浪漫主义时期划分是？

漫主义的理论策源地在德国，但在文学上成就最高的却是英、法两国。欧洲的浪漫主义在发展历程中出现过三次高潮。第一次是在1805年左右，这一时期是英国的湖畔派诗人创作的高峰期，法国的夏多布里昂和史达尔夫人开始引介德国的浪漫主义理论。

第二次高潮则从英国诗人拜伦开始，他的作品在1815年至1825年间风靡欧洲，雪莱和济慈紧随其后。这一时期法国文坛相对沉寂，但也有拉马丁和维尼等才华横溢的诗人。此外，意大利的白尔谢、曼佐尼以及德国的霍夫曼等人也是这一时期重要的浪漫派作家。

浪漫主义文学的第三个高潮发生在法国，约从1827年至1848年，以浪漫主义文学的集大成者维克多·雨果为代表。这一时期，浪漫主义思潮也波及俄国、东欧和美国，在美国产生了梅尔维尔、惠特曼等浪漫主义大师。1848年以后，浪漫主义文学运动基本结束，但是浪漫主义思潮却并没有销声匿迹，一直持续发展到今天。

消极浪漫主义者不能正视社会现实的尖锐矛盾，采取消极逃避的态度，他们的思想是同那个被推翻了的封建贵族阶级的思想意识相联系的。他们从对抗资产阶级革命运动出发，反对现状，留恋过去，美化中世纪的宗法制，幻想从古老的封建社会中去寻找精神上的安慰与寄托。

消极浪漫主义的出现，实际上是被打倒的封建贵族阶级没落的思想情绪在文学上的反映。代表作家有德国的史雷格尔兄弟，即奥·史雷格尔和弗·史雷格尔，诺瓦里斯，法国的夏多布里昂，拉马丁·维尼，俄国有茹科夫斯基，英国有华兹华斯、柯勒律治，骚塞，等等。

-浪漫主义

当代社会的轻喜剧

虽然盖尔特·涅德霍福在好莱坞混迹多年，也是Plum Pictures的负责人之一，但是她却还没有导演过一部**，一直以制片人和编剧的身份参与影片的拍摄。除了监制**之外，涅德霍福还是一个作家。2005年，她创作了一本自传体小说，小说出版之后，广受好评。2007年，她在怀孕期间又创作了这本《浪漫主义者》，小说故事聚焦于一桩婚礼，伴随着前来的昔日好友，讲述了一个令人发笑又让人心怀感慨的三角恋的故事。

由于这本小说非常受欢迎，所以Plum Pictures决定让涅德霍福本人将其改编成**，并让她本人执导这部作品。可以这么说，这是一部完全意义上的涅德霍福的作品。谈及这部**，涅德霍福说：虽然说这是一部喜剧片，但是我感觉它还是严肃的，也是能令人深思的。影片中的人物和故事，是发生在当下，而且极具现实意义的。比如说影片的两个主角，劳拉和莱拉，她们一个是沉闷的犹太人，另一个是新教徒的后代。不幸的是，她们都爱上了同一个男人。很多年之后，这个男人要和莱拉结婚了，可劳拉无法释怀于这段感情，所以她会不平衡、会不开心、会没有办法面对自己的心灵和欲望。与此同时，那个被两个女人追求的男人一样没有准好迎接婚姻生活，他对未来也一样惴惴不安。而这种故事的高潮和情感的迸发都发生在婚礼上。

对于涅德霍福而言，影片中的那些人是时代的缩影，他们的遭遇和生活和时下城市人的故事如出一辙。正是因为**中的这层写实性，所以婚礼的那个场景既不能拍摄得哗众取宠，也不能拍摄得过于收敛。涅德霍福说：婚礼的那场戏非但难以拍摄而且还难以剪辑。如果节奏太慢，那么就会缺少张力和情绪的积累；如果节奏太快，又会显得做作和不自然。我们一共拍摄了三遍才把那场戏拍摄完整。因为要在每个演员的表演中找到相同的节奏，要给每种小情绪找到合适的处理方式。幸运的是我的剧组非常齐心协力，我们一次比一次更接近完美。我在看最终版本的影片时，依然会回忆起当时可以算得上是艰苦的拍摄。

阿汤嫂挑大梁

成为阿汤嫂之后的凯蒂·霍尔姆斯让人多多少少有些遗忘她的表演事业，她更多的是以阿汤嫂的身份，而不是一个演员的身份出现在公众面前。但是在这部**里，凯蒂·霍尔姆斯重新挑起了大梁，做了女主角。而且，她还以自己的精湛的演技征服导演。

影片以凯蒂·霍尔姆斯扮演的劳拉的视角展开叙述，一切故事都是以劳拉为中心的。涅德霍福说：劳拉是一个生活失败的中年人，她一直没有结婚，一直过着单身的、清教徒一样的生活。这样的角色对于家庭和事业都顺风顺水的霍尔姆斯的确很有难度，当时用她替换丽芙·泰勒的时候，我还为她捏了一把汗，在担心她是不是能演好这个失败者的角色。后来在拍摄的时候，我发现霍尔姆斯不仅入戏很快，而且她对角色的把握也很准确。对于扮演这个角色，霍尔姆斯说：我很中意劳拉这个女人，她的情感是真实的也是现实的。我明白一个女人义无反顾地爱上一个男人的时候会是什么状态，也明白当她看到这个男人结婚的时候会是什么反应。所以，我对这个这个角色的情感有着很彻底的体验。要在银幕上扮演这个有些失控的女人，并不算太难。

除了凯蒂·霍尔姆斯，在影片中扮演其他好友的演员也各个都是能独当一面的人物：安娜·帕奎因、乔什·杜哈明和玛琳·阿克曼组成的配角阵容一样强大。谈到这样的演员阵容时，涅德霍福难掩心中的欣喜，她说：作家是在和自己打交道，每句话、每个形容词都是和自己斗争的产物。而导演却是在和演员打交道，每个镜头的拍摄、每个场景的好坏都要仰仗于他们。如果有一群好演员，那么**拍摄起来就容易多了，就好像一个词汇丰富、感情充沛的作家，很容易就能写出令人难以忘怀的句子一般。很走运，《浪漫主义者》里就有这么一群才华横溢而且非常敬业的演员。而我也能在短时间内很轻松地执导完这部**。

宫崎骏把自己一生的热情都投入到了漫画事业当中，而宫崎骏的动漫不仅仅陪伴了日本许多七零、八零、九零、零零后，也影响了一批又一批的中国人。他动漫里的一些经典的形象更是陪伴了我们无数个瞬间。宫崎骏老爷子的动漫作品也是数不胜数，这一次主要总结一下他的动漫**。

宫崎骏从1963年开始成为动画师，一直到1979年才出品了自己的第一部动漫**——《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》，也是从这部作品开始宫崎骏创造了大量的经典动漫形象一一的呈现在大众的面前并且广受喜爱。我相信大部分的人都看过《风之谷》、《千与千寻》、《龙猫》、《天空之城》、《魔女宅急送》、《起风了》、《哈尔的移动城堡》这些经典的**，即使没有全部看过，但是里面的大部分形象应该都多多少少的见过，毕竟有一段时间在国内宫崎骏动漫中的人物曾风靡学校，什么明信片、海报都有上面**中的人物，大家也可能很熟悉了，这也算是宫崎骏的经典之作就不一一介绍了，下面说一下宫崎骏没怎么被大众所熟知的但也是很好的作品。

《岁月的童话》是在《魔女宅急送》之后的作品，没有盛大的主题，却对农村以及平凡的人的平凡的生活进行了细致的展现。《红猪》作为一部有些热血又有点浪漫主义的动画**成为1992年日本**的票房冠军。《百变狸猫》从动物的角度反思人类对环境破坏产生的影响，引发所有人类的反思，用鲜艳的色彩去反思一个略微有些沉重的话题。

《侧耳倾听》中的男女主人公勤奋好学，互相治愈互相进步，继续延续宫崎骏特有的风格，传达个观众一个只要拼尽全力就会有好的结果这样一个信念。接着宫崎骏又用一部《幽灵公主》探讨“人与自然的关系”，即使关于这个问题大部分人都不知道该如何回答，可能连宫崎骏自己也说不明白，但是他把这个问题通过影片呈现给我们，引导我们思考。《猫的报恩》相比较于《幽灵公主》来说剧情就简单很多了，就是通过一只猫的报恩故事展开。由宫崎骏长子执导的《地海战记》应该是宫崎骏的**当中口碑最差的**了，后来宫崎骏再也没让长子执导长片。《悬崖上的金鱼姬》里宫崎骏用简单的故事表达最纯真但也是最美丽的人类小男孩与小人鱼之间的故事。《借东西的小人阿莉埃蒂》用清新自然的风景向观众展现了小小女孩和“巨人”男孩之间的故事。《虞美人盛开的山坡》是宫崎骏长子在《地海战记》之后的又一次执导，显然要比前一部好很多。

宫崎骏在2013年《起风了》上映之后就宣布退役，所以近几年来几乎没有作品，但是2017年 宫崎骏又宣布复出，并且最后一部作品《你想活出怎样的人生》应该在不久之后就会与广大影迷见面。

以上就是宫崎骏的所有动漫**。