千年等一回为什么是猪

答案：《千年等一回》中为什么是猪，是因为猪与男主角柳三变有着深刻的羁绊，猪在小说中象征着多重含义，其中包括灵性、忠诚和纯洁等等。

解释：在小说中，男主角柳三变与猪结下了深厚的情谊。柳三变是一个看似普通的村民，但他有着与众不同的手段和智慧。在小说中，他救下了一只被杀猪肉包裹着的小猪，并将其养育成长。猪从小受到柳三变的呵护，对他充满了感激之情，甚至在危急时刻为他挡刀。因此，猪在小说中象征着忠诚、纯洁和感恩等美好品质。

拓展：《千年等一回》是明代小说家冯梦龙创作的一部神魔小说。小说以男主角柳三变为中心，讲述了他和猪精、蜘蛛精等神仙的故事。该小说以其生动的情节和丰富的想象力，成为了中国古代神魔小说中的经典之作。

珠宝与女人有着一种神奇的关系，好像任何一个女人都拒绝不了珠宝，珠宝就像是女人们的容貌一样受到女人们的重视。

选择对了珠宝能够给你的整体形象加上不少的分数，珠宝象征着一个人的名气、贵气，所以一颗颗看似简单的珠宝实际上蕴藏着无限的魅力。

你的种种行为可能能从你所佩戴的珠宝饰品中一眼看出来，听起来是不是有一点点的费解呢？

没关系，看完这些**你就知道：为什么女人与珠宝的关系那么的微妙呢。

《瞒天过海：美人计》#卡地亚 Cartier

虽然**的确情节上有不少不完美之处，主打全女子阵容，靓丽的女明星、贵气的品牌珠宝、眼花缭乱的高级成衣，数不清的大牌明星助阵客串，还有无处不在的百合魅力，可以说是《瞒天过海》最迷人的部分。

桑德拉·布洛克饰演的Debbie Ocean是《十一罗汉》集团头目乔治·克鲁尼饰演的Danny Ocean的妹妹，曾因盗窃入狱服刑。

而黛比刚一出狱就策划惊天大案，与凯特·布兰切特饰演的好友一起网罗顶尖高手，准备在一年一度的 时尚 盛会Met Gala（纽约大都会艺术博物馆慈善舞会上**由安妮·海瑟薇饰演的大明星所佩戴，价值一亿五千万美金的卡地亚钻石项链。

该片的造型师在接受访问的时候就表示，**一开拍就有品牌凑上来表示想要合作，但最夸张的还当属卡地亚。　

借出一条又一条超级名贵的珠宝项链给安妮试戴，只为了能找到**最核心的“猎物”——杜桑项链。

这条杜桑项链其实也非常有来头，它是品牌为了**按照1931年品牌，为印度邦主设计的项链复刻而来的。

除了珠宝以外，**中的造型也非常有来头，在**高潮的Met Gala中，八位主演每人身着的都是大牌礼服。

甚至剧组还在**上映的同时，在洛杉矶举办了特别展览，展示了**中众主演身着的这些华服美照。

在**拍摄中造型最多的当属两位主演桑姐和大魔王。

女主角桑姐的造型大约有65套之多，不过由于性格设定大多都是黑白色调，沉稳之中不乏大气的成分；

大魔王的造型则有近40套，偏中性帅气风的一套套造型几乎都出自Burberry，而且煞费苦心的设计师，还特别挑选了很多平价配饰，凸显出人物的“真实性”。

很多人都评价这部**，最出彩的部分就是安妮·海瑟薇，由她扮演的女明星达芙妮·克鲁格，虽然看上去妥妥是蠢蠢的大头症女明星，但其实不然。**最后的精彩反转能让人大呼过瘾，很大一部分就是因为她的出彩演技。

总之影后们一起飙戏偷珠宝，一个字：过瘾！

《蒂芙尼的早餐》#蒂芙尼 Tiffany&Co

《蒂凡尼的早餐》是一部著名的美国**，被影评界誉为上世纪“60年代美国最佳喜剧片”。

它改编自卡波特1950年出版的同名小说，小说展现了二战时期人们的焦虑与不安，同时对那些不择手段向上流 社会 靠拢的人进行讽刺，也对 社会 的体制和阴暗面进行反省。

但导演布雷克·艾德瓦兹将这部讲述一个19岁的女孩不断跟富有男人调情并寻找真爱的故事，诠释成了温柔的爱情故事，并赋予它一个融合了悲剧和喜剧的结局。

事实证明，这样的诠释是极其成功的，《蒂凡尼早餐》共获奥斯卡等重要奖项3次，提名6次，并使奥黛丽·赫本第四度提名奥斯卡最佳女主角。

《蒂凡尼的早餐》为我们呈现了一个一心想要步入上层 社会 的拜金女郎, 在追求浮华梦的过程中, 面对金钱、爱情、名利等各方面的诱惑，在经历亲人逝去、爱人抛弃等挫折之后, 看透人世间所谓的富贵繁华、最终找回了记忆中的纯洁的自己以及内心深处的天真。

美梦易碎，浮华迷眼，还希望读者们都能保持自己的天真，找到自己的平凡幸福。

故事中的隐喻：蒂凡尼的早餐作为标题本身就是一种象征。它象征着霍莉向往上流 社会 的梦想，是一个贫穷女孩的浮华白日梦。

当然, 霍莉所追逐的浮华, 并非仅仅为了寻找可以与之结婚的有钱人，事实上,她更像在追求一种安宁、温馨的梦想, 这是基于她童年时代漂泊流浪产生的不安全感。而金钱和财富堆砌的浮华对她而言便是安全。

猫在剧中是实体也是一个象征符号,猫象征着霍莉性格中高傲而现实的一面，然而没有名字，没有归属也正是对她心理处境的真实写照。

被人抛弃的猫被同样漂泊无依的霍莉捡了回去,但没有找到安心归宿的霍莉没有给猫姓名，因为在白日梦成真之前，她不愿意与任何事物建立亲密的关系。

奥黛丽赫本优雅的站在Tiffany & Co橱柜前吃早餐，这么优雅经典的瞬间，看一眼这辈子都忘不掉了。

《泰坦尼克号》-海洋之心

浪漫永恒的爱情自然搭配价值连城的宝石。剧中海洋之心的原型是世界名钻“希望钻石”。

艺术源于生活，但高于生活。卡梅伦导演巧用“世纪海难”泰坦尼克号沉船事件做牵引，现实主义和浪漫情怀相得益彰，巧妙植入富有浪漫气息和人文情怀的爱情悲剧，缔造出一部旷世恢弘的影片《泰坦尼克号》。

在最大海难背景下，凄美爱情故事是**的主线，煽情至极催人泪下。

故事以找寻“海洋之心”为切入，用一位海难幸存老者露丝的旁白做引子，用倒叙将观众引入一个不由自主的角色置换的意境中。

追随故事人物宛若身临其境，妙不可言。影片以1912年泰坦尼克号邮轮在其处女启航时触礁冰山而沉没的事件为背景，讲述了处于不同阶层的两个人穷画家杰克和贵族女露丝抛弃世俗的偏见坠入爱河，最终杰克把生命的机会让给了露丝的感人故事。

《了不起的盖茨比》

1922年的春天，作家尼克(托比•马奎尔 Tobey Maguire 饰)满怀希望离开家乡，随淘金热潮来到纽约这个新兴的城市，虽然这里爵士乐流行，股票飞涨，但是贫富两极分化，人们沉沦在纸醉金迷中。

尼克为了追寻美国梦，放弃写作而进入证券市场，并搬入纽约附近的海湾居住，成为了神秘富豪盖茨比（莱昂纳多•迪卡普里奥 Leonardo DiCaprio 饰）的邻居。

而海湾的对岸住着尼克的表妹黛西（凯瑞•穆里根 Carey Mulligan 饰）和她的贵族丈夫汤姆（乔尔•埃哲顿 Joel Edgerton 饰），尼克不仅被邀请去赴宴，之后汤姆还带着他去找情妇寻欢，尼克渐渐迷失在这个充满魅力，以及富豪编制的假象、爱与谎言的世界中。

但是只有盖茨比最特别，他是唯一让尼克感到在这个迷失城市里充满希望的人。尼克被邀请参加了盖茨比豪宅中的盛宴，还发现盖茨比心中的秘密，原来他一直深爱着黛西，即使她没等到他战后归来，转而嫁给富豪汤姆，盖茨比一直深信他们的爱情矢志不渝。

尼克作为盖茨比与黛西爱情的见证者，终于在盖茨比被谋杀之后，看清了这个上流 社会 的虚情寡义，决心远离喧嚣、冷漠、虚假的大都市，黯然回到故乡…

纸醉金迷、歌舞升平，用**《了不起的盖茨比》为你展示Art Deco再合适不过了。1920年代，人们拥有短暂的和平，迷惘之中追求着装饰艺术的极致。

**中，不论是女主角Daisy清新复古的假日约会Look，还是奢华闪耀的舞会穿搭，都少不了Art Deco风格的珠宝点睛，Daisy头戴钻石羽毛发带的剧照更被奉为经典。

值得一提的是，这部剧里的全部珠宝来自于Tiffany & Co蒂芙尼的定制，难怪满眼都是要溢出荧幕的美！

风行的Art Deco大量使用线条、对称和几何图形，拥有对比鲜明的色彩，火力全开占领人们的生活。

彼时服装设计也显露出一派生机，不再束腰的Prada定制戏服上，装饰着大量的亮片、钻石、水晶等，甚至连20年代标志性的淑女帽都没有放过。

上流 社会 社交货币之皮手套，也总会在细节之处镶嵌钻石或黄金，可谓将装饰艺术推到了新高度。纸醉金迷，歌舞升平为你展示Art Deco的魅力，钻石羽毛发带，奢华到极致的美。

悲愤的所罗门答应和阿彻合作，在叛军的控制范围内寻找钻石，并寻找儿子。两个截然不同的人，因为一颗血钻将命运联系在了一起。莱昂纳多直面非洲钻石交易市场内幕，引起 社会 各界关注，制定《金伯利条约》遏制血腥钻石流通

《英王加冕》

伊丽莎白二世加冕时佩戴的圣爱德华王冠、帝国王冠盛名在外，却少有人理解这些国之重器的重要意义。

今年上线的BBC纪录片《The Coronation》中，伊丽莎白二世倾情出镜，成为首位面向镜头谈起加冕仪式的君主。

这也是一次与王室收藏史史无前例的近距离接触，以4K高清摄像解锁那些令人惊叹的王权圣物的秘密。

镶满宝石的英王王冠、权杖、圣球从不会轻易亮相，连女王也是首次重新熟悉只在加冕仪式上戴过一次的圣爱德华王冠。

当65年前加冕典礼再现，我们终于能明白这些珠宝作为王权圣物，承载着整个国家的希望，在战乱年代尤甚。

65年后当女王在镜头前和圣物再谋面时，却发出了可爱的官方吐槽：“它还是那么重吗……简直千斤重！”

关于这些珠宝的来历，想必再没有比女王亲述更权威、更详尽、更有料、更有趣的解说了！错过悔终生！

《 年轻的维多利亚 》

“这下维多利亚的秘密你总该知道了吧？”

维多利亚女王一生都对珠宝情有独钟，她对珠宝设计的影响也极为深远，这正是**《年轻的维多利亚》里的珠宝往往会带给人一种似曾相识的感觉的原因。

彼时人们不仅将柔美的花朵别在发间，花卉元素的珠宝也大量出现，它们的流行得益于女王的钟爱。

领口开大，饰以无比华丽的项链，与裸露的颈部曲线相得益彰。反复出现的黄金首饰虽设计繁妙却有轻盈之感，大克拉的璀璨宝石胸针、垂坠式耳环、立体浮雕流行……

**《年轻的维多利亚》淋漓尽致得展示了维多利亚早中期的浪漫主义珠宝风格。

女王的教堂婚礼上，那顶镶嵌有钻石和珍珠的皇冠和那夺目的钻石项链更是让人们梦回维多利亚时代。

《 奢华珠宝 》

“揭开巴黎珠宝箱的真面目 ”

巴黎凡登广场上珠宝大牌比邻而居，如果不是纪录片《Joyaux De Luxe》，我们不会有机会知道这个巴黎珠宝箱的秘密。

历史 最短的Lorenz Baumer、最悠久的Mellerio De Meller和最具标志的Chaumet尚美巴黎，都将设计和工艺室向我们敞开。珠宝创作过程全曝光，设计时到底是创意还是宝石先行，珍稀宝石如何从毛坯蜕变闪耀着熠熠星光，猎奇的人对纪录片心满意足。

圈内人士则会为发现的大牌 历史 渊源心生欢喜，Chaumet 尚美巴黎品牌DNA之蜜蜂是拿破仑送的礼物，Mellerio家族遍及欧洲的王公贵族Fans则得益于路易十六之妻Marie Antoinette的安利。

历史 悠久的品牌自有特色，而年轻的则在努力创造标志，法国巴黎珠宝箱囊入的珠宝商们，始终以源源不断的创造活力，行走在将创意与材料融合的艺术之路上。

《 凯瑟琳大帝 》

“那个有10000件珠宝收藏的女人”

凯瑟琳的一生无疑是一个传奇，她以篡位的方式获取王位后，迅速建立了人类 历史 上空前绝后的横跨欧亚美三海的庞大帝国。

而她在政治和军事上的绝世征服魄力，同样体现她面对世间珍宝之时。事实上她对收藏珠宝的疯狂，大抵与她的丰功伟绩一样有名。

在**《凯瑟琳大帝》中，思想开明的女沙皇熟悉欧洲艺术的最新动向，佩戴极尽华丽和细腻柔美的洛可可珠宝，尽情演绎该艺术时期深入女性骨髓的浪漫与精致潮流，成为艺术史上的闪耀明珠。

加冕王冠闪闪发光，铺镶的钻石和宝石不会让你看到一丁点儿的金属缝隙。金银化作纤巧蕾丝，尽显曲线之美。动物和花卉成为了珠宝的主要装饰语言，雕琢华丽，纤巧繁琐下尽显自然之美。

《 格蕾丝王妃 》

Cartier卡地亚等比例复刻五件珍藏珠宝

由法国天才导演奥利维•达昂执导、著名国际影星妮可•基德曼主演的影片《Grace Of Monaco》尚未开拍就备受瞩目，它讲述了王室传奇女性格蕾丝•凯莉（Grace Kelly）的瑰丽人生。

这简直是珠宝迷们的福音，以王室女性为主角的**从来没有一部少得了大量的瑰丽珠宝。

果然，Cartier卡地亚不遗余力为**锦上添花，要知道王妃最钟爱的珠宝大多就来自这个品牌。

Cartier卡地亚等比例复刻了五件珍藏于摩纳哥王室的珠宝，其中就有赠予王妃的婚礼礼物——镶红宝石和钻石的皇冠和钻石项链，佳人的容光得以最大程度还原。

王妃灿烂又跌宕的人生总与卡地亚紧密关联，影片中她正是站在巴黎和平街13号Cartier 卡地亚精品店前，宣布她将放弃好莱坞演艺生涯，投身家庭与王室义务。

此时她所佩戴的也是Cartier卡地亚为她定制的贵妃犬胸针，那是她最为钟爱的首饰之一。

《 安娜·卡列尼娜 》

“19世纪的奢华风情大饱眼福“

影片《安娜•卡列尼娜》拥有绝对奢华炫目的宫廷风，Chanel Joaillerie系列珠宝时而高贵优与大量刺绣、蕾丝、拜占庭风格的丝绒绢花装饰等等一道完美再现了原著中19世纪的奢华风情。

Chanel香奈儿选择诠释世界文学中最著名、最复杂的女性角色之一安娜并不出人意料， 历史 上俄国的狄米拉帕夫洛维奇大公爵就为Chanel香奈儿带去了斯拉夫情调和拜占庭的异域风情，那一时期Coco就已Get了奢华宫廷造型的精髓，设计出了很多华丽的珠宝和服装。

值得一提的是，出演安娜的正是Chanel香奈儿多年的代言人凯拉•奈特莉。她演绎的安娜白皙的皮肤与光洁的珍珠唯美相应，坚毅的明眸与炫目的钻石熠熠生辉，让我们不禁感叹Chanel香奈儿眼光的独到。

《 人人都说我爱你 》

“伍迪艾伦镜头下的求爱圣地”

著名导演伍迪艾伦Woody Allen1996年的影片《人人都说我爱你》（Everyone Says I Love You）可谓大咖云集。

年轻的爱德华·诺顿Edward Norton曾经在这个极具装饰艺术风格的店铺里环绕着珠宝宝气又唱又跳。

剧中他饰演的Holden Spence一直想找机会向生性浪漫的表姐Skylar Dandridge求婚，而婚戒和求婚地点正是选在了Harry Winston，这段歌舞极具伍迪艾伦的歌舞片风格，店员与主演们在这里上演了一场激情澎湃的表演。

非常温情的一部影片，不仅可以360度看遍Harry Winston旗舰店，更可以让你的心里暖暖的。

以上几部作品大家可以慢慢观看细细品尝，除了奢华的珠宝以外，每个女孩对于爱情和事业的选择才是最耐人寻味的，珠宝总能很轻易的可以拉近女人和女人之间的距离，连英国皇室也不列外。

　《微观世界》与我之前所看的纪录片很不一样。在我的印象中，纪录片都是宏大的，壮观的，然而这部片子却出乎我的意料。下面是我整理的关于《微观世界》的观后感，欢迎大家阅读。

　篇一：《微观世界》观后感

　这部纪录片从开头到结尾没有一句台词，表现台词的就是平常在我们眼里很渺小的昆虫，这些很渺小的昆虫，成为了这部纪录片的主角。

　这是一部无声的**，除了自然界的风声、雨声、虫鸣声，听起来是那么动听，每个昆虫在嘶叫着，它们是那么的平常，太平常不过了。每个镜头都能看出它们的生命力是如此旺盛。

　影片拍出了优美的自然风光，还把小动物们拉近、放大，拍出了动物界的生活美、劳动美、行为美。有几个场面给我留下了深刻的印象。午后，一场大暴雨刚刚过去，太阳重新露出了笑脸，到处还是湿漉漉的，让人感觉那么清新。蚂蚁们的家被暴雨冲得一塌糊涂，天刚放晴，身上还沾着泥浆的蚂蚁们又忙开了，有的重建家园，有的又外出觅食，更让人忧心的是那条大猎物还在半路上，它们又得商量着怎么把它运回去……小溪边，两只蜗牛拖着重重的壳在艰难地行进。它们在一块石头上相遇了，相互用触角友好地问候。我猜想，它们也懂礼貌，它们也有爱情呢!果然，它们紧紧地拥抱在一起，就像一对失散多年的恋人……大路上，一只黑乎乎的屎壳郎正在用一种奇特的方法运一团粪球。它用头部和两只前爪抵住地面，四条后腿灵巧地拨着粪球滚动。在路上，它心爱的粪球被一根柴棍戳住了，任它怎么努力都搬不动了，屎壳郎急得团团转。那种可笑可爱又可怜的的模样真让人难忘，我多想帮它一把呀!还有一幅奇妙的场景让我对平时又讨厌又害怕的毛毛虫肃然起敬：一队毛毛虫行进在沙地上，后一条的头部紧紧地跟在前一条的尾部，上百条毛毛虫头接尾，尾接头，连成了一条笔直的“火车”，它们步调一致，纪律严明，遇到前面有障碍物时，后面的毛毛虫谁也不乱阵脚，总是耐心等候，然后再一起前进……我不由得惊叹不已，真太有意思了，太让人感动了。大自然多奇妙啊!

　这部纪录片给我印象很深，那么渺小的生命活着都那么的开心，何况是人可能有时候被社会同化了，但看清楚这个大自然就会有所感想。

　篇二：《微观世界》观后感

　我向来都比较害怕各种动物和昆虫。当我得知《微观世界》讲述昆虫的时候，我的内心还是有一丝恐惧的。说实话一开始近距离看到那些昆虫的时候，我觉得有些恶心，但不知不觉，我就被书中神奇的微生物世界给吸引了。

　沙子、水珠、各种植物和昆虫，我们平时用肉眼看是如此平常，但在显微镜下面，沙子竟如同水晶般闪烁，这么干净的水珠里竟然藏着这么多微生物，看得我直起鸡皮疙瘩。各种植物和昆虫在显微镜下面的结构是如此神奇。这让我想起在学生时代上的生物课。那个时候我们最喜欢就是去实验室制作昆虫标本，在显微镜下面观察洋葱表皮细胞。小时候，我们一放学做完作业，我跟伙伴们就会去山上采摘美丽的花草。夏天，会下到小溪去抓小鱼小虾。看到蚂蚁搬家，我们会盯上老半天仔细观察它们从哪儿来，要到哪儿去。在天地里看到小蝌蚪，把它抓回来，会好奇地观察它是如何长大变成青蛙，但往往等不到几天，小蝌蚪就一命呜呼了。现在我们长大了， 工作了，似乎每天除了工作，就是在跟网络打交道。我们错过了大自然中太多美妙的东西。《微观世界》一书拉近了我与大自然之间的距离，让我在微生物世界中进行了一次奇妙的旅行。

　《微观世界》中最令我感动的是两只蜗牛。雨后，两只陌生的蜗牛偶然在途中相遇，它们用触角小心翼翼地触碰对方。啊!是同类!还是异性!一刹那，爱情的火花迸发!随着一首浪漫而激昂的音乐 响 起，两只蜗牛瞬间缠绵在一起，尽情享受爱情的美好滋味。它们虽然弱小，但对于爱情，它们丝毫不比我们人类逊色。我觉得一切语言在它们面前都显得苍白无力，只有亲身经历过才能感受到这种山无棱天地合乃敢与君绝的唯美。

　篇三：《微观世界》观后感

　《微观世界》与我之前所看的纪录片很不一样。在我的印象中，纪录片都是宏大的，壮观的，然而这部片子却出乎我的意料。

　首先从名字就可以看出，这部片子是微观的，但是内容主旨来说，却并不微小。这部纪录片以昆虫为主要角色，聚焦昆虫的生活。摄影师把自己“变得和小昆虫一样小”，以一份子的角度向我们生动的呈现了小昆虫丰富多彩的生活。导演是法国著名的雅克·贝汉，他为我们所熟知一个很大的因素就是他的片子中的人文主义情怀，这部片子也不例外。很多纪录片会站在高处，也就是用学术的眼光来拍，这样有好处也有坏处。好处是能够让观众在观赏过程中获得一个系统的知识，坏处是容易让观众分心，缺少艺术价值。雅克·贝汉用同级的角度来表现昆虫，因此表现出了昆虫界的我们人类能够懂得情感。

　其次，从拍摄手法来说，这部纪录片非常精致，非常具有观赏性。影片用出色的影像放大了我们身边的昆虫世界，把我们带入了一个平时不会注意的世界，让人生临其境。拍摄一直平凡的屎壳郎时，导演先用放大镜头近距离拍摄它的坚持执着，正当我们仿佛和它一起苦难着时，导演突然镜头一拉，我们一下发现屎壳郎的渺小。这会让观众不禁感叹，原来我们看不见的地方有这么多的故事!

　最后从影片配乐、音效来说，也是选的非常适合。音效上，昆虫们所发出的声音也经过放大个别段落经过配乐，时而与昆虫的动作同步相伴，如千脚虫的爬行，使用了打击乐，听来非常逗趣;时而与情节配合，营造出紧张感，如鸟儿啄食小虫和甲虫大战便动用了乐队，不但有节奏而且还产生出厚重的震撼力。配乐上，导演选用了不同国家不同艺术家的作品。在不同的情境里配有不同风格的音乐，这些得当适宜的配乐会感染观众，让观众产生共鸣。

　总而言之，这部片子是开眼界之作，打破了纪录片一贯的拍摄方式，充满人文主义情怀。

　篇四：《微观世界》观后感

　《微观世界》出自法国导演雅克贝汉之手。与其导演的另一部纪录片《迁徙的鸟》相比，《微观世界》主要采用的是放大自然生活中的场景来述说主题，在节奏上，是以多个场面组接的，而《迁徙的鸟》则是以各种鸟的迁徙为序，给人的感觉而言，《迁徙的鸟》更有逻辑。两部影片表现的主题有不同的侧重，《迁徙的鸟》主要是从宏观的角度来展现鸟儿们一个迁徙过程，《微观世界》则是从最微小的方面来体现动物昆虫的境遇。

　这部影片只有在开头部分的采用了简短的解说词，这些解说词的运用将全片主题和基调给观众简单进行了介绍，这些介绍为后面自然声音的出现奠定了基础，观众的欣赏也更有目的性。全片多采用自然的声音，声音的快慢、轻重节奏和画面紧密结合，不同节奏的变化更加凸显自然界的生存状态和斗争场景，把微观世界中各种生物生存情况表现得淋漓尽致。

　我觉得最有趣的一段画面是一只笨笨的屎壳郎推着粪球却不慎扎进树杈里怎么也推不走了。此处的节奏把握得十分流畅。屎壳郎天真地推着粪球，推着上坡结果连虫带球一起滚回坡下。体现出它推球非常认真。而它在推到树杈旁时，一个大特写，我们眼睁睁看着有粪球直径宽的树杈整个没入粪球里。屎壳郎一开始一门心思往后推，往后推，不明情况。然后发现推不过去，它转身用头部的器官在粪球前挖了一道沟壑好让自己着力。接着又转过身向后推。粪球被推高，眼看着就要从树杈里出来。看到这里我都为屎壳郎捏一把汗，我相信观众应该都屏着气在心理上帮它加油呢。突然之间，粪球又落下了，还是插在树杈上。突然心里有点失落。不过导演此时就通过剪辑，立即给我们看屎壳郎最后努力从背面把粪球推出树杈的那一瞬间。观众的期待得到了满足。屎壳郎和粪球的小斗争取得了满意的结果。

　微观世界以微距带领我们领略了那些被忽视的空间和时间中存在的生命力。

　篇五：《微观世界》观后感

　今天看了《微观世界》，发现每一种昆虫都有它独特的地方，一些我们平时看不见的一些东西。从自然的角度出发，每一种昆虫都有它存在的道理，就像我们人类存在于这个地球上，每一种看似微不足道的昆虫，也都在大自然中扮演着它们各自的角色，体现着它们的价值。

　昆虫在我们日常生活中几乎是被我们所忽略的一种生物，但是它又实实在在地存在于我们身边。蚂蚁、蚂蚱、蜘蛛等。每一种生物都有自然赋予它的魅力，每一种生物都有自然赋予它的使命。即使它们是那么的微小，小到我们不仔细看根本看不到的程度。我觉得这恰恰在提示着我们，即使再微小的东西，我们都应该尝试理解它。就像我们教师在日常教学中一样，每一件在我们眼中可能是很微小的事情，但是对于学生来说这就是一件很大的事情。

　相对于昆虫来说，我们在体型上要远远大于他们，但是我们和它们一样也只是一个个体，一个属于大自然的个体罢了。我觉得人类比起昆虫，就是脑子比他们好使一点，蚂蚁可以抬起比自己体重大十倍的物体，蜘蛛能够结出蜘蛛网，毛毛虫经过化茧成蝶之后会变成美丽的蝴蝶。每一种昆虫都会教会我们一些道理。蚂蚁教会我们集体的力量是伟大的;蜘蛛的捕食教会我们要使用好的方法和技能才能有收获;蝴蝶教会我们只有经过化茧成蝶般的痛苦才能让自己变得绚烂夺目。

   影片中我们经常看见“自由女神像”，见到人们对着她激动的喊叫。但是真的是到了美国就自由了吗？导演给出的解释都在1900最后那一段话中：“陆地？

    陆地对我来说是一艘太大的船，太漂亮的女人，太长的旅程，太浓烈的香水，无从着手的音乐。你看到那数不清的街道吗？如何只选择其中一条去走？你甚至不知道什么时候才是尽头。一想到这个，难道不会害怕、不会崩溃吗？”看见这个，你还会觉得自由女神会给你自由吗？城市太大了，自己在命运的笼罩下还谈何自由？    在现实的社会，每个人想要生活在社会里面，就一定得穿着一个不属于自己的外套，带着面具，蒙住自己的脸，说违心的话。在参议员给1900做完采访后，1900的一个回答正强调了此点：“如果我回家，我会在巴黎埃菲尔铁塔的下面，等待日落余晖，看路上的行人褪去自己的面具……” 何尝不是，我们每个人一定得伪装自己，让自己圆滑，才能过活。每个人都在无时无刻的提防着对方。家里的门换成了铁门，观察外面用猫眼，邻居接触少得可怜。这样活着可真累。不知道世界到底能不能变成1900心中期望的那个样子。    浪漫主义的**，一般都是离不开爱情的。不过这部片子里，爱情却并非主线。更多情况下，这是一部讲述友情比爱情更多的**，它着重讲述一个人的一生而不是要着力刻画一次轰轰烈烈的爱情。不过我觉得多纳托雷最后那一笔随性一点，着墨不多却刻画深刻的爱情故事，居然是我第一遍看过之后印象最深刻的地方。这样的爱情实在是太纯了。上一段我们提到1900本身就是一杯纯净的水，或者是一张白纸，那么1900的这一次爱情，就看起来格外的神圣和纯洁，就像是泉水的源头纯净得一塌糊涂，那么他喷涌出的泉水必然不会是污水。甚至来说，1900这一段萌发的爱情，要比其它的**中的爱情更加给人怜爱的感觉，就像是在一个没有绿色的土地上，突然一棵幼绿的小苗破土而出，你感到不得不去呵护它、珍惜它。至少，这是我最真实的感觉，所以在最后，1900最终与自己的爱情擦肩而过，才会有如此巨大的动人的力量。他不需要泰坦尼克号那样惊天地泣鬼神的爱情，只需要在你的心中，轻轻的刻下一道伤痕，在你回味的时候，一点点的渗入你的内心、灵魂，直到最后痛得你泪流满面。一般想要赚钱**中，涉及爱情，或者完全就是爱情**的话，结局一定是大团圆的，如果想要带点悲剧感觉的，就得考验导演的功力了，或者是本子好，像是泰坦尼克号，在不就是感情处理得好，像是这一部海上钢琴师，或者导演本身就不想赚钱，像是安东尼奥尼手下的男女。其实1900的爱情从开始就已经预示着是一个悲剧。