痛仰乐队：痛苦的不止是信仰

生活在这个世界的大多数人还是每日忙忙碌碌，理想中的生活还是距离我们太过遥远。拥有信仰是一件很痛苦的事情，所以我们都像鸵鸟一样欺骗自己，我们又像刺猬一样浑身长满刺把自己的脆弱隐藏在装满刺的身躯里。

在这个年轻人普遍充满悲观的世界里，难得会听到一些让人触动心灵的音乐。痛仰算是我听得比较多的一个乐队，特别是那首《再见杰克》。

而提起痛仰乐队，就不得不提起乐队主唱高虎。这个名字很容易让人想起那个演员高虎，只是这个高虎的人生完全犀利的多了。痛仰的乐队主唱高虎出生在新疆的一个小镇上。10岁时，高虎随着父母回到了老家离开了新疆，但新疆对于高虎来说有着很特殊的意义。在新疆的少年时代，他孤独又自由，热情又害羞。到了高中的时候，高虎读书不怎么样，喜欢上了摇滚乐，特别是beyond乐队。于是，组成了一个乐队。

在毕业后，经历了从深圳工厂到北京闯荡的岁月里。高虎对于流水线和工厂化的生活深恶痛绝和嗤之以鼻。饿死也不想在流水线，这样导致了高虎陷入了一种深深的迷茫和绝望。幸好，他遇到了才完成改制的迷笛音乐学校。可以进入其中进行吉他学习，同时随着自己对于摇滚乐的认识，高虎的水平超出了同期很多人。

在上世纪即将跨入千禧年的那个时间点，高虎和自己的小伙伴已经组建了“痛苦的信仰”乐队了，这个乐队就是痛仰乐队的前身。在一开始，高虎还在北京的地下通道里卖唱，唱着别人的歌曲做着自己的摇滚梦。听起来很迷幻，可这是那个时代大多数地下音乐人的生存方式。

到了新的世纪，痛仰乐队发行了自己的首张专辑《这是个问题》，后来通过这张专辑获得了最佳乐队提名。往后的路，痛仰乐队越走越宽，也越走越顺。

从一开始乐队的名字叫痛苦的信仰到后来的痛仰乐队，在那个青春时代里，摇滚乐的词汇已经匮乏到只剩下愤怒了。痛仰乐队也不例外，但是他们不仅仅是愤怒，还会经常走在路上去思考，去分享更多的可能性。痛仰似乎变了，又好像没有变化。变化的是他们的音乐从以前的躁动、愤怒到现在的平和安静，不那么愤怒。是一种由外而内，是一种从只关注自己的生存状态到关注身边的人和事。不得不说，痛仰的摇滚乐变得不摇滚了，但是内核始终是没有变的。遵循内心，自然而然地生发出的音符和律动是他们摇滚乐一直不变的核心。

了解到这些，你就会发现痛仰乐队最痛苦的不是信仰，而是面对世俗的偏见，怎么样继续做自己的摇滚乐。摇滚乐首先是一种声音，真实应当是创作者对自我的正视与忠诚。没有人想要停在原地，也没有人想要超脱到遥不可及。反而真正内心的声音更能打动人。

脱去被定义的标签，痛仰乐队才会在最近几年越来越火，现在是各大音乐节的主力乐队。在一路的体验和学习中，更加真实地表达自己的感受。痛仰乐队从来不是一直固步自封的摇滚乐队，就像他们在《公路之歌》里面唱到的那样“黎明的曙光已微微照亮，我似曾闻见鲜花在盛放，那是燎原星星的光亮”。期待他们的状态越来越好，源源不断焕发出新的能量。

《痛仰》百度网盘高清资源免费在线观看

vsp2    

陈劲生，偏执占有系男主，复杂，他对倪迦的感情刚开始只不过是一个青春期男生对性的好奇，爱情的意识觉醒，男主不是什么好人，这也就解释了，为什么后来他在女主离开后依旧和人乱搞，本来女主不在时。

他高一，就和樊茵私下那个，他谈过的人一群，女主也不是没干过那些事，要不是他们，还有人能降得住对方，更不用说什么感情纯不纯了，本就带着恨的爱情，最后变成爱，但始终有狠的痕迹，倪迦想要赎罪，而陈劲生想要讨回屈辱，以及对她的渴望。

这种，高傲，这种气质是骨子里的，潜意识的，抹不掉的，倪迦，曾经骄傲过，猖狂过，曾经也落魄过，也想自杀过，向死而生，她曾经的信仰，也是现在的，女主不是好人，是的，这不能洗白，也不是什么，我吸烟喝酒，有纹身，但我是个好女孩的荒唐理由，可以洗白的，这是当年欺负男主时的关于倪迦旁白。

每个民谣歌手都曾经或者正在唱着“姑娘”。本来就以写歌词见长的民谣歌手们，不厌其烦地进行一种似乎约定俗成的创作：一个清静的环境描写，夹杂着若干暧昧的姑娘，再加上似有似无的远方、流浪、孤独、花儿，一幅画面感极强的恋爱场景就完成了。燕赵多佳人，美者颜如玉。也难怪，自古以来，诗词的创作一直都少不了“姑娘”。

民谣歌手心目中最美的词汇是什么？

无论如何，“姑娘”恐怕都得算一个，而且排名绝对靠前。 所以也有人说，玩音乐的人，终极目标都是为了得到心爱的姑娘。那些歌曲里或浓烈或柔和的语调，都不及一声“姑娘”更让人有倾听的欲望。

于是，马頔写出了《南山南》，宋冬野写了《董**》、《莉莉安》， 赵雷写出了《南方姑娘》，尧十三写出了《北方女王》，周云蓬写出了《不能说的爱情》……打动人心的民谣，那么多都是写给姑娘的。即便是追溯到民谣歌曲当之无愧的经典《同桌的你》，唱的不也是同桌的姑娘么。

唱着这些写姑娘的歌儿时，似乎每一个民谣歌者都是经历过很多，感情细腻丰富却又不会说话的傻子。他们感情细腻到无法用语言表达，只好用淡淡的旋律，略带沧桑的声音表达出心里的故事。对于他们喜欢的姑娘，不会大声的喊出“我爱你”，只会一个人默默地把她们写进词里，融入歌里。

“秦氏有好女，自名为罗敷。……头上倭堕髻，耳中明月珠。……来归相怨怒，但坐观罗敷。”早在东汉时期的汉乐府就喜欢塑造女子的形象，而且是秦罗敷这种甚为美丽的女子。

当代的民谣歌手也喜欢塑造姑娘的意象，不过这个姑娘最大的特点是不是漂亮，而是“温柔”。 即便是被比喻成野马的董**，也带着女性特有的细腻敏感。“她嘴角向下的时候很美，就像安河桥下清澈的水”。赵雷的《南方姑娘》，听罢让人禁不住畅想，在现实中，是否真的能存在这样一个女孩，纯洁、善良、朴实，穿着花裙子，柔软的长发披在肩上，在温暖的阳光里晾晒洗好的衣裳，回眸一笑，眼角眉梢尽是温柔，暖到让人想哭。

民谣歌曲里的姑娘到底是谁？其实，大多数只是一个模糊的姑娘意象和零散的意境组合，或者说是词作者心目中的情感宣泄的载体。不过，也有幸运的歌手娶到了歌词里的姑娘：傲寒我们结婚，在稻城冰雪融化的早晨，傲寒我们结婚,在布满星辰斑斓的黄昏。马頔的一首《傲寒》，写的是自己在酒吧演出时认识的女孩，为了向傲寒求婚，他写了这首以爱人名字命名的歌曲。

每一种文学体裁都有反复出现的意象。 据说有网友曾经用计算机统计过《全宋词》的大数据，算出了其中的99个高频词汇。其中位列前三的高频词汇是：东风、何处、人间。所以有网友总结，最强悍的宋词其实是“东风何处在人间”。

再说到民谣，高频率的词汇也不难总结，民谣歌手们挚爱南方、姑娘、流浪这样的主题。据说民谣歌手贰佰在接受采访时被问到这个问题说，姑娘不可回避，民谣歌手没有什么阅历，对社会对生活，能谈的就只剩青春和姑娘了。再往深里写也写不下去了，于是就喜欢徘徊在所有年轻人都喜欢感喟的这些老生常谈的话题。幸运的是，这也似乎百试不爽。

其实，女性的意象自古以来在诗词民歌里面就反复出现，唐诗宋词喜欢写“闺怨”，当代民谣歌手却钟情“姑娘”，甚至有人把“姑娘意象”总结为成功民谣必备词汇。

为什么必须是姑娘，而不是女子、妹妹、**姐之类的称谓呢？仔细品味，就会发现其实“姑娘”是个非常微妙的称呼，意味着她不能像“女人”那样过于独立，也不会像“妹妹”那样不谙世事，更不是“**姐”那种万人追捧。一个长得足够好看，但还没引起太多人注意；一个足够聪明且文艺，但依旧能满足民谣歌手对于世俗的追求；一个足够成熟且有一些经历，但还没有最终和这个世界同流合污的姑娘，是一个最佳的客体。

就像是曹雪芹在《红楼梦》里把人们挚爱的未婚女子都称作“姑娘”，既有几分**的尊敬，又有几分邻家女子的亲和。

模糊的爱情主题的歌曲最容易让人理解，也最容易引起共鸣，同时还容易写作，这让一个“姑娘”理所当然地成为几乎所有民谣歌手的母题。宋东野会唱“爱上一匹野马，可我的家里没有草原”；马頔会唱：“你在南方的艳阳里大雪纷飞，我在北方的寒夜里四季如春”；老狼会唱“我是你指尖的一次犹豫……我是你销毁的那个证据”。归结起来都是：深爱，却无法接近。

细想起来，这种心情像极了《诗经》里写的“爱而不见，搔首踟蹰”的新鲜、犹豫、欢喜的初恋心情。

“北方有佳人，绝世而独立。一顾倾人城，再顾倾人国。”西汉的李延年塑造了一个倾国倾城的北方美人的形象；而唱着民谣的小伙子们，似乎都钟爱着南方姑娘。

赵雷唱过《南方姑娘》，北方男子邂逅了南方姑娘，一见如故，谈笑风生。简单的旋律，没有过多的技巧，民谣吉他的纯净的音色配上赵雷质朴沧桑的声音，犹如一杯醇香的酒喝进肚里。

“北方的村庄，住着一个南方的姑娘，她总是喜欢穿着带花的裙子，站在路旁。”钟立风唱过《沉默的南方姑娘》，性感的男低音烘托出的是一个冷艳秀气的沉默姑娘。“自她去到了北方之后，南方总是飘着细雨。”轻快的键盘声衬托着小伙答答的马蹄，里面充满了希望，也留下了失落。张玮玮唱给女友的《米店》里，女友也是南方姑娘，她就住在“三月的烟雨，飘摇的南方”。

追溯起来，头一号向往南方的鼻祖，大概是庄子了。北冥有鱼，其名为鲲，化为鹏，徙于南冥，就是一种对南方的向往。北方总是给人寒冷干燥的感觉，南方就不一样了，南方有安然，南方有温婉，南方有情怀，南方有理想。 南方的姑娘，总是带着一缕温婉的江南气息，模样是水润的，话语是软糯的，给人绵软长久的依恋。 她们是如丁香般结着愁怨的姑娘，走在青石路上，叩敲着每一个少年的心门。

又或者说，南方其实就相当于远方。 譬如《麻朵姑娘》、《广东姑娘》，民谣歌手们是绝不肯把歌名改成《北方姑娘》或者《东北姑娘》的，似乎意境上差了一大截。左卡乐队在歌中邀请麻朵姑娘去南方，“你说你的心有点空，在摄氏11度的北京，麻朵姑娘，喝完这杯酒，我们一起去南方”。原因是“我向你伸出双手，去触摸你的寂寞”，在这里，南方成了失意青年和姑娘们的乌托邦。

在抛开了姑娘，只诉说南方的民谣中，或是在诉说对远方的向往，或是在倾诉对故乡的怀念。前者如痛仰乐队的《公路之歌》，后者如李志的《春末的南方城市》。痛仰乐队的《公路之歌》里，“一直往南方开，一直往南方开”不断地循环，正如凯鲁亚克《在路上》中描述的状态，“我还年轻，我渴望上路，我不在乎拥有什么，只要咱们知道该怎么去生活”。 向往南方，说到底还是向往远方和流浪。

哪吒是非常的有正义感的一个孩子，他为了百姓杀了龙王三太子，为了赎罪自刎而死，后来又经过师傅的帮助，重获自由。哪吒这个形象在中国传说里是具有叛逆精神的正面英雄人物，和痛仰最初期的反叛形象很吻合，所以痛仰乐队用哪吒作为标志。

痛仰乐队，中国内地摇滚乐队，成立于1999年6月，由主唱高虎，吉他手宋捷，贝斯手张静，鼓手迟功伟组成。痛仰的摇滚精神预示着不敢懦弱，向死而生，凤凰涅槃的感觉，可以说哪吒是摇滚精神的代言，那种不羁和桀骜不驯代表着一代一代的年轻人。

成军多年，痛仰虽然没有成为时尚弄潮儿的野心，却从未停止过对表达方式的探索和尝试，他们不被时代的巨浪所裹挟，不被他人的趣味所左右，无论是21世纪初的硬核说唱，还是后来的公路摇滚，种种巨变的背后，是一种不变——始终只遵循内心的、自然生发而出的音符和律动。

痛仰乐队的演艺经历：

1999年6月，痛仰（痛苦的信仰）乐队在北京成立。2001年4月，乐队签约京文嚎叫唱片公司；9月，在“莱茵河声场”举行了首张专辑首发仪式，专辑《这是个问题》全国同步发行，而该专辑《这是个问题》则被摇滚乐杂志《通俗歌曲》评选为了“十大最佳唱片”。

2023年1月，参加国潮音乐嘉年华大理站；3月17日，参加《2023海口迷笛音乐节》；同月25日，在深圳湾体育中心“春茧”体育场举办“世界会变好”巡回演唱会；4月，参加2023新青年音乐节济宁泗水站演出。

2023年4月8日，参加《2023宁波慈溪氧气音乐节》；4月29日，参加LMF音乐节（大连站）。4月，参加2023成都仙人掌音乐节。4月，参加《矩浪音乐节》。5月，参加云台山音乐节。3月，参加2023贵•音乐嘉年华。6月23日，参加安吉大麓青年音乐节。

陈劲升，倪迦，宋彰，顾南铭，樊茵，周珥山,楚梨，肖子强。

书名《痛仰》，讲述了女主倪伽和男主陈劲生之间的爱恨，讲了倪迦和陈劲生的相爱却心痛的故事。这本书的确部分情节比较跳跃，比如说为什么男主喜欢女主，刚开始也比较让人迷惑。但小说还是在番外简单交代了。重返六中，才有了与倪迦与陈劲生之间的互相的信仰。

作者：黄三。文案：这俗世，叫人阵痛。——前排提示：文章男女主皆不是善茬，不值得学习。你我山前没相见，山后别相逢。