24.诗两首的中心思想是什么？七年级上册

　　诗两首

　　学习指导

　　母亲是孕育万物的源泉，是推动世界走向光明的根本动力。母爱是人类情感中最崇高、最美好的。现在请你设想向母亲表达爱意的方式，然后以“妈妈，我想说爱您”为题，说一段话。今天，我们一起来欣赏表达母子之间亲密感情的诗文——《金色花》和《纸船》。

　　学习目标

　　1．把握诗文基调，有感情朗读诗文，感悟诗歌的思想感情。培养鉴赏诗歌的能力。

　　2．体验人间至爱——亲情，受到美的熏陶和感染，培养健康高尚的审美情趣和审美能力。

　　基础知识精讲

　　一、背景材料

　　冰心（1900~1999），现代散文家、小说家、诗人、儿童文学作家。原名谢婉莹。原籍福建长乐，1900年10月5日生于福州。

　　冰心的父亲是一个思想开明的海军军官。童年，她在山东烟台度过了七八年山陬海隅的生活。大海给冰心留下了深刻印象。她早期作品，常常亲切地写到大海。幼年的冰心广泛阅读了中国古典小说和汉译外国作品，七八岁时还动手试写过白话和文言小说。1911年，全家南归福州；次年，考入福州女子师范预科。1913年，随家到北京，翌年秋进入教会学校贝满女子中学。在这里学到了一些新知识，“同时因着基督教义的影响，潜隐地形成了我自己的‘爱’的哲学”（《〈冰心全集〉自序》）。1918年，冰心抱着学医的目的考入协和女子大学（次年该校并入燕京大学）预科；后来改变初衷，转学文学，1923年以优异的成绩毕业于燕京大学文科。

　　泰戈尔（1861~1941），印度作家、诗人、社会活动家。生于地主家庭。曾留学英国。1921年在桑蒂尼盖登创办国际大学。用孟加拉文写作，一生创作丰富。早期作品有诗集《暮歌》《晨歌》和剧本《修道士》《国王和王后》等。1903年起陆续发表长篇小说《小沙子》《沉船》《戈拉》，剧本《摩吉多塔拉》《邮局》《红夹竹桃》，诗集《吉檀伽利》《新月集》《园丁集》《飞鸟集》和许多中、短篇小说。对英国殖民统治下的下层人民的悲惨生活和妇女的痛苦处境表示同情，谴责封建主义和种姓制度，描写帝国主义者和官僚的专横，同时也反映资产阶级民主思想与正统的印度教的抵触。诗歌格调清新，具有民族风格，但带有神秘色彩和感伤情调。还擅长作曲和绘画。所作歌曲《人民的意志》，1950年被定为印度国歌。他的创作对印度文学的发展影响很大。获1913年诺贝尔文学奖。

　　（选自《辞海》，1999年修订版）

　　二、课文剖析

　　1．写法精讲

　　同学们，你知道托物寓情的方法吗？

　　怀念母亲的感情，比较抽象，写作时易流于空洞浮泛。古今中外表达母爱的诗作很多，这首诗却有着自己的独特之处。诗人以孩子般的纯洁和天真，从儿童的游戏世界中找到了一个可以寄托对母亲无限恋念的中介物——纸船，并以此展开自己的情思。这首诗构思新颖，诗人采用托物寓情的方法，感情的抒发就显得既生动、具体，又含蓄、深沉。

　　在这首诗中，诗人以纸船为题，托物言情，赋予纸船特别的含义。纸船象征漂泊无依的孤独，象征思念母亲思念祖国的一颗心，象征诗人纯洁、美好的心愿。

　　此外，这首诗的诗行较长，语调缓慢，正与对母亲的绵长思念相协调。

　　2．重点精讲

　　《金色花》的篇幅短小，意蕴丰富。表现了家庭之爱和人类天性的美好与圣洁。

　　假如我变成了一朵金色花，为了好玩，长在树的高枝上，笑嘻嘻地在空中摇摆，又在新叶上跳舞，妈妈，你会认识我吗

　　第一段写的是一个假想，“假如我变成了一朵金色花”，由此生发想像——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”。

　　你要是叫道：“孩子，你在哪里呀”我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。

　　本段以一个调皮的孩子的口吻，以儿童特有的方式表现对母亲的感情，构成一幅儿童嬉戏的画面，为什么“我”那么快乐，那么天真，那么活泼，那么可爱因为“我”沐浴着母爱。

　　我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。

　　专注的神情，正是表达对妈妈的爱。

　　当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林荫，走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香，却不知道这香气是从我身上来的。

　　当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方。

　　但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗？

　　这三段连用两个“当你”表现了小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。他想让妈妈嗅到花香，让妈妈看书不伤眼睛。孩子调皮又懂事的形象就表现了出来。

　　当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便要突然地再落到地上来，又成了你的孩子，求你讲故事给我听。

　　“你到哪里去了，你这坏孩子？”

　　妈妈不见了孩子，多么着急，一旦见了，又惊又喜，自然嗔怪孩子。这句表现出妈妈惊喜的神情。

　　“我不告诉你，妈妈。”这就是你同我那时所要说的话了。

　　孩子撒起娇来了，为自己能给妈妈做些好事而高兴，还要对妈妈保密，让她莫名其妙。这句表现出孩子撒娇、调皮的神情。

　　这一首散文诗，让我们感受到母子情深，感受到母子之爱，那么一种亲昵，那么一种亲热。“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。爱是交流的，从孩子对母亲的爱，可以想到母亲对孩子的爱。

　　《纸船——寄母亲 》

　　这是远离家乡的游子对日夜思念的母亲的深情呼唤，是献给亲爱的母亲的一曲深情的颂歌。

　　1923年初夏，冰心毕业于燕京大学。同年8月17日，她由上海乘约克逊号邮船赴美国留学。8月19日抵日本神户，21日游览了横滨。从写作时间来看，这首诗是诗人于游览横滨之后的第六天，在继续向大洋彼岸进发的海轮上创作的。

　　粼粼的海波，澎湃的海潮，复苏了诗人爱海的童心；碧绿的海水，飞翔的海鸥，使诗人又与自然亲近。从吴淞口出发后十天左右的海上生活中，冰心早期人生观“爱”的哲学中的三根支柱母爱、童心、自然，只有“童心”“自然”在此时得以复活和重现，而“母爱”则因远离母亲而无法亲近。因而诗人格外怀念母亲，甚至因思念母亲而得病，又因在梦中得见母亲而病愈。这首诗就抒写了诗人思念母亲的深情。

　　我从来不肯妄弃了一张纸，

　　总是留着——留着，

　　叠成一只一只很小的船儿，

　　从舟上抛下在海里。

　　第一节写叠纸船；诗的第一节从自己充满天真童心的行为折纸作船写起，说自己在海船上不肯妄弃一张纸，留着它折叠成船，从船上抛到海里。看似平淡的四行诗，为感情的喷发作了铺垫。“我从不肯妄弃了一张纸，/总是留着——留着”，表明诗人并非这一次的出门远行才有此举动，而是对母亲的思念与深情由来已久；“叠成一只一只很小的船儿”表明所叠纸船的数量之多，也表明对母亲的思念之深。

　　有的被天风吹卷到舟中的窗里，

　　有的被海浪打湿，沾在船头上。

　　我仍是不灰心的每天的叠着，

　　总希望有一只能流到我要它到的地方去。

　　第二节写抛纸船。从船上抛出的纸船的去向，“有的被天风吹卷到舟中的窗里，有的被海浪打湿，粘在船头上。”这种种去向，都不符合诗人诚挚的心愿。她“总希望有一只能流到我要它到的地方去”。为此，她“仍是不灰心的每天的叠着”。可见她这种愿望的强烈、诚挚。至于希望那纸船流到什么地方去，诗人在这一节中没有明白说出，从而造成悬念，耐人寻味。诗人自然明白纸船是不可能流到母亲身边的，于是诗的第三节翻出新意。

　　母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，

　　不要惊讶它无端入梦。

　　这是你至爱的女儿含着泪叠的，万水千山

　　求它载着她的爱和悲哀归去。

　　第三节写纸船进入母亲的梦乡。诗人遥想母亲梦中看见一只很小的白船。如果说这一想像还属一般的话，“不要惊讶它无端入梦”，就显示了诗人设想的奇特。那么，为什么要让母亲不要惊讶小船的入梦呢诗人采用“卒章显其志”的方法，在诗的结尾点明想像中进入母亲梦中的纸船是她含着泪叠的，她祈求纸船载着她对母亲的爱和因远离母亲而产生的悲哀情怀流到母亲的身边。这一结尾，是全诗的高潮所在。

　　海浪涛涛，天风吹卷，邮轮在颠簸中驶向陌生的国度。此去远涉重洋，相去万里，要隔多久才能回到母亲怀中尽管船外是美丽壮观浩翰的太平洋，但孤独、惆怅的诗人，无心欣赏眼前的奇景，而是眼含热泪，在专心、执著地叠着一只只纸船，然后一个一个抛放在海里。尽管风高浪急，纸船被海浪打湿，沾在船头，但她仍不灰心，每天不停地叠着，希望总会有一只能飘流到日夜想念的母亲身边。

　　3．难点精讲

　　《金色花》

　　（1）作者为什么把孩子想像成一朵金色花

　　我们中国喜欢用花朵比喻儿童，印度也一样。泰戈尔把儿童想像成一朵金色花，最美丽的圣树上的花朵，赞美孩子可爱。那金黄的色彩，正反映着母爱的光辉。人们喜爱花儿，花儿也惠及人们，正可以象征孩子回报母爱的心愿。泰戈尔的想像实在新奇而美妙。

　　（2）孩子为什么想变成一朵金色花，而且一而再，再而三地不让妈妈知道

　　看孩子为妈妈做了什么，就可以理解他的心愿。孩子总想为妈妈做点事，变成一朵金色花，可以看着妈妈工作，可以让妈妈嗅到花香，可以投影在妈妈读书读到的地方。孩子懂得，母爱的奉献是无私的，对母爱的回报也应该是无私的，他不图妈妈夸奖，但求妈妈生活得更加温馨。所以他只是撒娇，总是瞒着妈妈。

　　（3）为什么妈妈见了面，说“你这坏孩子”

　　上文说，妈妈叫道：“孩子，你在哪里呀”可以想见，不见了孩子，妈妈多么着急，这种惶急的心情肯定与时俱增，一旦见了，又惊又喜，自然嗔怪孩子。

　　《纸船——寄母亲》

　　（1）为什么含泪，为什么悲哀

　　一个人如果有初次离开母亲远走他乡的感情体验，就能深切地理解这首小诗的感情。一直在母亲身边，习以为常，感受钝化了。一旦远走，与母亲远隔万水千山，想念妈妈的滋味，最是难受。有这样的体验，就能理解她的“悲哀”，理解她的眼泪。

　　（2）借纸船来抒情有什么好处

　　诗歌抒情总要借助某种形象，作者在太平洋的航班中，无法与母亲通音信，惟有幻想纸船能载着她的爱和悲哀归去，纸船又富有童稚气，适合表达子女的心态。

　　学习方法指导

　　学习本文，首先应加强朗读，能熟练背诵默写。其次应学习本文托物寓情的方法。

　　知识拓展

　　作者介绍

　　冰心属于五四新文学运动中涌现出的第一批现代作家，是其中最知名的女作家之一，为文学研究会的重要成员。

　　五四运动的浪潮，把冰心卷出了狭小的家庭和教会学校的门槛，她参加罢课、游行、开会和街头宣传等活动，热心阅读《新青年》《新潮》等杂志，并发表了一些宣传性的文章。在新思潮的激荡下，1919年9月以“冰心”的笔名发表了第一篇小说《两个家庭》。小说用对比手法描绘两个家庭的不同生活方式，提示了为着事业改良家庭生活的必要。此后，她又发表了《斯人独憔悴》《去国》《庄鸿的姊姊》等揭示社会、家庭、妇女等人生问题的“问题小说”。这些小说，表现了冰心对封建势力和社会现状的不满，但作品的主人公大多显得软弱、憔悴。眼前的问题写完了，冰心又抓住活跃在回忆中的事物，写出了《鱼儿》《一个不重要的兵丁》等描写下级官兵生活的小说。五四高潮以后，冰心“退缩逃避到狭仄的家庭圈子里，去描写歌颂那些在阶级社会里不可能实行的‘人类之爱’”（《〈冰心小说散文选集〉自序》）。《超人》《悟》等，便是以“爱”的哲学认识生活的作品。

　　与此同时，她写作散文。1921年发表的《笑》，委婉地抒写了洋溢在心中的对于生活的爱，被认为是新文学运动初期一篇具有典范意义的“美文”。1922年，发表《往事》。这组散文叙写了童年时代留下的一些深刻而清晰的印象。从1919年冬天起，她受泰戈尔《飞鸟集》的影响，将自己“零碎的思想”不时用三言两语记录下来。后来在《晨报》的“新文艺”栏发表，并结集为《繁星》和《春水》于1923年先后出版。这300余首无标题的格言式自由体小诗，以自然和谐的音调，抒写作者对自然景物的感受和人生哲理的思索，歌颂母爱、人类之爱和大自然，篇幅短小，文笔清丽，意蕴隽永，显示了女作家特有的思想感情和审美意识，在五四新诗坛上别具一格，很有影响。1923年秋，冰心赴美国威尔斯利女子大学研究院学习英国文学。

　　（李存光文，《中国大百科全书·中国文学》，中国大百科全书出版社1986年版）

　　课内问题指导

　　一、熟读这两首诗，直到能背诵下来。然后进行朗诵比赛，评出优胜者。

　　二、体会下列诗句蕴含的思想感情。

　　1．“你到哪里去了，你这坏孩子”

　　“我不告诉你，妈妈。”这就是你同我那时所要说的话了。

　　2．母亲，倘若你梦中看见一只很小的白船儿，

　　不要惊讶它无端入梦。

　　这是你至爱的女儿含着泪叠的，万水千山

　　求它载着她的爱和悲哀归去。

　　本题就两首诗中比较含蓄的诗句要求学生体会思想感情。应该调动生活经验和情感体验，深入理解形象与意境、情感与意义。

　　1．妈妈找孩子找了很久，非常着急担忧，一见孩子，又惊又喜，嗔怪孩子不说一声就走了，叫妈妈急死了。

　　“我”呢，撒起娇来了，为自己能给妈妈做些好事而高兴，还要对妈妈保密，让她莫名其妙才好呢。

　　2．这几句诗表达女儿对母亲深情的爱，表达女儿思念母亲的痛苦和悲哀，在太平洋舟中呼唤母亲，但愿母亲想到女儿离家后的心情。

　　三、这两首诗都借助一种具体的形象抒发对母亲的爱。请你也用这种手法写一段话或一首诗，表现对父母的爱。

　　要明确此次练笔的要求，必须借助形象来抒情。借助什么形象才好呢这要注意揣摩两首诗中的想像。泰戈尔想像“我变成了一朵金色花”，冰心想像纸船飘洋过海送深情，都想像通过一种办法来表达对母亲的爱。我们也可以想像另一种办法来表达对父母的爱。

　　四、课外阅读冰心的《繁星》《春水》，吟诵其中表现母爱的诗篇。

　　可以先看“文学名著导读”，再找书来看。

　　（本文已被浏览 44 次）

班德瑞的就很好,

专辑《仙境》

[编辑本段]

专辑《蓝色天际》

[编辑本段]

《蓝色天际》（Heaven Blue）不只是营造空灵的新世纪音乐,14首属于云端的心情故事，呈现一场真实的天空历程，不论音场的宽度，还是录音的质感，它都将带你以全新的角度俯瞰大地，进入自在的飞行之旅。

曲目及介绍：

1indian dreams 印度人的梦想

钟琴的声音总是给人清新的感受，用来当作为排笛铺路的乐器，是再适合不过了，随着弦乐声扬起，一声关于飞翔的梦正悄悄展开。

2magic winds 魔法风

音乐一开始，加入风声的背景就把气氛带往玄秘的高空，同样也是钟琴与排笛的组合。但在钢琴的陪同下，更能感动人心。

3endless horizon 无止境的见实

竖琴平稳的音阶，有如滑翔在白云之上，追着那道永不消失的天际线，钢琴的加入令竖琴声充满立体感，真实诠释着天空的浩荡。

4visons 梦幻

欲现欲藏的弦乐，让人不自觉期待着下一秒的音乐变化，整首曲子连贯以近乎打击乐的反复乐。

5birds over the rainbow I 雨后

宁静中的风声最教人感觉凄凉，钢琴就像天际的 白云，默默成为黑管与排笛对话时的旁观者，仿佛感伤着自由飞翔下的孤单寂寞。

6birds over the raindow II 鸟儿越过彩虹

钢琴成功地演奏出雨后残滴不休的水珠，想象一群飞越彩虹的鸟，乘着弦乐的推送越飞越高，而悠扬的笛声正为他们送行奏起。

7fly away 飞行

吉他声为排笛一步步的领航，几乎是小心翼翼地爬升至云端，整首曲子交缠着不舍与兴奋的复杂情绪，是一段不再回头的的远走高飞。

8along in the night 沿着晚上

庞大的管弦乐宣告夜的降临，排笛呻吟出一长声思乡情怀而钟琴声的出现，就像是在这片不知名的天空，所洒下的一整片月光。

9nights of barcelona 夜间的巴塞罗那

低稳的尼龙弦吉他，表现出一种紧张的心情，但随即接应的竖琴却又忘忧地雀跃着，这就是飞翔旅行中的多愁善感吧。

10indian summerrain 印度夏天的雨

逼真的雷雨声引起一阵弦乐的滂沱，交织在排笛的轻叹中，对避雨的飞翔者而言，在大雨朦胧中欣赏大地之美，也是飞的魅力。

11song of the mayas 玛雅人的歌

在极高处飞翔，随着排笛的音阶响起，浑然陷入一种时光倒流的错觉中，在四下空旷的弦乐里，消逝的古文明又一点一点的复苏起来。

12jupiter 木星

一首用吉他和钢琴表现飞的欢欣，更进而永欢穹苍的快乐乐章，一贯到底如云彩般的弦乐，诠释着天境的富足和悠闲。

13machu picchu 玛曲

微风里的吉他声，在音乐表现上往往象征着流浪，但这里加入流畅的钢琴声，反而听来更像是归乡情怀，让人心中充满盼望。

14solar winds 太阳风

钢琴从开始到结束，单纲整首曲子的灵魂，而远远被抛在背后的弦乐，像是一场关于飞翔的记忆，和眼前久远不见的泥土。

专辑《迷雾森林》

[编辑本段]

班得瑞以超广角音场，逼真的音效采集技术，空灵缥缈的编曲，呈现一尘不染的音乐世界，第5张专辑《迷雾森林》（Mist）带你到充满朦胧美感的音乐世界中。在白皑皑的雾色中，享受万籁俱寂的宁静时刻。《迷雾森林》的录音技术更是突破以往，你能体验到呈现完美颗粒的音质，和全无漏接的音频效果，你可以放松心情，找张最舒适的椅子，好好欣赏这张新纪元空灵之作。第一首《Gold Winds》由风声中飘扬的黑管开场，与横笛叫叠出梦幻般的空间，四周不时响起风铃声，和远处隐约朦胧的弦乐，像夏季降下的晨雾，浑身清凉却又暖在心头。第二首《Neptune》感情丰富的钢琴，铺陈通往回忆的长廊，伴随薄脆清亮的钟琴，回荡在深远辽阔的音场中，仿佛海王星一般深邃和多愁善感，留下心中无限的追忆。

曲目：

1GOLD WINGS 5:44

2NEPTUNE 4:18

3DIAMONDS 4:12

4NEW MORNING 3:06

5STARRY SKY 4:32

6MOTHER NATURE 3:39

7THE FIRST SNOWFLAKES 3:14

8SUNSET GLOW 5:11

9TENDERNESS 4:14

10THE PURPLE BUTTERFLY 2:27

11MELODY OF LOVE 4:13

12SPRING WATER 2:27

13BLUE LAGOON 4:28

14MORNING SUN 3:11

专辑《日光海岸》

[编辑本段]

在一连5张畅销专辑之后，班德瑞第六张专辑《日光海岸》（Sunny Bay）以更具透明的音质,配合浪潮般律动的编曲， 呈现出抚慰心灵的听觉效果，仿佛置身温暖阳光下， 独自悠闲地漫游海岸，感受难能可贵的恬静时光。 每轨器乐都有独立的特殊数位收音系统，你将体验到浑圆完美的声线。专辑中除了收录大卫菲德曼99年最畅销的钢琴成名曲《A Woodland Night》柔情演奏版之外，更赋予新世纪名曲《Childhood Memory》更空灵悠远的全新面貌。

曲目及简介：

01 A Woodland Night 森林中的一夜

这首曲子原出自大卫费德曼的《月升》专辑，由钢琴改为管乐演奏，并且在降缓了演奏速度之后，诠释出的夜色竟带点浪潮起伏的野味。竖琴如浪花般拍打上岸，配合巴松管强调律动的根音，悠扬的木管与弦乐活像是一阵清风，吹拂过海岸边沉静不语的防风林。在黎明破晓之前，这蜿蜒的海岸线，用最虔诚的心等待即来的第一道日光。

02 Childhood Memory 童年

长笛与黑管永远是管乐重奏的梦幻组合，衬叠轻柔的钢琴上，顺着记忆穿针引线，副歌中穿插一段拟人和声，是整首曲子接在主题后经营出来的高潮，刚巧呼应着全程串场风铃声，两者在编曲中分工架起迷雾般的帷幕，带人回溯到孩提时代那段年幼无助但却也无忧无虑的时刻。可惜的是，像这样的甜蜜回忆，一旦成人了，能分享的人也所剩无多了。

03 Irish Lullaby 爱尔兰摇篮曲

没有远航的打算，只是躺在小舟上假寐片刻，顺着浪潮左右摇摆，让日光晒得全身懒懒的……吉他好像乐器中一道可口的零嘴，总是能激起人休闲的想象，黏腻的尼龙弦质感，透过闲散的拨弦暖暖地贴近耳膜；编曲以钟琴配上风铃作为主奏乐器，用以调和日光直射的温度，无力垂下的双手在水里随波摆动，一切都显得那样轻盈自在。

04 Whistle Of The Wind 风的呢喃

弦乐勾勒出带着盐分湿气的风，其中夹带添加延迟回声效果的短笛，透过简单的编曲，乘着满载的弦乐，营造无垠海岸的空旷与宁静。衬在弦乐背后的铜管间歇出现，薄薄地贴在音场正上方，像一朵朵掠顶飘过的云，正慢动作前进到你凝视的远方；此刻，风轻轻拨开拟脸颊两侧碍事的鬓发，然后温柔地对你说它一路前来都看见了些什么妙事。

05 Tara 翩翩起舞

听惯了爱尔兰式的旋律，就很难再适应另一种音符了，独特的反复式主题，既不炫丽也不矫情，只是悠悠淡淡地划清天上人间的界线，不管你站在哪一边，都会被那股音乐气质给吸引。这首曲子由爱尔兰传统的短笛全程担纲独奏，叠在浓浓的弦乐上方，与吉他秀气的拨弦声旋转起舞。原来，世界音乐经过改编，也可以是这样空灵飘渺……

06 Luna 月光

月光，是日光的反射，也是日光在地平线下传递的温情。配器主要以排笛与竖琴完美搭配，前者宽阔透明的音色正是描绘自然界的最佳选择，而后者的幽雅脱俗则创造出一股置身化外的奇妙氛围，是一首深度与远度兼顾的新世纪演奏曲，乐段中适时安排在过门重拍的手鼓，似乎正勾勒出浪花拍击上岸的律动……虽是短短的乐章，却有如精致的晶莹宝石。

07 Children's Eyes 童真

童玩般效果的打击乐开场，钢弦吉他俐落的音质，恰巧应和着孩子的单纯、直接，除了想象力之外，在孩子眼中的一切都是朴实不夸张的。略带轻快的节奏装饰着低音电吉他跳跃似的跟音，凸显出黑管充满灵性的声线，在乐章后段更加入钟琴，使整首曲子变得缤纷亮丽了起来。在充满阳光的海岸上，只有孩子明白，就是天堂也不过如是哩。

08 Ancient Poem 古诗

赤足走在沙滩上，每颗亲吻脚趾的沙粒都是一首古老的诗，经过千年的浪潮冲刷，见证过世代交替的苍凉，如今藉这浪漫的缘份与你相遇，显得渺小、沉重。钢弦吉他加上两轨排笛，凝聚一股来自古希腊的忧郁情怀，吉他勾着三连音，慢版的小调音阶如水仙那般贤淑洁净，如果有机会到希腊，除非走一趟南境的海边才见识得到希腊的原貌。

09 Just A Little Smile 浅笑

风铃、微风、日光、海洋……这些景象随着音乐进入思绪中，很自然地，你会报以浅浅的笑，然后渴望真能有这么一次体验。乐曲从一开始就给人这样的遐想空间，排笛很称职地圆滑出一道道上扬的曲线，顺着风铃的方向前去，就遇上了像风一样清淡的弦乐，整座海岸在你的想象里鲜明浮现，不管是偷闲或仅只是路过，多来几次一点不奢侈。

10 Flying High 高飞

乘坐飞机鸟瞰海岸线，感觉沙滩就像绢布般细致，海则是经日光调色后的果冻，如果能飞得那么高，看尽这样的美景，那么接下来最想做的，还是回到地面投身进这个美丽世界吧。黑管简略地开场，交由吉他来细绘景色，当弦乐就像云朵一样从身边片片退去，黑管又再度接手主导乐曲，恬静自然的海岸，在几声拉长高音的弦乐之下，显得晴空万里。

11 White Sand Of Barbados 巴贝多的白沙

带民族风的节奏贯穿全曲，在律动之余，也不忘加添海风迎面的那种慵懒情调，将乐曲气氛缓缓带到白色的沙滩，听起来令人昏昏欲睡，却又不忍就这么前往梦乡而遗弃了眼前的美景。留意排笛刻意表现出的懒散，与打击乐器切实得恰到好处，加上竖琴高雅的音型催化，淬炼出洁净纯白的音乐流沙，反复聆听，就像埋在沙中晒着日光一样的悠闲。

12 Moonlight Of Capri 卡布里的月光

调配得如此浓稠的弦乐，令人想到天空里厚厚实实的云堆，轻轻拨动含蓄的竖琴琴弦，令琴声像是从云端彼处传来似的，排笛吹奏着摇篮曲一般的旋律，绕着圆舞曲的调子，在串串风铃间旋转生姿，透露出一种超然的天地之美，于聆赏间，彷佛空间的重力也消失于无形。传说月亮本是音乐与守护之神，从这首曲子里可以了然一二。

13 African Sunset 非洲日落

上帝赋予非洲的音乐精神，在藉于丰富精彩的打击乐，传递人与大地间属灵的互动，所以要描绘非洲的日落，空间感的营造就变得格外重要。这里选择排笛作为主奏乐器，配上色彩鲜明的弦乐，使视野在瞬间深远得无法捕捉；吉他的尼龙弦为曲子增添些许人味，成功地与排笛象征性的结合，整首曲子借着日落所表达的，是天人合一的境界。

14 Goodbye Little Susy 告别小苏西

钢琴的音色，很适合用来描绘小女孩的心思。从排笛的吹奏情绪中没有厘出一点悲伤或离愁，而是淡淡地接受曲中人散的时刻。混音时特别延迟并拉长排笛的回音，使之成为旋律的一部份，像是互道珍重的两个知心朋友；钢琴依旧悠悠缓缓弹着，平静得让人不禁心疼着这似乎有点早熟的小苏西。把分离当作祝福，是怎样的超然境界啊？

15 Peaceful life 平安一生

额外收录这首曲子，是在专辑发行前夕临时补上的。班得瑞团长奥利佛·史瓦兹于震灾当天，在获知消息后便着手创作这首曲子，希望藉由新专辑的发行传达他的宣慰之意。奥利佛-史瓦兹特别使用具中国色彩的五音阶创作旋律主题，用台湾人的心祈祷上苍怜悯这块土地，他说：“仅以这首曲子，献给还活着面对残局的受难家属……”

专辑《梦花园》

[编辑本段]

此后BANDARI再次推出第七张专辑——《梦花园》（Garden of Dreams）。在驰骋乐坛十年后的今天，班得瑞邀集当代最具代表性的新世纪名家名作，卸去繁复的商业编曲，还以大师创作最纯净的原色，14首曲子洋溢着花香般的优雅芬芳，全收录在第7张专辑「梦花园」里。透过班得瑞如梦似幻的诠释，每一首大师作品，都呈现出其创作灵性最真实的一面，随着乐曲高低流转，你可以用听觉领略在新世纪音乐花园里，每一场缤纷多彩的花期，以及盛开与凋零的两样美感，透过这张专辑，你将更亲近地与每一位大师的心灵面对面，体验前所未有的音乐感动。随CD附班德瑞《惜花书鉴》手册，让你随不同的花期、不同的花语，纪录缤纷的花样心情。

曲目及简介：

1Turning

爱尔兰式的鼓声，在三拍子旋律中激荡成一种赫迦，带领着曲子婉转前进，在长笛背后，除了绵密如丝的弦乐，还有亮丽装点整个音场的打击乐器，使空灵幽远的曲子，增添一分梦幻。

2Dream catcher

由钢琴先发出场，为这场梦境铺路。一阵微风般的风铃声划过，荡气边肠的弦乐演奏，便精彩展开了。最后终止前，还是由钢琴代表隐退；然而即使是在梦醒后，梦中的美好依然在记忆中环绕。

3Beyond the sundial

晶莹的合成音色，活现出日光的驾驱，长笛与双簧管交替演奏抒情的旋律，穿插如水波的丰琴，像反射出日光那般，让整首曲子愈发展现清瓣亮丽的风采，就像绽放在湖边的长垂水仙花。

4Adagio in minor

浑厚的低音大提琴，震耳住每一位听者的心，从弦乐齐奏加入开始，气氛便在一时之间开阔起来，其中不时探出头来的短笛，与钟琴、三角钻一起柔化了整首曲子的重量感，变得抒情感人。

5ZarabandaKARL JENKINS

在充满宗教神秘色彩的前爽过后，长笛将乐曲带人一种无边无际的旷野意境之中，随后加入的定音鼓，更增添天地的磅礴与无碍，最后由铜管乐表现旋律主题，象征了生命无限的文化前承

6辉く季节の中さSENS

充满复古风味的弦乐重奏，为乐曲开启一幕漂亮的窗，钢琴与黑管悠游在弦乐之中，长笛吹奏技法滑顺脱俗，有如花季中新 生的翩翩湖蝶，、使格局略显严谨的编曲，活脱出悠游开朗的一面 。

7LaurenDAVID FRIENDMAN

钢琴淡淡扬起，从一开始就楸住听者的心肠，中间加入如音乐盒般的音色，引发人陷入幽远的回忆之中，但随后沉重的钢管乐，去再度将情绪拉回哀歌之中，如此一起一落，教人为之消魂

8Give me your handGEORGE WINSTON

轻盈欢跃的旋律，好像赤足在春天花圃中旋律起舞的孩子，无忧无虑地摄取大地的养分，长笛与钢琴齐奏主旋律，听起来令人有种欲罢不能的快意，双簧管的加入，使乐器更显得多采多姿

9The soong sisterKITARO

用东方的打击乐来引路，待一切都寂静下来，钢琴孤零零登场，有如站在灯光下的巨星独白，直到磅礴的弦乐汹涌而至，压抑的情感便千里直泻，极富戏剧化的编曲，令人嗟叹这段历史爱怨

10OrtaffaFRANCOIS MALJEAN

沙哑的低音提琴，催促着钢琴的演奏情绪，直到长笛出现，原本紧急的基调，在瞬间舒展开来，全曲渐入佳境的编曲安排，在终止前的一段时间奏开花结果，象征等待花期的漫长，与花开的短暂

11Beyond the invisibleENIGMA

气氛诡秘的打击乐，洋洋丽丽登场，佐以苍凉的笛声，一高一低，捉弄着听者的心思。充满着榆迦感的情绪铺陈，令人好奇乐曲下一步的发展，仿佛身入传说中的秘境，四周响起的声音，无一不惊奇

12 HymnVANGELIS

其和声的运用是极其气势磅礴

13The golden landCEREDWEN

14 BreakoutRONAN HARDIMAN

越来越快的节奏，越来越清楚的狂欢意象，透过音乐，仿佛能感受每一位乐手纵情在器乐演奏中，那灵魂出击般的极乐模样，好似在樱花树下舞蹈，时值换季，花瓣缤纷落下，多令人开怀的音乐想象。

专辑《琉璃湖畔》

[编辑本段]

在2002年，BANDARI又送上了《琉璃湖畔》（Crystal Lake）。继纪念专辑《梦花园》演奏新世纪大师作品之后，本辑再度展现班得瑞原创音乐的功力。14首空灵仙乐，描绘出多层次变化的湖畔景致，你将感受到阿尔卑斯山顶晨雾氤氲的湖面波浪，还有那沉堆一夜的月色自湖心隐隐透光的迷幻风情，从日升到宁静午夜的微妙变化，细腻动态尽在琉璃湖畔中清晰可 ！ 音场音质感与聆赏惊艳度，自然是更上一层楼！班得瑞乐团在本专辑中特别拉远了音场的景深，以表现风平浪静时，湖畔辽阔的回音，请你用心来体会……

曲目及简介：

1 Mystica 秘密

世外桃源总是神秘的，自古至今，谁也无缘前去一探究竟；每个人都期待自己就是下一个幸运儿。此时此刻，通往香格里拉的时空之门，现在正开启着呢…

2 Marco Polo 马可波罗

再没有比马可波罗更具冒险魅力的代表人物了。充满东方意象的音乐气氛，是否暗谕这座神秘的琉璃湖畔，其实湖心就接连着神秘的东方呢？

4 Summerwaltz 夏日华尔兹

夏日的高山湖畔生机蓬勃，围绕四周的动物们齐舞生命节奏，凡所需所求，俯拾皆是，大地又何曾贫瘠到要让生灵杀戮相争呢？一首纪念生态环保的乐曲。

5Black windmill 黑风车

风车似乎是童话的图腾，它令热爱机械的男孩为之倾倒，也令爱做梦的少女找到安全感，只是长大后，它只剩下回忆里的一抹黑剪影。

6Gapanese girl 东方女孩

柔顺温婉是东方女性的美名，所以若要为这座湖泊塑造一位守护女神，黑发凤眼、神秘迷离的东方女孩便成为上上首选。

7 The Wings of Ikarus 依卡路斯的羽翼

这位希腊神话的神只，张着象征神圣的翅膀，威严而荣华。让人羡慕的不只是那手中呼风唤雨的魔法，而是那祥和宁静的存在境界。

8Theme From Missing思念

思念从来都不是静态的活动。越来越快的心跳、才刚坐着又起身踱步；即使看起来凭栏低回的模样，心中也是波涛汹涌。

9Sparkling Raindrops涟漪

只有在逢雨时节，宁静的湖面才激起无数涟漪。满满一片的小水丘紧紧相连，短暂却又生机无限，就像一场从天而降的水舞。

10 Blue Love Theme 忧郁的爱

爱让人变得多愁善感，也让人学着不怕受伤，也开始懂得享受忧郁。从爱而来的忧郁，说穿了，只是穿上万圣节戏装的甜蜜罢了。

11A Day Without Rain晴天

恩雅所诠释的晴天，是一种雨过天晴的释怀；班得瑞的版本，却是一种对大自然信任与欣赏。雨天或放晴，不带批判，只有感谢。

12Aqua Blue水蓝

除非水够深沉，否则很难看出水的蓝。一条路除非走得够远，否则很难为它命名。梦想除非深刻到足以让你相信，否则很难成真。

13White Moon Over Jibet西藏的月

东方的明月总是看起来已心事重重，她总放心不下那酒醉的诗人，更得费心收容那弃夫的王后，似乎东方的月亮离人间比较近。

14 Loverletter to You 情书

如果你有机会徜徉在这座美丽的琉璃湖畔，而你暂时还不想离开，或甚至考虑着就此定居下来……此刻在你心中，你会想写信邀请谁来陪你呢？

专辑《微风山谷》

[编辑本段]

2003年，BANDARI又发行了《微风山谷》（Breezy Valley）。整张专辑，他们花了三年的时间，埋首于瑞士南方的萨斯菲山谷(Saasfee Valley)之中，不仅实地撷取当地的自然原声为素材，并以音乐忠实呈现从白霭冷洌的雪色，舒人胸怀的绿茵，到静观月升的静谧，沐浴温暖日落等不同时空的时节变化。承袭班得瑞以往对於自然界刻画的细腻工笔，你彷佛在这14首乐曲中乘风而行，跟着地形的起伏而滑行於山谷间各个角落，感受平原的辽阔，山峦的雄伟，赞叹造物者的鬼斧神工。

曲目：

1Love Of My Life 一生爱恋

2If I Love Again 再一次爱

3Heaven On Earth 人间天上

4Dreaming In The Moonlight 梦在月夜

5Good Morning Sunshine 日出

6For Your Heart Only 唯心所

7The Way Of The Wind 微风吹

8Snow 静静的雪

9Love Me Tonight 今夜爱来临

10Song Of The Angles 天使群聚

11Mars And Venus 火星金星

12Indian Summer 狂热夏日

13Sunset Valley 落日幽谷

14Green Leaves Of Spring 春枝

专辑《月光水岸》

[编辑本段]

《Dreaming in the Moonlight》给人一种月光下的唯美感觉，而《The way of the wind》更给人一种空灵感。

之后BANDARI推出了第十张专辑《月光水岸》（Moonlight Bay）本辑中，班得瑞首次以夜为场景，将瑞士山林与天地间的自然静谧，转化成一首首澄静心灵的不朽乐章。其中除了10首全新创作外，亦包含来自爱尔兰、英格兰、法国等地的作曲家作品，如恩雅《Caribbean Blue》《Watermark》、莎拉布莱曼「月光女神」专辑中的代表作《Hijo De La Luna》、以及**《艾蜜莉的异想世界》配乐《La Valse D'Amelie》，扩展了班得瑞的音乐宽度，亦演奏出唯有他们才能呈现的瑞士山林风情。

曲目：

1Caribbean Blue 加勒比海蓝

2Rainbow River 彩虹河

3Hijo De La Luna 月光之子

4The Book of Life 生命之书

5Moonglow 月光

6Mystic Zone 奇幻领域

7Lonely Hearts 寂寞心事

8Celtic Waltz 凯尔特华尔滋

9The Glory Way 光明之路

10Watermark 浮水印

11Morning Mood 晨歌

12Winter Dreams 冬梦

13La Valse D'Amelie 艾蜜莉圆舞曲

14Law of the Lord 神律

专辑《雾色山脉》

[编辑本段]

06年，BANDARI的第11张专辑《雾色山脉》（Misty Land）推出。班得瑞除了以孕育其音乐灵感的瑞士山林为出发，更出走国境，让南美，爱尔兰，与东方的自然风光也融入创作中，歌颂无国界的大地恩赐与鬼斧神工的自然魅力。在编曲上除了运用吉他,排笛,键盘等在乐坛奠定鲜明旗帜的配器外,更加重了弦乐组的表现，让音乐在空灵缥缈中，增添一份来自田园，沁入心灵的温暖情感。值得一提的是，他们重新演绎2首轰动全球的**[魔戒]系列主题曲（《May It Be》《Into the West》），以其中的浩瀚场景为依归，融入班得瑞乐团的独特风格，成为新版的山林音乐。

曲目：

1Orinoco Dreams奥里诺科之梦

2Beyond The Memory Of Man曼岛的遥远记忆

3May It Be但愿如此<魔界首部曲>主题曲

4Lonely Whistler寂寞口笛手

5Serenade In Green绿意小夜曲

6Adagio Of The Highland高地慢板

7Incredlble Stars奇幻银

8Crystal Ball水晶球

9World Of Difference异世界

10River Of Dreams梦河

11The Holy Garden圣洁花园

12Careless Eyes漫不经心的眼神

13Into The West<魔界三部曲-王者再临>主题曲

14The Lady And The Earl淑女与伯爵

15Dragen Heart龙心

专辑《翡翠谷》

[编辑本段]

中文名称：翡翠谷

英文名称：Emerald Valley

发行时间：2007年05月01日

地区：台湾

唱片公司：金格唱片

歌手姓名：Bandari 班得瑞乐团

专辑语言：纯音乐

班得瑞第12张专辑，来自瑞士一尘不染的音符。

畅瘾自然美景，汲取天地间最贴近人心的原始脉动。

成军超过15年，如今已出版12张专辑的班得瑞乐团，直到目前仍无精选辑问市，只因他们的每首作品皆具主打格局，任何选辑，都无法完整呈现班得瑞乐团的音乐精髓。一向行事低调的他们，大部份的时间，皆置身瑞士山林里，除了收录难得听闻的自然天籁，每首创作的灵感都是与自然界互动的结晶，汲取存在天地间最贴近人心的原始脉动为节奏，造就他们的音乐，让人听一次就能深深烙印心中。

在地球暖化现象日益浮上抬面，班得瑞持续以扮演大自然的音乐使者自居，以音符转绎存在自然中无形的丰沛情感与生命力。专辑中收录的15首乐曲，分别从大自然与人的角度出发：透过直笛、排笛乐器勾勒一望无际的自然景致；以吉他、弦乐组来描绘人在面对大自然时无以言喻的单纯感动。

曲目：

01 天堂之路 (The Way to Heaven)

02 天上之父 (Athair Ar Neamh)

03 精灵之吻 (Kiss of A Fairy)

04 永恒之约 (Amarantine)

05 夜之华尔滋 (Night Waltz)

06 白沙湾 (White Sand Shore)

07 黄金竖琴 (The Golden Harp)

08 爱的颜色 (The Colours of Love)

09 真实的一天 (The Day of Truth)

10 清澈海洋 (Sea of Clarity)

11 翻越山岭的晴朗天空 (Clear Sky Over the Mountain)

12 芭蕾女伶 (Ballerina)

13 平和花园 (Garden of Peace)

14 爱尔兰玫瑰 (Rose of Tralee)

15 圣火 (The Holy Flame)

　教学目标

　1、指导学生把握诗歌的感情基调，有感情地朗读课文，培养鉴赏诗歌的能力。

　2、品味诗歌的精美语言。

　3、体会诗歌中浓浓的母爱之情。

　课前预习

　1、作者介绍

　(1)泰戈尔 印度近代伟大作家、诗人、艺术家、社会活动家。一生创作丰富，早期作品有诗集《暮歌》、《晨歌》和剧本《修道士》、《国王和国后》等。一九○三年起陆续发表长篇小说《小沙子》、《沉船》、《戈拉》，剧本《摩吉多塔拉》、《邮局》、《红夹竹桃》。著名散文诗集有《吉檀迦利》、《新月集》、《园丁集》、《飞鸟集》等。诗歌格调清新，具有民族风格，带有神秘色彩和感伤情调。一九一三年获诺贝尔文学奖。其创作对印度文学的发展影响很大，对中国诗特别是散文诗影响也是广泛的。他还擅长作曲和绘画，所作歌曲《人民的意志》一九五○年被定为印度国歌。

　(2)冰心(1900～1999)，原名谢婉莹，福建长乐人，现代散文家、诗人、儿童文学家，诗歌代表作《繁星》、《春水》等。散文集《寄小读者》。冰心的创作内容大致包括：母爱、童真、自然三个方面。以宣扬“爱的哲学”著称，而母爱，就是“爱的哲学”的根本出发点。

　2、关于散文诗：

　散文诗是兼有散文和诗的特点的一种文体，一般篇幅短小，具有诗的意境和散文表现力。表象是散文，本质是诗。

　3、朗读课文及朗读指导。朗读诗歌，须注意以下几点：

　⑴把握诗歌的感情基调，应读得轻松活泼，读出儿童特有的调皮。

　⑵根据情感的需要，确立语速。如果内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要快一些;表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要慢一些;表现的内容是平铺直叙，速度采取中等为宜。⑶ 根据诗歌意境，确定轻读、重读及音长音短。

　⑷根据语境的关系，确定诗句的停顿。

　总之，现代诗歌的诵读，不同于一般的课文朗读，它具有很浓的表演性，需要掌握一定的技巧，将情感投入其中，反复吟咏，方能渐入佳境，最终达到“诗人合一”的最高境界。

　4、给加粗字注音

　并蒂( )　菡萏( )　徘徊( )　欹( ) 荫蔽( )

　花瑞( ) 莲蓬( ) 适意( ) 亭亭( ) 遮拦( )

　匿笑( ) 沐浴( ) 祷告( ) 嗅( ) 衍( )

　5、解释下列词语：

　匿笑： 祷告：

　徘徊： 花瑞：

　 学习《金色花》

　1、初读课文，整体感知

　A、这首诗主要写了什么事

　B、三次嬉戏具体是什么

　C、诗歌表现了什么

　2、合作学习，质疑探究

　1)为什么“我”想变成一朵金色花为了好玩吗为了跟妈妈捉迷藏吗为了实现自己的小小心愿，给妈妈带来一些幸福吗

　2)妈妈为什么反而责怪孩子还骂“ 你这坏孩子”是什么口吻孩子为什么不告诉妈妈自己做了不少好事

　3)诗人为什么把孩子想象成一朵金色花结合注释谈谈你的看法。

　学习《荷叶 母亲》

　1、朗读课文，整体感知

　A、用简洁的语言概括这首散文诗的大意。

　B、这首诗抒发了诗人什么样的情感理由是什么

　2、合作学习，质疑探究

　A、文章三看红莲，当时的环境是怎样的 红莲呢 作者的心境又是如何变化的呢

　B、作者写“荷花”是为了写谁写“荷叶”又是为了写谁这样写有何作用

　C、找出诗中感受最深或自己比较喜欢的一个语段，分析体会其中的情感 !

　当堂检测

　一、《金色花》作者是　　　　(国名)作家、诗人　　　　　　 (姓名)。代表作有散文诗集 、《新月集》、 、《飞鸟集》。《荷叶 母亲》的作者是现代散文家、诗人、儿童文学家　　　　，原名　　　　　。该诗人的代表作还有　　　　 。

　二、给下列划线的字注音。

　笑嘻嘻(　　 )　匿笑 (　　 )　祷告 (　　 )　嗅 (　　 ) 罗摩衍那(　　 )

　妄弃(　　 )　 抛下(　　 )　倘若(　　　)　沐浴(　　　)　花瓣(　　　)

　三、下列各句中按意思划分朗读节奏有误的一项是

　A、我/暗暗地/在那里/匿笑

　B、我/要悄悄地/开放/花瓣儿

　C、这/是你至爱的女儿/含着泪/叠的

　四、阅读这首小诗，完成：

　嫩绿的芽儿和青年说：“发展你自己!”

　淡白的花儿和青年说：“贡献你自己!”

　淡红的果儿和青年说：“牺牲你自己!”

　1、这首诗所用的修辞手法有

　2、诗中用 三个词，对不同时期的青年提出了不同的要求。

　3、这首诗作者的写作目的是什么

　4、对这首诗的赏析，不恰当的一项是( )

　A诗中“嫩绿”“淡白”“深红”等色彩词汇，巧妙点明了时间正在向前移动，事物也在运动变化

　B诗中表现了诗人在探索人生道路时的愿望和理想

　C“芽儿”“花儿”“果儿”其实是作者的化身

　D这首诗共三段，句式结构基本相同

　中考链接(2008山东临沂)

　母爱

　这是一个真实的故事。故事发生在西部的青海省，一个极度缺水的沙漠地区。这里，每人每天的用水量严格地限定为三斤，这还得靠驻军从很远的地方运来。日常的饮水、洗漱、洗莱、洗衣，包括喂牲口，全都依赖这三斤珍贵的水。

　人缺水不行，牲畜也一样，渴啊!一天，一头一直被人们认为憨厚、忠实的老牛渴极了，挣脱了缰绳，强行闯入沙漠里惟一的也是运水车必经的公路。终于，运水的军车来了，老牛以不可思议的识别力，迅速地冲上公路，军车一个急刹车戛然而止。老牛沉默地立在车前，任凭驾驶员呵斥驱赶，不肯挪动半步。五分钟过去了，双方依然僵持着。运水的战士以前也碰到过牲口拦路索水的情形，但它们都不像这头牛这样倔强。人和牛就这样耗着，最后造成了堵车，后面的司机开始骂骂咧咧，性急的甚至试图点火驱赶，可老牛不为所动。

　后来，牛的主人寻来了，恼差成怒的主人扬起长鞭狠狠地抽打在瘦骨嶙峋的牛背上，牛被打得皮开肉绽，哀哀叫唤，但还是不肯让开。鲜血沁了出来，染红了鞭子，老牛的凄厉哞叫，和着沙漠中阴冷的酷风，显得分外的悲壮。一旁的动水战士哭了，骂骂咧咧的司机也哭了。最后，运水的战士说：“就让我违反一次规定吧，我愿意接受一次处分。”他从水车上取出半盆水——正好三斤，放在牛面前。

　出人意料的是，老牛没有喝以死抗争得来的水，而是对着夕阳，仰天长哞，似乎在呼唤什么。不远的沙堆背后跑来一头小牛，受伤的老牛慈爱地看着小牛贪婪地喝完水，伸出舌头舔舔小牛的眼睛，小牛也舔舔老牛的眼睛。静默中，人们看到了母子眼中的泪水。没等主人吆喝，在一片寂静无语中，它们掉转头，慢慢往回走。

　20世纪末的一个晚上，当我从电视里看到这让人揪心的一幕时，我想起了幼时家里的贫穷困窘，想起了劳作的苦难的母亲，我和电视机前的许多观众一样，流下了滚滚热泪。

　1、结合文意解释下列词语。

　不可思议：________________皮开肉绽：________________

　贪婪。________________揪心：________________

　2、文章第一段在全文中起什么作用

　3、为什么“一直被人们认为憨厚、忠实的老牛”却“挣脱了缰绳”，“强行闯人沙漠”

　4、“但它们都不像这头牛这般倔强”中的“它们”指________________，“这般”指___________________________________

　5、文章第三段中，从描写角度看，“鲜血沁了出来……显得分外悲壮”是对老牛的________________描写，表现了老牛________________;“战士哭了”“司机也哭了”，运水的战士违规取水，这是对老牛的________________描写，有力地表现出________________。

　6、第四段中“没等主人吆喝……慢慢往回走”照应了第二段中哪个语句

　7、文章最后一段的作用是：________________________ 。

　8、你觉得哪个场面最感人，为什么

　9、简要谈谈你读了全文的感想。

一、文章简析

《金色花》是人教版七年级上册第五单元第二十四课《诗两首》中其中的一首诗，它是诗人泰戈尔创作的一篇优美的诗歌，其篇幅短小，意蕴丰富。由假象“假如我变成了一朵金色花”入文，由此生发想象——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”，以儿童特有的方式表现对母亲的感情，构成一幅儿童嬉戏的画面，表现了家庭之爱和人类天性的美好与圣洁。

二、总体目标：培养学生感悟散文诗的能力。

具体目标：1、培养吟诵诗歌的能力。（诗的情感、诗的语境、诗的意象无一不是读出来的，读的过程其实也就是学生自主学习的另一种形式；而且在指导朗读的过程中，也能引导学生思考讨论一些有价值的问题。）

2、感悟世间至爱亲情。

教学策略：引领学生一块去感悟诗歌。借助音乐、，通过朗读、理解、想象来逐步感悟。先感悟《金色花》的美，然后引导学生运用比较感悟来学习《荷叶母亲》。

课时安排：2课时

教学方法：1、引导学生朗读、理解、感悟。

2、引导学生寻找比较点，进行比较学习。

三、诗歌的主要特点及审美特征决定了“感悟“是培养学生诗歌鉴赏能力的重要途径。

唐代诗论家司空图说过：“辨于味而后可言诗”。“辨味”就是在形象感受的基础上，进入作品的特定情境，特定角色之中，去感受生活，体验情感————这就是要品尝语言的滋味，揣摩形象的意味。古人所说“披文、入情、讨源、受用”与此相同。这些提法其实都可以说成是“感悟”。

1、强烈的抒情性，是诗歌的重要特征。诗歌的感情可以直接抒发，还可以借景抒情，托物言志。

2、丰富的想象性，这是由诗歌形象的间接性决定的，它给人创造了无比广阔的思维空间。

3、鲜明的音乐性，这主要表现在节奏和韵律两个方面。

4、兼有散文自然、清新、飘逸的特点。

四、对“感悟”的理解

所谓“感悟”其实可以分为“感”和“悟”两个心理过程。“感”即“感触”“接触”。这个过程是以文本的细节局部为对象的。这个过程是过渡性的，引发性的，读者的心理流向即刻向“悟”的方向发展。所谓“悟”就是由表及里，见微知著。可以说“感”是“悟”的基础，“悟”是“感”的目的。两者虽然不能截然分开，却还是有区别的。一方面，“感”着眼于文本的组成部分，“悟”着眼于文本的整体；另一方面，“悟”比“感”具有更大的独立性和自主性。“感”强调的是审美客体，“悟”强调的是欣赏主体自身的认知和经验。

五、学习资料

1、作家介绍

泰戈尔（1861－1941），印度诗人、小说家、戏剧家、散文家、社会活动家。他生长于一个文学艺术气氛极浓的家庭，从小受到较好熏陶。1878年留学英国伦敦大学，攻读法律，但致力于研究英国文学和西洋音乐。1924年曾来中国，并著书、撰文，表达对中国人人民的情谊。一生写有诗集五十多部，中长篇小说十二部，短篇小说百余篇，戏剧二十余种。主要作品有诗歌《暮歌》、《晨歌》、《吉檀迦利》、《飞鸟集》、《园丁集》等。所作歌曲《人民的意志》，1950年被定为印度国歌。在印度文学史上占有重要的地位。1913年获得诺贝尔文学奖金。但在辉煌的背后却是他不幸的一生。他在很小的时候失去了母亲，在他三十五岁前后，亲爱的妻子死了，一双可爱的儿女也都相继夭亡。这些不幸笼罩在他身上，却使他做出世界上最柔和甜美的爱的颂歌。他想通过歌声，把爱的光辉撒遍世界的每一个角落。这首散文诗表现的其实是一种理想中的母子之爱，甜蜜、默契，欢乐而神奇，甚至带有一种宗教色彩。

泰戈尔的想像多么的新奇而美妙，但没有人看了这首诗会想到20世纪初，也就是泰戈尔写这首诗歌的时候，是他个人最不幸的时候。1902年，他的妻子病逝。第二年，他的一对儿女相继夭亡，可是他仍然能写出如此充满童趣，充满母爱的文章。可见，他心中有多少的爱，对生命的爱，对孩子的爱，对自然的爱，对所有一切的爱，他是一个何其博爱的人啊！是爱支撑他写出伟大的关于爱的作品，爱的力量真的伟大，超越一切。

2、作家介绍

冰心，女，原名谢婉莹，1900年生，福建长乐人，现代著名文学家。1923年燕京大学中文系毕业，同年去美国留学，获威尔斯女子大学文学硕士学位。1926年回国，曾在燕京大学、北平女子大学、清华大学等任教。1938年参加中国文艺家协会，系中华文艺界抗敌协会第三届理事。1946年后，到日本东京大学任教。1951年回国后，历任中国文联副主席，中国民主促进会中央名誉主席，全国人大一至五届代表，中国作协第五届名誉主席。1919年开始发表文章。1923年她的第一个诗集《繁星》出版，这是中国小诗最初之作，也是影响最大之作。著有散文集《寄小读者》；诗集《繁星》、《春水》；儿童文学集《小桔灯》等，此外还有一组关于妇女问题的小说，影响很大。她的著作收集在《冰心文集》6卷本里。

3、相关链接——-泰戈尔与中国

泰戈尔是中国人民的朋友。早在1881年，他就写了著名的论文《死亡的交易》，谴责英国对中国的毒药贸易。1916年，泰戈尔谴责日本对中国的侵略。他预言：“中国这种巨大的力量一旦能够在现代化的道路上运行，那就是说掌握现代化科学，那时候，在世界上恐怕没有任何力量可以拦阻他们向前迈进。”1924年，泰戈尔访问中国。1937年，他在自己创办的国际大学里开办了中国学院。

4、冰心遥寄印度哲人泰戈尔

泰戈尔！美丽庄严的泰戈尔！当我超过“无限之生”的一条界线——生——的时候，你也已经越过了这条界线，为人类放了无限的光明了。

只是我竟不知道世界上有你——

在去年秋风萧瑟，月明星稀的一个晚上，一本书无意中将你介绍给我，我读完了你的传略和诗文…心中不作别想，只深深的觉得澄澈——凄美。

你的极端信仰——你的“宇宙和个人的心灵中间有一大调和”的信仰；你的存蓄“天然的美感”，发挥“天然的美感”的诗词；都渗入我的脑海中，和我原来的“不能言说”的思想，一缕缕的合成琴弦，奏出缥缈神奇无调无声的音乐。

泰戈尔！谢谢你以快美的诗情，救治我天赋的悲哀；谢谢你以超卓的哲理，慰籍我心灵的寂寞。

这时我把笔深宵，追写了这篇赞叹感谢的文字，只不过倾吐我的心思，何尝求你知道！然而我们既在“梵”中合一了，我也写了，你也看见了。

1920年8月30日夜

5、泰戈尔对冰心的影响

泰戈尔和冰心生活在两个不同的国度，年龄相差近40岁，泰戈尔出生于1861年，冰心出生于1900年。但是泰戈尔的《飞鸟集》对冰心的文学创作却产生了巨大的影响。在没有看到《飞鸟集》之前，冰心初期的诗作只是平时随便记下的“随时随地的感想和回忆”。后来受到《飞鸟集》的影响，觉得自己那些三言两语的小杂感里也有着诗的因子，这才整理起来，而成为两本小诗集，这就是《繁星》、《春水》。《繁星》是中国现代文学史上第一本小诗集。这两本含蓄隽永，富于哲理的小诗集的出版，促使“五四”以来的新诗，进入了一个小诗流行的时代。

冰心受泰戈尔的影响其实不是偶然的，有着必然的因素。两人都长在优裕而温暖的家庭里。泰戈尔说“我小的时候，得益最大的便是文学与艺术的空气弥漫于我的家庭”。冰心的母亲也是有文化的人，喜欢看书，冰心说：“我母亲是世界上最好的母亲中最好的一个”。幼年的冰心深受家庭的熏陶，五六岁便开始走进书的天地。泰戈尔哲学思想的核心是泛神论。“爱”又成为他解决一切纷争和实现理想的基本力量。冰心从小进入教会学校读书接受了“爱一切人”的基督教义，这与泰戈尔的“爱的哲学”是契合的。因此冰心很容易就接受了泰戈尔的哲学思想。把“歌颂母爱、歌颂童真、歌颂自然”，作为她早期诗歌散文创作的主题。《飞鸟集》是写儿童心理的小诗集。它写了儿童对母亲的爱，儿童眼里奇幻的世界。冰心由此得到启发。不仅从思想上，而且从艺术形式上，《繁星》、《春水》都可谓是中国版的《飞鸟集》。

而惟独冰心最得泰戈尔思想和艺术的精髓，成了“最有名神形毕肖的泰戈尔的私淑弟子”（徐志摩《泰戈尔来华》）。

6、印度佛教圣物——金色花：印度圣树，木兰花，属植物，开金**碎花。译名亦作“瞻波伽”或“占博伽”。

7、关于《罗摩衍那》：古代印度人不注意自己的历史，尤其不注意系统地记录自己的历史，而是以神话故事形式述说古代所发生的重大历史事件或英雄人物事迹。《罗摩衍那》为印度叙事诗，相传系蚁垤所作。今传本形式约为公元二世纪间所形成。全书分为七卷，共二万四千颂，皆系叙述罗摩生平之作，《罗摩衍那》又叫《罗摩传》，是印度历史上最有名的两部史诗之一。印度教的神祗多如繁星，一些歌颂大众神的事迹仍深入民心。《罗摩衍那》和另外一部《摩诃婆罗多（Mahabarata）》就是代表。在印度不记录历史的中世纪，它甚至就是历史。这两部史诗之恢弘磅礴，足堪和荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》比美。这些传说，往往和宗教联系在一起，至今仍在印度人民中广为流传，成为他们思想行为、道德观念的准则和生活的楷模。

8、关于文中的祷告：在宗教盛行的印度，绝大部分印度人笃信宗教。印度人认为，信仰宗教是天经地义的，不信仰宗教倒是不可思议的，所以宗教在印度的政治和文化生活中占有十分重要的地位。大部分的印度家庭都设有祭坛或祷告室。祷告就是人与上帝倾谈，读圣经是聆听上帝对人说话。许多人把祷告比喻作属灵的呼吸，圣经则是属灵的粮食，这两项都是灵命中必不可缺少的要素。

9、意象————-诗歌的意象是诗歌中借以表现思想感情的物象，可以是一种事物，也可以是几种事物一同来表现感情都叫做意象。

意境——-所谓“意境”，就是作者在诗歌与散文中，通过形象描写表现出来的境界和情调，是抒情作品中呈现的情景交融、虚实相生的形象。同时也包括作者诱发和开拓的审美想象空间。

中国古诗词意境的特点：①虚实相生②情景交融

中国古代诗词情景交融的方式：

①触景生情（先景后情）②寓情于景

③缘情造景（先情后景）④借景抒情

①触景生情，情由景生。②缘情造景，景由情生

③景语情语，情景交融。④景略情在，直抒胸怀。

六、教学过程

（一）用饱含感情的语句导入（刘勰说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文而入情。”）

1、20世纪初期的印度，是英国的殖民地。政治上遭受压迫，经济上受到剥削，使这个古老国家的人民陷入贫穷、愚昧之中。为了唤醒这个沉睡的巨人，两位伟人应运而生了。一位是民族解放运动的领袖“圣雄”甘地，另外一位就是印度近代史上最伟大的文化巨匠罗宾德拉纳特·泰戈尔。在人们的印象中，泰戈尔是以伟大的“歌手与哲人”的双重身份出现的。他的作品本世纪初就已开始与中国读者见面，对中国现代作家如冰心、郑振铎、郭沫若、徐志摩等人的早期创作产生过巨大的影响，几十年来，泰戈尔一直是我国读者最喜爱的外国作家之一。今天，就让我们共同领略泰戈尔诗歌的艺术魅力。

2、同学们：世上有一部书是永远也读不完、写不完的，那就是母爱！

母爱就象一首田园诗，幽远纯净，和雅清淡；

母爱就是一幅山水画，洗去铅华雕饰，留下清新自然；

母爱就象一首深情的歌，婉转悠扬，轻吟浅唱；

母爱就是一阵和煦的风，吹去朔雪纷飞，带来春光无限。

这个世界上，我们什么都可以忘记，但不能忘记母亲给予我们的一切……今天，就让我们一起通过泰戈尔的诗歌来感受着伟大的母爱吧。

3、用歌曲《妈妈的吻》导入，让歌中深挚的倾诉拨动学生的心弦。

这是流行于上世纪80年代的一首歌曲，历经20年淘洗，唱在今天，仍是分外动人，恐怕就是因为它表现了母亲对儿女无私的爱，更唱出了儿女对母亲的深挚的倾诉。这种情感是经得起时间的考验的，这种情感也不会有地域的界限，这是人类共同歌咏的永恒主题。

有人曾用饱蘸童心之笔，尽情描绘了这种情感，抒写了一首首纯真诗篇，这个便是泰戈尔。

今天，我们就来一起欣赏以母爱为主题的散文诗——泰戈尔的《金色花》，让我们期待一次美的洗礼！

4、（播放歌曲《鲁冰花》导入新课）大家知道这首歌曲的歌名吗？谁能说说这首歌曲表达了一种什么样的感情呢？学生回答。（教师导入）是啊！母爱是人类情感中最崇高、最美好的，母子之情是全人类的共同情感，今天我们一起来欣赏表达母亲和子女之间亲密情感的散文诗——《金色花》。

（二）朗读感悟——从整体上把握诗歌所表达的主要内容与感情。

叶圣陶先生说：“吟诵就是心、眼、口、耳并用的一种学习方法，……亲切地体会，不知不觉之间，内容与理法化而为读者自己的东西，这是可贵的一种境界，学习语文学科，必须达到这种境界，才会终身受用不尽。”

朗读，既是语感的，又是技能的；既是文学的，又是审美的。朗读中要做到：

（1）循序渐进。朗读诗歌时，要使学生的情感自然而然地与作者的情感交融在一起，入情入境，使学生朗读真正做到流畅自如，感情丰富。因此，在朗读教学中绝不可急于求成，应引导学生由易到难，循序渐进，逐步深入。

（2）把握基调。一篇诗歌反映的总的感情倾向即感情基调，朗读一篇诗歌的主要语调就是朗读基调。要朗读好一篇诗歌，领会中心，首先就要把握好基调。所以开始阶段，老师要指导学生朗读，把握诗歌大意及朗读基调，为理解诗歌作基础。

（3）体验情感。在理解诗歌时，要注意讲解和朗读的有机结合，让学生用情的读，深入的理解。感受、体会其节奏和音韵的优美，体验其思想和艺术、情感的魅力，增强诗歌语感。

（4）教学中可以采用集体读，分组读，男女声轮读的方法，读出诗的气韵。

假如我变成了一朵金色花，为了好玩，

长在树的高枝上，笑嘻嘻地在空中摇摆，

又在新叶上跳舞，妈妈，你会认识我吗？

你要是叫道：“孩子，你在哪里呀？”

我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。

我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。

当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林阴，

走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香，

却不知道这香气是从我身上来的。

当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》。

那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，

我便要将我小小的影子投在你的书页上，

正投在你所读的地方。

但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗？

当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，

我便要突然地再落到地上来，

又成了你的孩子，求你讲故事给我听。

“你到哪里去了，你这坏孩子？”

“我不告诉你，妈妈。”

这就是你同我那时所要说的话了。

《金色花》篇幅虽短小，但意蕴丰富。表现了家庭之爱和人类天性的美好与圣洁。

假如我变成了一朵金色花，为了好玩，长在树的高枝上，笑哈哈地在空中摇摆，又在新叶间跳舞，妈妈，你会认识我吗

第一段写的是一个假想，“假如我变成了一朵金色花”，由此生发想像——一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”。

你要是叫道：“孩子，你在哪里呀”我暗暗地在那里匿笑，却一声儿不响。

本段以一个调皮的孩子的口吻，以儿童特有的方式表现对母亲的感情，构成一幅儿童嬉戏的画面，为什么“我”那么快乐，那么天真，那么活泼，那么可爱因为“我”沐浴着母爱。

[编辑本段]整体把握

这一首散文诗，让我们感受到母子情深，感受到母子之爱，那样一种亲昵，那样一种亲热。为什么孩子那么快乐，那么天真，那么活泼，那么可爱因为他沐浴着母爱。爱是交流的。小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。他想到变成一朵金色花，让妈妈嗅到花香，让妈妈看书不伤眼睛。从孩子对母亲的爱，可以想到母亲对孩子的爱。

[编辑本段]问题研究

1作者为什么把孩子想像成一朵金色花？

我们中国喜欢用花朵比喻儿童，印度也一样。泰戈尔把儿童想像成一朵金色花，最美丽的圣树上的花朵，赞美孩子可爱。那金黄的色彩，正反映着母爱的光辉。人们喜爱花儿，花儿也惠及人们，正可以象征孩子回报母爱的心愿。泰戈尔的想像实在新奇而美妙。

2孩子为什么想变成一朵金色花，而且一而再，再而三地不让妈妈知道？

看孩子为妈妈做了什么，就可以理解他的心愿。孩子总想为妈妈做点事，变成一朵金色花，可以看着妈妈工作，可以让妈妈嗅到花香，可以投影在妈妈读书读到的地方。孩子懂得，母爱的是无私的，对母爱的回报也应该是无私的，他不图妈妈夸奖，但求妈妈生活得更加温馨。所以他只是撒娇，就是瞒着妈妈。

3为什么妈妈见了面，说“你这坏孩子”？

上文说，妈妈叫道：“孩子，你在哪里呀？”可以想见，不见了孩子，妈妈多么着急，这种惶急的心情肯定与时俱增，一旦见了，又惊又喜，自然啧怪孩子。

[编辑本段]教学设计

(一)识字与写字

匿(nì)隐藏：不让人知道。

祷(dǎo)祷告，向神祈求保佑。

衍(yǎn)

(二)《金色花》

1朗读。

2谈整体感受。

3内容研讨。

(1)作者为什么把孩子想像成一朵金色花

(2)孩子为什么想变成一朵金色花为什么向妈妈保密

(3)妈妈见到孩子，为什么说“你这坏孩子”这是什么口吻

(4)富有感情的朗读并熟背

[编辑本段]有关资料

一、作者介绍

泰戈尔(1861—1941)，印度作家、诗人、社会活动家。生于地主家庭。曾留学英国。1921年在桑蒂尼盖登创办国际大学。用孟加拉文写作，一生创作丰富。早期作品有诗集《暮歌》《晨歌》和剧本《修道士》《国王和王后》等。1903年起陆续发表长篇小说《小沙子》《沉船》《戈拉》，剧本《摩吉多塔拉》《邮局》《红夹竹桃》，诗集《吉檀伽利》《新月集》《园丁集》《飞鸟集》和许多中、短篇小说。对英国殖民统治下的下层人民的悲惨生活和妇女的痛苦处境表示同情，谴责封建主义和种姓制度，描写帝国主义者和官僚的专横，同时也反映资产阶级民主思想与正统的印度教的抵触。诗歌格调清新，具有民族风格，但带有神秘色彩和感伤情调。还擅长作曲和绘画。所作歌曲《人民的意志》，1950年被定为印度国歌。他的创作对印度文学的发展影响很大。获1913年诺贝尔文学奖。(选自《辞海》，1999年修订版)

二、《金色花》的两重解读(刘真福)

《金色花》篇幅短小，而意蕴丰赡，是泰戈尔散文诗集《新月集》中的代表作。写的是一个假想——“假如我变成了一朵金色花”(首句)，由此生发想像—— 一个神奇的儿童与他母亲“捉迷藏”，构成一幅耐人寻味的画面，表现家庭之爱，表现人类天性的美好与圣洁。这样一幅画面，可以从各种角度进行观照，揣摩各种不同的意味。

乍一看，在我们面前展现的是一幅儿童嬉戏的画面。画面的中心人物是“我”—— 一个机灵可爱的孩子。“我”突发奇想，变成一朵金色花，一天时间里与妈妈三次嬉戏。第一次嬉戏，是在母亲祷告时，悄悄地开放花瓣散发香气；第二次嬉戏，是在母亲读《罗摩衍那》时，将影子投在母亲所读的书页上；第三次嬉戏，是在母亲拿了灯去牛棚时，突然跳到母亲跟前，恢复原形。“我”“失踪”一天，却始终与母亲在一起。“我”天真稚气，却藏着自己的秘密，惟有他母亲不知道，最后母亲问“到哪里去了”，他说“我不告诉你”，这是得意而善意的“说谎”。细味之，“我”的奇特行为深藏着对母亲的依恋：散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。总之，“我”是在以儿童特有的方式表现对母亲的感情。

作品虽短，但是有完整的情节，情节发展有波澜。人物在情节的发展中各显现其性格：“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。善良、善意，是母子两人性格表现的主旋律，而“我”的“诡谲”与母亲的“受骗”则与主旋律“不和谐”，产生一些微妙的变化，创造出浓浓的意趣。

品读至此，我们已经领略了该诗的丰富、有趣的诗味。然而，泰戈尔创设诗意若仅限于此，那就不是大文豪泰戈尔了；泰戈尔高于普通诗人之处，正在于他能在普通诗人的感觉和思路止步的地方还向前、向深处更进一步，进入妙悟的境地，进入“入神”的境界。“诗而入神，至矣，尽矣，蔑以加矣”(严羽《沧浪诗话》)。如果我们对《金色花》往更深更远处探究，我们会有更惊奇的发现。

在我们面前展现的，原来又是一幅神灵显形的画面。画面的中心仍是“我”—— 一个活泼可爱的小精灵。这个小精灵有着无所不能的神性。它一动意念，就变成了一朵金色花；金色花，是印度圣树上开着的，诗人吟咏此花，本来就含有对神的虔敬，创造了一种宗教氛围。(另外，母亲是一个虔诚的宗教徒，保持着一种沉静、安详的性格，也给诗作带来了些许宗教氛围)。小精灵可以忽上忽下，随意摇摆，随意跳舞，随意开花，随意散发芬芳。最后一动意念，又变成人了。它的所作所为有无限的自由，绝非人间肉身凡胎可以比拟。当然它不光有神的能耐，也有神的品性——那就是如上文所述的善与爱。这种善与爱既然出自小神灵——是来自高风绝尘的天国世界的小神灵，也就具有神秘性和崇高性。从这个角度来解读，我们可以更深入地理解诗作的主题，以及诗人的思想感情，这就是颂神。原来诗人宣扬的是富有宗教意义的爱——最高尚、最纯洁的爱。宗教感情提升了诗的感情，宗教思想提升了诗作的主题。

这后一幅画面的意味更值得重视。一般人只能实实在在地写儿童对母亲的嬉闹和亲热；只有泰戈尔才能写出人格化的神灵的行迹与心理，而且写得如同行云流水一般地轻灵、巧妙、自然。他写出了东方诗、东方文化的神秘与蕴藉。在这点上，他的诗也与西方诗大不一样。西方诗坛尽管在历史上也曾受宗教思想、宗教情感的影响，但在进入现代社会以后，这种思想感情已经逐渐淡化、疏远了，还没有见到哪位著名诗人像泰戈尔这种痴迷地信神，并以颂神作为诗歌创作的一个主题的。因为泰戈尔生活在一个佛教为国教的国度中，他是东方文化培养出来的诗人。遍观泰戈尔散文诗，可以处处感觉到浓厚的、神秘的宗教气氛。诗中经常出现神灵的“一鳞半爪”，虽然不点明神灵的名字，但“你”“他”“她”等指示代词通常明示或暗示着被敬颂的神灵。因此可以说，颂神是泰戈尔诗歌创作的基本母题，也是《金色花》的深层主题。

我们当然可以仅从凡间、凡俗的主题来解读这首诗，但那样毕竟流于浅俗，而且与泰戈尔诗作原有的意义期待不甚切合；如果我们借助对宗教情感、宗教思想的体认来解读(尽管我们不是借此宣传宗教)，作品的意义将变得深宏，庶几能把捉诗人的情感与理念。

我要悄悄地开放花瓣儿，看着你工作。

专注的神情，正是表达对妈妈的爱。

当你沐浴后，湿发披在两肩，穿过金色花的林荫，走到做祷告的小庭院时，你会嗅到这花香，却不知道这香气是从我身上来的。

当你吃过午饭，坐在窗前读《罗摩衍那》，那棵树的阴影落在你的头发与膝上时，我便要将我小小的影子投在你的书页上，正投在你所读的地方。

但是你会猜得出这就是你孩子的小小影子吗？

这三段连用两个“当你”表现了小孩子领受着母爱，也想着怎么回报母爱。散发出香气是对母亲暗中表示依恋；将影子投在母亲所读的书页上，是替母亲遮阳，也是暗中对母亲表示依恋。他想让妈妈嗅到花香，让妈妈看书不伤眼睛。孩子调皮又懂事的形象就表现了出来。

当你黄昏时拿了灯到牛棚里去，我便突然地再落到地上来，又变成了你的孩子，求你讲故事给我听。

“你到哪里去了，你这坏孩子？”

妈妈不见了孩子，多么着急，一旦见了，又惊又喜，自然嗔怪孩子。这句表现出妈妈惊喜的神情。

“我不告诉你，妈妈。”这就是你同我那时所要说的话了。

孩子撒起娇来了，为自己能给妈妈做些好事而高兴，还要对妈妈保密，让她莫名其妙。这句表现出孩子撒娇、调皮的神情。

这一首散文诗，让我们感受到母子情深，感受到母子之爱，那么一种亲昵，那么一种亲热。“我”是天真活泼、机灵“诡谲”的，又是天生善良的；母亲是沉静的、虔诚的，也是善良的、慈爱的。爱是交流的，从孩子对母亲的爱，可以想到母亲对孩子的爱。

《金色花》无疑又是一首充满大胆新奇想象之作，诗人借用“金色花”这一拟物，把童稚之心表现得如幻如真。

通常人们写到孩子的童真和顽皮时，大概只能想到写他怎样的可爱，如何的淘气，怎样的在妈妈面前撒娇作痴，或故意做违拗之语，以引起妈妈更多的注意和关爱。

而泰戈尔的想象却常常在人们的意料之外，他选取了“金色花”这一喻象来处理这一普通题材。伟大的作家大多都具备这种才能，善于在人们司空见惯的事物中挖掘出与众不同的奇妙之处。

小孩子要跟妈妈来一次调皮。他不采用别的方式，而单单要变作树枝上的一朵金色花，笑嘻嘻地跳着，摇摆着，俯视着他妈妈的一切工作，又让他妈妈找不见他。

变成金色花的孩子是一刻也不肯得闲的，千方百计地给他的妈妈捣着乱、逗着趣。他要让妈妈闻见花香，却不知这香气是从她孩子身上散发出来的；他要将自己金色花的影子正投到妈妈所读的书页上，欢舞跳跃着伴着妈妈的视点游移，却又不让妈妈猜出这便是她自己孩子的影子。黄昏的时候，玩够了闹够了的孩子这才从树上下来，落到妈妈的面前，缠着要讲故事听。而当妈妈责怪他跑到哪里去了时，孩子却神秘而又自豪地答了一句：

“我不告诉你，妈妈。”

他是在极力将调皮成功的喜悦掩饰着哩！

没有什么比孩子的世界更可爱了。没有什么人对童心的体察比泰戈尔更洞幽烛微的了。这便是一个伟大诗人的高明之处。