适合闺蜜的简单舞蹈

适合闺蜜的简单舞蹈是：《Mojito》。

舞蹈是一种表演艺术，使用身体来完成各种优雅或高难度的动作，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。它一般借助音乐，也借助其他的道具。

舞蹈本身有多元的社会意义及作用，包括运动、社交、求偶、祭祀、礼仪等。在人类文明起源前，舞蹈在仪式，礼仪，庆典和娱乐方面都十分重要。中国在五千年以前就已经出现了舞蹈，它产生于奴隶社会，发展到秦汉之际已形成一定特色。

我国古代乐舞理论中就有：“情动于中而行于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故咏歌之；咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。”这也生动地说明了舞蹈是表现人们最激动的情感的产物。

我国有很多学者主张舞蹈起源于劳动的理论，因为劳动是人生存和发展的第一需要，也是劳动创造了人自身，是劳动使人脱离了动物界，是劳动创造了人类社会。在原始人的舞蹈中，表现狩猎和种植以及各种劳动生活的占有最大的比重。

艺术是人类审美活动的大家族，它的成员有文学、美术、音乐、舞蹈、戏剧、**、曲艺、杂技等。各个门类的艺术都是反映社会生活和表现人们思想感情的，但是艺术的反映和表现、不是一般的概念的抽象的反映和表现，而是个别的具体的形象和审美的反映和表观。

弯曲；靠合、延伸；滑行；脚在地面画圆；打击；溶解、溶化；空中画圈；上升；抽起、拔起；手的运行；脚与身体的方向。

Plie（弯曲）Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动，不可停在蹲的姿势，下沉时，背部同时相对拉长并提气，Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及为一切跳跃作准备的动作。

注意事项执行Plie动作时脚背必须垂直向上，不可前倾或后倒。

扩展资料：

一、舞蹈语言是由舞蹈动作、舞蹈组合、舞蹈语汇所组成的，不过它们还必须具备下列某一种的前提因素：

1、具有一定的传情达意的表达功能；

2、具有表现某种抽象精神内容的象征功能；

3、具有以此物幽彼物和寄托隐含意念的比喻和寓意功能。

二、舞蹈语言是舞蹈创作的主要表现手段，塑造人物形象、表现人物的情感和思想，描绘人物行动的环境和特写的氛围等，都离不开舞蹈语言的各种艺术表现功能。也可以说，舞蹈作品就是用舞蹈语言为主体建造起来的审美实体。

1、一般开始和结束的动作造型代表了舞蹈的一部分意义与精神，气场足是十分重要的。

2、开场造型要引人入胜，将人带入舞蹈境界，要符合舞蹈主题。

3、结尾动作要干净利落，节奏停、人不动。结束时的走位、站位很重要。全体造型走在一起，整体效果会很好。

4、若是大型舞蹈（众人舞蹈），造型就一定要整齐，若是街舞、hiphop、爵士之类的舞蹈，就一定要干净利落，帅气收场。

扩展资料

舞蹈动作组合构成的逻辑性，是动作在一定的顺序、方向、力度、速度和幅度上的结合与变化，它必须服从舞蹈语言乃至整个作品内容和形式的要求。舞蹈动作的美感，要求对动作的节奏、韵律和构图掌握适度。

节奏，是动作在方向、力度、速度等方面的对比、重复或变化；韵律,是节奏的延伸和发展,是身体各部位动作之间和动作与动作之间连绵起伏的流动线条。舞蹈动作的构图,是节奏和韵律在空间所形成的静态舞姿和位置的移动，是造型的空间调动。

-舞蹈造型

从名字上我们就不难看出“毛利战舞”从某种程度上来看有鼓舞士气的作用，我想大部分人对这个舞蹈的印象应该是停留在男子篮球比赛上，美国球队跟新西兰球队比赛的时候，开场前每对都会有拉拉队鼓舞士气，当新西兰的毛利战舞出来后，美国球队表示十分震惊，虽然新西兰比赛还是失败了，但是在某种程度上确实对毛利战舞的一种宣传。

毛利战舞和很多舞种一样，也是一个国家文化的象征，这个就算是新西兰的一种民族舞蹈，动作一般比较大，让人们看起来感觉很用力，一般就是大跨步，拍胸膛等等甚至会有狰狞的面部表情，虽然如此这样不堪入目，但是寓意确实很好的。

传说太阳之父和自己的妻子相爱之后，有了自己的孩子，是一个可爱的小男孩，但是小男孩出生之后，母亲却因为自身的原因死了，所以为了纪念自己的母亲，他在炎热的夏天舞动身体让自己发热，这种温度就感觉母亲还在自己身边一样。

大概就是从这以后，祭奠死人甚至求婚都会看到他们在跳毛利战舞，虽然这两件事情在一定程度上没有什么关联甚至寓意相反，但是这是一种传统，既是对去世人的一种悼念，更是对美好事情的祝福，由此可见，粗鲁的毛利人也有如此细腻的文化艺术，毛利战舞不仅仅只是一种传统文化的传承，更多的是一个国家的象征。

一、素质训练

素质训练是对初学舞蹈的学生身体各部位的作用。初学舞蹈的学生，对舞蹈的接触情况不同，在理解与接受能力方面也不一样，身体自然条件有很大的差异。素质训练就是为了解决学生身体自然条件的差异，缩短学生身体素质和专业需要之间的距离。素质训练可分为腰和腿的“软”“开”两个部分。

舞蹈是用人的肢体语言表达的，要使学生尽快达到肢体所需要的素质条件，应从“软”开始。软度训练中可分为肩、胸、腰、腿、胯几个部分分别加强训练。

1、压肩胛带是训练肩和胸的软开度。在训练过程中可用趴把杆前压肩胛带，也可以两人一组互相后拉肩胛带。

2、腰是身体运动的轴心。腰的软度训练是为了增强腰部的柔韧性和灵活性。训练中，我们可以用地面吊腰、把杆吊腰和下腰、甩腰来练习。

3、腿功是舞蹈中最重要的，舞蹈中一切舞姿和技巧都需要深厚的腿功才能完成。训练中，把杆上压腿使腿内侧的肌肉韧带得以舒展达到软的效果。而大踢腿则使腿部不仅有软度，还更加强了腿部肌肉的力量。

4、胯的软度即是髋部的开度。舞蹈中，胯的作用也很大，可以扩大动作的空间范围，增大动作的幅度，使身体的下肢更具有表现力。训练中，可用坐地分腿练习和躺地分腿练习。趴青蛙、躺青蛙也是增强胯的软度的好方法。

二、形体训练

形体训练即塑造身体的形态姿势，使身体各部位达到柔韧性、稳定性、协调性和灵活性，使整个动作更具美感。形体训练是构成舞蹈语汇的基本条件，是推向舞蹈艺术的必经之路。在这里，一般分为“扶把动作”和“离把动作”训练。

扶把动作是借助把杆进行对身体的柔韧、力量、重心、美感的训练。主要以腰和腿的基本功训练为主。腰在达到一定的程度下，必须柔韧地灵活地运用。在把杆上，我们可以用胸腰、前旁后下腰、单腿前后下腰、跪下腰等训练项目。腿的训练包括胯的开度、腿的力量、膝的直立、脚踝关节的柔韧灵活和脚背的绷提。

在训练中，可以围绕芭蕾基本元素“开、绷、直”来完成。

开：指髋关节向人体两侧外开。腿部运动过程中，从髋关节到膝关节再到腕关节、脚趾尖全部向外转开，这样可以舒展人体的线条，使整条腿看上去更修长更具有表现力。训练中，可以用蹲等练习。

绷：指脚背有力地绷提。使脚的线条显得更加修长漂亮。训练中可以用檫地、小踢腿、划圈、控制等项目练习。

直：指在动作中，主力腿和动力腿的膝盖都必须直立稳定。训练过程中，在没有特定动作需要下必须要求直，使腿更修长优美，增强了身体的表现力。另外，扶把动作训练的应用可先用慢速或中速的音乐伴奏，然后再用快速的音乐。但必须节奏鲜明，使学生易懂，从而增强动作的记忆力。

离把动作训练主要训练学生在完全脱离把杆的情况下身体做到稳定性、协调性和灵活性。通常都以小组合练习。如离把的檫地、控制、小跳、大踢腿等。组合的音乐伴奏一般用四分二拍或四分四拍，采用一些欢快跳跃节奏鲜明的音乐可以增加学生对动作的兴趣，促进组合的完成。

三、技巧训练

学生在有一定的身体素质能力基础上，进行技巧训练。技巧有一定的难度，是技巧性很强且富有表现力的舞蹈动作。包括“转、翻、跳”等特技。无论从数量、质量、速度及姿态等方面都要“精”。教学中，要根据学生的自身的能力、条件、特长来“因材施教”。

训练中，以单一项目反复训练为主，力求达到稳、准、动作流畅的标准。

1、转即旋转，以身体垂直于地面的轴心，给予恰当的动力，沿着一定的方向三百八十度的旋转运动。旋转一般有原地自转，移动转和空中转。

2、翻即翻身。以身体的中心线为轴心，翻转三百六十度。教学中，我们可以用腰翻身、点翻跟串翻项目进行训练。

3、跳就是跳跃，即在空中形成一中优美的造型姿态。

四、舞姿训练

舞姿即身体的基本姿势形态。舞姿讲究“手、眼、身、法”，是配合身体躯干、腿部、手臂、头和眼睛的协调性而完成。基本舞姿包括手脚的基本形态姿态，基本位置，部法的训练，配合腰腿功、技巧形成一组具有高度的雕塑性、富有表现力的舞蹈动作。教学中，应该遵循从简到繁，从易到难，循序渐进的原则进行教学。

1、压腿

这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。压腿时要注意腿部关节的直立，脚背向外打开绷直，并保持上半身的直立。向下压至上半身和腿部之间的没有缝隙。

个别学生韧带太紧，在压腿的过程中不要苛求一定要压下去，保持正确的姿态，日积月累就可以拉长韧带，达到要求。特别注意的是胯部要端正。

压旁腿和后腿的时候学生最容易出胯和斜胯，需要及时矫正。在压旁腿时，同侧的手扶住把杆，另一只手臂紧贴在耳边，向腿上靠近并尽量向远处伸展，拉长旁腰。压后腿时，注意肩膀端平，颈部不要缩，撑住头部别掉下去，并向后伸展。

伴奏带：选用节奏感比较强的音乐

2、压肩

这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离略等于肩宽。头部和脊柱都要放松，向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。

伴奏带：中速，节奏舒缓2/4

3、推脚背组合

脚背的好坏因人而异，大部分取决于先天因素，但也不能忽视后天的训练。在训练之前，从脚尖到整个大脚背都要活动开；训练时，双手扶把杆，挺胸抬头、收腹提臀，双脚并拢站好，先从单脚背训练开始。

1-2拍单脚脚后跟抬起，五个脚趾紧扒地面

3-4拍脚尖绷直，向墙内推，使整个脚背绷成月牙型

5-8拍换另一只脚，动作相同

双脚背练习亦同。年龄小的学生在做此类训练中，注意力不集中，易低头去看自己和他人的动作，在做推脚背时，双脚容易打开，脚背推不起来，需要时刻提醒和规范动作。

4、把杆训练组合

少儿舞蹈培训与专业舞蹈训练有很大区别。在做把杆上的动作组合时，不可能像专业学员那样的强度和难度。除非是经过若干年业余训练，自身条件可以达到专业水平了才有能力做到难度和强度并举的动作组合。少年儿童活泼好动，喜爱好玩有趣的动作，这就要求教师在编排这类把杆上的动作组合时，注意结构简单易学，学生有能力做到。好玩好学，自然就会激发学生的学习兴趣，加之在教学中不断给予学生以适当的鼓励和赞许，学生接受的就快。

基本的把杆动作组合：

1）、（双手／单手）扶把，一位脚擦地组合

2）、（双手／单手）扶把，一位脚蹲组合

3）、（双手／单手）扶把，一位脚划圈组合

4）、五位脚，单手扶把小踢腿组合

5）、五位脚，单手扶把移重心组合

6）、（双手／单手）转腰组合

这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此基础上加大难度，变换花样，达到舞蹈训练的要求。

5、踢后腿

双手扶把杆小八字部站好，膝盖都要绷直，头抬起来平视前方。在踢后退的过程中，上半身保持不动，不要侧身回头，胯不能松，脚背和膝盖都要绷直。切忌身体前倾。如果在反复强调，学生还是做不到位的情况下，可以先单一的联系控后腿即双手扶把杆，把一条腿向后抬起来，纠正学生的姿态，然后再过度到踢后退。

6、劈腿跳

是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合．在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一后打开．打开过程中，绷直脚背，伸直膝盖，跳跃越高，腿叉越开越好。着地时，双脚快速收拢，两脚并起来着地。

7、大踢腿

是培养腿的力度和开度的训练。不论是前腿还是旁腿，都要保持上半身直立，中段夹紧，眼睛注视前方。踢腿的过程中，同样要注意脚背和膝盖的绷直．有许多学生在踢腿的时候，为了让腿部可以碰到身体，上半身极力向前够。这样做颈部便往回缩，头向前探，双膝弯曲，非常难看。

所以在踢腿前要告诫她们，踢不高没有关系，最重要的是保持正确的姿态。在这一前提下，经过刻苦练习，腿会越踢越高，韧带越拉越长。在踢腿的过程中，一定要保证手臂端平，不能放松下来。

8、下腰

年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有力量，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。教师都要给学生以适当的帮助，保护她们，纠正下腰的姿态，告诉她们用力的部位和下腰的方法。

双脚打开至肩宽，双臂向上伸直，五指打开，手心朝前。下腰时，上半身向后仰，头抬起来向后找自己的脚后跟，身体和手都向脚后跟靠齐并往里卷．下好以后，手臂和膝盖都尽力撑直，眼睛看脚后跟。

对年龄偏大，有一定基础的学生，让她们做甩腰训练，加大训练强度。结束后注意做回腰练习，双脚并拢蹲下来，双手抱住双膝，头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩，保护她们的脊柱不受到伤害。

9、劈腿

有利于拉伸学生腿部韧带，在训练时，注意脚背不能松弛，我们可以按照这样的顺序训练：

1）、左脚在前劈腿，双手抱住左脚，控1-2分钟，然后腿不动，身体向后仰。有基础的学生可以让右手撑住地面，左手抓住后腿控住。

2）、左脚在前的竖叉不动，身体向右转的同时变胯，变为横叉，双脚背不要趴倒在地面。上半身和脚背都要立起来然后上半身趴倒在地面，双手臂向前伸展。趴胯1-2分钟。

3）、横叉不动，再向右转，变为右脚在前的竖叉，重复动作1。

10、小跳组合

训练学生的弹跳能力，可以由简单的一二五位小跳，发展到相互交叉的综合性复合型小跳，小跳过程中，双膝直立，双脚背向外推开，着地时，脚尖先落，落地要轻，上半身不能前后摇晃，落地半蹲，上半身绷紧向下，臀部夹紧。

基本点是包括骨盆左右的向上和向下以及骨盆前后的向上和向下，可分解为右上提跨——收肚子——左上提跨——翘臀；胯在发力，注意力放在跨上，然后把分解动作从右、前、左、后依次连接起来。

要把圆弧线画流畅，膝盖前后移动以调节胯部动作的变化，同时上半身保持稳定，慢慢体会上半身和胯部的分离。

练习时以2次慢速3次快速的节奏交替，可以训练舞者在重心变化时能够流畅的完成动作。

扩展资料：

舞蹈动作是经过提炼、组织和美化了的人体动作，而舞蹈语言是由若干舞蹈动作所组成的。为了进一步说清舞蹈动作和舞蹈语言的关联和区别，还必须要弄清楚从舞蹈动作形成舞蹈语言过程中，两个具有中介性质的概念——舞蹈组合与舞蹈语言。

舞蹈组合是舞蹈动作组合的简称，它是由两个以上的舞蹈动作相联接组合在一起的称谓。按舞蹈组合的功能，可分为两种工：一种是为了进行舞蹈基本训练的动作组合，如手部和上身的舞蹈动作组合、跳跃舞蹈动作组合、旋转舞蹈动作组合等；

一种是表现一定情感或意念的舞蹈动作组合，如表现欢乐情绪的舞蹈动作组合、表现失望或懊悔等情绪的舞蹈动作组合等。前者一般不具有舞蹈语言的作用，后者则可能成为语言的一个组成部分。

舞蹈语汇是构成舞蹈语言材料的总称，它包含了一切具有传情达意的舞蹈动作组合，以及舞蹈构图、舞蹈场面、舞蹈中的生活场景等。各个民族和各种不同风格的舞蹈形式（如中国古典舞、芭蕾舞、各个流派的现代舞、各个民族的民间舞等）都有各自的舞蹈语汇系统。

-舞蹈动作

适合男生简单的舞蹈有：新潮的街舞、摩登爵士舞、健身有氧课程。

1、新潮的街舞

新潮的街舞以其动感的音乐和快节奏的舞步受到了许多年轻人的关注。街舞以自由、独特的舞步为主要特点，给人以强烈的视觉冲击力和魅力。通过街舞，男生可以发挥个人的才能、展现激情和力量。街舞的学习可以从Youtube上寻找相关教程。

2、摩登爵士舞

摩登爵士舞是一种融合了芭蕾、时尚、爵士舞等元素的舞蹈，特点是舞蹈内容优雅华丽，注重柔美舒展，同时也可以锻炼全身肌肉和耐力。而现代时尚摩登爵士更是受到年轻男生非常喜欢。风格充满洋溢着独特的现代气息，简单、舒服的风格赢得了越来越多的青年男性喜欢。

3、健身有氧课程

健身有氧课程是一种较为适宜男生练习的舞蹈，常这些舞蹈动作都比较简单，歌曲节奏也较快，让人不知不觉进入状态，同时还可以锻炼全身肌肉和耐力。例如：当下非常受欢迎的健身操、尤加和Zumba舞蹈等，都是很好的锻炼方式。

跳舞的好处：

1、强健身体

跳舞可以锻炼全身的各个肌肉，包括肢体和躯干等部位。不同的舞蹈类型可以针对不同的部位进行锻炼，例如拉丁舞和街舞可以有效锻炼下肢肌肉，而芭蕾舞和爵士舞则可以加强腹肌的锻炼。跳舞可以提高身体的柔韧性、协调性和平衡能力，让身体更加健康、有弹性和康复能力。

2、消除压力

跳舞是一种很好的减压方式。随着现代社会工作和生活压力的增大，人们往往感到心情沉重、疲惫无力。而通过跳舞可以让身体达到放松状态，增加人的舒适感和欢愉感。跳舞可以使身心放松，释放负面情绪，带给人们愉悦的心情和愉快的经验。

3、提高自信心

跳舞是一种可以让人表现自己、展现自信的舞蹈。在练习过程中，需要通过练习不断提高自己的舞蹈技巧和水平，从而提高自己的自信心和勇气。当一位人自信地跳出自己独特的风格时，可以使得在舞台上用舞蹈展示自己。

舞蹈初学者适合学习拉丁舞、名族舞、街舞、爵士、肚皮舞、芭蕾舞。

各舞种推荐理由:

1、拉丁舞

推荐原因：一是拉丁舞对基本技巧要求相对较低；二是拉丁舞属情感类舞蹈，成年人更能理解其风格，简单易学。

2、民族舞

推荐原因：民族舞蹈比较比较轻柔安全，练起来较轻松，受伤几率较小，是个不错的选择。

3、街舞

推荐原因：街舞是一种适合年轻人学习的舞蹈，初学者可以学习舞蹈型街舞Hip-Hop，有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不需要较高的技巧，只要求动作协调性和舞感，以及肢体灵活性和控制力。

4、爵士舞

推荐原因：爵士是专为女性而设的舞蹈，可以展示女性的风情万种、柔软灵活、婀娜多姿。爵士舞很健康，具有健身操的功效，还能培养女性的气质。这种舞蹈简单易学，并且大众接受度高，每初学者能够迅速把握。

5、肚皮舞

推荐原因：肚皮舞可以甩掉肚子上的肉肉，练就纤纤细细的水蛇腰，属于柔美减肥。简单易学，节奏慢，同时也会使你心情开朗愉悦。

6、芭蕾舞

推荐原因：古典芭蕾能让你的身体变得更柔软灵活，身体线条更美丽，因为芭蕾舞能够深层地锻炼你的肌肉。在完成这些动作的时候，你能感受到一种真实的快乐，一种由内而外的韧性，这会令你变得更坚强。即使你一点跳舞的基础也没有，你也可以开始学习芭蕾。

资料来源：什么舞蹈适合初学者_北京市国际舞蹈艺术学校_新浪博客 http://blogsinacomcn/s/blog_ec03e87f0102uzhahtml

什么舞蹈适合初学者