蒙古舞历史

蒙族舞蹈 的历史文化背景 舞蹈的风格特点

下文是姜铁红老师写的，可能对你有帮助。

蒙古族舞蹈艺术是我国少数民族舞蹈艺术之中的一束奇葩。蒙古族舞蹈《奔腾》通过体现他们须臾不能离开的马的“灵魂”搏击，揭示了他们那种永不言败的精神。

不仅是一部成功的作品，也是一部训练男性群舞的好教材。 一、在教学中提升学生综合素质的价值 有人把蒙古族传统舞蹈语汇的分类归纳为三种：其一是以男、女性别的不同来划分舞蹈语汇的不同；其二是身体的部位不同来划分舞蹈语汇的不同；其三是展示不同情境和情思来划分舞蹈语汇的不同。

按第一种分类方法，舞蹈《奔腾》是一部典型的男性群舞，其中的舞蹈语汇自然都是典型的蒙古族男性舞蹈语汇。 舞蹈通过领舞、群舞之间相互衬托，交相辉映，在急与缓、动与静的舞蹈布局中，展示了蒙古族男性丰富多彩的马背上的舞蹈语汇。

其中既有身体不同部位外显的动态美，也有不同情境和情思内敛的韧性美。并通过这种展示，烘托出蒙古族男性特有的豪放、尚武、一马当先的豪迈气概，从不同侧面、不同角度凸显出蒙古族男性特有的那种阳刚气质。

为达到这样一个目的，舞蹈编导者已经对蒙古族传统舞蹈特有语汇进行了大量的筛选和提炼，并且在使用这些舞蹈语汇时，准确地把握住男性舞蹈中的那种外显和内敛尺度，使这部作品达到了内容与形式的统一。 同样，在教学中，首要任务是使每一个同学都清楚：舞蹈表现的过程是一个再创作的过程，这不仅要细致入微到每一个动作准确、到位，而且要做到每一举手、投足，都要体现出蒙古族男性那种伟岸、剽悍的神韵。

如：在舞蹈作品《奔腾》中，同样是骑马的艺术语言，但在舞蹈中既有气壮山河、骏马狂奔、疾驰如风的舞姿，也有信马由缰、松弛舒缓的舞步。前者追求腿脚动力迅速有力，目光炯炯，体态微伏， 外显；后者则要体现昂首挺胸，体态挺拔， 内敛。

两者的表现要根据作品内容的需要交替展现，这样才能在舞蹈作品《奔腾》中体现出蒙古舞中的那种“男人更像男人”的艺术形象。 当然，古往今来，成功的作品浩瀚如海，不可能所有的成功作品都能进入教材；但作为教师应该选择最具典型、最有代表性的艺术作品进行解析，而这方面恰恰是我们在民族舞蹈教学中的一个薄弱环节。

所以这种素质教育在今天就显得尤其重要。 二、舞蹈《奔腾》作为教材，不断提升学生掌握民族舞风格的能力 民族舞蹈最重要的标志是民族风格。

浓郁的民族风格会给作品带来绚丽的色彩和强烈的地域感，这一点一直是民族舞蹈的精华所在。可以说没有民族风格的舞蹈便不能称为民族舞蹈。

舞蹈《奔腾》在凸显民族风格的做法上，同样为我们作出了典范。 应该承认：近些年来中国民族舞蹈转变之风的一个极为重要的表现，就是民族舞蹈创作，已经把舞蹈作品中的人物形象或其他类的象征性形象的塑造过程当做一种新的时尚。

表现在舞蹈语汇的领域里，必须要超越简单的舞蹈动作的模仿或是风格性的展示，使舞蹈作品在人们的心里产生出真实的心灵呼唤。这就是当代中国舞蹈创作的重要趋势。

蒙古族男性舞蹈艺术语言主要是手、腕、臂、肩兼用，与一般舞蹈不同的是：就是在手、腕、臂、肩的兼用过程中，以胯为轴的上身左右摆动，始终保持动感，加上每个部位既有松弛，又有张力；并且在松弛和张力之间是以内敛、外显的方式交替出现的。这就是蒙古族手、腕、臂、肩舞蹈艺术语言中特有的韵律和韧性。

原生态的民族舞蹈大都是从体态模拟生活开始，逐渐升华到审美的舞蹈艺术，最后沉淀为相对稳定的舞蹈艺术语言。在蒙古舞蹈中骑马的动作，也是经历了这样一个积累和沉淀的过程，所以它最能体现蒙古民族的风格。

在舞蹈作品《奔腾》中，马跃教授充分调动了蒙古舞蹈中传统骑马的各种动作，除了大量地使用蒙古族传统舞蹈中马步动作之外，还根据内容的需要，在传统的基础上融会了许多其他的传统舞蹈动作，如：蒙古族固有的摔跤角力、射箭、投掷和腾空大跳等，使整个舞蹈在进行中不断地进发出无限的生命活力。 就风格特点上来说，风格和特点并不是永远一成不变的。

随着人们审美心理的变化，已经早已不适应时代需要的形式，势必有一天被淘汰；随之而来的必将是一种新艺术形式的诞生。这也和继承发展一样，继承发展的最终目的是要不断出新，而不是简单的轮回，再现。

三、舞蹈《奔腾》作为教材，不断提高学生的舞台表演能力 人们在艺术学分类中把舞蹈和音乐统称为“表情艺术”。舞蹈与音乐的不同在于舞蹈是可视性的表演艺术，其艺术语言主要是靠表演者的人体艺术语言来传情达意。

即使在原生态的民族舞蹈艺术里，我们从中也不难看出：作为一个民族初级艺术来说，它和生命与呼吸两者的关系一样，生命如果离开了呼吸就不会存活。舞蹈艺术应该是生命本能的表达，是一种心灵震撼的自然宣泄。

这其中最重要的是在于舞蹈者能够通过舞蹈艺术语言，把这种生命本能的表达真实地宣泄出来。作为一名舞蹈演员最闪亮的瞬间应该在舞台上，因此，对于一个学习舞蹈的学生，特别是高年级的学生，对于他们在舞台上最闪亮的那一瞬间的训练十分重要。

在这一方面蒙古族舞蹈《。

蒙古族历史

1蒙古族，是主要分布于东亚地区的一个传统游牧民族，是中国的少数民族之一，同时也是蒙古国的主体民族。此外，蒙古族在俄罗斯等亚欧国家也有分布，鄂温克族和土族也有时被认为是蒙古族的分支。

2蒙古族始源于古代望建河（今额尔古纳河）东岸一带。13世纪初，以成吉思汗为首的蒙古部统一了蒙古地区诸部，逐渐形成了一个新的民族共同体。

3蒙古族人民世居草原，以畜牧为生计。过着“逐水草而居”的游牧生活，尽管这种生存方式在现代社会被弱化，但仍然被视作蒙古族的标志。

4蒙古族在科学文化事业上比较发达，而且音乐、舞蹈也在艺术上居于相对显赫的地位。

蒙古舞的 种类 历史 情感特点

蒙古族是能歌善舞的民族。

蒙古族舞蹈的特点是节奏明快，热情奔放，语汇新颖，风格独特。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美，热情开朗的性格。

男子的舞姿造型挺拔豪迈，步伐轻捷洒脱，表现出蒙古族男性剽悍英武，刚劲有力之美。蒙古族舞蹈久负盛名，传统的马刀舞、鄂尔多斯、筷子、安代、布利亚特婚祀、驯马手、小青马、盅碗舞等，节奏欢快、舞步轻捷，都表现出了蒙古族劳动人民纯朴、热情、精壮的健康气质。

保留节目有"筷子舞"、"马刀舞"、"驯马舞"、"盅碗舞"、"挤奶员舞"、"鹰舞"、"牧民的喜悦"、"祝福""鼓舞"等。

中国舞蹈史的历史起源

据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。

在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。以后由各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。

在劳动中，由于制造工具，人的手逐渐变得灵巧起夹，又诞生了绘画和雕刻。随着人类的进化，思维能力和认识事物水平的提高，曲艺、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。

那么，舞蹈作为一种最古老的艺术，它的源头来自哪里呢？我国古代和古希腊的神话传说中说，人类是从天帝那里学来的舞蹈、或是人类受到掌管舞蹈的女神的启发才创造出舞蹈来。我们知道，古代的先民，对神和人的概念的理解，并不像现代的人分得那样清楚。

那时的人们往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是对于人类作出大较大贡献的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。现在，我们知道，各种各样的神都是人根据自己的影象为基础，经过想象而创造出来的。

是神创造了舞蹈，归根结底也就是我们人创造了舞蹈。那么，人又是如何创造了舞蹈呢？有的学者认为，人由模仿的本能，舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。

有些舞蹈还是对一些自然景物动态形象的模仿，如柳枝的摇曳、海浪的翻滚、风的飘荡旋转等等，人们都可以模仿它们进行舞蹈。也有学者认为，在艺术的起源中，模仿虽然重要、但还不是真正的起因，艺术的起因是游戏的冲动，游戏是自白的人性的表现。

游戏也是人类最终脱离动物界的标志。这里的的游欢，是指人的审美需求，即以假象为快乐。

如人模仿动物的舞蹈、就是通过这种假象的游戏来获得快乐和宣泄自己的情感。还有学者认为，由于原始人的思维分不清主客观的界线、认为一切自然物都和自己一样是有灵魂的，由此而产生了图腾崇拜、原始宗教、巫术祭祀等，而这些活动都离不开舞蹈，甚至舞蹈是巫术活动的主要内容和最主要的表现手段。

因此，有人断言一切跳舞原来都是宗教的。不少学者从原始人为了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要的事情，而舞蹈是择偶、求婚和进行情爱训练的主要方式和手段，因此认为舞蹈起源于 活动。

而有的学者，认为舞蹈不仅表现人的情爱，人们的各种激越的情感，人们生活中有重大意义的情感和活动，都会用舞蹈来表观。再没有别的艺术行为，能像舞蹈那样的转移和激动一切人类，我国古代乐舞理论中就有：清动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。

这也生动地说明了舞蹈是表现人们最激动的情感的产物。我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。

在原始人的舞蹈中，表现狩措和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。我们认为以上各种舞蹈起源的理论，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因为舞蹈活动是人类生活中的一种社会现象，它的起源和世界上的一切事物的构成一样都不是单一的，而是有着多种因素的，所以人们主张劳动综合论，即：舞蹈起源于人类求生存、求发展中劳动实践和其他多种生活实践的需要，如果再详细一点来说，舞蹈起源于远古人类在求生存、求发展中劳动生产（狩措、农耕）、 、健身和战斗操练等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。

它和诗歌、音乐结合在一起、是人类历史上最早产生的艺术形式之一。

舞蹈的历史谁知道

据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。

在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。以后由各种声音发展成为语言和音调以后，才相继产生了诗歌和音乐。

在劳动中，由于制造工具，人的手逐渐变得灵巧起夹，又诞生了绘画和雕刻。随着人类的进化，思维能力和认识事物水平的提高，曲艺、小说、戏剧等艺术才相继被创造出来。

那么，舞蹈作为一种最古老的艺术，它的源头来自哪里呢？ 我国古代和古希腊的神话传说中说，人类是从天帝那里学来的舞蹈、或是人类受到掌管舞蹈的女神的启发才创造出舞蹈来。我们知道，古代的先民，对神和人的概念的理解，并不像现代的人分得那样清楚。

那时的人们往往把一些具有不凡才能的人、超出一般人的智慧和力量的人，或是对于人类作出大较大贡献的人，都看成是神的化身，或是能通神的人。现在，我们知道，各种各样的神都是人根据自己的影象为基础，经过想象而创造出来的。

是神创造了舞蹈，归根结底也就是我们人创造了舞蹈。那么，人又是如 何创造了舞蹈呢？ 有的学者认为，人由模仿的本能，舞蹈是人用有节奏的动作对各种野兽动作和习性的模仿。

有些舞蹈还是对一些自然景物动态形象的模仿，如柳枝的摇曳、海浪的翻滚、风的飘荡旋转等等，人们都可以模仿它们进行舞蹈。 也有学者认为，在艺术的起源中，模仿虽然重要、但还不是真正的起因，艺术的起因是"游戏的冲动"，游戏是自白的人性的表现。

游戏也是人类最终脱离动物界的标志。这里的的游欢，是指人的审美需求，即以假象为快乐。

如人模仿动物的舞蹈、就是通过这种假象的游戏来获得快乐和宣泄自己的情感。 还有学者认为，由于原始人的思维分不清主客观的界线、认为一切自然物都和自己一样是有灵魂的，由此而产生了图腾崇拜、原始宗教、巫术祭祀等，而这些活动都离不开舞蹈，甚至舞蹈是巫术活动的主要内容和最主要的表现手段。

因此，有人断言"一切跳舞原来都是宗教的"。 不少学者从原始人为了生存的需要，把繁衍下一代看作是非常重要约事情，而舞蹈是择偶、求婚和进行情爱训练的主要方式和手段，因此认为舞蹈起源于 活动。

而有的学者，认为舞蹈不仅表现人的情爱，人们的各种激越的情感，人们生活中有重大意义的情感和活动，都会用舞蹈来表观。再没有别的艺术行为，能像舞蹈那样的转移和激动一切人类，我国古代乐舞理论中就有："清动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。

"这也生动地说明了舞蹈是表现人们最激动的情感的产物。 我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。

在原始人的舞蹈中，表现狩措和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。 我们认为以上各种舞蹈起源的理论，都有一定的道理，但又都不十分完整和全面，因为舞蹈活动是人类生活中的一种社会现象，它的起源和世界上的一切事物的构成一样都不是单一的，而是有着多种因素的，所以人们主张"劳动综合论"，即：舞蹈起源于人类求生存、求发展中劳动实践和其他多种生活实践的需要，如果再详细一点来说，舞蹈起源于远古人类在求生存、求发展中劳动生产（狩措、农耕）、 、健身和战斗操练等活动的模拟再现，以及图腾崇拜、巫术宗教祭祀活动和表现自身情感思想内在冲动的需要。

它和诗歌、音乐结合在一起、是人类历史上最早产生的艺术形式之一。

舞蹈的历史是什么

舞蹈是人类最古老的艺术形式之一。上古时代，它就充当原始人们交流思想和感情的工具。它的起源是随着人类生产劳动而产生的。动作和节奏与劳动是密切相关的，不管是哪一种劳动，人的手脚总是要活动的，手用以拍打，脚用以踩踏，在某种动作连续重复过程中，就产生有规律的节奏，再伴以呼喊或打击石块和木棍，最原始的舞蹈就出现了。

在人类原始部落里，舞蹈具有全社会性，在他们组织散漫和生活不安定的状况下，需要有一种社会感应力使他们团结在一起，舞蹈就是产生这种感应力的重要手段。不论是狞猎还是战争，都是整个部落一起行动，所以原始舞蹈总是集体性的。部落为了有个共同标志，这就出现了图腾。图腾不仅作为部落区别的标志，同时亦是一种最原始的宗教信仰。每逢祷告或庆贺，都对着图腾跳舞，这叫图腾舞蹈。图腾舞蹈在世界各地原始民族中都是一样存在的。北美洲印第安部落跳的野牛舞，他们迷信野牛和自己部族有血缘关系，跳这种舞野牛就会出现并让他们狞猎：澳洲土人跳他们的图腾蛇舞时，舞者纹脸纹身，作为对自己部落祖先的纪念。龙和风是中国古代民族的图腾。由于各个部族互相归并，一个图腾已经不能代表整个部落敢盟的共同祖先，于是把儿种图腾特征，如以鹿的角、蛇的身、鱼的鳞、鹰的爪综合成龙的形象，以孔雀、山鸡等特征综合成凤的形象，用它们代表最高统治者一姓的祖先，作为"帝德"与"天成"的标识。后来才把龙和风当作中华民族发祥和文化肇端的象征。

民族舞蹈的历史发展

一、原始舞蹈原始舞蹈是“劳动者的动作的单纯的再现”《尚书》中有“击石拊石百兽率舞”的记载意思是拍打着石刀、石斧之类的劳动丁具作为伴奏化裴成各种野兽的人群翩翩起舞。

《吕氏春秋》中也有一段记载：“昔葛天氏之乐三人操牛尾投足以歌八阙。”舞者拿着牛的尾巴，跺着脚边舞边唱。

舞蹈实际上是原始人类劳动场面的虚拟性再现。亦见于彩陶盆上的原始集体舞。

巫舞——“巫”字在甲骨文中是象形字是一个人展开双手，各执牛尾而舞的样子。据说夏禹曾亲自编舞。

到商代成汤也善跳巫舞宫廷流行“巫风”。春秋战国时期楚地巫风极盛美丽的女艰扮演成云神、水神、山神等，载歌载舞，场面宏大而隆重。

舞蹈家万人、女乐、倡优等等二、六代之乐周代将古代乐舞加工整理，又创制新的乐舞成为“六代之乐”：黄帝时代的《云门》、帝尧时代的《大成》、帝舜时代的《大韶》、大禹时代的《大夏》、成汤时代的《大澧》、周武时代的《大武》。三、舞种万舞一一在不少典籍中多次提到的《万舞》，可能是发端于夏商盛行于春秋哔国时期的著名舞种之一。

雩（yfi）舞一一巫舞的特殊形式是古代先民向上天求雨、期盼庄稼丰收而举行的舞蹈仪式。《说文解字》中说：“雩夏祭乐于赤帝以祈甘雨也。”

傩舞一一种驱逐役鬼带有神秘色彩的原始宗教性舞蹈场而盛大周代宫廷定期举行“国傩”各诸侯同乃至民问也举行傩舞仪式。文舞——表现渔猎收获的喜庆舞蹈舞者左手拿筲（yu0）（一种编管乐器），有手持翟（有羽毛装饰的道具）而舞。

在六代之乐中《云门》、《犬成》、《大韶》、《大夏》都属于文舞。武舞——表现以武力征讨异族而建功的舞蹈舞者持二r（盾）戚（斧）而舞。

六代之乐中《大漤》、《大武》都属于武舞。小舞一阁代统治者制定的六种祭祀性的舞蹈它包括帔（f凸）舞、羽舞、皇舞、旄（mdo）舞、干舞、人舞。

雅舞——义称“稚乐”指宫廷乐舞用于朝会礼仪和祭祀活动。场面隆重气氛严肃节奏较缓慢。

雅乐规定天予用“八佾（yi）”：舞队共八排，每排八人共6 1人。俗舞——又称“俗乐”，指民间舞蹈，生动活泼，富有生活气息。

史载，春秋时的“郑卫之音”，舞者朱唇皓齿，纤手素足。舞步轻盈。

《阳阿》、《康乐》、《萦尘》、《集羽》、《旋怀》《萦尘》的舞姿能给人以飘忽不定之感，舞蹈者简直像融汇在空际萦绕不落的轻尘之中；《集羽》的特色更是以轻柔飘逸见长，如随风聚拢的羽团飘飙荡漾；而《旋怀》之舞表演起来柔韧的舞姿体态旋绕缠蔓，似乎能够“人怀袖也”。这些舞蹈显示了舞者高超的技艺，有很强的控制身体与气息的能力，柔韧、弹性、力度、轻捷均训练有素，其技艺水平之高不是一般舞人所能达到的。

统治阶级对表演性舞蹈不断提高的欣赏要求，必然强化乐舞伎人的专业程度和舞蹈技艺训练。专为统治者服务的“万人”、“女乐”和“倡优”也应运而生。

再从《诗-简兮》的描述记载来看，对万人所应具备条件的要求是相当高而全面的，为培养和妆扮他们所耗费的资财也是很大的，表演《万舞》的万人，必须是身材修长俊秀容颜姣好者，万人为保持颜面的俊美红润而不食糠糟，为了衣着的鲜艳夺目而 短褐，因此耗费大量钱财。袖舞中国素有“长袖善舞”一词，这一词语便是对袖舞所具有的舞蹈特性的概括描绘。

中国古典舞的袖舞主要是由中国戏曲的“水袖”提炼而成的。水袖作为服装道具在舞蹈中出现，不仅是对肢体延展空间的放大，更是对情感传递的延伸。

探寻中国舞蹈的发展历程，从出土的原始彩陶盆上（图1①），我们可以看到原始人在图腾祭祀中持巾起舞的表演场景。四、舞蹈家春秋时晋同有优施，楚国有优盂秦围有优旃（zhan）等等，都是宫廷舞蹈家。

西施——是值得单独提到的春秋时期著名宫廷舞蹈家，擅长表演《晌屐舞》。该舞足穿木屐，裙系小铃，舞时铿锵作响。

秦汉至南北朝舞蹈一、舞种稗舞——用有柄的单面鼓作道具的一种集体舞，后世也称为“稗（bing）扇舞”。铎舞——用铎作道具的舞蹈。

铎形像钟，有木柄，内有舌，摇动时“叮叮”作响。白纶舞——盛行于晋代和南朝因舞者身穿薄如轻纱的白纶缝制的长袖舞衣故名。

该舞以舞袖为其特点，动作轻盈流畅。盘鼓舞——汉代民间舞蹈，后来用于宴飨。

在地面上排列盘或鼓一般用七个（或三个或五个）舞者穿长袖衣，在盘（鼓）上起舞。拨头舞——又名“钵头”，是一种带有叙事性的舞蹈表现一人之父为虎所伤而上山寻尸的痛苦之状。

巴渝舞——汉代西南少数民族舞蹈。刘邦为汉王时为了促成霸业，发兵攻打关中，派寅（c6ng）人为先锋，蜜人善舞刘邦爱其舞姿，命乐工学习。

因寅人居住在巴郡渝水边（今四川境内），故名“巴渝舞”。公莫舞一魏晋时期舞蹈。

取材于项羽和刘邦的“鸿门宴”的故事，鸿门宴上，项庄拔剑起舞欲杀刘邦，项伯也离席挥剑而舞，以袖掩护刘邦，说：“公莫！”后人以舞巾模拟项伯舞袖的姿态，遂成“公莫舞”。踏谣娘——又作“踏摇娘”、“谈容娘”，产生于北齐，用舞蹈的形式表现故事：一人虐待妻，妻以歌诉苦众帮腔唱：“踏谣。

和来！踏谣娘苦，和来！。

舞蹈的历史

安塞腰鼓是一种非常独特的民间大型舞蹈艺术形式，具有2000年以上的历史。

独具魅力的安塞腰鼓像掀起在黄土地上的狂飚，展示出西北黄土高原农民朴素而豪放的性格，张扬出独特的艺术个性。在中国的首都北京，在香港，在中国的各地展现风采，并为世界瞩目。

豪迈粗犷的动作变化，刚劲奔放的雄浑舞姿，充分体现着陕北高原民众憨厚朴实、悍勇威猛的个性。早在1986年，安塞腰鼓就荣膺首届中国民间舞蹈大赛最高荣誉大奖，近年来，它先后在第11届亚运会开幕式、香港回归庆典等大型活动中表演，并赴日本进行表演。

安塞腰鼓表演可由几人或上千人一同进行，磅礴的气势，精湛的表现力令人陶醉，被称为“天下第一鼓”。1996年，安塞县被国家文化部命名为“中国腰鼓之乡”。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，安塞腰鼓经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

关于“哈达”的来源学术界意见不一，多数学者都认为“哈达”是原藏族人民礼仪用的丝织物。近两年笔者在查阅文献资料过程中发现，“哈达”原是蒙古草原上礼仪用的物品——哈达卡（hadak），元世祖忽必烈时国师八思巴第一次反藏，把“哈达卡”带到了西藏。《中华奇风趣俗》一书中：“哈达是元朝时传入西藏的，萨迦法王八思巴会见元世祖忽必烈后，把第一条……哈达带回了西藏”的记载对“哈达”来源的研究提供了线索。著名的藏学家巴桑罗布撰文提出：“八思巴……第一次反藏时向卫藏地区的菩萨、佛像和僧众官员敬献，赐奉哈达。”“根据藏语语音和组词分析，哈达不太像藏语，反而有点像‘哈打卡’这一蒙语在藏语中的变音。” 巴桑罗布的观点吻合了蒙文文献的记载，我们可在《蒙古秘史》的第201页和第279页以及《十善福白史册》的第90页找到“哈达卡”一词的词根。《马可·克波罗游记》中有这样一段记载：过年过节百姓拜见皇帝时用最珍贵的礼品金、银、玉石同白色的绸布一起捧献，百姓之间互相拜年时同样互敬白色的绸布，表示敬意和祝贺 。这里提到的白色的绸布就是最初的哈达，并且与蒙古人历来崇尚白色有着密切的内在意义关系。　　那么，“哈达”如何代替马和不兀勒札儿成为婚俗中定亲物的呢？当时蒙古社会发展过程中的各种活动，即拜年、馈赠、迎送及日常交往礼节上哈达的普遍使用导致了婚俗之定亲习俗中哈达替代马和不兀勒札儿。蒙古族民间故事《婚礼中献哈达的由来》讲到道：“古之时有一个猎人有一匹白马。一天蟒古斯（即魔怪）来到猎人住的地方变成了和猎人的白马一模一样的九匹白马；这些变成白马的蟒古斯一到晚上就吃杀百姓。猎人想射杀蟒古斯，但分不清十匹白马中的哪些是蟒古斯，怕误杀自己的白马。有一天晚上猎人的白马托梦给自己的主人说：‘主人啊！救百姓要紧，你把十匹白马全给杀了吧，杀后从脖子的砍断处流出白色液体的就是你的白马。’猎人为了拯救百姓杀了十匹白马，把百姓从苦难中救了出来。可自己的白马也被杀了。猎人找到自己白马的尸首，用白色的布缠接后安放到高处。每当想念起自己的白马，猎人就手拿白色的布到安放白马的高处把白色的布挂在马的脖子上。” 显然故事里所讲的把白马的尸首用白布缠接后安放到高处，想念它时手拿一条白布把它挂在白马的脖子上的故事情节就是从以马做定亲礼变为以哈达做定亲物的演变过程；只是把这个过程用民间故事的形式表达出来而已。罗卜桑悫丹著的《蒙古风俗鉴》之婚俗篇中出现的“以哈达代马”“以哈达代羊”等记载进一步证明了这一点。到了16世纪随着喇嘛教的传入，蒙古草原原有的礼仪之物——哈达和带有宗教色彩从西藏传回的哈达结合在一起，哈达更有了浓厚的宗教色彩，首先成了敬佛的礼品，其次用到社会各种礼仪活动，当然也包括婚礼。以哈达做定亲礼品的习俗到现在为止蒙古族居住的各地仍然流行着，只是各地的说法，做法略有不同。　　总之，13世纪时蒙古族婚俗中的定亲形式是以从马做定亲礼和吃不兀勒札儿定亲并存。随着社会的发展，13世纪起拜年时互敬用的白色绸布（即后来的哈达卡）在蒙古社会的各种活动中，即拜年、馈赠、迎送及日常交往礼节上的普遍重用，代替了原定的定亲礼品马和吃不兀勒札儿。到了16世纪哈达有了浓厚的宗教色彩后更成了社会各种礼仪活动的上品，从而以哈达做定亲物的习俗一直衍用到现在的蒙古社会，只是各地的用法略有不同。

　　1、蒙族的古民俗婚礼:

　婚恋习俗：蒙古族人一般在金秋八月开始谈婚论嫁。小伙子的父母委托信赖的说亲人，择个好日子带上儿子去看中的姑娘家说亲。姑娘及父母如果看上了小伙子就收下献上的哈达和一盘饼食，这事就此定了下来。冬天是举办婚礼的好日子，经双方选定日子后，新郎家于傍晚时分到姑娘家接亲，至此婚礼已经开始，民族风格浓厚、趣味横生的各种婚礼节目连续上演，一直到东方发白;接新的队伍才跨上骏马，同送亲的队伍一道往新郎家进发。在离新郎家不远时送亲的队伍停下，迎亲的队伍到家后重新偕同新郎的父母亲人前来第二次迎接。在婆婆为儿媳妇掀开盖头后，新郎新娘得向父母、主婚人、亲戚们行磕头礼并敬酒。众人也会兴奋地唱起敬酒歌、跳起舞，欢乐在草原上荡漾。

　求亲：青年男女在定亲之前，男方要向女方求亲。新中国成立前，通常是由男方的父母或委托媒人到女家求亲，如果女家同意，就可以定亲。按蒙古族的传统婚俗，男方须多次向女家求亲，才能得到女家的许诺。《蒙古秘史》卷中记载：也速该把阿秃儿带领其子铁木真(即成吉思汗)到德·薛禅家求亲。德·薛禅说：“多求几遍，才许给啊，会被人尊敬;少求几遍，就许给啊，要被人轻看。”后来形成了一句蒙古谚语：“多求则贵，少求则贱。”求亲达成协议后，由男方带上哈达、奶酒和羊五叉或全羊到女家“下定”。女家请亲友陪客人饮酒，表示正式定亲。

　聘礼：青年男女定亲后由男方家送给女方家的礼品，又叫彩礼。聘礼的多少由男方家的经济情况而定。农区多以金银首饰、柜子、衣物为聘礼;牧区常以牛、马、羊等牲畜为聘礼。牧民视“九”为吉祥数，聘礼以“九”为起点，从“一九”到“九九”，最多不得超过八十一头，取“九九”为长寿的意思。如贫困牧户不具备九数牲畜的聘礼，也可以择小于九的奇数，以三、五、七头牲畜为聘礼，但绝不能择偶数。

　嫁妆：女家陪送女儿的出嫁礼物。蒙古族非常讲究陪送嫁妆。男方送多少聘礼，女方就要陪送相应数量的嫁妆。通常是女方陪嫁的东西，比男方送给女家的东西多。因此，蒙古族有一句俗语:“娶得起媳妇，聘不起姑娘。”

　择吉日：蒙古族的婚俗之一。又称择喜日。解放前，男女两家定亲后，首先要请喇嘛占卜，选择吉日，确定结婚日期。吉日择定以后，由男家派媒人和亲友带上哈达、美酒、糖果等礼品，前往女家，同其父母商谈结婚事宜。谈妥后，男女两家开始准备婚事。一般是打扫喜房，或新搭蒙古包，宰牛杀羊，准备聘礼、嫁妆及其他结婚用品，通知双方亲朋好友，光临贺喜。

　求名问庚：蒙古族娶亲的程序之一。求问新娘的姓名，又称讨封。是一场有趣的戏耍活动。娶亲者在女家投宿的晚上，要在新娘的闺房里摆设羊五叉或全羊宴，也叫求名宴。新郎和娶亲者，新娘及其兄嫂、姐妹们，皆为同辈，参加此宴。宴席上，大家戏耍新郎，逼他下跪或半跪，求问新娘的乳名或奶名。新娘羞怯不言，或故意不答。新娘的嫂子和姐妹们也不作答，有意拖延时间。这时，由男方的祝颂人与女方的嫂子相互答辩，并唱对歌，直到女方说出真实乳名，求名宴才告结束。求名问庚，实际上是一场智力竞赛，以此表达蒙古族青年男女的聪明智慧。

　娶亲：过去，蒙古族的娶亲非常隆重，并保留着男到女家投宿娶亲的传统婚俗。娶亲一般是在结婚喜日的前一天。新郎在欢乐的气氛中，穿上艳丽的蒙古长袍，腰扎彩带，头戴圆顶红缨帽，脚蹬高筒皮靴，佩带弓箭。伴郎也穿上节日盛装。一同骑上马，携带彩车和礼品，前往女家娶亲。娶亲者至女家，先绕蒙古包一周，并向女家敬献“碰门羊”1只和其他礼物。然后，新郎和伴郎手捧哈达、美酒，向新娘的父母、长亲逐一敬酒，行跪拜礼。礼毕，娶亲者入席就餐。晚上，又摆设羊五叉宴席。并举行求名问庚的传统仪式。次日清晨，娶亲者起程时，新娘由叔父或姑夫抱上彩车。新郎要骑马绕新娘乘坐的彩车三圈。然后，娶亲者和送亲者一同起程离去。

　刁帽子：也称抢帽子。过去，蒙古族在娶亲途中，娶亲者和送亲者纵马奔驰，互相追逐，都想争先到家，成为优胜者。为此双方在途中要进行刁帽子竞赛。通常是送亲者想方设法把娶亲者的帽子抢过来，挑在马鞭上，或者扔到地上，迫使新郎下马去拣，以影响其行速。娶亲者彼此掩护，而不让送亲者抢去帽子。一路上，你追我赶，互相嬉戏，具有浓郁的草原生活气息。

　婚礼：蒙古族很注重婚礼仪式，尽管地区不同，形式各有差异，但都非常隆重、热闹。一般牧区的婚俗是：当娶亲回到男家后，新郎新娘不下车马，先绕蒙古包三圈。然后，新郎、新娘双双穿过两堆旺火，接受火神的洗尘。表示爱情的纯洁，新生活的兴旺。新郎新娘进入蒙古包后，首先拜佛祭灶，然后拜见父母和亲友。礼毕，由梳头额吉给新娘梳头。梳洗换装后，等待婚宴的开始。婚宴通常摆设羊背子或全羊席，各种奶食品、糖果应有尽有。婚宴上，新郎提银壶，新娘捧银碗，向长辈、亲友，逐一献哈达、敬喜酒。小伙子们高举银杯，开怀畅饮;姑娘们伴随着马头琴，放声歌唱。婚宴往往要延续两三天，亲友才陆续离去。而女方送亲者还要留人陪新娘住一至三日。有时，新娘的母亲也送亲，要住十多日。分别时，母女拥抱，痛哭，表示恋恋不舍。

　拜火：蒙古族婚礼中的一个重要仪式。各地蒙古族尽管拜火的形式有所不同。但在婚礼上都是不可缺少的内容。新娘娶到新郎家后，首先要举行拜火仪式，新郎新娘从两堆旺火之间双双穿过，接受火的洗礼，使他们的爱情更加纯洁，坚贞不渝，生活美满幸福，白头偕老。杜尔伯特蒙古族的拜火仪式别具一格。当新娘进入婆家后，院子里垒着一堆旺火，新郎和新娘要一齐往火里祭洒奶酒，并跪拜叩头。旁侧站着司仪诵念《火的赞词》：圣主成吉思汗发现的火石，诃额仑母夫人保存下来的火种，用洁白的哈达、奶酒祭祀，民族之火从古到今。请新郎新娘祈祷吧!神火是你们婚配的见证!请新郎新娘叩头吧!佛光为你们传宗接代。

　2、内蒙族婚俗特点：

　多求则贵，少求则贱

　蒙古族的婚俗是从求亲开始的，男方须多次向女家求亲，才能得到女家的许诺，有一句蒙古族婚俗谚语说：“多求则贵，少求则贱。”求亲达成协议后，由男方带上哈达、奶酒和全羊到女家“下聘”，女家请亲友陪客人饮酒，表示正式定亲。

　蒙古订婚送礼多

　如果蒙古小伙子看上了哪家姑娘，在订婚前，要托媒人带着象徵和谐、甜蜜、旺盛的白糖、茶叶、胶等物品，用一块白手巾包着前去撮合，若女方收下，婚事则可以进行。随后男方父母及本人要带着哈达、奶酒、糖块之类礼品求婚，一般要进行数次才能定婚。女方收下订婚礼后，男方还要向女方送三次酒，如女方将这三次酒全部收下喝掉，这件婚事便确定下来。当接近婚期，男方要给女方送一次礼，一般是煮整羊一只，还有酒、茶、哈达。女方对送礼者热情招待，双方祝酒，口颂吉祥语句，对歌庆贺。

　新郎受掰羊脖考验

　鄂尔多斯蒙古族新郎以及迎亲队伍到达新娘家后，总会被女方家当作上宾热情招待，大家在一起又吃又喝又唱又跳，好不热闹，这时，男方祝颂人会悄悄地离开宴席领着新郎来到新娘的房间里。待他俩在客位上坐下以后，陪娘们就会端上来一个煮熟了的羊脖子招待新郎，并请新郎把羊脖子从中间掰断，以试新郎的力气大小。为了戏弄新郎，陪娘们早就将一根红柳棍或一根铁棍子巧妙地插进羊脖骨髓道里。新郎如果事先有人指点，他就会识破其中奥妙，取出柳棍或铁棍，很容易地将羊脖子掰断。有的新郎则不识其中秘密，因而费尽力气，弄得满头大汗，像狗咬乌龟一样，又着急，又羞愧。而陪娘们则趁机用十分辛辣刻薄，但不怀恶意的语言挖苦，取笑新郎。

　娶亲路上巧争先

　娶亲路上，依照习俗，彼此都想抢先到家，男女双方互相追逐戏逗。有时，女方的送亲人抢去新郎的帽子，挑在马鞭上，或扔在地上，新郎没法，只好下马拣帽，这样就耽误了时间。有时，聪明的男方也有办法，在离新郎家不远的地方设一桌酒席，款待送亲人，女方盛情难却，只好下马喝酒，男方趁机抢先到家。一路上这样纵马奔腾，你追我赶，气氛热烈。

　不拜天地拜炉火

　娶亲的日子，由男方杀鸡占卜选定。当天，由女方父母与介绍人一起把姑娘送到新郎家。新郎家准备酒、肉招待。新娘到后与新郎一起握刀杀一只鸡，看鸡肝纹路所示吉凶如何，如不吉利则由新娘新郎各自再杀一只，待杀到鸡肝出现吉象纹路为止。接着，新娘新郎举行喝酒仪式，每人面前放一碗酒，碗边抹上酥油，自己先喝一口，再喝交杯酒。新娘新郎喝完交杯酒，还共同招待介绍人和所有客人。然后双方客人以及来贺喜的亲戚朋友一起不断地饮酒、唱歌和跳舞，直至通宵达旦。

蒙古族是能歌善舞的民族。蒙古族舞蹈的特点是节奏明快，热情奔放，语汇新颖，风格独特。动作多以抖肩、翻腕来表现蒙古族姑娘欢快优美，热情开朗的性格。男子的舞姿造型挺拔豪迈，步伐轻捷洒脱，表现出蒙古族男性剽悍英武，刚劲有力之美。蒙古族舞蹈久负盛名，传统的马刀舞、鄂尔多斯、筷子、安代、布利亚特婚祀、驯马手、小青马、盅碗舞等，节奏欢快、舞步轻捷，都表现出了蒙古族劳动人民纯朴、热情、精壮的健康气质。保留节目有"筷子舞"、"马刀舞"、"驯马舞"、"盅碗舞"、"挤奶员舞"、"鹰舞"、"牧民的喜悦"、"祝福""鼓舞"等。

由于长期生活在草原的地理环境和气候条件下，自古以来崇拜天地山川和雄鹰图腾，因而形成了蒙古族舞蹈浑厚、含蓄、舒展、豪迈的特点。按照不同舞种分别有以下特点：

一、盅碗舞——典雅、含蓄

盅碗舞一般为女性独舞，具有古典舞蹈的风格。

舞者头顶瓷碗，手持双盅，在音乐伴奏下，按盅子碰击的节奏，两臂不断地舒展屈收，身体或前进或后退，意在表现蒙古族妇女端庄娴静、柔中有刚的性格气质。舞蹈利用富有蒙古舞风格特点的“软手”、“抖肩”、“碎步”等舞蹈语汇，表现盅碗舞典雅、含蓄的风格。

鄂尔多斯民间流传的盅碗舞，舞姿质朴简单，没有严格的规律动作。

二、筷子舞——欢快、豪迈

筷子舞以肩的动作见长，一般由男性表演。

舞者右手握筷，不时击打手、腿、肩、脚等部位，有时还击打地面（或台面）。随着腕部的翻转变化，有时肩部活泼地耸动，有时腿部灵活地跳跃，有时转身左前倾，有时转身右前倾。

其肩部的动作既有律动感，又具有一种特殊的韵味，融欢快、优美与矫健为一体。

动作虽简单，但却以技巧取悦观众，故有一定的表演性质。

在鄂尔多斯民间流传的筷子舞，既有男性独舞，也有男女群舞。

在表演形式上由单手执筷子发展为双手执筷子，肩部、腰部、腿部的舞蹈语汇也更加丰富。因此舞蹈显得欢快、明朗、新颖，淋漓尽致地表现了蒙古族热情、开朗、剽悍、豪迈的民族个性。

三、圈舞——欢快、热情

蒙古族民间流传的舞蹈。两脚交替悠晃步，粗狂奔放的跳踏步，明快潇洒的下身或侧身跑跳步等几种动作组成。上身动作有甩手，与人背后拉手，众人手拉手，围着圆圈跳舞，所以通常人们又称布里雅特民间舞蹈为圈舞。慢板跳得抒情柔和，快板跳得欢快敏捷，跳跃性强。

民风淳朴，具有远古色调，感情热烈奔放。

布里亚特蒙古人的婚礼仍保留着北方游牧民族古老的传统风俗。婚礼大致分为订亲、送亲和结亲三个步骤。订亲由男方的使者牵线搭桥。订亲仪式上，女方家长常以假意推辞或一时静默来考验对方的智慧，场面诙谐、风趣。女方家长接过男方使者呈献的“哈达”，即表示应允婚事，男方使者将随身带来的奶食、糖果郑重地放入主人家的果盘内，表示两家已缔结“秦晋之好”。此后，男方双亲择日来女家认亲，两亲家母合用羊皮缝被，备儿女新婚之用。婚礼举行的前一天晚上，女方家举行隆重的送亲仪式，当地人称“讷利祥”。亲朋、村邻在包外毛毡上围圈坐定，男的按辈份分长幼坐于东，女的坐于西；两半圈衔接处，即将出嫁的姑娘衣饰一新，面南而坐，旁有女伴相陪。她们的面前摆放着盒装的熟羊头。年长的歌手举杯祝福，用高亢动听的歌声对出嫁的姑娘谆谆叮嘱。歌儿结束的时候，人们燃起篝火，围着火堆翩翩起舞，舞姿奔放，场面热烈。翌日清晨，新娘跨上接亲使者牵来的骏马，由十余名男女青年簇拥着，向男方家驰去，绿野之上荡起阵阵笑语、串串蹄声。以马送亲，是牧民的传统，不论男方家近在咫尺，还是远隔百里，都要乘马相送。伴娘均为已婚妇女。婚礼的第三部曲是举行结婚盛典。新郎家原有的旧蒙古包旁，搭起洁白的新包，上系七色彩条，成为草原上特有的洞房。女方送亲人摆放完嫁妆后，要举行“抢枕头”仪式。女方家四个壮汉，抱着枕头蹒跚而来。枕头形状奇特，两头粗细不同，长约一米。男方家四名壮汉迎上前去，将枕头围在中间，双方你拉我拽，互不相让，围观的人们叫好助威，十分热闹。难解难分之际，有长者出面劝解，方才罢手，双方对视一笑，共同将枕头放于新人的婚床上。新娘卸下闺妆，换上妇人装束：头戴圆筒帽，其上珠玉熠熠闪光；足蹬高筒马靴，乌黑发亮；婚前梳起的七根发辫合为两根。