嘛,差不多就是,故事是讲女主角在去乡下的时候“遇到了”小学五年级时候的自己,整个故事就是围绕着小学五年级的自己和现在的自己而展开的故事。所以,想必大家也见到,整个故事的构成就是小时候的女主角的故事和现在的女主角的故事交织在一起。
之所以会回想起小学五年级的自己,表示女主人公其实心里是有一层不愿意长大,一层隔膜
到了最后,相当于是在男主角(嘛……爱情万岁……)和小时候的自己(剖析自己,重新认识自己的过程)的帮助下,女主角重拾信心,也向着新的生活迈进。所以,最后的小学五年级学生正是标志着女主角离开旧的自己向新的生活迈进。你看,小朋友们不是拉着女主角让她向男主角迈出那一步吗?
整部片子,在我看来,想表达的意思就是,每个人都是站在自己的回忆上成长起来的,回忆的事情有高兴,有悲伤的,有害羞的,也有害怕的,但是不管怎么样,正因为有了这点点滴滴的回忆的积累,我们的人生才会丰富多彩,才会甜蜜。带着回忆的前进的人才是这个世界上最幸福的人。
其实,整个作品的这个最后一幕,正是集中表现了这个主旨的重要场景,也是对整部动画作品的重要提升。
这就是我个人对这部作品的理解和拙劣的剖析,仅抛砖引玉之用,吉卜力的作品往往在平淡之中带有深意,耐人寻味,像岁月童话,每一个镜头在展示着它美好富有乡土气息的纯净一面时也带给人深刻的思考,对人生,对回忆,这大概就是吉卜力所希望展示的一个世界吧!
通过苏菲与妹妹的对话知道苏菲是家里长女,继承了父亲的帽子店,同时继承的还有那腐朽的传统。如果说活着的意义是为了迎接不同的每一天的到来,那苏菲的生活就是一成不变,如行尸走肉一般。但这一切都有了转机,这天苏菲去探望妹妹,却遇到了金发少年,金发少年帮她赶走骚扰她的两个士兵和一帮恶魔,一同天空漫步到她妹妹的店里。这便是苏菲跟哈尔的第一次相遇。(不过看完**的都知道,这是苏菲的初次相遇,却是哈尔的久别重逢)。
但同时深夜拜访的荒地女巫却让苏菲变成了一个九十岁的老婆婆,其实并非真的改变,只是让苏菲的实际年龄与心理年龄相仿罢了,所以苏菲的容貌会时常变化,当她畏缩着不敢对抗既定命运时,当她爱上哈尔却又自顾地陷入自卑时,她就是皱纹满脸的丑陋老妇,而当她在王宫神采飞扬为哈尔争辩时,她一句一句地变回少女。后面女巫提到他只会下咒不会解咒。但到影片结束也没解咒片段但女主确实回到的真实年龄。改变的只是苏菲而已。
在宫崎骏动画中,女性都有足够的自觉和自主能力;她们敢爱敢恨,并珍视
自己的感觉,她们择其所爱、爱其所择,面对爱情决不随便;甘愿为爱付出贡献,
却不肯对不爱的人暧昧不明、虚情假意。宫崎骏作品中,谈恋爱的女性虽然性格
呈现出不同样貌,表达情感的方式也不尽相同,但她们都忠於爱情,不曾三心二
意,举棋不定,更没有劈腿、欺骗的情况出现。这些女性清楚明白自己需要什麼,
而且勇敢追求所爱,决不轻言放弃,需要表态拒绝时,她们断然回拒,绝不迟疑。
她们诚实面对自己的感情,对於不喜欢或没感觉的人,绝不给对方产生误解的机
会。
例:《儿时的点点滴滴》,妙子坦然面对男方家属的提亲,最後选择接受对方
的心意;《红猪》中的菲儿明白拒绝卡地士的求婚,献吻波鲁克;《霍尔的移动城
堡》中,蘇菲对於舍身相救最後变回邻国王子的稻草人只施予感激之吻;《猫的
报恩》里的小春当众拒绝猫国王的表白……这些无悔的取舍都证明:女性的爱情
可以掌握在自己手中。
勇敢,也是这些女性因爱而生的表现。《天空之城》的希达为了不让巴鲁被
枪射落,奋不顾身冲出阻挠;《魔女宅急便》中,魔女琪琪克服自己心理的障碍,
骑上地板刷再度飞起救了蜻蜓;《红猪》提到菲儿为了帮助波鲁克夺回名誉,不
惜用自己的终身大事作为赌注;魔法公主小桑不畏惧因触碰到鹿神爷的头会使手
溃烂,而和阿席达卡一起举起它还给鹿神爷。
因为爱,女性在剧中饱受心灵煎熬﹝暗恋、思念、忧心﹞及艰苦磨难﹝被追
杀、受诅咒、自我磨练、熬夜……﹞,但她们最後多半都能得到自己想要的爱情,
这是宫崎骏送给勇敢女性的礼物。
宫崎骏笔下的女性,在爱情中大多已摆脱传统童话故事「公主等待救援」的
模式,女性们站起来护卫、拯救所爱对象的剧情屡见不鲜,且未必遇上男主角就
硬要安排她和对方成为情侣,例如:《风之谷》中的娜乌西卡与年龄相仿的王子
阿斯贝鲁,在紧急时刻互相救援,但他们之间的关系比较像是患难之友,虽然宫
崎骏在片尾安排了阿斯贝鲁举起娜乌西卡在空中旋转,但其中赞赏、感激的味道
比较重,较感受不出有爱情的成分,宫崎骏并不一味的将男女主角胡乱配对,恋
爱的对象也是经过筛选的宫崎骏最叫人津津乐道的,是他一反日本动画常贬低女性的作法,
他让女性
担任英雄人物、拯救人民或提醒众人觉醒,宫崎骏想说的、想提醒人类的观念,
都藉由不同形象的女性角色表达﹝
研究结果发现,宫崎骏动画中,小女孩们较符合传统印象中天真、活泼的形
象,多属性别为分化的人;年轻女性则多具备刚柔并济的人格特质,面对爱情时,
能正视内心感受,绝不为爱丧失自我;已婚妇女虽处於传统男权社会中,却能保
有自我意识、超越焦虑,达到自由选择未来的境界;老婆婆们充满活力,在动画
中展现沈稳、乐观的一面;至於法力无边的魔女们,超越传统形象、各展所长。
即使是作恶多端的黑魔女,也有机会洗心革面,在宫崎骏动画中,巫婆可以不死
宫崎骏虽然身为男性,却能以敏锐的观察力和创造力,勾勒出各具特色、性
格互异的女性形象。刘森雨在〈「魔法公主」里的生态和女性自觉〉中提到:「我
们看到宫崎骏笔下的女人,个个丰腴且充满自信与乐天,延续了导演从『风之谷』
到『红猪』等对女性的描写:她们总是以澄澈、好奇的心,探索一般人认为不属
於女性的世界。如『魔法公主』里***类工业文明的黑帽子女总督、和动物们
一起捍卫山林的桑、达达拉城内蓝领阶级般快乐工作的女性。再加上原本就属於
女性的细腻与韧性,让她们在宫崎骏的动画**中,永远比男性更诚挚与可爱,
她们无悔地投身於枪战与工作,更突显出女性的魅力」﹝注12﹞。宫崎骏并不
刻意隐瞒女性仍生活在男权社会的事实,但她们的自我意识充分觉醒,跳脱性别
刻板印象的桎梏,和男性实力相当,甚至比男性更加努力、坚韧,社会地位也不
亚於男性。女性在宫崎骏动画中能够张开翅膀、自在飞翔,这也是现实世界中的
女性所应该学习的。
每一部作品中,男女主角无论在地位或能力上是否相当,总是彼此需要,相
互协助,甚至有几位女性,在动画中扮演著英雄的形象,成为男性角色乃至於万
物的救主。风之谷中的娜乌西卡便是如此,她虽然没有强壮的体魄,也无神力相
助,但却以过人的胸襟和仁慈化解许多危机。她在沙漠中协助她的老师猷巴躲避
王虫攻击,又在腐海底部拯救了培吉特王子阿斯贝鲁;而她也受到两人帮助:猷
巴大师牺牲左手,阻止被怒气冲昏头的娜乌西卡变成胡乱杀人的凶手,让她更加
深刻地体认到自己对国民的使命;阿斯贝鲁从培吉特战舰中放走娜乌西卡,好让
她能回到风之谷,阻止更严重的伤亡。在宫崎骏动画里,即使是英雄人物,也需
要别人的协助和鼓励才能成功。
宫崎骏能有高超的艺术成就,和他的坚持有绝对关系,但这股坚持却让**
公司很伤脑筋,宫崎骏只愿在日本受访,婉拒到国外宣传。而访问宫崎骏,也非
易事,曾有一位台湾记者赴日采访他,问他:「为什麼宫崎桑的作品偏好用女孩
当主角?」欧吉桑劈头一句:「哪有偏爱女孩,我也有很多男主角啊!」放眼望
去,小月和小梅姊妹、魔女琪琪、魔法公主、千寻、小春等,明明都是女的嘛!
可你就是拿宫崎桑没辄
而与宫崎骏合作了三十年的老友铃木敏夫,曾在博伟公司发行的《风之谷》
DVD幕後制作特辑中,举了「三应之森博物馆的女厕空间、数量都比男厕大得多」
这件事为例,想证明宫崎骏是一位女性主义者,而宫崎骏却始终不承认﹝或者根
本就不认为﹞自己是一位女性主义者﹝注14﹞。
在困难重重的环境中,宫崎骏的女性们为达到明确目标努力上进,无论是追
求心灵成长,抑或个人成就,因为有梦,女性们个个认真、坚强,她们的任性和
毅力都值得嘉许。
宫崎骏创造的女性们,不会让自己因害怕成功的焦虑而裹足不前,永远关在
「女性应受男性保护」、「女子无才便是德」的象牙塔内,最後把自己弄得无所适
从,一无所有,连自己都失去了。她们虽然也承受著来自男权社会实际的压力,
但在适度的妥协之外,还能保有自我意识、努力达到自我实现。她们并不是抛下
一切只顾自己,而是能够找到真正的自我,保留其独特性并积极参与社会生活。
她们能体验内心真正的自由,深知自己对生命有选择的能力和权利,因此,女性
们得到的不只是具体的成就,还有抽象的幸福。无论何种年龄层,哪种人格特色,
怎样的生活态度,甚或是常人难以窥探的内心感受和思维,宫崎骏都透过他敏锐
得近乎神秘的观察力和深刻高明的绘画技巧,将女性形象和生活真切地呈现在观
众面前。
宫崎骏笔下真诚、勇敢、爱恨分明、百折不挠的女性形象,是现代女性应当
学习的好榜样 以上是会馆所述咱自认为 = = 宫崎骏的动漫不都和环保有关嘛~?!
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