什么是浪漫主义时期音乐家的特点？

早期浪漫主义音乐代表人物有：舒伯特、韦伯。

中期浪漫主义音乐代表人物有：门德尔松、李斯特、肖邦、柏辽兹、舒曼、勃拉姆斯。

晚期浪漫主义音乐代表人物有：瓦格纳、布鲁克纳、马勒、理查·施特劳斯等。

：

早期浪漫主义音乐派的代表人物舒伯特的创作中心是艺术歌曲，艺术歌剧是诗歌和音乐的结合，这是浪漫主义音乐派作曲家抒发诗情画意的理想领域。舒柏特选用的诗歌范围很广，有歌德、席勒等大诗人的诗，也有他的朋友朔贝尔的作品。

他歌剧中的钢琴伴奏，不仅起了陪衬旋律的作用，也是创造特定意境的主要手段。舒柏特的歌曲被称为“艺术歌曲”，但许多歌剧中淳朴的音乐语言，常常接近于民歌，他的《野玫瑰》、《鳟鱼》、《菩提树》等歌曲，后来都成为广泛流传的民歌。民歌常用的分节歌的形式也是舒柏特歌曲创作的主要形式。

李斯特是中期浪漫主义音乐派的代表人物之一，他出生在匈牙利，他的一生对音乐突出的贡献主要是丰富了钢琴技巧的表现力。

他的钢琴音乐不仅有诗情画意的小品，也有宏伟、辉煌的艺术效果和具有交响性的乐曲，他使钢琴音乐获得了管弦乐队般的效果，气势宏伟，热情磅礴。二是他首创了单乐章标题交响诗体裁。一生中他写了十三首交响诗，以《前奏曲》和《塔索》最为著名，这些交响诗具有叙事性、抒情性、描写性和戏剧性的特点。此外，在李斯特的作品中鲜明的匈牙利民族特色体现得尤为突出，如反映匈牙利民间生活的19首匈牙利狂想曲，其中第2、6、12、15首是经典之作。

理查德·施特劳斯是晚期浪漫主义音乐派作曲家。作为一位作曲家，施特劳斯的贡献主要表现在交响诗方面，他完善了交响诗的结构形式，精心创作主导动机以及专门描写人物、地点、情景的音乐片断。他的管弦乐配器方面同样显露了卓越的才能，他的作品线条思绪极尽各种乐器之性能，使他的作品中一个极平常的动机或主题也能发出最迷人的光彩。

施特劳斯的歌剧创作主要受瓦格那的“乐剧”的影响，作曲技巧虽然高超，但内容比较苍白，与瓦格那的作品相比较要单薄得多。

他的作品有时象一篇充满绚丽辞藻的散文，但却在复述一个空洞无聊的内容。施特劳斯是由古典创作和浪漫主义音乐的杰出综合者，莫扎特的明澈，贝多芬的动荡，勃拉姆斯的结构感，瓦格那的英雄性，李斯特的标题音乐，激发了他的创作欲望。他对管弦乐队的熟练把握使他的作品发出迷人的光彩，但世纪末的文化特征，也充分体现在他的作品中，即唯美主义和颓废主义的倾向。他的创作和瓦格那一道预示了二十世纪音乐的来临。

参考链接：浪漫主义音乐_

19世纪伟大的作曲家舒伯特，一生把自己所有的想象力和才华都写在了作品中。他创作了诗歌和音乐的艺术歌曲。所以，舒伯特虽然一生贫穷，但他死后在音乐领域的历史地位和意义是不可磨灭的。

舒伯特雕像

舒伯特的音乐既继承了古典音乐单调的特点，又在诗歌中加入了抒情的唯美主义，创造了一种新的音乐形式————艺术歌曲。他呈现给人们的是一幅巨大而美丽的景象。音乐呈现了人们的心灵和精神世界。这种渲染无法表达，也不足以表达环境的张力。诗歌可以通过标题和文字在你的眼前呈现出一幅美丽的画面。音乐和诗歌会给你一种全新的、全面的感觉，就像身临其境一样。

所以舒伯特的历史地位取决于他对音乐的贡献。在19世纪的欧洲，没有一种音乐形式能与如此伟大的人产生共鸣。他合理地打开了音乐人与观众之间的鸿沟，让观众与音乐人的交流变得简单直接，将音乐人的想象更完整地传递到观众的心中。艺术的出现也将音乐和诗歌完美结合，相互碰撞，产生更震撼的力量。

因此，舒伯特的历史地位不容忽视。他是19世纪欧洲音乐史上又一颗闪亮的新星，与莫扎特、贝多芬齐名。舒伯特的一生虽然短暂，但他留下了大量的作品，点缀着音乐明星，他让人们认识到音乐可以是多彩的。

舒伯特摇篮曲的故事

伟大的奥地利作曲家舒伯特给我们讲了他的很多作品，像故事一样，让我们有身临其境的感觉。我们现在熟悉的摇篮曲里也有故事。看起来很美好，但只有希望。

舒伯特肖像

舒伯特的摇篮曲故事始于舒伯特19岁的时候。那时候舒伯特的生活还很艰难。一天晚上，舒伯特在街上闲逛，希望自己足够幸运，能遇到一个熟人或者能给他一口饭吃的人。然而，他在街上徘徊了很久，希望什么都不会发生。舒伯特受不了饥饿的感觉。

舒伯特在矛盾、寒冷和饥饿中走进了一家豪华餐厅。他在一张桌子旁坐下，看见桌子上放着一份旧报纸。舒伯特无事可做时翻出了报纸。他在桌子上看到一首诗，引起了他的注意。舒伯特的脑海里立刻浮现出一幅宁静祥和的景象。舒伯特的艺术灵感也受到了启发。他很快就用自己对这首诗的感受创作了一首艺术歌曲。这是一个众所周知的艺术，现在我们唱摇篮曲。

写完之后，舒伯特把他的即兴摇篮曲给了他的老板。显然，他对音乐了解不够，但他知道这首歌很美，所以他给了舒伯特一顿美餐。这是舒伯特摇篮曲的故事。舒伯特虽然环境不好，但还是向往美好。这首摇篮曲是写给美丽的孩子和深爱他们的妈妈们的。摇篮曲很快就传开了，但舒伯特让我们的世界陷入了痛苦。

舒伯特的贡献

提到奥地利作曲家舒伯特的贡献，很多人会想到《魔鬼》。其实《魔鬼》并不是舒伯特的原创作品。这是歌德写的一句话。在舒伯特之前，很多著名的作曲家都为此谱过曲《魔鬼》。可惜他们没有超越舒伯特的版本。舒伯特的《魔鬼》被观众认为是最富有戏剧性的一首，所以《魔鬼》后来成为舒伯特贡献的代名词。

舒伯特雕像

然而，舒伯特的贡献远远不止为奥地利音乐提供了一个“魔王”。他是欧洲历史上最伟大的作曲家和钢琴家。他一生创作了600多首歌曲和20多部歌剧。短短31年，他为后人留下了著名的文化遗产和精神财富。舒伯特的许多杰作仍在世界各地巡回演出。人们经常来到他的墓前悼念这位伟大的作曲家。

事实上，舒伯特最重要的贡献之一就是他开创了浪漫主义音乐的浪潮。可以说，舒伯特是西欧浪漫主义风格的第一人。然而不幸的是，那个时代的保守官员并不欣赏这位音乐天才的表现。正因为如此，舒伯特生活贫困，不愿意出版他的名曲。就连《魔鬼》也是花了五年时间才付给他的。

舒伯特死后，后人将他与贝多芬并列，认为他是世界上唯一的音乐天才。最戏剧性的是，他一生高度赞扬贝多芬的音乐。虽然他只见过贝多芬一次，但他被视为知己。根据贝多芬死后的遗愿，后人将舒伯特葬在他的墓旁。