什么叫涂鸦

“涂鸦”是一种视觉字体设计艺术，涂鸦内容包括很多：主要以变形英文字体为主，其次有3D写实、人物写实、各种场景写实、卡通人物等等，配上艳丽的颜色让人产生强烈的视觉效果和宣传效果。

从字面上解释：涂（随意的涂涂抹抹）；鸦（泛指颜色）。“涂”和“鸦”加一起就成了随意地涂抹色彩之意，比喻书法拙劣或胡乱写作（多用作谦辞）。出自《镜花缘》：“尚欲勉强涂鸦，以求指教。”

造句：

1、奇幻的动物世界，风格可爱的涂鸦作品与时尚大片结合，天马行空的想象力被展现得淋漓尽致。

2、小表弟最喜欢随心所欲地在沙滩上涂鸦，由此而提高了画画水平，他画的画居然还获得了奖。

3、我的涂鸦画，就好像是绘画日记般将每天感动的事像写日记一样画下来，这让我的每一天都过得很有意义。

涂鸦(Graffitist)，是一种结合了“嘻哈(HipHop)”文化的涂写艺术，形成于上世纪70年代初的纽约。纽约市立大学的学者爱德华在《世界百科全书》中写道：“‘涂鸦’经常写在公共厕所、公共建筑的墙上，或公园的石头上；有些单字和词组不甚健康；有时只是写人的名字，也有关于性的，还有许多是政治口号。”现代美术理论家王小箭教授在接受电话采访时说：“上世纪七八十年代是涂鸦艺术的辉煌时期。它的兴起，不仅是美国黑人民间艺术的宣泄，也是那个时代被压抑的族群和阶层群众的心理宣泄。所以，从表面上看，它有很强烈的反叛色彩、发泄的倾向和随意的风格，甚至有些反传统、反社会的精神。”旅美敦煌画派重彩画家陈幼白说：“没有涂鸦，就不是纽约了。”

涂鸦者原本主要是黑人和拉丁裔居民。进入21世纪，涂鸦者范围扩大。费城一位涂鸦艺术家，就是一个高收入的白人股票经纪人，他甚至在自己的宝马车上涂画。

涂鸦的形式，从当初简单的变形字发展到拥有许多图案、色彩、人物和器物等元素的复杂绘画。一些涂鸦者不再到处作画，而是选择在某栋建筑物的墙面作画。

涂鸦逐渐成为艺术

涂鸦是艺术，还是破坏社会环境的犯罪行为，抑或是扭曲心理的宣泄？多年来，大家对此莫衷一是。涂鸦者的恣意行为，的确对社会和他人造成妨碍，为此也受到各界人士的反对。2003年，纽约市长布隆伯格称，市属清洁涂鸦组织在6241个地点清理了1630万平方英尺(1平方英尺约合009平方米)的涂鸦；同年，市警察局拘捕了468名涉及涂鸦的人。不仅是纽约市，俄勒冈州的波特兰市，每年至少花掉200万美元清理涂鸦……

但事实是，涂鸦正逐渐成为艺术，逐渐走向商业化。它频繁地出现在衣帽、杂志及书籍中。互联网上也有多达25万个相关网站，遍布世界各地。有的涂鸦艺术家，甚至有机会以上万美元的价格出售自己的涂鸦作品

问题一：涂鸦是什么意思啊 “涂鸦”一词，原是唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行，典故出自《玉川子集．云添丁》： 卢仝有个儿子叫添丁，喜欢乱涂乱写，常把卢仝的书册弄得又脏又乱。卢仝因此写了一首诗：“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。”把儿子的顽皮和自己的无奈描写得唯妙唯肖。 后来，人们便从卢仝的诗句里得出“涂鸦”一词，流传至今。 Graffiti：我们俗称的涂鸦，也有希腊文的 “Graphein”。 最为认同的说法是graffiti起源于1966年美国的费城和宾夕法尼亚州(Pennsylvania)。开始时， graffiti没有piece的概念， 只是简单的写tag等， 而这些graffiti writers(涂鸦者)的tag除了是自己的绰号还有自家门牌号之类，直到后期1971- 1974， 越来越多的writers开始在字型, 效果等上钻研 80年代, writers在车上, 火车等不同表面上做graffiti, 墙不再是唯一介质了。一直发展到现在, writers有更多方法和途径。让人们认识他(她), Video Graf, cyber space等等…… 涂鸦艺术和嘻哈音乐一样都起源于纽约的布朗克斯区，布朗克斯(Bronx)是唯一一个和美国本土连在一起的街区，也是纽约最穷的街区。自上个世纪60年代开始，这里就被黑人和来自中北美洲的拉丁裔居民所占领。他们住在 修建的设备简陋的贫民公寓里，外面是破败的街道和荒芜的杂草。 多年的贫穷生活使得黑人青少年极度崇拜金钱，当职业运动员是他们迅速致富的一条捷径。那段时间布朗克斯区内不多的几块篮球场上经常可以看见一群群光着膀子的黑人小伙子在打篮球，许多人脖子上都带着指头粗的金项链。对金钱的崇拜使得当众炫耀财富成为布朗克斯区的一种时尚。当然也就有很多青少年做起了做起贩毒、老鸨等违法的行当。 做这些违法的事情很有可能被警察抓住，或被街头小混混盯上。因此这些人纷纷组织起帮会来保护自己。一时间布朗克斯涌现出无数黑社会组织，什么“原始骷髅”、“野蛮浪人”、“标枪队”、“皇家巫师”、“七皇冠”等等，不一而足。当时很多年轻人为了寻找一种归属感而加入到各种帮派中。在他们天真的想象中，帮派就像是李小龙**里描写的那样，一伙人团结起来和对手打架，并在打架的过程中建立永恒的友谊。 那段时间整个布朗克斯到处可见涂写得歪歪扭扭的帮派符号，混杂着“厕所文学”似的猥亵图案。美国报纸形容布朗克斯“就像一个原始人聚居地”。难怪有人会把涂鸦和原始人联系在一起，因为人类最早的文字和绘画就是刻在墙上的，那些壁画是史前人类留下的唯一的文明记录。可随着纸张的出现，壁画反倒成了不开化的标志。尤其是当城市出现后，现代人似乎已经习惯了建筑物光洁的表面，任何图案都成了一种破坏，一种反文明的精神污染。 如果布朗克斯的壁画永远停留在帮派标签的时代，那后人恐怕也就没什么好说的了。可是，几个有绘画天赋的人出于对简陋的帮派标签的不满，开始自己设计新标签，从此，这些帮派符号变得好看起来。再后来，一批富有造反精神的非帮派画家终于意识到，墙是世界上最便宜、最实用的画布，他们开始行动了。从此，一种新的艺术形式――“涂鸦”(Graffiti)诞生了。 真正意义上的涂鸦艺术家大多数都和帮派无关，他们都是来自底层的穷人，喷漆罐和颜料都是从商店里偷来的。他们都是一些有想法的人，从此纽约的墙上出现了警世格言。他们都是一些有才华的人，许多绘画方面的新鲜笔法(尤其是美术字体)由此出现。更重要的是，他们都是一群极富表达欲望的人，他们没有报酬，心甘情愿地常年出没在纽约的黑夜里，为的只是让行人看一眼自己>>

问题二：什么是涂鸦本 1、所谓的涂鸦本就是那些信手涂鸦的人涂鸦创作的绘本；

2、详解涂鸦这个美术术语：

涂鸦一词起源于唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行，后逐渐演变成了带有时代色彩的艺术行为。涂鸦主要的介质为墙，但进入20世纪后期，涂鸦所创作的介质不只是墙了。到了21世纪，许多年轻人把涂鸦与时尚的嘻哈元素结合，向多元化发展

3、相关图案如下：

问题三：什么叫涂鸦 涂鸦一词起源于唐朝卢仝说其儿子乱写乱画顽皮之行，后逐渐演变成了带有时代色彩的艺术行为。涂鸦主要的介质为墙，但进入20世纪后期，涂鸦所创作的介质不只是墙了。到了21世纪，许多年轻人把涂鸦与时尚的嘻哈元素结合，向多元化发展。

“涂鸦”一词，来源于唐朝卢仝对其儿子乱写乱画顽皮之行的评价。典故出自《玉川子集．云添丁》：

卢仝有个儿子叫添丁，喜欢乱涂乱写，常把卢仝的书册弄得又脏又乱。卢仝因此写了一首诗：“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。”把儿子的顽皮和自己的无奈描写得惟妙惟肖。

后来，人们便从卢仝的诗句里得出“涂鸦”一词，流传至今。

Graffiti：我们俗称的涂鸦，也有希腊文的 “Graphein”。

Graffita：意大利文。

最为认同的说法是涂鸦起源于1966年美国的费城和宾夕法尼亚州（Pennsylvania）。开始时，涂鸦没有概念，只是简单的写分类等，而这些graffiti writers（涂鸦者）的分类除了自己的绰号以外，还有自家门牌号等等。直到后期（1971年-1974年），越来越多的涂鸦者开始在字型、 效果范围上钻研。20世纪80年代，涂鸦者们在公交车、火车等不同表面上做涂鸦，墙不再是唯一的介质。一直发展到21世纪，涂鸦者们有更多方法和途径。让人们认识他（她），Video Graf等等……涂鸦（Graffita）的意大利文之意是（乱写），而涂鸦（Graffiti）（其复数形式）则是指在墙壁上乱涂乱写出的图像或画。基本上，Graffiti是一种近于书写的行为，文字占的比重很大，形象的符号或标志、图形也是常见的内容，但多半的形象是以类似书写的方式，扼要地表明意图，不刻意地去描制描绘。但是后来的涂鸦艺术中图画，符号，标志却反过来压倒文字在涂鸦艺术中成为了主导。图画相对与文字更能体现出作者所要表达的内容和其作品的主导思想。

问题四：涂鸦具体含义是什么？ “涂鸦”(Graffiti)――

既是一种随心所欲、但不失规律的艺术表达 起初的涂鸦者以喷漆瓶作为渲染情绪的画笔，表达自己对现今社会的看法和立场，以及对未来社会的憧憬和向往。人们在墙壁上用巨大的字母图案的精彩程度取决于绘制者的想象力的高低。

问题五：涂鸦是什么意思 英译英语中的“graffiti”意为我们俗称的涂鸦，起源于20世纪60年代美国的费城和宾夕法尼亚州的graffiti制作者将自己的绰号还有自家门牌号之类涂绘于墙面等介质上，后来扩大到汽车、火车和车站站台等不同表面上做graffiti,墙不再是唯一介质了。 基本解释 比喻书法拙劣或胡乱写作（多用做谦辞）尚欲勉强涂鸦,以求指教。――《镜花缘》 详细解释 唐・卢仝：《示添丁》诗：“忽来案上翻墨汁，涂抹诗书如老鸦。”后因以“涂鸦”比喻书画或文字稚劣。多用作谦词。 明・管时敏：《墨窗为越人赵智赋》：“我嗟涂鸦手如棘，屡欲从君问奇画。” 清・蒲松龄：《聊斋志异・娇娜》：“先生不弃顽儿，遂肯赐教。小子初学涂鸦，勿以友故，行辈视之也。” 《孽海花》第十四回：“这是小女涂鸦之作，贤弟休要见笑。”

问题六：涂鸦的漆是什么漆啊？ 彩绘墙体一般选择丙烯颜料， 随意街头艺术涂鸦 大多都是使用自喷漆， 自喷漆：画材商店就有，装饰城一般也有卖。 不过在中国不比国外，国产自喷漆的水准实在太一般，不论是压力还是色彩方面都差得很远。不过对TAG来说还不错，可以说是因祸得福，因为压力大，所以画出来的TAG有一种很敦实的感觉！在南方的朋友运气可能会好些，因为据说南方能找到从香港运到大陆的进口MONTANA，世界上没有比MONTANA更专业的自喷漆了，它压力适中，颜色奇正！而且味道也较好闻，不过听说有假货，小心上当！北方的朋友可就麻烦点了，我也是北方人，到现在我也没找到合适的自喷漆，不过大部分漆也都能用，但效果就要差点了。 附：[ 漆种类那太多了，最好使的是MONTANA，但有两种，一种是西班牙的Hardcore，一种是德国的Cans，不过都是喷漆的极品！还有TrueColorz,Proline,等等等等（可能在30到35块钱）国产漆能用的就少了，撑死也只能干些粗活，流汤那是经常的事！一般都在7至12块钱左右。 喷头分Skinny Caps（细）Soft Caps（中）Fat Caps（粗） 三种，外观上没有区别。一般买漆时带的都是Soft Caps。喷头零售的在国内还不太多，而且和国外的喷头不匹配，如果有哪位朋友找到零售商，请给予告之。 油性笔和漆笔： 油性笔就是常见的MARKER笔，有数不清的品牌，但最好要头粗一些的。漆笔在[TAG]中已经讲过了，就是POSCA ,POSTERMAN…北京的百花就有卖的。另外，漆笔可以和（碱性）亚甲蓝做混合，这样，写完的字就很难被擦掉了！（建议用白色、兰色或黑色做混合底色。）

问题七：求问什么是涂鸦艺术 涂鸦的非法性，在于它所选择的地理位置，而非它的内涵、或者作画的形式。涂鸦被街舞文化文化所吸纳，成为其中重要的艺术象徵，也许正来自它的反叛宣示。

涂鸦的作者以喷漆瓶作为渲染情绪的画笔，表达自己对现今社会的看法和立场，以及对未来社会的憧憬和向往。出名的喷画家更可以跟服装结合，掀起服饰流行风气。而在一些人物类的作品上，甚至可以辨认出中国的 、古巴的卡斯特罗（Fidel Castro Ruz）和格瓦拉（Che Guevara）。

graffiti art一个最早期和重要的涂鸦艺术是savage seven (后来随着人数增加，被称为“the black spades”)，是在后来old school rap出现的afrika bambaataa。the black spades有很多追随者，而涂鸦艺术兴起的其中一个目的是标志着他们的界限。涂鸦艺术是在最早五十年代城市出现的街头艺术，1969年正式得到发展，至七十年代就已经非常普遍了。原创性对涂鸦艺术非常重要，例如在1972年，著名涂鸦艺术家super kool以在一罐烤炉清洁剂上而dispersion cap较阔的喷漆取代，至今仍是常见的做法。到了1976年，一些涂鸦艺术家如lee quinones开始使用较先进的技术作涂鸦，他的出名作品多以政治为题材，如要求停止军事竞赛(arms race)。涂鸦艺术可追溯至古埃及(ancient egyptian)的象形文字艺术(hieroglyphics)。

东村艺术所强调的朋克精神同70年代开始出现的涂鸦绘画的精神内涵本质相同，因此东村也成为涂鸦艺术家聚居的大本营。涂鸦绘画起初并不为艺术界所注意，大部分情况下，它处于一种自我发展自我满足的地下

状态，只是在八十年代前半期，它才浮出水面，成为纽约画派最流行的一种绘画风格，也成为东村艺术最闪亮的一道风景。

时代广场展是它最亮丽的时刻。然而，它的辉煌不过是昙花一现，旋即重新回到被遗忘的地下状态。涂鸦艺术家们也因此次亮相而趋向分化，一部分在此次展现中大出风头，赢得了国际名声，作品也由此跻身大的博物馆和画廊，成为正统艺术机构与艺术观念所接纳的新宠儿。然而，也正因为如此，它们同时也丧失了涂鸦艺术原本所蕴含的精神。脱离了原初的生活状态，他们的作品徒具形式，显得苍白而缺乏活力。另一部分艺术家则始终坚持着自己的风格、材料和战场--城市的墙壁和地铁，在喧嚣过后依然保持着自己的本色，如罗林斯。

涂鸦艺术同60年代兴盛的波普艺术有着关联。有些艺术评论家认为，涂鸦艺术是对波普文化的一种继承和发展，它们在精神上有着一致性，都倾向于关注大众文化。但是，涂鸦艺术家同波普艺术家们又有着显著的区别。所有的著名波普艺术家们，几乎无一例外都接受过专业艺术院校的训练，而涂鸦艺术家们则截然相反，它们大多是劳动阶级的后代，没有经受正规的艺术培训。他们是纽约十一、二岁的少年狂热分子的领袖，很早就开始了艺术生涯--涂鸦。虽然涂鸦艺术和波普艺术的共同核心之一都是大众文化，但是，波普艺术家们只是想了解大众文化，表达对大众文化的思考，而并不是想亲近它。他们以一种旁观者的角度对大众文化进行一种中立的评判和审视，作品也因此流露出一丝冷淡和距离感。很明显，波普艺术家同他们的素材以及表现对象之间存在着一定的隔阂。然而，这层帘幕在涂鸦艺术家那里根本就不存在。他们的所作所为直接来自纽约的城市大众文化，他们出身于这一文化之中，他们就是当时的大众文化的直接体验者和创造者，他们就是大众文化。他们年龄尚小，因而作品流露出很自然的天>>

问题八：涂鸦文化是什么？ 涂鸦首先出现在60年代美国。美国作为资本主义国家，其经济制度导致人们的生活水平相差悬殊。人们挑起了不满和反叛，从而出现了街头篮球、街舞、涂鸦、HIP&HOP、RAP等一些美国接头特有的文化特色。涂鸦(Graffita)的意大利文之意是（乱写），而涂鸦（Graffiti）(其复数形式)则是指在墙壁上乱涂乱写出的图像或画。基本上，Graffiti是一种近于书写的行为，文字占的比重很大，形象的符号或标志、图形也是常见的内容，但多半的形象是以类似书写的方式，扼要地表明意图，不刻意地去描制描绘。但是后来的涂鸦艺术中图画，符号，标志却反过来压倒文字在涂鸦艺术中成为了主导。图画相对与文字更能体现出作者所要表达的内容和其作品的主导思想。

涂鸦的风格战

1 早期的涂鸦喜好单一色彩，并用非双关性引用语，如烟缕的符号及哈罗等。

2 接着，将文字形式的箭矢变化成王冠，让它戴在头上以 严。

3 后来，以耀眼、醒目、突出为目标，开始以高彩度喷漆在地铁或大街道上写自己的名字并以对比色或黑色将其围绕，甚至又以镶条、斜纹、星形、西洋棋盘或圆点花样等装饰，希望见名字突显出来。

4 70年代中期，以改变自我的像徽形式出现，内容大多为卡通影片的英雄人物，这些人物多数以类似被攻击、辱骂等一些不寻常的姿势出现。

5 涂鸦背景越来越复杂，喷漆以为装置的改良而使其功能及作用发挥到极至，也使涂鸦的艺术性与个性发挥到了极至。燃烧的太阳，星星，子弹划风而过，画风景，自画像，抽象符号等，组合并重生出另一个有趣的画面。

问题九：涂鸦是什么意思 涂鸦释义：

比喻书法拙劣或胡乱写作(多用做谦辞)

有没有比较好的在线涂鸦网站？

4399涂鸦画板秩序比较好管理员也很好很尽职不过luli很多

彩虹堂描图众多慎重luli众多建议不要去CHT画画

7K7K其中也有很多描图的luli也很多

腾讯涂涂牛人众多审核的比较严格luli少

翼梦涂鸦板功能强大如果楼主会PS或者SAI之类的绘图软件可以去试试看高手众多不过账号比较难注册

对于luli这个的话就是像拿别人的画说是自己的画要不就是跟你不熟就在留言上一直和你要贺图而且还会描图画画本人非常讨厌==不过腾讯涂涂那里的画板比较简陋没有取色还有放大之类的东西而且画出来的小图效果非常毁比较适合厚涂的人

如何在网上画漫画

在网上画漫画主要准备过程:

1、首先准备一台电脑,然后买一个手绘板。就是长得这样的,连接电脑上,安上驱动,各种调整后试验用一用,体验一下。

2、在电脑上下载绘图软件。如果画漫画,这里的漫画指的是那种一页一页的,连续性的漫画。

建议下载comicstudio这是个专门用于漫画绘制的软件,里面包括了很多的网点以及漫画专门有的格式。缺点是不容易上色。如果想上色效果好,选择下PS和PAINTER。

3、打开软件,新建文件,就可以画了。比如PS,选画笔,拿起你的压感笔,在板子上画,就出现在电脑上了。初期会很不适应,需要磨合多练习。

4、画漫画,要对每一格内容进行规划。你需要了解这里发生了什么,会出现哪个人物。遵循最简法则。写好的脚本越简单越好。如果对场景的描述对剧情的发展是有必要的,也要一并写进脚本里。

5、平衡文字和之间的比例。确保不要在一个格子里加入太多的文字。这会让漫画变得很难读,是去看漫画的乐趣。将有对话的气泡控制在两个。

怎么通过百度魔图给涂鸦

用百度魔图涂鸦的具体步骤如下:

1、打开百度魔图工具,触摸点击打开“美化”工具点击美化工具后。

2、就打开文件浏览器,找到我们要添加涂鸦的。

3、然后打开,打开后在下面的工具栏中点击“装饰”工具。

4、在打开的装饰工具栏中选择“涂鸦”工具。

5、点击涂鸦工具后,就打开涂鸦工具栏,用手指在我们要添加涂鸦的点击点击或者拖动就可以给添加涂鸦了。

6、做好涂鸦后,点击右上角的黄颜色对勾符号按钮就可以保存。

需要自喷漆,炳稀颜料,手套,口罩,水桶,墙刷（5、4、2、1号):

注意你的构图,培养较好的造型能力,多注意积累你看到的`听到的`一些情绪`一些感受等,这些都你创造的来源,丰富你的灵感来源。注意颜色的运用,色彩能给人许多感觉,不同的环境不同的色彩给人的感觉不同，不要一成不变的想红就是火，蓝就代表冷，色彩的灵活运用加上过硬的造型功底还有一肚子的奇思妙想造就涂鸦大师。

涂鸦的术语有：

WRITER：涂鸦者

ALL-CITY：当涂鸦者或者涂鸦团将这个城市的主要地铁线路都涂过时，称为ALL CITY。

BENCH：涂鸦者聚集地，一般是指采点的地方。BENCHING：采点。

BITE：抄袭其他涂鸦者的视觉特色或制作风格（很不礼貌的行为哦！！）

BOMB：就是去涂鸦了！！

BUFF：最令涂鸦者气愤的事：清除涂鸦！！也有用于形容当另一个图案覆盖过前一个涂鸦的情况

BURN：与其他涂鸦者竞争，比谁的作品好。相近的词是style wars

BURNER：指那些超劲的作品，一般是WILD STYLE的。

CAPS：涂鸦专用喷头，有fatskinnyGerman thin三种

MONTANA：世界上最好的涂鸦专用喷7

CREW：团队

CROSSING OUT：涂改或覆盖某人的名字。

DESIGNS：在底色上加上如闪光或彩斑之类的小花样就叫做，

DESIGN，好坏一般由作者的想象力和技术决定。

DOPE：称赞某人的作品。

FAMILIES：指碰到与别人THROW-UP的名字相同是的尴尬情况。

GETTING UP：你的名字涂在许多地方时，你的知名度就高了，着就叫GETTING UP。

GETTING OVER：后起之秀。

FILL-IN：上色。

HAND STYLE：一般指TAG的形式或手写风格。

HIT：指TAGthrow-up或一副作品。

OUTLINE：钩边。

FINAL OUTLINE：在上色和DESIGNS完成后，为了修整作品的轮廓，要再钩一次边。

PIECE：指一副完整的作品，MASTERPIECE的简称。

TAG：作者的昵称，签名。

THROW-UP：只钩边，不上色的简单涂鸦，或者上单色调，如白色。或叫T-UP，更简单些。

WILD STYLE：指一种涂鸦风格，这种风格较乱，字母之间互相串联，而且字型扭曲，色彩选用也很绚丽。做这种风格的作品要求作者有一定的想象力和技巧。

PRODUCTION：大型涂鸦，精细而且还有图案的，一般在高大的建筑物上。

WAK：不合格的涂鸦。

PIECE BOOK，BLACK BOOK：草图

3d：立体字风格，由涂鸦艺术家phase 2最先使用。

sgraffiti：另一种涂鸦手法。

style wars：henry chalfant and tony silver所拍摄的hip-pop纪录片的名称，也可以用来形容涂鸦者彼此竞赛、一争高下的状况。

top to bottom:整个物件从头到尾被涂鸦覆盖住，比如整面墻或者整辆车

fade：混合一种以上的颜色

def：很棒

gang：帮派

gangsta:非常棒

going over：儅一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候

Ｂａｃｋ　ｔＯ　Ｂａｃｋ：一个同样的图案被反复喷绘在墙的正反面，直到覆盖住整个墙面

Ｂａｔｔｌｅ：集体的涂鸦行动，涂鸦艺术家或团队之间的涂鸦竞赛

Ｂｅｅｆ：争议

Ｂｉｔｅ：抄袭其他涂鸦者的德视觉特色或制作风格

Ｔｏ　ｂｏｍｅ：大量制作涂鸦

Ｂｕｒｎ：打击或击败竞争者

Ｃａｐｓ：可替换的喷嘴，用于控制喷涂的粗细效果

Ｃｒｅｗ：形容涂鸦团队。一般来说，一人行动的涂鸦行为是比较孤单和危险的，因此有些涂鸦者组成团队，彼此帮助或一起出去喷制涂鸦作品

Ｄｅｆ：很棒

Ｆａｄｅ：混合一种以上的颜色

Ｇａｎｇ：帮派，团队，或者共享意见和资源，拥有共同目的的群体

Ｇａｎｇｓｔａ：非常棒

Ｇｏｉｎｇ　ｏｗｅｒ：　当一个涂鸦者将自己的图像覆盖过另一个人的时候

Ｇｒａｆｆｉｔｉ：涂鸦

Ｈｉｐ－ｐｏｐ：一种流行音乐风格，最初以黑人说唱风格为主，如今又融合了电子和迷幻风格，又极强的节奏感

Ｈｉｔ：去写，去画

Ｍａｄ：疯

Ｍｕａｒｌ：壁画

Ｎｅｗ　ｓｃｈｏｏｌ：粗略的说法指1984年后的现代涂鸦风格

Ｏｌｄ　ｓｃｈｏｏｌ：反之

Ｏｕｔｌｉｎｅ／Ｓｋｅｔｃｈ：手稿画本上的图案，通常是指在执行真正的喷绘动作之前的草稿

Ｐｉｅｃｅ　Ｂｏｏｋ／Ｂｌａｃｋ　Ｂｏｏｋ／Ｗｒｉｔｅｒｉｓ　Ｂｉｌｂｅ：涂鸦者的手稿画本

Ｓｌａｓｈ：在别人的涂鸦上绘制涂鸦，将原作品污损或覆盖

Ｓｔｅｎｃｉｌｓ：一种非常古老的图像复制手法，利用图像和文字来传递信息

Ｔａｇ：现代涂鸦的最基本形态，可以是用喷漆或者马克笔书写的涂鸦者的签名或代号

Ｔｏｙ：技术和经验还未成熟的涂鸦者

Ｋｉｎｇ：最牛的涂鸦画家

Ｂｏｎｅ　ｏｕｔ：离开

在这看看些涂鸦的 http://baikebaiducom/view/683htm

涂鸦首先出现在60年代的美国。经过这么多年的发展涂文化鸦已经散布到世界上的许多国家。在纽约、柏林、伦敦、哥本哈根等一些大城市，并慢慢被人们接受。而且逐渐成为一种艺术，而并非最初美国街头的反叛与黑人青年地域性的反文化行为。现在存在的几十年的涂鸦文化，正方兴未艾。有借于此，本小组对街头涂鸦文化进行深入地研究与探讨。

一、 社会背景

美国作为一个资本主义国家，其根本的经济制度导致美国社会中，人们生活的水平贫富差距十分悬殊。这样的社会状况便会挑起人们的一些不满与反叛，从而出现了一些像街头篮球，街舞，涂鸦，HIP&HOP，RAP的歌曲等一些美国街头特有的文化行为。这也是美国街头反叛文化产生的根源。

1960年代到80年代的纽约市区是一个充满热诚又讲求快速步调的城市，居住环境的狭隘把生活抛露在街头，加上社会的贫富差距悬殊，对于生活在此种社会压力下的次文化社会边缘的人，已足以形构成所谓的反文化小团体。何况贫民区里有着一群被视为社会问题的失业、辍学的西裔或黑人青年。他们在反种族歧视，反战，反性压抑，反权利压抑的运动思想潮流中，触及生存环境所带来的种族问题，贫穷，就业的束缚，形成一股地域性的反文化社会行为。这些行为包括了街头篮球，街头涂鸦，街舞，HIP&HOP，RAP的饶舌歌曲等活动。其中，涂鸦就起源于濒临毁灭的纽约社会边缘，由一群敢与美国政府当局挑战的小孩将世俗文化的碎片重新建筑起来。其中涂鸦文化开始于60年代后期，至80年代盛行不衰。从70年代后期，至80年代已有一群涂鸦爱好者依此为生，发展其有独特的涂鸦艺术来表现自己的主张以及起鲜明的个性。到了后期便不再是单纯的反文化社会的行为，而加入了艺术的东西在里面，使其更容易被人们接受，更加合法。慢慢得从地下走到地上。

二、 涂鸦之意

涂鸦(Graffita)的意大利文之意是（乱写），而涂鸦（Graffiti）(其复数形式)则是指在墙壁上乱涂乱写出的图像或画。基本上，Graffiti是一种近于书写的行为，文字占的比重很大，形象的符号或标志、图形也是常见的内容，但多半的形象是以类似书写的方式，扼要地表明意图，不刻意地去描制描绘。但是后来的涂鸦艺术中图画，符号，标志却反过来压倒文字在涂鸦艺术中成为了主导。图画相对与文字更能体现出作者所要表达的内容和其作品的主导思想。

三、 涂鸦艺术的形成与发展

1970年代初期，当罐装喷漆可以随处买到以后，从地下铁的火车车厢到月台上到街道的墙面，一直到厕所了的墙壁，到处可以看到各式各样、色彩鲜艳、个性鲜明的涂鸦。早期的涂鸦创作以文字为主，那些涂鸦画的创作者称自己为（写手）{writer}而非（画家）{painter},而且通常是匿名的，他们流行用街道号码去假名，比如TAKI 183、JULIO 204、FRANK 207，他们的涂鸦画地盘的意味十分的浓厚。大部分的涂鸦创作者既不是专业的艺术家也不是专业的艺术系学生，而是来自纽约布朗克斯，布鲁克林和哈林区的街头少年。涂鸦的行为本身是一种对权威的反叛，而涂鸦也是一种艺术的表达方式。借由这样的行为，从艺术的角度来说：行为艺术，能很快地引起社会政治界，媒体，以及主流艺术传统艺术文化界的注意，于是涂鸦的文字逐渐减少，转变成为大型精致的卡通绘画图象。学院派艺术家也跟进，于是专业涂鸦人开始出现，类似联盟、社团的团体也纷纷出了，之后涂鸦艺术开始进驻艺术画廊，供人欣赏、收藏、买卖、投资。自此涂鸦的性质发生了巨大的转变。于是，世界各国便兴起了一股涂鸦艺术的热潮。涂鸦艺术跟同一时段的摇滚乐和RAP音乐十分相似。一开始人们借这种创作反抗体制、表达不满、发泄情绪、控诉社会。到后来，这些涂鸦艺术的原始本质却被整个资本体系收编，有原先的反文化艺术变为一个真正的艺术的分支。成为与传统绘画拥有一样性质的一种艺术。涂鸦的原始性质逐渐在别国的涂鸦创作中消失。

1970年代到1980年代，纽约的画廊开始举办各种各样的涂鸦艺展览，把街头的涂鸦艺术家请到画廊中来，涂鸦因而成为高压的艺术创作形式。重要的活动展览有：

1、第一次涂鸦艺术展览是1972年由纽约曼哈顿的苏活区的刀片画廊举办。

2、 1975年联合涂鸦艺术家（United Graffiti Artists）在纽约的艺术家空间（Artist SPACE）展出。

3、 1980年推出时代广场展—涂鸦从此真正开始大批的展示，并引起艺术界的高度关注。

4、 1983年是涂鸦艺术的巅峰时期，首次的美术馆大展在鹿特丹的伯依曼斯—范·波尼肯美术馆（Boyman-van Beuningen museum）展出。

四，涂鸦的风格战

1 早期的涂鸦喜好单一色彩，并用非双关性引用语，如烟缕的符号及哈罗等。

2 接着，将文字形式的箭矢变化成王冠，让它戴在头上以示威严。

3 后来，以耀眼、醒目、突出为目标，开始以高彩度喷漆在地铁或大街道上写自己的名字并以对比色或黑色将其围绕，甚至又以镶条、斜纹、星形、西洋棋盘或圆点花样等装饰，希望见名字突显出来。

4 70年代中期，以改变自我的像徽形式出现，内容大多为卡通影片的英雄人物，这些人物多数以类似被攻击、辱骂等一些不寻常的姿势出现。

5 涂鸦背景越来越复杂，喷漆以为装置的改良而使其功能及作用发挥到极至，也使涂鸦的艺术性与个性发挥到了极至。燃烧的太阳，星星，子弹划风而过，画风景，自画像，抽象符号等，组合并重生出另一个有趣的画面。

四、 涂鸦者与涂鸦艺术家的差异

1、涂鸦者没有传统的包袱，可以以自己的喜好与思想自由创作，直接传达其情绪；受过学校训练的涂鸦艺术家则以美学的态度来调和社会现状。

2、涂鸦者以一种无特殊记号的签名方式，出现制造突出群众的风格；涂鸦艺术家则以一种除去个人化的风格融入社会中，其作品风格如广告或政治宣言，以标准的印刷字签名。

五、 美学观与社会学的探讨

谈到涂鸦，他通常给予人两极化的看法；大多数的人都将它视为一种坏、污损、疯狂、侵犯、恐吓；但也有一些人则认为涂鸦是一种真正的美学性产物，是被压制者或没有发言权者的个性独白。例如，卡吉（John Cage）就认为我们应该珍惜每一个涂鸦记号；1974年的作家诺曼·梅勒(Norman Mailer)在她出版的《涂鸦的信仰》一书中，把涂鸦的现象看作是对罪恶的工商文明之种族性的反叛，并将它浪漫的解释为社会自由的无秩序的显示；艺术评论家苏勒·加布立克（Suzi Gablik）则认为那些街头少年被渴求新鲜的艺术市场所发觉。

六、 代表人物

1、 哈斯·哈林（Keith Haring）1980年代期间纽约派中最主要的***物。他对于1980年带流行的观念艺术与极限主艺术具有很明显的反感，而对于街头到处可见的涂鸦和老普普的一些艺术家作品有浓厚的兴趣。美国普普艺术家汤姆·奥登斯（Tom Otterness）的作品《渡渡鸟》那种具有卡通角色的欢乐趣味的特征对他影响很大。哈林的作品充满了非常欢乐的小人物形象，也有大量的性象征形象，描绘的手法非常流畅而简单、明确、游戏娱乐感很强。他的许多作品都被称作（无题）。他的（小人）形象目前也被广泛地应用在服装、室内装饰、广告设计上。可谓是涂鸦艺术的一代宗师。

2、 尚—米契·巴斯奎特（Jean-Michel Basquiat）非学院出身。运用非洲图象，色彩鲜明，涉及美国社会有色人种的话题，可说是有色人种问在美国社会的典型例子。

3、 肯尼·沙佛（Kenny Scharf）汲取了卡通动画，超现实等特长，表现出俗艳、丰富的视觉世界，强烈的刺激视觉。

4、 奎诺尼斯（Lee Quinones）

5、 斐图拉2000（Futura 2000）

世界各地的涂鸦文化

认识涂鸦，必须追溯到它的起源，中国的涂鸦文化虽然在慢慢壮大，但仍然不能与西方的国家的涂鸦文化相比，对此，本小组决定利用周末时间，上网查找世界各地的一些比较经典的涂鸦文化，通过本次活动，我们通过对涂鸦文化的了解，让我们对中西文化的差异有了更深刻的认识。

海口街头文化涂鸦取景

为了能对涂鸦文化在海口的发展有更深刻的了解，本组决定在海口地区的各个大街小巷的涂鸦进行彻底的调查。于本周周末，本组组员仲晨、岑凯捷到海秀路附近，对一部分涂鸦进行拍照。通过本次活动，我们更深透的理解涂鸦文化对本土的影响，从根本上认识了涂鸦的广泛和普及。对本课题的研究迈了成功的一步。

世界各地的涂鸦文化

认识涂鸦，必须追溯到它的起源，中国的涂鸦文化虽然在慢慢壮大，但仍然不能与西方的国家的涂鸦文化相比