家了和谐是多部分的创作中最重要,最基本的作曲技法之一。和弦是基础。优势协和协和和弦,团结稳定和不稳定,不统一和许多其他声矛盾,揭示了情感的跌宕起伏,并推动音乐的发展,创造特定的音乐形象。
巴洛克时期:
JS巴赫,代表作六首无伴奏大提琴组曲(强烈推荐)、马太受难曲等
亨德尔,代表作《皇家烟火音乐》、《弥赛亚》等
古典主义时期:
海顿,代表作作品很多而且都很经典,比较有名的比如惊愕交响曲之类
莫扎特,代表作钢协no9,13,17,20,21、交响曲no40,41、安魂曲等
贝多芬(有人认为他是浪漫主义),代表作九首交响曲等
浪漫主义时期:
舒伯特,代表作交响曲no8,9、鳟鱼五重奏,死神与少女等
舒曼,代表作不太好说,a小调钢协算是比较有名的吧
肖邦,代表作钢协no1,2、叙事曲no1,2,4、奏鸣曲no2,3等
李斯特,代表作钢协no1,2、死之舞、浮士德交响曲等
柴可夫斯基,代表作钢协no1、小协no1、天鹅湖、胡桃夹子、交响曲no4,5,6等
瓦格纳,代表作尼伯龙根的指环、纽伦堡的名歌手、罗恩格林等
门德尔松,代表作仲夏夜之梦等
韦伯,代表作钢协no1,2等
车尔尼,代表作a小调钢协等(= =)
斯美塔那,代表作我的祖国
布鲁克纳,代表作交响曲no7,8,9
勃拉姆斯,代表作交响曲no1,2、钢协no2,a小调小协等
德沃夏克,代表作交响曲no1,6,9等
拉赫玛尼诺夫,代表作钢协no2,3等
剩下的诸如比才、埃尔加、霍尔斯特、帕格尼尼之类查伪基百科吧暂时只能想到那么多了
顺便丢张图
巴赫:G弦上的咏叹调 (只在一根上弦演奏)、勃兰登堡协奏曲 、英国组曲、法国组曲、帕蒂塔、哥德堡变奏曲(为贵族解决失眠而作)
亨德尔:皇家烟火音乐(据说当时弄出了火灾)、弥塞亚、水上音乐(旋律直白形象)、D大调第五号大协奏曲、G小调第六号大协奏曲、C大调大协奏曲“亚历山大的盛宴”、快乐的铁匠
帕哈贝尔:卡农
海顿:创世纪(咏叹调与合唱)、104部交响曲(如45“告别”、82“熊”、83“母鸡”、94“惊愕”、101“钟”、104“伦敦”)、奏鸣曲(我也不记得多少部了)、皇帝四重奏(第二乐章悠扬变奏,今被引用为德国国歌)
维瓦尔第:小提琴协奏曲《四季》(其中《春》第一乐章最有名、还有《冬》的经典冬雨演绎等等)
莫扎特:第20、21、23、27钢琴协奏曲(20、21的第二乐章优美……唯美)、第40、41交响乐、弦乐小夜曲(共四个乐章,都很熟悉的)、D小调幻想曲、魔笛、费加罗的婚礼(序曲很好听)、单簧管协奏曲、长笛与竖琴协奏曲、星星变奏曲、四重奏(如:罗迪、米兰、维也纳、海顿、霍夫美斯特、普鲁士等,还有嬉游曲推荐)
利奥波德·莫扎特(神童莫扎特之父):玩具交响曲
贝多芬:九首交响乐(当然三“英雄”、五“命运”、六“田园”最著名啦)、小提琴奏鸣曲“春天”“克鲁采”、D小调小提琴协奏曲(四大小提琴协奏曲之一)、钢琴奏鸣曲、浪漫曲两首
舒伯特:A大调五重奏“鳟鱼”(第三乐章“幽默曲”最有名)、D小调第十四弦乐四重奏“死神与少女”、小夜曲、音乐瞬间、多首艺术歌曲
柏辽兹:幻想交响曲(第二乐章四把竖琴绝无仅有)、罗马狂欢节序曲
门德尔松:仲夏夜之梦(有熟悉的婚礼进行曲)、E大调小提琴协奏曲(三个乐章都很有名,四大小提琴协奏曲之一)、交响曲(比较著名的有第三“苏格兰”和第四“意大利”)
勃拉姆斯:第一(又称“贝多芬第十交响曲”,第四乐章五分三十秒起旋律模仿欢乐颂)、二、三、四交响曲 (四是最深刻的,很好听,气势磅礴)、匈牙利舞曲(原为钢琴曲,后被改编为弦乐版本,2、6较有名)、学院庆典序曲(少有的欢快)
肖邦:19首夜曲(前三首最著名)、第一叙事曲、4首即兴曲、多首诙谐曲、多首圆舞曲、多首大圆舞曲(又名波兰舞曲、波罗乃兹)、升C小调幻想即兴曲、多首练习曲(如:黑键、离别、革命、蝴蝶、枯木、海洋)、多首前奏曲(如:雨滴)、第一第二钢琴协奏曲(第一、二协奏曲的第二乐章都柔美至极,唯美)、引子与辉煌大圆舞曲(肖邦极少有的大提琴与钢琴作品)
舒曼:童年情景(第七首“梦幻曲”最经典,还有“竹马游戏”、“在火炉边”等)、狂欢节
李斯特:匈牙利狂想曲(第二、第六首较有名)、钟(改编自帕格尼尼小提琴曲)、爱之梦、献辞、E大调第一钢琴协奏曲(很特别,加入诙谐曲)、B小调钢琴奏鸣曲、旅行年代(欧贝曼山谷、埃斯特哈奇庄园的喷泉)
帕格尼尼:第一小提琴协奏曲(每个乐章都好听)、第二小提琴协奏曲(第三乐章是著名的炫技“钟”)、24首随想曲(第24首最著名,被众多作曲家改编,其中拉赫马尼诺夫的最成功)、摩西幻想曲
罗西尼:弦乐奏鸣曲(1-6全集,每乐章都很好听)、威廉·退尔序曲、塞维利亚理发师、贼雀序曲
比才:卡门第一|二组曲(共八首,推荐间奏曲、哈巴涅拉、夜曲、波西米亚舞曲)、阿莱城姑娘第一|二组曲(共八首,推荐夜曲、小柔版、间奏曲、小步舞曲)
苏佩:轻骑兵序曲、维也纳早中晚
柴可夫斯基:第一钢琴协奏曲、天鹅湖(推荐:圆舞曲、四小天鹅)、胡桃夹子(推荐:花之圆舞曲、糖梅仙子之舞)、睡美人(推荐:玫瑰柔板)、第五交响曲(第三乐章舞曲风格)、第六交响曲“悲怆”(每个乐章都令人难忘)、钢琴套曲《四季》(“六月”船歌最经典)、如歌的行板、弦乐小夜曲、忧伤小夜曲、1812序曲
德沃夏克:第九交响曲“自新大陆”(第二乐章很著名、其他三个乐章也很熟悉)、第八交响曲(第三乐章一听难忘)、斯拉夫舞曲、大提琴协奏曲(第一乐章深刻)、母亲教我的歌
德彪西:夜曲(第二乐章“节日”好听)、大海、牧神午后(根据象征派作家马拉美同名作改编、其中的长笛值得一听)、意象集、版画集、儿童园地、贝加马斯克组曲
拉威尔:鹅妈妈组曲、波莱罗 、茨冈 、库普兰之墓(共六首、四首有钢琴、弦乐版本)、悼念公主的帕凡舞曲(有钢琴、弦乐版本)、由拉威尔改编成弦乐版本的穆索尔斯基《图画展览会》、钢琴协奏曲(第二乐章色彩斑斓)、钢琴奏鸣曲(第二乐章优美舒缓)、水的嬉戏
斯美塔那:我的祖国(第二乐章“伏尔塔瓦河”很有名)、被出卖的新娘
格里格:A小调钢琴协奏曲、培尔·金特组曲(较著名的有晨曲、阿尼特拉舞曲、在山神庙、索尔维格之歌)、抒情小品集、霍尔堡时代组曲(前奏曲悦耳)
西贝柳斯:芬兰颂、悲伤圆舞曲、小提琴协奏曲
弗雷:西西里舞曲、梦后、帕凡(孔雀)舞曲
格鲁克:奥菲欧与尤利迪西
拉赫马尼诺夫:帕格尼尼狂想曲(变奏18较著名)、第二钢琴协奏曲(第二乐章很美)、第三钢琴协奏曲、双钢琴(OP5,OP17)、练声曲
格林卡:鲁斯兰与柳德米拉序曲
里姆斯基-科萨科夫:天方夜谭(小提琴主题伴随四个乐章)、西班牙随想曲
圣桑:动物狂欢节(其中“天鹅”最著名、“水族馆”也不错)、骷髅之舞、影子与回旋随想曲
小约翰·施特劳斯:蓝色多瑙河圆舞曲、蝙蝠序曲、春之声圆舞曲、维也纳森林故事圆舞曲、埃及进行曲、皇帝圆舞曲、电闪雷鸣波尔卡、南方的玫瑰圆舞曲、前进波尔卡、安锐波尔卡、拨弦波尔卡(与约瑟夫·施特劳斯共同创作)、吉卜塞男爵、晨报圆舞曲、维也纳糖果圆舞曲、维也纳气质圆舞曲、天佑皇帝约瑟夫一世万岁进行曲(有德国国歌片段)、游览列车波尔卡、享受生活圆舞曲、爆炸波尔卡、你和你圆舞曲、柠檬树花开何处圆舞曲、音乐美酒和女人圆舞曲、艺术家生涯圆舞曲、闲聊波尔卡、奥菲欧四对舞
约瑟夫·施特劳斯:奥地利村燕圆舞曲、水彩画圆舞曲、无忧无虑快速波尔卡、小磨房波尔卡
老约翰·施特劳斯:拉德茨基进行曲、中国人加洛普
瓦尔托伊费尔:溜冰圆舞曲、西班牙圆舞曲
伊凡诺维奇:多瑙河之波圆舞曲
莱哈尔:金银圆舞曲
约纳森:杜鹃圆舞曲
安德森:打字机、蓝色探戈、快乐雪橇、调皮的节拍器
萨拉萨蒂:卡门主题幻想曲、流浪者之歌
马斯奈:沉思
多普勒:匈牙利田园幻想曲
蒙蒂:查尔达什舞曲(伦敦小提琴之声有48把小提琴绝妙演绎)
巴伯:弦乐柔版
瓦格纳:漂泊的荷兰人(前奏曲)、罗恩格林(第一幕序曲)、纽伦堡的名歌手(序曲)、帕西法尔(序曲、圣星期五的奇迹)、汤豪舍(前奏曲)
马勒:第一进行曲、旅行者之歌(声乐套曲,古斯塔夫·马勒作词)、交响曲
R斯特劳斯:查拉图斯特拉如是说 作品30(开头被选为一**配乐)、唐璜 作品20 、梯尔·艾伦斯皮格尔的恶作剧 作品28 、玫瑰骑士圆舞曲
法雅:爱情魔术师
布鲁克纳:第四交响曲(降E大调“浪漫”)
维尼亚夫斯基:华丽的波兰舞曲(炫技的)
普罗科菲耶夫:罗密欧与朱丽叶(芭蕾舞剧选曲)、交响童话彼得与狼(认识每一件乐器的音色)
肖斯塔科维奇:钢琴协奏曲、第二圆舞曲(法国小提琴家安德烈·里欧协乐团有经典演绎)
埃尔加:小提琴小品爱的致意(又称爱的礼赞)、威仪堂堂进行曲、新颖主题变奏曲“谜语” 、大提琴协奏曲(第一乐章深沉)
弗兰克:小提琴协奏曲(第一乐章有名)
马斯卡尼:乡村骑士间奏曲
韦伯:邀舞、魔弹射手
布里顿:青少年管弦乐队指南(和彼得与狼类似介绍乐器音色)
霍尔斯特:行星组曲(“木星”乐章很著名的!熟悉的旋律在三分十五秒出现)
作为一名专为他人授业解惑的人民教师,有必要进行细致的教案准备工作,教案是教学蓝图,可以有效提高教学效率。那么什么样的教案才是好的呢?下面是我为大家收集的美术教案6篇,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。
美术教案 篇1教学目标:
1、有选择地将不同形状、颜色的物体进行排列,组合出自己想表现的图形。
2、通过造型活动,丰富学生视觉与触觉的感受,激发创作积极性。
3、培养合作精神,锻炼手脑眼配合,培养对物体的形与色设计排列组合的能力。
教学重点:
认识、发现生活用品外形、色彩特点,排列出自己喜欢的图形。 教学难点:有选择地利用物体的形与色进行排列组合。
学具准备:
各种生活中搜集的材料等。
教具准备:
、各种生活中搜集的材料。
教学过程:
一、激情导入:
出示,组织学生欣赏和比较。
1、一盆花和花坛。
2、一个小石子和小石子铺成的小路。
3、一片水果和水果拼盘。 谈话:如果把很多一个个小小的东西摆一摆,排列起来,就会变得特别好看,今天我们也来摆花样。 板书课题:摆花样
二、知识新授
教师:
1、同样物品的排列组合。 演示:火柴的排列
2、颜色不同物品的排列组合。 演示:发卡的排列
3、不同物品的排列组合。
演示:
纽扣、区别针、糖的组合;铅笔、钥匙、钉子的组合
4、组织学生观察自己准备的东西。
学生: 小组为单位,把大家准备的东西放在一起。
三、艺术实践:
用现有的材料摆花样。 合作使用材料,也可以合作完成作品。
2、可以多摆几次,选择最好看的。
四、巡视辅导:
辅导要点:维持课堂秩序;帮助学生把材料按形状、颜色分分类。
五、激励展示:
鼓励学生展示、互相观摩,教师点评。
六、语言评述:
评价要点:点评摆得美观、整齐、有创意的作品。 七、拓展提升: 欣赏,生活中的花样。
美术教案 篇2教学目标
1体验做生活小主人、表现和表述我是生活小主人的乐趣。
2学习生动表达自我生活情景的表现方法,认知生活美化与居室整理的基本方法。
3培养学生对生活的关注和感受力,以及表现生活情景的创造力和运用所学美化生活的意识。
教学设计
本课教学以自主参与体验为学习基础,围绕着“我是生活小主人”的表现主题进行学习活动,不论是绘画表现,还是评述居室美化与整理,都必须建立在一定的体验感知基础之—亡,方能有深刻的领悟和理解。所以教学设汁要注意营造—个能参与体验的“我是生活小主人”的学习情境,以激发学生学习的热情和创造的灵感。
教学过程可考虑以下的环节:
活动一, 创设情境——感情认知——学习方法——创作表现——自我评述。
活动二, 欣赏感受——即兴评述——设计方案——交流讨论——整理体验。
具体过程
活动一:可先通过参与生活自理活动的录像片断来创设情境,也可通过学生回忆模仿表演自己自理的生活情景来创设情境,接着让学生从中感悟“自己的事自己做”的意义,进而启发对“家里的事帮着做”的理解,可通过交谈和描述具体事件与情景使学生的主体意识得到进一步强化。然后通过自画像的方法塑造自我形象,教师指导学生学习“自我活动行为”与相关“环境衬托描绘”相结合的绘画表现方法。创作表现时,学生根据自己的需要可在“生活自理”和“帮妈妈做家务”两者之间选择进行创作表现。最后,
学土各自展示自己的作业,展开自我评述,主要表达绘画表现的意图和平常自己是如何生活自理,帮妈妈做家务的感受,
活动二: 先通过典型居室整理的欣赏感受,让学生自主找寻居室整理与美化的特点,教师应提供尽可能多且具有典型;意义的居室整理给学生。接着分组进行评交流,从每组中推选代表来总结评述。接下来在教师的引导下,联系实际,提出自己的关于对小居宅整理的思考,如何运用所学美术知识于居室美化中。通过教材与文字的提示和自主学习,独大思考如何进行自己的小居室整理与美化、书包或书桌整理简略方案的设计,根据学生的能力所及,就一个局部进行整理设想也是值得肯定的。然后让学生自由进行方案讨论与交流.获得同学之间的相互评价,分别对自己的小居室整理与美化、书包或书桌整理进行有代表性的交流。
活动后应组织全班同学巡回参观,让被参观者进行自我说明和评价,课堂小结时,教师可提示;学生回家尝试对自己的小居室整理与美化,延伸本课的学习活动。
教学评价以自评为主,学生互评应渗透在学习交流活动中,教师是评价的组织者,在恰当时候帮助学生找准评价点,可激励,可概括、可提炼学生的评价。
作业要求:
活动一, 回忆自己刷牙、洗肢和帮妈妈做家务的情景,说一说,画一画。
活动二, 评一评图中居室整理有什么特点,说—说将用什么方法来整理和美化自己的小居室,做一做书包整理或书桌整理。
第3课方方圆圆
主备人: 审核时间:总第(4)课时
教学目标
1能寻找、认识外形特征近似方形、圆形的动物,了解动物的外形特征。
2能运用方形、圆形等几何图形概括出动物的'外形,抓住动物的特征进行添画。
3能体验从整体到局部的观察方法,养成概括细心观察的好习惯。
教学重点 概括出动物的外形并能抓住动物的特征进行添画。
教学难点 概括出动物的外形。
教学准备 课件、作画工具、课本
教学过程
一、激趣
导入:
1魔术导入。
师:今天,老师带来了一个小魔术,瞧!方方和圆圆要进行大变身魔术啦,它们会变成什么?
2揭示课题。原来方方和圆圆都能变出这么多的动物,我们一起走进方方圆圆的世界。
二、看图感知、概括外形:
1认识方形、圆形。
2仔细观察图中的动物,找出外形能用方形或者圆形概括的动物。师:方方圆圆的好朋友可多了,你能找出外形和他们近似的动物吗?
3说说你在生活中见到的动物,还有哪些的外形分别近似于方形或圆形?(七星瓢虫、刺猬等的外形和圆形相似;牛羊等的外形和方形相似)总结一下:用几何形概括动物外形,有助于我们把握动物外形的特征。
三、观察分析、掌握方法:
1欣赏黄永玉的国画《羊》得出结论:画动物时,在概括的外形上添加动物们的典型特征,有助于我们准确地描画动物。
2看局部猜动物,了解动物的基本特征。动物们都有自己的典型特征,请猜猜这些分别是哪些动物的局部?
3尝试小练习:选择图中的一种动物,快速的描绘出它的局部特征。
4对比观察:欣赏黄永玉《乌龟》,与真实乌龟进行对比,你能找找画与真实动物的相同于不同之处吗?原来在绘画的时候,动物的特征可以有所取舍。
5讨论一下:动物的哪些特征必须添画,哪些特征可以省略?
四、巩固知识、方法讲解:
1师示范步骤:
a、用几何形概括动物的外形,并画下来。
b、添加动物们的典型特征。
美术教案 篇3学习目标
让同学们了解宣传品的作用以及平面设计的方法,使学生形成初步的设计意识。通过调查,了解宣传品所体现的文化内涵,在设计制作宣传品的过程中,培养团队协作和整体意识,并使学生在积极的情感体验中,探究知识,提高审美意识和创造能力。
教学重点 :指导学生在图案、文字、色彩、材料上放开手脚,大胆创意,做出符合
功能要求的宣传品。
教学难 点 :宣传品的设计风格要做到统一化、系列化
课堂学习过程与方法
教师在课前布置准备题,让学生准备与本课有关的宣传品材料,并出示学习提纲。
一、导言:同学们,在我们的校园活动中,艺术宣传是非常重要的一环,它不仅能强化主题,烘托气氛,体现文化内涵,而且可以使艺术节给人们留下美好的印象。引出正题
宣传品的设计制作。
二、以竞标的形式组织教学。
师:今天我们采用一种特别的方式上这一堂课,以一次校园活动宣传品的设计制作为例,举办投标会。同学们同意吗?
1、了解宣传品的作用及内容
a.宣传品的作用:强化主题、烘托气氛、体现文化内
b宣传品的内容:海报、请柬、节目单、纪念册等)
2、活动开始,师述竞标形式及规则
师:我们这次竞标活动的内容就是:金秋艺术节宣传品的设计制作。选三个项目:
1、海报、节目单。
2、请柬、纪念册、
3、纸杯、手提袋。
先分组,你们每组代表一个公司,两个公司一个项目。
(师分组,六人一组,并按组就坐,指定每组组长,并明确职责。老师为主办方,各小组组长为项目经理,组员为主管)。
师:对于各自的具体分工,我可以给同学们提个建议。比如经理也就是你们的组长,可以负责竞标语,介绍本公司的员工,树立公司的形象,并对公司的作品进行阐述。各公司的主管可分为:计划主管(调查搜集资料、素材)、总务主管(准备设计所需的用品用具)技术主管(主笔设计制作竞标作品)、公共主管(竞标文稿的拟定、作品设计的分析、阐述文字)。
师出示课件中关于竞标的标准
a、宣传品要紧扣活动的主题
b、设计要活泼、新颖、多样、色彩和谐明快
c、各项宣传作品要体现它的功能
竞标陈述时要求语句通顺、流畅、生动的表达设计思路及意图理念,符合以上标准的为中标公司,成绩为优秀。
3、项目展示,竞标陈述
4、主办方宣传竞标结果,评定成绩
5、课堂:
师:通过这场竞标活动的演示,不知同学们对于宣传品的设计制作需要了解和把握的问题是否明确,现在请同学们根据大屏幕上这个表的内容一下自己的作品。
师出示课件中的表格
主题突出形式活泼体现功能色彩和谐创新意识
(生,师)
6、课堂
同学们,经过这一节课的实际模拟工作,我再次发现了大家的许多优秀的品质,你们的合作,创新意识,从你们优秀的作品以及流畅的文字叙述中,得到了一一体现,虽然有的组没有中标,但并不是说你们的作品不好,你们积极的参与,认真的态度以及独特的创意就是你们最大的胜利!
(掌声起,师宣布下课)。
搜集相关宣传品资料,激发同学们对本课内容的学习兴趣。
充分调动了学生的积极性与好奇心
从如何让学生学得更好的角度安排教学内容,强化学生的主题地位,引导学生自主学习、掌握方法、提高学习能力。
生讨论后,开始各自竞标项目的设计制作
本课采用竞标的形式,使学生在学习制作宣传品的同时,锻炼了实际工作的能力,一举两得,使学生的潜能得到最大发挥)
教后反思
这节课采用竞标的形式进行,激发学生兴趣的同时,让学生既学到了知识,又锻炼了实际工作能力。整个教学过程气氛活跃、学生积极表现,给他们留下了深刻的印象。
美术教案 篇4年级 :三年级
课时:4课时
教学重点、难点:
1、学生在以“马”为内容,运用不同的歌曲、舞蹈、绘画、成语等表达自己对马与人的关系,马的及其形、神的感受。
一、教学目标:
1、学生在以“马”为内容的艺术作品欣赏、表现活动中,感受不同材质、不同表现手法的不同特点,了解马的造型特点。
2、尝试运用不同的歌曲、舞蹈、绘画、成语等表达自己对马与人的关系,马的及其形、神的感受。
二、教学准备;
1、课前发动学生收集有关马的、画册、音像等相关资料。
2、教学准备实物投影仪、课件、电教等设备及马的相关资料。
3、彩色纸、包装纸、剪刀、胶水、图画纸、彩色水笔。
第一、二教时
一、教学过程:
1、教师运用形象生动的手段(如律动模仿、马蹄声响、动物录像等)。
2、启发学习欣赏学生用书中的单元主题页。
3、通过欣赏,发表自己的看法。
4、教师引导学生说说自己知道的有关马的成语,并把大家表现马的艺术的品按照年代的远近排序,说一说各自的特点。
5、结合陕西民间泥塑马玩具和农民画中的马,启发学生在马的相同轮廓造型中进行色彩、图案造型的变化的比较。
6、布置学生用装饰画的方法创作一幅表现马的绘画作品。儿童装饰画的表现一般可以启发学生在画面的构图上要形态布局饱满,少留空白。
第三、四教时
一、教学过程:
1、复习上节课的内容。
2、欣赏二胡曲《赛马》,听赏歌曲《马头琴的故事》及一组外国乐曲。
3、例如:《马刀舞曲》、《轻骑兵序曲》、《威廉·退尔序曲》,《自由射手》等片段。
4、配合放映奔马的照片、雕塑、录像及徐悲鸿的《奔马》国画作品,体验不同艺术形式表现同一题材的多种手法,启发学生的创作表现。
5、欣赏哼唱二胡曲的《赛马》的主题旋律,可用口腔弹响或敲击作伴奏模拟马蹄声。
6、用跑马步即兴创编舞蹈,体验感受跃马奔腾弛骋北疆之时的欢乐、自豪情感。
7、可引导学生分析《赛马》主题旋律的音乐风格及情绪特点,试着哼唱记忆下这段好听优美的蒙古族风格乐曲,体味感知节奏、力度、旋律、旋律等音乐基本要素在音乐艺术表现中的重要作用。
二、游戏:
1、学做骑马的动作,双手拉住马缰绳,跟老师做。
2、随着音乐节奏并骑着马编队进行。
美术教案 篇5活动准备
故事挂图2幅,
纸筒、瓶盖、酸奶瓶若干,
红黄绿三色颜料、抹布、白纸若干、“吹泡泡”歌曲磁带一盒。
活动目标
喜欢参与印画活动,体验创造的快乐。
认识红黄蓝三色,能选用自己喜欢的颜色作画。
知道泡泡是圆形的,能大胆尝试运用多种材料表现圆形泡泡。
活动过程
一、预热阶段
看图讲述故事,激发兴趣。
教师出示并提问讲述:
1、宝宝们,图上的小猫在做什么?
2、你见过的泡泡是什么样子的?小猫吹的泡泡是什么样子的?它吹的多吗?
(运用看图讲述与生活经验讲述相结合,引导宝宝说出泡泡的形状是“圆圆”的;正确区分多、少)
二、图形刺激
1、教师示范、讲解方法。
出示纸筒、颜料盒:宝宝们,我这里有许多好玩的东西,它可以变出泡泡,看老师是怎样玩的:教师边示范讲解印画方法:先沾颜料,重重的按下去,轻轻的提起来。
2、个别幼儿尝试印画泡泡。
(1)、刚才老师是怎样变出泡泡来的?
(2)、谁愿意来试一试?个别幼儿尝试印画泡泡,及时帮助宝宝解决印画中出现的困难。如:印画方法、注意事项等等。
三、想象创造
1、出示作业纸:翘,这只小猫怎么也吹不出泡泡,我们来帮帮他吧。
2、我这里有各种各样的瓶盖、酸奶瓶,他们能不能变出泡泡呢?(引导孩子猜测,激发尝试愿望。)
3、鼓励宝宝选择喜欢的材料为小猫添画泡泡,教师及时观察孩子的操作,可根据宝宝的印画情况,引导宝宝运用合适的材料印画,使每个宝宝都体验到成功的快乐。
四、作品赏评
1、宝宝们真能干,帮小猫吹出这么多圆圆的泡泡。,小猫真高兴,他要谢谢宝宝。
2、游戏《追泡泡》,结束活动。
美术教案 篇6小鸡捉虫(科学)
设计意图:小班上学期,我们班的幼儿大部分都能够认识数字1、2、3、4,但是对于手口一致进行点数实物还有一定的欠缺,本节活动是在《学本领》的主题下设计的一节科学活动,用小鸡捉虫的过程作为贯穿整个活动的主要情节,目的是让幼儿在情境中学习手口一致点数,体验捉虫的快乐!
活动目标:
1、学习手口一致点数,并尝试用一一对应的方法捉虫。
2、体验捉虫的快乐。
活动重点:学习手口一致点数。
活动难点:能够按照盘子上面的数捉相应数量的虫。
活动准备:鸡妈妈头饰一个;小鸡胸饰12个;场景(草地、石头、花丛);一次性餐盘12个;数字:1、2、3、;课件。
活动过程:
一、情景导入,引出活动
导入语:今天的天气真好呀,鸡妈妈带着它的鸡宝宝到草地上去捉虫子啦。(出示课件) 师:宝宝们你们看,鸡妈妈有几只鸡宝宝呀?数数看。(四只…)你和他数的一样多么? 师:宝宝们数的不一样,那鸡妈妈到底有几只鸡宝宝呢小手拿出来,我们一起来数数看小结:原来鸡妈妈有四只鸡宝宝,鸡妈妈带着它的四只鸡宝宝在草地上做游戏,真开心呀!
二、按一一对应的方法捉虫
过渡语:宝宝们,你们想玩捉虫子的游戏么?(想)今天张老师是鸡妈妈,宝宝们你们是谁呀?(鸡宝宝)鸡宝宝,等会我们就去捉虫子了,你想捉几条呢?说说看吧。(三只,四只---)那到底你需要捉几条虫子呢?
1、师:答案就在你们的盘子上,快看看吧。盘子上都有些什么?(点子、数字) 点点和数字代表什么意思呢?
小结:数字和点子数是几就代表要捉几条虫子。
引导语:鸡宝宝们,虫子就藏在花园里,宝宝们我们一起去捉虫吧!要记住你的盘子上是几就代表你要捉几条虫子哦。
(幼儿捉虫,教师巡回指导)
(1)观察幼儿是否按照所提的要求捉虫,引导幼儿按照要求捉虫。
(2)教师帮助捉好的幼儿将作品展示出来
2、师:捉好虫子的鸡宝宝坐回位子上吧!跟你旁边的宝宝一起数数看,其它鸡宝宝捉的虫子跟它盘子上的点点数是否一样多?
(幼儿交流讨论到全部幼儿都回到位子上)
三、分享活动,验证捉虫的数量
师:鸡宝宝们你们真棒!捉到了这么多虫子,我们一起来看看你们捉的虫和盘子上面的点点数一样多吗?
小结:宝宝们,你们真聪明,都捉对了!捉虫子开心吗?那下次我们再一起捉虫吧!(和客人老师说再见,师带着幼儿离场)
活动反思:
优点:
1、本节活动是在主题《学本领》下设计的一节科学活动,活动目标明确,符合小班幼儿的年龄特征,活动的每一个环节都是围绕目标展开的。
2、在活动素材点定下来之后,教师进行了多次的尝试和改进,使环节变得更加的有趣、生动,并围绕目标对于每一个环节进行了补充,活动准备很充分。
3、活动中师幼之间、幼儿之间都有了充分的交流和互动,教师对于每一个环节的细节部分都做了预设,活动过程中教师的引导很充分。
不足:
1、通过活动,能够看出来本班幼儿的数认知能力都很强,教师如果能够投放一些更有难度的教学具,幼儿学习的层次性会更强。
2、整个活动用时偏短,教师可以增加一些提问或对于某一个关键问题展开进行讨论。
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