白族,苗族,和瑶族的传统节日和风俗是什么啊?

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白族

白族民居建筑有着独特的风格。住房多采取“三坊一照壁”、“四合五天井” 格式。他们十分重视门楼建筑和照壁、门窗雕刻及山墙彩画的装饰艺术。门楼装饰，通常采用泥塑、木雕、彩画、石刻、大理石屏凸花砖和青砖等组成串角飞檐，花枋精巧，斗拱重叠，雄浑稳重，美观大方，体现了白族劳动人民的建筑才华和艺术创造力。

白族人民偏爱白色，他们建房的总体色调是白色，白族传统服装的色调也是偏白色，以白色为尊贵。大理地区的男子通常穿白色的对襟上衣，外面套一件黑领褂；海东地区男子则外套皮领褂，或数件皮质、绸缎领褂，俗称“三滴小”，腰系皮带或绣花兜肚，下着蓝色或黑色长裤。妇女是白上衣，再套一件蓝色、红色或黑色的坎肩、腰上系着绣花的小围裙。已婚妇女的头饰一般是蓝色。姑娘是把辫子和一根红绳结在一起，然后把一块五颜六色的手贴缠在头上，雷白的缨穗在头右边飘飘洒洒，很能显出姑娘的妩媚。

大理白族酷爱花，几乎家家都种药，当地有“三家一眼井，一户几盆花”之说，姑娘的名字大部分都带有花字，如：金花、银花、德花、美花、春花等。

白族独特的节日有“绕三灵”、“石宝山歌会”、“本主节”“耍海会”和规模盛大、内容丰富的“三月街”、也有白族人自己的“火把节”等众多的节日。

苗族

苗族是一个古老而又多姿多彩的民族，自称“木”、

“蒙”、“达木”、“达吉”。他称有几种情况，一是以服饰

颜色而称“红苗”、“花苗”、“白苗”、“黑苗”等；二是

以住地或种植的作物而称“高地苗”、“八寨苗”、“栽姜

苗”等；三是旧时代统治者对他们的侮称，如“生苗”、“熟

苗”、“麻布苗”等。新中国成立后统称“苗族”。广西的苗族占全国苗族人口55%，占广西人口1%，在广西各族人口中排在汉、壮、瑶族之后位居第四。全国苗族的主要分布地在贵州和湖南，广西的苗族主要居住在与湖南、贵州、云南接界的广西北部、西北部和西部的山区。苗族最大的特点是盛产各种木材和土特产，保持灿烂古朴的民族传统

苗族有自己民族的传统节日，如苗年、拉鼓节、芦笙节等，但其中最隆重和内容最丰富的就是苗年。

过苗年的时间，各地并不相同。融水、三江、龙胜一带的苗年一般在农历十一月的

亥日。苗年隆重热烈，除祭祖、饮宴之外，还举行各种活动。新年来临，全家守岁。吃

了“过地餐”（这是苗家人与在阴间的祖先共进的团圆餐），拜过年，人们就开展各种

活动。祭龙潭、祭田神、吹笙伴舞，热闹非凡，是苗年最隆重的场面。祈神求丰收，是

苗年活动的一个大主题。

苗族过年，食品也多种多样，有米饭、糯米粑、肉（酸肉）、鱼（酸鱼）等，还有

一种特殊的食品叫“辣椒骨”，它味香而辣，可增进食欲，驱风御寒，防治感冒，是苗

家常备的食品，也是待客的佳品．

瑶族

瑶族现有人口2134万人，分布于广西、广东、湖南、贵州和云南等省。云南现有173万人，主要分布在河口、金平、马关、富宁、文山、麻栗坡、邱北、元阳、绿春、 红河等地。此外，勐腊、景东、江城等地也有少数分布。历史上，瑶族和苗族有密切的亲属关系，同源于秦汉时的“武陵蛮”部落。大约在隋代，居于现在湖南、湖北 一带的瑶族和苗族已分化成两个族群。云南的瑶族是明、清以后分别从两广和贵州迁入文山境内的。以后又分迁到红河流域和墨江、勐腊等地。云南的不少瑶族不仅会 说本民族的语言，还兼操汉语、壮语和苗语，是有其历史原因的。

瑶族过去因其居住和服饰等方面的特点不同，曾有“过山瑶”、“红头瑶”、“大板瑶”、“平头瑶”、“蓝靛瑶”、“沙瑶”、“白头瑶”等自称和他称。在 风俗习惯方面一直保有本民族传统的特点，尤其在男女衣着上更为明显。瑶族妇女善于刺绣，在衣襟、袖口、裤脚镶边处都绣有精美的图案 花纹。发结细辫绕于头顶，围以五色细珠，衣襟的颈部至胸前绣有花彩纹饰。男子则喜欢蓄发盘髻，并以红布或青布包头，穿无领对襟长袖衣，衣外斜挎白布“坎肩”， 下着大裤脚长裤。

瑶族男女长到十五、六岁要换掉花帽改包头帕，标志着身体已经发育成熟了。男孩到十六、七岁要经过“度戒”，度戒具有成丁礼的性质。一些瑶寨为了宣传“十戒”， 还特意请老艺人说唱，教育青少年勿*、勿盗、勿奸、勿懒，要好学上进，尊老爱幼，勤俭持家等。瑶族婚恋自由，婚礼也比较节俭。蓝靛瑶有上门入赘的习俗。

瑶族的节日比较多，有春节、元宵节、清明节、端阳节、干巴节、新米节、目莲节等，盘王节（又叫达努节或瑶年）是最大的节日。瑶族人民喜爱唱歌，每逢节日或 喜庆，都要唱起嘹亮动人的歌谣。

民族传统节日不仅本身是重要的非物质文化遗产，在苗族多姿多彩的节日习俗中，也蕴涵着丰富的服饰文化信息。节日正是考察苗族服饰文化的最佳时机。 彭雪芳告诉记者，她计划对苗族一年中重要节日里的服饰文化进行系统考察，以此来研究苗族传统服饰文化在当今社会中的变迁。

穿在身上的史书 正在消亡

苗族服饰在不断的历史迁徙过程中形成和发展，不同的生活环境形成了不同的着装方式，体现了苗族不同支系的生活习惯和生活方式。它是苗族文化的载体，被称为 穿在身上的史书 。 彭雪芳表示。

然而，从贵州到海南，彭雪芳目睹了一幕幕苗族传统服饰文化衰微的景象。 随着旅游业的发展和外来文化的渗入，海南苗族的传统服饰正逐渐汉化，同时也不可避免受到当地黎族的影响。

在贵州调研期间，彭雪芳曾拜访不少苗族非物质文化遗产传承人，了解 非遗 项目的传承状况、保护措施、成效及存在的困难。在台江苗族 破线绣 技艺传承人刘秀华家里，彭雪芳只见到50多岁的刘秀华和一台老旧的织绣机，刘秀华的女儿则常年在外地做服装买卖。 这个手艺不好学，也挣不到多少钱，我女儿出去打工一年挣的比我做这个多得多，她不愿接我的班啊。现在只要有人愿学，我就愿教。 刘秀华向彭雪芳感叹。

一路调研下来，彭雪芳对苗族服饰文化保护与传承所面临的困难，有了更深感受。 影响苗族服饰文化保护与传承的因素，一是机绣代替了手绣，服饰的差异性逐渐消失。越来越多的苗族妇女在日常生活中少穿或不穿作为支系标志的民族服饰，而从市场上购买大众化的成衣，苗族服饰仅出现在节庆、婚礼、祭祀、丧葬、社交等场合。二是后继乏人。现在苗寨中多数女孩都外出打工，少有年轻人学习苗族服饰技艺；懂得制作苗族服饰的基本上是在家务农的妇女，但她们的制作工艺已普遍不如老一辈。 彭雪芳说。

寻找苗族服饰文化保护与传承之路

从贵州到海南，彭雪芳一边调研，一边思考苗族传统服饰文化在当代社会的可能出路。

在考察台江县最具特色的苗族刺绣时，彭雪芳发现，刺绣作为一项民族文化产业，近年来在台江得到了大力发展。 据台江县产业办2012年统计，全县银饰刺绣企业有50家，从业人员约12万人。当年全县银饰和刺绣产业实现产值13亿元以上。银饰刺绣工艺品远销中国的许多城市及东南亚、欧美各国。在2012年意大利米兰的国际旅游商品展览会上，台江苗族工艺品在9天之内销售收入达20多万元人民币，并签下了100多万元人民币的订单。 彭雪芳表示，台江苗族服饰开发的成功，不仅为当地村民找到了一条致富门路，同时也为传统服饰文化的保护与传承，开辟了一条充满生机的途径。

相比之下，海南苗族服饰的发展现状则稍显落后。 海南苗族服饰处于自制自给的状况，开发程度不及贵州。它只在旅游点或节日期间才对外展示，没有真正进入市场竞争，在宣传力度上也远不及其他地方。 彭雪芳认为，贵州的成功经验无疑为海南苗族服饰的开发与利用提供了很好的借鉴。 当然，在苗族传统文化商业化与非物质文化遗产保护之间，还需进一步增强保留民族文化内涵的意识。

春节过后，彭雪芳的脚步又将继续深入到海南的五指山、保亭，以及贵州的黔西北地区等苗族集聚地，继续她的苗族服饰文化调查。

采访行将结束，彭雪芳再次向记者提及她在台江亲历的姊妹节与独木龙舟节。 这两个节日都是国家级非物质文化遗产，前者是官方与民间的举办方式并存，后者主要由民间举办。官方的介入带来了较好的经济效益和社会效益，而民间的努力则让人看到了苗族保护自身民族文化的强烈意识，以及文化主体所发挥的巨大能量

1、苗族语言属汉藏语系苗瑶语族苗语支。50年代初，中国科学院少数民族语言调查第二工作队经过实地考察，对各地苗语的构词大致相同，而语音不同的特点进行科学研究后，将苗语划分为三大方言，即：湘西方言，黔东方言，川黔滇方言和七个次方言，十八种土语。

2、20世纪初，一些苗族知识分子为发展苗族文化教育，创制了一些方言文字，如湘西石板塘创制的方块苗文、石启贵创制的速记苗文，贵州松桃龙绍华运用国际音标编制的苗文课本，等等。一些外国传教士为了传教的需要也创制了一些苗文。

3、苗族的主要自然崇拜对象有天、地、日、月、巨石、大树、竹、山岩、桥等。在云南的金平麻栗坡等地的一些苗族中，每当农作物抽穗时都要祭“天公地母”，祈求天地使农作物丰收，这是苗族崇拜天、地的遗迹。

4、苗族妇女的服装有百多种样式，较有代表性的传统“盛装”，仅插在发髻上的头饰就有几十种。苗族妇女上身一般穿窄袖、大领、对襟短衣，下身穿百褶裙。衣裙或长可抵足，飘逸多姿，或短不及膝，婀娜动人。苗族男子的装束比较简单，上装多为对襟短衣或右衽长衫。

5、苗族有两种姓氏，一种是苗姓，一种是汉姓。苗姓是原本固有的；汉姓是后来输入的。因为过去苗族没有文字书写自己的苗姓，只用汉字书写汉姓，以致使人误认为只有汉姓，而不知有苗姓。在未使用“汉姓”之前，苗族内部早有自己区分血缘宗亲和族系的“苗姓”。

扩展资料

民族文化是民族旅游地的灵魂，也是构成旅游吸引力的核心要素。西江苗寨之所以能够发展旅游业，最显而易见和最富有吸引力的核心资源，就是由上千栋木构吊脚楼依山就势构成的村落景观，以及蕴含在村落里面的苗族优秀传统文化。

西江苗寨历来以稻作农业为主要生计方式，村民谋生，以种植水稻为主，烧荒种小米次之，农闲时上山打猎以弥补肉食的不足。改革开放以前，农业在西江苗寨占据主导地位。改革开放后，西江苗寨开始零星出现各种经营商户。

到1995年，整个村寨仅有10户人家从事商业经营，20来户人家从事刺绣品加工，跟全国众多的民族村寨一样，生计单一、经济薄弱，没有任何现代产业作为发展基础。自2008年旅游开发以来，无论在景观景点打造、旅游文化产品供给、还是营销策略上，都紧紧以苗族文化为引领。

-苗族

人民网-以苗族文化为引领成就西江苗寨快速发展十年

苗族是我国仅有的几个人口超过500万的少数民族，也是我国最为古老的民族之一，其历史要追溯到上古时代以蚩尤为代表的苗蛮集团，甚至是更早的九黎和三苗。

苗族，是一个勤劳智慧的民族。居住在靖州的苗族拥有本民族的光辉历史和古老丰富的文化艺术遗产。如神话、传说、故事等口头文学以及歌舞、绣织等民间艺术，形式多样，内容丰富，具有鲜明的民族特色，浓郁的乡土气息。苗族人民在民间工艺美术方面也颇有造诣。他们制作的工艺美术品，种类繁多，如刺绣、编织、彩绘、蜡染、雕刻、剪纸等等都各有特色。

苗族刺绣，有着悠久的历史。纳雍的苗族刺绣也有数百年的历史。自种、自纺、自染、自织、自绣、自用的线绣等工艺，普及整个纳雍县境内的苗村山寨。苗族刺绣和挑花多以大自然为题材，结合生活实践，绣出风格优雅、充满民族气息的花纹图案。苗族妇女随手绣来，花样百出，有平绣、盘绣、结绣、绉绣、牵线绣、布贴绣等多种绣法，图案美观大方，耐人寻味，凝聚着苗族妇女的才能和智慧，堪与其他绣种争芳斗妍。苗族姑娘无不都是飞针走线“挑、编、织、绣”的行家。苗族刺绣种类的繁多和工艺的精美，让其他的刺绣种类望尘莫及。苗族刺绣不仅记录节日、图腾和英雄，还记载着苗族几百年迁徙的历史，在很多苗族刺绣图案中，都有水波状的花纹，苗族用这样的符号表示他们的祖先曾经跋山涉水，渡过长江、黄河，最后才来到西南。

苗族的绣花技术主要是用各种颜色的纱线在自己的头巾、腰带和衣襟上绣上具有民族特色的花纹，别具风格。挑花历史悠久，许多民族广泛运用。挑花多以几何化的形体挑绣，讲究反挑正看，平滑细腻，朴素自然，无论在色彩、构图等方面都极富审美情趣，用挑花绣制而成的裙子、披肩、围腰、帽子、背包等生活饰品在民族传统工艺品中独具特色，深受都会人青睐。,

不管是哪里的女孩子的话？我觉得出轨的话，主要还是跟他们的性格以及当时的环境的话，各个方面的原因引起的呀，也不是说他们确实来说的话，大多数的女孩其实也是善良的，也不是所有的女孩的话也不会出轨的呀，要不然那说的不可能出现出轨的现象的，自己还是跟他们的因素有关系的

一般来说，少数民族的服饰、语言、生活习惯等与汉族相比都有所不同。在我国众多的少数民族中，苗族时常被人提起，苗族的服饰也深受许多人的喜爱。苗族的民族服饰别具特点，主要包括以下几个方面。

首先，在苗族的服饰上布满各色绣花和图案。苗族的服饰上面会绣有各式各样的字纹，也会绣一些花朵，如桃花、牡丹花等，色彩上的鲜艳明快给人一种热情、乐观的感觉。衣服上的花纹和图案是苗族人民在日常生产生活过程中将所见所闻的动植物具象为图案而绣在衣服上的，有各种花草树木、飞禽走兽以及想象中的龙凤麒麟等。总的来说，苗族服饰花纹图案的思路大致有三种：一是让几何纹样充当主体纹样，以绚丽多变的植物纹样作陪衬。二是以动植物纹样充当主体纹样，以丰富多彩的几何纹样组成纹带，让几何纹样起到烘托的作用。三是全部是几何纹样图案，用各种不同的几何纹样穿插组合，从而使得整个构图协调一致。

其次，苗族的服饰离不开银饰的装饰。毫不夸张地说，苗族是最注重银饰品的民族。每逢佳节或者婚嫁等假日，银饰品是不可缺失的装饰内容。苗族的银饰种类非常丰富，有头饰、身饰、衣帽饰等。头饰主要有银冠、银角、银耳环、银耳坠等，身饰主要有银项圈、银项链、银腰牌等，衣帽饰则主要有银衣片、银帽花等。在这些银饰中，耳环、手镯等的样式非常多样。

最后，从苗族服饰的颜色来看，一般由青、蓝、白三种颜色为底色。青年人比较喜欢用绿底蓝花，看起来比较时尚，上了年纪的人则喜用蓝底绿花，因为这比较耐脏，适合于平时的劳作，看起来也比较朴素大方。

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