怎样绘画房子
1、先用一个长方形和一个三角形“搭建”出房子的基础形状
2、在三角屋顶的里面再画一个三角形,作为屋子的“脊梁”,同时在屋顶左侧画一个烟囱
3、给简笔画小房子的屋顶“添砖加瓦”
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房树人是心理投射测验的一种,与罗夏等的墨迹测验有相似的功能,可反映人的性格。
你宝宝的画暗示他比较有安全感,对周围环境充满信任,估计他开朗外向,乐于助人。如果你想更多的了解该测验,可直接输入房树人搜索。
以下信息来自中国风网,希望能对你有所帮助。解密房树人房:人们成长的场所,投射内心的安全感画楼房:智商较高;房子画得像庙宇:两个极端,要不就是人才,或者就是怪异的行为表达;强调地面:缺乏安全感;瓦片画得很仔细:追求细节和完美;房子侧面画楼梯:想回避和间接性接触;画烟囱:向上的直烟暗示受测者需要出气筒;向上的烟代表受测者内心的压力;一般人画的烟方向会向右,如果向左可能有精神分裂的倾向。
树:象征感情,投射人们对环境的体验单线条的树:受测者内心忧郁,如果除了单线条的树外还画了落叶,受测者很可能在10天之内有自杀倾向;嫩叶:受测者渴望或正在重新开始;树干涂黑或树根呈鹰爪状:受测者潜在的攻击意识较强;柳树:男性受测者较女性化;女性受测者则较追求完美;女性画松树:追求成熟,较男性化;白桦树:受测者较敏感;画上树疤:受测者曾受过心理创伤,可以根据树疤在树干上的位置判断受创的大致年纪;画果实:受测者童心未泯或有退行行为;高山上一棵树:受测者可能有性行为问题或恋母情结。人:投射受测者的自我形象和人格完整性符号化的人:受测者有掩饰性,说谎的能力较强;头:头画得越大,受测者的心理年龄越小。
一般12岁以后不应该出现大头小身体的样子,否则可能智力有问题;耳朵:孩子不画耳朵可能有逆反心理,不愿家长口罗嗦;画大耳朵的受测者如果画的不是卡通形象,可能比较敏感;鼻子:画纽扣鼻的人可能智力有问题;成人画出鼻梁则表示对性的关注;画牙齿:受测者有情绪、言语攻击性;眼睛:眼睛画得太大的人比较敏感、多疑、偏执;画眼睫毛的人对美过分关注;不画瞳孔的人在人际交往中有回避倾向;手:一般人只画形状,画手指的人太注意细节;手代表对环境的支配,伸得越开支配力越强,但一般在90度以下;画中手放到后面的受测者一般有被动攻击行为,如果是儿童则可能经常掩饰自己的错误行为;脚:代表人的活动力,分得越开活动力越强;反之则比较拘谨,不善与人交往;头发:把头发画得竖起来的受测者攻击性较强;衣服:画口袋、纽扣的受测者比较注意细节;如果很注重对称则有强迫症的倾向;裸体人:受测者有品行障碍或显露癖;画出内脏:受测者有精神分裂症的倾向。房树人图在白纸中的位置居中:受测者自我意识较强,以自我为中心;偏左:受测者留恋过去;偏右:受测者憧憬未来;偏上:受测者喜欢幻想;偏下:受测者注重现实,对安全较为关注;画在角落:受测者可能有病理性疾病。
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幼儿手绘地图怎么画简单
绘画要简单简便,可以多练习一些最简单的画法,如简单的小建筑。
以下六步可以画出简单的小房子:1、先用一个长方形和一个三角形“搭建”出房子的基础形状;2、在三角屋顶的里面再画一个三角形,作为屋子的“脊梁”,同时在屋顶左侧画一个烟囱;3、给简笔画小房子的屋顶“添砖加瓦”;4、在长方形的简笔画小房子“正面墙上”画出一大一小窗户,而后中间画门,同时在门的底部画上台阶;5、进一步再窗子的底部加上窗台,在门左侧再画上一个壁灯。6、最后,把这个可爱的小房子用简笔画涂上颜色。
怎样布置儿童房间
从心理学角度分析,儿童的独特生活区域的划分,有益于养成儿童提高自己动手能力和遍他们的智慧。
儿童卧室布置是丰富多彩的,主基调应简洁明快,新鲜活泼,富于想象,造就童话式的意境,使他们在自己的小天地里自由自在地安排课外学习和生活起居,科学地设计、布置儿童房间,是居室美化的重要内容,也是家长们乐于谈论的热门话题,那么,怎样为孩子布置一个新鲜活泼,富有情趣的居室天地呢1儿童房间家具的选择和摆放要科学、合理。根据人体工程学的原则,家具的尺度要与人的身高度配合,使用起来才能令人感到舒适、方便,并有益于身体健康。
因此,为孩子选择家具的时候,应按照儿童的年龄和体型配备。写字台的椅子最好能调节高度,因为,孩子若长期使用高矮不合适的桌椅,会造成驼背、近视、脊柱侧弯等多种疾病,影响儿童的正常发育。
在家具的设计中,要注意多功能性及合理性,如在给孩子做组合柜时,下部宜设计成玩具柜、书柜、书桌,上部宜作为装饰宴会间和贮藏空间。床也可做成贮藏箱式,以节省空间。
儿童天性活泼,其家具的颜色也要选择明朗艳丽的色调。如绿白相配的儿童组合柜,就显得清新明快,若室内再摆上一两盆色彩艳丽的灯具和学习用具,也能收到好的效果,鲜艳明快的色彩,不仅可以使儿童保持活泼积极的心理状态和愉悦的心境,而且还能改善室内亮度,造成明朗亲切的室内环境,处在其中,孩子能产生安全感和归属感。
切忌把淘汰下来的旧家具,尤其是那些阴暗沉重的老式的家具,放到儿童房间里去。阴暗的色调常常会使孩子产生恐怖的联想,以致性格变得胆小、忧郁。
此外,家具的造型对儿童性格也有一定矫正作用。有人通过试验证明,性格软弱,过于内向的孩子,宜选用造型略显粗犷、棱角分明、色彩对比强烈的家具;而对于性格太暴躁的儿童,采用线条柔和、色调淡雅的家具,则有助于塑造健康的心态。
在房间的整体布局上,家具宜少而精,要合理利用室内空间,儿童家具一般指床写字台、架柜、椅子等。如果将这些单件家具连成一体还可节省面积。
如目前市场上就有一种床和写字台连成一体的组合家具,其上部为床,下部为写字台,床的一端设有小扶梯,很有童话情趣的巧妙性,住在高层建筑里的孩子,每天都有相当一段时间在室内玩耍活动。因此,摆放家具时,要注意安全、合理,设法给孩子留下一块活动空间;家具尽量靠墙壁摆放,书桌可安排在光线充足的地方,儿童的床要离窗户远些;所有的电线都应暗线,电源插座应设置在儿童接触不到的地方;暖壶、玻璃器皿不宜放在儿童房间;孩子用的所有东西都应放在他容易找到的范围之内,常玩的玩具和常用的书籍最好放在开放式的架子上,便于孩子随时取用。
2好的居室陈设,能为儿童房间增辉添彩。墙面装饰是最常用的陈设之一,儿童房间的墙壁最好不要贴壁纸,因为贴了壁纸,就不容易用图画、艺术品或孩子自己的作品装饰了。
要根据孩子的举爱好,装饰出独特的情趣,可采取多种不同的方法。譬如,在一面墙上布置一幅色调明快的大型风景画,不仅在视觉上扩大了儿童居室的空间,而且画面上湛蓝的天空、浓绿的树林、潺潺的小溪,会使孩子展开想象的翅膀,更加热爱大自然,没有条件布置巨幅车的,可以在墙上点缀些野外的东西,如挂上一个青青的竹筒,插上几枝竹叶或茅草,或贴上几幅妙趣横生的动物剪画,都能合儿童房间充满了自然美的气息。
当然,用孩子自己画的图画来美化墙壁,更富有情趣和特色了。在装饰墙面时,切忌用那些狰狞怪诞的形象和阴暗的色调,因为这些饰物会使幼小的孩子产生可怕的联想。
旧顶的陈设要兼顾观赏与实用两个方面。对于儿童所使用的一些实用工艺品,如台灯、闹钟、笔筒等,以造型简洁、颜色鲜艳为好,同时要安全耐用,摆放品要尽量突出知识性、艺术性、充分体现儿童的特点,如绒制动物、泥娃娃、动植物标本,地球队仪等都是理想的选择。
如果孩子活泼好动,室内装饰一两件体育用品,更可突出孩子的情趣和爱好。若是在寒冷的季节,室内摆上一两盆绿叶花卉,能使孩子的房间充满盎然的春意。
色彩的多样性和力样的丰富性结合。儿童心理特征是新鲜活泼、富有幻想,在卧室、家具、墙壁、铺地的色调统一的前提下作适当的变化,如浅粉红色的家具、浅蓝色地毯、奶白带粉红底色的壁纸相配,就能很好地体现出儿童的特点。
儿童房间的窗帘也应别具特色,一般宜选择色彩鲜艳、图案活泼的面料,最好能根据四季的不同,配上不同花色的窗帘。如春天的窗帘可选用自然纹样、绿色调的;冬天再换成图案美丽、厚实保暖的窗帘;夏天为防日晒,可以配上彩色的百叶窗;倘若居室没有窗户,不妨用一幅画有窗户和窗外景色的绘画挂在适当位置,可以调整无窗房间的不足,收到意想不到的效果。
床上可绣上一些英文字母或世界地图形象,枕头可绣贴动物中的吉祥物等,使他们一进自己的卧室,犹如进入了他们梦寐以求的童话世界,这是符合儿童身心活泼、好奇的心理的。墙体挂画不一定是正规的人物或山水画。
而可挂些木刻动物画。或抽象图画的挂。
手绘房间草图怎么画问题一:量房需要记录什么手绘量房草图怎么画这个很简单的。量房从内墙量房,围绕着房间画草图,回到公司后在CAD上也是这么画,一定要注意各个部分的尺寸啊。最后偏移墙厚就可以了
问题二:家里装修了,我想在卧室的墙壁上画手绘的图样,可不可以先用铅笔之类的在墙上画出草图应该可以吧~~~,然后用丙烯再上色就好啦
问题三:室内设计如何量房草图
室内设计量房绘草图是房屋装修非常必须和重要的的第一步。不只是测量数据,还要实地了解房屋质量状况、内外结构、环境特点、业主要求、初步沟通等。
思想准备:准确、精细、严谨,清楚
知识技能准备:要有室内手绘的基础、立体空间感,了解相关的其他知识(如土建常识),建议初学者一定要跟师学习练习,要多看多练,专业才能精通。
相关用具准备:量房工具卷尺、测距仪、纸、笔(最好2-3种颜色,用与标注特别之处)、最好带上像素高、电量大的手机或数码相机,摄影摄像留下直观的影像资料(更有助于帮助以后对空间的回忆及与其他同仁的交流沟通)。
量房程序及注意事项:
1、尽量获得房型图(由物业公司提供的准确的建筑房型图),作为基础图。若无,则需要在现场手绘。
2、测量房间墙地梁的长宽高、房间关系尺寸,门窗高宽厚及墙距、水电气等设备高宽及墙距等与装饰相关的尺寸。
3、查看水电气管道及有关孔盒出口,表箱等,并标注具置。
4、房子现况检查记录:房屋朝向,外不环景情况记录;检查及观查墙地顶面的基层处理情况:平整度,直角度,空鼓,裂纹,异型,核对承重墙情况,原有表面处理(如贴砖、刮腻子等情况),已有设施情况(如门窗);设计师可以通过目测、触摸、敲击、墙面淋水等方法判断基层处理的质量,并确定需否重新处理,此环节不容忽略。
5、测量完后,需再全面检查核对,以确保测量的准确、精细。摄影记录整个空间及必要的细节,以备设计过程中使用。
量房过程也是设计师与业主进行现场沟通的过程,业主应在现场提出自己的要求(特别是关系到改动墙体结构等要求),若确需变动(如墙梁、水电气表、门窗等)则提前提出沟通解决,设计师应根据实地情况提出一些合理化建议,与业主进行沟通,为以后方案的设计做好前期准备。
问题四:请问一下,谁能告诉我手绘户型图,量房子草图时候,怎样加快速度有什么顺序,或者技巧,请求高手指教抓住几个重点就行了1、先是标注好结构墙、柱。梁,这是最重要的,方便以后重新规划设计安装。2、注意给排水位置,给水,落水位置著名,3、配电箱位置其他重点部位尺寸,主要就是厨房和卫生间,这两个地方比较需要精确。
问题五:怎么画好手绘效果图画好手绘的关键还是在于,透视、比例和线条。只要做到比例正确,透视准,线条该直的直,该圆的圆,那么一张漂亮的手绘也就能很好的画出来了。
大多数的初学者都没办法做好以上三点,关键的还是在于多练习。例如:透视,多画单体物品,椅子、桌子等。因为椅子和桌子都是以直线为主,可以很好的练习透视,而在练习厂视的时候也可以练习直线。
而练习直线可以选择拉线条,找出感觉,找出方法。不管是横线还是竖线或者斜线,都可以多练习练习。
而比例的练习,在于多画组合物品,可以选择组合家具或者静物来进行练习比例。
在做好以上练习之后可以选择走到户外,去画画关于风景的手绘,或者画自己的房间、客厅,很快就能完全的掌握手绘了。
问题六:怎样手绘室内平面图应该从外观上看、至于怎么画、完全靠自己空余时间多看看自己理想的新家。那样就会产生灵感了。
问题七:用透视画的房间内部怎么画有两种透视画法:
一种是平行线,上下两边框是平行的,内部四角的对角线集中在草图中间交于一点。
一种是两点透视,左右两边上下两条线是平行的,集中交积于图的中间一条竖线。
画这两类图时,用铅笔打草稿。画出内部各条外形线后,修改到实物外形,用橡皮擦掉多余线条即可。
问题八:怎么画手绘墙彩绘材料
丙烯颜料深受画家欢迎。与油画颜料相比,它有如下特性:
①可用水烯释,利于清洗。
②速干。颜料在落笔后几分钟即可干燥,不必像油画作品那样完成后需等几个月才能上光。喜欢慢干特性颜料的画家可用延缓剂来延缓颜料干燥时间。
③着色层干后会迅速失去可溶性,同时形成坚韧、有弹性的不渗水的膜。这种膜类似于橡胶。
④颜色饱满、浓重、鲜润,无论怎样调和都不会有“脏”“灰”的感觉。着色层永远不会有吸油发污的现象。
⑤作品的持久性较长。油画中的油膜时间久了容易氧化,变黄、变硬易使画面产生龟裂现象。而丙烯胶膜从理论上讲永远不会脆化,也绝不会变黄。
⑥丙烯颜料在使用方式上与油画的最绩区别是带有一般水性颜料的操作特性,既能作水彩,又能作水粉用。
⑦丙烯塑型软膏中有含颗粒型,且有粗颗粒与细颗粒之分,为制作肌理提供了方便。
⑧丙烯颜料无毒,对人体不会产生伤害。
应当注意的是:丙烯画应在丙烯底涂料(GESSO)制作的底子上绘制,不要用油质底子作画。材料专家也不主张丙烯与油画色混合使用,尤其不要在丙烯底子上画油画,这主要是为了作品的永久性保存。丙烯与油画颜料之间并没有不良反应,交替使用时,其附着力有待于时间的检验。
壁画技法区分:
壁画以技法区分,有绘画型与绘画工艺型两类。绘画型指以绘画手段尤其是手绘方法直接完成于壁面上。具体画法有:
①干壁画,在粗泥、细泥、石灰浆处理后的干燥墙面上绘制;
②湿壁画,基底半干时,以清石灰水调和颜料绘制,须一次完成,难度较大;
③蛋彩画,以蛋黄或蛋清为主要调和剂的水溶颜料,在干壁上作画,不透明、易干、有坚硬感;
④蜡画,蜡与颜料混合画在木板或石质上,再加热处理;
⑤油画,画于亚麻布或木板上;
⑥丙烯画,以丙烯酸为主要调和剂,快干,无光泽,现代壁画常用。以上画法有时混用,或与工艺制作、浮雕结合。
问题九:室内设计量房后怎么手稿绘图量房的方法以及相关内容
正确的方法对初学者来说可以起到事半功倍的效果,很多设计师在第一次量房时都会因自己的方法不正确或自己的疏忽大意而错量、漏量,到做具体方案时才会发现,而来回进行多次测量会浪费大量的精力,所以采用正确的方法和准确测量出相关内容至关重要。因此,在量房时应注意把握以下几点:
1、利用卷尺量出房间的长度、高度(长度要紧贴地面测量,高度要紧贴墙体拐角处测量)。
2、对通向另一个房间的具体尺寸进行再测量和记录(了解两个房间之间的空间结构关系)。
3、观察四面墙体,如果有门、窗、开关、插座、管子等,在纸上简单示意。
4、测量门本身的长、宽、高,再测量这个门与所属墙体的左、右间隔尺寸,测量门与天花板的间隔尺寸。
5、测量窗本身的长、宽、高,再测量这个窗与所属墙体的左、右间隔尺寸,测量窗与天花的间隔尺寸。
6、按照门窗的测量方式把开关、插座、管子的尺寸进行记录(厨房、卫生间要特别地注意)。
互7、要注意每个房间天花板上的横梁尺寸以及固定的位置。
8、按照上述方法,把房屋内所有的房间测量一遍。如果是多层的,为了避免橱测,测量的顺序为一层测曼完后再测量另外一层,而且房间的顺序要从左到右。
9、有特殊之处用不同颜色的笔标示清楚。
10、在全部测量完后,再全面检查一遍,以确保测量的准确和精细。
在一开始量房的时候先观察整个户型,绘制出整个轮廓框架,然后根据以上要求边量边绘制出细节性的东西,做好标注。然后手绘稿基本就完全了,如果要求再高点的话,那么回去在整理后重新画出来。
问题十:怎样绘画房子要是在电脑上画的话可以下个CAD建筑设计软件,要是手绘的话也可以买个手写绘画输入板~~
1、平面设计肌理构成
2、平面设计肌理构成
肌理构成分类
1、自然肌理
自于自然界中各种物体的可见面,人的肌肤、树的表皮、叶的脉络、水的波纹、山的受、土的堆积、火的燃烧、根的缠绕、石纹、动物皮纹、烟云变换、雨雪飘零、偶然产生的瓷器结晶釉、冰花纹。可以通过拓印、摄影等方法来采集。自然肌理通过形的改造和变化,广泛应用于人们的生活中。
2、人工肌理
一类是有意为之的,如刻意设计刻凿的石材表面花纹、生活电器的表面、刻花玻璃的表面等。
另一类是有意为之又偶然得之的,如水彩的渗水撒盐等效果,版画中的肌理、油画的肌理作底效果以及墨迹、扎染等。
扩展资料
肌理可以采用两类构造方法:即规则构造法和偶然构造法。
1、规则构造法:就是运用秩序构成方式,进行平面肌理的构造偶然构造法就是设计者利用不同的材料和工具,用吹、撒、弹、压、印、染、刮、粘等不同方法来获取意想不到的、无法重复的肌理效果。
2、偶然构造法:有手绘法,拓印法,晕染法等。
用PS制作肌理照片的方法是:
1、肌理是物体表面的纹理,是物体的组织结构给人们视觉和触觉的质感,一般分为视觉肌理和触觉肌理,在ps上,制作肌理的方法很多,如图案填充法,滤镜法等;
2、图案填充
(1)新建白色背景文件;
(2)“编辑-填充”用纸质“图案”填充,制作各种纸质肌理。
3、滤镜法
(1)打开,用“多边形选框工具”选定中玻璃区域,创建“图层蒙版”;
(2)按住CTRL键,用鼠标点击蒙板,打开“滤镜-滤镜库-玻璃”,制作毛玻璃肌理效果;
(3)按住CTRL键,用鼠标点击蒙板,执行“滤镜-扭曲-玻璃”,制作花玻璃肌理效果。
ai插画的肌理质感怎么制作
准备绘制好的扁平插画,在AI中打开外观,透明度,渐变三个窗口;
2选择的背景,CTRL+C复制,CTRL+F粘贴,并将填色改为黑白渐变
3在外观窗口下方选择fx-纹理-颗粒
4在透明度面板中,混合模式选择叠加,改变透明度值
5选择人物上衣,同样的步骤复制粘贴,改成径向渐变,混合模式为正片叠底
6一次给其他部分加上噪点,整个画面就很有质感了
PS噪点肌理插画的几种画法噪点肌理插画,顾名思义,就是在插画上添加噪点,让画面从扁平变得有空间,立体的一种插画的表现方法。常用于商业插画中,因为噪点肌理插画简洁,容易上手,通过配色,创意思维等就可以表现出非常丰富的视觉效果,这两年很流行于互联网。以下是Photoshop中4种常用的噪点肌理绘制技法,以及不同画法的区别和特点:首先,我们要先理解什么是溶解模式,才可以很好的去利用它。溶解的定义“一种物质(溶质)均匀地分散于另一物质(溶剂)中的过程,如糖溶解于水成为均匀的糖水溶液的过程”。它是一个过程,一个现象,动词“分散”是关键词,糖的量决定分散的状态。我打个比喻,图层A在图层B上,A图层样式改为溶解,A是糖,B是水,那么不透明度就是糖的量,不透明度越高,A分布的越密集(图1),不透明度越低,A分布的越稀疏(图2),这就是图层溶解模式了。所以溶解模式的关键点在于不透明度,在画插画的过程中,通过改变画笔的不透明度来改变噪点的疏密。因为它噪点的大小始终为1PX,比较生硬粗糙,所以不适合小尺寸作画使用。在给图形做内阴影,投影,内发光等图层样式时,使用添加杂色,图层样式改为溶解,通过控制不透明度和杂色色值的多少,来改变噪点的疏密。这种方法可以快速制作噪点投影等效果,还可以随时调节噪点的疏密,以及快速复制图层样式。先用深色做一个内发光,添加杂色,可以很明显的看出,添加的杂色是一个很生硬的区域,没有形成颗粒过渡自然。使用图层样式,添加杂色后,把混合模式改为溶解,看下效果,它的颗粒变成1PX的粗糙颗粒,会有颗粒分散过渡的状态。现在选一个比这个亮一点的颜色,调整下不透明度和杂色的色值,以及下面的部分参数,达到自己想要的噪点效果。笔刷的使用,会比溶解柔和和细腻很多,通过改变画笔大小和不透明度,使噪点过渡自然,画面柔和,是噪点机理使用最随意、效果最好的一种,各种场景都能适用。现在用噪点笔刷给月亮做一些细节,可以适当的添加一点场景,丰富下画面感。注意在添加噪点的时候,不要给这个图形进行全部的添加,加暗部和亮部即可,才会让画面有立体和空间感。在上色的时候,除了亮的更亮暗处更暗之外,注意添加一些环境色或者互补色来衬托。这是最快的方式,噪点细腻,且分布均匀,使整个画面呈现如磨砂的质感,正因为分布均匀的特点,主要适合光影效果好的画面,或者是给背景增加质感。现在去掉上图噪点画笔的肌理,使画面恢复扁平,然后盖印图层,执行滤镜-杂色-添加杂色,可以自己根据风格适当添加杂色的数值,使画面整体添加噪点,这就是最快捷一种方式。把画笔的和滤镜的来做一个对比,就可以很明显的看出来这两种的区别,滤镜的有种胶片颗粒感。这就是绘制噪点肌理插画的几种方式,要灵活的运用在合适的位置,来提高画图的效率和质量,达到想要表现的效果。最后,我觉得最重要的一点,就是创意思维和构图,愿你能够灵活的用手中的笔勾勒心中的图。用电脑如何做出版画肌理的插画首先要有一个数位板,连接电脑用ps或者sai画出插画,包括造型,明暗关系,然后在ps里叠加材质,把要叠加的图层放在图层最上面,调成叠加模式,并且反复调动,达到你想要的版画肌理效果。装饰画、插画肌理怎么画压印:用手、纸团、树叶等涂上颜料压印。折叠揉搓:把卡纸搓乱再上颜色,然后裱平,或者只上一边颜色,另一边用画纸折叠压印,形成重复效果。水性颜料比如水彩可以用喷壶喷水、撒盐、滴油等方法,喷漆法:水粉颜料画得很厚然后喷上金色或银色的喷气形成金属质感。水印:把卡纸放在装满水的脸盆下面,然后往水里滴颜料,墨、丙烯、油画颜料都行,水彩颜料的话需要搭配水彩纸或宣纸。吹气:用嘴或拿个小吸管对着未干的颜料吹气。够用了不16种技法,让你作出漂亮的婚纱手绘插画!
为了更好地体现出服装画的不同风格,表现着装者的整体气质和完美效果,在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。
1
在绘制礼服、婚纱服装时,则选择身体有扭动、突出曲线美的动态;只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来!
2
其次,在婚纱设计绘画中,一定要分明主次,主要表现的是婚纱,所以人物一定要简单线条表现,婚纱要着重细节表现。
3
既然是服装设计的一种,材质表现非常重要,婚纱多以轻纱、蕾丝、钻等材质为主,表现的绘画手法很重要,一定要体现出婚纱的不同材质。
当然啦,若是想熟练绘制各种不同风格的时装画,就需要了解服装画的各种画法技巧,下面给大家介绍16种绘制方法~
1
淡彩法——以勾线为主,在时装画的主要部位,简略地敷以色彩。这种敷色方法,由于采用水彩画着色法,故多用水彩色或水粉色。
勾线的工具,可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快,方法易于掌握且较为快捷。
2
平涂法——是常用的时装画技法之一,简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法,颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。
平涂法有两种:一是勾线平涂,二是无线平涂(亦称为没骨平涂)。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法,即在色块的外围,用线进行勾勒、组织形象,这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样,勾线的色彩,亦可根据需要随之变化。
无线平涂是利用色块之间的关系(明度关系、色相关系、纯度关系)产生一种整体的形象感,并不依靠线组织形象。勾线平涂易获得装饰性效果,可根据需要适当留飞白,产生一种光感。色块之上,还可以叠加如点、线等的装饰,增强装饰性。
3
喷洒法——包括两种方法:一种为喷绘法,另一种为洒色法。
喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀,所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画,且能使画面达到一种神秘效果。
洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处,以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。
4
晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。
采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。
5
撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。
用这种方法,可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。
6
重叠法——以色与色的逐层相加,产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果,一般表现透明、或需要加深的色,可以多次进行完成。
相加色彩的次数,可以三或四次、甚至更多,一般来说,以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。
比如表现纱的效果时,可以运用重叠法,由浅至深,逐层、逐次晕染,使其产生透明的效果。
7
剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料,按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法,它可用作间接预视面料运用的整体效果。
在时装广告、时装潮流预测等形式中,常用此法。
8
阻染法——利用颜料中油性颜料(油画棒、蜡笔、油性马克笔等)与水性颜料(水粉色、水彩色、水性铅笔等)相互不融的特性,以一种颜料作纹理,另一种颜料附着其上,由此产生两种颜料的分离。
此法多用于深底浅色面料的处理,如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。
9
拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料,使其形成一定的形状,敷上颜料之后,作于画中,可形成一定的肌理效果。
亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状,再用拓印之法,形成某种所需形状的特殊肌理效果。
10
转印法——采用转印纸上的图案,并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点,但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。
11
凹凸法——使用一定的外力,将画面所要处理的部位,敲打、压挤出凹凸效果来,由此而产生一种立体的效果。
例如,在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位,可以采用此法。但需要注意的是,运用此法时,色彩的选用,不可太多,最好使凹凸处理在色块,或单色色块上,甚至是无色之中。凹凸的部分,其面积不宜过大。使用凹凸法时,应注意力度的大小,以及纸张的弹性、厚薄,以免损坏画面。
12
磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料,敷上少许颜料,磨擦画面,或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面,由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果,此法称为磨擦法。
如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。
13
流彩法——有些面料纹理或某些特殊肌理的效果,常采用流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。
首先用适量的清水打湿需要处理的部分,然后用含有一定量水分的颜色置于其中,小心翻动画面,使色彩流动至满意为止,干后即成为具有流动感的画面效果。
亦可预先在镜面、水面(需用油性颜料)等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理,然后用画纸覆盖其上,将流动的色彩印入画中,最后进行剪辑处理。
14
折皱法——将画面按所需揉、折成皱,再敷上色彩作画,产生一种肌理效果,称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。
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复印法——复印法是较为快捷的一种方法。利用现有资料,进行多次复印、剪接,再复印、再剪接,达到期望的效果。
运用此法需注意时装与人物的衔接,以及画幅大小的衔接、表现形式、风格、资料的版权等问题。
16
刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物,刮割画面,使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时,常常采用尖状物,沿裘皮纹理适当刮划,能表现出裘皮的蓬松、真实感。
由于刮割法对纸张有损害,运用此法时,需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度,避免划破纸张。
如能熟练运用这其中的几种方法,你还怕自己画不好美丽的时装效果图吗
(来源网络,版权归原作者所有)
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室内婚纱照风格有哪些热门婚纱风格特点介绍现如今随着社会的发展,拍摄婚纱照的风格也越来越多,今天小编要为大家分享的是关于室内婚纱照的相关知识,那么接下来就和小编一起来看看室内婚纱照风格有哪些以及2018热门婚纱风格特点介绍吧!
室内婚纱照一:中式风格
中式风格的婚纱照可根据不同时期的历史、变换不同民族的服饰,中式风格的主题主要包括:古装主题、旗袍主题、特色服饰主题、戏曲戏剧主题等。这种风格的婚纱能够体现中国源远流长的历史,因此受到了众多年轻人的喜爱。
室内婚纱照二:欧式风格
欧式婚纱照非常能够体现新人的高贵气质,欧式风格的婚纱照的特点在于庄重、唯美、浪漫,营造艺术的氛围,营造新人的浪漫爱情。
室内婚纱照三:韩式风格
韩式风格是当下年轻人非常热爱的婚纱照风格之一,它的主要以唯美为中心,体现出浪漫清纯的拍摄画面,饱和的色彩丰富了整个画面。
室内婚纱照四:插画风格
插画风格是一种比较有个性的室内婚纱照风格之一,它的拍摄背景具有较夸张的装饰效果,通过点、线、面的符号设计构成,拍摄画面的色彩主要以装饰色为主。
室内婚纱照五:影视风格
影视风格的婚纱照比较注重室内场景气氛的营造,给人一种**大片的感觉,影视风格的婚纱照画面比较复杂,无论是形、色还是光,都要把握好,拍摄时可对光影进行营造、抓拍情节连贯动作,以及不同视角的变化拍摄。
室内婚纱照六:画意风格
画意室内婚纱照风格是最早开始流行的一种拍摄风格,拍摄出来的婚纱照有点接近油画的样式,画意摄影通过表面的模仿,再运用摄影的手段进行二次创作,每一张照片都要体现摄影师的主观思想和对主题的深入刻画。画意风格从题材上一般可以分为油画风格画意和国画风格画意,从色调上可以分为淡彩、重彩、同类色调等,画意摄影常给人唯美、宁静、意味深长的感觉。
新人如何设计婚礼手绘婚礼布置包含:
迎宾区、合影区、舞台背景、T台、路引、交接区。(室内婚礼)
背景、仪式区、路引、交接区、甜品区、合影区、迎宾区、观仪区。(户外婚礼)
注意事项:色系一致。最好不要超过3个以上的颜色色系。婚礼色系选择和季节、环境、灯光、有关系。当然,你喜欢什么颜色都行。
婚礼风格:森系、中式、欧式、简约现代、复古美式等等,建议你先去看看婚庆公司的一些作品,找灵感。
插画怎么能弄出复古的肌理
打开雨伞插画的效果图。
2
选中要添加肌理效果的图层,以形状1为例,双击打开图层样式面板,进行如图设置,注意这里要选_芙_,调整透明度,完成。
END
方法二:画笔制作肌理效果
1
以形状2为例,新建图层1,在图层1上创建剪贴蒙版(快捷键:ctrl+alt+G)。
2
找到画笔(快捷键:B)---设置---大列表---喷枪硬边高密度粒状,画笔大小改为最大。
3
前景色设置为形状2的颜色。
4
图层1混合模式为正片叠底让颜色变暗。
5
慢慢的刷出肌理的感觉,一直到想要的效果为止
装饰画的肌理怎么做?下面是几种肌理的制作方法:
喷洒法——包括两种方法:一种为喷绘法,另一种为洒色法。喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀,所以它不仅可以绘制出具有写实风格的画,且能使画面达到一种神秘效果。喷绘法除使用专业的喷绘工具外,还可以利用刷子等工具达到类似的处理效果,采用遮挡方法,可以喷绘出清晰的边缘。喷绘法可以结合勾线法,使画面更为生动。当然,喷绘工具用于需要一定的时间来保证,在对此工具的特性未达到娴熟掌握时,抑或产生相反的效果。洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处,以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。
2晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种技法。采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。
3撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。
4重叠法——以色与色的逐层相加,产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果,一般表现透明、或需要加深的色,可以多次进行完成。相加色彩的次数,可以三或四次、甚至更多,一般来说,以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。比如表现朦胧的效果时,可以运用重叠法,由浅至深,逐层、逐次晕染,使其产生透明的效果。
5剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料,按画面需要进行拼接、粘贴的一种技法,它可用作间接预视面料运用的整体效果。
6阻染法——利用颜料中油性颜料(油画棒、蜡笔、油性马克笔等)与水性颜料(水彩)相互不融的特性,以一种颜料作纹理,水粉颜料附着其上,由此产生两种颜料的分离。此法多用于深底浅色面料的处理。
7拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料,使其形成一定的形状,敷上颜料之后,作于画中,可形成一定的肌理效果。亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状,再用拓印之法,形成某种所需形状的特殊肌理效果。
8转印法——采用转印纸上的图案,并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点,但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。
9凹凸法——使用一定的外力,将画面所要处理的部位,敲打、压挤出凹凸效果来,由此而产生一种立体的效果。但需要注意的是,运用此法时,色彩的选用,不可太多,最好使凹凸处理在色块,或单色色块上,甚至是无色之中。凹凸的部分,其面积不宜过大。使用凹凸法时,应注意力度的大小,以及纸张的弹性、厚薄,以免损坏画面。
10磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料,敷上少许颜料,磨擦画面,或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面,由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果,此法称为磨擦法。
11流彩法——此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。首先用适量的清水打湿需要处理的部分,然后用含有一定量水分的颜色置于其中,小心翻动画面,使色彩流动至满意为止,干后即成为具有流动感的画面效果。亦可预先在镜面、水面(需用油性颜料)等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理,然后用画纸覆盖其上,将流动的色彩印入画中,最后进行剪辑处理。
12折皱法——将画面按所需揉、折成皱,再敷上色彩作画,产生一种肌理效果,称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。
13刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物,刮割画面,使其产生一种特殊效果的方法。运用此法时,需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度,避免划破纸张。所谓肌理就是一种不平整纹路!在绘画中主要能起丰富画面的作用!具体的做法:
1),用牙刷沾颜色后,拨牙刷毛,弹出色粒落到画面上2),用海绵,或丝瓜筋沾颜色后轻轻地按在画面上3),或用较大的水盆放上水,在水面上滴些墨汁或颜色,轻轻拌一下,上面覆盖生宣纸马上撩出来!动作要快。
学美术的看过来,简单的肌理图案怎么做运用材料,通过稀、稠、薄、厚等色彩变化,用笔触与刮刀法直接作出凹凸不平的效果。
1、毛绒的感肌理:用小笔触有规律地点成一片或在铺好颜色的地方使用小笔杆、硬木棍等点出绒毛状。
2、草丛的肌理:可以用小笔勾画。大面积的草地常采用干拖法,用大笔蘸浓厚的颜色拖刷,颜色干后再拖,反复进行直到产生厚重的草地效果,可使用画刀、扇形笔等辅助工具。
3、木纹的肌理:可借用刀具、钢丝球或铜丝刷等工具,制作出木质的纹理效果。着色可用深色反向铺色,使颜色深入纹理并渗到肌理的缝隙中,再用干得快的丙烯颜料或松节油,以刀刮、罩染的方法,反复制作以达到预期的理想效果。
4、浇注肌理:将调色油和油画颜料放入针管中完全融合,针管射出的液体形成画面中的电线,晾衣绳等线类的质感。
扩展资料
使用丙烯颜料或丙烯塑型膏制作肌理非常方便,因丙烯材料干得快,亦可以堆砌。但如果在油底子或着色后的油膜上使用,丙烯颜料易剥落,所以使用前应先用砂纸打磨一下。
作画过程中可以通过稀、稠、薄、厚等色彩变化,借用笔触与刀法直接做出凹凸不平的粗糙效果,或在颜料中掺入砂子、锯末、玻璃碎末、面包渣等颗粒状材料制作肌理。
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