不知这里有没有人喜欢宫崎骏啊?看他的作品,我会快乐的流泪
宫崎骏(宫崎骏,HayaoMiyazaki)是日本著名动画片导演,1941年1月5日生于东京。
宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇,可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者,同时也是日本三代动画家中,承前启后的精神支柱。宫崎在打破手冢巨人阴影的同时,用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。
个人简介
[编辑本段]
早年经历
宫崎骏出生于1941年的东京。他们家原本住在东京都文京区,后来在第二次世界大战中因战时疏散,举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂,属于军工企业,所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活。不过在这种环境下长大的宫崎却意外地对家族的特权产生了怀疑。
幼年时代的宫崎喜欢看书,看漫画。在中学时代,打算成为漫画家,进而开始积极练习漫画。高中3年级的时候,他邂逅了第一个恋爱的对象:东映动画的日本第一部长篇彩色**《白蛇传》里面的白娘子。
之后宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社,所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会,传说社员只有宫崎一个人。这期间创作了大量的漫画,也曾向贷本漫画出版社投稿,不过似乎没有完结了的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者,仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。
这时宫崎作了影响一生的就业决定:去东映动画。
由于宫崎是次子,有长子继承家业,所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢,在自己并不这么认为的情况下。他认识到自己无法超越手冢这样的漫画家,于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。时值1963年。
东映动画是由东映**吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的虫pro成立前,几乎是日本唯一制作动画的企业,有着浓厚的人文气息和悠久的传统。虫pro是以价格低廉的电视动画打开影响的,而当时成本高,画面精细,富于传统的动画**则还是东映的天下。宫崎进入东映时仅仅是最底层的原画人员。当时战后文艺界一派左派风潮(不要忘记安保运动刚刚结束),社内充满民主气息,作品的很多东西都靠大家讨论决定。而勤奋、高学历的宫崎因此在讨论中崭露头角。1964年,社内开始工会活动,领导是大冢康生,副委员长是高x勋,书记长是宫崎骏。
社内的老前辈大冢康生发现了东京大学毕业的高x勋等人的才华。1965年,工会的这群人开始一起制作《太阳王子霍尔斯的大冒险》,大冢为作画监督,当时尚为新人的高x勋被他提拔为监督。由于宫崎骏在工作中起了如此大的作用,以至于大家为他发明了一个职位:场面设计。富有文艺才华的高x勋给这部作品带来了崭新的概念,里面加入了更多深刻的内涵和丰富的表现,可以说这是日本第一部不仅仅是为儿童制作的长篇彩色动画。另外值得一提的是,由于工会和资方谈判待遇和劳动条件的活动干扰了工作,这部动画于1966年10月制作中断,1967年1月继续制作,1968年7月正式放映。这期间,1965年宫崎和同事太田朱美结婚,1967年长子出生。由于制作者们精益求精的精神,这部作品不断延期和追加预算。然而,这部作品虽然在后来受到很高的评价,在当时却并未在票房收入上达到收支平衡。完成这部作品后,闹过工会又弄出赤字的大冢康生就离开了东映动画,加入A-Pro。
宫崎跟着高x、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作,职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这也许是后来《风之谷》的一点原型吧。
1971年,三人一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的A-Pro。说句题外话,后来导演《侧耳倾听》,在Ghibli多部作品里面担任作画监督的近藤喜文就是在这个时候认识的,这群人之间有着长达20到30年的合作,真是可怕的缘分。作为新企划《长袜子的皮皮》的主要创作人员之一,宫崎首次出国旅行到苏格兰考察。不过由于原作者的原因,这个企划最后被放弃了。原本宫崎骏就喜欢欧洲村镇的风景,这次经历给他的印象出现在很多以后的作品中。
接下来诸人一起参加了大冢康生主导的TV版《鲁邦三世》的制作。《鲁邦三世》一直到现在还几乎每年都有TVspecial或者剧场版问世,而鲁邦从身居豪宅的大盗变成如今大家熟悉的平民形象,高x和宫崎对原作的擅自改编可谓影响深远。
之后,演出高x勋、作画监督小田部羊一加宫崎骏的组合创作了大量作品,最值得一提的就是《熊猫家族》。该作品首次以描绘日常生活为主,是高x勋以后的新风格的第一次尝试。在熊猫热中,这次冒险评价倒是非常不错。
1974年,三人一起转到Zuiyou映像,即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品,高x勋描写日常生活为主,强调动作时间安排的导演风格就此形成。这种崭新的动画风格获得了大成功。宫崎骏这次的职务是Layout和画面构成,又是为了配合新的作画形式发明的新职务。对于不会画画的高x勋来说,宫崎就如同他的手脚一般把他的想法变成画面构图。
三人在世界名作剧场系列中高x勋还担任了《寻母三千里》(1976年),《红发少女安妮》(1979年)的监督。后来,修炼已久,有了许多TV单集主导经验的宫崎骏1977年首次得到了监督的职位,这就是《未来少年柯南》(1978年)。和比较尊重原作、作风沉稳的高x监督相比,宫崎的特点是想象力和对于动作的表现力丰富。本来是悲观色彩的原作被宫崎改成了明朗的少年少女故事。这个故事可以看到后来《天空之城》等故事的影子。
1979年,为了制作剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社,作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。如果你对于GHIBLI的作品觉得不错的话,请务必看看这部作品,他有着和后来GHIBLI作品相当的质量和魅力,至今仍然是传说的中的经典。不过,当时却是叫好不叫座的作品。之后,宫崎就在东京movie新社的新人养成公司TELECOM工作,继续制作新鲁邦的TV系列。在这里,宫崎提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过,当然没有被采用。
人生转折
1981年,宫崎骏又一次人生的转折出现了。德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑,估计本来是打算访问由于《世界名作系列》功成名就的高x勋的,结果却被高x和宫崎拒绝。最后不知为何,居然变成了资历颇浅根本没有什么名气的宫崎骏的访问专辑。这个看起来乱来的举动可以说给德间书店拉来了一只下金蛋的母鸡。
《Animage》也发掘和资助了押井守等其他年轻而有才华的动画监督,努力为他们打响知名度,只是合作没有宫崎这么顺利罢了。
在铃木敏夫和德间书店牵头下,宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划,最初由于没有原作被打回,于是1982年宫崎在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画,深刻而多重的反思,使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后,离开东京Movie新社为新作做准备。
1983年,传奇开始了。从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来,《风之谷》的动画开始制作了。宫崎一人担任监督、脚本、分镜表的全部工作。由于从最底层一直干到最上层,宫崎有着主导从故事到作画,动画大部分工作的能力。**最后变成了宗教般的结尾,虽然制作者觉得不大满意,但是在放映时却意外的非常让人感动。在该作的成功背景下,1985年吉卜力工作室成立了,该名字来自二战时候意大利的一款侦察机(算是家传的爱好),意思是“撒哈拉沙漠的热风”。宫崎监督此间的作品则是绘本修那之旅。
随着新动画天空之城开始制作,漫画风之谷休刊。之后《风之谷》也一直随着Ghibli动画的制作而断断续续的休刊和再开,一直到1994年为止。《天空之城》也仍然是宫崎监督的个人表演。宫崎监督的富于动作和戏剧张力,充满真实触感和细节的幻想世界风格得到了完全发挥。
(《天空之城》的背景是工业革命的19世界欧洲,可爱纯洁的小女孩希塔(sheeta)在善良勇敢的小男孩帕索(pazu)的陪伴下,寻找自己失落的故乡,在旅途的尽头天空之城,终于明白了无论科技的进步和人类的发展如何,人都是不能离开土地的。人与自然的主题在此进一步体现,而漂浮在空中的伟大都市拉普塔最终的毁灭,仿佛在告诫世人:在机械和钢铁的世纪里,面对着的其实是未定的将来。)
接下来是高x监督的发挥。1988年宫崎监督的《龙猫》和高x监督的《萤火虫之墓》同时放映。尽管后者得到了文艺界的广泛赞扬,也感动了无数观众,但是前者才是Ghibli一直最为人气的作品之一。而Ghibli之后也形成了两位监督轮流制作动画**的体制。
1989年,《魔女宅急便》公映。宫崎监督首次挑战少女成长的题材。完成了风之谷动画后,跑到岳父家的山中小屋度夏的时候闲极无聊阅读了高桥千鹤的《混凝土的坡道上》,和晚辈的小女孩们一起阅读的经历让他职业性的想到了改编少女漫画成为动画的可能性。本来宫崎监督就是女性至上主义者的一种,以当代少女为主角的**发想就此形成。这部作品和千与千寻应该都是这次邂逅的结果吧。
1992年,《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画,这个作品即为其中之一改编。
这之后,吉卜力工作室有感于二位监督年事已高,开始着手培养新人。1993年是由客座监督望月智充导演带领新人制作TVSpecial海潮之声,可以说这是吉卜力工作室最为异色的作品。1994年是高x监督的《平成狸合战》。1995年的《侧耳倾听》虽然是由A-pro时代就认识的近藤喜文监督,但是脚本、分镜仍然是宫崎担纲。
1994年连载十年的漫画《风之谷》也终于完结。不得不承认,1994年的同名动画的成功和当时的环保思想不无关系。而这个作品在连载中见证了宫崎监督想法的不断变化和反思。动画以来的想法不断被推翻否定,认为宫崎监督思想是简单的环保的人应该仔细读一下这个作品。
(1995年,被认为是GHIBLI的实验剧场的《OnYourMark》、由恰克与飞鸟的歌曲制作的短篇作品在“SuperBest3”放映。讲述了在被放射能污染的世界,两个青年把有翅膀的少女送上蓝天的故事。但宫崎骏想要表现的并不是“拯救”,而是“自己的希望”,这是最能触动人心的东西。)
休整之后,宫崎监督开始制作算得上总结性的《幽灵公主》。吉卜力工作室的作品中,一般而言,宫崎监督的作品更为活泼明了和带有幻想色彩,更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产**票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大,制作精美,加上宫崎监督隐退数年后复出的号召,更重要的是,这次前所未有的广告宣传,使得票房创造了日本**的历史!日本**票房一向是国外影片领先,这次成功可以说具有巨大的意义。
《幽灵公主》回应和总结了《风之谷》以来宫崎监督思想的变化,本来这应该就是宫崎监督的一个完美的句号,不过两件事情却打乱了计划。第一是被作为接班人培养的近藤喜文监督过劳死,第二是高x监督MyNeighborsTheYamadas票房的失败。本来本片的票房也颇为不俗,不过这是由于《幽灵公主》宣传策略的成功,食髓知味地投入大量广告预算的结果。加上本作创新的电脑动画方式和精益求精的制作,总计起来,反而亏损数十亿日元。
无奈之下,高x监督黯然退隐,票房保证宫崎骏只有再次出山。由于上次幽灵公主的票房再次被《泰坦尼克号》(**)超越,这次的口号就是再夺第一。
2001年,《千与千寻》上映。该作果然不负众望,再次拿下总票房第一,超过300亿日元的票房成为日本历史上的票房怪物。要知道,日本动画的年度经济总额才5000亿日元,而一般年度票房首位的作品往往不到30亿左右。强大的宣传攻势,甚至动用到了首相来为首映捧场。不仅如此,宫崎骏的成功甚至开始得到国际的承认,作品得到奥斯卡、威尼斯、柏林等国际**奖项。
(《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段,讲述她在面对困难时,如何逐渐释放自己的潜能,克服困境。这正是宫崎骏要观众明白的。宫崎骏自己也认为这是一部有别于他以往其他故事的影片,以往,他笔下的主角都是他所喜爱的,但这次宫崎骏刻意将千寻塑造成一个平凡的人物,一个毫不起眼的典型十岁日本女孩,其目的就在于要让每个十岁女孩都从千寻身上看到自己。她不是一个漂亮的女孩儿,也没有特别吸引之处,而她那怯懦的性格,没精打采的神态,更是惹人生厌。最初创造这角色时,宫崎骏还曾有点替她忧心,但到故事将近完结时,他却深信千寻会成为一个讨人喜欢的角色。)
前年新手接手的《猫的报恩》的票房的不如意,让宫崎监督不得不继续出手。2004年《哈尔的移动城堡》的票房估计应该接近《幽灵公主》,还无法达到千与千寻的程度。从作品的完成质量和力度来看,这两个影片都不如《幽灵公主》以前的作品。不过如果不从动漫爱好者的观点,而是从一般人的观点,幽灵公主之后才是宫崎监督获得真正成功和传统世界的肯定的开始吧。
另外一件有关宫崎监督的大事就是东京三鹰Ghibli美术馆的建成。和奥斯卡等国际**奖项相比,不知这算不算宫崎监督对自己动画生涯总结的某种形式
最近(指2004年——编者注)的消息是由于母公司德间书店已经扭转了长期亏损,所以吉卜力工作室从母公司独立出来。由此联想,吉卜力工作室现在如此惊人规模的财政规模,作为摇钱树的宫崎监督是否还会不得不继续监督下去呢要知道宫崎监督可是参与创作战后日本第一代动画的动画人,动画经历40年,精力已经大不如前了。
(在日本东宝19日播出的节目《NNNNews》中,公布了宫崎骏大师将于2008年夏天公映的新作**《悬崖上的金鱼姬》(崖の上のポニョ)的消息。这也是宫崎老师自2004年吸引1500万人次观摩的《哈尔的移动城堡》事隔4年后的又一部大作。现已上映,获得广大好评。)
作品年表
[编辑本段]
早期参与制作:
1·太阳王子霍尔斯大冒险(1968)剧场
2·穿长靴的猫(1969)剧场
3·鲁邦三世(1971)TV
4·熊猫家族(1972)剧场
5·阿尔卑斯山的少女(1974)TV
6·寻母三千里(1976)TV
7·未来少年柯南(1978)TV
8·红发少女安妮(1979)TV
9·鲁邦三世——卡里奥斯特罗城(1979)剧场
GHIBLI时期作品(1985——)
1·天空之城(天空の城ラピュタ)(1986)剧场
2·龙猫(となりのトトロ)(1988)剧场
译名龙猫
原名となりのトトロ
英文译名MyNeighborTotoro
年代1988
国家日本
片长86Min
制作德间书店
原作宫崎骏
音乐久石让
作画监督佐藤好春
美术男鹿和雄
色彩设计保田道世
3·魔女宅急便(魔女の宅急便)(1989)剧场
4·红猪(红の豚)(1992)剧场
5·Onyourmark(OnYourMark)(1995)短片
6·幽灵公主(もののけ)(1997)剧场
原名:もののけ姬(MononokeHime)
中文名:幽灵公主
英文名:PrincessMononoke
制作:约涫榈日本电视放送网电通吉卜力
制作总指挥:德间康快
原作/脚本/监督:宫崎骏
制片:铃木敏夫
音S:久石让
配音:石田百合子、松田洋治、田中裕子、美轮明宏
主题歌:米良美一(演唱)
作画监督:安藤雅司高坂希太郎近藤喜文
7·千与千寻(千と千寻の神Lし)(2001)剧场
原名:千と千寻の神Lし(SpiritedAway)
又译:《千与千寻的神隐》、《神隐少女》
原作/脚本/监督:宫崎骏
配音:荻野千寻--榴美
白先生---入野自由
千寻的妈妈---泽口靖子
千寻的爸爸---内藤刚志
汤婆婆---夏木麻里
锅炉爷爷---菅原文太
青蛙---我修院达也
小铃------玉井夕海
坊------神木隆之介等
音乐:久石让
制作:吉卜力
片长:125分钟
主题曲:永远同在
8·哈尔的移动城堡(ハウルの动く城)(2004)剧场
原名:ハウルの动く城
英文片名:Howl'sMovingCastle
国家/地区:日本
区域:亚洲
出品:东宝映画公司
类型:动画奇幻
导演:宫崎骏
主演:倍赏千惠子木村拓哉美轮明宏
分级:美国PG
片长:120分钟
上映时间:2004年11月20日
9·悬崖上的金鱼姬(崖の上のポニョ)(2008)剧场
原名:崖の上のポニョ
英文片名:
国家/地区:日本
区域:亚洲
类型:动画
导演、原作、剧本:宫崎骏
音乐:久石让
主演:奈良柚莉爱土井洋辉山口智子
制作:吉卜力工作室
片长:102分钟
上映时间:2008年7月19日
通常评论范围内的宫崎骏作品,除了GHIBLI时期作品9部之外还包括以下2部:
·风之谷(风の谷のナウシカ),长篇漫画,1982年至1994年连载。作品以假想中人类走向衰微的未来时代为背景,以主角娜乌西卡在战争中的各种探索为线索,内容涉及人与自然、理想社会、生命价值和意义等多方面问题,体现了作者对人类命运的严肃思考。
同名剧场动画《风の谷のナウシカ》(1984年)改编自漫画版,主题人物情节较原作都显得肤浅而简单。一般评论指前者。
·侧耳倾听(耳をすませば)(1995)剧场(又名梦幻街少女),近藤喜文任监督,宫崎骏担任脚本,分镜等制作。
非宫崎骏导演的GHIBLI其他作品(一些谣传总是把这些作品归入宫崎骏作品中去):
·萤火虫之墓(火垂るの墓)(1988)剧场高x
·岁月的童话(おもひでぽろぽろ)(1991)剧场高x
·听见涛声(海がきこえる)(1993)剧场望月智充
·平成狸合战(平成狸合椁荬螭荬)(1994)剧场高x
·我的邻居山田君(ホ`ホケキョとなりの山田くん)(1999)剧场高x
·猫的报恩(猫の恩返し)(2002)剧场森田宏幸
·种山原之夜(种山ヶ原の夜)(2005)剧场男鹿和雄
·地海传说(ゲド榧牵(2006)剧场宫崎吾郎(宫崎骏的儿子)
漫画作品
[编辑本段]
·《mononokehime》(もののけ姬)
80年版本,不是97年的动画
·《修那的旅行》(シュナの旅)
出版社/制作商:德间书店
发售日:1983/06
·《宫崎骏杂想笔记》(宫崎骏のj想ノ`ト)
台译:宫崎骏杂想笔记原画集
英译:HayaoMiyazakiDaydreamNote
版本:大日本}画出版社
·《风之谷》(风の谷のナウシカ)
82年至94年连载,中文版本由台湾东贩出版
关于吉卜力、宫崎骏的书籍资料汇总
[编辑本段]
(五星评级仅供参考)
1、<<宫崎骏的感官世界>>
作者:沈黎晖,尹丽川
出版社:作家出版社,2004-1-1
定价:25
推荐购买度:★
2、<<宫崎骏的迷路森林>>
作者:Pinko编著
出版社:上海文艺出版社,2004-8-1
定价:25
推荐购买度:★★
3、<<感受宫崎骏>>
作者:秦刚主编
出版社:文化艺术出版社,2004-1-1
定价:22
推荐购买度:★★
4、<<与梦飞翔宫崎骏>>
作者:云峰
出版社:文化艺术出版社,2002-9-1
定价:194
推荐购买度:★★
5、《宫崎骏的暗号》
云南美术出版社作者:(日)青井泛
定价:20
推荐购买度:★★★★
6、《出发点》
作者:宫崎骏
编/译者:黄颖凡
出版社:台湾东贩,20060321
内容介绍
本书详细描述宫崎骏与动画之间的关系,内容主要分为动画的制作、工作的周边、人、书、喜爱的事物、对谈、企划书、作品等八大章节,每一章节里,宫崎骏藉由各种人事物提出他对动画的想法,阅读本书,就彷佛阅读了宫崎骏在动画上的各种努力与成就,真正进入宫崎骏的动画世界。
售价:200左右(论坛周边版置顶有淘宝折扣卖家)
推荐购买度:★★★★★
宫崎骏语录
[编辑本段]
我们别无选择,只能从这个流感盛行的世界出发。——宫崎骏谈《OnYourMark》
我们用毒品、体育竞技或宗教等逃避对现实的关注。——宫崎骏谈《OnYourMark》
即使是在憎恨和杀戮中,仍然有些东西值得人们为之活下去。一次美丽的相遇,或是为了美丽事物的存在。我们描绘憎恨,是为了描写更重要的东西。我们描绘诅咒,是为了描写解放后的喜悦。——《幽灵公主》企划书
蒙古人就是靠草为生的,各种生物吃了草,然后人再从生物身上取得盐分、肉和皮。死亡的生物尸体也归给其他生物、归於土,而滋养了草。蒙古人在这个巨大的食物链和生命循环体系中生存,也看到自己的存在。和他们的精神生活相较,我们现在的精神面是何等的贫乏——宫崎骏谈《幽灵公主》(《日本文摘》)
当我决定成为一个动画师时,我决心绝对不抄袭任何人。
我们的孩子们生于一个爱滋病和毒品遍布的世界,谁又会知道还有其它什么别的东西。即使世界的人口高达100亿,我们仍然将生存下去——我们或许会不安、挣扎、尖叫,但是依然会活着。
当我开始做《风之谷》时,我的观点是一种灭绝的观点;当它结束时,我的观点是一种共存的观点。人们不能够太自大。我们必须意识到我们只是这个星球上众多物种中的一个小物种。如果我们希望人类再生存上一千年,现在就必须为它创造一个环境。那正是我们正在尝试做的事情。
宫崎骏谈论日本当前的教育:
有一只不在母猫身边长大的小猫,长
28年前,赵雅芝、叶童和陈美琪联合主演的《新白娘子传奇》在内地掀起了一股狂潮,这部剧在播出时,真是万人空巷,影响力直追当年的《霍元甲》和83版《射雕英雄传》,给70后和80后的无数观众留下了极其珍贵的回忆。
1992年,38岁的赵雅芝、34岁的陈美琪参加《新白娘子传奇》的拍摄,次年3月电视剧在台视首播,收视率高达30%,赵雅芝更是凭借新白娘子这个角色红遍了大江南北。
回想起新白娘子这个角色 来,赵雅芝在2018年剧组在聚会时说,戏中白娘子这个人物和她本人有很多相似之处,是自己演艺生涯中记忆尤为深刻的一个角色。
在剧中,赵雅芝不仅饰演了白娘子白素贞,也饰演了胡媚娘,这两个角色一是许仙的妻子,一个是和白素贞的儿子许仙的爱人,和许仙许士林两父子都有感情戏。
被问到她本人更喜欢哪一个,她摆着手说自己选出不来,但私下自己的性格更符合白娘子,“这个问题很难,作为演员你对每个角色都会认同,但在一人饰多角里面就要分清楚两个角色怎么演。私心来说我会喜欢白素贞多一点,因为这个角色是从一个少女、到结婚、到生小孩,经历了和丈夫姐妹分离,再到看着小孩考状元结婚,这是一个很完整角色。胡媚娘的话,我看重她比较活泼的性格,所以在戏里就表现得很轻松,她没有负担,唯爱情至上。”
在拍摄的时候,大家都对赵雅芝很是喜欢,同组的人都认为赵雅芝是位“自带仙气”的敬业演员,每天她总是第一个到片场,泡一壶茶,抱着一个保温杯,接着就开始静心研读台词。当时赵雅芝已经是三个孩子的妈了,除了拍戏她一直都亲力亲为伴着孩子成长,对母爱的诠释也是她和白素贞之间的巨大共鸣。另外,由于由叶童反串许仙,给身为人妻的赵雅芝的表演有更多发挥的空间和自然感。
该剧的另一个主角许仙,是叶童的反串演出。在当时,剧组一直苦于找不到与许仙气质相符、温文尔雅、又略带迂腐书生气感觉的男演员。这个时候,夏祖辉就开始考虑选用女演员来进行反串,一开始,他心中的理想人选是林青霞,但因为对方片酬高也没有档期,最终他在《碧海青天》中发现叶童,“很多地方戏都是女扮男装来反串,叶童女扮男装和许仙的人设极其温和,赵雅芝也说过两人表演起来丝毫不会拘束。”
在剧中,有很多经典的唱腔,也是《新白娘子传奇》风靡全国的重要原因。当时,导演夏祖辉考虑到《白蛇传》来源于江浙的传说,西湖、断桥也都来源于戏剧中出现,为了迎合当时的潮流,便在拍摄的过程中夹杂了大量的唱段,借鉴歌剧与戏曲的表演模式。
后来看,这些优美唱段的唱段也成就了一部经典,《新白娘子传奇》也成为影视史上第一部夹杂着唱段的电视剧,剧中大段大段的唱腔对白,也成为这部电视剧的经典之笔,几位主创人员在唱腔跟手法、眼神上都下了很大的功夫。
这是什么?
出自《吸血姬美夕》
《吸血姬美夕》是一套在九十年代风行日、台、港的动漫画,漫画作者为垣野内成美,动画创作者为垣野的丈夫平野俊贵,是美夕系列的开山之作,1988年7月被制成原创动画(OVA),1998年以TV动画型式在日本播出,其细腻唯美的画风深受观众喜爱,成为少女漫画的新指标。
作品介绍:
神魔,是从黑暗世界中逃出的潜伏在人们心灵软弱处将人类引导入死亡的一种东西,而将这样神魔再次赶入黑暗世界的就是一位美丽的吸血鬼——美夕。
《吸血姬美夕》TV版中,故事围绕着吸血鬼美夕与她的一个非常可爱的小宠物死无,以及她的朋友(关系暧昧)拉法与神魔间的斗争展开的。基本上是一集打跨一个神魔的单独小故事,但是其中穿插着美夕与一心要打倒她的雪女冷羽和最后的神魔、亦即美夕的好朋友千里之间的恩怨作为主线。
美夕是东方的吸血鬼,奉命守护自己的魔界,与西方习惯意义上的吸血鬼不同,她不是为了伤害人类而存在的恶鬼,而是降妖驱魔的吸血姬。但由于她独特的身份和封印神魔的方式,再加上人与魔不断的互相纠缠,使得吸血姬美夕成为一个在作品中毁誉参半的主角,她救过很多被神魔纠缠的人,也将不少和神魔纠缠甚深的人类送到了冥。就如同双刃剑一般,无法断言成败得失,但相信很多读者都认同于吸血姬美夕的主要原因在于:美夕每一次将人类送到冥间之时,都可以感受到美夕的无奈和发自她心底的悲伤。
女孩,如何抓住你的黄金十年普通女孩如何抓住你的黄金十年
25岁~35岁是人生的黄金十年这10年决定你以后的人生是向上走还是向下滑
1持续学习
人与人之间最大的差别就是认知差别。只有持续的学习能提高认知,当机会来临时你才能抓住学习是一种永赚不赔的投资。
学习的技能:学Excel:Excel学习网学文案:句子控、数英网学运营:鸟哥笔记、运营喵学PPT:PPT世界、优品PPT学剪辑:我要自学网、虎嗅网学摄影:图虫网、摄影之友。
2保持健康
规律作息,健康饮食、坚持锻炼,好的身体是一切的保障。年轻时不爱惜身体老了会力不从心。只有身体好,我们的日子才能过得越来越好。
保持健康贴士:晚上11点前入睡,保证充足睡眠2每天坚持运动至少20~30分钟3多吃蔬菜、瓜果,少油少盐少辛辣4保持乐观、良好的心态。
3时间管理
别做无意义的事来消耗时间和精力有限的时间应该拿来创造更大的价值每个人的一天都是24小时,但是不同人的24小时却有着不同的收获。
时间管理书单:《吃掉那只青蛙》《茄工作法》《时间管理7堂课》《奇特的一生》《哪有没时间这回事》《五种时间》《如何掌控你的自由时间》《如何挑战用30天改变人生》。
4财务管理
生活中80%的困难可以用钱来解决而剩下20%可以用钱来缓解。女孩子一定要存钱,你的存款数额不一定大,但可以给你底气,遇事有多种选择的可能。
搞钱书单:《让财富找到你》《小狗钱钱》《如何有效管理每一分钱》《学会花钱》《富爸爸穷爸爸》《好好赚钱》《慢慢变富》《有钱人和你想的不一样》。
5情绪管理
情绪是把双刃剑拿破仑说:能控制好自己情绪的人比能拿下一座城池的将军更伟大只有控制好情绪才能掌控好自己的人生。
情绪管理书单:《蛤蟆先生去看心理医生》《别想太多啦》《我们内在的防御》《被讨厌的勇气》《高敏感是种天赋》《去你的,小情绪》《钝感力》《停止你的内在战争》。
6关于社交
人与人之间的交往都是一种价值互换无需刻意的攀附谁,讨好谁,让自己成为有价值的人才是硬道理想结交更优秀的人,不必远求只需自修。
社交书单:《社交天性》《向上社交》《不再害羞》《如何克服社交焦虑》《别自用餐》《非暴力沟通》《沟通的艺术》《得体》《内向优势》《情商》《高效沟通》《遇谁都能聊得开》《自卑与超越》《习惯逃避》。
7关干事业和爱情
女孩子是”先谋生还是先谋爱”有人说先谋生,再某爱。我还是更喜欢这样一句话:”遇良人先成家,遇贵人先立业”成家与立业先后顺序没有固定的选择适合自己的方式就是最好的。
推荐书单:《基层女性》《结婚练习生》《为何爱会伤人》《底层逻辑》《婚姻心理学》
《原生家庭》。
水漫金山的故事发生在哪里水漫金山的故事发生在金山,也就是现如今的
江苏省镇江市
。
具体解释如下:
解释_是一个四字汉语成语,也是中国古代神话传说故事。为中国著名四大爱情传说之《白蛇传》中的一段情节。水漫金山,即用大水淹没
金山寺
。金山,在江苏省镇江市。
出处_《白雪遗音·马头调·雷峰塔》:“金山寺里
法海
一见
许仙
,面带妖色,不放下山。怒恼白蛇,忙唤青儿,带领着虾兵蟹将,这才水漫金山。”
插画|水漫金山
例子_福根《追老姚》:“暴风雨洗刷着河北平原,窑厂周围像水漫金山,混浊的大水足有半人高。”
欢迎分享,转载请注明来源:浪漫分享网
评论列表(0条)