《喜剧之王》这部电影讲是什么？

《喜剧之王》是周星驰199年拍摄的喜剧**，堪称周星驰**的经典之作，在1999年拿下了3000万的票房，也成为当年的票房冠军。

如今看来《喜剧之王》可以说是星爷**巅峰期的代表作，他在**里面饰演一个一心想当演员的"跑龙套"，这里面跑龙套戏份也是根据星爷早期在TVB里面跑龙套的经历所改编，所以这一部**也算是星爷的个人半自传作品，《喜剧之王》这个**的情节很简单，就是一个小人物的悲喜，从形式上看他已经区别于早期星爷的无厘头喜剧风格，转而向更深度的悲喜剧方向发展，喜剧的最高境界就是所表达的精神内核其实是一个悲剧，在喜剧的框架下拥有一个悲剧的内核，而星爷这部作品就是可以让人在观影之后可以想到更多，无论是对生活还是对事业。

那《喜剧之王》究竟想表达什么呢？我个人认为有三个方面，第一就是对工作的执着，尹天仇作为一个跑龙套的群众演员，他从没放弃自己是一个演员的自我职业标准，他的人生信条就是：“我是一个演员”，这句台词在片中反复出现，其实这就是尹天仇对于工作的态度，哪怕所有人说他不配做一个演员，他自己一直坚持这个信条尊敬自己的职业，并且把握每一个微小的机会，尽职尽责演好每一个角色，正是他的这种坚持与执着，最终得到了杜鹃儿跟场务大叔的任何，你是一个演员。这种别人的认可对于自己一直坚持的东西充满了无声的力度。在工作中实现了自我价值。

第二就是对待爱情的责任，**中柳飘飘作为一个风尘女子，却得到了尹天仇的倾尽所有的付出，哪怕是尹天仇最后得到了杜鹃儿的赏识他依然毫无顾虑的选择了柳飘飘，这也表达了尹天仇对爱情的责任，柳飘飘对于尹天仇不是别人眼里地位低下的风尘女子，而是第一个欣赏他演技的女孩，不是那个一响贪欢后的露水夫妻，而是那个因为尹天仇一句我养你啊在出租车里面哭的梨花带雨的女孩，是他可以放弃美好前程而选择的质朴女孩，他对爱情的责任正是他对工作的态度一样严谨。

第三点就是对生活的积极向上的态度，片子里面尹天仇坚持演员的梦想，可是场务大叔数次奚落他讽刺他，认为他没有资格吃这碗饭，而这一次次的奚落打击并没有让他放弃，而是更加努力的对待生活对待他热爱的事业，哪怕教一群妓女演戏，他也认为这个工作至关重要，付出了百分之百的努力，这是阴天愁这个小人物所传达的积极向上为了梦想不惜一切努力的精神。

人生不过短短几十年，过什么样的生活拥有什么样的人生这些都是自己的选择，我们在尹天仇这个小人物身上看到的对工作的执着对爱情的责任对生活积极向上的态度，他不是什么伟大的人物，正是因为他这种小人物身上拥有的多最朴实的最容易被人忽略的精神，才让这个人物更加立体，成为一代经典之作。

周星驰经典骂人片段，无论看多少遍，仍然觉得超搞笑

你说的九品芝麻官里的吧，

那段在妓院里当打杂的时候跟鸨母斗嘴的那一段，的确是搞笑的，经典就是经典。

周星驰经典片段，无论看多少遍，仍然觉得超搞笑

唐 伯 虎 点 秋 香

上映：1993年

时长：87分钟

地区：香 港

语音：国 语

导演：李力持

主演：周星驰

类型：剧情

周星驰经典**剪辑片段，看多少遍都还搞笑

恩，他代表了那一代的搞笑精神，

他的片子都是经典，百看不厌的，我也跟你一样，是星迷，星爷的片子不能说一部不差，也看的很多了，支持！

超搞笑喜剧片，像周星驰那样的 周星驰有那些超搞笑**

1988 霹雳先锋 捕风汉子 最佳女婿

1989 龙在天涯 义胆群英 流氓差婆

1990 望夫成龙 一本漫画闯天涯 龙凤茶楼 风雨同路 咖喱辣椒 小偷阿星 师兄撞鬼 赌圣 无敌幸运星 江湖最后一个大佬 赌侠

1991 整蛊专家 龙的传人 新精武门1991 逃学威龙 赌侠2上海滩赌圣 情圣 （赌霸） 客串 （非洲和尚） 配音 （豪门夜宴） 客串

1992 漫画威龙 家有喜事 逃学威龙2 审死官 鹿鼎记 鹿鼎记2神龙教 武状元苏乞儿

1993 龙过鸡年 唐伯虎点秋香 济公

1994 破坏之王 九品芝麻官 国产凌凌漆

1995 月光宝盒 仙履奇缘 回魂夜 百变星君

1996 大内密探 食神

1997 97家有喜事 算死草

1998 行运一条龙

1999 喜剧之王

2000 千王之王2000 （玻璃樽） 客串

2001 少林足球

2004 功夫

2008 长江七号

周星驰有哪些超搞笑**？、

我给你一个周星驰的影迷网址给你:zhouxingchizyu8/，还有他的**绝大部分都很搞笑！

周星驰被主持人问"邓超搞笑吗

这个不用说了，一定是搞笑的，

要不**也不会选择邓超了，这也是星爷独具慧眼了，很有搞笑天赋的一个材料！

周星驰拍过哪些超搞笑的**？

[1995]百变星君

1997]算死草[粤语]

整鬼专家

国产零零漆

大话西游之仙履奇缘

大话西游之月光宝盒

赌圣

赌圣上海滩

赌侠

功夫

济公

九品芝麻官

咖喱辣椒

龙的传人

鹿鼎记Ⅰ

鹿鼎记Ⅱ之神龙教

漫画威龙

破坏之王

情圣

少林足球

唐伯虎点秋香

学威龙Ⅰ之神嘴风云

逃学威龙Ⅱ之眼中钉

逃学威龙Ⅲ之龙过鸡年

无敌幸运星

武状元苏乞儿

一本漫画闯天涯

风雨同路

最佳女婿

捕风汉子

大内密探008

豪门夜宴

家有喜事

长江7号

个人认为周星驰的**都还不错。推荐逃学威龙系列，功夫，赌圣系列都不错！

周星驰演过超搞笑的**有哪些

《霹雳先锋》

《龙在天涯》

《流氓差婆》

《望夫成龙》

《咖喱辣椒》

《无敌幸运星》

《赌侠》

《整蛊专家》

《龙的传人》 《新精武门1991》

《逃学威龙》

《百变星君》

《喜剧之王》

求喜剧,不要周星驰的,我看完了,求超搞笑的

丝女士，迅雷看看有的看，超搞笑

看了这么多年电视剧，谁还没被那么一些片段搞得满头问号过呢——

除了女主会定身术我对这剧情不能做出任何解释！

中间那位朋友，这里有一顶大自然色的帽子你戴戴好！

英雄救美失败第一人，试问还有谁！

这下是真的又冷又静，下次女票再生气知道该怎么哄了吧~

别问，问就是命中注定的爱情！

事实证明是真的很防抖，一个字，买！

是药三分毒，我生气起来连自己都不放过！

真实版“最后给你的疼爱是手放开”！

这么匪夷所思的剧情到底是在何等脑环境里孕育出来的！果然编剧的脑洞不是我们常人可以理解的。

提名周星驰的《喜剧之王》。

以前真的看不懂这部**，只觉得意味深刻，但从专业角度去分析又说不出个一二三，直到有一天，在网上看新片场的课程时，有个专业大牛分析了一下，瞬间懂了——星爷，你是真牛批！

大家都记得周星驰的《喜剧之王》中，“一夜情之后”那一段吧，来看下面，作为导演的星爷太牛批了！

张柏芝看到周星驰留的钱之后，以为周只是把她当**，于是职业化地告辞出门。

切过来下一镜，张柏芝已经在门外。靠剪接省掉了开门、走出门的过程。这份跳跃性的快速影像效率极高，绝不浪费观众感情。

下一个镜头精彩了，镜头一切，原来周星驰已经在窗前隐蔽处窥视——没有交代他何时起床来到窗前！这是非常重要的导演领先观众的时刻！

同时，这又是一个前后景关系镜头，拍得精准。没有台词，就靠窗上铁栏形成的空间关系，那种爱的试探和瑟缩的心态，呈现无碍。

张柏芝走了之后呢？

星爷回头，面对镜中自己，悔恨与不舍。注意即便这时，导演都没忘带上人物的生活细节，那些照片与人物表情形成有趣的张力。

ps这里有一段背景音乐极为贴合当时人物的内心，感兴趣的朋友可以找来听听。

这是更让人震惊的跳跃。从他的脸直接跳到她的脸。移动镜头，她走了。两种落寞的表情。这个镜头是一直跟这张柏芝的，为的就是下一个镜头！

注意了——

跟着张柏芝往前，镜头居然把周星驰给移出来了！

我们想，张柏芝在走的时候，周星驰怎么可能出现在前面呢？

但是我们同时要知道这里是香港的棚户区，独特的地理位置让周星驰直接出现在张柏芝前头，这是观众不可能想到的。

上面几镜是简单的正反打。

又来了！这个镜头就厉害了。她走出画面，本来只是一个交代动作的过场镜头。没想到导演在她出画后并不停止，而是在同一镜头内用小升降抬起画面。

成了这样！这是干什么？又没有表情，在拍什么？拍海浪啊。拍海浪干什么？心情。用海浪来呈现周星驰的心情。

心情还未平复。立刻切到海边公路，有一个简洁明快的关系镜头。太快了！太帅了！省了多少无谓的过程！他出门，下楼，奔跑，都不讲，一个心跳之间，他就追上了她。观众感到的是一个又一个惊喜。

她故作轻松。

他在犹豫。

跳切！让人惊喜的跳切！

在前一个镜头周星驰是顺光，而这个镜头变成了逆光，这也暗示着周星驰其实犹豫了一段时间。

但这个时间不能让演员自己来表演自己很犹豫，不然会显得很假。

怎么办呢？

跳切！

居然是跳一个两个人都没有表情的全景背影！！

然后——

镜头越过周星驰，向她冲去。这句表白，我养你吧，直接化为一个运动镜头，向她冲去！这感动无以言表，所以只能以影像呈现。这就是**，这就是MOVIE。

越来越近。

越来越近。这温柔的表白，她会如何回应？所有戏剧，悬念和感动，全化为影像。

动人心魄的回头。不是演得有多好（演得当然也不错），关键是这个镜头顺序，影像铺垫到这一刻，谁演（只要是自然的**表演），都是动人。

唉，居然是这样。时机已经消失，接近如此不易。

她走了。他黯然神伤。这次终于是这场的结局了，镜头很长，她出画后，他呆立不动。这个景别和之前这个场景的第一镜一模一样，也在影像上暗示，结束了。

（当然没有结束，最大的打击即将到来）

如果说上一个画面观众还存着万一之想的话，这个车窗移动镜头，离开了刚才他的家，明确无疑地告诉我们，这场结束了，他们没能相爱。

我们终于放下了警惕，准备下一场戏。

导演骗过了我们。直接给我们的心灵重重一击。

她已经哭成狗了。

我们猝不及防。瞬间被震惊，打动。

这是极简练，极准确的视听语言。这是领先观众，骗过观众，实施突然打击的**手段。

注意！如果切过来不是直接呈现哭到中途的状态，而是从零哭起，就全完了。我们有了防备，就不会感动了。

这是最关键的一点。

之前看《喜剧之王》，只觉得好，但分析完它的镜头之后才发现，周星驰是真的厉害。

剧让我怀疑人生，究竟是我太笨，还是他们太聪明了？

1：《一起打鬼子》，能不能严肃点，能不能尊重下先烈前辈们，骂你们都觉得浪费口水。

2：《抗日奇侠》传说中的手撕鬼子！

说实话看到这部电视的时候我真的震撼到了，我无法想象这样一部电视剧怎么能通过审核的，无奈。

3：《英雄》“燕双鹰”一角，要说抗战剧装X程度，他排第二没人敢称第一，永远是一件立着领的皮衣，手上两把枪，干死敌人一大帮，几百支枪对着他都打不着，比孙悟空还厉害呢，已经没法再假了。

5：《抗日奇侠》再次上榜，这编剧是牛X，小弟佩服佩服。

接下来就是更神奇的了！

钢铁土坦克——《俺爹是卧底》

棉被+桌子=刀枪不入？机枪都打不透，这种成本水平比防爆盾便宜好几倍，是时候好好普及一下制造方法了，效果好不好，去问问导演就知道了

我站在第一排，可是我看不见啊！——《深宫谍影》

明明站在第一排，还偏说看不见，这姑娘也是瞎到一定程度了

扛着火箭筒对峙——《英雄使命》

扛着火箭筒对峙，这一发下去，恐怕咱们都得死……

这部剧是叶璇出演的《雅典娜女神》，又名《青春烈火》。叶璇在里面饰演一个非常有实力的女杀手，为什么说她有实力呢，你看上面这张图就知道了，人家狙击手瞄准敌人都要保证自己耳清目明，而这位狙击手还优雅地戴着一条黑色蕾丝眼罩，神秘中暗藏实力，看不清楚也没关系，反正死的不是她。

她拿起了一管被自己放在草地上的YSL口红，用芭比粉完善了下自己的唇妆，这一拿一抹之间，展现了女杀手的绝对魅力和对

时空的掌控能力，能从那个年代搞到一只YSL，你说你没有穿越时空的超能力，我是不信的。又A又美，瑞斯拜。

最后再来一个贼特么经典的镜头！

随着时代的进步电视剧已经成了我们生活中的一部分，每天吃完饭、闲暇时间和自己的父母孩子坐在沙发上观看这电视剧已经成了我们消遣 娱乐 的主要方式之一。那么在众多的电视剧中总会有那么一两部剧让人感觉脑洞大开甚至有一种智商被按在地上摩擦的感觉。

随着电视剧这个行业不断的发展五花八门的电视剧开始出现在了我们荧幕之中。有关于谍战的、有关于抗日的、还有关于科幻的等等。 而是其中我最喜欢的电视剧便是关于抗日战争时期的电视剧，但是不可否认这一时期的电视剧有很多神剧可以说是把观众的智商按在地上摩擦。 相信经常观看电视剧的朋友一定听过一部抗日神剧叫做《抗日奇侠》 。

这部神剧因为里面的一个片段突然在网络上爆红，同时这部剧也是我们所熟知的手撕鬼子的出处。里面有那么一个画面“ 主角一队人马前去营救自己的伙伴，一个个展开浑身解数，不是飞天遁地就是800米外一枪打爆鬼子，甚至出现了手撕鬼子这样的镜头”。 无不让人感叹这部电视剧的新奇之处。每每看到这个电视剧总是感觉自己的智商被编剧按在地上摩擦。特别是里面有一句经典的是：“ 我的爷爷9岁的时候就被日本人杀害了 ”。对于这部电视剧我真的感觉到智商受到了压制。

近些年中国电视剧行业发展迅速也是出了很多优秀的电视剧。所以说我相信在未来的发展之中优秀的电视剧和**会越来越多，祖国的电视剧行业将会蓬勃发展。

1著名包子雷——《敌后便衣队传奇》

神剧经典场面1——包子雷

出自《敌后便衣队传奇》，还有水果雷、蔬菜雷。能充饥威力还大…………就是制作原理已失传多年。

2钢铁土坦克——《 俺爹是卧底》

棉被+桌子=刀枪不入？机枪都打不透，这种成本水平比防爆盾便宜好几倍，是时候好好普及一下制造方法了，效果好不好，去问问导演就知道了

3竹筒迫击炮——《雪豹坚强岁月》

竹筒迫击炮，成本低廉，制作简单，方便携带，关键是威力还贼大。就是开炮之前得先蹦死开炮人……

4二哈=狼？——《幻城》

用哈士奇代替狼，二哈：WTF？

5大学生回答小学题被当成天才——《甜蜜暴击》

大学生回答小学题，被当成天选之子！导演，你真是太优秀啦！

6萨摩耶=白狐——《天下美人》

用萨摩耶当白狐，制作组特效已欠费，快找只萨摩耶过来！

7我站在第一排，可是我看不见啊！——《深宫谍影》

明明站在第一排，还偏说看不见，这姑娘也是瞎到一定程度了

8扛着火箭筒对峙——《英雄使命》

扛着火箭筒对峙，这一发下去，恐怕咱们都得死……

最后来个最经典的~

特效欠费的我们也不追究了，但敢问这些神剧的导演们，你们的智商到底在哪里？

有些**镜头 表面上看不出智商问题， 可是为了一个高质量的镜头，幕后主创们所花费的心思和智商，真的让人 醍醐灌顶、暴击智商， 原来这个镜头还可以这么拍？

比如有的**镜头需要对动物的行为控制精准，又无法与动物进行语言交流，只好在其他方面采取意想不到的手段。下面我来说两个《指环王》中的镜头，第一个比较常规，第二个 真让我智商摁地上摩擦起火了。

镜头1——策马奔腾

这个镜头需要画面中 主演骑马和兄弟们并肩 一起冲向敌军，主演在镜头最前面，背景中是兄弟们策马奔腾。 可是因为主演的骑术不精，或者马儿的性格倔强，奔跑速度 不是快了就是慢了， 达不到 “并肩” 的效果。怎么办呢？

主创们想的办法就是在摄像机所在卡车的侧面，安装一个重量与马儿相当的水桶，配上马鬃和马鞍， 让主演坐在水桶上“假骑”。 类似的办法其实在周星驰的《武状元苏乞儿》中也用过了，星爷当年是 坐在拖拉机上 拍的。（/捂脸笑）

镜头2——纵马趋火

先放最终的效果镜头，图中是 甘道夫骑马往火堆中救一个快被烧死人， 一般人真的感觉不出有什么特别的，可是……

大家别忘了， 动物是有本能的，马儿天生害怕明火， 是根本不可能主动靠近火堆的。这还怎么拍？主创也想过用电脑特效去做。

但是 一方面 这个镜头用特效非常繁琐，还耗费时间； 另一方面 为了这个普通镜头就去做特效，成本上也不值得。最后，主创的 高智商和想象力简直让我摩擦起火。 他们在场地一侧布置了一个黑色背景，然后在其前燃烧了一堆火，在镜头场景里放置一堆干柴不点燃，然后 在两者中间安装了一个45度角的镜子， 利用镜子的反射，让干柴看起来被点燃了。请看我自己画的示意图。

最后呈现的效果非常好，基本上不需要后期再作调整， 就问你服不服？

好了，这个故事告诉我们， 爸妈和老师没骗咱们， 真是学好数理化，走遍天下都不怕啊（/捂脸笑）。

说起神剧镜头，上面也有很多人提到了各种抗日神剧，没错，这次我要吐槽的还是一部抗日神剧。与传统的手撕鬼子、包子地雷不同，接下来的这个镜头绝对没有任何的暴力倾向。看了这个镜头后，你会感到有一种女性的优雅感染了你，甚至你还想多买点口红。

这部剧是叶璇出演的《雅典娜女神》，又名《青春烈火》。叶璇在里面饰演一个非常有实力的女杀手，为什么说她有实力呢，你看上面这张图就知道了，人家狙击手瞄准敌人都要保证自己耳清目明，而这位狙击手还优雅地戴着一条黑色蕾丝眼罩，神秘中暗藏实力，看不清楚也没关系，反正死的不是她。

她拿起了一管被自己放在草地上的YSL口红，用芭比粉完善了下自己的唇妆，这一拿一抹之间，展现了女杀手的绝对魅力和对时空的掌控能力，能从那个年代搞到一只YSL，你说你没有穿越时空的超能力，我是不信的。又A又美，瑞斯拜。

随着现在时代的进步，电视剧已经成为我们消遣 娱乐 的主要方式之一，而我们在观看各种各样的电视剧中总会有一些镜头会让人感觉自己的智商被摁在地上摩擦。 现在我将为大家细数这样的镜头：

1、真乐还是真要急救？

眼看着人翻着白眼，明显都快不行了， 不赶快急救， 台词却说“你看你爸乐得“。 我想说编剧你是跟人有仇吧， 你给我乐成这样试一试。

2、萨摩耶or狐狸傻傻分不清楚

出自电视剧《唐宫美人天下》中的一幕，看到剧中的皇上深情对着一只“狐狸”喊话，我顿时笑喷了。 请告诉我不是我一个人认为这是只萨摩耶，小萨也表示很无措啊！

3、无色无味毒魂水？

某电视剧中两个反派谋大计，说着“毒魂水 无色无味”，但随后却倒出来了墨绿色液体。 我只想说有没有味我不知道 ，但颜色还是很明显的呀，编剧你怕是要把我们观众当成是色盲。

4、凶手不明显？

对于某电视剧中这段哭诉凶手的对话， 大妈显然已经说出了谁是凶手，美女却还在问凶手是谁。 编剧你这是要观众 玩脑筋急转弯，还是台词不够要凑数。

5、子弹真的可以拐弯？

出自抗日剧《枪神传奇》的情节，里面讲述原来子弹可以拐弯，后面还头头是道的讲述个中原理。 这让人看完差点就信了，但牛顿表示不服。

6、你是那sb

出自香港tvb电视剧《公主嫁到》,这里一个是突厥奸细被当场捉获说出的雷人台词。 其实台词看起来没什么问题，读起来却有另一种意味，弱弱的问一句，编剧你是想偷偷骂嗯吧！

7、明知故问王的女人？

在电视剧《醉玲珑》中出现以下这样一段对白，自己都已经说了人家与凌王的关系，却还要问她与凌王的关系。 你确定你没有用肺说话，还是编剧的智商暂时掉线。

8、脑电波是被撞出来的？

出自 一部非常受欢迎的穿越剧 《步步惊心》中，女主当时刚刚穿越到古代，她自己解释穿越的原因。 我想说只要人活着都会产生脑电波的吧，被撞出来是什么操作。

9、带大还是喂大？

出自电视剧《大丈夫》中关晓彤与王志文的对话中，本来应该是一把屎一把尿带大，却说成喂大。 这句台词真的很重口味了，编剧是故意的吧！

10、周树人和鲁迅不是同一个人？

出自国产剧《楼外楼》里面的情节，学过 历史 的人都很清楚鲁迅和周树人为同一人。 这句台词凸显了编剧的脑洞和颇有点五五开和卢本伟有什么关系的异曲同工之妙。

结语

总而言之，这些电视剧虽然会出现一些雷人的情节而被人诟病，但同时却为观众制造如此多的欢乐，也不失为一种弥补吧！

看到这个题目，我就不得不吐槽下我们的国产抗日神剧。这些导演真是在神剧的路上越走越远，一剧更比一剧神！

真想好心拉一拉这些大哥，饶了咱观众吧！智商被摁在地上无情的摩擦。

第一个：皮衣摩托就耍帅，小钢炮一扫一大片

看到这个镜头，我真的是三观尽毁。这一群小鬼子排排站，不知道是不是等着吃果果。反正就是不开枪。那个手软的枪都拿不稳，感情这战场的小鬼子都是病猫啊。

再看看咱们的吴奇隆，我的天，彻底惊艳到我。一个双拼摩托，皮衣墨镜，一个小钢炮架在车上，直接“突突突”，一排敌人直接熄火。

第二个：包子里面装炸弹，吃炸药长大的人不好惹

这个片段我是真的忍不了。这哥们一个厨师不好好研究厨艺，直接开始研究炸药了。

这包子里面也不知道装了多少炸药，直接一扔，轰隆隆就炸了。这威力没个一公斤炸药根本下不来，这小包子里面怎么就装了这么多炸药。

关键是这厨师人家直接咬了一口，吃炸药长大的人不好惹啊！

第三个：物理老师要气疯了，人怎么碎成玻璃渣了

眼看着这大汉一拳过去，直接把敌人打飞了，飞了就飞了吧，关键是掉下去以后，怎么就碎成玻璃渣了呀？

牛顿要从坟墓里面爬出来了，大哥，你不按常理出牌啊。

第四个：手榴弹向天一扔，飞机瞬间灰飞烟灭

我都不知道这编剧怎么想的，一般的像他手里的手榴弹撑死了也扔不到100米，这飞机被它直接就炸了，这飞机平时都在100米低空飞行啊。这神仙飞行员啊！

而且就算是个手榴弹，直接能把飞机炸成碎片吗？飞机是纸糊的吧。真的是被雷的三观尽毁。

智商被摧残的好难过，这些镜头如果被先辈们看见，该是什么样的心情。大家怎么看？

现在的电视剧越来越有意思了，都在挑战观众们有没有认真听台词了！越来越考验群众的智商，让人看剧都觉得特别“烧脑”啊！作为观众的一员，我想说：“我太难了！”

1是认错对象的真爱了！

看似这里是要上演一部人妖情未了！真爱现场多么令人激动！可是，确定这是狐狸吗？皇上是你这眼神怕是有问题，我乃萨摩耶是也啊！

2逻辑性满满的推理

张翰的《十宗罪》其实还挺好看的，但是这偶尔让人喷饭的台词，不好意思，我想我也能破案哦！记得还有这么一句，张翰自信心满满推理道：这十二只断手，目测不是来自同一具尸体。噗呲，不好意我忍不住不笑！

3这吵架现场有点意思！

这被采访的陈先生有点儿意思，他表示一个人和一个哑巴发生了口角，我想其中一个人，估计快憋出内伤了。

4有味道的台词

虽然大家总是说一把屎一把尿的把闺女拉扯大！但是怎么在《大丈夫》中，怎么就变了味了呢！变成一把屎一把尿把关晓彤喂大，这可是个有味道的台词啊！

5智商碎一地

为什么回答的是你，抛出问题的也是你？这可是大大欺负了观众的智商了，这是为了加戏份给的台词吗？

6史上最帅高中生

一直不明白，为何导演要选择他，作为史上最帅的高中生呢？难道是故意玩这么个梗的？不知道花玲珑讲这台词的时候，是什么心情呢！

7编剧的文化知识怕是令人着急

从小老师就告诉我们，鲁迅的本名叫做周树人，这部剧是要去怀疑老师吗？老师会狠狠打我的。鲁迅是怎么理直气壮说这么句话的，高手！真的是高手！

8你是从哪里来的？

有意思了，一度怀疑这个女孩的爸爸，是他爷爷9岁当年生的孩子！不得佩服他爷爷，实在太强大了。可以不这么侮辱人智商吗？

这些电视剧的台词真的是看一次笑一次。

在这个电视剧网剧火热的时代，谁还没有被几个出众的神剧按在地上摩擦，广大的观众受害者不知几何，而且除了神镜头外，还有一些神台词也是让我不得不佩服啊，就让我来为大家罗列一些电视剧中的神镜头与神台词，供大家欣赏欣赏。

抗战时期的KA47,就问你怕不怕！！

男女授受不亲，穿黄衣服的小哥根本就不敢上手啊！！

大哥你泡妞归泡妞，但这样说就有点过分了啊！！

看看，这就我们暗中插入的卧底，绝不能让我们的同胞落入敌人之手！！

抓人就抓人，你这样绑起来是几个意思，我未成年啊！！

嗯！说的好，小伙子，我敢肯定你一定是捡来的！！

你敢不敢再把手指弯回去一点，就样我就能看不出来了 ！！

大哥，你是在打仗啊，那有在战场上搬出大沙发坐在上面的，个人秀吗？

大叔，如果你回头看一眼的话，你可能三年前就逃出去了！！

我感觉你一定是穿越来的，竟然知道抗日战争一共有八年！！

牛批！！看你身后遍地的炸弹，扔出去把他们都炸死！！

这突然出现的山楂味雪糕，着实搞得我有点猝不及防啊！！

大哥你怕不是说反了吧，你和阎王关系这么铁的吗？

同志你对数字是不是有什么误解，这一百公斤的炸弹背在身上，能跑的动吗？

不知从哪年起，不时翻出《喜剧之王》来看一遍，成为了我的一个习惯。这么多年来，我不记得看了多少遍。

看得越熟，越能体味剧中深意。片中搞笑、无厘头、喧嚣热闹的背后，蕴藏着无限悲怆，饱含深情，而且万丈雄心。一切形式与表象，均是精神与情感内核的传达。周星驰自况的《喜剧之王》，是一出惊天地、泣鬼神的小人物逆袭盛宴。

1 · 尹天仇

影片一开始，就喊出了整部片子的核心主题：努力，奋斗。

面对浩瀚的大海，大喊一嗓子“努力，奋斗”。主人尹天仇公出场的画面，略显滑稽，又有哲学意味。一般人怕是不会一个人对着大海喊口号，进行自我激励。这样的举动，神似马云“左手温暖右手”的画面喜感。大海之辽阔博大，个人之渺小卑微，然而竟敢在大海面前高呼“努力，奋斗”，这既象征卑微个体向强大力量发表抗争宣言，也表示在无能为力的强大现实面前，个人已竭尽所能去努力，去奋斗。大海，就是我心迹的见证；因为她，收藏了我的呐喊。

周星驰**的男一号，几乎都是无由来的。不知家庭出身，不知社会关系，有的甚至连大名都没有。小人物卑微如斯，他的一切似乎都可以忽略不计。他就这样杵在那里，成了**的主角。对于男主角的背景一贯如此处理，或许就是周星驰对于自己灰暗童年及事业早期蹉跎岁月不堪回首的心结体现。

尹天仇，一个苦大仇深的名字。柳飘飘，柳絮飘飘，一幅“身世沉浮雨打萍”的既视感。

据说片中人物的名字，都能从粤语武侠剧中找到出处。周星驰可能因为“偷懒”，没有为剧中人取新名字，不过那么多武侠剧人物名称，偏偏选中了尹天仇和柳飘飘，这对于对拍**这回事极其认真严苛的周星驰来讲，就不可能没有把这两个名字与剧中人物身世关联起来的喻指了。

除去小人物身上的种种色调，小人物的底色大都善良。尹天仇把自己的100块钱补偿给被黑社会敲诈的阿婆，及告诫黑社会洪爷“你奶奶一个人把你带大，她才是真正的英雄，你不是”，都可以看出他心底的良善。

2 · 『我是一个演员』的梦想

尹天仇是一个戏痴，却又还是一个一文不名的连争取跑龙套机会都困难的临时演员。

但是他对演艺事业的追求和敬业精神，让人敬佩，也让人喷饭。片场休息间隙，他擅自摆弄摄影机，指挥一帮临时演员走位。一副导演和大腕的架势，教导大伙“精神点！临时演员也是演员”，“虽然你们扮演的是路人甲乙丙丁，但一样是有生命、有灵魂的”。这样自告奋勇（多管闲事）的举动，不仅没有得到嘉奖，反而招来导演助理的一顿训斥。

尹天仇在开场片段中屡受场务和导演等不待见的原因，在于他用力过猛，不合时宜。导演助理只想让他表演下一个人在几个场景下的表情，他却一板一眼说“一个人受到太大打击，就会进入官能休克状态，不会再有反应”。场务只想找一个扮演路人甲乙丙丁的临时演员，他却不老实，去动别人的摄像机。尹天仇说的和做的有错吗？没有，他才是整个片场最认真拍戏的那个人：不在其位，也谋其政；从更深更真的角度思考角色塑造；他，全是为了拍好戏着想。但是在当时当地，他的言行与环境格格不入。所以场务霞姨对他说“不知道他在干什么”；导演骂他“机灵点！”。与他形成鲜明对比的，是成龙客串的那个临时演员，没有学过演戏，但是很有天赋，关键是听话，导演要“他怎么死他就怎么死”。他告诉尹天仇“用点心做就好了”。这话确实没错，但都是“用心”，成龙“用心讨巧”，尹天仇“用心较真”。成龙在《喜剧之王》中大约10秒的友情客串，成就了他口碑最好的一片作品，真是意味深长。

从拍摄现场也可以看到，底层演艺人员生存之艰难，连发盒饭的老头都能欺负他。导演言行夸张，嚣张至极，对除大明星之外的人，肆意对待，颐指气使。作为行业底层人员的尹天仇，受尽各色人等对他的数落打骂，粗暴对待。在扮演尸体时，冷不丁，一滩烂泥就拽他脸上。但是为争取下一个临时演出的机会，他还不得不忍气吞声，还得低声下气恳求再给他一次机会。“我只求演出，你给我一个机会吧”，“没有钱我也做，我只要一个便当就行了”。多次打电话问霞姨什么时候出通告，霞姨被搞烦了，最后一次直接挂掉电话，尹天仇拿起电话时满口亲切问候夏霞，听到嘟嘟的电话忙音，瞬间脸色低落，埋下头，挂掉电话。对自己的演技才华非常自信的尹天仇，为得到表演机会，低声下气求人，处处碰壁。这一幕像极了当年闯荡北京，四处推销“互联网将改变人类生活方方面面”的悲催马云。无论是要证明自己的才华和价值，还是宣扬自己笃定的未来图景，在梦想发轫之处，风刀霜剑往往将稚嫩的梦想萌芽摧残得伤痕累累。但恰恰是这些挫折、压难、屈辱，滋养了梦想更加茁壮地扎根生长。关键在于你是否能够每天对着大海发自内心地呐喊“努力，奋斗”，是否能够在最艰难的时刻“左手温暖右手”，在受尽白眼和冷遇之后，仍旧穿上仅有的皱皱巴巴的西服，重新回到片场，对昨天才侮辱你的人说“不管你看得起看不起我，我都是一个演员”，还要伸出食指，比出“一”的姿势。用马云的座右铭说，就是“永不放弃”。

回到街坊福利院，才让观众对尹天仇有更全面的了解。街坊福利院里，除了老人就是小孩，都是一帮有大把时间需要打发的人，一个正当年的年轻人，守在这样的地方，无所事事，百无聊赖，那种煎熬，对于立志成为一名演员的尹天仇，无异于把他抛弃到一个孤岛上，希望渺茫到让他窒息。

即便现实惨淡，境况坏到不能再坏，身处斗室的尹天仇却依旧喂养着勃勃的演员梦想。仅容得下一张简易床的卧室里，一面墙上贴满了明星照片和**剧照，想来，这些人就是他的偶像，他向往的未来就是这些人所达到的境界。漫长的时光里，尹天仇就坐在简易床上看着墙上的海报憧憬和思索。吃饭也变成了一道乏味的程序，飞快地扒拉，眼睛还是盯着墙上的明星和**海报。

影片中，尹天仇照过两次镜子。他的镜子很可能是从垃圾堆里捡来的，没有镜框，四周都是擦洗不掉的污垢。第一次照镜子，是在吃完晚饭后，傍晚的微光照出他在镜子中的侧脸，镜子中间映出他年轻、干净的脸庞。略微昏暗的光线，有点迷茫的眼神，象征着他苦苦挣扎，却还看不到希望的现状。

夜幕降临，没有任何娱乐项目的尹天仇早早躺在床上，认真研读那本名著《演员的自我修养》。作者斯坦尼斯拉夫斯基有句名言“没有小角色，只有小演员”，尹天仇在影片中从头到尾都彻底贯彻了这一真理。在他自己的表演，和给黑社会及做台**讲演技中，都遵循了斯坦尼夫斯基以“形体动作方法”丰富内心体验为核心的“体验基础上的再体现”的戏剧理论。尹天仇向观众表明了，一个真正的好演员，既要认真学好理论，更要把理论与实践结合起来。

他教柳飘飘如何演好学生妹的片段，精妙展现了他把理论与现实的高度结合。“有些很难忘的回忆？”，“听过很难忘的对白？”，“有些很难忘的遭遇？”，3个问题就把柳飘飘的伤心情感遭遇勾引出来。这就是在体验基础上的再表现，体验人生，再现人性，一个好演员同样也是对人性有深刻洞察的人。

为了磨练自己的演技，尹天仇想尽办法，包括举办没有一个观众的《雷雨》话剧演出，恫吓小孩来看演出，邀请有精神病的老头和黑社会参加演出。心之所向，自会想尽一切办法。

为了实现当演员的梦想，尹天仇作出了极大的努力，付出了几多辛酸。但是梦想的实现，不仅仅是做好自己这么简单。向内求己的同时，还必须得向外求缘。影片中尹天仇有两次与实现梦想的机会插肩而过。第一次是他因为扮演尸体，导演没喊停，就一直演下去，即便遭到一群人把他当蟑螂暴打。因为这份专业精神，大腕杜鹃儿对他说“明天跟我开工”。但是幸运来得太快，转瞬之间就被他自己搞砸了，他误踩机关，把杜鹃儿从屋子里扔了出去，他只得赶紧狼狈逃走。逃跑时趁机抓了一个便当，不想踩到发盒饭老头故意扔的香蕉皮，重重地摔了一个跟斗。梦想抓得用力过猛，难免抓空，最后抓痛自己的手；幸运来得太快，去得也快，难免摔一个大跟头。

立志做一个演员的尹天仇，对于自己的职业身份相当自信，引以为豪，虽然他还是一个不入流的临时演员，俗称跑龙套的。所以柳飘飘取笑他时，他伸出一根手指，一本正经地说“其实我一个演员”，即便承认还是一个跑龙套的，“也不要加个‘死’字在前面吧”。这份对于自己梦想及事业的高度认同和超然自信，源于对自己人生目标与使命的笃定。生而为演员，这就是我引以为豪的事情，也是我赖以生存的根本。

其实尹天仇立志当演员的动机，影片中也有略有提示。他当演员，只求混一口饭吃。当杜鹃儿和他梦幻般牵手，提携他当男一号，他的第一个问题是“每天肯定有便当吃吧？”。他在物质上是赤贫的，街坊福利院勉强为生的工作，仅能容身的住所。张柏芝扔给他300块学费，他里面用乒乓球拍一把盖住，然后摸到房间里，跳到床上，这可能是他通过演戏挣到的第一笔钱。更不用说他翻箱倒柜凑钱付张柏芝的“过夜费”。这些都显示他现实生活的困窘，所以再无长技，又对演戏着迷的他，就为了一份盒饭而演戏，当演员也就成了他的一生事业。尹天仇与发盒饭的吴孟达，这两个底层小人物的几次纠葛，是一个非常精妙的设计，一方面为影片剧情的铺设与展开起到了很好的穿针引线的作用，另一方面盒饭这个意象，正象征了尹天仇梦想的出发点和落脚点，当演员是为了吃这份饭，吴孟达几次三番的刁难、挤兑，甚至恐吓，恰喻指生存以及实现梦想的不易。

尹天仇在片中遭受的最大的劫难与羞恶，都来自发盒饭的吴孟达。第一次他唱《我是一坨屎》羞辱尹天仇，周星驰的演技在这一幕中表现得淋漓尽致。他的表情由一开始的满脸堆笑，还想对人示好，接着笑脸不再，难堪地忍受这种羞辱，再紧接着边走边皱一下眉头，可能心想这人怎么这么无礼，然后再半低头又扬了一下眉头，一脸悻悻地赶快离开，任由吴孟达在身后指手画脚，大唱“你是一坨屎”的歌。第二次，两人没有对白，尹天仇逃跑过程中拿了一份盒饭，心急火燎地跑，不料踩到了吴孟达故意扔的香蕉皮上，一个大跟头栽过来，吴孟达走过来，捡起掉在地上的盒饭，随手扔到一旁喂狗，就是喂狗，也给不尹天仇。第三次，吴孟达严正地教训了尹天仇，训斥他“没资格吃这碗饭”，“整天自作聪明，到处教人演戏，学人讲理论，教人装黑社会，受保护费，简直侮辱‘演技’这两个字！”，这一次，尹天仇两眼瞪圆，盯着吴孟达，吴孟达说他的话，引起了他内心的震动。在紧接下来的一幕中，黑社会洪爷夸夸其谈要去收拾人，尹天仇只是低头不语，然后乘机规劝洪爷去和他演雷雨，而不是他跟着洪爷去打架。第四次两人遭遇，是尹天仇主动向吴孟达要以前欠下的盒饭，穿着一身皱皱巴巴西服，打着领带的周星驰，耷拉着肩膀，走到吴孟达身旁，说“不管你看得起看不起我，我都是一个演员”，同时伸出右手食指，很认真地比划在面前。这一次，吴孟达拿起锯子来吓唬尹天仇，但是尹天仇的勇气让他在锯子的威胁下拿走了他挣来的三份盒饭。这一幕也颇具意味，既显示了尹天仇不惧危险，坚定要吃这门饭的坚决，也体现了他的勇气，正是这份勇气，让他获得了是警察卧底的，“最该拿奥斯卡最佳男主角奖”的吴孟达的认可，也才有他被杜鹃儿抛弃之后，失魂落魄地愣坐在雨中，吴孟达向他招手，请他做临时卧底的机会。

尹天仇在片中第二次与梦想插肩而过，是获得杜鹃儿青睐，提携他当男主角。本来杜鹃儿看中他，就有想要与他成为一对的意思，但后来因为柳飘飘问尹天仇“你上次说养我，是不是真的啊”，得到尹天仇肯定回答之后，杜鹃儿就肚自开车离去，留下尹天仇与柳飘飘幸福地拥抱在一起，同时也意味着尹天仇这一次实现演艺事业梦想的机会就此终结。杜鹃儿再一次吊起尹天仇实现梦想的热情，却亲手给了尹天仇又一次重重的打击。

在工作室撤换尹天仇的谈话中，杜鹃儿和她的团队，甚至连剔除尹天仇的借口都没想好。什么大哥的档期，在尹天仇被扫地出门之后，随即显示是一个拙劣的借口。杜鹃儿的助理对尹天仇说，让他扮演有3句台词的律师，3句台词分别是“啊”，“哦”，“那就这样吧”。尹天仇在退还剧本时，恰好说的就是前两句台词，现实的荒诞如此血淋淋。眼看当演员梦想就要成功了，却又丧失了大好机会，尹天仇的内心无比痛苦，他想牢牢抓住机会不放。最后在递还杜鹃儿助理剧本时，尹天仇用右手的拇指和手掌，紧紧地钳住剧本，好像这就是他最后的救命稻草，他死死不愿放手。这也确是他梦寐以求的演出机会，是他为之夙兴夜寐努力奋斗的机遇。但是，即便把剧本撕裂了，不属于他的机会还是弃他而去。他只能把痛失机会的手擎在嘴边，好像在舔舐自己无比委屈的伤口。

人不如狗，人如坨屎，一个怀抱梦想的小人物，就注定要遭遇比狗还卑贱的待遇，就注定要经历屎一样的轮回，才可能“化作春泥更护花，漫天花香送晚霞”。所以，毛主席说“中国农民革命性最强”，因为穷则思变，要干，要革命。任正非则说“我们要欢迎那些胸怀大志,一贫如洗的人进华为公司。他们将是华为公司一支很强的生力军。”穷得只剩要做Number One的梦想，穷得只有受过的太多的苦，尹天仇、周星驰就是这样的人。

3 · 『我养你啊』的爱情

卑微如尹天仇，他很明白自己没有任何资格花前月下。

他或许也有过初恋，他自己说过“每个人都有初恋”。他和杜鹃儿试戏的场景，说的对白，表达的感情，可能就是他对自己初恋或逝去爱情的真情实感。他的那场试戏非常成功，“一大串鼻涕流下来”，“不止投入，还很澎湃”，夸张导演等围观一干人拍手称快，而周星驰一个人坐在梳妆台前面平复情绪。按照斯坦尼斯拉夫斯基的理论，尹天仇一定是有相似的体验经历，才能演得如此出彩。“我这一辈子已经受过太多挫折了，我实在太累了，如果连你也失去，我真的支持不下去了”，这分明是尹天仇在痛失所爱时的肺腑之言。

柳飘飘，同样是个社会底层的小人物，受过感情的伤害，她的身份地位甚至比尹天仇还要低，因为她坐台**，“出来卖的”。但是在尹天仇眼中，柳飘飘是“极品的素质”。

他俩互穿对方的鞋，也有彼此命运交叉的意味，体会对方的人生与经历。柳飘飘进入到尹天仇的世界，从此他不再孤独；柳飘飘也看到这世间还有为了梦想如此纯真而又坚韧的人，这个男人与她所遇到的男人是那么的别具一格，于是她拿走象征他梦想的书，这给她带来了从良的想法，但是理想确实不是那么“好玩”的，需要付出惨重的代价，柳飘飘的第一笔代价就是被龙少爷一顿毒打。

一开始，他想都不敢想和柳飘飘在感情上有什么关系，即便她是个坐台**。所以，在柳飘飘要和他嘴对嘴擦唇膏时，他一开始是抗拒的。在和柳飘飘过夜之后，他就向洪爷打听坐台**的过夜费（不懂行，也说明他的纯洁），支付嫖资的行为，既可能是他对于是否接纳坐台**的内心抗争，也可能是他觉得不能占别人便宜，但是自己又不可能和柳飘飘发生感情。他，一个“直男”，自然而然的最正当的做法，为了这一夜风流，他“倾家荡产”，掏光存钱罐，搭上手表，还有硬币，红包。这些全部家财，足以显示他对柳飘飘的真诚和对于她——一个坐台**职业身份的尊重。

柳飘飘看到了拼凑的“嫖资”，对于尹天仇的好感瞬间消失。换上衣服，一声谢谢了老板，就此离开。尹天仇感受到了柳飘飘行为上的冷漠，在柳飘飘出门后，立即起床，躲在墙后偷瞄她的离开。他可能意识到昨晚的温情，并非是与坐台**的交易，而是两人相互好感真情的迸发。

这个时候，尹天仇第二次照镜子。他第一次照镜子是为了看清自己，照见梦想；而这一次，是因为爱情，爱情让他照见了另一半自己。晨光之中，那面清洗得很干净的镜子，映照出了尹天仇的上半身，年轻的面容，略显健硕的身体。青春的气息，依然迷茫，但已有一丝坚毅的眼神，预示着尹天仇在暗下一份大决心。

影片最触碰人心的一幕随即到来。伴随着一段扣人心弦音乐响起，尹天仇走出墙壁之后，问走下台阶的柳飘飘：

“走啦？”

“是呀”

“去哪里呀？”

“回家”

“然后呢？”

“上班咯”

“不上班行不行？”

“不上班你养我啊”

尹天仇没有回答，只是笑笑。然后，两人互相招手再见。

尹天仇望着离去的柳飘飘，想了三秒，快速跑下台阶，叫住柳飘飘。影片中的这个视角，是从张柏芝的腿部穿过去拍周星驰的。这个角度的寓意，从周星驰的角度来说，他把自己放低到张柏芝之下，所谓低到尘埃里，因为他知道自己的卑微，知道柳飘飘的“极品的素质”；从张柏芝的角度，因为自己身份卑贱，背后的这个男人是模糊的，她不知道他会怎样看待自己，因为刚刚才支付了“嫖资”。

“又怎么啦？”柳飘飘一边上烟（职业病之一），一边扭头问。这个镜头是从张柏芝头部平齐地摄入周星驰，刚才两人的身份地位悬殊，在朋友相处的关系中暂时得到平衡。

“我养你啊”连续从左右两侧给周星驰的脸部表情两个特写镜头之后，尹天仇说出了这句最平实的情话。从周星驰几次咬牙，低头又抬头，最后鼓起勇气说出这四个字，星爷演技展现得淋漓尽致。

说完这句话，镜头马上切换到从周星驰头上往张柏芝走去。“我养你”一个一穷二白的穷小子作出的郑重承诺，无异于平地升腾起的万丈雄心，所以镜头由脚升到头顶。柳飘飘刚听到这四个字，肯定一愣，站在那里没有反应，这时镜头给到正面的周星驰，他脸上有些细微的扭动，身躯也好像在微微颤抖了一下。

“你先养好你自己吧，傻瓜”随着声音传到耳，再入心，柳飘飘回过头，说出这句话。尹天仇梦想无着落，生存艰难，确实必须先养好自己，这是柳飘飘为他现实的考虑。后一句“傻瓜”，张柏芝是抖了一下肩才甩出的两个字。神情中的不屑，却更像是她对自己的绝望。她一个出卖肉体的女人，如何配得到一份真挚的感情？如何配得上一个把全部家当都付给自己的人？她说他傻，是因为她从一般人的逻辑推论，他只有犯傻才会来养自己。这里也有柳飘飘刻意掩饰自己内心震撼的意味，可能刚听到“我养你啊”，她是既惊又怀疑的，这种复杂的心理又被上面的理性思考掩藏，最终只好说句“傻瓜”，然后走开。

柳飘飘说完，长发飘飘地走了。镜头又切换到尹天仇刚下台阶时低到地面的视角，在柳飘飘的脚步声中，尹天仇站在原地，眼睁睁看着柳飘飘走远，他像长叹了一口气，身体晃动，头左右摇摆，海风吹紧了他的衣裤，一副窘迫的身躯在风中摇荡。在最无能为力的时候，遇到了最想照顾一生的人。人世间最无奈的事情，莫过于此。

镜头再一切换，坐在出租车中的张柏芝泪流满面，此处没有哭声，只有越奏越急的配乐。此时无声更痛人，遭遇前男人欺骗，被迫出来卖的柳飘飘，得遇一个如此对她真心真情的人，她的内心触动，无以言表，唯有报以无声的泪珠。这段哭戏持续将近20秒，张柏芝在本片中不仅贡献了她的最佳颜值，也在此处贡献了最佳演技。期间，她翻出尹天仇给她的嫖资，又拿出那本名著《演员的自我修养》抱在胸前继续痛哭。

《演员的自我修养》是尹天仇梦想的象征，是他最珍视的东西。通过这本书，通过尹天仇的梦想，柳飘飘看清楚了他是个什么样的人，一个执着于自己理想，一个不甘于平庸，拥有着无限勇气和责任感的男人。柳飘飘从尹天仇身上看到了最可宝贵的东西：希望。

一个死跑龙套的，一个坐台**，两个挣扎于社会底层的小人物，在不经意间擦出感情的火花。柳飘飘爱上尹天仇的纯真、执着，尹天仇爱上柳飘飘的率直、温柔。尹天仇问她能不能不工作，其实是希望她改邪归正。但即便柳飘飘是出来卖的，他也愿意去接受她，甚至为她放弃了唾手可得的扬名立万的机会。而柳飘飘也对他充满的包容与温情，如果他出去鬼混，她也只是不给他饭吃，只要求他以后不准再去。爱情无贵贱，只有真心不真心。

4 · 后话

《喜剧之王》的配乐堪称经典中的经典，插曲《我是一坨屎》和《silentopen》，与主题和剧情神级吻合。这样的精彩绝配，我只在《山河故人》里的《GoWest》和《珍重》，《TheLast American Virgin》里的《JustOnce》感受过。

好的喜剧，内核一定含悲，悲中又有乐观积极的分量。所谓阴中有阳，阴阳和合。《喜剧之王》就是这样一部，笑中含悲，痛彻心扉之中更有乐观积极，向善向上，永不放弃精神内核的**。对于自己早期艰难困苦挣扎岁月的经历，周星驰以如此诙谐，甚至恶搞的方式演绎出来，以荒诞还之荒诞，以认真执着报之以梦想，这种专业精神之中的娱乐精神，实在是居家旅行的必备良药。

《新喜剧之王》讲述的是一个关于追梦的故事，女主如梦出生在农村，她一直都有当明星的梦想，为此她付出了很多努力，只可惜她跑龙套很多年都没有结果，她和父亲之间的关系也变的很冷淡，家人和朋友都劝她放弃，而只有男友查理还支持她。后来她决定放弃这个不切实际的梦想，但却得知自己入围了知名导演新片的大型选角。

如梦是一个大龄女青年，性格开朗乐观，对梦想很坚持，有一股不服输的劲。她很敬业，但导演认为她是个疯子，甚至将她赶出剧组。如梦的闺蜜小米，她长相漂亮，很有气质，在逛街的时候 被星探看中发掘，从而进入演艺圈，成为了大明星，而只有如梦还在跑龙套。

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如梦的家人并不支持她的事业，认为她是异想天开，在多次失败后，她的父亲开始冷淡她，父女之间经常吵架，可即便是这样如梦还是不放弃。如梦的父亲很严格，其实他也很疼爱自己的女儿，只是不想再看着女儿一次次受伤害。

与如梦有同样遭遇的还有马可，马可曾扮演过很多角色，他是一个过气多年的演员，内心自卑而性情狂躁，对如梦百般折磨，两人都对演戏很执着，但却一次次碰壁。虽然如梦的父亲很反对她当演员，不过如梦的母亲很支持她，并且对她很关心，还有如梦的男朋友查理，追梦的路上并不孤独，重要的是要有一颗不放弃的心。

影片中，如梦的扮演者是鄂靖文，她也是周星驰最欣赏了一名女演员，她毕业于中央戏剧学院，2014年她因出演《我为喜剧狂》第一季，凭借出色的表现获得冠军。

作文标题： 喜剧之王

关 键 词： 高中高三 1200字

字 数： 1200字作文

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本作文是关于高中高三1200字的作文，题目为：《喜剧之王》，欢迎大家踊跃投稿。

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我们班人才多啊，大家从我以前发的文章就可以看出，好多都是写我们班的人物故事。从《班级绰号档案》到《追星族的故事》，一个一个人物就出来了，这次，我要介绍的是一位喜剧之王，不信？看下文。

此位喜剧之王自拍自演了不少喜剧，下面我就为大家说一下他比较有名气的喜剧作品。对了，他的名字叫：刘畅。

作品名称：《单位“2”》

导演：刘英杰

主演：刘畅、龚老师

拍摄地点及时间：十陵第四小学东楼六（6）班教室10月10日上午上课时

剧情：这天，同学们在数学龚老师的带领下总算是转过了单位“1”的迷雾，“如何找单位‘1’”、“设X时要设单位‘1’”什么的，龚老师都讲得一清二楚。同学们呢？除了这位刘畅同学，其他的几乎都听懂了。而龚老师，又特别爱抽上课不听讲的同学回答问题，这不，抽到了在坐在最后一排正昏昏欲睡的刘畅。问题是：这道应用题的单位“1”是什么？刘畅被叫到了，心估计有点儿虚，慢吞吞地站了起来，目的是为了拖延时间。可是，他的几位死党看着“自家弟兄”正受难，赶紧相救：“一共修多少米是单位‘1’！

”这是他最聪明的一个死党罗余说的。刘畅忙回答：“一共修多少米是单位‘1’。”龚老师对此心知肚明，刘畅是听说的，以他的智慧和学到的知识来论，他是不会答出来的。龚老师不愧是经验丰富的教师啊，不直接挑明了你不懂，而是又问：“那么刘畅同学，一共修多少米是

这道题的什么呢？”反问是龚老师的天生特长，（注意，这里的反问是指反起来问）这下子刘畅傻眼了，他万万没有想到会是这个样子，正想求助罗余，哪知，罗余却不提供答案了，甚至来取笑他连这么简单的题都答不起来。这时，班上数学成绩不错的刘英杰却小声地给他提供了个答案，由于声音太小了，估计除了刘畅谁也没听清。刘畅不知是计，还傻傻的以为：你罗余不说就算了，刘英杰都给我说答案，我怕什么？反正刘英杰的成绩比你好几百倍！

于是，刘畅重复了刘英杰给他说的答案：“单位‘2’！

”这一下，连龚老师都笑得直不起腰来，而那个“卑鄙”的“谋害者”刘英杰却在一旁自顾自地开怀大笑，看来，他的阴谋得逞了……作品名称：《小学要进***》

导演：刘畅

主演：刘畅曾老师

拍摄地点及时间：十陵第四小学东楼六（6）班教室10月13日下午班会

课上

剧情：10月13日，是中国少年先锋队成立第57周年。这不是本人记性好，实在是没有办法，上午就被班主任曾老师拉去给一年级的新生系红领巾，所以印象特别深。好像下午的班会课也会讲讲少先队的事情。果然不出所料，曾老师给我们说了“人生的三大喜事”：小学时加入少先队，中学时加入共青团，大学时加入***。为了检验同学们听课没有，曾老师抽了刘畅起来，问他：“我刚才说的这人生三大喜事，你重复一遍。”刘畅又傻了，他刚才好像一直在玩他的笔袋。不过，他觉得他说一件

是一件，三大喜事嘛，就是三件喜事，凑齐了就行。他记住了曾老师说得最近的一件喜事：***。他就说：“加入***。”爆笑一阵后，曾老师说：“刘畅同学非常厉害，在小学时就能进***，现在离小学毕业还有将近一年的时间，大家拭目以待，看看刘畅是不是能够完成小学就加入***的令整个十陵，不，整个成都市都为之震惊的大业！

”顿了顿，“你怎么上课那么不听讲？！

”说着，刘畅的耳朵随着身体提高了几厘米……

两部由刘畅主演的精彩喜剧短片是不是让你很开心呢？在写这篇文章的同时，我也创造了个班级纪录：第一次把这位喜剧之王的短片带到我们班之外的地方，多谢创网罗！

怎么评价**《喜剧之王》？

其实**《喜剧之王》周星驰拍出来的时候，他以为拍的是悲剧，但是没想到，大家都觉得他是喜剧，关于这一点周星驰在接受采访的时候，也已经承认。

《喜剧之王》这部**除了刻画尹天仇和柳飘飘的爱情之外，还有关于尹天仇的梦想这样一条主线，对于这样一部自传体的**，星爷在表现一个小人物在未成名时，奋斗的彷徨和坚持，可是下足了功夫。

尹天仇因为表演欲过于强烈，在片场被导演和李娟骂了一顿并赶了出来，在回家的路上又被场务辱骂了一顿，并把他的盒饭扔给了狗，面对这样的羞辱，尹天仇从强颜欢笑到笑不出来的尴尬，被星爷表演的无比贴切。

片中反复出现的 《演员的自我修养》 这本书，起到了很好的揭示人物心理成长过程的作用，这本书的作者是斯坦尼斯拉夫斯基，他的表演体系被人们称为体验派，他要求演员“在舞台上，在角色的生活环境中和角色完全一样正确地、合乎逻辑地、有顺序地、像活生生的人那样地去思想、希望、企求和动作”，但每一次理论和现实都形成极大的反差，烘托出了尹天仇，对当时的艺术情况存在着模糊认识。

这部影片 小人得志 是一大特色，尹天仇凭借着对艺术的热情和崇尚，终于找到了自己的位置，并发挥了重要的作用，最终也有了自己的观众，迎来了天亮。

这部**不乏幽默，但幽默里也包含着心酸，心酸的幽默又带给人以激励，面对现实，小人物如果想要成就梦想，必须要有一颗纯净追求理想的心和执着的信仰，还要有一股打不死的力量，正确找到适合自己的位置，不要盲目的激情和纯粹的单纯，面对人生，保留最基本的勇气才是根本。

您好，我是苦瓜，一您好，我是苦瓜，一个专注于影视分享的自媒体人，很高兴可以回答您这个问题！

《喜剧之王》，给人感觉的更像是一部励志**，描述了同是生活在 社会 底层的两位主演在为生活奋斗，为自己的梦想前进，这部**还刻画了尹天仇和柳飘飘的爱情，下面说说我对这部**的看法！

一、剧情励志，传递正能量

影片吸引我的地方是这部影片展现的是小人物的奋斗历程，也是周星驰具有自传性的一部影片。喜欢周星驰的**，不仅仅是因为影片的幽默 搞笑 ，更多的是周星驰向人们传达的一种生活 情感 。

本局主要讲述了尹天仇想成为一名演员，平时除了做跑龙套以外，还会在街坊福利会里开设演员训练班。柳飘飘在妈妈桑的带领下来到这里要求学做戏，在尹天仇对她指导的过程中，柳飘飘对尹天仇渐生情愫，同时她也成为了夜总会里当红的**。

尹天仇受到了极多白眼之后，终于得到了大明星鹃姐的赏识，提携他担演新戏中的男主角，但没想到突然把他的角色换掉了，令他失望不已。在片场当场务的卧底警员，身份被识穿，尹天仇阴差阳错的帮忙破了案。之后尹天仇继续活跃在街坊福利会的演员训练班里。

整部**可以说充满了喜剧效果,但细细品味,又有些悲剧元素很励志，传递了正能量，如主人公尹天仇一样,我们每个人都有自己的梦想,可以肯定的是,在追求实现梦想的道路上会充满各种挫折困难,别人的嘲笑,

半途中的放弃或是其他什么原因,我们是否还会坚定信念,也许我们身份卑微,但我们内心一定要强大无论怎样,都不要放弃自己的理想,我想说,只要坚持,我们的梦想就实现一半了,无论最后的结果怎样,我们都不会后悔的,至少我们曾经努力过,我想这就足够了

二、经典台词

1、恭喜你，你一定会成为一个出色的舞女。谢谢，你也一定会成为一个非常出色的死跑龙套的。

2、看前面漆黑一片，什么也看不到，也不是啊，天亮后会很美的

3、实际要比想象，复杂的多的

4、其实我是一名演员

5、群众演员就不是人吗

6、你看前面是黑暗，但是只要你坚持，就可以看见黎明了

7、我只是想要个机会……

我最喜欢的一句就是“其实我是一个演员”。了解一些周星驰的背景资料，知道他在学生时代的刻苦钻研，为了成为一名优秀的演员他付出的努力。

这些都是影片中的伊天仇受他人的嘲笑与不给肯定的时候说出，他对理想的坚持不懈与单纯直接通过这一句话足可说明，他的理想是当个演员，一个只为至少可以拿到一个便当的演员，他不是看重那个便当，他看重的是那个便当后面的意义，作为一个片场演员被肯定的“标志”。

在这里，更可以看出他的高贵之处，他不是想当明星，明星与演技，艺术是没有等号关系的。他身上没有如今想当明星的那些人的浮躁，他是踏实与努力奋斗，他为他的理想奉献的是他对理想的真诚与执着。

可能就是因为这些，给予我深刻的感触，在再次观看影片的时候，才会产生了强烈的共鸣。

三、爱情真挚，感动人心

一个难以糊口的跑龙套的，一个出卖肉体的舞女，两个人的爱情是被世人所不屑的。两个处于 社会 最低层的人，甚至不敢去追求所谓的爱情。尹天仇教柳飘飘演戏拥抱时有一瞬间的镜头很独特，柳飘飘很投入的闭上了双眼，而尹天仇两眼沉醉，似有沉思。

其实两人都沉浸在幻想当中，在享受着现实中所不敢想的爱情，虽然只是短暂的一刻，他们也觉得无比幸福。两个人最大的相似之处，就是都有着极强的自尊心和由此而生的自卑感。柳飘飘极其敏感别人叫她舞女，而尹天仇更是处处表现出其自尊和自卑。

然而被大家乐道的一句“我养你啊”，一度成为了女孩们心中的爱情圣言，如果男孩子能说一句这样的话，女孩一定会很开心。在**中确实是这样的，尹天仇知道柳飘飘是坐台**，但他真的爱上了柳飘飘，他也愿意为爱牺牲一切，我养你，其实就是，我会照顾你一生。

这种爱情让星爷拿捏的非常突出，赚足了观众的眼泪。爱情在生命里是不可或缺的，尹天仇是一个很认真的人，对待戏是如此，对待感情也是真挚，同时又能看出，他并不平凡，敢跟舞女在一起，已经冲破了世俗的枷锁。

你好：我是影视制片静心，很欣慰回答你提的这道问题。看了《喜剧之王》对我的印象很深，对周星驰也有了更深的了解。

周星驰以喜剧**为主，喜欢看。喜气洋洋、喜闻乐见。在这个年代，人们的生活压力大，大家都希望轻松愉快，心情好了，压力少了，状态就好，创造力就越强。这是喜剧的魅力，也是人们喜欢喜剧的原因。

说起国产喜剧非周星驰莫属。周星驰是我们心中的喜剧男神，只要有他的** 就一定欢乐，无厘头的喜剧风格，活灵活现的小人物形象让人忍俊不禁。

《喜剧之王》是根据星爷自己的龙套生涯改编的故事，小龙套尹天仇执着追求表演梦想，为了混饭吃，给张柏芝扮演的妓女柳飘飘教授如何演好初恋少女，两人一起相恋的故事。话说张柏芝真的超惊艳，周星驰眼光真不错。

以上是对《喜剧之王》的影片评价，仅属个人观点。如有更多影评，欢迎留言评论，多学习，多总结。谢谢!

喜剧之王,其实是描写老周的演戏之路和感情之路,首先说一下老周的戏剧表演之路,可谓一波三折,可他有一种不屈不饶的精神,或许是对梦想的执着,或许是不甘,街坊福利会的无人捧场,这也正是一个人创业的低谷时期,但是他有不服输的精神,这就够了,不论做什么事难道不就是要有一颗不服输的精神吗？所以后来戏剧观看的人真是人山人海,其次,曲折的感情之路,一个人成长不就是要经历感情的方方面面和事业的起起落落才能一步一步的成长起来吗？这部**大概就是启示我们这些吧

怎么评价**《喜剧之王》？

《喜剧之王》，一个跑龙套的小演员的自我修养，这也是周星驰自己的心路历程！

周星驰没成名之前就是一个跑龙套的，如《天龙八部》，《香城浪子》。还有周润发版本的《武状元苏乞儿》，这部剧后来被周星驰翻拍，成为了他的代表作之一！

也就是因为他这些年的龙套生涯，才让他深有体会，在《喜剧之王》当中真情奉献，说这部剧是为他量身定做的血泪奋斗史也不为过！

这部剧不止是星爷的写照，何尝不是我们所有人的写照，谁又没有落魄过，谁一开始就能成功，只要怀揣梦想，并为之奋斗，早晚有一天会如同星爷一样，成为《喜剧之王》！

星爷的**《喜剧之王》那是没话说的，这部戏上映于1999年，由 周星驰、吴孟达、张柏芝 等人主演的爱情喜剧片。

在剧中星爷办演一个什么都不是跑龙套，非常悲吹。记得有一场戏被吴孟达骂得狗血淋头， 你连吃这个合饭的资格都没有，你就是一坨屎 。再看看星爷这表情，也没谁能演得这么到位了，可知星爷的演技多好。

这部**也许是记录了星爷的演艺生崖吧！他从一个无名的跑龙套小演，一路走过来的艰辛和苦楚没有谁能够了解。那就只能通这演技来告诉大家。

星爷和吴孟达两人真的是天作之合，天生的搭档。看过他的每一部戏中基本上都有合作，在《喜剧之王》中他们的合作更是没话说，从来就没有让我们望失忘过。

这部戏中另外的一个经典那就是星爷和张柏芝的戏了，一个跑龙套的星爷爱上了做舞女的张柏芝。两人之间的对话真的是感人落泪，这一段就是星爷跟张柏芝表白的一段话，星爷: 不去班行不行

张柏芝: 不去上班你养我吗？

星爷: 我养你啊！

直到了现在这句段话已经成为经典。

不可否认的是，99年的时候我才10岁不到那时看这部**的时候只觉得 搞笑 、好玩。直到长大了才台看岀其中的含义，剧中星爷的一句“我养你啊！”不但是感动了张柏芝，我也感动的落泪了。

经典的人物、经典的台词、经典的**造就了经典的《喜剧之王》。

坚持自己的梦想，努力就会有收获。爱情也是一样，事业与爱情不可兼得，那是因为个人的自私而已…不想付出继续，其他都是借口。 @浊世清影

这是一部自传？一部喜剧？一部励志片？或许都不是，又或许都是。星仔以他特有的方式表达着自己的内心，描述着自己艰辛的成长历程，以他特有的方式打动着我们。从一个无名小卒到香港**的一个神话，一个标志，周星驰尝尽了太多的酸甜苦辣，他将自己的感受浓缩到这样一部影片中，让我们透过这样一部**来窥探他的内心世界。《喜剧之王》不能算是周的自传，因为这其中有着太多的戏剧成分和夸张，但是这又颇似他的内心独白，是自己在**这个圈子里一直默默坚持直到成功的真实投影。

《喜剧之王》是周星驰一部笑中有泪，泪中更显坚毅的一部喜剧**，更似为他本人的一部发奋史。临时演员尹天仇过着穷困潦倒的生活，然而他从来没有放弃过**艺术，在看似无聊的生活过程中始终执着地追求，并用行动感染着身边每一个人，终于有一天获得赏识得到获演男主角的机会。然而在名誉与爱情之间的权衡下终于选择了后者。从穷困潦倒的一个临时演员尹天仇身上，我们看到的尽是一种力求上进不断进取的精神，同时与坐台**柳飘飘之间的爱情故事也深为之感动。故事的结局依然是皆大欢喜，然而通过这部**我们也更为全面的了解到周星驰的**思想，同时也更坚定了对周星驰**的期望。**里扮演柳飘飘的张柏芝第一次投身大荧幕便令人眼前一亮，从此她的演艺生涯得到了坚实的奠定。

你问的是《新喜剧之王》还是旧的？旧喜剧之王已是老生常谈，我不愿多说，今天聊一聊《新喜剧之王》吧！

其实我也不太理解为什么这部**被黑的这么惨，不说有多好，起码及格分是有的。

剧情方面走的其实是老港片的路子，看得出来周星驰很迷茫， 在尝试回到自己很多年前的创作思路，也就是把一个小人物扔到一个最悲惨的环境中去折腾他，压榨他身上的笑点，同时压榨小人物的血泪。

在我看来的话，这个尝试不怎么成功，在当前大陆这种市场环境中，整个气场很难找到那种整个剧里的人都很神经的港片味，但是及格分是可以的，一百分满分60分吧。

至于被黑这么惨，我觉得上映的时间没把控好，肯定有某方势力在疯狂干中国**，而且这方势力……有可能来自好莱坞。