1 Take me to your heart《吻别》的英文版，一度红遍大街小巷的不可多得的好歌，把它作为首推相信大家没有意见。
2 All rise Blue这支乐队可是很多网友的偶像呢，他们的实力自然没得说，这首歌曾经被台湾的BAD翻唱哦。
3 Try to remember 黎明的《玻璃之城》还记得吗？那么它的主题曲相信你也不会陌生。
4 Say you, say me红遍世界的一首歌，应该是很多英语专业网友的最初挚爱哦！
5 Edelweiss《雪绒花》，好好感受世界名曲的魅力吧！
6 Losing grip发现现在很多网友对艾薇儿相当感冒，那么这首歌相信喜欢她的人不会拒绝了。
7 On my way home 恩雅的声音永远那么淡定和舒服，也许风格的保持未必是坏事。
8 Let me show you the way Lacoste香水的广告歌曲，真的很好听啊！发现用英文歌来做广告背景音乐真得很有感觉，例如，德芙广告主题歌：White flag；潘婷广告背景音乐：Unwritten；芝华士广告的主题歌；全智贤奥林巴斯广告歌： To be with you 等等。
9 By my side **《向左走，向右走》的插曲，孙燕姿演唱的《遇见》英文版。
10 Firefly 小编不知道该用什么语言来形容这首歌，这不是仅仅“好听”两个字能代替得了的，听听看吧，相信绝对不会让你失望。
11 Curtain falls，Stand up和 It's alright 依旧是Blue的演唱曲目，依旧经典。
12 Soledad也许光看名字你并不会对它感兴趣，但是如果说它是SHE《紫藤花》英文版的话相信你就不会拒绝了。《紫藤花》是SHE慢歌里比较受网友欢迎的。
13 Without you《未来水世界》主题曲，**不错，歌更是好听。
14 I’ll be there for you《老友记》主题曲。
15 San Francisco《阿甘正传》感动了多少网友，至今小编仍将其奉为经典，其中的主题曲更是让人不能忘怀。
16 Black heart《分开旅行》的英文版，英文版好听，中文版更是不赖，被刘若英 和黄立行演绎的相当到位。
17 One love这首歌的前奏超级好听的说。
18 A place nearby很清丽醇厚的一首歌，广受好评。
19 Nocturne。提琴手莎莉 那直如不食人间烟火的飘逸女声和她独特的柔美提琴轻轻划破夜的宁静后， 引领听者的思绪自然进入那方心灵深处的梦土。主体是以小提 琴为基调的纯音乐小品，只见夜风轻拂，树影婆娑，渲染出一种静谧的氛围，让你静夜独坐的时候，引领你步入这方自然的梦土。
20 郭美美《我的答铃》英文版、《玫瑰玫瑰我爱你》英文版、林忆莲《Better man》英文版。
21 Juliet相当动感时尚的《朱丽叶》，印象里好像王力宏翻唱过这首歌。
22 Lark in the clear air爱尔兰总是出极品歌手啊，演唱者的嗓音只能用天籁来形容。
23 Gigolo 这首歌的前奏和王力宏的《星座》很接近，好听！
24 Cry me a river 一直知道贾斯汀很有名，但是却不知道究竟唱过什么歌。听完这首歌，明白了人家走红的原因。
25 Under a violet moon 和Stand这两首歌相当的好听，不听你绝对会后悔的，百听不厌，越听越喜欢。
26 I could be the one 也许名字你并不熟悉，但是歌曲本身肯定让你觉得是老朋友。
27 Spancil hill The Corrs来自爱尔兰的Dundalk——距都柏林向北50英里，正好介于爱尔兰和北爱尔兰交界上的一个小城。他们是爱尔兰史上最成功的一支家庭组合，成立于1990年，由3朵姐妹花Sharon、Caroline、Andrea和成熟、稳重的大哥Jim组成，由于父母都是歌手，所以这四兄妹从小就表现出对音乐的天赋，并将自己的姓氏——“Corr”作为乐队的名称。
28 Mondo Bongo 《史密斯夫妇》的原声带，精彩**的精彩配唱。
29 Rabbit-Dance-Gelato 风靡一时的兔子舞，你可以说它很俗，但是你不得不承认，它确实一度成为所有人的挚爱。
30 Oh my love 淡淡的吉他，跟上来的是暖暖的钢琴，配上简单的歌词，特别的纯净。此刻心里很安静，也很塌实。
31 Loud and clear 卡百利（Cranberries）的歌，没有理由拒绝。用行云流水来形容其演绎歌曲的方式最合适不过。
32 California Dreaming 这个叫the papas&the mamas 的民谣乐队在六十年代的美国某个灰暗的天空下假装祈祷,悄悄做了一个加州的白日梦…… N年以后,远在东方的香港,一个叫“午夜特快”的便利店里,不停的飘荡着这曲子而这只源于一个叫王家卫的东方人,他想给两个人一个california dreaming……
今天的推荐暂告一段落，如果您有更好的英文歌曲想与大家分享，那就跟小编联系吧。请发E-mail至：xiaofang36973@hotmailcom，我们将会在第一时间为您送上最完美的经典。
除了《黄河大合唱》，你对冼星海了解有多少？
相信大部分网友遇到这个问题，能够回想起来的只有冼星海“人民音乐家”的称号以及历史课本上的那张因多次出现在学生时代视野而被熟悉的老照片。除此之外，对他所知甚少，他是我们心中的传奇人物，我们却不了解他的传奇。
像冼星海这样曾经在战火年代鼓励了一代人，却渐渐被习惯快节奏的现代人遗忘，慢慢地变成历史课本上固有“名词”的伟人很多。但小编一直觉得，他们不应该被遗忘，在影视作品深入大众生活的年代，更应该有属于他们的传奇。
很庆幸，在2019年，一部根据冼星海真实经历改编而成的**《音乐家》横空出世，给了我们深入了解这位中国近代传奇音乐家的机会。
这部**由中哈合拍，胡军、袁泉以及多位哈萨克斯坦本土演员共同出演，无论是演员演技、思想传递还是人物情感的细腻表达都非常完美，是部完成度极高剧情片，也是部让观众从头哭到尾的催泪之作。
《音乐家》的取材视角很独特，它既没有选择冼星海在延安时期创作出经典之作《黄河大合唱》的高光时期，也没有展现他由穷苦家庭出身的孩子向知名音乐家成长的艰辛历史，而是把时间放在了他人生最后一段旅途：阿拉木图。
这段经历在冼星海传奇的一生中看起来很“平凡”，可以简单地概括：
“1940年赴苏联为大型纪录片《延安与八路军》进行后期制作与配乐，1941年因苏德战争爆发被迫羁留于哈萨克的阿拉木图，1945年病逝于莫斯科。”
这段经历在冼星海的人生资料里占比不高，但客死他乡足已透露其中浓烈的伤感，是国与家之伤。《音乐家》向我们描绘的便是冼星海人生最后几年中对祖国、家人的思念，让我们看到战火年代一个伟大音乐家的不朽灵魂。
战争的残酷，传奇音乐家就这样“潦草”的离开
即使对冼星海的生平不了解，也仍能想象出这家位音乐家的一生有多么传奇。音乐上的辉煌创作，他的作品鼓励了中华儿女面对敌人抗争激情，他的一生应该是辉煌的。但在我们的幻想中，他值得一切美好的结局。
但冼星海远赴苏联执行任务的第二年，便因当地战争爆发被迫转移至阿拉木图，原本他打算从新疆转回国内，但异国他乡、持续不断的战火、过期的证件让他不得不羁留当地。
战争年代以及外国人的身份让他的生活举步维艰，还好受到当地音乐家拜卡莫夫的照顾获得院剧乐团工作，并安排他暂居在姐姐家中。但当地人的生活同样很艰难，为了生活，冼星海典卖衣服、做苦工，努力生活等待回国的那一天。但战争年代对人们太残酷，圆满大结局并没有出现，直到1945年病逝于莫斯科，他都没能回到祖国。
离行前他对妻子钱韵玲说：半年之后我就能回来。
但这个半年却成了一生，战争年代从来没有仁慈，伟大的音乐家凄凉地离开，实在太让人惋惜。
本片导演对战争的毁灭性刻画很恰当，影片开局便有一场“触感”强烈的情节。刚到达阿拉木图的冼星海遇到当地火车站被敌军攻击，曾经在车上与他交流过的小男孩在杂乱的人群中无助地等待母亲的救援，当时除了努力向她奔去的母亲外，还有冼星海。
但最终编剧并没有制造“动作英雄”，小男孩被炸死在离洗星几步之遥的地方，幼小的遗体与母亲的哀鸣深深的冲击着他的视线。战争有多残酷他知道，观众也知道，但当这份残酷赤裸裸地发生在我们面前时，是冲击骨髓的疼痛。
编剧没有选择让冼星海发挥“英雄本色”救下小男孩，而是让他死在冼星海面前，因为这就是战争年代。也是这场戏开启了催泪时刻，现场的观众都明白，这个故事是真实的。
异国他乡，抛不开的是对祖国、家人的思念，留下的是不朽的音乐灵魂
在阿拉木图的岁月里，冼星海无时无刻不在思念祖国、思念妻女。但战争年代，回国的路太难了，他只能在遥远异国，用音乐表达对家的怀念。而冼星海的家国精神，在《音乐家》中通过三个词汇来表达：国、家、根。
离开祖国，就像大树没有了根，整个人都充满对故土的思念，何况国家需要他。当时的中国也处于战火之争，他本来是要用自己的音乐才华让世界人民看到中国人的抗战精神，而不是在异国他乡平淡地生活。
当地人问他“你是因为中国在打仗才来阿拉木图的吗？”，他诧异地急速否认这个猜测，因为他那么渴望为中国人民脱离战火贡献一份力量。正是因为这分渴望，他想要快速回到需要他的祖国，但现实却不给他机会。
“我的国家正在打仗，我却被困在这里”，他第一次因为无法回国而万念俱灰，那种爱国情怀是身处和平年代的我们无法体会的，却仍能被先辈们的精神感染，激发出浓烈的情怀。
在当地音乐家的鼓励下，他创作了以哈萨克本土英雄为背景的音乐《阿曼该尔达》，鼓舞了当地人民。在人生中最后的日子里，他没有放弃创作，因为他坚信他的音乐，祖国一定能听到。
除了表达冼星海的爱国精神，还着重刻画了他对妻子钱韵玲以及女儿冼妮娜的思念。当延安分别的那一刻没有想到这会是永别，当女儿一遍遍问妈妈“爸爸什么时候回来”时，每个人都充满希望。当哈萨克女孩阿丽娅问冼星海是不是想念女儿时，他仍旧期待着重逢。
但最终每个人的愿望都未实现，残酷而悲凉。洗星海与妻女的遭遇，是战争年代下平凡家庭的缩影，相信这也是导演借由这位伟人的故事，剖析战争对普通家庭的伤害，让我们珍惜和平的美好。
出色的演员，让《音乐家》更加完美
《音乐家》在故事取材及精神表达上都很出色，但比较遗憾地是编剧没有着重突出他的音乐作品，与《波西米亚狂想曲》全程“演唱会”式的听觉享受相比，《音乐家》的音乐燃爆片段太少了。
全片只有两场浓烈的音乐渲染情节，一个是阿拉木图剧院演奏《阿曼该尔达》另一个则是冼星海最后音乐会上高燃的《黄河大合唱》。这样的选择可能与编剧想要更多表达人物经历有关，但对于期待音乐的观众来说可能有些许遗憾。
但胡军、袁泉填充了这份遗憾，甚至让观众遗憾了对音乐的期待，他们的表演太细腻。
其实在观影之前，小编其实对胡军塑造冼星海有些担心，因为他过于硬汉的外表实在与历史课本上冼星海的形象相差太远。但当胡军饰演的冼星海出现时，立刻将观众带入到人物中去，他通过眼神表达，细节的掌控将这位音乐家的形象鲜活地展现在荧屏上，完全没有违和感。
他亦很用心，所诠释的冼星海与现代人观念中的“艺术家”气息相差很大，更贴近普通人，但这更符合冼星海的生平形象。要知道，冼星海是穷苦人家出身，在他的音乐求学之路上不乏有勤工俭学、打工维持学业等经历，并不是一个追求“文艺范”的音乐人，而是一个真正的音乐家。
最后三场戏更加震撼，当时冼星海已经重病在身，当胡军出现在镜头时如果不是人物所散发的气质，小编甚至误以为是新出场的角色，他几乎瘦到脱相。这其中的付出，可想而知，实力派演员的努力很让人敬佩。
饰演冼星海妻子的袁泉也贡献了自己的神仙演技，她的台词很少，大多镜头都是需要眼神戏来表达人物的内心。从分别时的担心到教女儿唱歌时的期待，再到最后与女儿互动时的坚定，几乎袁泉的眼神与观众交汇时就难催发泪水。
而当观众快要因为剧情、演技遗忘冼星海作为音乐家的高光时刻，导演巧妙地选择了我们最熟悉的《黄河大合唱》为结尾，用这场演出为冼星海的人生划下句号。当这首音乐响起时，小编心中只有一个念头：
冼星海，永远不会被遗忘。
来源
亚运会开幕式演唱的歌曲有：
国际影星章子怡和著名钢琴家郎朗共同表演一段浪漫唯美的钢琴曲《时光》，
阿敏、孙楠联合演唱本届亚运会会歌《重逢》 ；
谭晶、韦唯、容祖儿、陶喆以及来自韩国的金贤重，联袂演唱开幕式主题歌《日出东方》；
宋祖英压轴演唱开幕式歌曲《微笑》；
重点是客家歌曲 月光光
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