选择在情人节这一天求婚的人是非常多的，情人节求婚策划方案有哪些？

情人节求婚策划方案其实就是情人节当天求婚的方法，那么求婚策划其实是有很多种的，每个女生喜欢的求婚方式是有所不同的，因而需要男生们搞清楚女生心目中期待的求婚场景是怎样的，以便于策划出来更加符合女生心理的策划方案。

中国人求婚也都是会挑选良辰吉日的，情人节就是非常吉利的日子，因而选择在情人节这一天求婚的人是非常多的。中国的情人节是七夕还有520这一天，要求婚就一定要做好准备，要提前的准备好情人节求婚策划方案，这样只要按照方案一步一步的进行即可。 情人节求婚策划方案都有哪些方案呢？

下面就来说三个范文供大家参考。 

一：七夕当天求婚策划方案，男生可以找一个类似于鹊桥的拱桥，让自己的几个哥们在鹊桥的一旁用气球拉上横幅，上面写上我爱你，嫁给我吧的字样。再让花店的老板根据女生的头围尺寸编一个好看的花环，这样准备好之后就带着女生来到鹊桥上，单膝跪地的求婚，相信这一刻的女生会是非常的惊讶和幸福的。 

二：520当天求婚的策划方案，520这一天男生都是会陪着女生去逛街的，因此男生就可以找好几个哥们一起准备，男生可以带着女孩到指定的地点，借口去卫生间，赶紧的到哥们那里去拿女生喜欢的卡通熊的衣服穿上。径直的走向女孩，抱住女孩不放手，这个时候几个好哥们再围过来拉开横幅，xx我爱你，嫁给我吧！这样的求婚是非常的浪漫的，可以说没有几个女孩是不喜欢的。

三：情人节当天求婚，男生可以带着女生去西餐厅，提前的和西餐厅的老板打好招呼，让西餐厅的工作人员配合。可以请小提琴手来到两个人的餐桌旁拉琴，音乐一定要选择有意义的，爱情曲等等。再让西餐厅的服务人员在规定的时间送上蛋糕，在蛋糕里面藏一个订婚戒指，男生要注意的是想办法让女生知道蛋糕中有惊喜，千万不要什么也不说，女生要是吞下去可是很惨的。 希望以上的情人节求婚策划方案可以帮助到广大的朋友们。

十八世纪

18世纪意大利人巴托罗密欧·克里斯多佛利（Bartolomeo Christofori）的天才发明“Pianoforte”是钢琴发展史上的里程碑，德国钢琴制作师对此给与了认可，并成为了槌击式钢琴制造业向前发展的基石。

这些制造商包括：戈特弗里德西尔伯曼（Gottfried Silbermann），格拉的弗里德里奇（Friederici）以及楚姆佩与施泰因（Zumpe，Stein）等。 由于克里斯多佛利钢琴制造商没有申请专利，并且将发明描述连同图纸一起公之于众。

克里斯多佛利失去因专利成为大企业的机会，于是钢琴制造业阶段性的逐步发展铸就了19世纪钢琴工业百花齐放、百家争鸣的基础。钢琴制作师们为其下一代的未来开辟了一条康庄大道。

1700

巴托罗密欧·克里斯多佛利（Bartolomeo Christofori）（1655）在其位于佛罗伦萨的乌菲齐（Uffizien）的车间内对钢琴进行改造创新，通过敲击键盘的力度改变声音的强度。

为此，他采用了包有皮革的小槌，通过击弦机敲击琴弦。新构造的钢琴最初命名为“Gravecembalo col piano e forte” （意为：带有音强变化的古键琴），后来简略为“Piano forte”（意为：强和弱）。

那时，克里斯多佛利击弦机已经是惊人地完美。 克里斯多佛利在费迪南多王子与美第奇家族（Medici family）的帮助下，在佛罗伦萨成立钢琴厂“Christofori Piano Studio”。

1717

1717年左右，克里斯托弗·高特立博·施罗特（Christoph Gottlieb Schröter） (1699)发明了一种新型钢琴，并在德累斯顿的家里向公众展示。这架钢琴上的槌式击弦机要比巴托罗密欧·克里斯多佛利钢琴（Bartolomeo Christofori）的简单。

1725

家住（德国）弗莱贝格的戈特弗里德·西尔伯曼（Gottfried Silbermann）是十八世纪最著名的管风琴制造师。他制造出了德国的第一架槌击式钢琴。

管风琴大师巴赫先生指出了高音部的缺陷以及演奏方式上的困难。西尔伯曼继续工作，寻求突破，并最终的感到了巴赫先生的认可。自此，钢琴制造业的重心移向德国。

1742年，约翰·邵荷（Johann Socher）在（德国）桑托芬（Sonthofen）建造了一架今迄今所知的最古老的方形钢琴，其尺寸与当时很受欢迎的翼琴相同。 

十年后，弗里德里奇（Christian Ernst Friederici）在（德国）格拉（Gera）开始了方形钢琴的批量生产，他将其命名为“fortbien”。 1745年，弗里德里奇（Fridrici）制造出垂直三角钢琴，并将其命名为“金字塔”。

卡尔·菲利普·以马内利·巴赫（Carl Philipp Emanuel Bach）（1714）于1753年出版的《试述键盘乐器演奏法》中虽然仍旧偏爱翼琴，但与此同时也不乏对“新钢琴”的溢美之词。

卡尔·菲利普·以马内利·巴赫因此也成为了钢琴音乐的奠基人。此后，在这一音乐领域中相继产生了莫扎特、海顿以及贝多芬等著名音乐家。

1770

钢琴制作师约翰·安德雷亚斯·施泰因（Johann Andreas Stein）（德国奥格斯堡）在1770年前后发展了新的击弦机，将弦槌置于琴键杠杆上。

这种简单的构造形式也被称为“维也纳式击弦机钢琴”，对于维也纳古典音乐具有举足轻重的作用。具有这种类型击弦机的钢琴制作方法一直持续到十九世纪。

1782

音乐家约翰·安德里亚斯·施特莱歇（Johann Andreas Streicher）（德国斯图加特）陪伴着他的朋友以及诗人弗雷德里希·席勒（Friedrich Schiller）从斯图加特流亡到了曼海姆。施特莱歇首先在（德国）曼海姆和（德国）慕尼黑教授钢琴课程。

1794年，他与约翰·安德雷亚斯·施泰因（Johann Andreas Stein）（德国奥格斯堡）的女儿，钢琴家以及钢琴制造者阿奈特·施泰因（Nannette Stein）结为伉俪。

并和她在维也纳共同经营钢琴厂“Nannette Streicher, neé Stein”，该工厂在1896年之前还曾经命名为“Johann Baptist Streicher & Sohn”。 

扩展资料：

从键盘乐器发展的历史来说，现代钢琴是由钢琴的前身——以拨弦发音的大键琴与以撞弦发音的小键琴演进而成的。从十六世纪末开始，大键琴和古钢琴这两种键盘乐器逐渐盛行起来，直到十八世纪末，才被钢琴取而代之。

基本构造

一、踏板

1、钢琴踏板

踏板（Pedal）是指钢琴下面用足踩的踏板而言。它是钢琴中除键盘外最重要的配件。1711年意大利乐器制造家克理斯多佛利（Bartolommeo Cristofori）在改造钢琴时发明的。主要分为三个部分。（其中最常用的是延音踏板）

2、延音踏板（Damper Pedal）：右踏板，也叫做延音踏板，又叫共鸣踏板。是英国人布劳马（John Broadwood）于1783年发明，通常是钢琴下最右内侧的踏板，也有书上称之为“增音器”，当延音踏板被压时下，平时压在弦上的制音器（Damper）立即扬起。

使所有的琴弦延续震动，将踏板放开后，所有的制音器又全部压在琴弦上制止发音。由于按下制音踏板会使琴声在一定程度上扩大，故又称强音踏板（Loud Pedal）。

3、柔音踏板（Soft Pedal）：左踏板，也叫做弱音踏板（ulna cord）。在平台式钢琴里，踩下柔音踏板时，琴槌会立刻向旁推移，使音量减少，并使声音变得非常清纯、柔和。

而立式钢琴，踩下柔音踏板时，琴槌移近琴弦，藉以减轻冲力，减少打击的长度与强度，使音量变小。它的作用就不仅是帮助演奏者弹得更弱，也是为了增加声音的柔和，并除掉音质中任何敲击的成分。左踏板往往被比作“旋乐演奏者的弱音器”。

消音踏板（Sostenuto Pedal）：中踏板、选择延长音踏板（sostenuto）。具有特殊性能的踏板。三角钢琴中间踏板的用途是“特定连音踏板”，用法是先弹下琴键并保持，踩下“特定延音踏板”不放，刚才所弹键会继续延音，其他键不受影响。

大部分现代立式钢琴的中间踏板被踩下时，一块活动的绒布会夹在琴槌和琴弦之间，使音量变得极低。通常只使用于夜间或清晨弹奏钢琴之时，以免惊扰邻居的安宁。所以有时候也称为也有称之为倍弱音踏板。

二、调音钉

调音钉（Tuning Pins）是一些能够用特制扳手扭动旋转的钉状螺栓。它的旋床是有锁口的特制高碳钢，因而琴弦能牢固地绕在弦轴钉上，致使音准在琴弦高强度拉力作用下能长期保持并稳定下来。

三、琴槌

琴槌（Hammer）外包着高品质的毛毡或绒布，由于这层“皮肤”多是羊毛造的，因而又称羊毛槌。它本身连着琴键，当琴键被按下时，琴槌便会打落琴弦上并借着琴弦的振动使钢琴发出声音。因此，它的作用是用来敲击被调音钉紧扣着的琴弦。

四、制音器

制音器（Damper）制音器是与弦紧贴着，用来阻止弦的震动。例如当钢琴上的琴键被按下时，钢琴内部的琴槌会打在一条条用铜制造的琴弦上，借着琴弦的震动发出声音。

五、击弦机

击弦机（Action）击弦机连接着琴键和琴槌，是整部钢琴的灵魂和最重要的配件。

六、音板

音板（Soundboard）音板位于钢琴内部的一块大木板，高档钢琴用枫树实木板拼成，现代低端普及琴有用密度板。它连着调音钉，紧贴着琴弦，当琴弦振动，音板会使声波高效率耦合到空气中，即将声音透过响板反射以及扩大出来。

七、琴键

琴键（Keyboard）整个琴键都是由黑键和白键组合而成。黑键36个，白键52个，共88个。部分钢琴不同。

适合婚礼上弹奏的钢琴曲推荐如下：

1、婚礼进行曲：有两首著名的《婚礼进行曲》。一为门德尔松所作序曲《仲夏夜之梦》的第五幕前奏曲，二为瓦格纳所作歌剧《罗恩格林》第三幕开始时的一段混声合唱《婚礼大合唱》，因常用作婚礼音乐而得名《婚礼进行曲》，后被改编成管弦乐曲。 前者欢快激情，后者庄严肃穆。 

2、乘着歌声的翅膀：《乘着歌声的翅膀》原为德国诗人海涅（Christian Johann Heinrich Heine；1797年－1856年）所作的一首诗（德文：Auf Flügeln des Gesanges），因门德尔松为其谱了曲（Op 34, No 2）而广为传播。其旋律舒缓、温柔、甜蜜，通常由女高音演唱。

3、爱之梦：李斯特把自己的三首歌曲改写为三首钢琴曲，题作《爱之梦》（Liebestraum，S541）。原来的歌词，分别作为钢琴曲的题诗。

4、圆舞曲：圆舞曲（Waltz），有时音译为“华尔兹”，是奥地利的一种民间舞曲，18世纪后半叶用于社交舞会，19世纪开始流行于西欧各国，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。

5、波罗乃茨舞曲：鲍罗丁的《波罗维茨舞曲》选自《伊戈尔王子》，《波罗维茨舞曲》又名《鞑靼人之舞》。鲍罗丁根据十二世纪的俄罗斯史诗《伊戈尔远征记》自编脚本并作曲。

参考资料：

婚礼进行曲 （世界名曲）-