委拉斯开兹主要经历

委拉斯开兹

委拉斯开兹，又译名委拉斯贵支，全名迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹（1599年6月6日－1660年8月6日），是17世纪西班牙最伟大的画家，对后来的画家影响很大，弗朗西斯科·戈雅认为他是自己的“伟大教师之一”。对印象派的影响也很大。

中文名：迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹

外文名：DiegoRodriguezdeSilvayVelazquez

国籍：西班牙

出生地：西班牙塞维利亚

出生日期：1599年6月6日

逝世日期：1660年8月6日

职业：画家

主要成就：肖像画

代表作品：《镜前的维纳斯》、《教皇英诺森十世》等

人物生平

早年学画

迭戈·德席尔瓦-委拉斯开兹出生于西班牙商业艺术中心塞维利亚。塞维利亚不仅有着优秀的民间美术传统，而且意大利先进美术的影响也波及这里。少年委拉斯开兹对自己的绘画才能充满信心，他在小本上画满了各种速写。尽管当时做画家没有社会地位，父亲还是同意他学习绘画。

12岁的委拉斯开兹进了当时正享有盛名的埃雷拉的画室。这个被误认为“塞维利亚的米开朗基罗”的画家，除了别致生动的性格外，并没有什么可以教给自己的学生。委拉斯开兹很快就决定离开，另投帕切柯的门下。帕切柯是西班牙著名的美术教育家，他对委拉斯开兹的才能非常赏识，并介绍他结识塞维利亚著名的诗人、作家、哲学家、画家。在艺术观念上，尽管帕切柯非常推崇意大利学院派艺术，但他对卡拉瓦乔的现实主义艺术很感兴趣，对于自己的天才学生委拉斯开兹的创造性探索给予极大的鼓励和支持。我们从帕切柯的日记中可以看到这样的记录：“经过5年的培养教导以后，我允许他同我的女儿结了婚，这是由于他具有着伟大的天才、青年人的纯洁、善良的品质和他的希望所促成的。”当时年仅19岁的委拉斯开兹已经成为一位闻名的画家了。

宫廷画师

在腓力四世登上西班牙王位时，这位爱好艺术的国王使青年画家决定到首都马德里试一试自己的才能和运气。他在给国王的自荐书中写道：“让国王看看并且赏识一下真正的艺术家吧!”国王接受了这位自信的年轻人，并立即让他为自己画肖像。国王对委拉斯开兹画的肖像十分满意，竟下令把自己的其他画像全部从墙上取下来，从此以后只允许委拉斯开兹为自己画像，国王把他请进王宫，把画家的地位提高到与宫廷小丑同等的级别。据说国王经常在委拉斯开兹的画室里消磨时光，为了避人耳目，国王从深宫修了一条地道直通画家工作室。西班牙属地佛兰德斯的大画家鲁本斯，经常以外交家和画家的身份出使西班牙，每次拜见国王时总要到委拉斯开兹的画室作画。当他结识这位比他小20岁的青年画家时，对他的才能十分赏识，建议国王让这位年轻人到艺术之邦意大利亲自领略文艺复兴大师们的成就。国王欣然接受，派遣委拉斯开兹前往意大利为自己收藏艺术珍宝，同时考察学习。在画家50岁时第二次被派赴意大利，这次他在罗马停留了一年多时间，曾为教廷贵族画肖像，其中最为杰出的是《教皇英诺森十世肖像》。

游意大利

1629年腓力四世批准委拉斯开兹到意大利游历，工资照发，另外给了他400金币，首相又给了他200金币，他从巴塞罗那乘船，由斯皮诺拉侯爵陪同。斯皮诺拉侯爵去米兰指挥他的军队，是荷兰布雷达的征服者，后来委拉斯开兹画了《布雷达投降》。

委拉斯开兹先后访问了威尼斯、罗马、佛罗伦萨等地，当时意大利处于西班牙控制之下，委拉斯开兹在各地受到优待，临摹了不少大师们的作品，在佛罗伦萨住在美第奇别墅，创作了一些风景画，在罗马住了一年，创作了《火神的锻造厂》。1631年回国，国王准备了一把通往他画室的钥匙，每天都要在他那儿“站上几个钟头”，他画了大量的肖像画，并陪着国王在国内到处旅行。现存的国王肖像大约有40多幅，还为王后、王子、公主们画了许多肖像。

1648年委拉斯开兹第二次访问意大利，奉命到处为国王收购艺术品，1650年在罗马住了一年，和法国画家普桑、克罗德·劳兰以及一些意大利著名画家结为好友。他受到教皇的款待，为了答谢，他为教皇英诺森十世画了一幅肖像，据说一位主教从悬挂这幅画的门旁走过，回头小声对同伴说：“讲话声音小点，教皇在这儿了。”其逼真程度受到普遍赞扬。委拉斯开兹被接纳为罗马画院-圣路加公会的外籍成员。

宫廷总管

1651年委拉斯开兹回国，立即被提升为“宫廷总管”，他创作了《镜前的维纳斯》，这是宗教严厉的西班牙第一幅裸体像，也是西班牙历史上仅有的两幅裸体作品之一（另一幅是戈雅的《裸体的玛哈》）。1656年他创作了两幅最著名的作品《宫娥》和《纺纱女》，《纺纱女》的构图和光色明暗的对比曾极大地影响了印象派的画家克洛德·莫奈等人。

晚年生活

以后委拉斯开兹忙于宫廷琐事，再也没能有大幅的创作，1660年，他为西班牙公主和法国国王路易十四的婚礼在法西交界的河中小岛上筹备，在一个荒岛上组织建立一个豪华的婚礼大厅，并筹备王室成员的全部旅途迎往送来事宜，在马德里人们已经谣传他被累死了。当他虽然在家人的惊喜中疲惫地回来了，但仍然还得伺候国王的7月31日祭宴，回家后即不能起床，8月6日与世长辞，是累死的。

他埋葬在圣胡安教堂，8天之后，他的妻子就被安葬在他身旁。但这个教堂毁于1811年法国入侵的战火，已经无处找寻其墓地。

委拉斯开兹从没有创立过画派，他去世后西班牙王国很快就没落了，直到200年后才重新被人们发现他的伟大。

人物评价

人们公认委拉斯开兹是西班牙最伟大的肖像画大师，可是有人却妒嫉他说：“委拉斯开兹只会画人头，别的就一无所长了。”画家尖刻地回敬道：“这位君子对我太过奖了，他应该知道西班牙还没有人能真正地画好人头。”委拉斯开兹是位自尊好胜的大画家，他曾说过宁做西班牙第一流画家的最末一位，也不当第二流画家的第一位，而他的才能却证明他是西班牙画史上第一位大师。画家为了表明自己的绘画成就不局限于肖像画，曾相继画过许多风俗画和历史画，这些画都属于欧洲画坛第一流的杰作。委拉斯开兹的绘画反映社会生活时既不颂扬也不谴责。在许多描绘社会底层大众的画面上，既不是赞美贫穷的圣洁，也不是对贫穷的鄙视，他的画对社会的启示意义很少，他认为自己是艺术家，而不是政治家和革命家。而且他是只限于再现现实的艺术家，他所理解的现实主义是：只把自己看到的如实地描绘在画布上罢了。《纺纱女》是他直接描绘纺纱女工的作品。

我们纵观委拉斯开兹的全部作品，发现他的画尤为重视色彩表现，这种造型观念是他从威尼斯画派大师成就中获得的。他的作品色彩缤纷，再现了人类自然的美妙。他的色彩超过了前辈大师，他使用复杂的色彩表现技巧。为了更充分地表现对象，有时把颜色直接堆涂到画布上，然后再用画笔来精致地刻画。他对暗部色彩表现非常用心，任何物体的暗部和阴影都是由丰富的色彩组成的。他一般不使用习惯用的棕色或黑色来处理暗部。

委拉斯开兹出生平凡，虽然身为宫廷画师，可只有相当于小丑的社会地位。直到画家60岁时，国王为了表彰他的艺术贡献，才赐给他西班牙贵族的称号。其实这只是将一位伟大的平民艺术家降到了贵族的地位。无论是平民还是贵族，委拉斯开兹仍然是伟大的现实主义画家。

作品简介

委拉斯开兹曾赴意大利研究文艺复兴诸大师的绘画，深受威尼斯画派的影响。反对追求外表的虚饰，主张真实地描写现实。善于表现人物的性格特征，笔触自然、色彩明亮。代表作有《教皇英诺森十世肖像》、《纺织女》、《宫娥》等。委拉斯开兹的作品原来大部分收藏在马德里的博物馆中默默无闻，在1811年法国入侵西班牙的战争中，被外界所了解，但基于想让公众欣赏，并没有被占领军破坏和盗走。

委拉斯开兹是一位现实主义的画家，他通常只画所见到的事物，所画的人物，几乎能走出画面；他也画过一些宗教画，但其中的神像宛如人间，充满紧张和痛苦的表情；他画的马和狗充满活力。

经过鉴定家克蒂斯的鉴定，委拉斯开兹有274幅作品存世，其中有121幅存英国、13幅存法国、12幅存奥地利、7幅存俄罗斯、7幅存德国，但勃鲁特认为在英国的作品只有14幅是他的真迹。

委拉斯开兹的其余作品，大部分收藏在西班牙马德里的普拉多博物馆，大约展出有60多幅。但遗憾的是，在他的家乡，西班牙的文学艺术中心及当时对新大陆的主要贸易中心塞维利亚却没有收藏他的作品。美术史学家将委拉斯开兹的作品分为三个时期，第一次访问意大利之前为第一时期，第二次访问意大利之后为第三时期，但委拉斯开兹的作品很少注明日期，只能从绘画风格上分。

毕加索代表的立体主义和马蒂斯的野兽派都对抽象画产生重要的影响，早期的两位康定斯基和蒙德里安。康定斯基代表作在白色的上面，蒙德里安代表作红黄蓝。蒙德里安属于冷抽象。

画家

康定斯基（WKandinsky,1866～94），抒情抽象派代表画家，曾是德国表现主义团体「蓝骑士」的领导者。主要作品：《即兴》，《构成第七号》

蒙德里安（PMondrian,1872～1944），几何抽象派代表画家。主要作品：《灰色的树》

马列维奇（KCMalevich,1878～1935），俄国构成主义倡导者，也是几何抽象派画家。主要作品：《手足病医生在浴室》《玩纸牌的人》《无物象的世界》

库波卡（FKupka1871～1957），捷克画家

克利（PKlee，1879～1940），瑞士画家

毕加索（Pablo Diego José Francisco de Paula Juan Nepomuceno María de los Remedios Cipriano de la Santísima Trinidad Clito Blasco y Picasso López，（1881年～1973年）西班牙画家。主要作品：《拿烟斗的男孩》《亚威农少女》《格尔尼卡》《瓶子、玻璃杯和小提琴》

朱明（Allen，1967~），原名朱哲，中国流艺术第一人、中国抽象国画艺术家、艺术思想家。主要作品画集：《朱明中国流艺术展作品集》

扩展资料

抽象画在西方的再次崛起已经是20世纪的事了。一枝独秀的西方写实绘画光鲜了500年后渐渐露出了疲态，个别有想法的画家开始尝试新的探索。法国后印象派画家高更说：“艺术是抽象的，用你梦想中的东西取代自然吧！”

认知科学告诉我们，人在观察世界的时候并不只是用眼睛看，而是用视觉来感受。而视觉最主要的特点就是有所选择，它要选择自己感兴趣的东西来关注：删去次要信息，抓住主要环节——这就是一个抽象过程。

从20世纪荷兰抽象画家凡·杜斯堡的作品《奶牛》的创作过程中，我们可以看到一个美妙的抽象过程的记录。我们首先看到的是一头完全可以辨认的奶牛，在经过抽象过程的两个阶段，牛渐渐变成了几何模块，与此同时画中模块的明、暗对比增强了，亮处更亮，暗处更暗，最后呈现的就是牛的抽象画。

当了解了这个抽象的过程，也许会很快知道画的是一头牛。但是，如果对这一抽象过程还不知情，那么可能会把这幅画看成是烟囱、房顶，或者其他什么的。

抽象画代表人物荷兰画家蒙德里安与凡·杜斯堡可谓亦师亦友，他的艺术实践也展示了抽象的过程。《红树》是他的一幅早期作品，使用了野兽派的色彩，观者可以从中感受到树的生命力。

几年后他画的《灰树》突出了树干和分支间的结构和关系，抹杀了树的环境和地点的特征走向了抽象。尔后，他又画的《开花苹果树》已不再表达真实的东西，以免引起情感而遮蔽纯净的自然。画中只见几何的曲线和弧线。

蒙德里安定型后的作品严格地只用红、黄、蓝三色（当时以红、黄、蓝为原色）以及黑色、白色，图形的边缘也都是直线，有人称之为“格子画”。《红、蓝、黄构图》是一幅极具活力的作品，色彩的张力使这些绝妙的图形显得紧密，粗细不等的黑色边界线包含着完美的平衡。

许多人都对他孜孜不倦地重复画同一类作品感到不解，事实上这与他的宗教信仰有关系。他相信自己看到的山水、树木、房舍都有潜在的本体，画家的任务就是要把隐藏在其中的结构及和谐画出来。

蒙德里安与凡·杜斯堡等画友组织了“风格画派”，也称“新造型主义”，他们的作品影响很大，也影响到建筑和装饰领域。

蒙德里安与画家凡·高是同乡，两人的处世风格也有点像，都是“一根筋”。凡·高曾经邀请高更一起生活，可是住在一起不到两个月就发生激烈争执，最后凡·高一怒之下用刀割下自己的耳朵。而蒙德里安与凡·杜斯堡也是志同道合的画友，一起创办了《风格》杂志，组织了学术社团。

不过，后来分道扬镳了，分手的原因居然是蒙德里安坚持画中只能出现竖线和横线，而凡·杜斯堡却坚持斜线也是可以的。

迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹是西班牙画家，国王腓力四世（Philip IV）宫廷中的主要艺术家，也是西班牙黄金时代最重要的画家之一。他是巴洛克时期的个人主义艺术家。除了众多具有历史和文化意义的场景，他还画了许多西班牙王室的肖像，其他著名的欧洲人物和平民。

代表作

艺术家简介

迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹（159966-166086）出生在西班牙塞维利亚，于1599年6月6日星期日在塞维利亚的圣彼得教堂接受洗礼。委拉斯开兹受父母的教育而敬畏上帝，接受了良好的语言和哲学教育。

受许多艺术家的影响，他表现出对艺术的早期天赋；因此他开始跟随精力充沛的画家弗朗西斯科·德·赫雷拉（Francisco de Herrera）学习了一年。

在12岁时委拉斯开兹离开赫雷拉的工作室，在塞维利亚艺术家和老师弗朗西斯科·帕切科（Francisco Pacheco）手下做学徒。委拉斯开兹跟随帕切科学习了五年，学习比例和视角，见证了塞维利亚文学艺术圈的发展趋势。

在17世纪20年代初期，在塞维利亚他的地位和声望得到了肯定。1618年4月23日，委拉斯开兹与他老师的女儿胡安娜·帕切科结婚。她给他生了两个女儿——这是他唯一已知的家庭。

在此期间，委拉斯开兹创作了许多著名的作品。因他有趣的民俗创作也被称为民俗风画而闻名，如《Old Woman Frying Eggs》，他的宗教主题的创作包括《Adoración de los Reyes》（1619，The Adoration of the Magi）和《Jesús y los peregrinos de Emaús》（1626，Christ and the Pilgrims of Emmaus），两者都表现出他更加突出和谨慎的写实主义。

1623年8月16日，委拉斯开兹为腓力四世（Philip IV）作画。这幅画在一天内完成，虽然只是一个头像肖像，但是国王很高兴。在1624年，他从国王那里得到了300达克特，足够支付和家人搬到马德里的费用，在那里度过余生。

注：腓力四世，西班牙哈布斯堡王朝国王，1621年至1665年在位。他在任期间，西班牙帝国虽然仍领有广大国土，但已经继续走向衰落。他在位的时候（1648年）承认了荷兰的独立；达克特金币，是一战以前的欧洲古代贸易专用货币，主要为贸易所使用。该金币最早是由威尼斯铸造，代号为DVX。

1627年，腓力为西班牙最好的画家们举办了一场比赛，主题是驱逐莫里斯科斯，委拉斯开兹赢得了比赛。

注：The Expulsion of the Moriscos驱逐莫里斯科斯，是由西班牙国王菲利普三世于1609年4月9日颁布的。莫里斯科斯是西班牙穆斯林人口的后裔，通过强制或皇家的方式转变为基督教 16世纪初的法令。

Expulsion of the Moriscos at the port of Dénia, by Vincente Mostre

在1929年委拉斯开兹创作作品《The Triumph of Bacchus》，这幅作品立体而严谨，光线和阴影的处理比以前的作品更加灵巧。总的来说，这件作品可以被视为委拉斯开兹画风最先进的证明,委拉斯开兹式风格的开始。

他最后的作品之一是《Las hilanderas（The Spinners）》，大约在1657年所作。它充满了光，空气和动态形象，色彩鲜明，画面处理得很好。安东·拉斐尔·门斯表示，这幅作品似乎不像是绘制而成的，而是由意志的纯粹力量绘制的。它展示了委拉斯开兹在长达四十多年的艺术生涯中聚集了所有艺术知识的集中体现在画面上。

委拉斯开兹的给王室子女所画的肖像《Infanta Margarita Teresa in a Blue Dress (1659)》是他最好的作品之一，画家的个人风格达到了巅峰：在宽阔的绘画表面上闪闪发光的色彩斑点产生了几乎印象的效果，观众必须站在适当的距离来获得完整的三维空间感的印象。

委拉斯开兹于1660年8月6日逝世。从19世纪初开始，委拉斯开兹的作品就是写实主义和印象派画家的典范，特别是对爱德华·马奈。

从那时起，著名的现代艺术家包括巴勃罗·毕加索，萨尔瓦多·达利和弗朗西斯·培根通过尝试再现委拉斯开兹最著名的作品而向他致敬。

威廉·霍尔曼·亨特，《良心觉醒》

这一系列描绘情妇和二奶的绘画作品或许会因其给人带来的把女性的性魅力当做商品颂扬的倾向而让人大皱眉头，但这并非我们的本意。以下作品为怎样与那些不知为何就是觉得 易十分方便的男人们维持关系提供了独特的视角。这些女性当中有人心怀悔恨，也有人彻底控制了环境与局势，还有一人意识到她将重获自由、独立生活--当然，是在社会允许的范围内。

这幅声名远播的维多利亚时代绘画捕捉到了少女意识到青楼女子生活正在毁灭自个的人生的瞬间，她自鸣得意的爱人正用暴发户式的喧嚣摧毁自个的生活。亨特从《大卫·科波菲尔》一书中丹尼尔·佩葛蒂寻找与诱惑者史特福斯私奔的侄女艾米莉的故事中汲取了创作灵感。这幅拉斐尔前派作品中的爱巢塞满了情妇被诱拐的象征--包括一只玩弄著小鸟的猫咪和玻璃罩下暗示时间停止的钟表。亨特的未婚妻安妮·米勒为这幅画当模特的时候刚年满18岁，二人在结婚前就闹得鸡飞狗跳地分手了。画中的男性大概是艺术家奥古斯图斯·艾格，他1858年的绘画作品《曾经与现今》--这是一组描绘一个家庭因为妻子的通奸而分离的画--就受到了亨特的启发。

汉斯·马卡特，《大理石心》

奥地利学院派历史画家马卡特以「唯美主义」享誉于世，被称为「色彩的魔法师」，他是1870年维也纳艺术世界的主导力量。他所绘制的上流社会女士的肖像有一种优雅的 感，而他的神话题材绘画则更加 化。克利姆特对他崇拜有加。这幅画描绘了两位没精打采的蛇蝎美人--她们的奢侈生活与辛勤劳动和诚实努力八竿子打不著关系，理解作品的关键在于那只栖息在金发女子脑后枕头上的充满凶兆的肥猫。

月岗芳年，《奇痒之相》

这位19世纪的日本艺术家善于通过面部表情破解人物性格，他的画作比当代西方艺术要好懂得多，你可以轻而易举地分辨出这位正昏昏欲睡地从蚊帐后走出的性感娼妓刚刚经历一场性事。这是月岗芳年《风俗三十二相》系列中的第16幅作品，《奇痒之相》丰富精致的细节展示了艺术家在浮世绘版画与绘画方面的杰出才能。

伊凡·克拉姆斯科伊，《无名女郎》

一位20岁出头的青年女性坐在华贵的敞篷马车上，背后是被雪花装点的俄罗斯城市。她着装精美，皮手筒上扎着蓝色的绸带，帽子上镶嵌着白色的羽毛。她涂著红色的口红，左手腕上戴着一只金色的手镯（或许是两只）。作画的角度着重体现了她向下俯视的目光，正如她半睁的双眼一样强调了她的高傲。一直以来，人们根据这个表情猜测模特是一位通过讨好富裕的男性来提高自个社会地位的女人，也可以算是对自视甚高的资产阶级青年女性的好名声的一种嘲讽。作为1860至1880年间的「俄罗斯民主艺术运动」的领袖，克拉姆斯科伊更看重人道主义和心理现实主义。他画过的农夫数量并不比飞扬跋扈的城市女孩少。

雷蒙多·德·马德拉索·加雷特，《不情愿的情人》

马德拉索是一位聪明的西班牙风俗画家，自小和身为历史艺术家的父亲费德瑞寇·德·马德拉索·坤次学习绘画，此外还受到福尔图尼的影响。他诙谐优雅的肖像画捕捉到了资产阶级生活方式的轻松和安逸。令画家痴迷的情人艾琳-麦森是这幅与众不同的作品的模特，这幅画反映了她对自个已婚恋人所怀有的复杂情感。这位情妇接到了刚离开她的凌乱床铺的男人送来的一束花和一封信。她觉得自个被人利用的感觉清晰可见。

乔治·罗姆尼，《扮女妖瑟西的汉密尔顿女士》

假如说到艾玛·哈特最有名的身份的话，可能就是她在1998年或1999年成为了纳尔逊勋爵的情妇，除此之外，她还是伦敦当时最时尚的肖像画画家的缪斯。她为罗姆尼当了超过一百次的模特，画家绘制了60幅左右的画作。当她在17岁扮成女妖瑟西的时候，就已是一位卓有成效的女冒险家了。罗姆尼的笔触抓住了艾玛有名的红褐色长发的奢华质感，脸颊左部的阴影突出了艾玛的惊讶之情。

当艾玛和纳尔逊在1893年初遇时，她已嫁给了英国驻那不勒斯大使汉密尔顿爵士。当他们的绯闻开始时，她是一位标准的女主人，拥有典型的名流「态度」，而纳尔逊则是一位国家英雄，刚刚在尼罗河战役中征服了拿破仑的舰队。他们拥有一个私生女霍雷西娅，这件丑闻直到1805年纳尔逊去世才终止。当权派把她从纳尔逊的历史当中删除殆尽。1815年，她在贫困交加中去世。

托马斯·庚斯博罗，《格蕾丝·艾略特肖像》

苏格兰上层社会名流、皇家情妇格蕾丝·艾略特的早期职业生涯足以写成一部疯狂的菲尔丁或理查森的小说。这包括青少年通奸、被兄弟绑架和与强权男性的无数次私通。威尔士亲王、未来的乔治四世极有大概是她女儿的父亲。庚斯博罗在这位贵族美女20岁左右的时候绘制了这幅肖像。

十年后，她目睹了法国大革命，格蕾丝被囚禁，但最终幸免于难。据说拿破仑曾向她求婚。格蕾丝于1823年去世。

毕加索、萨尔瓦多·达利、弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯、委拉斯开兹、胡安·米罗等。

1、萨尔瓦多·达利

萨尔瓦多·多明哥·菲利普·哈辛托·达利-多梅内克，普波尔侯爵（西班牙语：Salvador Domingo Felipe Jacinto Dali i Domenech, Marqués de Púbol，1904年5月11日－1989年1月23日），一般简称萨尔瓦多·达利（Salvador Dalí）。

是著名的西班牙加泰罗尼亚画家，因为其超现实主义作品而闻名。达利是一位具有非凡才能和想象力的艺术家，他的作品把怪异梦境般的形象与卓越的绘图技术和受文艺复兴大师影响的绘画技巧令人惊奇地混合在一起。

在1982年西班牙国王胡安·卡洛斯一世封他为普波尔侯爵，与毕加索、马蒂斯一起被认为是二十世纪最有代表性的三个画家。

2、胡安·米罗

胡安·米罗（Joan Miró，1893年4月20日—1983年12月25日），西班牙画家、雕塑家、陶艺家、版画家，超现实主义的代表人物。是和毕加索、达利齐名的20世纪超现实主义绘画大师之一。

在1920年代中期，他在他的新天地中，探索了非常困难的一些方面，从《哈里昆的狂欢》的复杂性，到《犬吠月》和《人投鸟一石子》这类作品非常有魅力的单纯性。

米罗认为，情欲是最自然、最合乎本性和情理的现象，是生命的原动力。

他对女性的魅力十分着迷，可以说他终生探讨最多的也是女性和关于男女性生活。但在生活中，米罗不沾女色，他一生只爱过两个女人：他的妻子和他的女儿。

1983年12月25日，米罗因心脏病突发，永远告别了他深爱的妻子比拉和女儿多萝娜。

为了纪念这位杰出的艺术大师，欧洲文化艺术界把1993年定为“米罗”年，举办了盛况空前的作品展览和艺术活动。如果大师地下有知，一定会得到莫大的安慰。

3、毕加索

巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国***党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。

毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。

他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。

它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。

毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件，包括：油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。

在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。

4、弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯

弗朗西斯科·何塞·德·戈雅-卢西恩特斯（Francisco José de Goya y Lucientes，1746——1828），出生于西班牙萨拉戈萨，西班牙浪漫主义画派画家。

戈雅画风奇异多变，从早期巴洛克式画风到后期类似表现主义的作品，他一生总在改变，虽然他从没有建立自己的门派，但对后世的现实主义画派、浪漫主义画派和印象派都有很大的影响。

是一位承前启后的过渡性人物。代表作有《裸体的玛哈》、《着衣的玛哈》、《阳伞》、《巨人》等。

5、委拉斯开兹

委拉斯开兹，又译名委拉斯贵支，全名迭戈·罗德里格斯·德席尔瓦-委拉斯开兹（1599年6月6日－1660年8月6日），是文艺复兴后期西班牙最伟大的画家。

对后来的画家影响很大，弗朗西斯科·戈雅认为他是自己的“伟大教师之一”。对印象派的影响也很大。

——胡安·米罗

——委拉斯开兹

——弗朗西斯科·何塞·德·戈雅·卢西恩特斯

萨尔瓦多·达利

——巴勃罗·毕加索

阎立本:《步辇图》以唐太宗派文成公主人藏，与吐蕃赞普松赞干布联姻为背景，选择了唐太宗接见吐蕃迎亲使臣禄东赞的情节加以描绘，画卷塑造唐太宗与禄东赞的肖像，通过面部刻画表露太宗的睿智和禄东赞对他的崇敬之情