芦笙创始年代是的多少

木有确切的产生年份。苗族芦笙历史，渊源流长，有人说，芦笙是苗族历史文化发展的见证。在我国最早的诗歌总集《诗经》中就有”吹笙鼓簧，吹笙吹笙，鼓簧鼓簧”的诗句出现。据考古发现，江川李家山出土的两件战国时期的葫芦笙，是我国最早的笙类乐器之一。历史学家郭沫若先生在《今昔集·钓鱼城访古》一书中断言道：“(笙之类乐器)据我看来起源于苗族，苗民间均备有芦笙”。由此看来，芦笙源于古代苗族先民，由于苗族历史上的不断迁徙而形成了芦笙的文化体系，并在苗文化中占了主导地位。所以，很多专家、学者在研究苗族时，常常把芦笙与苗族的关系等同起来，认为苗族文化就是芦笙文化。

黔西北地区苗族芦笙舞曲一般由一人单独舞蹈时吹奏，偶尔也可两人边舞对吹。常用曲目有《玩场曲》、《七月米花场》、《跳场曲》、《搭腔曲》、《正谱》、《跳花》、《大谱》、《米梗》、《梗斗抓》、《梗差呆》等。和声织体有的具有主调音乐特征，有的则具有复调音乐特征，即一首乐曲中同时出现两个对比性旋律。

1．一夫一妻制。1949年以前，苗族除了个别原妻不生育而有一夫多妻　　外，其余都是实行一夫一妻制。苗族一般都不与他族通婚。同民族不同　　服饰的支系也少通婚或不通婚。苗族禁止家族内通婚。在黔东地区，甚　　至凡是拜为兄弟的被视为同宗人，其子女是兄弟姐妹关系，也不能通婚　　。近几十年懂得了姑舅结亲不科学，也改变了姨表、姑表结亲的旧习俗　　2．自由恋爱。苗族越是聚居地区，越是婚姻自主，通过青年男女亲自　　参加“游方”社交活动来实现。即使有父母包办，只订婚而未结婚的，　　也可以自由参加正常的“游方”社交活动。黔东南男女青年的“游方”　　社交活动，一般在喜庆或者节日的白天进行。届时，男青年便到不同家　　族的村边固定的游方场上去吹口哨，作“哦嗬”声，唱歌邀请，姑娘们　　听了就知道小伙子们已到，就悄悄互相邀约来与小伙子们见面，互相介　　绍、谈心、交流见闻，以及互相对歌。这样反复多次，从中发现意中人　　，再进一步的单独谈心，建立感情。有的地方则是每天晚间进行。各村　　寨的小伙子吃完饭后，就三五成群地去不同家族的村寨“游方”。　　黔西北一带的苗族社交叫做“玩花山”或者“跳月亮”、“吃平饭”。　　他们每逢节日(即农历正月初一至十五；五月初五等)，各地的未婚男女　　青年便欢聚在几个村寨的一个山坡上，互相介绍、交谈、对歌等等，如　　一见钟情，便可倾吐爱慕之心。云南楚雄一带的苗族，在数十年前还有　　“姑娘房”的习俗，即由集体专设两座公房，以便未婚男女青年在劳动　　之余分房休息或住宿，男房的青年和女房和青年互相对歌，借机择偶。　　此外，在云南红河个别苗族地区还有“抢姑娘”的陋习，如果被抢去的　　姑娘不同意，可以回去；如果女方愿意，双方都回去告知父母，准备举　　行婚礼。居住在湘西一带包括黔东北、鄂西和战四川东南角的苗族青年　　男女也必须在“会姑娘”自由恋爱的基础上才能缔结婚约。广融水苗族　　自治县的男女青年则通过“坐妹”(即到女方家的火塘边谈心、对歌等)　　。经过多次“坐妹”，彼此感情融洽即可确立恋爱关系。　　3．订婚。苗族通过自由恋爱后，男方就可请媒人前往女方家正式求婚　　，一般媒人去的次数越来越好，俗称“亲以多求为贵”。如果女方家同　　意就可举行订婚礼。但具体仪式苗族各地互有差异。在湘西一带，如女　　家有心许配，必须经过家族喝了“放口酒”表示赞同之后，才能正式订　　婚。然后男家再择吉日向女家过礼，即送糯米粑、茶油和酒肉等。女家　　还要请家族人吃喝两天三晚。过礼后，男家又择地日娶亲。　　在川黔滇交界的苗族，男方请媒人到女家订亲，往往媒人会说某家想要　　你家姑娘去背水喝。如果女方同意，媒人就回来给男方家长传讯，并择　　定吉日，准备结婚。如果是父母包办婚姻，则由男方父母先杀一只羊送　　到女方家去，女方收一半，留一半由男方家带回，表示不增加男方家的　　负担，并表示愿意成亲。此后，男方家请媒人带一对鸡、一袋炒面和若　　干鸡蛋送到女家去，表明订婚心意，这就算完成了订婚手续；如果女方　　不同意，就杀一只羊送到男家去表示退礼。男女双方商定结婚日期之后　　，双方家长积极准备礼物、食物和物色陪郎及陪娘各两三人。　　4．结婚。苗族婚礼一般都很隆重，届时男、女主家都宰猪杀羊招待乡　　亲和来宾。一般都包括送亲、迎亲等程序。但各地的婚礼仪式也是不一　　样的。　　例如在川黔滇一带，苗族举行婚礼时，男家杀一头猪、一对鸡、酒数壶　　、鸡蛋若干和活牛一头，由新郎的陪郎送到女家去，以作接新娘的礼物　　。他们在女方家住一两天，女方家也杀一头猪来接待，并留一半给男方　　家以作回礼；同时，新娘和陪娘就跟着新郎和陪郎一道到男家来。途中　　，男方两男在前面开路，新娘和陪娘在后面，挑礼物的走在最后。当新　　娘走近新郎家时，由新郎的父母出来迎接新娘和陪娘。晚饭时，新娘和　　陪娘坐一桌，新郎和陪郎坐一桌，其余的人随便就坐。夜间，男女青年　　唱歌，吹芦笙、口琴等；老年人也参加唱歌，热闹非凡。　　在湘西一带，当娶亲队伍来到门前时，女家首先关门，宾主同时放鞭炮　　，男家用一包钱从门缝送入门内，叫做送“开门礼”，女家才开门迎接　　。吃完早饭就发亲，由堂兄背新娘上轿，新娘除亲属陪同外，还有女友　　和儿女双全的“引亲娘”以及歌师等等。　　新娘的女友们都身着盛装，只有当新娘踩篾筛进男方家门，才知道谁是　　新娘。进门后，不拜堂，一直走到火坑边坐下，由主婚人让新郎新娘共　　喝一杯酒，共吃一块肉，然后合用一盆药水洗脸以除邪气。主婚人唱完　　“合事歌”，晚饭后由双方的歌手对歌，连续三天，婚礼才算结束。回门。苗族婚姻都有回门的习俗，即新娘嫁到新郎家后都要回娘家　　。但何时回，回娘家居时间多长，及其仪式的繁简。都因地而异。有的　　地方必须是经回门后才能过性生活。如湘西在婚礼三天之内新郎新娘只　　能见面，不能同居，直到回门在娘家住一晚，第二天再回男家，这一天　　晚上才是亲郎新娘的成婚之夜。在川黔滇，则是新娘在夫家住一两个月　　后，新郎陪新娘回娘家住几天，之后，双双返回新郎家长住。黔东南地　　区送新娘回门是苗族婚礼最隆重的礼仪。　　在当地盛行把女方接到男方家举行订婚仪式的习俗。当订婚后的第三天　　，女方家就派数名姑娘给新娘送衣服来，新郎家就积极送新娘回门用的　　两坛米酒、两只猪腿、一挑糯米饭、一挑糯米粑和两个有筛子那么大的　　大喜粑，还有鸡鸭等等。有的还要送一挑稻谷。届时，男方就按女方家　　长的要求邀请家族中的男女青年陪送新娘回门，新郎留在家中，不能参　　加陪送。　　回新娘家的当晚，新娘的家长大摆宴席招待客人，并邀请本家族的青年　　男女来作陪，男子分桌就宴。席间，宾主的歌手们便开始对唱苗族古歌　　，互相盘问民族历史知识，边唱边向对方敬酒，这是互相学习和传授苗　　族历史文化知识的极好机会。次日早饭后，陪客者们便纷纷前来邀请客　　人到自己家中作客，使全村酒歌连绵，沉浸在一片欢乐的气氛之中。待　　客人们走遍每家每户，最后回到新娘家吃告别饭，准备回新郎家。这时　　，男子都要给新娘家送财礼，多少随意，主人则送上一块白布手绢和礼　　物。当客人离开时，全村男女都出出来送客。走出寨子时，新娘村上的　　姑娘们便围着小伙子们讨彩色花线。顿时，又响起宾主送别的阵阵飞歌　　，回门礼仪到此结束，新娘就留在娘家长住。　　此后，过年过节或农忙时，新郎家就派人来接新娘，住几天后，又回娘　　家长住。这样反复多次，最后由新郎的母亲去接新娘回来，这才在夫家　　长住，并开始与夫同居。现在这一习俗已逐渐有所改变。

结婚时吹芦笙一般用芦笙。 三条宗旨：一是喜迎新春；二是预祝风调雨顺，农业丰收；三是让苗族青年男女寻找自己称心如意的终身伴侣。

芦笙是侗族乐器中的重要组成部分。芦笙是民间的巧工能将，利用竹、木、铜片三种材料制造出的乐器，在节庆时期，用以集体演奏欢庆丰收、婚姻嫁娶等活动当中。芦笙声音清脆、响亮、浑厚，表现了侗族同胞以歌会友、向往美好生活的愿景。

芦笙在苗族人民心目中是神圣的，珍贵的，家离不开它。芦笙被苗族人民视为密友良伴，苗家男子人人会吹，女子个个能舞。每逢劳动之余或婚嫁喜庆之日，都要吹奏芦笙和跳芦笙舞，逢年过节时，数十支甚至上百支芦笙齐鸣，雄壮而洪亮。

苗族代表性的传统乐器是什么？ 有芦笙、芒筒、夜箫、姊妹箫、笛、唢呐 、古瓢琴 、二胡、月琴

苗族的传统乐器是什么 苗族的传统乐器如下：

管乐乐器：有芦笙、芒筒、夜箫、姊妹箫、笛、唢呐等。

弦乐乐器：多为伴奏乐器，主要有二胡、古瓢琴、月琴等。

打击乐器：有铜鼓、木鼓和皮鼓。

芦笙，是少数民族特别喜爱的一种古老乐器之一，是民族节日中必备的乐器。而芦笙更是苗族传统的簧管乐器，在苗族地区广为流传。芦笙是苗族文化的一种象征，苗族芦笙在表演吹奏方面把词、曲、舞三者融为一体，保持了苗族历史文化艺术的原始性、古朴性。

芒筒，是苗、侗、水、瑶等族单簧气鸣乐器，又称地筒、莽筒、芦笙筒。苗语称果董、董 果木，意为筒筒芦笙。侗语称筒卜、咚的，意为大竹筒。流行于贵州、广西、湖南等省区。

夜箫，苗语称“寥”，因多在夜间吹奏而得名，是苗族特有的单簧气鸣乐器。它用无节的细竹管制成，管长50厘米左右，外径约11毫米，内径7毫米左右，管的下端开有4个音孔，上端为吹口，竖吹。在吹口的正面，开有一个长方形缺口，为夹簧片用的，簧片多用薄竹片或芦苇片做成。吹口的背面开有半弧形的缺口。吹奏时气流自弧形缺口进入管内，振动簧片而发音。制作夜箫时，因所用竹材长短不一，管径大小有异，所以它也有高、中、低音之分，但由于箫管细小，只能轻轻吹奏，可吹出两个八度音程。

苗族的传统乐器有哪些 苗族乐器有管乐乐器、弦乐乐器、打击乐器。

管乐乐器：有芦笙、芒筒、夜箫、姊妹箫、笛、唢呐等。

弦乐乐器：多为伴奏乐器，主要有二胡、古瓢琴、月琴等。

打击乐器：有铜鼓、木鼓和皮鼓。

芦笙是苗族人民最喜爱、最常用的一种簧管吹奏的民间多声部音乐乐器，由六根长短不一，内装大小不同的铜簧片的竹管开有音孔，吹奏时只需按其音孔就可产生不同音响效果，形成和音、 。

从吹奏形式来看，芦笙可分为四类：一类为排芦笙（也称为套芦笙）；一类是由两支音阶相差两个八度的大芦笙和小芦笙组成的母子芦笙；一类是由一对音质、音量、音阶完全一致的芦笙组成的对芦笙（也称为齐奏芦笙）；一类是由高中、低音阶相差各一个八度的三支芦笙和九至十五支莽筒组成的莽筒芦笙。套芦笙有两种，一种由高音、中音、低音、倍低音四支四个八度芦笙组成，长短不一，长的有丈余，短的有尺许。高音芦笙有六音，中音芦笙有三音，低音芦笙有二音，倍低音芦笙只有一个 伴奏音；一种由特高芦笙、高音、中音、低音、倍低音六支芦笙组成。芒筒树干挖空或楠竹做成筒，内装一根带有簧片的竹管；使用时吹奏竹管，靠筒内的共鸣和音伴奏，声音低沉宏亮，雄沉深厚。一支莽筒只有一个音，不用它独立吹奏曲调，只能起到为芦笙伴奏的作用。

萧筒：一种吹奏乐器。流行于广西壮族自治区南部，以及云南、贵州省的苗、彝、瑶族地区。用小竹制成，全长 30― 40 厘米 ，竹管上开有 5 到 7 个按音孔，吹口部分有所不同。瑶族萧筒顶端和后方开一出音孔。彝族和苗族的相似，是在萧筒的顶端堵一木塞；在木塞的后部开一出音孔。声色轻柔，用于日常娱乐生活。

芒筒：亦称 “ 芦笙筒 ” 。也有写作 “ 莽筒 ” 的。是流行于贵州、广西的苗族、侗族地区的吹奏乐器。在一根细竹管靠下端五分之二处安上一个簧片，然后将此簧管放入大竹筒中，做为它的共鸣筒。芒筒大的有 200 厘米 左右，小的有 40 厘米 左右。音色低沉雄浑，作低音配合芦笙齐奏。

唢呐普遍流行于黔东南苗族各地，样式与汉族相同，有的地区配有大号，有五孔、六孔和八孔几种，一般有成套曲调，旋律很强。

苗族大唢呐：苗族竖吹双簧乐器。外形和汉族地区的唢呐相同，但形体硕大，音色低沉浑厚，常用于民间吹打合奏，是很有特色的低音乐器。流行于四川筠连、洪县和云南威信、彝良等苗族聚居地区。

相传 200 多年前的清代，戏曲艺人将流行于南方的小唢呐三吱子改成了中音唢呐二节子，后来又把各部位的尺寸按比例放大，才逐步发展成为现在苗族人民喜爱的大唢呐。

演奏大唢呐时，因管体较长，上轻下重，需要坐势吹奏。奏者将左腿搭在右腿上，把唢呐碗靠在左腿上。大唢呐的音域由 bB ～ B1 ，有两个八度。演奏形式分为单吹和群吹（多人一起吹奏）两种，常用于婚丧喜庆活动。每当苗家红白喜事或修盖房舍之际，民间艺人便敲锣打鼓、登门吹奏。唢呐曲调租犷、质朴，最适于表现深沉、稳健的旋律。

大唢呐由哨子、尖子、子杆和碗四部分构成，通体木制，全长约 120 厘米 。

唢呐哨用野麦子（又称油麦子）的麦杆，它的采摘和制作很有讲究，必须在野麦子含苞时进行采摘，麦杆需蒸露处理，即白天用热气蒸一次，晚上放在露天地上让露水淋一夜，但不能受雨淋。经蒸露九次后再修剪加工，方可使用。

尖子起着连接哨子和子杆的作用。予杆即唢呐杆，用当地出产的一种空心木棍制作，杆身上开有 8 个（正 7 背 1 ）圆形音孔，自下而上称为第一至第八孔。第一孔（即底孔）至杆身底端的距离与第八孔（即背孔）至杆身顶端的距离相同。

唢呐碗较大，采用当地生长的>>

苗族的传统乐器？傣族的传统乐器是什么？ 苗族：芦笙、芒筒、夜箫、姊妹箫、笛、唢呐，二胡，月琴等等。

傣族：毕，玎

其他的就不知到了

小数民族传统乐器 笙:汉族

马头琴

专业制琴师恩和近20年的制琴经验，多年专门研究马头琴发声原理及雕刻艺术，积累丰富的制琴，调琴技术，他所制做的马头

琴做工精细，声音醇厚，有真正草原的风格，适合各种场所的演出。他的马头琴销往国内外，深得用户的青睐。他多年搜集各种马头琴教学材料、演奏法、马头琴曲

谱提供给马头琴使用者或初学者为大家提供了学马头琴的方便条件。

在蒙古民族音乐文化的百花园中，马头琴巧夺天工、光彩夺目。当您接触到深情委婉的马 头琴，自然会被她纯美的音色及草原风格的演奏所吸引，领悟到蒙古民族勤劳、朴实的品格。

马

头琴，蒙古人称之为莫琳胡儿，是蒙古民族的代表性乐器。马头琴也具有构造精细、

携带方便的特点：一棵高傲的马头挺立在上方，细长的琴杆连着梯形的共鸣箱，两支弦轴分立

在马头的左右，紧拉着两根琴弦，还有一把与琴体分离的琴弓。正面看去琴体犹如一匹马变了 形的半身像。

马头琴的音色纯朴、浑厚，极贴近人声。演奏时采用坐势，将共鸣箱夹在两腿之间。早期

的马头琴主要担当史诗说唱及民歌的伴奏，一首民歌就是一支马头琴曲，人声起便可琴声合，

尤其是同蒙古民族的乌尔图道（即长调民歌）相结合，更具草原文化的韵味。随着社会的发 展，马头琴进入了艺术的殿堂。

芦笙是苗族的主要乐器，用竹管制成，大小不一。芦笙是古老的簧管乐器，约有两

千多年的历史，流行于南方各少数民族，其中以苗、侗族最盛。芦笙虽由葫芦笙演变而

来，但外形与笙已不相似，它由笙斗、笙管、簧片和共鸣筒构成。笙斗用杉木或梧桐木

刳空后制成，形体较长，细端为吹口，中间开有安装整管的洞眼。传统的芦笙，笙管只

有

6根，用长短不同的白枯竹制成，分两排垂直 共鸣箱中，在每根空管靠近笙斗处，

开有1个按音孔，在管的上端开有一个出音孔， 共鸣箱的笙管内镶有铜质簧片。吹奏

时，气流从吹口进入，振动簧片，通过手指按孔而发音，音色清晰悦耳，兼有簧、管两 种音质，在某种程度上又接近于西洋水管乐器的音色。

芦笙与笙、葫芦笙的显著不同 点是，在笙管上端的出音孔处，套有竹制的共鸣筒或共鸣器，或用竹蔑片摺成三角形小

喇叭，它起着良好的共鸣作用，使音量扩大，音响宏亮，音色优美动听。

葫芦丝、巴乌都是云南少数民族乐器，----葫芦丝的历史较为悠久，其渊源可追溯

到

先秦时代，它是由葫芦笙演进改造而成的。在构造上仍保持着古代乐器的遗制，箫管

数目正与三管之龠相同，两支副管不开音孔也和古箫完全一样，而发出持续的五度音程

，则与古龠的“以和众声”维妙维肖。但它的主管已开有7个音孔，与后世的箫笛非常近

似，又显示出它在历史上的飞跃。----葫芦箫常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏

旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐

声柔美和谐，能较好抒发 演奏者的思想感情。其中的六管葫芦箫，可以吹奏单音、双音、单旋律加持续音及两个

和音旋律加持续音。既保持了原来乐器特有的音色和风格，又增大了音量、扩展了音域 、丰富了音响色彩和表现力。

三弦源于古时的弦鼗，元朝时是元曲的主要伴奏乐器。 三弦的构造较简单，可分为

琴头、琴杆和琴鼓三部分，由琴头、弦轴、山口、琴杆、鼓框、皮膜、琴马和琴弦等组 成，有些加装转调移位山口。琴头多呈铲形，是三弦的装饰部分，一般都嵌有骨花或雕

出纹饰，中间开出弦槽，槽侧开有弦轴孔，三个弦轴置于琴头两侧。琴杆为半圆形的 柱状体，平滑的表面是三弦的指板，上端胶有山口，下端呈方形插入琴鼓中，三弦最显

著的特征是琴杆无品格。 >>

苗族的乐器有哪些 苗族乐器有管乐乐器、弦乐乐器、打击乐器。

管乐乐器：有芦笙、芒筒、夜箫、姊妹箫、笛、唢呐等。

弦乐乐器：多为伴奏乐器，主要有二胡、古瓢琴、月琴等。

打击乐器：有铜鼓、木鼓和皮鼓。

芦笙是苗族人民最喜爱、最常用的一种簧管吹奏的民间多声部音乐乐器，由六根长短不一，内装大小不同的铜簧片的竹管开有音孔，吹奏时只需按其音孔就可产生不同音响效果，形成和音、 。

从吹奏形式来看，芦笙可分为四类：一类为排芦笙（也称为套芦笙）；一类是由两支音阶相差两个八度的大芦笙和小芦笙组成的母子芦笙；一类是由一对音质、音量、音阶完全一致的芦笙组成的对芦笙（也称为齐奏芦笙）；一类是由高中、低音阶相差各一个八度的三支芦笙和九至十五支莽筒组成的莽筒芦笙。套芦笙有两种，一种由高音、中音、低音、倍低音四支四个八度芦笙组成，长短不一，长的有丈余，短的有尺许。高音芦笙有六音，中音芦笙有三音，低音芦笙有二音，倍低音芦笙只有一个 伴奏音；一种由特高芦笙、高音、中音、低音、倍低音六支芦笙组成。芒筒树干挖空或楠竹做成筒，内装一根带有簧片的竹管；使用时吹奏竹管，靠筒内的共鸣和音伴奏，声音低沉宏亮，雄沉深厚。一支莽筒只有一个音，不用它独立吹奏曲调，只能起到为芦笙伴奏的作用。

萧筒：一种吹奏乐器。流行于广西壮族自治区南部，以及云南、贵州省的苗、彝、瑶族地区。用小竹制成，全长 30― 40 厘米 ，竹管上开有 5 到 7 个按音孔，吹口部分有所不同。瑶族萧筒顶端和后方开一出音孔。彝族和苗族的相似，是在萧筒的顶端堵一木塞；在木塞的后部开一出音孔。声色轻柔，用于日常娱乐生活。

芒筒：亦称 “ 芦笙筒 ” 。也有写作 “ 莽筒 ” 的。是流行于贵州、广西的苗族、侗族地区的吹奏乐器。在一根细竹管靠下端五分之二处安上一个簧片，然后将此簧管放入大竹筒中，做为它的共鸣筒。芒筒大的有 200 厘米 左右，小的有 40 厘米 左右。音色低沉雄浑，作低音配合芦笙齐奏。

唢呐普遍流行于黔东南苗族各地，样式与汉族相同，有的地区配有大号，有五孔、六孔和八孔几种，一般有成套曲调，旋律很强。

苗族大唢呐：苗族竖吹双簧乐器。外形和汉族地区的唢呐相同，但形体硕大，音色低沉浑厚，常用于民间吹打合奏，是很有特色的低音乐器。流行于四川筠连、洪县和云南威信、彝良等苗族聚居地区。

相传 200 多年前的清代，戏曲艺人将流行于南方的小唢呐三吱子改成了中音唢呐二节子，后来又把各部位的尺寸按比例放大，才逐步发展成为现在苗族人民喜爱的大唢呐。

演奏大唢呐时，因管体较长，上轻下重，需要坐势吹奏。奏者将左腿搭在右腿上，把唢呐碗靠在左腿上。大唢呐的音域由 bB ～ B1 ，有两个八度。演奏形式分为单吹和群吹（多人一起吹奏）两种，常用于婚丧喜庆活动。每当苗家红白喜事或修盖房舍之际，民间艺人便敲锣打鼓、登门吹奏。唢呐曲调租犷、质朴，最适于表现深沉、稳健的旋律。

大唢呐由哨子、尖子、子杆和碗四部分构成，通体木制，全长约 120 厘米 。

唢呐哨用野麦子（又称油麦子）的麦杆，它的采摘和制作很有讲究，必须在野麦子含苞时进行采摘，麦杆需蒸露处理，即白天用热气蒸一次，晚上放在露天地上让露水淋一夜，但不能受雨淋。经蒸露九次后再修剪加工，方可使用。

尖子起着连接哨子和子杆的作用。予杆即唢呐杆，用当地出产的一种空心木棍制作，杆身上开有 8 个（正 7 背 1 ）圆形音孔，自下而上称为第一至第八孔。第一孔（即底孔）至杆身底端的距离与第八孔（即背孔）至杆身顶端的距离相同。

唢呐碗较大，采用当地生长的>>

56个少数民族的传统乐器有哪些 笙:汉族

马头琴

专业制琴师恩和近20年的制琴经验，多年专门研究马头琴发声原理及雕刻艺术，积累丰富的制琴，调琴技术，他所制做的马头琴做工精细，声音醇厚，有真正草原的风格，适合各种场所的演出。他的马头琴销往国内外，深得用户的青睐。他多年搜集各种马头琴教学材料、演奏法、马头琴曲谱提供给马头琴使用者或初学者为大家提供了学马头琴的方便条件。

在蒙古民族音乐文化的百花园中，马头琴巧夺天工、光彩夺目。当您接触到深情委婉的马 头琴，自然会被她纯美的音色及草原风格的演奏所吸引，领悟到蒙古民族勤劳、朴实的品格。

马头琴，蒙古人称之为莫琳胡儿，是蒙古民族的代表性乐器。马头琴也具有构造精细、 携带方便的特点：一棵高傲的马头挺立在上方，细长的琴杆连着梯形的共鸣箱，两支弦轴分立 在马头的左右，紧拉着两根琴弦，还有一把与琴体分离的琴弓。正面看去琴体犹如一匹马变了 形的半身像。 马头琴的音色纯朴、浑厚，极贴近人声。演奏时采用坐势，将共鸣箱夹在两腿之间。早期 的马头琴主要担当史诗说唱及民歌的伴奏，一首民歌就是一支马头琴曲，人声起便可琴声合， 尤其是同蒙古民族的乌尔图道（即长调民歌）相结合，更具草原文化的韵味。随着社会的发 展，马头琴进入了艺术的殿堂。

芦笙是苗族的主要乐器，用竹管制成，大小不一。芦笙是古老的簧管乐器，约有两

千多年的历史，流行于南方各少数民族，其中以苗、侗族最盛。芦笙虽由葫芦笙演变而

来，但外形与笙已不相似，它由笙斗、笙管、簧片和共鸣筒构成。笙斗用杉木或梧桐木

刳空后制成，形体较长，细端为吹口，中间开有安装整管的洞眼。传统的芦笙，笙管只

有6根，用长短不同的白枯竹制成，分两排垂直 共鸣箱中，在每根空管靠近笙斗处， 开有1个按音孔，在管的上端开有一个出音孔， 共鸣箱的笙管内镶有铜质簧片。吹奏 时，气流从吹口进入，振动簧片，通过手指按孔而发音，音色清晰悦耳，兼有簧、管两 种音质，在某种程度上又接近于西洋水管乐器的音色。 芦笙与笙、葫芦笙的显著不同 点是，在笙管上端的出音孔处，套有竹制的共鸣筒或共鸣器，或用竹蔑片摺成三角形小 喇叭，它起着良好的共鸣作用，使音量扩大，音响宏亮，音色优美动听。

葫芦丝、巴乌都是云南少数民族乐器，----葫芦丝的历史较为悠久，其渊源可追溯

到先秦时代，它是由葫芦笙演进改造而成的。在构造上仍保持着古代乐器的遗制，箫管 数目正与三管之龠相同，两支副管不开音孔也和古箫完全一样，而发出持续的五度音程 ，则与古龠的“以和众声”维妙维肖。但它的主管已开有7个音孔，与后世的箫笛非常近 似，又显示出它在历史上的飞跃。----葫芦箫常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏

旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发 演奏者的思想感情。其中的六管葫芦箫，可以吹奏单音、双音、单旋律加持续音及两个 和音旋律加持续音。既保持了原来乐器特有的音色和风格，又增大了音量、扩展了音域 、丰富了音响色彩和表现力。

三弦源于古时的弦鼗，元朝时是元曲的主要伴奏乐器。 三弦的构造较简单，可分为

琴头、琴杆和琴鼓三部分，由琴头、弦轴、山口、琴杆、鼓框、皮膜、琴马和琴弦等组 成，有些加装转调移位山口。琴头多呈铲形，是三弦的装饰部分，一般都嵌有骨花或雕

出纹饰，中间开出弦槽，槽侧开有弦轴孔，三个弦轴置于琴头两侧。琴杆为半圆形的 柱状体，平滑的表面是三弦的指板，上端胶有山口，下端呈方形插入琴鼓中，三弦最显

著的特征是琴杆无品格。 琴鼓又叫鼓子或鼓头，是三弦的共鸣箱，鼓>>

傣族的传统乐器 葫芦丝

中国古代乐器有哪些？ 我国的民族乐器历史悠久，种类繁多，在河南殷墟出土的乐器和甲骨文字，证明了在三千多年前的远古时代，我国劳动人民就创造了钟、磬、鼓、铃等十二种乐器，到了公元前十一世纪至公元前二二一年的周朝和春秋战国时，乐器的种类已增加到八十多种。

我国的古代乐器根据制作使用的材料，分为金、石、土、革、丝、木、瓠、竹八类，称之为“八音”。

金:如编钟、、铙

石:如编磬

土:如埙

革:如鼓

丝:如琴、瑟

木:如恰

匏:如笙、竽

竹:如箫、笛、管、篪

中国古代有多少种乐器？ 乐器

开放分类： 音乐、钢琴、吉他、古筝、提琴

――民 族 乐 器――

民族乐器分为四类：体鸣乐器；膜鸣乐器；气鸣乐器；还有弦鸣乐器。

一、体鸣乐器

（1）敲击体鸣乐器：叮咚、木棍琴、韵板、基诺竹筒、竹筒琴、锣、铛铛、单打、锣、铜鼓、三角铁、木鱼、广东版、木琴、铝板琴，等等。

（2）互击体鸣乐器：棒棒、铜镜、竹梆、竹杠、钹、布哉、乳钹、头钹、二钹、小钹、铙、大铙、钗、司涅、镲、小镲、碰盅、碰铃、腰铃、阔朔克、板凳、它石、它石、骨板子，等等。

（3）落击体鸣乐器：乐杵、竹捣筒、竹筒、瑶族竹筒、阿嘎、，等等。

（4）摇击体鸣乐器：连厢棍、萨巴依、热巴铃、盘铃、金刚铃、瑶铃、萨满铃、晃铃、串铃、

铜铃、八宝铜铃、师刀，等等。

（5）综合奏体鸣乐器：竹簧、蹈到、铁簧、锡伯族铁簧，等等。

二、膜鸣乐器

（1）棰击膜鸣乐器：大鼓、排鼓、壮族的种劳、瑶族大鼓、水族大鼓、水族大鼓、塞吐、略斗、光拢、赠疆、瑶族猴鼓、苗族猴鼓、腰鼓、板鼓、猪嘴鼓、姜鼓、战鼓、扁鼓、八音鼓、书鼓、火者、如咚、小鼓、太平鼓、日木、环鼓、抬鼓、达玛、纳格拉、达玛如、建鼓、神鼓、那额、达布尔、竹鼓，等等排鼓。

（2）拍击膜鸣乐器：夏尔巴鼓、八角鼓、铃鼓、达卜、黄泥鼓、长鼓、光亚、光吞，等等。

（3）混合击膜鸣乐器：手鼓（俗称蛇皮鼓）、圆鼓、边鼓、双面鼓、杖鼓、蜂鼓、汪都 ，等等。

三、气鸣乐器

（1）唇振气鸣乐器：牛角、铜角、刚洞、海螺、鹿笛、长号、筒钦、筒、布巴，等等。

（2）嗓振气鸣乐器：合欢箫，等等。

（3）边棱气鸣乐器：胡笳、壮笛、乃依、横笛、排萧、短箫、筒箫、鼻箫、斯布斯额、鹰笛、

骨笛、吐任、直通箫、布利亚、巴葛丢冬、列都、笛朽篥、库洛、双管鼻笛、扎令、阿乌、笛老挪、泥哇呜、狍哨、口笛、埙，等等。

（4）吹口气鸣乐器：夜箫、侗笛、塞箫、奖、瓦格洛、雄林、苏奈依、嘟噜、低音嘟噜、太平箫、嘎嗦、五月箫、筚箫、筚笋、勒绒、姊妹箫、双管侗笛、波晓呼、决篥杰，等等。

（5）单簧气鸣乐器：巴乌、筚、筚相、苗笛、芒筒、竹叶笛、马布、筚鲁、寸笛、咚咚亏、笔管、大嘀珑、筚多喝、波芦、筚建、利列、利罗、笛列、筚尔、筚朗布浪、芒笛、美都、其篥、双管巴乌、双管筚朗叨、筚总、决列、双管竹叶笛、双管马布、菲察克、筚达、葫芦丝、芦笙、排笙、高音笙、中音笙、低音笙、木叶，等等。

（6）双簧气鸣乐器：巴拉曼、波伯、细筚篥、小闷笛、苏尔奈、长唢呐、嘉令、波列、苗族唢呐、白族唢呐、彝族唢呐、拜、勒尤・勒浪、洞巴、阔诗乃依、双筚篥、长积、双管闷笛、 、双勒浪，等等。

四、弦鸣乐器

（1）打击弦鸣乐器:扬琴、竹筒琴、竹琴、锵，等等。

（2）弹拨弦鸣乐器:古筝、柳琴、阮（大阮、中阮、小阮）、古琴、蝶筝、玄琴、伽琴、雅托噶、五弦琴、独弦琴、五弦琵琶、纳西琵琶、火不思、忽雷、考姆兹、苏古笃、扎木年、弹布尔、赛依吐尔、碧约牛腿琴、独它尔、喀什热瓦普、多朗热瓦普、热瓦普、巴朗孜库木、库木日依、阿肯东布拉、乐队东布拉、月琴、贵州咸宁彝族布依族月琴、彝族四弦、苗族四弦、侗族大琵琶、侗族中琵琶、侗族小琵琶、其布厄、大三弦、龙头三弦、彝族小三弦、拉祜族小三弦、僳僳三弦、赛玎、壮族三弦、垤施三弦、彝族大三弦、彝族中三弦、苗族三弦、天琴、竖箜篌、凤首箜篌、双排弦箜篌、雁柱箜篌、转调箜篌、卡龙、弓琴、达比亚、傣玎、托甫秀尔、东布尔、菲特克呐、三线琴，等等。

（3）弓拉弦鸣乐器:二胡、中胡、老胡、高胡、京胡、板胡、马头琴、b尼、牙筝、塔>>

芦笙节是贵州省黔东南苗族、侗族自治区苗族老百姓的传统节日，约在阴历9月27日举办，历时一周。流传，芦笙管是三国诸葛亮教苗族老百姓做的，所以它们又把芦笙管称为诸葛孔明管。据文献记载，早就在唐朝西部地区就普遍时兴吹芦笙了，芦笙节具备悠久的历史。节日期内，男人穿对襟或右大襟短衣和运动长裤、头缠青布巾，腰束大带，手执芦笙、锁呐、铜制鼓，涌进主会场；姑娘们衣着绣有各色各样纹路、图案设计的连衣裙，头缠青帕，腰束刺绣彩绸，佩带银饰，边说边笑追随而成，大家伴随芦笙的曲子翩翩飞舞。芦笙是苗族老百姓最喜欢的一种乐器，以芦笙踩堂、赛芦笙为关键庆祝活动，让节日的氛围热情下去，做为历史悠久的传统节日备受苗族老百姓钟爱。

芦笙节因地域不一样，时长也不一样，大概在每一年农历九月二十七日举办，有的也在八月十五举办，也有在农历一月初至二月末期内举办，僵持期以及长期，其因为部族和地理分布缘故，次则呈地区性持续性举办。芦笙节是苗族地域最广泛的节日，在其中又以凯里郊区的舟溪乡和黄平县的谷陇大寨村两个地方的芦笙节更为盛大游戏。节日期内，男人穿对襟或右大襟短衣和运动长裤、头缠青布巾，腰束大带，手执芦笙、锁呐、铜制鼓，涌进主会场；姑娘们衣着绣有各色各样纹路、图案设计的连衣裙，头缠青帕，腰束刺绣彩绸，佩带银饰，边说边笑追随而成，大家伴随芦笙的曲子翩翩飞舞。苗族自古以来钟爱吹芦笙，善跳芦笙舞。贵州黔西南很多地区如凯里、从江、榕江、黄平的芦笙节十分庄重。

在其中又以凯里郊区的舟溪乡和黄平县的谷陇大寨村两个地方的芦笙节更为盛大游戏。凯里、麻江、雷山、丹寨等四县交界处地域舟溪芦笙节于每一年农历正月十六至二十一日举办，芦笙堂建在河沙坝。十六日逐渐“起堂”，十七日聚会，十八日、十九日、二十日跳芦笙，十九日提升赛马会主题活动，二十日还举办牛牛游戏，二十一日，芦笙会结束时，苗族男人女人青年人开展“游方”主题活动。芦笙会时，周边县市周围几十公里的人都来赴会，一时间人潮人海，笙声情深不负。大家排成一个个圆形跳芦笙，小伙儿在圈里捧着粗粗细细的芦笙边吹边跳，姑娘们踏着离落的旋律翩翩飞舞。黄平县谷陇芦笙会，每一年阴历九月二十七日至二十九日举办，芦笙场建在一块轻缓宽敞的山坡上。

到时候人们从四面八方席卷而来，人最多时可以达到数万人。芦笙，是我国西部地区苗、瑶、侗等中华民族的一种簧管传统乐器，轻音芦笙旋律轻柔高昂，重音芦笙旋律低沉嘹亮，备受本地少数名族人民群众的喜欢。而在贵州省苗族之中，更有一个繁华极其的芦笙节，是贵州黔西南苗族同胞们庆祝的苗族节日苗族自古以来钟爱吹芦笙，善跳芦笙舞。芦笙管别名诸葛孔明管，相传是三国诸葛亮教苗族老百姓做的。有文献记载，早就在唐朝西部地区就普遍时兴吹芦笙了，因而芦笙节具备悠久的历史，这是苗族老百姓的传统节日，是全国各地苗族老百姓喜迎新春，恭祝一年顺顺当当、大学生挑战杯的节日，都是苗族男人女人青年人“游方”的最佳时机。芦笙节在全国各地的开办时长不尽相同，

而在其中以贵州凯里舟溪乡和黄平县的谷陇大寨村两个地方的芦笙节更为盛大游戏。芦笙节风俗习惯节日期内，男人穿对襟或右大襟短衣和运动长裤、头缠青布巾，腰束大带，手执芦笙、锁呐、铜制鼓，涌进主会场；姑娘们衣着绣有各色各样纹路、图案设计的连衣裙，头缠青帕，腰束刺绣彩绸，佩带银饰，边说边笑追随而成，大家伴随芦笙的曲子翩翩飞舞。舟溪芦笙节于每一年农历正月十六至二十一日举办，芦笙堂建在河沙坝。十六日逐渐“起堂”，十七日聚会，十八日、十九日、二十日跳芦笙，十九日提升赛马会主题活动，二十日还举办牛牛游戏，二十一日，芦笙会结束时，苗族男人女人青年人开展“游方”主题活动，双双对对的恋人用对歌来寄情说爱你，亲亲我我地给芦笙会留下年再相见的誓约。