希腊有句古训，“能者干，不能者教，傻瓜评”。 啥意思？

　　英国著名戏剧作家萧伯纳曾说：“能者干，不能者教。”这是一句令许多教师感到沮丧和悲哀的话。

　　作为诺贝尔文学奖获得者，萧伯纳肯定是个“能者”，他创作过不少杰出的作品。但萧伯纳的童年、青年时代是很不幸的。他的父亲不仅形象极丑，而且极其懒惰，整天喝得醉醺醺的，老婆孩子的事一概不管。为了生计，萧伯纳15岁时就不得不中断学业，外出找事做。也许是由于自己没受过多少正规的学校教育，而经过个人的努力取得了很大的成就，萧伯纳认识不到学校教育的重要性，因此看不起教师这一职业。

　　不过，从萧伯纳的性格来看，他是一个很幽默的人。在萧伯纳的逸闻趣事中，许多故事颇具幽默色彩。这里仅举一例：有一天，著名女舞蹈家邓肯写信给萧伯纳：“我有第一美丽的身体，你有第一聪明的脑子，我们生一个孩子，再理想不过了。”萧伯纳回信说：“如果小孩儿生下来，身体像我，而脑子像你，那不就糟了吗？”萧伯纳的幽默令人忍俊不禁。因此，萧伯纳说“能者干，不能者教”，也许并非恶意中伤，而是在某种场合开的一个小小的玩笑。

　　萧伯纳说出此话，到底是何用意，本人无从考证，也不想多说。这里只想就“话”论“话”。

　　众所周知，教育是一门科学，也是一门艺术，更是一种智慧。“能者”未必能当好教师，譬如陈景润，在哥德巴赫猜想上取得了伟大成就，却不是一个合格的中学数学教师；教师未必都是“不能者”，譬如鲁迅、朱自清，不仅是优秀的大学教授，还是杰出的文学家、学者。可见萧伯纳的话是完全经不起推敲的。

　　当然，话说回来，在教师队伍中确实有一些“不能者”。远的不说，单说眼前，就有某些语文教师自己从不写作，也不会写作，却在课堂上口若悬河地讲解写作方法，指导学生写作，想起来都觉得滑稽。这样的教师会教出什么样的学生，结果可想而知。

　　有些人之所以看不起教师这一职业，原因是多方面的，其中与某些教师专业化程度不高、学术研究水平太低、综合素质太差也有很大关系。因此，作为教师，要努力丰富自己、提升自己、发展壮大自己，不仅要会教，还要会干，使自己成为一个“能者”。如果每一个教师都能做到这样，萧伯纳们就不敢轻视教师了。

　　只有“能者”从教，教师才能真正成为光荣的职业，成为令人羡慕的职业；只有“能者”从教，教师才会真正成为幸福的职业。

　　“能者”从教，乃教育之大幸，乃学生之大幸，乃民族之大幸。

邓肯与萧伯纳有一段故事，很多人都知道。邓肯写信给萧伯纳：我有第一美丽的身体，你有第一聪明的脑子，我们生一个孩子，再理想不过了。萧伯纳回信：如果小孩儿生下来，身体像我，而脑子像你，那不就糟了吗？

这只是一个幽默故事，假如以此来断定邓肯有头无脑，那就大错特错了。这个集美丽、智慧于一身的女子，不仅是现代艺术舞的开创者，现代女子服装解放的先锋，复兴希腊古

典艺术的倡导者与努力者，同时也是一个才气过人的灵性女子。很难想像，一个并没有受过多少正规教育的人，能写下如此的文字：“在人的一生中，母亲的哭声只有两次是听不到的———一次在出生前，一次在死亡后。当我握住他们冰凉的小手时，他们却再也不会握我的手了。我哭了，这哭声与生他们时的哭声一模一样。一个是极度喜悦时的哭声，一个是极度悲伤时的哭声，为什么会一样呢？我不知道为什么，可我清楚这哭声真的是一样的。在茫茫人世间，是不是只有一种伟大的哭声，孕育生命的母亲的哭声，既能包含忧伤、悲痛，又能包含欢乐、狂喜呢？”

在邓肯的这本自传里，这种打开心扉，充满激情与思想的文字随时可见。真的，以前，我不以为邓肯能写出如此文章来。有关邓肯的故事，我们或多或少都读到过，尤其是有关她的轶闻趣事，比如她身着纱衣率性而舞，引起淑女贵妇们的恐慌，送来长长的白衣请她穿在纱衣之下；比如，她与小自己许多的丈夫叶塞宁的爱情；比如，她和萧伯纳的那段诙谐对话。可是，这样一个非凡女子的内心世界呢，在轶闻趣事背后那些真实的生命经历呢？

无论什么人，只要能够如实地写下自己的生活经历，都会成为一部杰作的。但是没有多少人敢写出自己生活的本来面目。许多著名女士的自传，讲的只是她们生活的表象及琐事和趣闻，都没有触及到她们真实的情感和生活。每当行文到欢乐或痛苦的关键时刻，她们都奇怪地顾左右而言他了———邓肯说。

邓肯真诚地袒露着自己的喜悦与痛苦。作为一个现代艺术舞蹈的领导者，她实在是一个为理想在所不惜的人。当年，为了追求自己的艺术，为了彻底摆脱芭蕾舞模式，创造充分体现自由与灵性的舞蹈，邓肯穷困潦倒，颠沛流离。当她最终以自己的舞蹈征服大众，并使之成为时尚后，她成为艺术界的名人，也成了贵族、富商甚至王族倾心的对象。这样不可一世的邓肯，最终却为了自己创办舞蹈学校的理想而负债累累。以至到老时，连房间的火炉都烧不起，为了拿到稿费，在一台未付租金的打字机上写出这本自传。可惜的是，她还没来得及写完自己的一生(即1923年之后在苏俄的生活传记)，便在法国死于非命。她在汽车里，被一条卷入车轮的围巾绞死。

邓肯的一生，经历了太多的大起大落，欢乐与痛苦。如同她自己所言，生活是一种感受，一种冒险，也是一种表现形式。可这种表现形式，有时真的很残忍：一天之内，邓肯的一双儿女就被汽车送葬于莱茵河中；她惟一的一次婚姻带给她的是丈夫的早逝；她倾尽一生心力创造的现代舞蹈，沦为他人赚钱的工具。一个女人的一生，有过如此的经历，对人生也就有了不同平常的见地。

几十年前，林语堂读邓肯的这本自传(英文原本)时，说了这样的话：“我们读这本书，如看见一位天才女子的兴奋，热诚，沮丧，悲哀，苦笑，血泪。这是邓肯晚年的哀歌，也就是一切理想家的哀歌。”《我的爱我的自由》伊莎多拉·邓肯著国际文化出版公司(中国青年报)

在20世纪初的欧美舞台上，一个身披薄如蝉翼的舞衣、赤脚跳舞的舞蹈家引起了极大的轰动。她的舞蹈是革命性的，与一直统治着西方舞坛的芭蕾舞大相径庭，充满了新鲜的创意。

与此同时，她的私生活充满了迷幻色彩。她以其异想天开的爱情观和婚姻观，向传统的道德观念发出了挑战。她像换衣服一样变换情人，全凭一时的心血来潮和随时随地的心理感觉。为此，有人称她为“高级妓女”。

做为一个舞蹈家，她获得了成功。她成为美国现代舞蹈的奠基人，并以自己创办的舞蹈学校，传播推广了她的舞蹈思想和舞蹈动作，影响了世界舞蹈的发展进程。

做为一个女人，她是不幸的。她放纵自己的情欲，在男人世界中恣意游戏，但同时也被这种放纵所累。由于她的不端作法，令她倾心的男人一个个离她而去。每到这时，她便陷入迷茫的苦恼和痛楚。而给她最大的打击，是她与三位情人所生的孩子，一一因事故死去。

她，就是伟大的舞蹈家伊莎多拉·邓肯(Isadora Duncan，1877-1927)。

大舞蹈家邓肯的出世，使女人才真正领悟到舞蹈的原意，是来源于对造物主创造了女人的首肯、赞美与感激。

邓肯凭其对舞蹈的意念，对原创性与自由的要求，以独创一格的舞蹈，结合后来女性主义者强调的个人表达和妇女主张的社会责任于一身。邓肯认为女人是万物之精华，是大地之母，她赞叹女人身体的精妙，为此创造了无以伦比的优雅的舞蹈，并找到了人体与音乐的最佳结合形式，成为现代舞蹈之母。

女性身体

邓肯演出的时候，放弃了传统的舞衣，改穿宽松裙袍，赤双足，自由摆动，既看不见女体的曲线，也省去了芭蕾舞鞋引带的婀娜。邓肯是把浑身的自由糅合到舞动的身体里去了，那是人体最自然不过的事，而非在男性的凝视中，把性感作为欲望的对象来观赏。此举也重新界定了女性美，不受囿于传统的标准。

传统的标准，一是要夸张女体的性感曲线，一是在禁欲的气氛中对它诸多束缚，但邓肯却要求自然和解放。“所谓女性美，乃由认识自己的身体开始。”她说。

在西方传统社会里，女性的身体从来便被视为多愁善感，也因为这个缘故，主张要诸多约束，罢免其倾覆的可能。邓肯的舞蹈，却正是自由的表达，其舞蹈被阅读为一种文化上的逾越，拒绝约束，把内在感受与身体外现的行为二分，并主张艺术与自然结合。

赤足的邓肯，的确给上世纪的美国舞蹈界带来了一股有力的冲击。舞蹈史家的描述是这样的：邓肯整个身体在舞动，并把心灵安置其中，不守成规，也因而不落俗套，超越了“肉欲的对象”。

舞蹈身体

邓肯其时身处的美国舞蹈界，主要由三种传统舞组成：社交舞、体操及芭蕾舞。女士们参与其中，主要是为了显示她们的身份和社会地位。

对于芭蕾舞，邓肯是颇有意见的，她认为芭蕾舞把舞者表现得高高在上，不食人间烟火，对身体活动的约束也很不自然。邓肯既然主张透过舞蹈来自由表达思想与情感，以身体来协动心灵，便不奢谈理论或步法。她把舞蹈定义为：“一个对生命的完整概念，还有透过动作表达人类心灵的艺术。”

邓肯的舞蹈，表达了不少20世纪初西方正在萌芽的多种进步思想，包括现代化的观念和女性的解放。她认为美不仅在外表，也是人与自己、与社会中的他人及宇宙的和谐状态，因而舞蹈是社会、政治，也是宗教。

综合上述舞蹈的信念，表现在邓肯的舞姿上的，便不是装饰性的舞衣和大腿动作，而是一连串有感而发的，探索、寻找和期待的过程。化之为舞蹈的动作，便是高昂脖子，不停旋转、摇动和冲前的姿势，这些都令当时的舞评家不知所措。

身体政治

邓肯的舞蹈革命，并不是独立的事件。舞蹈史家认为她是对个人表达的追求，是本世纪初美国自由主义者的写照，对抗日益标准化、一致化、机械化和物质化的社会。因而邓肯参与的，也是文化上的改革，集艺术、性别、个人和大众于一身的解放。单就她挑战舞蹈的传统一举，不论在艺术上选择的内容是什么，已是一篇以身体实践解放的独立宣言。

邓肯后期的舞蹈动作，更是充满了政治性的象征，经常描写一个英雄式的女性人物，如何大胆地凯旋于困境、压制和种种剥削之中，反映她在第一次世界大战前的爱国主义到后来一度认同的社会主义理想。作为女舞者的邓肯，在20世纪初，已身体力行地展示了舞蹈批判社会的功能。

　萧伯纳是英国现代杰出的现实主义戏剧作家，是世界著名的擅长幽默与讽刺的语言大师。他有许多著名的作品：《人与超人》《伤心之家》《芭芭拉少校》《苹果车》《魔鬼的门徒》等，特别是《芭芭拉少校》的语言十分具有特色。下面是我为大家收集关于萧伯纳语言艺术故事，欢迎借鉴参考。

　一、如法炮制法。

　就是按照对方的说话，办事方式，还给对方，虽然其形式差不多，但其结果内容却产生了变化，幽默就在这变化过程中产生。

　英国戏剧大师萧伯纳曾于1933年2月来我国访问，第一站在上海，当时，鲁迅、蔡元培等人在宋庆龄的家中同他欢聚。吃完饭，大家便在花园里散步。那天天气格外晴朗明媚，柔和的阳光照在萧伯纳长长的银须上，使得这位著名作家容光焕发，神采奕奕，这时，蔡元培高兴的说：“萧翁，你真有福气，在上海看见了太阳。”萧伯纳笑了笑说：“不，不，还是太阳有福气，在上海见到了萧伯纳。”一句话惹得大家哈哈大笑。

　二、反向求因法。

　就是在推理过程中善于钻空子，特别是寻求反面空子，把微小的巧合的可能性当做立论的出发点，当成事实。由此，演绎出相反的因果线索来。

　有一次，萧伯纳收到英国漂亮女舞蹈家邓肯的一封热情洋溢的信。信中说，如果他俩结合，养个孩子，那对后代将是好事，“孩子有像你那样的脑袋和像我这样的身体，那将会多美妙啊!”在回信中，萧伯纳表示受宠若惊，但他不能接受这样的好意。他说：“那孩子的运气可能不那么好，如果他有我这样的身体和你那样的脑袋，那可就糟透了。”

　初次之外萧伯纳还有许多语言艺术的故事，本文为您选取经典的七个小故事：

　萧伯纳的语言艺术故事(1)---直话曲说

　一次晚宴会上,萧伯纳与某纺织厂经理的太太并座。这位身体肥胖、珠光宝气的阔太太娇声娇气问萧伯纳:“您知道哪种减肥药最有效”显然是无话找话,十分无聊。萧伯纳注视了一下这位臃肿的邻座,用手捋着长须,一本正经地说:“我倒是知道一种药,遗憾的是,我无论如何也翻译不出这药的名字。”说到这儿,故意顿了一顿,阔太太渴求的眼睛里射出些许“温柔”来,“因为‘劳动’和‘运动’这两个词,对您来说是个地道的外国字。”阔太太瞪了萧伯纳一眼,气呼呼地离座而去。萧伯纳本可直言,你要多运动运动也许能减肥,但他觉得这种俗不可耐的阔太太值不得正面劝诫,故直话曲说,让他在先喜后丧中自讨没趣,免得她跟自己纠缠不休又有一次，萧伯纳参加了个旨在筹集慈善基金的晚会，晚会上，萧伯纳出于一般的绅士礼节邀请一位贵妇人跳舞。贵妇人很是得意地说：“萧伯纳先生，承蒙您邀舞，我实在进受宠若惊，荣幸万分!”萧伯纳听出了话语中的“粘乎劲”，意识到对方有些顺竿爬的意思，急忙制止道：“快别这么说，今天参加的可是慈善舞会呀!”言下之意是，我可是看你可怜,出于一种行善积德的动机才邀请您好跳舞的，而不是因为你漂亮的相貌和华贵的风度。作为贵妇人的当然能听得出这大作家的弦外之音，只是不便发作罢了，因为萧伯纳说的话让他说不出是痛还是痒。

　萧伯纳的语言艺术故事(2)---反拈因果

　一位胖神父在路上遇见了萧伯纳，他眯着眼睛打量着萧伯纳又高又瘦的身躯，不怀好意地挖苦道：“看你的模样，真让人以为整个英国发生了饥荒。”萧伯纳轻言俏语地回敬了一句：“是吗不过看你的模样，让我懂得了整个英国发生饥荒的原因了!”胖神父脸色顿变，灰溜溜地走开了。胖神父本想通过“发生饥荒”来讥笑萧伯纳身材的瘦第，用的是“夸张因果法”，萧伯纳以其人之道还治其人之身，也从因果联系上着眼，让胖神父大败而逃。一次舞会上，一名舞女 用娇滴滴的语调对萧伯纳说：“萧伯纳先生，您好很聪明，我很漂亮，咱们要是结婚，将来生的孩子一定既聪明又漂亮。”萧伯纳微微一笑，装出犯难的样子说：“要是相反怎么办相貌像我这么丑，脑子像你那么笨，那就麻烦了!”舞女自作多情，萧伯纳循其思路，反向联想，在诸多具有因果关系的可能性中选出对对方不利的一种

　萧伯纳的语言艺术故事(3)---形象类比

　一位朋友来到萧伯纳的工作室,环顾了一番房内的陈设,慨叹道:“我一向以为你是爱花的,没想到你房间只摆着几只作为装饰品的花瓶,连一朵花儿也找不到。”萧伯纳略一思索,解释道:我也喜欢儿童,但是,我总不能把他们的头割下来供养在瓶子里呀!朋友连连点头:“有道理,有道理。”儿童和花毕竟有别,但萧伯纳通过这一超乎常情的类比所说明的道理却是深刻的“爱”和“得到”并不是一回事,爱一个人或爱一种事物就更要尊重他(它)的独立性,珍惜他(它)的“生命”,因“爱”之反“伤”之,那就不是真爱,而是一种自私。有一次,某人问萧伯纳:“您能不能作最通俗最简洁的语言解释一下,悲观主义者和乐观主义者有什么区别”萧伯纳想了一下,给他打了个比方:“假如这里有半瓶酒,悲观主义者会唉声叹气地说:‘唉,只剩半瓶酒。’而乐观主义者则会兴高采烈地说:‘看,还有半瓶酒呢!’”萧伯纳借助直观的形象把一个颇为抽象的问题阐述得十分通俗明白,耐人寻味。

　萧伯纳的语言艺术故事(4)---借砖回掷

　萧伯纳在他的剧作中经常无情地揭露资本家的贪婪和愚蠢。那些大富翁们又气又恨,总想找 机会报复。一天,某富翁在大庭广众之中,挥舞手臂,指桑骂槐:“什么戏剧家我看伟大的 戏 剧家都是白痴!”他的话音刚落,萧伯纳便哈哈大笑,随即回敬道:“先生,我看你就是伟大的戏剧家!”此话激起一阵哄堂大笑。富翁气得鼻子直歪,却又无可奈何。“你就是伟大的戏剧家”,一方面是借对方掷过来的砖回掷对方,令其当场受辱却又无法发作,一方面又暗暗指出对方是像演戏一样在进行拙劣的表演,十分有力。一位鞋油厂的老板找到萧伯纳门上,彬彬有礼地说:“尊敬的萧伯纳先生,您能允许用您的名字作为我的一种鞋油新品种的商标吗这样世界上千百万人都会知道您的名了!”萧伯纳淡笑一声说:“没有鞋子穿的可例外呢!”老板以为萧伯纳会为“名”所惑,赞同他借名人做广告的主意,并且还要萧伯纳领他的情。谁知萧伯纳不为所动,借对方话语中隐含的“前提”——穿鞋者才需要擦鞋油,巧陈“例外”,毫不费力地回刺一枪,使其如意算盘落了空。

　萧伯纳的语言艺术故事(5)---实话实说

　坦诚相见，去粉饰，不做作，实话实说，往往会产生幽默的表达效果。

　萧伯纳作为幽默大师,连“死”这样人生悲剧也能从中掀出点笑浪来。1950年,90岁高龄的萧伯纳与世长辞。他临终前,曾为自己官下了这样的墓志铭:“我早就知道无论我活多久,这种事情是一定会发生的。”所言虽是人人皆知的大实话,然而一旦写进墓志铭,就以看似“毫无价值”的字面和“就事论事”的方式,显出其特有的哲理意义,让人在一笑之余陷入沉思,是的,生命总是有限的,如果仅仅追求生命有长度,而不重视生命质量的提高,那么活着又有多少意义呢

　萧伯纳的语言艺术故事(6)---委婉表达

　一位妇人想邀请萧伯纳到他家做客,又怕直接邀请降低了自己的身分,便在请柬上写道:“星期四下午四点到六点,我将在家。”这是暗示萧伯纳在这个时候去拜访她。萧伯接到请柬后,在原来的话下面添了一行字,当即把谏退了回去。他写的是:“我也一样。萧伯纳。”不说“不能应约”,因为要面子的女人并没有正式邀请。于是萧伯纳来个装疯卖傻,用“我也一样”四个字轻轻地婉拒了对方,让那位妇人感到似痛非痒。如果萧伯纳在回复写“妇人,您告诉我这些是什么意思”,让对方尴尬。而装傻式的回复却可以免除对方的难堪下面的例子更能说明萧伯纳的幽默也常用在与人为善之处。晚年的萧伯纳，退脚不灵便，一天，他在街上被一个骑自行车的人撞倒在地，那人扶起他说：“实在对不起，发生了这样不幸的事。”骑车人估计老人一定会发火的，谁知老人竟笑着说：“不您比我更不幸。要是你再加点儿劲，那就可以作为撞死萧伯纳的好汉而名垂史册了。”撞人本是无意，有谁会“再加点儿劲”呢为出名竟不顾自己将会抵命或坐牢，也是违背常情的。这番幽默的话语，不仅冲淡了自己的疼痛，也为骑车人驱除了紧张和不安。

萧伯纳的语言艺术故事(7)---自相矛盾