成功男人都是怎么经营感情的？你有哪些了解呢？

人们都说女人心思不好琢磨，和女人谈恋爱太难，但是其实想要经营爱情也没有那么困难。那么，成功的男人都是怎么经营感情的？

成功的男人懂得时刻为女人着想，让女人得到关怀

在爱情中，如果男人总是能想到女人，做事情都考虑到女人，那他们可以被称为有责任心的男人。当追求一个女人时，你应该保持对她的心态，多想想她需要什么，她在想什么，你做了什么后是否会让她高兴。所有这些都在为女人思考的框架内。在这一点上最重要的是男人的意图。她知道你是否在想女人。如果不从女人的角度思考，在每件事上都按你自己的方式去做，女人就会觉得她只是你生活的调剂。这样，你也就不能得到女人的真心。

成功男人懂得为女人分忧，让女人有安全感

与男性相比，女性总是心理比较脆弱，尤其是当她们遇到麻烦或生病时，她们的情绪会变得非常差。不管为什么，如果一个女人有了忧虑，男人应该及时过来为她排忧解难。女人如果有了麻烦。有时她们整晚都睡不着。如果你没有恋爱，她的关心是她自己的。

但既然你爱上了她，她的悲伤就是你的悲伤。你有责任分享你的担忧，解决你的问题，最好的方法就是每天睡觉前和她谈谈。如果你发现她脑子里有什么东西，开导她，不要让她晚上想太多，否则她会心情不好，你也不会好起来。

成功男人知道如何制造浪漫，让女人开心

女人常常对爱情抱有浪漫的想法，她们想要放松和快乐，想要一个每天都让自己快乐的男人。男人应该了解女人的内在需求，然后有意识地让她们快乐。男人有责任让女人快乐。关键是你可以让一个女人快乐，她也会让你再次快乐。这样就会有相互的感觉，这是爱的质量的先决条件之一。男人如果常常给女人制造浪漫，女人会更爱男人。

成功男人会舍得给女人花钱，既体现了事业的成功，也让爱情更上一层楼

一个人如果爱另一个人，会愿意为她贡献一切，包括金钱，男人为女人花钱，不仅是爱女人的表现，也是你爱情事业的重要组成部分。在女人身上花钱，代表着男人愿意为女人买单，愿意为女人着想，并且知道如何以一种大的方式对待爱情。如果一个男人不愿意给女人花钱，女人会觉得他很小气，那么这会让一个女人很不开心，久而久之，女人就会对男人失望。

严谨是一个人说话做事有条不紊，井然有序的表现

首先第一点，严于律己，就让很多人与严谨二字相隔甚远。生活中有不良癖好和不良习惯的都是不严格要求自己的表现，而这样导致的结果是满足了欲望，丢失了成长。比如上班迟到，一是没有养成良好的作息习惯，二是让周公收买了人心，三是习以为常的无所谓。时间管理是人生管理里的重要一课，上苍这点上对每个人都很公平。每个人一天都是24小时，选择做什么，怎么度过，是每个人的必修课。凡有成就的人，都是格外珍惜时间，懂得管理时间的人。那些仓皇度日的人，别人是在成长，而TA是在不断消弭。

当他在看电视的时候，别人是在看书；当他是在泡吧的时候，别人是在运动。久而久之，差距越来越大，不管是思想还是身体。

严谨的人不允许自己浪费时间，他们知道时间有限，该去做什么就立马去做。他们不允许自己迟到，自己的时间宝贵，别人的时间也宝贵，珍惜每一次的沟痛机会。他们也不喜欢别人迟到，一个人迟到说明他时间管理有问题，思维不够严谨，不能妥善安排，这在能力上大打折扣。当然，这要排除一些特殊情况，不过一般懂得时间管理的人都会预留一些特殊情况的时间，让自己有条不紊。喜欢踩点的人心存侥幸，一旦遇到突发状况就没那么幸运。

严谨的人不会乱说话

语言的艺术，在于开口和闭口之间。说话会暴露出一个人的性格、修养、学识、思维、能力，很多时候别人在听你说话之间就对你有几斤几两有一个大致评估。说话的语调会透露出你的性格，这不仅体现在声音上，在你的文字里也会体现。我们向外界传递信息，既可以通过声音，也可以通过文字。声音有语感，文字也有语感，会听会读的人很容易就把背后的你看出来。声音和文字表述的形成，伴随着我们成长，你可以用它们陈述你所知道的，你的见解，你的作品，你的思想。语速的快慢，能看出你思维的快慢；语言的逻辑，能看出你的逻辑；用语的准确度，能看出你的准确度；语言的美感，也透露出你的美感。语言是你整体形象的载体，字如其人，可以说是语言如其人。思想的厚度，决定语言的深度。语言有深度的人，必是善于表达的人。

意思是有浪漫主义情怀的人。

浪漫主义者是就是指有浪漫主义情怀的人，具备乐观的态度、开朗的性格、奔放的激情、丰富的想象。

“浪漫主义”一词指一种文学上的基本创作方法，与现实主义相对，强调用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

浪漫主义

Romanticism

一种文学艺术的基本创作方法和风格，与现实主义同为文学艺术史上的两大主要思潮。浪漫主义（英语romantic）一词源出南欧一些古罗马省府的语言和文学。这些地区的不同方言原系拉丁语和当地方言混杂而成，后来发展成罗曼系语言（the Romance languages）。在 11～12世纪 ， 大量地方语言文学中的传奇故事和民谣就是用罗曼系语言写成的。这些作品着重描写中世纪骑士的神奇事迹、侠义气概及其神秘非凡，具有这类特点的故事后来逐渐称为romance ，即骑士故事或传奇故事。浪漫主义思潮在文学、美术、建筑、音乐等艺术领域都有所体现。

作为创作方法和风格，浪漫主义在表现现实上，强调主观与主体性，侧重表现理想世界，把情感和想象提到创作的首位，常用热情奔放的语言、超越现实的想象和夸张的手法塑造理想中的形象。古今中外的文艺创作自始就有这种特色。如中国屈原、李白的诗歌和吴承恩的小说《西游记》，德国的歌德和席勒、法国的雨果和乔治·桑、英国的拜伦和雪莱等人的作品中都具有鲜明的浪漫主义特色。

作为文艺思潮，浪漫主义产生并风行于18世纪末～19世纪初的欧洲。其时正值资产阶级革命的时代，资产阶级处于上升时期，要求个性解放和感情自由，在政治上反抗封建主义的统治，在文学艺术上反对古典主义的束缚。为适应这样的需要，浪漫主义思潮应运而生。

浪漫主义文学 浪漫主义精神最先出现在文学中。在法国，浪漫主义的先驱者是卢梭，他宣扬感情至上和人的本性善良。一批作家响应他的“回归自然”的口号，在创作中抒发对大自然的感受，描绘大自然的魅力，抒发对美好事物 、自由理想和乡土的热爱追求和依恋。法国早期浪漫主义的代表是夏多布里昂。他的创作缅怀过去的理想，宣扬宗教的威力，表现出浓厚的消极思想与情绪。1800年斯塔尔夫人发表了著作《论文学》，介绍了她对浪漫主义的观点。在这部著作和另一部著作《论德国》中，她提出了浪漫主义民族主义的问题，奠定了法国浪漫主义的理论基础。雨果的《克伦威尔》序言和《爱尔那尼》一剧的上演成功，标志着浪漫主义对古典主义的胜利。雨果的作品气势恢宏，具有强烈的理想主义色彩，表现了对中下层人民群众的深厚同情，是法国也是欧洲浪漫主义文学的杰作。乔治·桑表现空想社会主义理想，揭露金钱万能罪恶的小说在法国浪漫主义文学中也属优秀作品。然而，严格地说，浪漫主义还是起源于德国和英国。浪漫主义最早的主要表现是德国的狂飙突进时期。施莱格尔兄弟在18世纪最后几十年中成为德国浪漫主义的领袖。施莱格尔兄弟编辑的刊物《雅典娜神殿》，在推动浪漫主义运动的宣传和理论建设方面起了重要作用，被称为耶拿派浪漫主义。他们要求个性解放，主张创作自由，提出打破各门艺术界限。但他们的浪漫主义理论带有浓厚的主观唯心主义和宗教神秘主义色彩。德国浪漫主义的另一个派别是海德堡派 。代表人物有阿尔尼姆、布伦坦诺和格林兄弟等人，重视民间文学，深入民间收集民歌和童话，对浪漫主义文学发展起过积极作用。此外，霍夫曼、荷尔德林、海涅、歌德、席勒等人的创作也在德国浪漫主义文学中占有重要地位。英国浪漫主义的主要代表是湖畔派诗人华兹华斯、柯尔律治和骚塞 。华兹华斯在《抒情歌谣集》再版序言中把诗歌看作“强烈感情的自然流露”，这篇序言后来成为英国浪漫主义诗人的宣言。19世纪初英国浪漫主义文学的代表是拜伦、雪莱和济慈等人。他们抨击封建教会势力，表现出争取自由和进步的民主倾向，在艺术上发展和丰富了浪漫主义诗歌的形式和格律。小说中的代表司各特善于把历史事件和大胆想象有机结合起来，创造出丰富多彩的画面。在西欧浪漫主义思潮的影响和推动下，19世纪初俄国诗人茹科夫斯基打破古典主义规范 ，创作了许多优美的抒情诗和叙事诗，对俄国浪漫主义的兴起起了重要作用。十二月党诗人和普希金、莱蒙托夫的早期浪漫主义创作，充满了革命激情，讴歌反专制、争自由的思想，是俄国浪漫主义文学的卓越代表。东欧浪漫主义文学以波兰革命诗人A密茨凯维奇和匈牙利革命诗人S裴多菲为代表 ，他们的创作具有鲜明的爱国主义精神和浓郁的民族特色。19世纪中期以后，欧洲的浪漫主义文学逐步被现实主义文学所取代。

浪漫主义美术 18世纪60～70年代，一些在罗马的画家曾在新古典主义艺术的严格学院主义原则范围以外探索各种可能的途径。其中瑞士人亨利·富塞利以其所画奇怪异常而最为突出，其《梦魔》一画着重刻画了思想的非理性方面的力量。英国画家和诗人布莱克在基督教神话的基础上，发展了他自己精心构制的宇宙论，他的水彩画技巧精美绝伦。在后来一代的画家中康斯特布尔和泰纳把水彩画技法的鲜艳性和油彩结合使用。康斯特布尔画英国乡村景色，探索了大气的光和色的复杂性。泰纳发挥了光的自然效果，创造出有动力感的构图，使观众如历其境，似乎在随画面一起游动。在德国，风景画家龙格力图以象征手法把个人的心灵气质描绘为普通的自然灵性的一部分。弗里德里希是虔诚的宗教徒 ，他以高入云霄的一棵孤树或十字架之类形象来暗示自然和心灵的可敬可畏。在法国，采用历史和文学题材的主要浪漫主义画家是德拉克洛瓦。除在色彩和光方面进行实验外，他以雄健的笔力表现了他的感情。异国的主题，特别是北非沙漠的游牧生活使他着迷。其热情洋溢地描绘动物生活的作品 ，反映了他和热里柯相似的兴趣，后者在选择当代事件作为创作题材方面很有革命性。

德拉克洛瓦《米索伦基废墟上的希腊》（油画）

浪漫主义建筑 浪漫主义在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调 。 18世纪60年代～19 世纪30年代是浪漫主义建筑发展的第一阶段，又称先浪漫主义。出现了中世纪城堡式的府邸，甚至东方式的建筑小品 。 19 世纪30～70年代是浪漫主义建筑的第二阶段，它已发展成为一种建筑创作潮流。由于追求中世纪的哥特式建筑风格，故又称哥特复兴建筑。浪漫主义建筑主要限于教堂、大学、市政厅等中世纪就有的建筑类型。它在各个国家的发展不尽相同。英国是浪漫主义建筑的发源地，最有名的建筑作品是伦敦的英国议会大厦、圣吉尔斯教堂、曼彻斯特市政厅等。

浪漫主义音乐 在音乐方面，浪漫主义的特点是，不论作曲或演奏，都以个性为重点，注重感情表现。这种变化部分地是由于音乐家的社会地位发生变化所致。17世纪的作曲家是受托为贵族保护人而创作，而18世纪的作曲家则依靠城市音乐会的听众。就这一意义来说，贝多芬上承古典主义时期，下启浪漫主义时期，因为他的音乐技巧基本上是古典主义的，但他把自己的音乐看得高于一切，看作是自我表现的一种手段，从而为19世纪作曲家树立了重要的典范。一般认为CMvon韦伯是真正浪漫主义作曲家的开端 。 他以《魔弹射手》建立了德国浪漫主义歌剧，随后有舒伯特、柏辽兹 、门德尔松、肖邦、李斯特和瓦格纳等大量作曲家。他们分别在艺术歌曲、标题交响乐、钢琴小品、交响诗、歌剧等浪漫主义新体裁的创作上取得了巨大成就。音乐中的浪漫主义精神，不论在浪漫曲还是在器乐方面，往往从诗歌、童话和民间故事吸取灵感。浪漫主义音乐作品的形式结构更加自由 ，它服从于感情上的需要，有意识地带有片断或即兴的性格 ，对远距离和声和调性关系的探索使和声语言大为扩展。把浪漫主义理想体现得淋漓尽致的是19世纪的大歌剧，强烈的民族主义，对英雄的崇敬，奇异的布景和服装，描述性音乐 ，以及交响和声乐配曲所显示的精湛技巧，都是构成浪漫主义音乐的因素。

古典主义音乐

classical music

18世纪初～19世纪初的音乐风格。它出现在巴洛克时期之后，结束于浪漫主义时期之前，而且与这前后的两个时期都有着相当大的年代上的交叠。

1720～1760年左右，一般被称为早期古典主义时期( 也有人称前古典主义时期）。这种风格的基本特征是采用主调和声织体和更简化与更“ 自然 ”的旋律（这在当时被称为“华丽风格”）。这种风格还可以包括结构的方整性，结构内部（乐章间或乐章内）的更大的对比，力度等级的渐变 ，节奏轮廓更加清晰 ，和声语汇简化 ， 和声节奏放慢等等 。在1730年前后这种新风格也出现在意大利的器乐作品中，特别是节奏复杂化和旋律装饰化的倾向在德国的情感风格的键盘乐器的作品中达到了高峰。此外，早期古典主义音乐还包括了以法国音乐为主的洛可可风格，这种高度装饰化的宫廷风格与当时的意大利和德国音乐相比带有更多的巴洛克遗风。

1760年～18世纪末，可以划为晚期古典主义时期。这个时期产生了一种不同于早期阶段的更具世界性的风格上的综合。它开始越来越具有风格与形式上的复杂性和表现上的深度，这一过程的特点是以J海顿和WA莫扎特的成熟作品为代表的 。至于Lvan贝多芬 ， 在把他划为古典主义还是浪漫主义何者更好这一点上，长期以来是有不同意见的。从某种角度上看他既是一个古典主义音乐家（特别是青年时代 ），又是一个浪漫主义音乐家，因为他身上的确已经存在着明显的浪漫主义倾向，如把自己看作一个独立的作曲家，主观的自我表现在作品中越来越强烈等等。但是从另一个角度看 ，他又既不是一个典型的古典主义者，也不是一个像H柏辽兹或R舒曼那样典型的浪漫主义者。不过，从音乐上来看，他对大规模曲式的控制，明确而有力的节奏，功能性为主的和声，把主题（动机）的展开作为一种原则来坚持，以及对传统对位技巧的兴趣等等，都有助于人们把贝多芬的风格看作是海顿和莫扎特风格的一种延长和扩展。因此，人们还是把贝多芬 、 海顿和莫扎特3人放在一起称为维也纳古典乐派 ，或把他们视为维也纳古典主义音乐的主要代表人物。

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华语音乐教父的李宗盛创作了不少让人刻骨铭心的作品，歌词里如小溪暗流般娓娓道来的情愫，是他心灵的流淌，也是他和他的歌手之间交流的表达，更是他和听众的贴心沟通。从制作木吉他的生涩懵懂小伙，到深具儒雅风范的音乐大师，这条成功之路有他自己的反复挣扎，也有好友的默契合作，两次的离婚经历更是让他参透了生活的真谛。于千锤百炼中，成就了今天的“李大哥”。

我是一只小小鸟

《我是一只小小鸟》，这是1990年李宗盛写给好友赵传的歌，也是他对自己个性和往日人生发自肺腑的心灵表达。

21岁的李宗盛在台湾新竹学习电机科时，与两名好友共同组成木吉他合唱团，此时的他就表现出了在音乐上的巨大天赋。1985年，适逢李宗盛27岁，为当时颇负盛名的潘越云作曲，促成了他加入滚石，也为他后来的音乐之路铺开了道路。时隔三年后，李宗盛与朱卫茵在台北结婚，此时的他，已荣升为滚石副总经理，开始直接参与唱片市场全方位的工作，从原来仅作为歌手、创作者到现在的制作人，李宗盛迈进了很大一步。与他合作或由他指导而成名者如周华健、张艾嘉、莫文尉、林忆莲、梁静如等，他们那些传唱不息的歌，大多出自李宗盛之手。长盛不衰的创作之路让李宗盛成为了自上个世纪80年代以来影响了几代人的音乐人。

回首三十年走过的音乐之路，年过五旬的李宗盛对音乐、对爱情、对人生、对自我的诠释，就像《我是一只小小鸟》所唱的一样：

拼命高飞，等到飞上枝头时，却又害怕猎人的一声枪响；高上青天，却又是高处不胜寒。所以这只小鸟总是孤独、怀疑、悲观，只不过这是他在夜深人静时才会有的面目，在吵嚷的喧哗世界，他依然奋力向上飞。巨蟹座的李宗盛，天生有着对艺术强烈的敏感，也有艺术家常有的多愁善感，这给了他巨大的创作灵感。虽然在音乐上已是大获丰收，却又有强烈的危机感与自卑情绪。

满脸大胡子的李宗盛看起来总是微笑，爱说笑话，风趣幽默，像个顽童，但背后其实是严谨自律，甚至是忧郁。尽管他已是NO1，但心里想的还是the last。也许正是危机感才促使了他奋飞。

敞开心扉，李宗盛总是在对自己作总结。不断认识自己，剖白自己的软肋。“我一直以为自己写歌是很感性的，其实我理性太强，常会把一件事情变成一个问题，整个人很紧绷，怕输、怕没面子，盛名给了我很不好的影响，给别人很大压力，造成相处上的一些问题。”有谁相信这样一个传了无数绯闻的大哥竟是如此担心面子，又有谁想过这样一个如此有才华的音乐教父竟害怕江郎才尽。但李宗盛说的都是真的，这才是真正的李宗盛，一个勇于承认自我软弱的李宗盛。

当爱已成往事

李宗盛与林忆莲这对乐坛侧丽当年以一首《当爱已成往事》陷入热恋，向李宗盛与朱卫茵的婚姻之池重重地投入了一颗石子，将李朱之婚盟推向历史的尘埃。谁知六年之后林李又以实际行动唱响了这首婚变之歌。

林李二人最初的相识只因合作，林忆莲加入滚石，李宗盛作为著名音乐人，为林忆莲写了不少歌，有不少还是二人同台演唱的。一来二去，俩人感情增进不少，加之林忆莲独特的气质与带磁性的嗓音，给了李宗盛巨大的灵感，也就是在与林忆莲合作期间，他创作了不少可以称得上是经典的歌词，当然也是在这期间，林获得了她步入乐坛以来的最好成绩。俩人于1998年2月22日在加拿大温哥华结婚，而此时的林忆莲已是有孕在身。婚后的生活平淡和谐，作为继母的林忆莲也将李宗盛与前妻生的两个女儿视为己出，与自己的女儿同等对待。

但结婚六年后的2004年，俩人却郑重地向媒体发表声明协议离婚，才子佳人的分手多多少少有些让人感到惋惜，尽管外界充满了疑惑与猜测，但是各种原因都没有得到证实，只是凝聚了二人情感体悟的声明还摆在各大媒体的邮箱中。李宗盛引用《领悟》歌词表达心境，“我们的爱若是错误，愿你我没有白白受苦”，在李宗盛这里，爱就爱了，那是生命征程中的心灵历练，爱得值得，分手又何妨。林忆莲心中有些许《微凉》，“没有想过要为自己的婚姻状况写声明，的确有一阵莫名的荒谬感。”她不知所措，但俩人感情已走到尽头，也只有无奈收场。往日新欢已成今日旧爱，其中滋味只有当事人知道。

而当年经历过同样婚变的前妻朱卫茵对于当初的第三者，她只是笑笑：“我并不怪她!”三人的恩恩怨怨爱恨纠结，都随风一道化作往事。

我的未来我的家我的妻

当1989年李宗盛创作这首歌时，他正值盛年，新婚之初，处于事业的上升期，如果说那时候还是对未来、对家、对妻子的想象与憧憬的话，而今已年届五十，到了知天命的年纪，李大哥对这三者的看法，已明朗清晰多了。这是来自生命沉淀后实实在在的回顾与展望。

对于未来，李大哥想得最多的还是音乐。有新东西，写出新的经典仍是他追求的目标。虽然他曾谦称自己的黄金时代已过去，但就这几年的势头来看，仍是蓬勃向上的。如他所说，40岁后的他，要有更多更自我的东西，听众们在等待……

凭借一把木吉他出道的李宗盛，吉他的影像一直是他心中抹不掉的印迹，成立一个吉他工厂一直是李大哥的梦想，这是他对音乐的另一种延伸，他是带着像作音乐一样的虔诚与热情做吉他的。他算是华人世界艺人里第一个做吉他的吧!说起这个第一人的时候，李大哥有些羞涩，也带点自豪。先是在苏州做。后来搬到北京，还请了几个当地师傅。工厂就叫“LeeGuitar”，“Lee”系取他英文名“Jonathan Lee”的姓，这些吉他全是采用纯手工制作，并且李宗盛会亲自参与其中一部分。“这是人生最好的安排，就像我写书，希望把音乐传承下去。”很久很久以后，也许我们大家都快忘记李宗盛这名字的时候，但是我们喉里哼的还是《寂寞难耐》《爱的代价》……一把印着“LeeGuitar”标志的吉他还在台上发出忧郁的声音。

对家的眷恋，应该没有哪个星座的人能和巨蟹座的人相比。对于属巨蟹座的李宗盛来说，家也就等于三个女儿，与朱卫茵生的纯儿、安儿，与林忆莲生的喜儿。纯儿、安儿与爸爸一起住在北京继续学业。喜儿跟林忆莲在香港。对三个女儿，做爸爸的一个都割舍不下，最想念的还是最小的喜儿，毕竟父女要见一面是不易的，南北相隔遥遥，思念切切!爱女心切，已是音乐大师的李宗盛，竟甘当奶爸，亲自为女儿做饭。竟有“钻研便当菜色，这比做一首好歌还令我感到骄傲”之感。又当爹又当妈的李大哥不容易，却做得喜滋滋。

“妻子”这个词，对李宗盛来说已经是过去时了，不知以后还会不会有。对两性的理解，李宗盛说出了许多男人都有但又从不敢承认的心理。《我不是你的避风港》是他以音乐的形式隐晦地表达，而最直接的说法就是“在婚姻里面很大的问题就是，当一方人生有困境的时候，就很容易说，你不是说爱我吗，你为什么不能为我做这个呢……我觉得很多关系的最大的问题是，其实，当你人生的浪打来的时候，你老公比你还慌，他可能没法跟你说。”说李宗盛不负责也好，胆小也罢，他确实道出了男人的心声，男人也是人，也有情绪低落也有六神无主的时候，也有不知所措的时候，又何必以爱的名义去要求男人呢？

面对两次以离婚告终的婚姻，李宗盛并没有感到遗憾，就像在为前妻朱卫茵新书《真爱不死》写的序里提到的一样“与其做无味夫妻，不如成交心朋友”。李宗盛也曾在多次节目中很坦然地谈起林忆莲，他始终感谢她，给予他的音乐灵感，一起走过的这几年。

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让我们再次聆听那遥远的声音——“坎坎伐檀兮，置之河之干兮。河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮？”即便是义愤填膺吧，也是那般的富有浪漫气息。而“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”更是将古人的浪漫情怀推向了极致。

语文，从远古走来，从蛮荒走来，从我们祖先浪漫的心灵中走来。

开天辟地的盘古、以身补天的女娲用刚与柔成就了远古人类对世界与宇宙浪漫的想象；填海的精卫、逐日的夸父用血与肉书写了所有生命对自由与光明不朽的追求。

因着浪漫，四十弃官归隐的陶潜“采菊东篱下，悠然见南山”；因着浪漫，五十始举进士的孟郊“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”。

因着浪漫，王昌龄发出了“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”的豪壮誓言；因着浪漫，李白才会仰天长笑“天生我材必有用，千金散尽还复来”。

语文，从浪漫的心灵出发，走向深广，走向博大。

因着语文，孔雀东南飞的故事成了家喻户晓的绝唱；因着语文，木兰从军的传说成了妇孺皆知的佳话。

因着语文，雪莱的“冬天到了，春天还会远吗”温暖了多少失意者的心怀；因着语文，但丁的“走你的路，让别人去说吧” 激荡着每一个开拓者的胸襟。

因着语文，我们收藏了春的温馨、夏的火热、秋的丰硕、冬的冷峻；因着语文，我们领略了北国的冰雪，南疆的椰林，西域的雄鹰，东海的潮汐。

语文，是天生浪漫的文化载体。睿智的思想，高尚的情感，灵动的才智，无不栖于根深叶茂的语文之树，它生生不息地传承着人类文明，它涤荡污浊，提精炼粹，陶冶身心，它汇聚了浪漫又传送着浪漫。

浪漫的语文，呼唤浪漫的情怀。

一个有些浪漫情怀的人，能像范仲淹一样无私，“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”，也能像王安石一样无畏，“不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层”。他们可以心游万仞、精鹜八极，更可以在现实世界中撑门拄户、立地擎天。既可以迎来送往，胜友如云，更可以一人一盏一影，孤灯自守黎明。既可横空出世、笑傲江湖，又可机壁潜心，十年磨一剑。入世可如岳飞，“壮怀激烈”，“八千里路云和月”，也可躬耕垄亩如诸葛亮，“淡泊以明志，宁静以致远”。 。

如此，我们语文教师又怎能没有一点儿浪漫情怀？

一个有些浪漫情怀的语文教师，才能够理解闻一多何以会在国民党的手枪面前横眉怒对、拍案而起；一个有些浪漫情怀的语文教师，才能够体会蒲松龄的那些鬼怪精灵的故事蕴蓄了多么厚重的历史沧桑；一个有些浪漫情怀的语文教师，才可能认同那个被历代传诵的叫做“愚公”的老人异想天开的决策和近乎愚蠢的执着；一个有些浪漫情怀的语文教师，才可能明白那苍颜白发，颓然乎众宾之间的醉翁，其意不仅不在酒，且也不全然在乎山水之间也……

有具备一些浪漫情怀，语文教师才可能真正的理解语文，热爱语文，欣赏语文；唯有具备一些浪漫情怀，语文教师才可能真正的理解生活，热爱生活，享受生活；也唯有这样的语文教师才可能影响一批懂得享受语文、享受生活的学生。 因为，语文天生浪漫。浪漫是感同身受黯然的低眉，是情到真处开怀的大笑；浪漫是与青春一同上路，比梦想走得更远；浪漫是用爱成就理想，用心托举希望；浪漫是一种永远年轻的生命的记号，是一个与浩渺时空中的一些人、一些事相遇的过程……

浪漫是感性的也是理性的，浪漫是细致的也是博大的，浪漫是喜乐的也是忧伤的。浪漫是一粒种子，把信念扎入地下，才可能将生命探向蓝天；浪漫是一棵大树，愈是同泥土为伍，愈是有云彩作伴；浪漫是一道彩虹，汇集了地上的雨露，才能够凝成天上的锦绣……

一分一秒的华年、一朵一朵的笑靥、一句句清风的低语、一帧帧季节的相片、一些黎明、一些黑夜、发黄的故事、春天的屋檐……一并装入生命的全部流程中，一遍又一遍地再读。让我们的心牵着我们的手，在语文的世界里徐徐穿行，在真实与浪漫中徐徐穿行。

2语文天生浪漫

让我们再一次聆听那遥远的声音——“坎坎伐檀兮，寘之河之干兮，河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮？”即便有些义愤填膺吧，也是那般的富有浪漫气息。而“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”，更是将古人的浪漫情怀推向了极致。

语文，从远古走来，从蛮荒走来，从我们祖先浪漫的心灵中走来。开天辟地的盘古，炼石补天的女娲，用刚与柔书写了远古人类对世界和宇宙浪漫的想象；填海的精卫，追日的夸父，用血与肉铸就了所有人类对自由和光明不朽的追求。

因为浪漫，四十弃官归隐的陶潜“采菊东篱下，悠然见南山”；因为浪漫，五十始举进士的孟郊“春风得意马蹄疾，一日看尽长安花”。因为浪漫，东坡悠叹“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”；太白才能仰天长笑“天生我才必有用，千斤散尽还复来”。

语文，从浪漫的心灵出发，走向深广和博大。

因为语文，孔雀东南飞的故事成了家喻户晓的绝唱；因为语文，木兰代父从军的传说成了妇孺皆知的美谈。因为语文，雪莱的“冬天到了，春天还会远吗”温暖了多少失意者的心怀；因为语文，但丁的“走你的路，让别人去说吧”激荡着每个开拓者前进的步伐。因为语文，我们收藏了春的温暖，夏的炙热，秋的丰硕，冬的峻冷；因为语文，我们领略了北国的冰雪，南疆的椰林，西域的雄鹰，东海的潮汐。

语文，是天生浪漫的文化载体，睿智的思想，高尚的情感，灵动的才智，无不栖息于根深叶茂之中，它生生不息地传承着人类文明，它涤荡污浊，提炼精粹，陶冶身心。有些浪漫情怀的人，可以迎来送往，胜友如云，更可以一人一盏一影，孤灯自守黎明。入世可以如岳飞，“壮怀激烈”，“八千里路云和月”，出世可以像诸葛亮，“淡薄以明志，宁静以致远”。

唯有具备一些浪漫情怀，才能真正理解生活，热爱生活，享受生活；唯有具备一些浪漫情怀，才能真正理解语文，热爱语文，欣赏语文。

一分分的华年、一朵朵的笑厣、一句句清风的低语、一桢桢季节的相片、一些黎明、一些黑暗、一些泛黄的故事、回忆的片段……一并装入生命的全部流程中，一遍又一遍地再读。

听，那遥远的声音漫过耳际：因为，语文天生浪漫……