舞剧大漠敦煌音乐的创作背景

北宋末年，在回乡途中发善心，救下一一人，走上了一条与以前迥异的人生之路。

1、《大梦敦煌》是一部富于传奇色彩的四幕舞剧，以敦煌艺术宝库的千百年创造历史为背景，以青年画师莫高与大将军之女月牙的感情历程为线索，演绎了一段可歌可泣的爱情故事。

2、剧自首演至今，已获得中宣部“五个一工程奖“、中国舞蹈“荷花奖“、中国“文华奖“等多个奖项。更为难得的是，该剧两年来受邀在欧美多个国家进行巡演，盛况空前。

旅游景点有如下：

1、古北水镇

古北水镇是司马台长城脚下独具北方风情的度假式小镇。明清、民国风格的山地四合院透着北方古镇的威严大气，镇子里河道密布，古老的汤河支流萦绕其间，又不乏江南水乡的灵动气质。

日落后的古北水镇，又是与白天截然不同的景象。夜幕降临，古镇内精心规划的景观灯渐次亮起，水面上泛起粼粼波光，与空中的繁星遥相呼应。

2、慕田峪长城

位于怀柔区境内，历史悠久，文化灿烂，在北京乃至全国有一定的知名度和影响力，是北京新十六景之一。西接居庸关长城，东连古北口，开放的2250米长城段的特点是长城两边均有垛口，特别是正关台三座敌楼并矗为万里长城之罕见。

著名的长城景观箭扣、牛角边、鹰飞倒仰等位于慕田峪长城西端，是万里长城的精华所在。慕田峪长城山峦叠嶂，植被覆盖率达90%以上。在中外享有“万里长城慕田峪独秀”的美誉。

3、明十三陵

明十三陵是中国明朝皇帝的墓葬群，坐落在北京西北郊昌平区境内的燕山山麓的天寿山。这里自永乐七年（1409）五月始作长陵，到明朝最后一帝崇祯葬入思陵止，其间230多年，先后修建了十三座皇帝陵墓、七座妃子墓、一座太监墓。

4、雾灵西峰

雾灵西峰坐落在北京市密云县新城子镇，紧邻雾灵仙湖。山清水秀，清纯可人，是集旅游、观光、渡假、休闲为一体的旅游景区。华东第一高峰雾灵山西麓。主峰海拔1600米的雾灵西峰，四周景致错落有秩。雾灵山“因其高峻，有云雾蒙其上，四时不绝”而得名。

5、十渡风景名胜区

十渡风景名胜区隶属北京市房山区十渡镇，是中国北方唯一一处大规模喀斯特岩溶地貌，是国家AAAA景区和中国国家地质公园。

十渡风景区是大清河支流拒马河切割太行山脉北端而形成的一条河谷，全程约20公里。由于在历史上这条河谷中一共有十个渡过拒马河的摆渡渡口，故而得名“十渡”。

6、北京京东石林峡风景区

位于平谷县黄松峪乡（黄松峪乡北为国家级森林公园）。占地12平方千米，空气清新，谷内山峰挺立峭拔，宛若片片石林。景区为一条狭长的山谷，谷内遍布的苍松翠柏千姿百态，宛如座座盆景，浓荫蔽日。

秋季满山金黄，披红挂赤，谷中还有柿树、山楂等丰富的果树品种，植被丰富茂盛，谷中奇峰怪石美不胜收，在悬崖陡壁上，掩映着一处处怪异的裸石，岩石千奇百怪，恰似天然雕琢而成。

由空政歌舞团创演的大型现代舞剧《红梅赞》在先后荣获了国家文化部颁发的第十届“文华大奖”和代表国家级艺术水准的“舞台艺术精品工程剧目”两项大奖后，又荣获了新设立的“解放军文艺大奖”。这个标致新时期军旅舞剧创作高水平的精品之作，也是部队舞剧、舞蹈创作的新成就。近年来军旅舞蹈艺术的成果可谓硕果满园，它们中有获全国“五个一工程”奖、中国艺术节大奖、“文华奖”、中国舞蹈“荷花奖”（舞剧年）的剧目；有以香港回归为题，反映中华民族抵御外侮的民族抗争史的民族舞剧《虎门魂》；有以妈祖文化为背景，沟通两岸三地及海外华夏子孙亲情，推进祖国统一大业的舞蹈诗《妈祖》；有展现新时期军训生活和士兵情趣的中型舞蹈诗《士兵旋律》；有在国际现代舞比赛获大奖，反映与命运顽强抗争，对生命理想充满希冀的现代舞《和梦一起上岸》；还有诸如在全国舞蹈比赛、中国舞蹈“荷花奖”、CCTV电视舞蹈大赛中获金奖的反映新时期我军不同层面的军旅生活，表现现代军人丰富内心世界和高尚精神情操，塑造多姿多彩的军人形象的舞蹈《走、跑、跳》、《云上的日子》、《穿越》、《边关沉月》、《无言的战友》、《同行》；有反映新时期军民关系，刻写鱼水情深和讴歌时代新生活的舞蹈《哈达献给解放军》、《酥油飘香》、《顶碗舞》；有反映我军革命历史斗争题材的《天边的红云》、《千层底》等等；并且通过全国“桃李杯”舞蹈比赛推出了一批优秀的青少年表演人才。正是这种斐然成绩使军旅的舞蹈家们成为在全国具有示范意义的、展现高质量精品力作、在专业赛事中摘金揽银的艺术劲旅，成为令人瞩目的亮丽风景线。真是一花引来百花开，姹紫嫣红春满园。春华秋实，在上述累累硕果中饱含的是绿色沃土的滋养，是军事题材舞蹈作品独特的艺术魅力与品牌优势，更是军旅舞蹈艺术家们不忘人民是母亲、坚持关注时代，积极反映现实生活的优良传统，贴近实际，贴近生活，贴近官兵和人民群众，高昂时代的主旋律，弘扬中华民族的伟大精神，在艺术创作上求新求异，勇于开拓创新、与时俱进的具体体现。

梅花香自苦寒来，成果来自于辛勤的耕耘者。以《红梅赞》为范例，它不仅标志着军旅舞蹈创作的独特优势和发展轨迹，也带给人们创作上的思考与启迪。

其一，与时俱进的创新精神。艺术贵在创新，这也正是该剧的成功之处，不循窠臼，大胆探索，采用西方现代舞的编排技法，以时代艺术手段解构发生在昨天的故事，由舞剧长于情感宣泄入手，以人物情感设置舞段，借助现代舞肢体语言情感张力自由奔放的优势，用外来艺术手段，展现中华民族的精神情愫，从而做到“洋为中用”，创作出江姐等一组红岩英烈的艺术群像，从人性情怀向精神境界升华，以期揭示***人、革命先烈为理想信念而英勇献身的崇高精神。正是这种合于时代和今天人们的艺术视角与欣赏习惯的审美定位，使其作为弘扬时代主旋律的作品，达到了思想性、艺术性与观赏性的统一，成为演出已达九十六场，中外观众已逾九万二千余人次的一部精品力作。它用艺术实践印证了“创新是一个民族进步的灵魂”。

其二，深入生活是艺术创作的源泉与生命力之所在。《红梅赞》的编创者，以军旅艺术家的社会责任感与使命感，为塑造红岩英烈的民族魂魄，艺术地宣扬我们民族的革命英雄主义和爱国主义的伟大精神，曾几番赴渣滓洞遗址体验生活，以贴近实际、贴近生活、贴近群众的艺术视角去打造红岩英烈的舞剧形象，再现典型环境中的典型人物，达到由生活真实向艺术真实的提升，使其成为站在时代艺术发展的前沿，在人民群众中打下印迹，具有鲜活的艺术生命力和时代特征的作品，而经得住时代与历史的检验。

其三，为追求高品位作品的艺术质量而执著的磨砺精神。一部精品剧目的产生，是要在“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”的境界中，在艺术的千锤百炼中铸就，在艰辛而执着的追求中获取。《红梅赞》今天取得的艺术成就就是对这种磨砺精神的见证。在历时四年的创演艺术实践中，该剧进行了六十余次修改加工，大到主体道具，小到在一投足一举手的瞬间舞姿所展现的艺术质感。为了锤炼主题，不断提高演出水平，曾向四百二十余人次的专家和领导征求意见，在演出现场直接向观众征求意见达二三百余人次，就是这种精益求精的敬业精神，和敢于在艺术上攀岩、敢于超越自我的拼搏向上的团队意识，不仅用艺术征服了观众，也让观众从他们充满艺术激情、技巧娴熟、挥洒自如、表现人物淋漓尽致的舞姿舞风中，看到了一支训练有素的高水平的艺术团体的素质和艺术家对艺术执著追求的精神境界。它告诉人们，只有在崎岖的小路上，不畏艰难的攀登者才有希望达到光辉的顶点。