法兰西洛丽塔美出圈了，这种风格你爱吗？

法式时尚元素一直是时尚圈的宠儿，不仅出现在主流服饰中，也被应用于洛丽塔这种小大众服饰。例如，这次给大家介绍一下。法式美法式设计风格与经典花卉元素相匹配。不仅优雅高贵，文艺也十分突出。接下来，解读法国洛丽塔的设计，以及优雅文艺的法国式洛丽塔的设计该如何制作。对这个话题感兴趣的姐妹可以和棉花一起入手。法国是世界时尚的起源地。这里洋溢着先进的艺术思想。频繁的文艺活动也产生了高级时尚。首先，法国衣服的出现将洛可可的风格推向时尚的顶峰，比如洛可可衣服的特点包括法国的长衣、胸衣的裙子腿等。其次，法国服装给人的感觉是高贵典雅的，同时又展现了自己的放纵，提倡的是自由的时尚精神和革新式的风格。

与三大主流的洛丽塔洋装相比，法国洛丽塔的材料纤细精致，大部分采用了当时最流行的花边面料。配合着古典、美观的法式风格，衣服看起来很温和，气氛也很好。另外，裙子的表面也装饰着豪华华丽的装饰品。此外，还增加了高贵的羽毛和美丽的宝石，裙子显得大方华丽。法兰西洛丽塔除了重视设计是否精致外，还注重修身风格。现在经常能看到的洛丽塔的衣服，虽然更注重外观，但是内在的设计却不怎么被重视。法国的洛丽塔从内到外包括多层，如胸衣、裙子本体、以及外搭的多层面纱。重叠在一起的话，不仅要让衣服看起来更华丽，裙子也要更加丰满，同时还要强调纤细的腰围和腰部臀围的高度，使其看起来更苗条更苗条。

洛丽塔本质上是洛丽塔套装，在强调洛丽塔的服装风格的同时，充分展示了法式的要素。因此，法国西洛丽塔可以加入浪漫的法国元素，使其有一种优雅艺术的氛围。这里需要注意的是，经常能看到花的颜色的粉色和红色是最好的。像这样，和任何基本颜色组合都没错。掌握知识点。洛丽塔的衣服表现出更甜美的少女感。其中加入了浪漫的法式花卉元素。平衡优雅和少女感，整体风格有减少年龄的效果。而且，不会失去成熟女性的魅力。如果想把法国的洛丽塔成优雅的文艺感觉的话，就需要尽可能地展现出优雅而富有魅力的姿态。比起一般的高领长袖类型，无袖的设计和薄绢的长手套搭配在一起的话，会增加高雅的感觉，同时也能显得优雅端庄。掌握知识点。无袖设计的洛丽塔能充分表现纤细的手臂和雪白的皮肤。为了不让搭配显得太宽，搭配长袖的棉手套。

法国洛丽塔的重点是法式风格的洛丽塔风格，洛丽塔风格可以通过设计呈现，法式风格除了通过法式元素外，还可以选择法式造型和精致的装饰。发型可以选择浪漫的法式烫发或者法式刘海的组合。首饰方面，羽毛扁平的帽子和丝绸帽等会被优先选择。掌握知识点。蓬松的裙子和大面积的蕾丝布料可以表现出浓厚的萝莉风格。法式发型与精致首饰相结合，更能突出浪漫法式风格。

雅克·路易·大卫(Jacques Louis David)简介：

雅克·路易·大卫出生于巴黎的一个五金商家庭，10岁时父亲过世，由皇家砖瓦匠的叔父抚养，酷爱绘画的大卫在亲友帮助下被送到布歇那里学画，布歇发现大卫的气质与自己的罗可可风格不一致，就将他转到皇家美术院教授维恩门下。

大卫并不是天才，他个性沉默寡言，喜欢思考，不太合群，缺少典雅，使人感到少年老成，他以惊人的毅力和勤奋刻苦精神，认真地学习过普桑、布歇、格勒兹和卡拉瓦乔。

23岁的大卫第一次参加罗马奖考试，考题是智慧女神雅典娜与战神马尔斯的战斗，艺术风格基本上是模仿罗可可风格，但是人物形象情绪激烈、步伐沉重，因此画面很不协调而落选，直到27岁大卫历经3次失败后才获得罗马奖赴罗马留学。他在罗马学习期间为古代希腊罗马艺术遗迹所感动，产生了研究和学习的浓厚兴趣，他下决心暂时不搞艺术创作，专心钻研希腊罗马雕刻，认真画了4年的素描，32岁时曾带着一幅素描稿《帕脱克卢斯的葬仪》回巴黎沙龙展出。在接受古代艺术影响的同时，大卫在思想政治上也受到古罗马共和政体的潜移默化，滋生了反对封建专制统治的政治热情。后来他竭力想借用古代希腊罗马的艺术样式，传达自己的政治见解和思想感情。

大卫最初的创作都是从古希腊罗马的传说和艺术中寻求美的源泉和理想，把古代英雄的品德和艺术样式视为审美的最高标准。他曾说过，古代是当代画家的学校，它是当代画家艺术创造取之不尽的源泉。后来由于接触到一些反封建的革命党人，如雅各宾党的***罗伯斯庇尔等，他在政治思想和艺术观念上产生了一些变化，创作了一些富有时代精神的作品。从这时起大卫就勇敢地站在时代的高度，用自己的艺术为反封建斗争服务，逐渐走进现实主义潮流。他说过：“艺术必须帮助全体民众的幸福与教化，艺术必须向广大民众揭示市民的美德和勇气”。从此，大卫把艺术作为反封建的战斗武器使用，作为战士登上了画坛和政坛。他在这个时期的代表作品是《贺拉斯兄弟宣誓》。

如果说罗可可艺术是路易十五时代为适应快要上断头台的没落贵族阶级的空虚心灵的需要，那大卫的艺术是直接为资产阶级大革命服务的。大卫在新的时代背景下不断探索艺术创作，突破了古典主义的因袭陈规，比启蒙思潮下的写实主义更进一步地描绘了时代的革命斗争现实，他借历史题材揭示如何建立和巩固新的社会制度与新的社会风尚的革命思想。当大革命的风暴到来时，大卫不仅仅是画家，他还作为社会活动家、革命家积极投身于革命斗争。他被选为国民议会的议员，成为革命领袖罗伯斯庇尔的战友，并以国民教育委员的身份从事大量的革命艺术活动。他公开倡导艺术必须为政治斗争服务，他说：“艺术不是目的，而是手段，它为了帮助某一个政治概念的胜利而存在”。

在大革命中，大卫根据国民议会的建议创作了一些具有鲜明革命时代特征的肖像画，其中最杰出的是《马拉之死》。

1794年是大卫艺术生涯中最光辉的年月，他的艺术充满了时代革命气息，具有鲜明的政治思想倾向性，并将古典主义的艺术形式和现实的时代生活相结合，成为一位革命艺术家。但是随着“热月党”政变，雅各宾党政权被推翻，大卫被捕入狱，出狱后看到国家发生的变化令他触目惊心。革命的理想破灭了，整个社会陷于黑暗恐怖的深渊，这使大卫心灰意冷，又无能为力。从此在创作上他放弃了现实的题材，又沉浸在对古代社会的向往之中，再也没有画过富有革命激情的作品。他在那黑暗的岁月里停止了一切社会活动，情绪非常消沉，艺术生命也面临枯竭。这时的画家期望和平，在这样的心境下创作了《萨宾妇女》。

我们从大卫的经历和艺术生涯中，可以明显地看到一个艺术家只有投身于时代的变革，才能创造出震撼人心的优秀作品，一旦脱离时代和人民大众，艺术生命也就枯萎了。大卫给后辈的艺术家留下了宝贵的经验和教训。他曾说过一些激励人心的话，至今对我们艺术创造仍有教育意义，他说：“绘画不是技巧，技巧不能构成画家。”他还说：“拿调色板的不一定是画家，拿调色板的手必须服从头脑”。这些都成为画家的箴言。

当拿破仑夺取政权建立帝制以后，大卫又为拿破仑服务，成为帝国的首席画家，这一时期他创作了很多反映拿破仑的英雄业绩和形象的作品。1816年拿破仑被推翻，波旁王朝复辟，将曾对处死路易十六投赞成票的大卫驱逐，他被迫迁居比利时布鲁塞尔，最终客死异国。

雅克·路易·大卫(Jacques Louis David)年表：

雅克·路易斯·大卫（Jacques Louis David,1748-1825）法国大革命时期的杰出画家，新古典主义的代表人物。

1748年 大卫出身于巴黎一个中产阶级家庭，他最初的绘画老师是他的亲戚，著名的罗可可画家布歇（Boucher Francois,1703-1770）。

1758年 父亲去逝，由其叔父和建筑师德麦戎抚养。

1766年 和皇家绘画雕刻学院历史画家维恩学画。

1774年 从皇家美术院毕业后获罗马大奖，赴意大利游学，深受意大利文艺复兴（古典主义）美术影响。

1780年 返回巴黎。

1784年 再次去罗马并创作了历史画“荷拉斯兄弟的之誓”。

1793年 法国资产阶级大革命推翻了路易十六王朝，大卫加入了资产阶级左翼的雅各宾党，并被推举为国民议会主席。大卫因雅各宾党两次入狱。同年，雅各宾党的***马拉被刺，大卫怀着悲愤的激情创作了“马拉之死”。

1794年7月 拿破仑发动政变，推翻了雅各宾党专政，因大卫参加了雅各宾党，他被罗列了17条罪状而被捕入狱，险遭杀身之祸。

1799年 成为拿破仑的首席宫廷画师。同时期他还教出一批优秀的画家，如：让-奥古斯特·多米尼克·安格尔（Jean Auguste Dominique Ingres,1780-1867 ）、让-巴蒂斯特·卡米耶·柯罗（Jean Baptiste Camille Corot,1796-1875）等。

1814年3月 拿破仑失败。

1816年 大卫作为一个弑君犯而被迫侨居比利时的布鲁塞尔。

1825年 客死异乡，享年77岁。