《欧叶妮.葛朗台》如何反映了当时的社会现实的？

　　ElfDN朋友，你好。以下是巴尔扎克的名作《欧叶妮葛朗台》的相关资料：

　　写作背景

　　19世纪上半叶是法国资本主义建立的初期，拿破仑在1815年的滑铁卢战役中彻底败北，由此波旁王朝复辟，统治一直延续到1830年。由于查理十世的反动政策激怒了人民，七月革命仅仅三天便推倒了复辟王朝，开始了长达18年的七月王朝的统治，由金融资产阶级掌握了政权。《欧也妮·葛朗台》发表于1833年，也即七月王朝初期。刚过去的复辟王朝在人们的头脑中还记忆犹新。复辟时期，贵族虽然从国外返回了法国，耀武扬威，不可一世，可是他们的实际地位与法国大革命以前不可同日而语，因为资产阶级已经强大起来。刚上台的路易十八不得不颁布新宪法，实行君主立宪，向资产阶级做出让步，以维护摇摇欲坠的政权。资产阶级虽然失去了政治权力，却凭借经济上的实力与贵族相抗衡。到了复辟王朝后期，资产阶级不仅在城市，而且在贵族保持广泛影响的农村，都把贵族打得落花流水。复辟王朝实际上大势已去。巴尔扎克比同时代作家更敏锐，独具慧眼地观察到这个重大社会现象。

　　内容精要

　　巴尔扎克的小说真正定型是从《欧也妮·葛朗台》开始的。小说情节曲折生动、布局严谨、语言个性化，这些特点都十分突出。全书在不长的篇幅里安排了葛朗台家、侄儿查理、欧也妮与求婚者三条线索，但作者并没有平铺直叙，而是开始就把三者扭在一起描写，至家庭纠纷后立即推向高潮，又突然收尾，在多线索中显得条理清晰，主次分明，令人叫绝，至于葛朗台老头富于个性的语言，更令历来的理论家百谈不厌。

　　在巴尔扎克数量众多的作品中， 《欧也妮·葛朗台》和他的代表作《高老头》是姐妹篇，作者本人和评论者，都认为前者是他规模宏大的《人间喜剧》中“最出色的画卷之一”，比起《高老头》，这部作品又相对浅显易懂，多些幽默，更适合年轻人阅读。葛朗台这一人物形象的成功塑造是作品最大的成就。这个人物最明显的特征是嗜钱如命和极端吝啬。然而，读者千万别以为他只是个老式地主和吝啬鬼，作者塑造的是一个法国大革命后起家的资产阶级暴发户形象。他比旧式地主精明，也更凶狠，聚财方式更充斥着血腥味。他靠投机革命发了财，当过行政委员、市长。他任职时期，利用职务，大捞油水，仅十几年就成为索漠城首富。他兼有大土地所有者和金融资产者的特征，他的得势反映了复辟王朝时期土地、金融资产阶级主宰一切的社会现实。然而，单纯地塑造这样一个被拜金主义所渗透的吝啬鬼形象，并不是巴尔扎克的最终目的。拜金主义只是一种现象，巴尔扎克更为关注的乃是这样一种现象背后的人生悲剧。葛朗台本身固然就是一个人的悲剧，这个人在金钱的异化下已经变成了一个非人，但更大的牺牲者却是他的女儿欧也妮。这或许就是小说以她的名字而不是以其父亲的名字作为标题的原因所在。欧也妮纯真善良，对人充满温情，对上帝心怀崇敬，这样一个美好形象的人生悲剧更能打动我们的心灵。而当我们追究其悲剧的根源时，我们便自然而然地透视到了拜金主义的罪恶，领悟到了巴尔扎克掩藏在其独具一格的现实主义手法之下的愤怒与同情。

　　地位影响

　　《欧也妮·葛朗台》是巴尔扎克小说创作的一次飞跃。这部小说在人物塑造、环境描写、故事叙述等方面取得了惊人的成就。此外，作品结构紧凑，步步深入，一气呵成，各线索之间互相联系，显得跌宕有致。行文如滚滚洪流直泻而下，笔势酣畅，具有浓烈的抒情意味。埃尔·巴尔贝里在《法国大百科全书》巴尔扎克条中是这样评价的：巴尔扎克写作这部小说时事先并没有反复考虑，但小说一出来便受到大家的欢迎，成为现实主义新文学和刻画内心世界的一篇杰作。《欧也妮·葛朗台》是一部批判现实主义的杰作，它震撼着每一位读者，在法兰西文学史上具有独特的魅力。

　　阅读指导

　　巴尔扎克最出色的画稿之一

　　法国巴黎罗丹博物馆的庭院内，默默地站立着一个巨人，这就是巴尔扎克塑像，著名雕塑家罗丹留下的传神杰作，常常令人想起这位法兰西民族最光辉的巨匠坎坷的命运，勤奋的一生，刚强的意志，深邃的思想和犀利的笔锋。

　　巴尔扎克经历了法国近代史上一个动荡的时期。无论是家庭或是社会，都没有给予他特别优厚的恩惠。不论在哪里，父母和教师都没有对巴尔扎克抱什么希望，更不要说发现他什么天才。这也难怪，他在一次只有35名学生参加的会考中，竟名列第32。这种成绩的学生，会有什么出息呢巴尔扎克大学毕业后便进了律师事务所，如他父母所希望的，这是“铁饭碗”。但年轻的巴尔扎克不再甘于平庸了。他不顾家庭反对，辞去职位专心写作。在一处贫民窟的阁楼上，巴尔扎克开始了作家生涯。迫于贫穷和饥饿，他为通俗小报写过一些光怪陆离的东西，开办过印刷厂。这些活动不但没有赢利，反而使巴尔扎克负债累累。巨额债务像噩梦一样缠绕着巴尔扎克，直至1850年他生命的最后一刻。但他并未消沉，在他书房中布置了一座拿破仑的小像，并写下了激励自己一生的座右铭：“我要用笔完成他用剑所未能完成的事业。”

　　《欧也妮·葛朗台》是他最优秀的小说之一。据说是他与后来成为他妻子的俄国贵妇韩斯卡夫人热恋中的产物。初稿曾寄往遥远的俄罗斯，中途未曾遗失真是万幸。巴尔扎克称此篇为“最出色的画稿之一”。这部小说充分体现了他丰富的艺术实践和创作的特色。

　　《欧也妮·葛朗台》以欧也妮的故事贯穿全书，但是突出的成就是塑造了既贪婪又吝啬的老葛朗台的形象，这是此书的最大成就。巴尔扎克用漫画式的夸张，真实的细节描写，个性化的语言，塑造了爱财如命、毫无亲情的、吝啬的葛朗台。在金钱导演下，葛朗台时而忧，时而喜；时而如虎，时而如羊。他的一言一行，一嗔一怒，都离不开他的最高任务：占有金子，保住金子……

　　《欧也妮·葛朗台》对于巴尔扎克本人来讲，是他小说创作的一次飞跃。葛朗台的形象作为世界文学人物长廊中四大吝啬鬼之一而流传后世。这部书对于读者来说也是巴尔扎克小说中最具可读性的一部著作，它以讽刺的巧妙运用而吸引着人们。巴尔扎克其他批判现实主义作品虽博大精深，却很难让人一气读下，原因在于他叙述的冗长，技巧的呆板，惟此部除外。总之，巴尔扎克仍以其《人间喜剧》成为当时法国社会出色的书记员。巴尔扎克不仅属于他的时代，也不仅属于法兰西民族，巴尔扎克是全人类的骄傲。 (《世界文学史》)

　　一部批判现实主义的杰作

　　悭吝精明的百万富翁，有位天真美丽的独生女儿，她爱上了一个破产落魄的亲戚，为了资助他“闯天下”，不惜倾囊赠予全部私蓄，从而激怒了爱财如命的父亲，父女间发生激烈的冲突，吓得胆小而贤淑的慈母从此一病不起；可是在期待中丧失父亲、损耗青春的痴情姑娘，最终等到的却是发财归来的负心汉。

　　这类痴情女子负心汉的故事我们并不少见，但是为什么巴尔扎克的这本小说会成为一部杰作呢除由于巴尔扎克为情节提供了一个真实的行动背景外，更由于小说作者创造了一群有血有肉的人物形象。既然在这里“风俗研究”已经与“哲理研究”结合，那么这些人物形象就不仅是典型化了的个人，而且还是个性化了的典型。

　　据安德烈·莫洛亚考证，其实巴尔扎克只去过索漠一次，而且仅仅停留了几个小时；有人还找出小说中的破绽，证明故事更像发生在图尔。这些都无碍于作品的真实性。巴尔扎克对索漠的描写，无非是为了提供 一个人物活动所需的典型场所，它可以是索漠，也可以是别处，但必须是法国在那个时代的内地社会的缩影。同样，到索漠去寻访小说人物的原型也是徒劳的。他们是巴尔扎克心目中的一群内地人物的典型。在巴尔扎克的作品中，艺术真实的感染力来自他对观察所得的提炼和加工，来自他以此塑造的人物在读者心目中获得的认同。老葛朗台的性格显然与守财奴的传统形象大不相同。莫里哀的阿巴贡只知吝啬，虽然也爱财如命，但是仅仅热衷于守财，连放债都舍不得。而老葛朗台却不只是守财，更善于发财。为了赚钱，他不惜掏空自己积攒的金银。他精于计算，能审时度势，像老虎、像巨蟒，平时不动声色，看准时机会果断迅速地扑向猎物，万无一失地把大堆金银吞进血盆大口般的钱袋。有人发革命财，有人发复辟财，而他革命财也发，复辟财也发。索漠城里没有一个人不曾尝到过他的利爪的滋味，却没有人恨他，索漠的居民反而敬佩他，把他看成索漠的光荣。他实际上成了人们心目中的上帝，因为他代表了在那个社会具有无边法力的金钱。对金钱的追逐是一种顽固的意念，而小说想证明的偏偏又是这种意念的破坏力量，它摧毁了一个家庭。

　　在这个家庭中光明和黑暗的对比十分强烈。与老葛朗台形成鲜明对照的是葛朗台太太的圣洁和葛朗台**的善良慷慨。圣洁的价值观在金钱统治的社会只有遭到无情的蹂躏。在这阴暗的小天地中，欧叶妮的形象显得特别美丽明亮，但是这颗明星注定要黯淡下去。

　　在他对欧也妮形象的描述中，我们也感到了巴尔扎克作品中少有的抒情气氛，它是那样浓郁，那样感人，所以我们读罢小说，掩卷遐思时，那垛长着野花的旧墙，那个狭小的花园以及树阴下那条曾聆听纯情恋人山盟海誓的长凳，仍使我们在浩叹之余感到一丝温馨。 (契诃夫)

　　根据巴尔扎克自己在小说末尾注明的日期，《欧叶妮·格朗台》完成于一八三三年九

　　月。但是巴尔扎克在一八三三年十一月二十日给韩斯卡夫人的信中诉苦说：他的《欧叶

　　妮·格朗台》还差一百页没有写完。我们能否作这样的推测：九月完成的是小说的初稿，到

　　十一月巴尔扎克还在修改或重写。巴尔扎克是惯于在印刷厂的校样上修改原稿或重写的，有

　　时竟多达十五、六次。他把一篇作品历次修改的校样订在一起，作为厚礼送给知心朋友保

　　存；他说：“这是我繁重劳动和忍性求精的证据。”《欧叶妮·格朗台》想必也经历了同样

　　的周折。不过可以肯定：小说在一八三三年十二月已经改毕，因为那年圣诞节巴尔扎克应邀

　　赴日内瓦与韩斯卡夫人一家见面，行前他曾致函韩斯基先生，问他可不可以把近作《乡村医

　　生》和《欧叶妮·格朗台》两书的原稿呈韩斯卡夫人惠存。

　　一八三三年对于巴尔扎克来说无论在创作上还是在生活上都是关键的一年。在生活上，

　　那年圣诞他与韩斯卡夫人暗中定情；在创作上他发现了一个秘密。那年九月，也就是《欧叶

　　妮·格朗台》初稿完成的时候，他向妹妹自信地宣告：“我要统治欧洲文坛了，而且不会受

　　到挫折！我只须再努力奋斗两年，就能超越一切企图束缚我的手脚、阻碍我前进的人！”①

　　他的自信产生于他酝酿已久的一个巨大的设想：他想把已写的和将写的全部作品合成一个

　　“整体建筑”，他称这个建筑为“我的玛德莱娜大教堂。”一八三四年十月二十六日，他在

　　给韩斯卡夫人的信中把这个设想具体化为宏伟的计划：

　　他的“玛德莱娜”将由三大部分组成：第一部分‘风俗研究’将全面反映社会现状——

　　社会结出的各种果。……第二部分是‘哲理研究’……解释产生这些感情与形成这种生活的

　　原因，说明社会与人赖以存在的条件。……继因果之后还要有‘分析研究’……因为列举了

　　“果”，分析过“因”之后，就该着手探讨原则了。……所谓原则，就是作者本人。”②正

　　如安德烈·莫洛亚所说，巴尔扎克在一八三二年前一直分别在两个领域探索。一个领域是写

　　哲理小说，如《驴皮记》、《路易·朗贝尔》，另一个领域是《私人生活场景》。自一八三

　　二年起，他实现了两者的结合。斯蒂汶·茨威格认为促成这两者结合的，是他发现了一个秘

　　密，那就是“如果能从确当的视角观察当代的生活，也能写出新鲜活泼、内容丰富的作品。

　　重要的不是题材和布局，而是内在的动力……动力不存在于文风和结构，而是存在于人物描

　　写本身。”③换句话说，过去，在讲故事的人和思想家之间，站着一个现实生活的观察家，

　　而现在，这个观察家能够用具体生活来装载自己的思想和讲出动人的故事。据斯蒂汶·茨威

　　格分析，巴尔扎克在这方面的第一个成功是《夏倍上校》，第二个成功则是《欧叶妮·格朗

　　台》。

　　①参见斯蒂汶·茨威格《巴尔扎克》英译本，纽约维京出版社一九四六年出版。

　　②引自安德烈·莫洛亚《巴尔扎克传》中译本第二九九页，人民文学出版社一九九三年出版。

　　③参见斯蒂汶·茨威格《巴尔扎克》英译本第十章《巴尔扎克发现他的秘密》，纽约维京出版社一九四六年出版。

　　所以说，《欧叶妮·格朗台》完成之时，巴尔扎克正踏进创作的成熟期；他的“玛德莱

　　娜大教堂”式巨著构思就是成熟的标志。虽然那还不是他后来的“人间喜剧”的恢宏计划，

　　但至少已初具“人间喜剧”的基本构架。巴尔扎克从那时起找到了自己的真正事业，发现了

　　自己的天职所在：要像一个历史学家那样如实地描绘十九世纪的社会风俗。沿着这条道路走

　　下去，他终于在十年后能这样雄壮地自鸣得意：“世界上有四个大有作为的人：拿破仑、居

　　维叶、奥康奈尔，我将成为第四位。第一位曾威震欧洲，他缔造了军队！第二位通晓地球的

　　奥秘！第三位成为一个民族的化身！而我将在头脑里装下整个社会。”①

　　①《人间喜剧》前言。转引自安德烈·莫洛亚《巴尔扎克传》第三六一页。

　　或许巴尔扎克自己并没有认识到《欧叶妮·格朗台》在他整个创作中的重要地位，一向

　　以思想家自居的巴尔扎克总认为像《路易·朗贝尔》那样的哲理小说远比《欧叶妮·格朗

　　台》这类“写得不错的畅销的小书”（巴尔扎克语）有价值。但是事实上巴尔扎克的哲理小

　　说大多像那些书中所描写的苦心探求宇宙真谛的思想家、艺术家们一样，由于野心过大往往

　　遭到惨败。斯蒂汶·茨威格曾公允地说过，巴尔扎克的哲理小说“并没有达到艺术的最高水

　　平，而只是作为最高喘息的结果。”①“路易·朗贝尔中途夭折，格朗台老头却能永存不

　　朽”。②确实，《欧叶妮·格朗台》由于本身的美学价值，堪称巴尔扎克的杰作之一；在巴

　　尔扎克的作品中，像《欧叶妮·格朗台》那样结构简洁、主题完整的作品，确实不多。

　　如果我们抱着阅读一般小说的态度来读这部小说，我们或许会被小说一开始长达三十来

　　页的描写吓住。但是心急的读者千万不可跳过去不读，因为这一大段描写对整部小说至关重

　　要。巴尔扎克在不厌其详的描写中对索缪的街市、房屋、世态人情作了历史的、社会的翔实

　　分析，对老格朗台的身世、家庭、以至于居所格局、社会关余作了深入的介绍，这一切是为

　　了把小说人物置于一个有充分现实依据的社会结构中去，让他们在一个统一的世界中活动。

　　“居维埃能依据一根骨头恢复某个动物的原形，巴尔扎克则可以从一件物品、一幢房屋出

　　发，再现人物、城市甚至整个民族的面貌。”③

　　①见斯蒂汶·茨威格《巴尔扎克》英译本第十章，纽约维京出版社一九四六年出版。

　　②安德烈·莫洛亚语。

　　③参见安德烈·莫洛亚《巴尔扎克传》中译本第二七四页。

　　小说的故事是以欧叶妮·格朗台的生日集会开始的，巴尔扎克这时让小说中的人物一一

　　登场。于是夫妻关系、父女关系、母女关系、主仆关系以及围绕着百万富翁独生女儿的婚姻

　　问题而在克吕旭家族和格拉珊家庭之间展开的微妙而尖锐的勾心斗角，全都在格朗台公馆的

　　客厅里逐一铺示，直到不速之客格朗台家的侄少爷敲响门环，就像一块石头忽然掉进水潭，

　　顿时激起新的波澜，于是小说像多幕剧一般从第一幕转入以下几幕，人物的言行、思想感情

　　随着剧情的演进而发展，逐渐推向高潮，继而又走向结尾。然而纵有千变万化，人们始终活

　　动于索缪回声清脆的狭巷和幽暗寒伧的格朗台公馆。环境和人，物质与精神在这里是同一事

　　物的两面，相互制约，彼此衬托。

　　《欧叶妮·格朗台》的故事其实很简单：悭吝精明的百万富翁，有一位天真美丽的独生

　　女儿，她受上了一个破产落魄的亲戚，为了资助他“闯天下”，不惜倾囊赠予全部私蓄，从

　　而激怒爱财如命的父亲，父女间发生激烈的冲突，吓得胆小而贤淑的慈母从此一病不起；可

　　是在期待中丧失父亲、损耗青春的痴情姑娘，最终等到的却是发财归来的负心汉。这类痴情

　　女子负心汉的故事我们并不少见，但是为什么巴尔扎克的这本小说会成为一部杰作呢？除由

　　于巴尔扎克为情节提供了一个真实的行动背景外，更由于小说作者创造了一群有血有肉的人

　　物形象。既然在这里“风俗研究”已与“哲理研究”结合，那么这些人物形象就不仅是典型

　　化了的个人，而且还是个性化了的典型。

　　据安德烈·莫洛亚考证，其实巴尔扎克只去过索缪一次，而且仅仅停留了几个小时；有

　　人还找出小说中的破绽，证明故事更像发生在图尔。这些都无碍于作品的真实性。巴尔扎克

　　对索缪的描写，无非是为了提供一个人物活动的典型场所，它可以是索缪，也可以是别处，

　　但必须是法国在那个时代的内地社会的缩影。同样，到索缪去寻访小说人物的原型也是徒劳

　　的。他们是巴尔扎克心目中的一群内地人物的典型。在巴尔扎克的作品中，艺术真实的信服

　　力来自他对观察所得的提炼和加工，来自他以此塑造的人物在读者心目中获得的认同。

　　老格朗台的性格是显然与守财奴的传统形象大不相同。莫里哀的阿巴公只知吝啬，虽然

　　也爱财如命，但是仅仅热衷于守财，连放债都舍不得。而老格朗台却不只是守财，更善于发

　　财。为了赚钱，他不惜掏空自己积攒的金银。他精于计算，能审时度势，像老虎、像巨蟒，

　　平时不动声色，看准时机会果断迅速地扑向猎物，万无一失地把大堆金银吞进血盆大口般的

　　钱袋。有人发革命财，有人发复辟财，而他革命财也发，复辟财也发。索缪城里没有一个人

　　不曾尝到过他的利爪的滋味，却没有人恨他，索缪的居民反而敬佩他，把他看成索缪的光

　　荣。他实际上成了人们心目中的上帝，因为他代表了在那个社会具有无边法力的金钱。对金

　　钱的追逐是一种顽固的意念，而小说想证明的偏偏又是这种意念的破坏力量，它摧毁了个家

　　庭。

　　在这个家庭中光明和黑暗的对比十分强烈。与老格朗台形成鲜明对照的是格朗台太太的

　　圣洁和格朗台**的善良慷慨。圣洁的价值观在金钱统治的社会只有遭到无情的蹂躏，格朗

　　台太太临死时胸怀坦荡，因为死对她意味着苦难的终结，她只心疼从此抛下女儿一人在世上

　　受苦。在这阴暗的小天地中，欧叶妮的形象显得特别美丽明亮，但是这颗明星注定要黯淡下

　　去。小说的扉页题赠值得我们注意。巴尔扎克把这本小说题赠一位名叫玛丽亚的女子，并说

　　书中女主角的形象以她为原型。根据安德烈·莫洛亚的考证，她的真名叫玛丽－路易丝－弗

　　朗索瓦·达米诺瓦，出身于一个上层法官家庭，是基·杜·弗勒内依的妻子。巴尔扎克曾跟

　　他的妹妹谈起过她，说“她是造物主创造的最天真的女人”。一八三三年，二十四岁的弗勒

　　内依夫人腹中怀着巴尔扎克的孩子。所以巴尔扎克在题辞中把她的名字比作庇护家庭的黄杨

　　枝。但是《欧叶妮·格朗台》的主题又偏偏是一个家庭的毁灭。更有意思的是，巴尔扎克为

　　了追求韩斯卡夫人，把这本小说的原稿交给韩斯卡夫人保存。他当然不会跟韩斯卡夫人提到

　　这位痴情女子，但他向韩斯卡夫人夸大了他与卡斯特里候爵夫人的关系，以表示愿为韩斯卡

　　夫人牺牲他的旧情。从这里，我们难道没有在巴尔扎克的身上看到负心的格朗台侄少爷的影

　　子吗？巴尔扎克固然是那个社会精明的观察家，但毕竟属于那个社会。他在描绘那个只讲利

　　害、无情无义的社会的同时，始终没有放弃对“一笔财产，一个贵族女人”的庸俗追求。然

　　而，在他对欧叶妮形象的描述中，我们也感到了巴尔扎克作品中少有的抒情气氛，它是那样

　　浓郁，那样感人，所以我们读罢小说，掩卷遐思时，那垛长着野花的旧墙，那个狭小的花园

　　以及树荫下那条曾聆听纯情恋人山盟海誓的长凳，仍使我们在浩叹之余感到一丝温馨。

　　女仆娜农的性格也是巴尔扎克人物长廊中最不朽的形象之一。外表的丑陋和内心的单

　　纯，反差如此强烈，使我们在为她的忠心感叹的同时，不免产生几分害怕。她的义忠固然代

　　表了旧的伦理，但她不是旧的伦理的殉葬者。巴尔扎克在小说结束时让我们看到娜农对金钱

　　社会的适应，看到她身上有老格朗台的影子，尤其是在她成为高诺瓦叶太太之后。

　我为您整理《唐璜》读后感系列，欢迎阅读。

《唐璜》读后感(一)

　高中时，我们学历史文学史时，就学到，拜伦和雪莱是19世纪欧洲浪漫主义文学的代表。拜伦的《唐璜》和《恰尔德哈罗尔德游记》更是受到广泛的赞誉。不过，这本书，让人读起来会有一点吃力，毕竟，不是一般人可以欣赏的嘛!反正我是看的马马虎虎。

　《唐璜》是一首拟史诗性质的长篇叙事诗，叙述的是主人公唐璜的少年时代和冒险经历。简单的概括来说，唐璜，是出生在西班牙的一个贵族世家，他的父亲是一个十分轻浮的人，做事草率，为人放纵，经常和妻子吵架。而在这种环境中成长的唐璜，也变成了一个小无赖，到处闯祸。后来，他的父亲死了，母亲便对孩子的事亲力亲为，誓要把唐璜教成一个品学兼优、德才出众的好孩子。当然，唐璜也并没有让家人失望。但是堂皇却被母亲的好朋友朱丽亚拉下水，偷吃了禁果。闹得满城风雨后，母亲便安排他出门避避。后面，便写了唐璜的几次游历生活，也一共写了唐璜的四次艳遇，加上之前的一次，一共五次。分别是，在东方海岛上，与少女海黛的两情相悦;在土耳其苏丹王宫与苏丹王妃的奇遇;受沙俄女皇的宠幸;出使英国时，与英国贵妇的邂逅。这几次艳遇中，在我看来，只有一次是唐璜的真实情感。那便是与少女海黛的故事，两个人两情相悦，是在海黛的海盗父亲的残忍分离下，两个人才被迫分开的，而海黛也绝食死去。这一段缠绵哀婉的感情，就这样被扼杀了。

　其实，看过英国史的人都知道，18世纪末19世纪初的欧洲正值多事之秋，大革命，名族、民主解放运动蓬勃开展。而作为英国上议院议员的拜伦，也曾多次抨击政府，可惜的是，没有什么效果，所以，拜伦便将这种郁结，抒发到写作中，从唐璜的形象塑造上来说，不难看出，里面加入了作者太多的主观想法。太有深度的理解，我就不知道了，这只是我水平之内能了解的。其实《唐璜》还不愧是浪漫主义文学，里面的很多句子真的很浪漫。连与爱情为敌的无情的“时间”，想到要擘开这样温柔的两颗心，也不免忧伤与怀。他们的容颜不是为皱纹而生的，他们那蓬勃的心和纯洁的血液，不容凝滞，头上也不容白发为灾。上帝爱的人早死。

　不知什么原因，当他们凝视着晚霞的那一刻，仿佛在他们心间，随着欢笑，突然袭来一阵颤栗，好似冷风拂过了火焰或琴弦。

　 《唐璜》读后感(二)

　《唐璜》是英国19世纪初期伟大的浪漫主义诗人拜伦的长篇诗体小说，通过主人公唐璜在西班牙、希腊、土耳其 、俄国和英国等不同国家的生活经历展现了19世纪初欧洲的现实生活，讽刺批判了“神圣同盟”和欧洲反动势力。

　唐璜无疑是一篇具有讽刺意味的诗体小说，他天生有一副好皮囊，这个人物的原型来自于西班牙传说中的人物，他多次成为文学作品的题材。传统的唐璜形象是一个喜欢玩弄女性，没有道德观念的花花公子，他只想着用自己的男性魅力来征服女人，和各种女人发生性关系。“一夜情“对他来说是家常便饭了。他享受那个过程，爱情对他来说是没有任何意义的。他只追求快感，征服的快感。

　但是，拜伦笔下的唐璜，在多数情况下是以被勾引的角色出现的。他的第一次被迫出走，或多或少的拜她她母亲好友所赐，成了这个贵族妇女的牺牲品。唐璜不同于拜伦其他作品中的男主人公，作者有意无意地将他的形象拔高，光辉化，成了“拜伦式”的英雄。比如，在海上遇到风浪，在大家都惊慌失措，几乎绝望时，唐璜用自己的冷静机智拯救了大家;但在面临饿死的危险时，他宁可跳进海中，也不愿意去为了自己的生存而吃人。他用行动告诉我们他的道德信条：热情，勇敢，拒绝虚伪。他也是敢爱敢恨的，他不顾世俗的眼光，和海盗的女儿海迪恋爱，而且这可能是唐璜最用心的一次的恋爱了。他和海迪两情相悦，无奈，上天不愿意眷顾这个青年，他们的恋爱受到了海迪的海盗父亲的强烈反对，并最终拆散了他们，将他在土耳其大城市君士坦丁堡出售，这对这个年轻人是个巨大的打击。后来，因为他那不可忽视的相貌，他被买走，经乔装打扮送进了苏丹皇宫，供一位王后享用。

　后宫*乱的生活无法让唐璜停留，他想方设法地逃离了那里，来到了俄国的部队。在部队，他也是矛盾的，他明知道交战双方都不是善类，但是，他为了荣誉依然很卖力的战斗，立下了大功，得到了沙俄统帅苏沃洛夫的重视。不过，这些荣誉并不能减轻他内心的矛盾，他虽凶狠的杀死了不少土耳其人，但又从凶残的沙俄士兵屠刀下救了一个10岁的土耳其女孩。

　看至此，我不经在思考一个问题，拜伦究竟想通过唐璜向我们展示一个什么样的19世纪唐璜受沙皇女王的要求，带着土耳其少女前往英国进行谈判。唐璜原本对英国十分仇恨，说英国“曾经把自由奉献给全人类，现在却要他们戴上镣铐，甚至禁锢人们的心灵”，并且侵略到北美、印度等处。英国同西班牙为了争夺海上霸权和西欧地区的统治权，曾经在三四年间多次进行大战，最后西班牙大败，失去了在南、北美洲的殖民地，成为小国。作为西班牙贵族的唐璜，自然仇恨英国。他决心到了英国后，把英国的反动真相告诉英国民众。但是，当他登上英国国土后，见到的情况却改变了他的看法。一切给他留下了很好的印象，他觉得这儿简直是自由乐土。

　正当他打心眼里赞叹英国社会时，突然一伙拦路抢劫的匪徒挡住了他，强迫他留下买路钱。他从衣袋里拔出手枪，打死了1个匪徒，另4个夹起尾巴逃走了。此后，他改变了看法，觉得在伦敦的街道上根本找不着一个老实人，最富丽堂皇的宾馆也只不过是外交界骗子的安乐窝。

　 《唐璜》读后感(三)

　唐璜是一部以诗歌为载体的言情小说，其中句子字字精辟，押韵异常，有毁天灭地之嫌，鬼斧神工之实。加上拜伦丰富的历史知识，小说中出现了大量的历史内容用作比喻，简直是神来之笔。整部小说出现了巨量的比喻，是我生平见过最多，最好的，每一个比喻都恰到好处，却怎是一个恰好了得!

　这是一部诗句很押韵，比喻很精辟，故事却很烂的书。这就是《唐璜》。

　 《唐璜》读后感(四)

　拜伦说他要写一百章《唐璜》，成为历史上最伟大的诗歌。然后，在写完第十七章时，他停下了，他越过英吉利海峡，来到欧洲大陆，来到雅典，最后战死在那里。和他曾经向往的亚里士多德们一起，永远留在这块神的土地。在英伦，细雨轻雾翻卷的窗帘中，那十七章的手稿，那些世上无双的隽丽文字，悄悄的留在了那里。就象很多年后，英伦之东一万公里，托尔斯泰从火中救出的那半本《死魂灵》。有一声叹息曾经在这里缠绵悱恻，悠转难去。那是上帝的叹息声。犹太人说人类一思索，上帝就发笑。但我想很多时候，连上帝都会叹息一声。

　我站在细雨落下的长街，想到这段传说。那时我正听到那段洋溢的华彩。来自于明尼苏达爱乐团演奏的，施特劳斯所做，《JUAN》，《唐璜》。大植英次指挥。很多年以前，也是这样一个下雨的日子。施特劳斯的灵柩，被十万维也纳人拥护着走在奥地利的都城之中。这座曾经迎来送往海顿，贝多芬，莫扎特，舒伯特的巨城，向这个人致以最后的敬意。虽然他的死是那么一种非常不光彩的形式：梅毒。

　很多年后我阅读了施特劳斯的很多话语。《唐璜》，长达48分钟。是他引以为傲的作品。他说，唐璜是一个风流倜傥的子弟。在他的眼前，唐璜就是拜伦，就是施特劳斯自己。他还说，他始终爱着他的妻子。施特劳斯家族在奥地利，是音乐的代名词。每一年元旦，金色大厅的演奏，已然成为了保留节目。这个比奥地利王室更尊贵，更典雅的家族，并未因为施特劳斯的微瑕而失去其神采。尤其是，他说：我始终爱着我的妻子。

　拜伦在英国，与巴尔扎克在法国一样，他们的写作，引来了无数的女子。我在阅读《唐璜》之时，更多的相信，这个人是个专情的人。虽然他笔下的这个欧洲公子的典型是如此的风流多情。我坐在家里听这张CD时，窗外还在下着雨。我想到拜伦去希腊时，也是下着这样的雨。我想到施特劳斯在终于闭上眼睛之前，他是否会想到他的妻子。两个旷世才子，已经把自己的生命与自己的主角，合为了一体。但是他们最终的灵魂，究竟是在哪里毛姆的一篇小说里写道，罗丹的第一个女人，是罗斯。然后他抛弃了她，拥有了无数女子。尤其是才华横溢的卡米尔。而在罗丹最终将死之时，他回到了罗斯身边，跟她结婚。婚礼9天后罗斯死去。两个月后，罗丹也一起逝世。我们现在谈论唐璜，依然伫立在施特劳斯48分钟的伟大音乐，和拜伦的残章中。但是我不知道历史上如果真的有这样一个人，那么他真正的爱情有多少人明白。就象施特劳斯的妻子，也许并不相信，他的丈夫，始终只爱她一个人。

　《唐璜》已经成为了历史，锁在抽屉里。施特劳斯的灵魂，每年元旦会在金色大厅盘旋。在我们无数的传奇中，真正细腻的爱情永远只是浮光掠影的过眼云烟，不曾被人真正重视。就象暗夜酒吧角落里的一台钢琴。弹出来的旋律，也许并没有人在那里真正聆听到爱情。

　 《唐璜》读后感(五)

　首先，我觉得与我期待的“唐璜”有很大的出路。不过，还是通过阅读、思考并查阅资料，对唐璜有了更多的了解。此外对拜伦，及他与骚塞、华兹华斯和柯勒律治的关系也有了一定的认识。我认为《唐璜》中，对于唐璜奉凯瑟琳女皇的使命出使英国一部分占据了全诗的大部分篇幅。而且，诗人拜伦的议论也越渐增多，多得似乎令人厌倦。而全诗的对唐璜结局的处理也似乎很模糊。

　与其说诗人拜伦是在写唐璜，不如说他是借着西班牙历史上的这个传奇式的人物来完成诗人构思中的一个“穿线式的人物”。因为正是通过描写唐璜传奇式的经历——艳遇、冒险、参战、出使等等，来达到对当时整个欧洲社会环境的一次全面的出击。西班牙、希腊、土耳其、俄国以及英国。

　唐璜所游历过的国家：

　1)西班牙：唐璜是继堂吉诃德之后西班牙的又一位“名人”。

　可以联想到歌德《少年维特之烦恼》中的情节。

　2)希 腊：海盗的小岛似乎倒是纯真爱情的世外桃源。

　在唐璜在海上遇难一段的描写真是一场精彩的海难**，特别让人能够身临其境。此外，当最后只剩下唐璜一个活着的生命时并最终昏倒在孤岛的岸边时，又可以让我联想到笛福的《鲁宾逊漂流记》。可不同的是在这里唐璜峰回路转，被美女海黛所救。

　3)土耳其：一种独特东方风情的展示，这里对土耳其上层统治阶层豪奢画面大段不厌其烦的描绘，让我联想到王尔德笔下《道连·格雷的画像》中的同样不厌其烦的描写。我想这些除了是为诗人的批判服务外，还有一层似乎应该是当时欧洲人眼中的东方情结吧

　4)俄 国：在到俄国面见女皇之前，有一场战争，诗人用了大量的篇幅来勾勒战争的场面，不可谓不精彩。看时脑中不断出**中的欧洲战场的场面。之后到了俄国，相遇了凯瑟琳大帝，即世界史上著名的叶卡捷琳娜女皇。第一次知道这个名字还是在读茨威格的人物传记式小说《断头艳后》时，总是把她与冷肃勾勒在一起，这里又有了新的认识。

　5)英 国：我认为这是诗人着重要写的国度，因为拜伦是英国的积极浪漫主义的先锋人物。在他的诗篇里很容易看到他对消极浪漫主义的代表人物骚塞、华兹华斯和柯勒律治的谩骂(用谩骂我觉得一点也不过分)。似乎情况和我们现代作家中郭沫若创造派对徐志摩新月派的谩骂一样吧 对英国当时上流社会的刻画与鞭挞可谓已经达到了极致，不过我还是觉得这些都是通过诗人的议论与跳跃性联想的形式来展现的，而非通过主人公唐璜的经历与理解，是一大败笔，至少我是这么认为的。

　《唐璜》的缺点：

　1)大段的议论与跳跃性联想的诗句。

　2)语言比较平白。(当然这可能是与我看到版本的翻译有关。)

　3)对人物的塑造完全是采用一种外位式的视点，而没有深入到人物的内心。造成了人物的设置只是为了展开议论而存在的感觉。

　 《唐璜》读后感(六)

　《唐璜》是英国 19 世纪初期伟大的浪漫主义诗人拜伦的长篇诗体小说，通 过主人公唐璜在西班牙、希腊、土耳其 、俄国和英国等不同国家的生活经历展 现了 19 世纪初欧洲的现实生活，讽刺批判了“神圣同盟”和欧洲反动势力。

　唐璜无疑是一篇具有讽刺意味的诗体小说，他天生有一副好皮囊，这个人物 的原型来自于西班牙传说中的人物，他多次成为文学作品的题材。传统的唐璜形 象是一个喜欢玩弄女性， 没有道德观念的花花公子，他只想着用自己的男性魅力 来征服女人，和各种女人发生性关系。“一夜情“对他来说是家常便饭了。他享 受那个过程，爱情对他来说是没有任何意义的。他只追求快感，征服的快感。

　但是，拜伦笔下的唐璜，在多数情况下是以被勾引的角色出现的。他的第一 次被迫出走，或多或少的拜她她母亲好友所赐，成了这个贵族妇女的牺牲品。唐 璜不同于拜伦其他作品中的男主人公， 作者有意无意地将他的形象拔高， 光辉化， 成了“拜伦式”的英雄。比如，在海上遇到风浪，在大家都惊慌失措，几乎绝望 时，唐璜用自己的冷静机智拯救了大家;但在面临饿死的危险时，他宁可跳进海 中， 也不愿意去为了自己的生存而吃人。他用行动告诉我们他的道德信条：

　热情， 勇敢，拒绝虚伪。

　他也是敢爱敢恨的，他不顾世俗的眼光，和海盗的女儿海迪恋爱，而且这可 能是唐璜最用心的一次的恋爱了。他和海迪两情相悦，无奈，上天不愿意眷顾这 个青年，他们的恋爱受到了海迪的海盗父亲的强烈反对，并最终拆散了他们，将 他在土耳其大城市君士坦丁堡出售，这对这个年轻人是个巨大的打击。后来，因为他那不可忽视的相貌，他被买走，经乔装打扮送进了苏丹皇宫， 供一位王后享用。后宫*乱的生活无法让唐璜停留，他想方设法地逃离了那里，来到了俄国的 部队。在部队，他也是矛盾的，他明知道交战双方都不是善类，但是，他为了荣誉 依然很卖力的战斗，立下了大功，得到了沙俄统帅苏沃洛夫的重视。不过，这些 荣誉并不能减轻他内心的矛盾，他虽凶狠的杀死了不少土耳其人，但又从凶残的 沙俄士兵屠刀下救了一个 10 岁的土耳其女孩。

　看至此， 我不经在思考一个问题，拜伦究竟想通过唐璜向我们展示一个什么 样的 19 世纪 唐璜受沙皇女王的要求， 带着土耳其少女前往英国进行谈判。唐璜原本对英 国十分仇恨，说英国“曾经把自由奉献给全人类，现在却要他们戴上镣铐，甚至 禁锢人们的心灵”，并且侵略到北美、印度等处。英国同西班牙为了争夺海上霸 权和西欧地区的统治权，曾经在三四年间多次进行大战，最后西班牙大败，失去 了在南、北美洲的殖民地，成为小国。作为西班牙贵族的唐璜，自然仇恨英国。他决心到了英国后，把英国的反动真相告诉英国民众。但是，当他登上英国 国土后，见到的情况却改变了他的看法。一切给他留下了很好的印象，他觉得这 儿简直是自由乐土。正当他打心眼里赞叹英国社会时，突然一伙拦路抢劫的匪徒挡住了他，强迫 他留下买路钱。他从衣袋里拔出手枪，打死了 1 个匪徒，另 4 个夹起尾巴逃走 了。此后，他改变了看法，觉得在伦敦的街道上根本找不着一个老实人，最富丽 堂皇的宾馆也只不过是外交界骗子的安乐窝。 被引见英国国王后，他发现大臣们完全是“没有丝毫人气味的畜生”，议会是 一个专搞捐税的机构， 财阀们才是英国和欧洲各国的真正主子，而大不列颠王国 不过是“一所超等动物园”。唐璜被英国上流社会接纳，天天进出贵族、富豪居住的伦敦西区。他说这区 域是英国最罪恶的地方，这儿的人“把爱情一半当荣耀，一半当买卖”。他的行为 又恰恰同他的认识相违背，他在这儿同不少的贵族妇女勾勾搭搭，打得火热。

　看到这些，我想我找到答案了。

　所有的叙事都是为了拜伦讽刺英国和欧洲贵族社会、贵族政治而做铺垫的。诗歌中一个场景接着一个场景呈现在我眼前。情节虽发生在 18 世纪末，但是， 描绘的却是 18 世纪末至 19 世纪初欧洲社会的现实生活。拜伦是用过去的革命经 验和当时的现实相比，鞭挞了 “神圣同盟”和欧洲反动势力，号召人民争取自 由、打倒暴君。诗歌对英国贵族和资产阶级的拜金主义作了淋漓尽致的揭露和讽刺。英国统 治阶级夸耀“自由”和“权利” ，但是唐璜初次来到伦敦，就遭到了强盗的袭击。诗歌痛斥英国贵族卡斯尔累爵士为“恶棍”和“奴隶制造商” ，谴责当时备受统 治阶级称赞的惠灵顿为“第一流的刽子手” 。英国上流社会外表华丽，内部却糜 烂透顶，丑陋不堪。

　看完后， 我陷入了沉思， 拜伦为什么要如此大费周章的讽刺英国贵族进行讽 刺呢找到拜伦生活的背景后，我想我有点懂了。

　拜伦 1788 年 1 月 22 日出生于伦敦，父母皆出自没落贵族家庭。学生时代 即深受启蒙思想影响。1809-1811 年游历西班牙、希腊、土耳其等国，受各国人 民反侵略、反压迫斗争鼓舞。

　拜伦不仅是一位伟大的诗人，还是一个为理想战斗一生的勇士;他积极而勇 敢地投身革命， 参加了希腊民族解放运动， 并成为***之一。1811-1816 年， 拜伦一直在生活在不断的感情旋涡中。在他到处受欢迎的社交生活中，逢场作戏 的爱情俯拾即是， 一个年青的贵族诗人的风流韵事自然更为人津津乐道。拜伦在 1813 年向一位安娜· 密尔班克**求婚，于 1815 年 1 月和她结了婚。这是拜伦 一生中所铸的最大的错误。拜伦夫人是一个见解褊狭的、深为其阶级的伪善所囿 的人，完全不能理解拜伦的事业和观点。婚后一年，便带着初生一个多月的女儿 回到自己家中，拒绝与拜伦同居，从而使流言纷起。以此为契机，英国统治阶级 对它的叛逆者拜伦进行了最疯狂的报复， 以图毁灭这个胆敢在政治上与它为敌的 诗人。后来，拜伦在他的诗歌里塑造了一批“拜伦式英雄”，他们孤傲、狂热、浪漫， 却充满了反抗精神。他们内心充满了孤独与苦闷，却又蔑视群小。恰尔德· 哈罗 德是拜伦诗歌中第一个“拜伦式英雄”。拜伦诗中最具有代表性、战斗性，也是最 辉煌的作品是他的长诗《唐璜》 ，诗中描绘了西班牙贵族子弟唐璜的游历、恋爱 及冒险等浪漫故事，揭露了社会中黑暗、丑恶、虚伪的一面，奏响了为自由、幸 福和解放而斗争的战歌。

　或许，唐璜身上多少有点拜伦的影子，不管是他对女人的态度，还是对英国 贵族的讽刺， 拜伦通过唐璜及一系列他的拜伦式英雄，给 18 世纪末至19 世纪初的欧洲社会贯入一泓使世人认清事实的清泉。

勇敢的心观后感(14篇)

　认真品味一部作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，写一份观后感，记录收获与付出。到底应如何写观后感呢？下面是我精心整理的勇敢的心观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

勇敢的心观后感1

　威廉·华莱士，苏格兰人民心目中的英雄。在压迫中诞生，在压迫中成长，在反压迫中死亡，他似乎命中注定要肩负起反对压迫，实现民族自由的重任。父母双亡，给威廉幼稚的心里埋下了复仇、自由的种子，爱人的死亡挑起了他心中的怒火，他领导苏格兰热民开始了实现自由的漫长征途。

　在那个信仰上帝的国家里，上帝好像是真的赋予了威廉·华莱士无比的勇气和智慧，他的勇气唤醒了处于压迫、奴役的苏格兰的人民，他的智慧使英格兰人闻风丧胆，他连克城池，捷报频传。他的理想遍布于各个角落，为民敬仰，震天动地。

　威廉的怒吼响彻天际，划破长空，使得敌人信心全无，似的苏格兰人民奋起反抗，他的怒吼似的整个英伦大地都在为他颤动。

　他身先士卒，勇敢无比的精神鼓舞了士兵，但却遭到了苏格兰贵族的背叛与出卖。被捉，被审，终于被带上了刑场。

　也许，在他揭竿而起的那天起，就已料到了这一天的到来，他没有说mercy，freedom已经深深地植在心中。

　结局是悲壮的，惊天地，泣鬼神的，他说的最后一句话，是他用最后一点力气喊出的一个单词－freedom。在生命最后一刻，为了民族利益仍是他的理想。

　他把生命献给了所有苏格兰人民，他的一生都在为他的理想奋斗。他没有遗憾，苏格兰人民铭记他，世界人民也应该铭记这位英雄。

　freedom ，他的怒吼在我耳边再次响起。

勇敢的心观后感2

　《勇敢的心》是一部剧情并不是十分新颖夺目，引人眼球的**，甚至可以说我在听人介绍到它时感觉有些俗套，可随着观看时剧情的愈演愈烈，并逐渐到达整部**的高潮时，我还是不禁为之动情，潸然落泪。

　先不说**的剧情是否整整与历史相符合，仅仅是这是**对于友谊以及爱情的诠释都可谓是淋漓尽致，而又令人深思。也让我对友谊以及爱情有了新的定义和更深刻的认识。而**更是让我明白了爱的伟大以及它对于每个人重要意义。

　虽然**中的主人公们的友情以及爱情都是整部**中十分出彩的部分，但其实整部**最主要，也是全剧所演绎所诉说所真正想要表达的，那其实就是“自由”。对于当时贵族的残暴统治伤害到主人公的挚爱时，先前对于贵族的所有不满及痛恨的情绪全都被激发了出来，终于主人公带领整个民族开始了一场反击，为自由而战为幸福而奋斗！

　虽是俗套的剧情，可是**的情节却还是引人入胜，令人热血沸腾。在主人公与他的同胞们被贵族无礼残暴对待时，我的心中不禁怒火中烧，而当那些残忍的贵族得到应有的惩罚时简直大快人心，让我忘我的大声喝彩。我想在我这些时候，我是喜欢上这部**了，他戳中人们心中那一小块对于恶势力的厌恶及不屈，对于自由和伸张正义的向往的心灵。也完全激发了人们对于不公待遇的愤恨不平和对自由那种发自骨子里渴望！

　哪怕剧情不是新颖独特又怎样，只要能集中人们的内心，触动人心深处对于自由的渴望及不公统治的那个浓烈的情感，使观众与主人公乃至整部**产生共鸣，这就是一部好**！ 让我们一起为平等，为自由而战！

勇敢的心观后感3

　这个星期我看了一部**，也就是题目上的那一部，不过有些人可能会有疑问勇敢的心是有，但后面那个主题没有呀我现在就回答，后面那个是我自己看完之后的思考，也就是我这篇文章的主题。

　如果看过这部**的人应该都知道一个人，他叫华莱士，没看过的人也记住他，他是我要讲的东西中的主角。领导这个词听起来一点都不陌生，很多人都会想当领导，但有多少人知道什么是领导，是不是感觉很讽刺。(以前的我也属于其中的一类)我在刚去学堂的时候也同样遇到过这样的问题，今天，我想把我所认为的领导概念写出来。

　我要讲的第一个特质，当很多人都想做一件事，但没有人敢做的时候能第一个站出来的人。华莱士和其他人一起受当时的腐败统治，都想造反但没有人敢，而他第一个站了出来，并且像一根导火索一样激起了无数人的反抗意识。

　第二个是能读懂别人的心理，能煽动别人的情绪，让所有人非常团结在一起的人。华莱士在一场简短的演讲中让很多不想打的人重新散发更强的斗志，也许这个例子不能更好的证明，那还有一个大家应该都熟悉，他叫希特勒。

　第三个是有责任感和荣誉感，在失败时能承担责任和对其他人负责，每次都有带领其他人，跟其他人的条件一样，能融入自己属下。华莱士在失败后一个人去把贵族给杀了，重新打出了一个队伍。在平常跟其他人都一样，而且别人都感觉他想一个朋友。

　最后一点，你自己必须是一个很理性和思维能力很强的人，如果不是你带领的将是一支疯子队伍。

　我要讲的讲完了，最后引用一句我们老师常说的话，如果你做到了这几点你不成为领导都很难。

勇敢的心观后感4

　算是写一部观后感吧，想到很多**，可是还是选择了这部96年的奥斯卡最佳影片《勇敢的心》。我想最重要的原因是因为最后的一幕，华莱士在断头台上那声振聋发聩的“FREEDOM”，各种人物的切换和近景全景与特写的切换，让我顿时心生震撼，受到一种感染。我自己本身是向往自由的，在这部影中我看到了一个英雄对自由的追求，一个民族对自由的渴望。追求自由的过程是艰辛的，就算现今“民主自由的社会”也没多少人能真正的去追求自由。能遵循自己的内心就是勇敢，而大多数人的内心都是向往自由的。

　这部**的配乐为**增加了不少色彩。悠扬的爱尔兰风笛伴随着**的镜头剧情此起彼伏，像是融入了我们的内心。当华莱士和初恋情人在树林里相爱偷偷订婚，当他为妻子报仇起义反抗，当他站在士兵前慷慨激昂的演讲，甚至当他在断头台上高呼“Freedom”，**配乐跟随剧情，气氛和格调随之变化，像是带你进入了你那个向往自由的年代。另外女神苏菲玛索所演绎的那个向往真爱，无畏的公主也给这部**带来了更多温情与感动。

　对**镜头的手法运用不太了解，感觉**很多地方运用了蒙太奇手法，让镜头更简练、脉络清晰、主题突出，创造了一种逼真、流畅和自然的效果，突出了影片的时空特征和表达、渲染了人物特殊情感，并为影片创造了一种视听美。

　这部**最让我为之喜欢的地方应该是它传达了一种信念，永不妥协对自由和民族尊严的追求。在断头台上华莱士展现的淋漓尽致，并且在影片的结尾当战士们高喊“华莱士”勇往直前，奋不顾身追求自由，呼应的恰到好处。

　就如威廉姆·华莱士所说：“每个人都会死去，但不是每个人都曾经真正活过”。

勇敢的心观后感5

　有一个男人叫华莱士，有一个英雄叫华莱士。儿时的他丧失了家庭，亲眼看着父亲和哥哥的死去，让他经受了生存的无奈。后来四处漂泊，忍受着侵略者的欺压，奴役。他不在乎，因为他觉得这是命运的作弄，他爱上了一个女孩，天真，朴实。女孩也被他聪明的大脑，沧桑的眼神所吸引。平平淡淡的做一个农民是他的梦想。好花不长开，好景不长在，心爱的女孩被侵略者无情的杀害唤醒了他藏在内心深处的仇恨，尊严。一个男人，一个英雄的传奇故事就这样展开了。

　看完这部**心灵有种说不出来的震撼，并不是战争场面有多么的精彩，而是人的内心世界，人格魅力。一直以来我觉得人活着就是取得认同，首先是自己，然后是别人。主人公华莱士做到了，他的信念，那份对自由的向往唤醒了成千上万的心灵。虽然他失败了，败给了背叛，和谎言。但他的信仰活了下来。故事情节中细节的亮点很多。比如贵族兄弟的内心世界这段，身份不一样考虑问题的方向是不一样的，每个人都有秘密，都有难言之隐，是信念让他们走到一起，每个人在自己出生时就被赋予的责任是不可以逃避的。再比如王妃的感情这段。主人公的心其实早就被妻子占有。但他还是接受了王妃，如果是我也会这样，爱这东西又没规定只属于一个人，爱着你还爱着她很正常。封建社会才会给人设个狗，屁贞洁牌坊。王妃的感情挺触动人心的，一个知性的人，她的爱是付出而直接的。

勇敢的心观后感6

　终于看完了勇敢的心这部**了，同时也意味着我们**赏析的这门课程也要结束了。一学期过得真快。

　在威廉·华莱士还是孩子的时候，他的父亲，苏格兰的英雄马索·华莱士在与英军的斗争中牺牲了。光阴似箭，英王为巩固在苏格兰的统治，颁布法令允许英国贵族在自己苏格兰的封地上享有结婚少女以便让贵族开发并统治苏格兰。这道法令虽然表面上会有利于英国统治苏格兰，但更会激起苏格兰人民的反抗。年轻的威廉·华莱士学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，并与其私定终身，愿意做一个安分守己的人。然而梅伦却被英国贵族无理抢去，并遭杀害，华莱士终于爆发了。在广大村民高呼“英雄之子”的呼喊声中，他们揭竿而起，杀英兵宣布起义。

　华莱士，终其一生都是一个斗士，一个为了爱情而斗的斗士，一个为了自由而斗的斗士，一个为了国家和命运而斗的斗士。他是一个让人尊敬的英雄。

　他的爱情，这部片他的爱情分成了两部分。一个就是和小时候的梅伦，一个美丽的苏格兰姑娘，一个在他父亲的葬礼后送了一枝花安慰他的人。华莱士求学有成后回来向他求婚。因为当时贵族享有初夜权的原因，他们在森林里偷偷的结婚了，这里可以体现出他的一种反抗的精神，一种本能的叛逆。但他们的爱情没有维系多久，因为梅伦的美丽太耀眼了，贵族杀了梅伦，这是苏格兰和英格兰的战斗的导火线，因为这引发了华莱士的爆发，揭竿而起，各地响应。第二段是与皇后的感情。皇后丈夫本来就是个同性恋，包办的婚姻让她感觉不到爱情的存在，根本没有感情可言。缺乏了爱情的滋润，让为爱情而起的华莱士走进了她的心灵，她自然为华莱士的豪情倾倒了。而华莱士则是在为了自由而奋身博杀，因为失去了梅伦，他一直在为了他的信念作战，皇后的美丽和善良感动了他，两颗干枯的心就这样融在了一起。

　勇敢的心是震撼人心的，因为这里有可贵的思想——自由。没有自由了你们还能干什么？也许是真的，我们也该好好思量思量。

勇敢的心观后感7

　《勇敢的心》是由导演梅尔·吉布森执导，片长177分钟，1995年5月18日在美国上映。

　威廉华莱士童年时，其父、苏格兰民族英雄马索华莱士在与英军的斗争中牺牲，他开始接受父亲好友的指导，学习苏格兰文化和武术。青年华莱士（梅尔吉布森）学成回到故乡，向美丽的少女梅伦求婚，不想梅伦被英军抢去且遭杀害。在广大村民“英雄之后”的呼声中，华莱士率众揭竿起义，并与苏格兰贵族罗伯结成联盟，但不久他发现，苏格兰贵族考虑的只是自身的利益。

　英王为缓和局势，派伊莎贝拉（苏菲玛索）前去和华莱士谈判，由于英王只想收买华莱士，根本不顾苏格兰人民的自由和平等，谈判失败，但这一切并不为伊莎贝拉所知。伊莎贝拉归国后发现事情真相，且知晓英王正策划阴招，忙送信给华莱士，而两人的爱情，也在战争与阴谋中悄然滋生。

　这是一部经典的影片，曾经观赏过，本次算是经典回顾了。虽然影片的名字叫做勇敢的心，我觉得叫自由更契合主题。当主人公不断强化自由的观念时，我不禁想起那首著名的诗句：生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，两者皆可抛。还想起国学大家陈寅恪给王国维著名那句的墓志铭：独立之精神，自由之思想。

　当苏菲玛索出场的时候，我特别后悔前些天对阿佳妮的评价，看完《罗丹的情人》我觉得阿佳妮比苏菲玛索还要惊艳。可能是太久没有看苏菲玛索，印象有些模糊。但是，我错了，再见苏菲玛索，那张脸那双眼，无法超越，永远的女神。

　保持那份渴望自由的心。

勇敢的心观后感8

　《勇敢的心》这部**主要讲述了主人公华莱士追求自由的全过程。虽然他起初只求能过上安稳的日子，认为只要自己不惹事生非就能安然无事，但世事难料，他为了复仇而揭竿起义，在反抗的过程中也得到了那些被统治的苏格兰人的响应。

　在看完《勇敢的心》这部**后，我有一些感悟。

　1、真正的男子汉要会用脑子。

　这句话是华莱士父亲对他说的，我觉得很有道理。光靠武力是解决不了问题的，我们还需要智慧，因为智慧能为我们指明方向，如果方向错了，那么我们所做的都将是无用功。华莱士和他的朋友用石头对抗的情节就很好的说明了用脑子的重要性。同时华莱士的叔叔拿着剑对华莱士说：“首先你得先学会用脑，然后我才教你用剑”。其实，这句话的本质就是：求真、务实、锲而不舍。

　2、我们需要追求真理。

　有些问题出现了，就得有人去解决，这就是追求真理。华莱士起初只求能过上安稳的日子，认为只要自己不惹事生非就能安然无事，拒绝接受反抗英格兰的邀请，当然这是自以为是。只要存在不合理的制度，就得不到合法的权利，总有一天你的合法权利会遭到侵犯。因此我们需要去追求自己的合法权利，也就是我们需要追求真理。

　3、追寻内心的声音。

　生活中我们要清楚的知道自己追求的是什么，不要被别人所左右。布鲁斯是一名贵族，他很欣赏华莱士，同时也想支持他，但因为其父亲认为只有妥协才能保住他的统治地位，所以布鲁斯背叛了华莱士，导致了华莱士军队几乎全军覆没。但最终他还是追寻了自己内心的声音，最终获得了胜利。

　4、敢于面对问题。

　成长的过程就是遇到问题就解决问题的过程，我们在生活中难免会遇到难题，但是我们不能退缩，我们需要拥有面对问题的勇气。华莱士就是一个敢于面对问题的人，面对被称为无人可挡的英格兰骑兵时，也从没想过退缩，而是迎难而上，敢于挑战。当然，光靠勇气还是不能解决问题，在解决问题的时候我们同样需要求真、务实、锲而不舍。

勇敢的心观后感9

　当我一见到《勇敢的心》这书名时就不免有点疑问，勇敢的心是在说一个男孩因勇敢而取得了荣誉呢还是什么呢于是我带着这种疑问走进书中。

　一个叫“勇敢的心”的少年在三岁那年，一场风暴让大海吞噬了他妈妈的生命。从此，他对大海有着一种恐惧。在一次出海，他的胆怯让同伴耻笑。于是，他决定独自出海战胜恐惧，然而那次的大海航行，却意外闯进了孤岛，他凭着勇敢和本领与野人，野兽搏击，最终成为真正的“勇敢的心”。

　恐惧，是每个人都有的心理活动，但是，我们会战胜恐惧。有时为了自己，有时为了他人，我们的恐惧将会在一瞬间消失。“勇敢的心”怀着对大海的种种恐惧，自尊的心理让他最终选择挑战，海上的风暴卷起了他所有的依靠——小刀，长矛，食物甚至连衣服都不留下地卷去远方，并把他带到了禁岛——吃人生番的祭祀岛!然而，他为了生存，为了伙伴，并没有放弃，靠着经验和满调研报告腔热血，他从一无所有到样样俱全，而且有个避风的小屋。并且，拿到了最有权威的象征——野猪牙项链!这就是勇敢的力量!

　的确，生活中，我们会遇到恐惧。但是，恐惧并不可怕。只要我们勇于展开双臂，去迎接挑战。我相信，勇敢的心会给予你最伟大的力量，那是来自最深层的力量，它的光芒能让任何恐惧不战而退!

　勇敢的心并非平常无故地拥有，我们要挑战!朋友们，驾驶人生的帆船，向大海的风涛，接受勇者的试练吧!

勇敢的心观后感10

　历史像深夜里浩瀚无际的天空一样，那样纯洁、美丽，使人充满无限的遐思，你看那点点的繁星，装饰着那深蓝色的“幕布”，一闪一闪的，充满着生命的活力。爱我看来，人类几千年的历史就像那浩瀚的蓝天，而那充满活力的繁星，一闪一闪的，它们就是历史长河中无数的英雄，他们那高洁的品格，崇高的人格魅力，伟大的奉献和如传奇一般的人生深深地吸引，感动着我们，使我们久久不能忘怀。

　在我看来，英雄注定有着传奇般的一生和令人遗憾的逝去。而威廉也正是一个这样的人。他拥有一个如水晶般透明的心，小心地珍藏着他孩童时期的爱情，他对他的妻子的爱有如火一般热烈，彼此间简单单纯而又热烈地爱着对方。然而他又拥有一颗岩石般坚定的心。当他看到自己的妻子惨死在英格兰人的刀下，他毅然决然地踏上了一条漫长而又艰辛的反抗之路。尽管在一些人看来，那是无稽之谈，尽管在一些人看来，那是一条不归路，但坚定而又勇敢的他还是选择了勇往直前，坚定自己的选择，完成自己勇敢者的游戏。

　“英雄”之所以是英雄，那不寻常的，超出世人的一点是有一颗勇敢的心，也许每个人都会坚定地认为自己是一个勇敢的人，但当你直面死亡时，你会怎样呢或是当你直面受尽折磨而死时，你会直面样呢拥有一颗“勇敢的心”的威廉在两中截然不同的死法面前，毅然放弃了弱者的选择-服毒而死，坚持直面敌人残忍的蹂躏，只为向凶残的英格兰人证明，苏格兰人是不畏惧死亡的。苏格兰人最终会得到自由的，他那最后的一声呼喊“FREEDOM”为英格兰人唤起了战争的斗志和胜利的希望。

　也许，真正的英雄不一定被所有的人所铭记，真正的英雄不一定被所有的人认可，真正的英雄不一定拥有金子般闪耀的一生和一个快乐的绝句，但我相信，真正的英雄一定有一颗勇敢的心。

勇敢的心观后感11

　又看了一遍勇敢的心发现有些东西靠单纯的想象力是表现不出来的。更多的是心灵的 体验。真正的心灵感受到的东西才能和别人产生共鸣。才能打动别人。这种体验是超越国境与肤色的。他隐藏在每个人的心底。

　如果有人体会到了并通过某种艺术手段表现，那么将会唤醒看作品者的内心。

　那么我们的教育呢/能不能进行一种唤醒试的教育。去唤醒孩子内心这些美好的情感。

　我们为什么去唤醒这样做的价值在哪内心的情感体验又能超越年龄吗还有没有其他的方式去唤醒

　首先需要唤醒的都是美好的情感是每个人都具备的情感。如果这种情感只是以一种沉睡的方式在我们体内，那么对一个人来说是不完整的。是情感缺失的人。而且人与动物最大的不同是人有感情，有美好的感情。我们必须去发觉，使人健全。

　第二社会的发展与进步离不开这些感情。社会的发展过程是不可能使每个人都平衡的，从个体的不平衡到地区，国家的不平衡。靠掠夺可以 实现平衡，靠互助也可以。前者意味着毁灭。后者才是共创未来。

　再看情感对我们的学习和生活的作用。还以勇敢的心为例正式因为导演有了如此细腻的情感体验，而又能通过镜头准确的表现出来，从而感染了全球观众的内心。所以他才那么的受欢迎。可见影片中的情感的共同的是我们的共同需要。功利一点说情感可以产生票房。具体到生活中情感与我们看问题的方式角度解决问题的方法有没有关系呢情感和意志品格之间又有什么关系一个会关爱别人的人与一个更多顾及一己之利的人的意志更有趋向性和恒久性。

勇敢的心观后感12

　十分遗憾，我一直听闻《勇敢的心》的鼎鼎大名，但由于知道之后男主角会牺牲（我比较喜欢看好结局的至少不是失败结局的**）所以说一直没有要去看一看它，直到PPS上好的战争片已经被我看得差不多了才观看了《勇敢的心》。

　我从小是一个有英雄情结的人，相信每个男人或多或少都有这种情结，想象过自己生在战争年代为了国家和民族而浴血厮杀。尤其是在看古代战争片的时候（因为古代战争基本上是通过口头流传或者文字记载，让现代人可以产生无限的幻想，甚至可以把战争幻想得很浪漫。现代战争离我们才几十年，对我们造成的创伤还没有完全平复，这才是现实的战争：血腥，残忍，暴力，种种的贬义词都能够用到），这种英雄情结会被**的剧情和一些合适的表现手法点燃。我想说《勇敢的心》在这一点做的非常棒！

　在**里华莱士本不想起义，最终被逼起义是因为自己的女人被杀，进而引发他不满英格兰统治苏格兰的意愿。其实很简单，就是江山和美人：所有男人认为最重要的两点。通过合适的拍摄手法可以让这个挺俗气的故事表现的非常具有张力。非常大气。反观国产**方面怎么拍都给人一种小家子气的感觉。

　《勇敢的心》看完之后我感受到一种发自内心的勇敢和不屈，对自由的无限向往。可能正如影片名那样：勇敢的心！自由的心！

　这几部片子看完之后都挺有感触，但不知道为什么《勇敢的心》给我的震撼是最大的。可能我也是一个热爱自由的人吧。

勇敢的心观后感13

　我听过这样一个故事：有个人捉了只野鸡关进笼子里，每天给它好米吃，可是鸡还是不开心，**勇敢的心观后感。

　当那人终于无可奈何的放走野鸡时，野鸡没有一点留恋之情，飞奔而去。

　这说明：自由是可贵的，即使在不自由的状态下有吃有住，但还是无法克制对生命、对自由的渴望。

　威廉。华莱士只是一个普通的平民，在苏格兰生活。

　他的父亲在同英格兰的战争中死去了，他和他的叔叔一起生活，学习剑术和文化历史。

　十几年后，英格兰王“长腿”爱德华为了统治苏格兰，宣布英格兰贵族享有初夜权（即英格兰贵族可以和新婚的苏格兰新娘度过第一夜的权力），这无疑激起了苏格兰人的仇恨。

　长大后的华莱士也深受其害，他的妻子因为不服从英格兰贵族而惨死，他奋起报仇，杀了英格兰贵族！并同广大的苏格兰的贵族和农民们一起击溃了英格兰北部力量。

　华莱士的斗争让爱德华震动了，英王使用了阴谋。

　华莱士在追杀英王时，发现他的战友罗伯斯（苏格兰贵族）竟然与英王有勾结（事实上是罗伯斯的父亲瞒着罗伯斯干的），华莱士一怒之下杀掉队伍中的所有苏格兰贵族，仅仅放过了罗伯斯。

　英格兰的太子妃伊莎贝拉非常钦佩华莱士的勇敢，爱上了华莱士，他们秘密结合了。

　可不久后，罗伯斯的父亲又设计抓住了华莱士，他被判刑！

　在断头台上，围观的平民们高呼“放了他！”而华莱士坦然面对。

　伊莎贝拉向爱德王求情不成后，告诉快死的英格兰王：她肚子里的孩子不是王子的，而是华莱士的！—————英格兰将断子绝孙。

　临刑时，华莱士用了最后一口气高喊：Freedom！（自由），他死后几个星期后，对父亲行为感到不齿的罗伯斯拒绝了英格兰王的册封，和华莱士原来的战友们一起继续对抗英格兰，为苏格兰的自由而战斗。

　华莱士的精神震撼了我们，让我们明白了道理：为了自由，每个生命都愿意付出生命的代价。

勇敢的心观后感14

　老规矩，带纸，两包250抽就够了。

　本**均为历史真事。

　这部**首先告诉我，要敢于反抗。本片的主角威廉·华莱士，苏格兰人，苏格兰当时被英格兰奴役。因不满英格兰的奴役，开始反抗（中世纪版水浒传？）这里告诉我要敢于反抗，王侯将相宁有种乎？凭什么苏格兰人就应该被奴役？只要反抗了，就算最后失败了，或者是没有结果，那也是自由的！要敢于反抗暴政！不反抗，就没有自由，就只能被奴役！

　华莱士的反抗最终因为内讧背叛而导致失败，这也告诉我一个道理，就是攘外必先安内。一个团队最大的敌人就是内讧，最可怕的往往不是外部瓦解，而是内部瓦解。不仅仅是军队，团队也是如此。只有团队中的成员团结一心，任何敌人都不叫敌人！华莱士如果没有被背叛，那么凭他的能力，很有可能当上当时的国王。但这只是想象罢了，华莱士终究还是被自己人背叛了。所以说，要想征战四方，首先要搞好内部治理。

　当华莱士因不愿屈服英格兰国王而马上要被砍头时，监督砍头的人让他喊出求饶就饶了他。于是华莱士喊了出来：Freedom！（自由）听完这个单词，再看看台下那些麻木的不敢反抗的人，我觉得他们此时都应该劫法场才对！只有心中有了自由，朝着自由的方向不断前进，才能获得自由！

　本片让我们看到了无畏的敢于斗争的苏格兰人民，他们是伟大的！

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