高分悬赏问苗族的特色

苗族服饰

     苗族分布较广，支系众多。服饰有明显的地域差异。妇女较典型的装束是短上衣，百褶裙。苗族衣料过去以麻织土布为主，普遍使用独具特色的蜡染、刺绣工艺。裙子以白色、青色居多，服饰的用料、颜色、款式、刺绣等方面，都极具民族风格。配饰以头、颈、胸及手等部位的银饰为多见，苗族的银饰在各民族首饰中首屈一指。绚丽多彩的服饰文化充分显示了苗族的聪明才智，至今仍保持自己的民族特色

    

生活习俗

    吃：1．吃油茶。油茶是将油炸后的爆花米，掺水煮成的待客茶，客人喝了，主人高兴，不喝，则视为瞧不起主人。有的还要喝3杯，第一杯是油茶，第二杯是苦茶，第三杯是甜茶。2．吃山泥鳅（晰蜴，统称四脚蛇）。将处理后的山泥鳅加少量米粉，一起腌入坛子内，用来招待贵客。3．吃青菜。农历过年喜欢吃青菜，一般不切碎。

   穿戴：苗族的服饰因地区不同而有差异。男，一般老人穿无领斜扣大襟衣，束腰带，穿裤脚，打绑腿。中年人和青年人，穿开襟上衣，短而小，布料多是自产的"家机斑衣"，妇女服饰另具风格，上身穿无领镶边绣花衣，缀栏插花瓣与其间，下身着镶边、绣花或数纱宽脚裤。引人注目的女头帕，一般有一丈多长，颜色是青、蓝两种，黑色相间衬花格子有的包丝帕。

   住：1．吊脚楼，吊脚一般2－3屋，飞檐翘角，并有走廊围白木质栏杆，栏杆雕有各种图案。吊脚下层用来贮藏粮食，存放农具、堆放柴草、土灰，或圈牛、羊、猪及厕所等。上层为人居住。2．火炉，形状为方形，高60－70厘米，上面周围用木板盖好，四周用砖、石砌好，中间围成正方形火塘，用来烧火做饭，周围下层为空间，用以关鸡、鸭。天冷时，主、客人都坐在火炉上，说笑、谈论家事和休息。火炉上吊有一个不同形状的木架，将种子、茶叶篓、草鞋等挂在上面。

 

   节日、宗教信仰

 

   节日，除了汉族的节日外，苗族还有以下节日。

   1．三月初三青年男女对歌恋爱。

   2．四月初八吃乌饭，纪念杨再思，也有传说是纪念要一妹乌饭用树叶煮成，要提前将姑娘接回娘家一起吃乌饭；近处的可以不回娘家，但要给她们送去。此俗仅限于杨姓。

   3．六月初六敬土地神，到田坎上挂纸、烧香。一般都将家谱晒一次。

   4．十月初二过"小年"，要杀老鼠吃。

    信仰：1．敬奉杨公再思。过去，乡境内有飞山庙16座。每年秋天举行盛大的庆庙活动。唱几天几晚人戏，其中"扛华山"和"打求财"等是每次必唱的节目，主要内容是，教育家庭和睦。在庆庙期间，要摆猪首、装香、烧纸。2．过去祭祖要杀牛，以自然寨子为整体，举行杀牛仪式，牛内脏用来祭祖先然后每人带一份肉回家。3．敬奉幡蝴，传说幡蝴是苗族的祖先。 

 

   婚 丧 习 俗

 

   恋爱：以歌为媒，农历三月初三，青年男女穿戴整齐，成群结队赶到山头水边，对歌恋爱。情同意合者，便相邀离去，表示恋上了。平时看牛、放羊也对歌，并赠红。双方父母同意便结婚，如不同意，还有逃婚的习俗。

    结婚：一般在结婚前一个月，长则半年，就开始哭嫁。对长辈要一个一个地器，然后再送礼物，现在改变了许多。男女结婚时，女方和来人到男方家吃三天三晚酒，这三天新娘只能同伴娘睡，不能与新郎同床。三天后，新娘与伴娘一起回娘家生活，二年、三年、五年不等。男方有农事需人帮忙，接女方在男方家同住。待女方怀孕后，才能接新娘到男方家长住期共同生活。 

   丧事：老人落气时，要抬到中堂里，坐在正中，备有斗（容器）、凉筛，坐在斗上脚踏凉筛落气。洗尸，由长教子井里担水，参入桃叶、菖莆叶煮成温水给洗尸，洗过的水（倒入便桶），让其后代每个尝三点，表示吃字不愁，叫"衣饭水"，在死者身上围白线，一岁一根，平时掉的牙齿要保存着，殓时放入棺材内，死后头发禁烧。进棺材时，口含银，手捏茶叶米还要到飞山庙点亮。

 

苗族银饰

   由于对银饰的大量需求，苗族银匠业极为兴旺发达。仅黔东南境内，以家庭为作坊的银匠户便成百上干，从事过银饰加工的人更是多达数干。家庭作坊多数为师徒传袭的父子组合，也有夫唱妇随的夫妻组合。这些作坊常是农忙封炉，农闲操锤，皆不脱离农事活动。

  黔东南境内的苗族银匠可分为定点型和游走型两类。多数为定点型，他们在家承接加工银饰，服务于相对封闭而形成区域格局的一寨或数寨，客户毫无例外来自本系，所以，也可称之为支系内部的银匠。定点型银匠的分布和数量，依据区域环境及市场需求自然调节，以施洞、排羊、西江、湾水、王家牌等地较为典型。游走型银匠同样以家庭为作坊，农闲季节则挑担外出，招揽生意。通常每人郡有自己的专门路线。他们并不局限只为本系或本民族加工，对沿途数百里其他分支或民族的银饰款式都了然在腑，加工起来亦轻车熟路，得心应手，所以也可称之为地域性银匠。据调查，黔东南银匠游走足迹遍历全省，并延及广西北部及湖南西部。

  黔东南境内不仅苗族银匠多，而且出现了以霄山大沟乡的控拜、麻料、马高为代表的银匠村。银匠村中数百户人家，80%以上以银饰加工为副业。农闲时节，村寨之中叮当之声不绝于耳，炭火炉烟荡然于户，一派繁忙景象。游走型银匠皆出于银匠村，密集的加工力量迫使银匠村的一部分人选择外出经营的方式。银匠村是贵州境内的一个奇特现象，在全国也是绝无仅有的。

  比起苗族银饰的历史，苗族银匠的历史要短得多。据对施洞、控拜、壬家牌等地银匠的调查显示，苗族银匠大约出现于清末，至今才有近百年历史。最初的苗族银匠大多挟铁匠之技艺改行拜师，向汉族工匠学习打制银饰。龙里云雾山一带的"打铁寨"，是当地唯一有苗族银匠的村寨，包揽了方圆数十里的银饰加工制作。至今，仍不难由这一地名证实我们的观点。苗族银匠一般都是子承父业，世代相袭，手艺极少外传。苗族银饰的加工，全是以家庭作坊内的手工操作完成。根据需要，银匠先把熔炼过的白银制成薄片、银条或银丝，利用压、寥、刻、搂等工艺，制出精美纹样，然后再焊接或编织成型。苗族银饰工艺流程很复杂，一件银饰多的要经过一二十道工序才能完成。而且，银饰造型本身对银匠的手工技术要求极严，非个中高手很难完成。  

  贵州非白银产区，历史上的银饰加工原料主要为银元、银锭。也就是说，苗族日出而作，日落而息，周而复始，经年累月，积攒下的银质货币，几乎全都投入了熔炉。正因为如此，各地银饰的银质纯度以当地流行的银币为准。譬如民国时期黔东南境内是以雷山为界，其北边银料来自大洋，纯度较高，南边来自贰毫，银饰成色较差。20世纪50年代后，党和政府充分尊重苗族群众的风俗习惯，每年低价拨给苗族专用银。

  除了在锤砧劳作上是行家里手，在造型设计上苗族银匠也堪称高手。究其原因，一方面是苗族银匠善于从妇女的刺绣及蜡染纹样中汲取创作灵感。另一方面，作为支系成员，也为了在同行中获得竞争优势，苗族银匠根据本系的传统习惯、审美情趣，对细节或局部的刻画注重推陈出新。工艺上的精益求精，使苗族银饰日臻完美。当然，这一切都必须以不触动银饰的整体造型为前提。苗族银饰在造型上有其稳定性，一经祖先确定形制，即不可改动，往往形成一个支系的重要标志。苗族女性饰银，爱其洁白，珍其无暇。因此，苗族银匠除了加工银饰，还要负责给银饰除污去垢，俗称"洗银"。他们给银饰涂上硼砂水，用木炭火烧去附着在银饰上的氧化层，然后放迸紫铜锅里的明矾水中烧煮，经清水洗净，再用铜刷清理，银饰即光亮如新。

  苗族银饰以其多样的品种、奇美的造型和精巧的工艺，不仅向人们呈现了一个瑰丽多彩的艺术世界，而且也展示出一个有着丰富内涵的精神世界。苗族银饰的种类较多，从头到脚，无处不饰。除头饰、胸颈饰、手饰、衣饰、背饰、腰坠饰外，个别地方还有脚饰。

苗族舞蹈

苗族民间舞蹈有芦笙舞、铜鼓舞、木鼓舞、湘西鼓舞、板凳舞和古瓢舞等。尤以芦笙舞流传最广。贵州的丹寨、台江、黄平、雷山、凯里、大方、水城，以及广西融水等地，在每年正月十五、三月三、九月九等传统节日，和过年、祭祖、造房、丰收、迎亲、嫁娶等喜庆节日，都要举行芦笙舞会。舞姿以四步为多，也有二步、三步、六步、蹭步、跳步、点步以及左右旋转等跳法。苗族一级演员金欧领舞的“苗族青年舞”，1963年已摄成舞蹈艺术影片《彩蝶纷飞》，在美国、日本、新加坡、香港等地上演，深受群众喜爱。

苗族是歌舞的富有民族，仅苗族“鼓舞”一项，就近十种之多。苗族“鼓舞”在唐代《朝野佥载》上就有“五溪蛮，父母死，于村外闾其尸，三年而葬，打鼓路歌，亲戚饮宴舞戏一月余日”的记载，由此可见苗族“鼓舞”历史的悠久。

苗族的“鼓舞”主要种类集中在湖南省西部、贵州省东南部清水江流域一带。

黔东南的苗族《木鼓舞》，是过去每13年才举行一次的“吃牯脏”大型祭祀活动时的“鼓舞”形式。节日时，舞蹈的男女狂舞三日，废寝忘食，通宵达旦，如醉如痴。

《花鼓舞》是湖南省凤凰、保靖、花垣等县苗族人民欢度农历“六月六”“八月八”“赶夏”“赶秋”等传统节日时，必有的自娱性舞蹈。届时，在举行盛会的广场中央，架起一面由三人负责敲击的大鼓。由两人持双槌敲击鼓皮，一人持单鼓槌敲击鼓梆，参加集体作舞的人们，没有人数和男女限制。作舞之前，击鼓者用本民族语言歌颂发明木鼓者的功德，以此作为对祖先的祭奠。然后，众人便在鼓点的伴奏下围鼓成圈翩跹起舞。这些作舞者的基本舞姿多来于各类生活动作的模拟，其中还加入一些武术成分，使舞蹈动作柔美而刚劲。《花鼓舞》的特点，是两位击鼓者在旋转、翻身或跳跃下表演多种对称性舞姿的同时，还能敲奏出和谐而统一的鼓乐。

苗族民间舞蹈《猴儿鼓》，是以三人或多人模拟猴子各种习性与击鼓姿态的男子表演性舞蹈。表演时，由一名鼓手在鼓后击鼓作乐，另一鼓面朝向穿猴装、画猴脸谱的舞者。舞蹈动作多为模拟猴子啃吃苞谷、荡秋千、看鼓、试鼓、惊鼓、相互嬉戏等。扮演猴子的舞者可用拳击鼓，也可以槌击鼓。整个“鼓舞”不但风趣、热烈、技艺性极强，而且具有一定的戏剧情节。

苗族民间自娱性的《踩鼓舞》，是年节、喜庆集会，尤其是农历三月“姊妹节”时，必不可少的女子“鼓舞”。舞蹈时，先由一名少女边歌边走入场内，然后继续歌唱并击鼓伴之。歌词内容基本为召唤，如姊妹们不要错过时机，快来作舞等。随后，众多盛装的苗族姐妹便聚拢在鼓架周围，面对皮鼓踏节而舞。在舞蹈进入高潮时，外围的男女老幼观众也可进入舞场，组成若干层同心圆圈共同作舞。舞蹈动作自由、欢快，时有两腿颤抖而带动全身的特点。

流行于黔东南的《反排木鼓舞》，现已成为苗族节日庆典以及出访他国的代表性舞蹈，被邻国友人誉之为“东方迪斯科”。

新中国成立后，在苗族诸多种自娱性和表演性“鼓舞”的基础上，人们又创造出了由四人同时敲打作舞的《四面鼓舞》。这种“鼓舞”流传在湘西的凤凰县和贵州省松桃县苗族聚居的地方。该舞男女均可参加，四人分别站在鼓面前，双手持槌击鼓。在统一的节奏下边击鼓边表演规定套路。每一套路动作完成后，大家按顺时针方向换到下一鼓面位置，再进行其它套路的“鼓舞”表演，既有表演性又有娱乐性。

苗族演奏芦笙、以芦笙伴舞的历史，自宋代已有记载。清代刻本《广舆胜览》中的舞蹈形象与“每岁孟春，择平地为月场，男吹芦笙，女摇铃，盘旋歌舞，谓之跳月”，分明是对现在所谓《铜铃舞》的记载。

曾生活于洞庭湖畔的苗族先民，以鸟为图腾，因而今日苗族妇女的头饰银冠与彩条长裙，仍充满着锦鸡羽毛的斑斓色彩和飞鸟图案。至今贵州省黔南苗族，保存着一种源于古代祭祀的大型舞蹈《芦笙堂》。表演时，由男子吹奏芦笙，专人敲击铜鼓，身着盛装、头戴银冠的少女，微乍双臂作鸟态款款起舞。这种情景与云南省开化出土的2000余年前铜鼓鼓面上的纹饰极为相似。此外，从云南省石寨山出土的铜鼓形贮贝器上的“击鼓歌唱图”中，可进一步窥探到苗族与古代百越部族及铜鼓文化间的密切关系。

在苗族的自娱性舞蹈中，还有头戴银冠、身着彩条长裙模仿锦鸡动态的《锦鸡舞》；头戴羽冠、模仿雉鸡相斗、跳跃、嬉戏，含有杂技技巧的男子双人《芦笙舞》和源于妇女刺绣、搓麻等家务劳动的《板凳舞》等。

中国苗族的支系繁多而分布广阔，形成了数量众多、内容丰富的歌舞品种。除以上介绍者外，贵州省“花溪苗”的《芦笙舞》、“红粘苗”的《跳硐》、“花苗”的《花树舞》、流传在丹寨县的《古瓢舞》、云南省苗族的《芦笙舞》、广西壮族自治区苗族的《芒哥舞》，以及《斗牛》、《牵羊》、《花棍舞》等，种类之多不胜枚举。 

苗族音乐

苗族音乐较为丰富、克满民俗生活的生动情趣，是苗族社会生活的写照，它由民间歌曲和民间器乐曲两大部分组成。

  苗族民歌按社会功能及体裁可分为：山歌、酒歌、婚俗歌、叙事歌等几类。山歌是苗族社会生活中演唱最为自由的一种体裁，它既能用汉语唱也能用苗语唱，编唱亦有较大的随意性。它是苗族赶场、歌会、走亲访友，谈情说爱所必须的一种演唱形式，流传广，影响大。

  苗族除了丰富的民间歌曲外，流传着许多独具特色的乐器和大量的乐曲。共同展现了“能歌善舞”的民族性格特征。其中最具代表性的乐器是芦笙和唢呐。

苗 族 历 史 

     苗族先民于秦汉时聚居在“五溪”地区，即今湘西、黔东等地。在中国古代典籍中，早就有关于五千多年前苗族先民的记载，这就是从黄河流域直到长江中游以南被称为"南蛮"的氏族和部落。人口：7398035

    分布：主要聚居于贵州省东南部、广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的交界地带。

    苗族有自己的语言，苗语分三大方言：湘西、黔东和川黔滇。1956年后，设计了拉丁字母形式的文字方案。由于苗族与汉族长期交往，有很大一部分苗族兼通汉语并用汉文。  

    苗族地区以农业为主，以狩猎为辅。苗族的挑花、刺绣、织锦、蜡染、剪纸、手饰制作等工艺美术瑰丽多彩，驰名中外。其中，苗族的蜡染工艺已有千年历史。苗族服饰多达一百三十多种，可以同世界上任何一个民族的服饰相媲美。苗族是个能歌善舞的民族，尤以情歌、酒歌享有盛名。芦笙是苗族最有代表性的乐器。

苗族文化特色有：芦笙节文化，斗牛文化，踏青唱山歌文化，蜡染文化，刺绣文化，银饰服装文化，苗年文化等。苗族：中国56个民族之一，传说是蚩尤的后裔，在中国主要分布在湘西和黔东南地区。

芦笙节：苗族自古喜爱吹芦笙，善跳芦笙舞，是贵州省黔东南苗族人民的传统节日，该节日以芦笙踩堂、赛芦笙为主要活动。每逢重大节日，芦笙手们都各自带着芦笙涌来，各自围成圆圈，吹笙跳舞，气氛十分热烈。

斗牛文化：牛文化伴随苗族的发展一直存在，是苗族传统的民俗活动，也是苗族牛图腾崇拜的遗迹。它是苗族最大的喜庆节日。每逢斗牛节，人群欢声雷动，唢呐喧嚣，鼓乐齐鸣。

山歌文化：苗族山歌是苗族人民在劳作之余及重大节日抒发情感的一种宣泄方式，男女对唱是山歌中最多的方式，主要体现在男女青年谈恋爱的时候，也叫情歌。山歌的种类分为情歌、祝酒歌，劳动生活歌、儿歌等。

蜡染文化：苗族蜡染有着悠久的历史，蜡绘只凭构思绘画所绘花鸟虫鱼，惟妙惟肖，栩栩如生。绘成后，投入染缸渍染，染好捞出用清水煮沸，蜡熔他后即现出白色花纹。

刺绣文化：苗族刺绣种类很多，从色彩上分，大体上可分为单色绣和彩色绣两种。借助色彩的运用、图案的搭配，达到视觉上的多维空间。

银饰文化：贵州黔东南苗族妇女的银饰非常精美，以大为美的艺术特征令人信服，堆大为山，呈现出巍峨之美，水大为海，呈现出浩渺之美。苗族银饰以大为美的独特见识，显示着苗家姑娘的大气。

苗年：苗族人民的传统民俗，入选第二批国家级非物质文化遗产名录，苗族自古就以阴历十月为岁首，有过苗年的传统习俗。和汉族的春节一样，清扫门户、杀猪宰羊，但他们的节日比较浓重。每到苗年各村都会举行重大活动，活动要持续十余天。活动时候男女都会穿着节日盛装。唱山歌，吹芦笙，载歌载舞。

苗族文化特色习俗还有很多，有音乐舞蹈文化习俗，丧葬文化习俗，嫁娶文化习俗，龙舟文化习俗，祭祀活动文化习俗等等。苗族信仰万物有灵，崇拜自然，祀奉祖先，在他们生活中一年四季都会有很多节日文化特色习俗。

苗族一般是一夫一妻小家庭，男性长者为家长，弟兄长大结婚后可分家，父母年老由子供养。婚姻有父母包办和自由恋爱两种形式。包办婚姻，通常女大男小，一般在姑娘几岁时，由男方父母送与幼女一套衣裙等即为议定终身，此种情况，双方多有亲戚关系，待姑娘长大正式结婚时，男方要付一定银钱作身价，娘家要以一头牛或一日猪作嫁妆，以供姑娘到男家饲养。 自由婚姻，各地苗族所采用的形式不一。彝良、永善一带苗族保有青年男女"批若"(类似公房)的自由恋爱习惯；楚雄部分苗族中保有"姑娘房"；昭通部分苗族保有"逛花房"和"踩月亮"；金乎一带苗族保有"游方"(类似贵州苗族的"摇马郎")。无论何种形式，青年男女一般都通过对唱山歌选择配偶。其选择方法是：倘若某一小伙子看中某一小姑娘，小伙子便撑一小花伞覆罩小姑娘，开始，小伙子首先主动唱上两调求爱山歌，如果小姑娘也有情意，便以山歌对答，反之则以无言对答或躲开小伞表示拒绝。

求爱山歌多半是随编随唱，歌词内容视对方追求深度而不断变化。开始一般以相互询问对方家乡风土人情入手，进而询问对方姓名年龄和家庭情况，再以挑逗口吻试探对方是否已有情人，经过一定了解，双方转为对白，如此由浅入深，数日即见分晓。 双方如果情投意合，男方即要求父母求媒成亲。如有男女愿意缔结婚姻，但父母不许者，则女随男奔，男匿女于其亲戚家，然后使媒人告知父母。婚前，男子要赠与女子颈圈或其他银制饰物，女子套于颈上的颈圈越多，父母越觉光彩。抢婚：苗族结婚形式除通常所流行的男家迎娶、女家陪送之外，在昭通的"花苗"、马关的"红苗"、麻栗坡的"白苗"、金平的"黑苗"以及楚雄部分地区的苗族中，不同程度地保有抢婚习俗。抢婚有两种情况：一种是在男女双方自愿基础上的抢婚；另一种是当男方看中某一姑娘时，不管是否愿意，便强行抢劫。 前一种抢婚是在男女双方恋爱成熟情况下的一种象征性的仪式，抢法是由男方事先选派几个青年好友到女方村寨旁等待姑娘出门，便把姑娘抢走，女方兄长一旦发觉，要作追赶，追至男家，男家便以酒饭款待追赶者，或赠与追赶者若干银钱礼物，然后将之打发回家。

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我们发现苗族的人特别喜欢用对山歌来互相交流，了解对方。这些别具风情的习俗都给苗族人增添了一抹神秘的色彩。因为苗族的人长期生活在山林里，所以养成他们敢爱敢恨淳朴的品性。他们向往真正的爱情，他们通过唱歌来传递自己的感情。而且对着山唱歌，有山的回音。与歌声相互辉映，形成一种精妙绝伦的气氛。而男子也可以通过歌声选择自己心仪的对象。

一、苗族的起源

苗族是我国历史上源远流长的一个古老的民族，早在甲骨文问世的时候，上面就有记载苗族。根据历史中的记载，苗族的祖先是蚩尤，他们曾经生活在黄河的中下游。但因为连年战争的原因，他们被迫不断向南或者向西迁移，最终在云贵高原和西南地区定居，苗族在漫长的时间发展过程中，逐渐形成有自己民族特色的方言。也因为苗族一直跟汉族有所交流，所以也有一部分苗族人会使用汉文。

二、苗族对山歌

关于苗族对山歌还有一个故事，就是很久以前在苗族曾经出现一个，歌声非常好听的姑娘，村子里没有一个人可以跟她的歌声对上，后来有个砍柴的小伙子，跟姑娘对唱了很长时间的山歌了，结果两人不分伯仲，最后还暗生情愫在一起了。但是村子里另一个小伙子也喜欢女孩，他让人把砍柴的小伙子抓起来暴打了一顿并赶出村庄。他还强迫姑娘跟自己订婚，被逼无奈的姑娘每天晚上去山顶上唱歌，砍柴小伙听到姑娘的歌声，于是隔着山跟她商议。于是两个人双双跳崖而死。

三、苗族的历史意义

苗族是我国除汉族以外人口最多的一个民族。民族文化也是我国传统文化重要的一部分。尤其是在国家发生战争的时候，苗族共同抵御敌人，发挥了不可估量的作用。

贵州民众着苗族盛装欢度姊妹节，最著名的风俗习惯应该就是传统的舞龙嘘花了，再加上一些餐饮习俗，就让这个节日别有一番风味了：

1、表演者赤膊在火光中表演舞龙嘘花；

2、吃姊妹饭来看不一样的姻缘；

3、拉战队，对山歌。

苗族也算是我们熟知的少数民族了，也许曾经的我们对于少数民族的理解仅仅局限于我们之间的风俗习惯不同，再或者衣着打扮不同，但是确实还有一个最大的不同就是少数民族特有的节日习俗。比如苗族的姊妹节就是一个很好的例子，在节日当天，人们可以通过各种习俗或者“环节”来向心爱的人表达不一样的情感，岂不快哉！

一、勇敢者的游戏——舞龙嘘花。

舞龙嘘花听上去就十分的高大上，其实这场表演比名字更加有感染力，但是却不是所有人都能够参与到表演当中去。舞龙嘘花是表演者同自己的较量，同声光电的较量，没有几年的功夫是不敢轻易冒险赤膊在火光中表演这个节目的。

二、姊妹饭也需要别出心裁的设计。

既然是传统节日就必然离不开吃的东西，就像春节的饺子和中秋的月饼一样，苗族的姊妹节也有自己的饮食习俗，就是姊妹饭。同时，姊妹饭本身也不简单，因为食材的不同也会传达不一样的爱意，能够得到女孩子送来的姊妹饭，是何等的幸福啊。

三、以歌传情，成就不一样的爱恋。

对山歌，可能很多少数民族都有这个习俗，但是苗族姊妹节的对山歌还是和以往我们熟悉的有所不同的。拉战队对山歌可不是所有民族都有的，姑娘们用自己的方式向喜欢的人们表达着爱意，同时，男生们也能够借着这样的机会和女生交流和沟通，想想也是一件十分幸福的事情了。毕竟以山歌传情来表达内心的喜悦总是会比冰冷的文字要高级得多，不是吗？

四、结语

每个少数民族或多或少都会有自己的习俗，也都有真正属于自己的节日，传统的东西需要传承，哪怕只是少数民族的特有文化也应该给予它们足够的平台来展示和发扬。苗族的姊妹节让我们看到了不一样的姻缘和红线，不知道有多少人希望自己的民族也能浩浩荡荡举办一次这样的盛典，来给内心深处爱慕依旧的心上人一个甜蜜的暴击，放心大胆的去追求属于自己的爱情。