豫剧的相关知识（发展历史、流行区域、经典剧目、人物等）

一、发展历史

豫剧起源于明朝中后期，是在河南盛行的时尚小令（民歌、小调）的基础上，吸收北曲弦索、秦腔、蒲州梆子等演唱艺术后发展而成的。

清朝乾隆年间（1736年－1795年），河南已流行梆子戏。据当时的碑文资料记载内容，明皇宫是当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时。

据清李绿园于乾隆四十二年（1777年）成书的《岐路灯》和乾隆五十三年（1788年）《杞县志》记载，当时梆子戏已在开封、杞县一带盛行，并曾与罗戏、卷戏等合班演出，称为“梆罗卷”。

道光年间（1821年－1850年）“河堤决口，庙宇冲塌，瓦片无存”，可见在道光之前，梆子戏就已在河南存在。

豫剧形成以后，由于语音方言的不同，在各地流传过程中形成了各具特色的多路流派：以封丘为中心的唱法称“祥符调”；

以商丘为中心的唱法称“豫东调”，又称东路调；以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称西府调、靠山簧；豫东南沙河流域流传的唱法称“沙河调”，又称本地梆。

豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，故称豫剧。

二、流行区域

据文化部统计，除河南省外，湖北、安徽、江苏、山东、河北、北京、山西、陕西、四川、甘肃、青海以及新疆、台湾等省市区都有专业豫剧团分布。

三、经典剧目

1、《春秋配》

豫剧《春秋配》是豫剧大师陈素真的代表剧目，是豫剧传统剧目。

该剧描写的是李春华与姜秋莲历经坎坷和磨难终成姻缘的感人故事，剧名因取自剧中人物之“春”“秋”二字而得名。

《春秋配》是一出传统唱功老戏，很多剧种都有，人物众多，情节曲折冗长，后多只演“捡柴”“砸涧”两折。

尤以“捡柴”一场最为经典，这也是陈素真花费心血精益求精之作，是一出集唱功、念白及表演于一体的折子戏，展示出古代男女主角，借荒郊拾柴火之际谈情说爱的画面，展现出主人公姜秋莲率真的性格，及敢于大胆追求爱情的勇气。

2、《穆桂英挂帅》

《穆桂英挂帅》，为 豫剧作品，原名《老征东》或《杨文广夺印》；1954年，经宋词改编，更名《穆桂英挂帅》，由河南省洛阳市豫剧团演出；

剧本于1956年出版，收入《戏曲选》第3卷(1959)；其主要剧情为：杨家将屡次率兵击溃辽军，保住了大宋江山，天下太平；

佘太君离朝带领全家转回河东，然而忠心耿耿的佘氏太君却心系国家安危，遂派文广、金花进京打探。此时安王造反，宋王校场选帅。少年气盛的文广、金花在校场刀劈王伦夺得帅印。

宋王得知杨门之子遂封穆桂英为帅出征。为了国家安危，老年的穆桂英披上旧日的铠甲，满怀豪情又擂响了出征的战鼓。

3、《三上轿》

《三上轿》，豫剧传统剧目，戏全本《假金牌》之一折 。原本是胡唱八唱的（送客戏），1932年民国二十一年被豫剧皇后陈素真改编加工整理后，轰动大中原。

14年后（1944年）陈素真将此剧传授于豫剧大师崔兰田，崔兰田宗深沉、悲壮的豫西调，她将此剧改为豫西调唱腔，仍造成巨大轰动。

此后又被越剧、评剧、秦腔、黄梅戏、庐剧、河北梆子、晋剧、蒲剧、川剧、平调、淮海戏、怀调、泗洲戏、淮剧等其它剧种移植了此剧。

四、代表人物

1、陈素真

陈素真（1918年4月30日－1994年3月29日），女，乳名：佩玉，原名：王若瑜。祖籍：陕西富平，出生于：河南开封，名门望族，官宦之家。曾居住于：陕西、湖北、甘肃、河北，而后定居于：天津市。

曾担任中国文学艺术界联合会委员，中国戏剧家协会理事，河南省文联副主席，河南省人大代表，河南省戏剧家协会副主席，河北省戏剧家协会名誉主席，河北省文联委员，天津市戏剧家协会副主席、天津市文化局顾问、天津市表演艺术委员会委员等社会荣誉职务。

她8岁拜师，10岁登台，成为豫剧界第一代女演员。13岁收徒，人称豫剧甘罗。她是戏曲教育家、豫剧改革家（将古典舞、哑剧融入豫剧）。

并首创豫剧界第一个流派“陈门（陈派）艺术“，被观众及剧作家和戏曲大师们誉为：豫剧一代宗师、豫剧舞台上的一尊美神、河南梅兰芳、豫剧皇后、豫剧三鼎甲之首、梆子大王（豫剧大王）。

陈素真在豫剧六大名旦中年龄最大，从艺最早，成名最早，并且是唯一一位有着生、旦、净、丑等各行当艺术功底的豫剧大师。

此外，豫剧六大名旦中有五位都以唱为主，而陈素真则是边打边唱、边唱边舞，唱、念、做、打、舞综合运用，精湛的艺术，被视为中国豫剧六大名旦之首。

2、常香玉

常香玉（1923年9月15日-2004年6月1日），原名张妙玲，出生于河南省巩县（今巩义市），豫剧表演艺术家。

常香玉为第一、二、三、五、六、七届全国人大代表，是中国文联荣誉委员，曾担任中国戏剧家协会副主席、河南省戏剧家协会主席、河南豫剧院院长、河南省戏曲学校校长、沈阳音乐学院教授等职。

常香玉，唱腔字正腔圆，运气酣畅，韵味淳厚，格调新颖，以声绘情、以情带声；表演刚健清新、细腻大方，内涵深邃、性格鲜明。在表达人物内在的思想感情上，细致入微，一人一貌，栩栩如生。 

代表作有《花木兰》、《拷红》、《断桥》、《大祭桩》、《人欢马叫》、《红灯记》等。

3、马金凤

马金凤，原姓崔，小名金妮，1922年出生于山东省曹县，豫剧演员，豫剧六大名旦之一。

马金凤，6岁随父学河北梆子，7岁登台配戏，9岁改学豫剧。14岁正式登台担当剧目主演，早期艺名“花蛾子”，40年代末唱红于安徽省界首市，绰号“盖九州”，代表作有“两花一挂”即《穆桂英挂帅》、《花打朝》《花枪缘》。

曾任商丘、洛阳豫剧团团长，中国戏剧家协会名誉理事，中国剧协河南分会副主席。

4、唐玉成

男，1895年出生，河南省虞城县利民镇申台寺村人。唐玉成是豫东调最有代表性的红脸（老生）演员，原名子信，誉名红脸王、著名豫剧大师、豫东调创始人、豫剧红脸宗师、豫东红脸代表人物、被誉为 “红脸王”、 豫剧“麒麟童”。

5、王素君

王素君(1933一 ) 女，河南省开封市人。老一代著名豫剧表演艺术家，国家一级演员，攻旦行，又是豫剧文小生泰斗，曾是豫剧舞台上少有的“生旦两门抱”的全才演员。

自幼入许昌著名的“二油梆”戏班学戏，并随戏班演出于许昌及周围许多县市。与王敬先、王秀兰并称为“汴京三王”。

扩展资料：

豫剧唱腔：

豫剧因各地语音差异，在音乐上形成带有区域特色的艺术流派。清末民初，洛阳等地的豫剧多用下五音，而开封等地的豫剧多用上五音，形成鲜明对比。

为了区别，豫剧艺人将洛阳等地的唱腔称为豫西调（又称西府调），称封丘各地的唱腔为豫东调（又称祥符调）。新中国成立后，豫剧专家又把豫东调细分为祥符调、豫东调、沙河调。

这一划分得到广泛认同，即以封丘为中心的祥符调；以商丘为中心的豫东调；以洛阳为中心的豫西调；流行于豫东南沙河一带的沙河调，又叫“本地梆”。

其中祥符调、沙河调、豫东调多用上五音，豫西调多用下五音；如今祥符调和沙河调都已经没落，豫东调与豫西调表现出顽强的生命力。

——豫剧

豫剧起源于明朝中后期，是在河南盛行的时尚小令（民歌、小调）的基础上，吸收北曲弦索、秦腔、蒲州梆子等演唱艺术后发展而成的。

清朝时期，清朝乾隆年间（1736年－1795年），河南已流行梆子戏。据当时的碑文资料记载内容，明皇宫是当年演剧各班祈祷宴会之所，代远年湮，亦不知创自何时。

民国五年（1916年2月15日）的《河声日报》载：“省内义成班，原为开封县署民壮总役于建清所组建，历年以来一般梨园子弟在各处演唱，颇享盛名。”

清末民初曾不断到开封演出的天兴班，原是封丘办的科班，历史比较悠久，不少豫剧名演员出自该班。知名演员李剑云、阎彩云、林黛云、时倩云、贾碧云并称五大乾旦。其他主要演员有时登科、张治林、聂二妮、孔宪玉、李玉仙、张廷华、李法魁等。

辛亥革命后，河南梆子更多地进入城市演出，开封较有名的茶社，如致祥茶社、普庆茶社、澄怀茶社、庆茶社、东火神庙茶社和同乐茶社等，均争相邀聘河南子班社参加演出。豫剧进入茶社演唱之后，与早已进入茶社的二簧（京剧）形成了相互竞争的局面。

民国十九年（1930年），豫剧五大流派逐鹿开封，形成唱腔大融合，特别是知识分子改革家的参与，使之豫剧吸收各派之长相互学习竞争，开创了豫剧大繁荣时期。这种融合后的豫剧声腔随即又影响各地。这也为1950年豫剧在全国的大发展打下了坚实的基础。

民国二十三年（1934年），樊粹庭在开封创办豫声剧院。

扩展资料：

解放以后：

中华人民共和国成立后，职业豫剧表演团体在大陆相继成立，新编曲目、剧目大量出现。河南梆子被官方正式命名为“豫剧”，国家摄制了大量的舞台艺术纪录**片、电视片，保存纪录了许多艺术家和剧团的表演艺术。

1951年，台湾空军成立以毛兰花为核心的业余豫剧团。该业余豫剧团开办了台湾史上第1个豫剧科班：台湾地区空军业余豫剧团学生班，招收第1期学生8人，第2期学生4人，第3期学生8人后停办。台湾地区陆军有黄龙豫剧队、虎贲豫剧队、捷豹豫剧队。

参考资料：

--豫剧

豫剧以唱腔铿锵大气、抑扬有度、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感著称，凭借其高度的艺术性而广受各界人士欢迎。因其音乐伴奏用枣木梆子打拍，故早期得名河南梆子。

豫剧的起源

豫剧产生于明末清初，初时以清唱为主，深受老百姓的喜爱，因而发展非常迅速。豫剧起源已经很难考证，说法不一。一说明末秦腔与蒲州梆子传入河南后，与当地民歌、小调相结合而成，一说由北曲弦索调直接发展而成说—说是在河南民间演唱艺术，特别是自明朝中后期，在中原地区盛行的时尚小令基础上，吸收"弦索"等艺术成果发展而成。

建国后，于1956年成立了河南豫剧院。豫剧拥有一批专业和业余的编剧人才，其中成就突出的有杨兰春等。杨兰春(1921年生，河北省武安人)，先后改编和创作(有的是与他人合作)了《小二黑结婚》、《人往高处走》、《刘胡兰》、《朝阳沟》、《冬去春来》、《朝阳沟内传》等。同时他还导演了不少现代戏和传统戏。如《血泪仇》、《赤叶河》、《志愿军的未婚妻》、《秦香莲》、《唐知县审诰命》等河南及全国许多省、市、自治区普遍建立豫剧演出团体。1962年举行了豫剧名老艺人座谈会演，1980年举行了"豫剧流派汇报演出"，这一剧种已成为我国流布较广的戏曲剧种之一。

豫剧特点

1、唱腔

豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有很大的情感力度。其次，豫剧行腔酣畅、吐字清晰、本色自然、有血有肉、善于表达人物内心情感。通常在关键剧情上一般会安排有大板唱腔，唱腔流畅、节奏鲜明、极具挑战性，一般吐字清晰，易被观众听清。

2、行当划分

在豫剧中角色行当通常分为四生、四旦、四花脸。其中，四生即大红脸、二红脸、小生、边生；四旦即正旦、小旦(花旦、闺门旦)、老旦、帅旦；四花脸即黑头(副净)、大花脸、二花脸、三花脸。

3、妆容及服饰

早期豫剧表演的舞台装置极为简单，往往只用芦席、箔子一挡，台上一桌二椅，即可开演。随着不断的发展旦角服饰讲究"老旦清，正旦俊，花旦风流"。此后又受京剧服饰的影响，已基本与京剧服饰相同。豫剧“浓墨重彩”的妆容，不论生旦净末丑何种角色一律都用油彩上妆，而且画得较浓。

问题一：河南戏曲都有哪些种类？ 5分 河南被人们称为“戏曲之乡”、因为这里有光辉灿烂的戏剧文化。丰富多采的戏剧种类，在河南戏剧园地争奇斗妍。明清以来，在河南有据可查的曾经流行的剧种有45种之多。到了80年代，有专业互业余剧团演出的戏曲剧种仍有31种，主要有豫剧、曲剧、越调、大平调、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、四平调、柳琴戏、坠剧、豫南花鼓戏、蒲剧、大弦戏、京剧、二夹弦等等。

问题二：河南有哪些出名的戏曲？ 自然戏曲是 豫剧，但是具体上还有很细的划分，[很高兴为您解答啊，下面我慢慢打字，一定要采纳啊！]豫剧，是在河南梆子的基础上，不断进行继承、改革和创新发展起来的。建国后因河南简称“豫”，所以称豫剧。豫剧在安徽北部地区称梆剧，山东、江苏的部分地区仍称梆子戏。剧种主要有豫剧、曲剧、越调、大平调、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、四平调、柳琴戏、坠剧、豫南花鼓戏、蒲剧、大弦戏、京剧、二夹弦等等。。。比较出名的有《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《倒霉大叔的婚事》、《试夫》、《苹果，红了》、《泪洒相思地》等等。 据1956年统计，传统剧目有647个。比较有代表性的是《对花枪》、《三上轿》、《宇宙锋》、《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》、《春秋配》等。1949年以来，整理、改编的传统戏有《红娘》、《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》、《打金枝》、《三哭殿》等；创作改编的现代戏有《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》、《人欢马叫》，移植演出的《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等许多剧目。等。其中《花木兰》、《花打朝》、《穆桂英挂帅》、《梵王宫》、《洛阳桥》、《七品芝麻官》、《秦香莲》、《包青天》、《朝阳沟》、《人欢马叫》郸几十部均摄制成影片。

问题三：河南都有什么戏曲 好多！主要有豫剧、曲剧、越调、大平调、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、四平调、柳琴戏、坠剧、豫南花鼓戏、蒲剧、大弦戏、京剧、二夹弦等

问题四：河南豫剧有哪些？ 传统剧目据1956年统计，传统剧目有647个，其中很大一部分取材于历史小说和演义。如封神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、杨家将戏和岳家将戏，还有很大一部分描写婚姻、爱情、伦理道德的戏。

新中国成立之后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧，使豫剧事业得到了新的发展。如《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《倒霉大叔的婚事》等。

豫剧传统剧比较有代表性的剧目有《对花枪》、《三上轿》、《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》等。

1949年以后，整理、改编的传统戏有《红娘》、《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》等；

创作改编的现代戏有《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》、《人欢马叫》；

移植演出的剧目有《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等。

其中《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《唐知县审诰命》（《七品芝麻官》）、《秦香莲》（《包青天》）、《朝阳沟》、《人欢马叫》等摄制成戏曲影片，对豫剧的发展起到良好的推动作用。

问题五：河南有什么戏剧？ 河南被人们称为“戏曲之乡”、因为这里有光辉灿烂的戏剧文化。丰富多采的戏剧种类，在河南戏剧园地争奇斗妍。

明清以来，在河南有据可查的曾经流行的剧种有45种之多。到了80年代，有专业或业余剧团演出的戏曲剧种仍有31种，主要有豫剧、曲剧、越调、大平调、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、四平调、柳琴戏、坠剧、豫南花鼓戏、蒲剧、大弦戏、京剧、二夹弦等等。这些剧种都有属于戏曲大家族，它们有许多相同或相似之处，但细细品味，又风格各异，迥然有别。大体上我们可以把它们分为地方大戏和地方小戏。

所谓“大戏”，就是较多地上演反映政治斗争、军事斗争这类社会重大问题的剧目，行当齐全，生旦净末丑均有，而又往往以黑脸、红脸、为主，豫剧、越调、大平调、怀梆、怀调、大弦戏等就属于此类。这类戏，都有热烈、红火、激昂、明快等特点。地方大戏多演政治斗争、军事斗争等社会问题的剧目，并不能否认它同样也上演一些反映家庭生活情趣的剧目。而且随着社会生活中民主意识的增长，反映普通人悲欢离合的剧目还在不断增加。而地方大戏在上演此类剧目时，也往往行当较全，矛盾冲突较为尖锐，情节较为复杂，场面也较为庞大。

所谓地方小戏，是多演表现家庭纠葛、生活情趣的戏。它以小生、小旦为主，或以小生、小旦、小丑为主，称为“二小戏”或“三小戏”。在河南，曲剧、二夹弦、道情戏、豫南花鼓戏等，都是地方小戏。

河南的地方戏剧种近80%是产生于清代。清代的乾隆、嘉庆年间，中国戏曲的发展进程出现了一个重大转折，原来风靡全国的大剧种昆曲，逐渐出现了衰败趋势，而产生于民间的各种地方戏剧种，在与昆曲的竞争中取得了优势。戏剧史家们称这段历史为“花雅之争”。“花”就是“花部”，指地方戏剧种；“雅”就是“雅部”，指昆曲。河南为数众多的地方戏剧种正是在“花雅之争”的风雨中产生、发展、成熟的。1956年底，河南举办了首届戏曲观摩演出大会。这是一次河南地方戏的大展览、大检阅。23个剧种，演出93个剧目，真可谓百花争妍，一片繁荣。多年来，尽管河南地方戏的发展也曾遇到过不少曲折和艰难，但它是扎根于民众的艺术，一直受到人民大众的喜爱。

河南人向外地人说起豫剧，往往眉飞色舞，自豪之情溢于言表；外地人对河南人提起豫剧，也大都跷指称赞。可以说，豫剧是河南人的骄傲。豫剧具有光辉灿烂的发展历程，诞生之后，不断向外拓展，不仅生根开花于河南全省的城镇乡村、平原山区，而且流布了全国16个省区，专业剧团数量最多时达到39个，居全国360多个剧种之首。《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《七品芝麻官》、《朝阳沟》等剧目风靡全国，家喻户晓。从东海之滨到青藏高原，从宝岛台湾到鸭绿江畔，无处不有“豫剧迷”。

进入80年代后，不少艺术门类，所有戏曲剧种都在惊呼危机！而豫剧却在与困难的奋力拼搏中显示了它特有的生命力，继续为自己赢得了荣誉。豫剧的上座率、自给率，豫剧的演员人数、观众人数在全国一直处于领先地位。豫剧大约产生在清代乾隆(1736-1755)年间，那时叫河南梆子。到了清代末年，河南全省各地都有了河南梆子戏的演出团体。所以，我们把从乾隆年间到清代末年这一段时期叫作河南梆子的产生和成长期。

到了中华民国时期，河南梆子进入了成熟时期。1914年，有一个戏班叫义成班，班中有个名演供叫时倩云，进入了开封羊市街普庆茶社演出。别轻看了这次演出，它可是河南梆子发展历程中的一个转折。所谓普庆茶社，就是当时的茶园兼戏院的娱乐场所。原来的梆子戏都是在乡村的广场高台上演出，这次演出，算是进入城市戏院的开始，此后由小戏院到大戏院，逐渐扩大了梆子戏的影响，提高了>>

问题六：河南有那些戏曲剧种著名的有哪些？ 河南戏剧：河南为“曲艺之乡”，豫剧是中国四大剧种中历史文化最为悠久的剧种，听众人数居全国第一。明清以来，有据耿查的剧种有45种之多。到了80年代，专业或业余剧团演出的戏曲剧种仍有31种，主要有豫剧、曲剧、越调、豫东调、四平调、豫东琴书、大平调、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、柳琴戏、坠剧、豫南花鼓戏、蒲剧、大弦戏、京剧、二夹弦等。

问题七：河南戏剧都有哪些剧种？ 30分 主要有豫剧、曲剧、越调、大平调、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、四平调、柳琴

问题八：河南豫剧有哪些？ 豫剧： 吴新平的戏曲**《包青天》，马金凤的《对花枪》和《花打朝》，刘忠河的《打金枝》，任红恩的戏曲**《我爱我爹》，小白鞋说媒花木兰，穆桂英挂帅，七品芝麻官。等。

问题九：河南戏曲有哪几大剧种？ 豫剧 河南越调 南阳梆子 大平调梗怀梆 大弦戏 罗戏 卷戏 河南曲剧 河南道情 豫南花鼓戏 乐腔 五调腔

问题十：河南的地方戏主要有哪些？ 河南被人们称为“戏曲之乡”、因为这里有光辉灿烂的戏剧文化。丰富多采的戏剧种类，在河南戏剧园地争奇斗妍。明清以来，在河南有据可查的曾经流行的剧种有45种之多。到了80年代，有专业或业余剧团演出的戏曲剧种仍有31种，主要有豫剧、宛梆、怀梆、怀调、落腔、道情戏、豫南花鼓戏等等。这些剧种风格各异，迥然有别。大体上可以把它们分为地方大戏和地方小戏。所谓“大戏”，就是较多地上演反映政治斗争、军事斗争这类社会重大问题的剧目，行当齐全，生旦净末丑均有，而又往往以黑脸、红脸、为主，豫剧、越调、大平调、怀梆、怀调、大弦戏等就属于此类。这类戏，都有热烈、红火、激昂、明快等特点。

哪些豫剧比较经典？

《朝阳沟》56/u95/v_NTc2MzAxNDA，

《卷席筒》（小苍娃的故事），

《七品芝麻官》

《花木兰》

《穆桂英挂帅》tudou/enhe=1

《打金枝》

河南豫剧都有哪些著名的剧目？

传统剧目据1956年统计，传统剧目有647个，其中很大一部分取材于历史小说和演义。如封神戏、三国戏、瓦岗戏、包公戏、杨家将戏和岳家将戏，还有很大一部分描写婚姻、爱情、伦理道德的戏。

新中国成立之后，出现了不少描写现实生活的现代戏和新编历史剧，使豫剧事业得到了新的发展。如《朝阳沟》、《小二黑结婚》、《人欢马叫》、《倒霉大叔的婚事》等。

豫剧传统剧比较有代表性的剧目有《对花枪》、《三上轿》、《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》等。

1949年以后，整理、改编的传统戏有《红娘》、《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》等；

创作改编的现代戏有《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》、《人欢马叫》；

移植演出的剧目有《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等。

其中《花木兰》、《穆桂英挂帅》、《唐知县审诰命》（《七品芝麻官》）、《秦香莲》（《包青天》）、《朝阳沟》、《人欢马叫》等摄制成戏曲影片，对豫剧的发展起到良好的推动作用。

豫剧有那些有名的曲目

豫剧皇后陈素真的 《春秋配》、《宇宙锋》、《三上轿》、《梵王宫》等。

豫剧大师常香玉的 《红娘》、《断桥》、《花木兰》、《大祭桩》等。

豫剧大师崔兰田的 《桃花庵》、《秦香莲》、《花枪缘》等。

豫剧大师马金凤的 《穆桂英挂帅》、《花打朝》、《对花枪》等。豫剧大师阎立品的 《秦雪梅》、《蝴蝶杯》、《盘夫索夫》等。

豫剧大师桑振君的 《白莲花》、《桃花庵》、《投衙》等。

豫剧大师唐喜成的 《三哭殿》、《南阳关》、《血溅乌纱》等。

豫剧大师李斯忠的 《下陈州》、《包龙图坐监》、《司马茅告状》等。

豫剧大师牛得草的 《七品芝麻官》、《三愿意》、《拾女婿》等。

豫剧大师刘忠河的 《打金枝》、《十五贯》、《血溅乌纱》等。

其它豫剧艺术家的：《擡花轿》、《朝阳沟》、《包青天》、《刘公案》等。

经典豫剧剧名

传统戏：穆桂英挂帅、对花枪、花木兰、断桥、拷红、桃花庵、卖苗郎、三上轿、春秋配、秦雪梅、蝴蝶杯、对绣鞋、麻风女传奇、秦香莲、打金枝、下陈州、三哭殿、血溅乌纱、包龙图坐监、司马茅告状等优秀剧目。

现代戏：朝阳沟、倒霉大叔的婚事、刘胡兰、我爱我爹、红灯记、铡刀下的红梅、香魂女等。

河南豫剧经典唱段有哪些？

中国豫剧六大名旦：陈素真、常香玉、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振君。

其它：唐玉成、唐喜成、李斯忠、牛得草、刘忠河、魏云等。

羞答答出门来将头低下（陈素真演员）——豫剧《春秋配》选段

与君子在荒郊前来问话（陈素真演员）——豫剧《春秋配》选段

你问他因何事荒郊走马（陈素真演员）——豫剧《春秋配》选段

终日里闷悠悠如痴如醉（陈素真演员）——豫剧《梵王宫》选段

崔家女一阵阵我泪如梭（陈素真演员）——豫剧《三上轿》选段

今日里我顾不得闺阁端仪（陈素真演员）——豫剧《宇宙锋》选段

女子们哪一点不如儿男（常香玉演员）——豫剧《花木兰》选段

花将军变成花家的女郎（常香玉演员）——豫剧《花木兰》选段

在绣楼我奉了**言命（常香玉演员）——豫剧《拷生》选段

那一日你言道张生有恙（常香玉演员）——豫剧《拷红》选段

从今后再莫说你治家有言（常香玉演员）——豫剧《拷红》选段

恨上来骂法海大如禽兽（常香玉演员）——豫剧《白蛇传》选段

哭啼啼把官人急忙搀起（常香玉演员）——豫剧《白蛇传》选段

一家人欢天喜地把我来请（常香玉演员）——豫剧《五世请缨》选段

久离边庭战马狂（常香玉演员）——豫剧《破洪州》选段

九尽春回杏花开（崔兰田演员）——豫剧《桃花庵》选段

三江兰洗不尽我满腹的冤枉（崔兰田演员）——豫剧《抱琵琶》选段

辕门外三声炮如同雷震（马金凤演员）——豫剧《穆桂英挂帅》选段

耳听得江岸上起了更点（阎立品演员）——豫剧《游龟山》选段

谯楼上订罢了更鼓点（桑振君演员）——豫剧《对绣鞋》选段

府门外三声炮花轿起动（宋桂玲演员）——豫剧《擡花轿》选段

谯楼上三更鼓夜深人静（张宝英演员）——豫剧《卖苗郎》选段

谁是凤凰谁是鸣（刘伯玲演员）——豫剧《唐宫娇女》选段

当初他甜言蜜语将我骗（李金枝演员）——豫剧《泪洒相思地》选段

豫剧经典唱段100首的介绍

《豫剧经典唱段100首》是2008年赵抱衡整理精选了豫剧广为流传的100首唱段。

豫剧的特点？语句的经典段子有哪些？

豫剧的特点是生活化、平民化，质朴本色，雅俗共赏。 豫剧，原称“河南梆子”，也叫“河南高调”，产生于明末清初，多以清唱为主,其风格首先是富有 奔放的阳刚之气，善于表演大气磅礴的大场面戏，具有强大的情感力度；其次是地方特色浓郁，质朴通俗、本色自然，紧贴老百姓的生活；再次是节奏鲜明强烈，矛盾冲突尖锐，故事情节有头有尾，人物性格大棱大角。 豫剧形成以后，由于语音方言的不同，在各地流传过程中形成了各具特色的多路流派：以开封为中心的唱法称“祥福调”；以商邱为中心的唱法称“豫东调”，又称东路调；以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称西府调、靠山簧；豫东南沙河流域流传的唱法称“沙河调”，又称本地梆。 豫剧音乐丰富多采，唱腔属板腔体。唱词通俗易懂，多为七字句或十字句。它有独特的板式结构和比较完整的音乐程式。可分为慢板、流水板、二八板、飞板四大板类。豫剧的伴奏乐器分文武场面，文有二弦、三弦、月琴，称之为老三手或仨弦手。后因二弦音色尖噪而代之以板胡。武场常用的乐器有板鼓、堂鼓、大锣、小锣（又名堂锣或手锣）、手镲、梆子、手板等。 豫剧传统剧目约有七百余出。比较有代表性的是《对花枪》、《三上轿》、《地塘板》、《提寇》、《铡美案》、《十二寡妇征西》等。建国以后，经过推陈出新，出现一批优秀传统剧目，如《穆桂英挂帅》、《破洪州》、《唐知县审诰命》等，普遍受到人们的欢迎，同时还有改编演出的历史剧《花木兰》，神话剧《白蛇传》，创作演出的现代戏《朝阳沟》、《刘胡兰》、《李双双》，移植演出的《小二黑结婚》、《罗汉钱》、《祥林嫂》、《五姑娘》、《红色娘子军》等许多剧目。由于音乐工作者的创新与出新，谱写出了一批脍炙人口的音乐唱腔，从而使豫剧成为全国人民所喜闻乐见的一种戏曲形式。

河南豫剧的的主要特点

语言本地化是几乎所有戏曲的特点，豫剧唱腔高亮清晰（这些都是针对别的剧种而言），更值得称道的是剧情及表演，多描写人的心理变化和感受，像京剧唱念做打都比较全面到位，但显得呆板，豫剧里的每个流派表演同一部戏曲的时候，区别较大，比如马金凤的对花枪和翠兰田的对花枪，味道迥异。豫剧很能体现优秀的剧目有《拷红》《桃花庵》，拷红在描写红娘心理上非常真实到位，是别的所有剧种的西厢记都达不到的，比如，红娘陪莺莺到书院被关在门外，每更次一段唱，唱出了她对莺莺私会张生的看法，及对老妇人毁婚的观点，挨冻受怕的表演。很到位的描写了一个封建社会中层女性的心理。

豫剧经典唱段100首的经典曲目

中国豫剧六大名旦: 陈素真、常香玉、崔兰田、马金凤、阎立品、桑振君。

其它豫剧大师：唐玉成，唐喜成、李斯忠、牛得草。

以上都是公认的豫剧大师。

经典豫剧选段

不知道你的年龄，只能随便写几个了：

《我爱我爹》中的：自从你两眼一闭任洪恩原唱

《南阳关》中的：西门外放罢了催阵炮唐喜成原唱

《程英救孤》中的几段也可以，李树建原唱。

《大登殿》中的：我一见老母亲跪金殿也是李树建原唱

《七品芝麻官》里的几个段子也不错。牛得草和金不换师徒原唱

《清风亭》中的：奴才全将良心昧李树建原唱

先就这些吧，够你学几天了

我也是戏迷，有空多联系

从赵树理生平背景来看，他原名赵树礼，山系沁水人，1925年于长治就读师范时，受到“五四”新文学影响，30年代初开始发表作品，1937年参加革命，伺候长期在解放区从事文化宣传和报刊编辑工作，新中国成立后，曾任工人出版社社长，〈说说唱唱〉副主编，不久重返晋东南工作，1962年的“大连会议”上，赵树理被树为“现实主义深化”的榜样

从以上可以看出，由于出生于山系，所以他的文章具有明显的地域特征，也由于长期在农村生活，所以作品与农村的实际生活有着密切的联系；由于在“五四”新思潮的影响下，作者继承了“五四”的启蒙思想和反封建思想，因此作品具有鲜明的反封建倾向；外由于长期从事解放区文艺工作，使得他的作品具有强烈的政治色彩。

〈〈小二黑结婚〉〉是赵树理1943年发表的，被誉为“毛泽东文艺思想在创作 实践中的一个胜利”。小说以小芹和小二黑的爱情为线索，围绕冲破三仙姑和二诸葛的封建束缚以及暴露农村生活中的落后面貌和落后思想来反映新时期农村思想新的进步和新的发展。，这篇小说也集中体现了赵树理小说创作的特点，

一， 问题小说，这是一篇典型揭露农村存在 的问题的问题小说；〈〈小二黑结婚〉〉中揭露了三仙姑和二诸葛的封建迷信思想，也深刻揭露了农民的愚昧。此外小说业从金旺兄弟的所作所为反映了解放后解放区遗留下来的恶霸作风，和欺上瞒下的行为；也反映出农民自身的小农意识。再有，文中对父母包办婚姻的揭露也很到位。如三仙姑不顾女儿的反对希望将其嫁给“插起招军旗，就有种粮人”的吴先生；还有二诸葛家养育的童养媳等等都可反映这些问题。

二， 强烈的政治色彩，也由于过分注意为政治和中心工作服务，因此给赵树理的创作带来了一些明晰那的局限，如拘泥于具体问题和事件，伸展不开对人物的刻画时有简单化的倾向；作品有图解政治，图解政策的痕迹。有时会因政策事物而累及作品等。但是由于赵树理常年生活在农村，扎根于基层，凭借他对农村和农民的深切了解，对中国农村革命历程的深切体验以及他脚踏实地，实事求是的工作作风和创作态度也使得他的问题小说得以突破就事论事的局限，取得不凡的思想成就。从〈小二黑结婚〉〉看，他把解决小二黑和小芹的自由恋爱婚姻以及解决金旺兄弟恶霸行为，还有使得三仙姑和二诸葛思想得以开化的这些问题都交由区长一人负责，文中也是由于区长这个关键性人物使得这些矛盾迎刃而解。从这方面可以看出其强烈的政治功利性，也正因为这样在表写和刻画各色人物时，岁鲜明富有个性，但却总觉得缺乏点什么。

三， 鲜明的反封建倾向，受“五四”时期思想的影响，加上长期生活在农村，对于封建主义的表现相当了解，所以他的作品有对封建意识下的农村社会关系和道德伦理观念有比较深入的剖析和抨击。在文中，描写的三仙姑和二诸葛的神婆行为深刻揭示了封建的迷信思想。以及文中农民对于金旺兄弟的所作所为采取敢怒不敢言的态度也反映了农民思想的弊端。此外他的西欧按说关注现实服务于现实斗争。他的小说基本上属于现实主义范畴，但却又不同于欧美的批判现实主义，又不同于那种假现实主义，然而这样的现实主义可能导致狭隘的经验主义。如在小说中描写的解决各种矛盾的方式。但比起虚假，浮夸来说则不失针砭时弊的意义。而且他的小说没有那么咄咄饿理想化色彩，人物质朴如本色。

四， 小说采用富有民族特色的方法构建作品，刻画人物；即他是民族化与大众化的坚定实践者。“五四”以来，“西化”

和“民族化”，精英文化和大众文化的问题一直是作家，批评家讨论的中心问题之一。赵树理的方向很明确，从〈〈小二黑结婚〉〉中，他采用大家喜闻乐见的方式叙述，刻画人物。而且采用故事体小说的叙述方式，既少采用“横截面”式的段篇结构，也不太用跳跃式的或组合式的长篇结构，而是继承了中国评话式小说的特点，努力保持故事情节的连贯性，完整性。也非常注意按照故事发展的时序叙述故事。而且为了让读者了解事情发展的过程，极少采用跳跃，省略的方式来叙述，即便是交代故事 的人物家庭，也是不惜对牺牲对人物的刻画，来照顾读者，在文中先交代三仙姑，二诸葛的人物，家庭就可以很好体现这点。另外，小二黑与小芹爱情产生了问题最后也有了解决的方法，也体现了他小说的完整性，线索明确，脉络清晰，因果关系明了。

五， 叙事，写人都用白描手法，而且以人物自己的语言和行动来表现性格，文中一出场就以讲故事的口吻交代了“三仙姑”，“二诸葛”两个人物的习惯难为，习惯，从这些方面，我们可以看出他们两的性格特色，在叙述整个事件的时候也采用娓娓道来，并不惨杂太多的细节描写。但他的故事却头绪清楚，故事集中，故事中又可以因出其他小故事，作品也有悬念，有聚焦点。

六， 语言的口语化，通俗易懂，平易朴实，生动风趣；他的语言能使读者造成在场感，语言简洁，上口，合乎自然语流。多用短语，短句，限制使用多重的修饰语，如“刘家峤，有两个神仙，邻近村无人不晓，一个是前庄上的二诸葛，一个是后庄的三仙姑。二诸葛原来叫刘修德，当年做过生意，抬脚动手都要论阴阳八卦，看一看黄道黑道。三仙姑是后庄于福的老婆，每月初一，十五都要顶着红布摇摇摆摆装扮天神”等等都可体现这点。在语言的使用上十分注意地方 色彩 和乡土风味，为了避免 采用文人书面语，也淘汰了生僻的字眼。作者吸收了通俗易懂的方言口语进入作品，如在文中“死受”这类语言同山西的民情风俗融合在一起构成 赵树理小说别具一格的语言风格。

总之，赵树理小说具有鲜明的艺术特色和创作个性。也是因为如此，他的作品受到各界的广泛关注，也形成了独特的“赵树理方向”。他也是“现实主义深化”的杰出代表。也深刻地影响了大批作家的创作，形成了富有地域特色的“山药蛋派”。