古典音乐与浪漫主义音乐的代表人物有哪些？

晕，刚刚打了好多，忘保存给关了。现在再打一遍，有所简化。

巴洛克音乐主要有巴赫、亨德尔等。巴赫的作品宗教性质太重太重，我听的不多。亨德尔的清唱剧很厉害，如《弥赛亚》等，记得在《哈雷路亚》这一段时，英国国王被震撼第亲自起立致敬。我虽然对欧洲宗教不是特别感兴趣，但是在听这里时，脑海中浮现的也是欧洲教堂式建筑的那种宏伟大气！

古典音乐主要有四巨头：海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特！

其他的如威尔第、奥芬巴赫、李斯特等，这一时期的优秀音乐家灿若星河，太多了。

我个人比较喜欢贝多芬，他的贝一到贝九，我几乎每月都要听一遍，其他的《大公三重奏》等也经常听。

舒伯特，奥地利作曲家。一七九七年一月三十一日生于维也纳，一八二八年十一月十九日死于维也纳。舒伯特的创作生涯虽然很短暂，却给后人留下了大量的音乐财富，600多首委婉动听的艺术歌曲，为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉，在音乐史上被誉为“歌曲之王”。其最有代表性的歌曲有《魔王》、《野玫瑰》、《圣母颂》、《菩提树》、《鳟鱼》、《小夜曲》、声乐套曲《美丽的磨坊女》、《冬日的旅行》等；另有18部歌剧、歌唱剧和配剧音乐，10部交响曲，19首弦乐四重奏，22首钢琴奏鸣曲，4首小提琴奏鸣曲以及许多其它作品。

奥地利作曲家舒伯特于1797年出生在维也纳贫困的小学校长家庭。他从小学习钢琴和小提琴，十一岁被帝国小教堂唱诗班录取，并住进神学院，成为该校乐队小提琴手，同时还担任指挥，这使他有机会接触维也纳古典乐派一些著名作曲家的名作，他1813年为该乐队创作了《第一交响曲》。1813年因变声离开神学院，舒伯特为了减轻家庭负担，到父亲所在的学校里担任助理教师，同时继续创作。

1814年10月19日为歌德的诗《纺车旁的格丽卿》谱曲，舒伯特的这第一部歌曲杰作，打开了他创作灵感的闸门。仅1815年一年，舒伯特就写了144首歌曲，其中10月的一天就写了8首歌曲。除歌曲外，他还创作了1部交响曲，2部弥撒曲和其它作品。1816年，他辞去教师的职务，专心从事作曲。由于没有固定收入，生活比较贫困，所以在他的一些作品里也常常反映出苦闷和压抑的情绪。尽管这样，他还是满怀热情地创作了大量的歌颂民族解放斗争的优秀作品。长期的困苦生活，使舒伯特身心受到极大的摧残，1828年11月19日，年仅三十一岁的舒伯特在维也纳溘然长逝，他被安葬在他生前一直相当崇拜却只见过几次面的贝多芬墓旁。

（1）帕格尼尼（1782~1840）：意大利小提琴家、作曲家。推荐曲目：1二十四首无伴奏小提琴随想曲。2第一、二号小提琴协奏曲。3摩西幻想曲。4《心中类乱》主题变奏曲。

5小提琴与吉他的奏鸣曲（任选）。

（2）韦伯（1786~1826）：德国作曲家。推荐曲目：1第一、二号竖笛协奏曲。2钢琴曲《邀舞》。3降B大调竖笛五重奏。4《磨弹射手》序曲、《奥伯龙》序曲、《尤里安得》序曲。5歌剧《魔弹射手》。

（3）麦亚白尔（1791~1686）：德国歌剧作曲家。推荐曲目：加冕进行曲（选自歌剧《预言家》）。

（4）罗西尼（1792~1868）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧序曲选辑。2歌剧《塞维亚的理发师》。3歌剧《赛米拉密德》。4歌剧《灰姑娘》。5弦乐奏鸣曲（共六首）。

6圣母悼歌。

（5）董尼才悌（1797~1848）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《拉默摩的露西亚》。2歌剧《唐巴斯瓜雷》。3歌剧《爱情灵药》。4歌剧《联队之花》。5歌剧《宠姬》。

（6）舒伯特（1797~1828）：奥国作曲家，人称《歌曲之王》。推荐曲目：1第五、第八、第九号交响曲。2钢琴与弦乐五重奏曲《鳟鱼 》。3弦乐四重奏《死与少女》。4即兴曲D899、D935、D946。5乐兴之时D780。6钢琴奏鸣曲D557、D571 D556、D784、D845、D894、D850、D958、D960。7《阿贝鸠尼》奏鸣曲D821。8第一号、第二号钢琴三重奏。9流浪者幻想曲D760。10联篇歌曲集《美丽的磨坊少女》、《冬之旅》、《天鹅之歌》。11歌曲集（任选）。12八重奏D803。13弦乐五重奏D956。14小提琴奏鸣曲（四首）。15小提琴幻想曲D934。

（7）白辽士（1803~1869）：法国作曲家。推荐曲目：1幻想交响曲 。2序曲集（包括《罗马狂欢节》、《李尔王》、《海盗》等）。3哈洛德在意大利（包含中提琴主奏的主题交响曲）4歌曲集《夏夜》。5罗密欧与茱丽叶（戏剧交响曲）。

（8）葛令卡（1804~1857）：俄国作曲家。推荐曲目：1《露斯兰与鲁密拉》序曲。2降E大调六重奏。3管弦乐曲《卡玛琳丝卡亚》、《马德里之夜》。

（9）孟德尔颂（1809~1847）：德国作曲家。推荐曲目：1交响曲第三号《苏格兰 》、第四号《意大利 》、第五号《宗教改革》。2E小调小提琴协奏曲OP64。3钢琴协奏曲（二首）。4《芬加尔洞窟》序曲。5戏剧音乐《仲夏夜之梦 》。6降E大调弦乐八重奏 。7第一、二号钢琴三重奏。8大提琴奏鸣曲（二首）。9无言歌。10神剧《以利亚》。

10）萧邦（1810~1849）：波兰钢琴家、作曲家。推荐曲目：1第一、二号钢琴协奏曲。2练习曲（二七首）。3前奏曲（二六首）。4圆舞曲（十四首）。5夜曲（二一首）。6钢琴奏鸣曲第二、三号。7《军队》波兰舞曲OP40NO1、《英雄》波兰舞曲OP53 、《幻想》波兰舞曲OP61、沉着的行板与大波兰舞曲OP22。8马厝卡舞曲（任选）。9即兴曲（四首）。10叙事曲（四首）1 2 3 4 。11诙谐曲（四首） 。12幻想曲OP49 。13摇篮曲OP57 。14船歌OP60。

（11）舒曼（1810~1856）：德国作曲家。推荐曲目：1交响曲第一～四号(No3莱茵交响曲第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 、第四乐章 )。2儿时情景OP15(之第七首梦幻曲 )。3C大调幻想曲OP17(第一乐章 、第二乐章 、第三乐章 )。4狂欢节OP9。5克莱斯勒利纳OP16。6交响练习曲OP13。7幻想小品OP12。8森林景色OP82。9第二号钢琴奏鸣曲OP22。10A小调钢琴协曲OP54(第一乐章 、第二三乐章 )。11钢琴五重奏OP44。12竖笛与钢琴幻想小品OP73。13三首双簧管浪漫曲OP94。14《童话画册》（中提琴与钢琴）。15五首民谣式作品（大提琴兴钢琴）。16A小调大提琴协奏曲。17D小调小提琴协奏曲。18联篇歌曲集《诗人之恋》、《女人的爱与生涯》。19小提琴奏鸣曲（二首）。20钢琴与法国号的慢板与快板OP70。

（12）李斯特（1811~1886）：匈牙利钢琴家、作曲家。推荐曲目：1第一 、二号钢琴协奏曲。2交响诗第二号《塔索》、第三号《前奏曲》 、第四号《奥菲欧》、第六号《马捷帕》。3匈牙利狂想曲（十九首）No1 、No2 、 No13 、 No15 。4匈牙利民谣幻想曲。5B小调钢琴奏鸣曲OP45。6第一号梅菲斯特圆舞曲。7帕格尼尼主题大练习曲OP67（共六首、其中第三首最著名）。8超技练习曲（十二首，任选） 。9巡礼之年。10第三号《爱之梦》。11死之舞（钢琴与管弦乐）。12《浮士德》交响曲。

（13）威尔第（1813~1901）：意大利歌剧作曲家。推荐曲目：1歌剧《茶花女》。2歌剧《阿伊达 》。3歌剧《奥泰罗》。4歌剧《麦克白》。5歌剧《游唱诗人》。6歌剧《命运之力》。7歌剧《纳布果》。8歌剧《假面舞会》。9歌剧《唐卡罗》。10歌剧《法斯塔夫》。11序曲与前奏曲集（任选）。12安魂曲1 2 6 。

在浪漫主义盛行的19世纪中期，勃拉姆斯音乐风格似乎与时代思潮背道而驰，但勃拉姆斯却成为维也纳音乐的代表之一。当古典音乐几乎被人们遗忘时，勃拉姆斯用他的作品唤起人们对过去的怀念和对未来的无限憧憬。

在勃拉姆斯的许多作品，他没有t直接用旧的古典交响曲来创作，但他在古典交响曲中加入了自己对音乐现状和以往音乐的理解。从来没有人像他一样有完整的交响思维。他对古典交响乐进行了严格的改编，这也透露出他对古典音乐的信仰。勃拉姆斯平静地表达了人们用交响乐怀念过去，但在这种平静的背后，让人感觉到有某种铭刻在心里的东西隐藏着，一种无声的悲观和坚持无声地渗透到人们的内心的心。

勃拉姆斯是德国古典音乐的最后一位代表，也是浪漫主义音乐中期的代表人物之一。这种看似矛盾的表现实际上在勃拉姆斯音乐。在他看似古典的交响乐的节奏中，他是一种对过去信仰的深切怀念，和对未来的美好憧憬，反映了人的最弱点的心。

勃拉姆斯音乐风格是对以往交响乐的继承，也是对这类音乐的发展。它重新诠释了交响乐的本质，让人们重新进入交响乐的世界，感受过去和未来对心灵的冲击。

勃拉姆斯简介爱情故事

古典主义怀旧保守，也充满了对未来的无限想象。勃拉姆斯爱情也像他的音乐风格，充满美好的感情和无限的想象，但它可以我无法打破他心中的怀旧和保守情绪。

勃拉姆斯爱情和他的伯乐有很大的关系。当时勃拉姆斯还是一个默默无闻的小钢琴师，勃拉姆斯鲜为人知。直到有一天，舒曼听到勃拉姆斯表演，惊叹于他的表演，并呼吁他的妻子听这个表演者带来的美妙感受。也是在这场演出中，勃拉姆斯遇到了他一生喜欢的人，但舒曼是他的伯乐，是他狂热崇拜的对象。克拉拉是舒曼勃拉姆斯深深地埋藏在她的心里，尽管她热烈地爱着他。两年来她从未透露过这件事。

舒曼患精神病去世后，勃拉姆斯爱州没没有太大变化。他不断提醒自己压抑这种感觉。也正因为如此，他开始在作品中倾吐自己的感受，不断从作品中透露出自己对爱情的态度。直到最后勃拉姆斯把身后的音乐全部交给克拉拉，但两人依然保持着纯洁的恋爱关系。

勃拉姆斯的爱是伟大和纯洁的，他没有他内心没有太多的表达。他只是默默的承受着这份感情带来的美好，享受着这份感情带来的纯粹。也许对他们来说，这是最好的过程，也是最好的结局。

德国作曲家勃拉姆斯简介

通过对勃拉姆斯的简介可以看出，勃拉姆斯是浪漫主义中期的代表人物之一。当人们不断追求新的音乐创新时，他却逆着时代的节奏。他的音乐作品更多的是怀旧和对过去的思考。

勃拉姆斯在遇到舒曼之前是一个默默无闻的钢琴演奏者，舒曼和克拉拉对他的音乐赞不绝口，极力推崇勃拉姆斯音乐和表演形式。从此，勃拉姆斯开始走进人们的视野，人们开始慢慢接受勃拉姆斯。因此，勃拉姆斯一直是舒曼的狂热崇拜者。他感激这位伯乐，无论出身如何，也深爱着舒曼与此同时，他的妻子克拉拉。但勃拉姆斯还是压抑了自己的感情，最终将感情转化为音乐创作。

勃拉姆斯交响乐早已成为过去，直到这个浪漫主义革新的时代，但他依然对过去心存感激。他怀念那种深沉的英雄情怀，于是勃拉姆斯作为时代的冲浪者开始挑战命运的潮流。勃拉姆斯开始用古典音乐形式写作，但他没有不要完全照搬古典音乐的表达方式。他将浪漫情怀融入对古典音乐的深深怀念，他再次展现了交响乐带来的魅力，引发人们对过去的怀念和思考。

从勃拉姆斯的简介可以看出，他是一个不怕挑战的人。在浪漫主义横行的时候，他用自己的理解诠释了交响乐的意义。他在审视过去，给未来带来新的希望。

什么勃拉姆斯故事？

勃拉姆斯一生没有太多传奇经历，也没有太多无奈和磨炼。然而，勃拉姆斯的故事像勃拉姆斯的风格的作品，在他的内心深处埋藏了一种坚持和执着，默默注视着对未来的期待。

勃拉姆斯出生于德国汉堡，后移居维也纳。很长一段时间，勃拉姆斯都不被人注意，他只是静静地在酒吧里维持着自己的生活。只要坚持，事情总会有转机的。舒曼带来了勃拉姆斯的转折点。当舒曼第一次听到勃拉姆斯演奏时，他开始对这个年轻人感到惊讶。此后，勃拉姆斯事业和爱情发生了很大的变化，甚至造成了他创作作品的情感寄托。

舒曼开始强烈推荐勃拉姆斯。在音乐大师的推荐下，人们开始熟悉勃拉姆斯，听勃拉姆斯音乐悄然响起。人们在新浪漫主义音乐的浪潮下开始惊叹这位造物主。他唤起了人们这是对过去的深刻反思，也是对未来的一种寄托。与此同时，勃拉姆斯爱上了舒曼的妻子克拉拉，但这种感觉只能压抑不能表达。只能悄悄地放在心底，悄悄地用音乐表达出来。

勃拉姆斯的故事看似简单平凡，偶尔也只是他生活中的一个涟漪。正是这种平静和压抑长久以来造就了勃拉姆斯音乐形式，而也正是这种共同的趋势在不寻常的思潮下显得尤为突出。勃拉姆斯用对过去的怀念来表达对未来的想象，他心中的故事和感受都已经宣泄到了他的音乐节奏中。

勃拉姆斯音乐特征

勃拉姆斯音乐特色似乎极其矛盾，格格不入。谁也不会想到古典交响乐会再次登上舞台，谁也不会想到浪漫主义和交响乐会交织在一起。看似不可能的事情，在勃拉姆斯身上取得了巨大的成功。

勃拉姆斯是古典交响乐和浪漫主义音乐的完美结合。他把自己对交响乐的理解和浪漫主义的思维严格地融入到了创作中。所以纯粹来自勃拉姆斯作品，它就像一部带着面纱的交响乐，有交响乐的形式，但交响乐的背后隐藏着某种东西。

当你听到勃拉姆斯音乐，如果你觉得有什么东西在指引着你的心，那可能是对美好未来的追求，也可能是对过去深深的怀念。勃拉姆斯世界，由于他对美好感情的寄托和对感情的不断失落，勃拉姆斯在作品中宣泄了自己隐藏的感情。他的音乐是一个悲观的世界，但这种悲观是成熟的，是自我牺牲和自我包容的，也是一种美好的寄托。

勃拉姆斯音乐特点反映了他的情感经历和自己对感情的理解。他不是刻意追求什么。过去总是令人难忘的。有了这份留恋，未来还是值得期待或者美好的。他的作品温暖而美丽。在这种温暖美好中，勃拉姆斯向人们展示了一个不一样的世界，这个世界来自于对过去的呐喊和对未来的信心，但他在回归生活的时候依然遵循着同样的规则。

勃拉姆斯的背景摇篮曲创作

1864年，勃拉姆斯恰好在汉堡，在那里他遇到了一个叫贝尔塔斯的女孩，一个来自维也纳的女歌手。这时候，女孩的天真和魅力处处吸引着勃拉姆斯，让他感受到一种稳定的力量。谁也没想到的是，这个女孩成了后来促成勃拉姆斯摇篮曲。现在让看看勃拉姆斯的背景是什么摇篮曲就像！

原来，对女孩一见钟情的勃拉姆斯，后来被阻止再见女孩。为了见她，勃拉姆斯跪下乞求。虽然他们见了面，但是到了结婚的时候，还是有很多障碍。后来，贝尔塔斯别无选择，只能嫁给费伯先生，但勃拉姆斯没有不要放下皮带。她在养二胎的时候，给她发了一首摇篮曲，可以让孩子和自己都开心。

这是勃拉姆斯摇篮曲。痴情的勃拉姆斯一直放不下，摇篮曲的歌词和曲调也成了后来人们追捧的对象。歌词里，既有对宝宝幸福、快睡的呼唤，也有对爱人的关心。这是勃拉姆斯自己的想法，这导致了他跟着感觉走的艺术成就。

因为勃拉姆斯创作的摇篮曲就是在这样的背景下，他也成为了人们心中永恒爱情的音乐家典范今天的心脏。他用纯洁而伟大的歌词和曲调赞美爱情，送给他最爱的女孩，让现代人在摇篮曲的感染下享受爱情的滋味。

代表人物有贝多芬、罗伯特·舒曼、弗里德里克·肖邦、约翰·施特劳斯、柴可夫斯基等。

一、贝多芬

1、人物简介

路德维希·凡·贝多芬 （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。

贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年，造就了他倔强、敏感激动的性格。22岁开始终生定居于维也纳，创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。

此后20余年间，他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义音乐推向高峰，并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。1827年3月26日，贝多芬于维也纳去世，享年57岁。

2、代表作介绍

①、《降E大调第三交响曲》

《降E大调第三交响曲》（The Symphony No3 in E flat major，Op55，又名《英雄交响曲》），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬作于1804年的交响曲，作品55号。

交响曲第一乐章描绘了英雄在战斗中成长；第二乐章是葬礼进行曲，亦是贝多芬独创；第三乐章是谐谑曲；第四乐章是凯旋进行曲式的终曲。、

这首交响曲从内容到形式都富于革新精神，感情奔放，篇幅巨大，和声与节奏新颖自由。他在曲式结构上作了革新，如用一首庄严的葬礼进行曲作为第二乐章，用一首谐谑曲作为第三乐章，都是前所未有的。全曲宏伟壮阔。

②、《c小调第五交响曲》

《c小调第五交响曲》（Symphony No 5 in C minor, Op 67），又名命运交响曲（Fate Symphony），是德国作曲家路德维希·凡·贝多芬创作的交响曲，作品67号，完成于1807年末至1808年初。

《c小调第五交响曲》以音乐中的短—短—短—长节奏动机开场。据说，贝多芬曾将四个音的动机解释为“命运之神在敲门”。

它主导了第一乐章，并在整个交响曲中扮演了相当重要的角色。整首交响曲可以被看到是情感的发展，从c小调第一乐章的冲突与斗争，发展到c大调末乐章的胜利与喜悦。

最末乐章是全曲的最高潮，它比第一乐章在篇幅上更长、在声音上更有力。

二、罗伯特·舒曼

1、人物简介

罗伯特舒曼（robert schumann，1810年6月8日—1856年7月29日），19世纪德国作曲家、音乐评论家。

舒曼自小学习钢琴，7岁开始作曲。16岁遵母意进莱比锡大学学习法律。19岁又进修钢琴，当听到帕格尼尼的演奏，他受到了极大的影响，放弃了法律的学习，专攻音乐。

后因手指受伤，遂转向作曲和音乐评论。1835-1844年，独自编辑《新音乐杂志》，并开始创作大量钢琴作品。1840年获耶拿大学哲学博士，1843年赴莱比锡音乐学院任教。

1844~1850年，移居德雷斯顿继续从事作曲和指挥。因精神疾病日趋严重1854年投河被救，两年后逝世于精神病院。

2、代表作介绍

①、《蝴蝶》

《蝴蝶》是舒曼最早的杰作，其特点是优美的散文形式。

全曲由一个六小节的序和十二段小曲组成，每段的标题是：《化装舞会》、《巴尔特》、《布尔特》、《假面》、《维娜》、《布尔特之舞》。

《交换假面》、《招供》、《愤怒》、《卸装》、《急忙》、《终场与踏上归途的兄弟们》。

②、《维也纳狂欢节》

《维也纳狂欢节》是舒曼所做的钢琴套曲作品号为Op26，题目本身就是一种抢救行动，一开始这部作品定名为《狂欢节：四个音符的玩笑》，舒曼最后将Op26题献给莫南德·席勒，他描绘它为“一首伟大的浪漫奏鸣曲”。

三、弗里德里克·肖邦

1、人物简介

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（FFChopin，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。

1810年，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。

1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因华沙起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。1849年，肖邦因肺结核逝世于巴黎。

肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。

他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。

2、代表作介绍

①、《c小调革命练习曲》

肖邦的这首练习曲，表现了肖邦在华沙革命失败后内心的悲愤欲绝。

因此，被后人命名为“革命”练习曲。全曲激昂悲愤，深刻地反映了肖邦在华沙陷落、起义失败后的心情，那催人奋起的旋律，表现了波兰人民的呐喊与抗争。

②、《降E大调辉煌大圆舞曲》

降E大调大圆舞曲（Valse Brilliante, op18)是肖邦献给罗拉·波斯沃德**（Laura Horsford)的一首圆舞曲，是肖邦最著名的圆舞曲之一。此曲旋律轻快欢乐，颇受大众喜爱。

四、约翰·施特劳斯

1、人物简介

约翰·巴普蒂斯特·施特劳斯(Johann Baptist Strauss)，1804年3月14日出生在维也纳，与其长子小约翰·施特劳斯同名，故被称为老约翰·施特劳斯(Johann Strauss Vater)或约翰施特劳斯一世(Johann Strauss I)以区别。

他的祖父名叫约翰·迈克尔·施特劳斯（1727 - 1800），是一名皈依了天主教的犹太人，原来住在利俄波德斯塔特（Leopoldstadt），也在多瑙河沿岸，离维也纳不算太远。

他的父亲叫弗郎茨·博尔加斯·施特劳斯（Franz Borgias Strauss, 1764年10月10日——1816年4月5日），会拉小提琴。

母亲叫芭芭拉·多曼（Barbara Dollmann, 1770年12月3日——1811年8月28日），后来他们全家迁居到维也纳，老约翰·施特劳斯受父亲的影响，从小学小提琴，后来从师维也纳歌剧院提琴手伊格拉茨·冯·惠利。

1817年以后，他在米夏爱尔·潘配领导的流行舞蹈乐队里拉中提琴。1819年，他又到约瑟夫·兰纳的维也纳圆舞曲乐队里拉琴，有时担任指挥。

1825年，他和玛丽亚·安娜·施特赖姆结了婚，生了三个儿子，这时，他离开了兰纳，自己组了一个乐队，并为这些乐队写了不少乐曲。

1849年9月25日，老约翰·施特劳斯在维也纳逝世，享年四十五岁。

2、代表作介绍

①、《拉德斯基进行曲》

拉德斯基进行曲，管弦乐曲，奥地利作曲家老约翰·施特劳斯作于1848年。是老约翰最著名的代表作，经常作为通俗的管弦乐音乐会的最后一首曲目。

每年著名的维也纳新年音乐会也总是以这首曲子作为结束曲，并已成为一种传统。

五、柴可夫斯基

1、人物简介

彼得·伊里奇·柴可夫斯基（俄文：Пётр Ильич Чайковский/英文：Pyotr Ilyich Tchaikovsky，又译为柴科夫斯基，1840年5月7日—1893年11月6日）。

十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家，被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。

柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。1859年毕业于圣彼得堡法律学校，在司法部任职。

1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班（次年改建为圣彼得堡音乐学院）。1863年辞去司法部职务，献身音乐事业。

1865年毕业后，在莫斯科音乐学院任教，同时积极创作，第一批作品问世。受富孀梅克夫人资助，1877年辞去教学工作专事创作。

1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。同年10月底在彼得堡指挥《6号悲怆交响曲》首次演出后不久即去世。

2、代表作介绍

①、《悲怆交响曲》

《悲怆交响曲》（《第六交响曲》）是柴科夫斯基作品中最著名、最杰出的乐曲之一，也是古今交响曲中第一流的精品。

大约在1893年八月末至九月间完成，为作者的代表作。柴科夫斯基自认为这部交响曲是他一生中最成功的作品，也是他最得意的杰作。

本曲首演于同年的十月二十八日，六天之后，作者不幸染上霍乱（另有一说为柴科夫斯基因同性恋被判死刑，服毒自杀），与世长辞。本曲终成为柴科夫斯基的“天鹅之歌”。

——浪漫主义音乐

贝多芬于1770年12月16日诞生于德国波恩。父亲是该地宫廷唱诗班的男高音歌手，喜怒无常、嗜酒如命；

母亲是一个厨司，心地善良、性情温柔。艰辛的生活剥夺了贝多芬上学的权利，他自幼表现出的音乐天赋，使他的父亲产生了要他成为音乐神童的愿望，成为他的摇钱树。

他不惜打骂，迫使贝多芬从4岁起就整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴。

8岁的贝多芬首次登台，获得巨大的成功，被人们成为第二个莫扎特。此后拜师于风琴师尼福，开始学习作曲。

11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13岁参加宫廷乐队，任风琴师和古钢琴师

在他首次获得胜利后，一个光明的前途在贝多芬的面前展开。可是三四年来，一件可怕的事情不停的折磨着他，贝多芬发现自己耳朵变聋了

对于一个音乐家来说，没有比失聪更可怕的了。因而人们可以在他的早期钢琴奏鸣曲的慢板乐章中理解到这种令人心碎的痛苦。

贝多芬无时不冲满着一颗火热的心，可是他的热情是非常不幸的，他总是交替地经历着希望和热情、失望和反抗，这无疑成了他的灵感源泉。1801年，贝多芬爱上了朱列塔•圭恰迪尔，他把《月光奏鸣曲》献给她。但是幼稚自私的奇丽爱太不理解他崇高的灵魂。1803年与他人结婚，这是令人绝望的时刻，他曾写下遗书。

1803年他从灰暗中走出来，写出了明朗乐观的《第二交响曲》。

之后更多更好的音乐在他的笔下源源不断的涌现。《第三交响曲》（英雄）、《第五交响曲》（命运）、《第六交响曲》（田园），还有优美动听、洋溢着欢乐的小提琴协奏曲，以及绚丽多彩的钢琴协奏曲和奏鸣曲。

1823年，贝多芬完成了最后一部巨作《第九交响曲》（合唱）。这部作品创造了他理想中的世界。1826年12月贝多芬患重感冒，导致肺水肿。1827年3月26日，他在暴风雪中离开。终生未婚。29日出殡，送葬者有两万人，遗体葬于圣麦斯公墓。

路德维希·凡·贝多芬 （Ludwig van Beethoven， 1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。

贝多芬在父亲严厉苛刻的教育下度过了童年，造就了他倔强、敏感激动的性格。22岁开始终生定居于维也纳，创作于1803年至1804年间的《第三交响曲》标志着其创作进入成熟阶段。

此后20余年间，他数量众多的音乐作品通过强烈的艺术感染力和宏伟气魄，将古典主义音乐推向高峰，并预示了19世纪浪漫主义音乐的到来。1827年3月26日，贝多芬于维也纳去世，享年57岁 。

贝多芬一生创作题材广泛，重要作品包括9部交响曲、1部歌剧、32首钢琴奏鸣曲、5首钢琴协奏曲、多首管弦乐序曲及小提琴、大提琴奏鸣曲等。因其对古典音乐的重大贡献，对奏鸣曲式和交响曲套曲结构的发展和创新，而被后世尊称为“乐圣”、“交响乐之王”。

参考资料：