谁能告诉我闻一多先生的资料

　　闻一多（1899年11月24日—1946年7月15日），本名闻家骅（huá），号友三，著名诗人、学者、爱国民主战士。出生于湖北省黄冈市浠水县。家传渊源，自幼爱好古典诗词和美术。

　　1912年考入北京清华学校，喜读中国古代诗集、诗话、史书、笔记等。1916年开始在《清华周刊》上发表系列读书笔记，总称《二月庐漫记》。同时创作旧体诗。1919年五四运动时积极参加学生运动，曾代表学校出席全国学联会议（上海）。

　　1920年4月，发表第一篇白话文《旅客式的学生》。同年9月，发表第一首新诗《西岸》。

　　1921年11月与梁实秋等人发起成立清华文学社，次年3月，写成《律诗底研究》，开始系统地研究新诗格律化理论。

　　1922年7月赶美国芝加哥美术学院学习。年底出版与梁实秋合著的《冬夜草儿评论》，代表了闻一多早期对新诗的看法。1923年出版第一部诗集《红烛》，把反帝爱国的主题和唯美主义的形式典范地结合在一起。1925年5月回国后，历任国立第四中山大学（1928年更名为中央大学，1949年更名为南京大学）、武汉大学（任文学院首任院长并设计校徽）、青岛大学、北京艺术专科学校、政治大学、清华大学、西南联合大学教授，曾任北京艺术专科学校教务长、南京第四中山大学外文系主任、武汉大学文学院长、青岛大学文学院长。

　　1928年出版第二部诗集《死水》，在颓废中表现出深沉的爱国主义激情。此后致力于古典文学的研究。对《周易》、《诗经》、《庄子》、《楚辞》四大古籍的整理研究，被郭沫若称为"前无古人，后无来者"。

　　1937年抗战开始，他在昆明西南联大任教。抗战八年中，他留了一把胡子，发誓不取得抗战的胜利不剃去，表示了抗战到底的决心。

　　在西南联大时期，特别是1943年以后，闻一多在中国***的影响和领导下，积极投身于反对国民党政权的独裁统治、争取人民民主的斗争的洪流。 1944年，参加西南文化研究会，随后加入中国民主同盟。从此，他以民主教授和民盟云南省支部***的身份，积极参与社会政治活动，成为广大革命青年衷心 爱戴和无比尊敬的良师益友。

　　在“一二一”学生爱国运动中，闻一多始终站在广大爱国学生一边，指导和鼓舞他们敢于斗争、善于斗争，为“一二一”运动的胜利作出了重要贡献。

　　闻一多1945年为中国民主同盟会委员兼云南省负责人、昆明《民主周刊》社长。1946年7月15日在悼念李公朴先生大会上，发表了著名的《最后一次的讲演》，当天下午即被国民党特务杀害。

　　21日，西南联大校友会召开一多先生追悼会，朱自清出席并讲了话。他一开头便愤激地说：闻一多先生在昆明惨遭暗杀，激起全国的悲愤。这是民主主义运动的大损失，又是中国学术的大损失。

　　接着，他详细地叙说了闻一多在学术上的巨大贡献。首先告诉人们，闻一多是中国抗战前“唯一的爱国新诗人”，“也是创造诗的新格律的人”，“他创造自己的诗的语言，并且创造自己的散文的语言”。又详尽地介绍闻一多对神话、《楚辞》、《周易》、《诗经》等各方面研究的成就。他突出强调闻一多在学术上的伟大功绩，目的就在告诉人们国民党反动派残杀了一个多么有价值的学者，摧残了中国学术界不可多得的人才！激起了人们对敌人更大的愤恨。最后他悲愤地说：他有着强大的生命力，常跟我们说要活到80岁，现在还不满48岁，竟惨死在那卑鄙恶毒的枪下！有个学生曾瞻仰他的遗体，见他“遍身血迹，双手抱头，全身痉挛”。唉！他是不甘心的，我们也是不甘心的！

　　他暗下决心，一定要把闻一多的全部遗著整理出版，这是对敌斗争的一种方法。他在给学生王瑶写信说：一多先生之死，令人悲愤。其遗稿拟由研究所同人合力编成，设法付印。后编成《闻一多全集》四卷。

　　朱自清曾写诗歌颂闻一多：

　　你是一团火，照彻了深渊；指示着青年，失望中抓住自我。你是一团火，照明了古代；歌舞和竞赛，有力猛如虎。你是一团火，照亮了魔鬼；烧毁了自己！遗烬里爆出个新中国！

　　闻一多的两次转向：

　　1由狂放归于沉静

　　1912年，年仅13岁的闻一多从湖北乡间一户富裕人家来到北京清华学校，开始接触到西方文化。1922年他赴美留学专攻美术。从考入清华到1925年留美归来这十余年间，闻一多基本是沉浸在艺术与文学之间，对政治只是偶有所涉。

　　在回国近两年的时间里，闻一多耳闻目睹的都是阴谋、战争、屠杀，面对民族的巨大灾难，他再也难抑悲愤，发表了《贡献》、《罪过》、《收回》、《你指着太阳 起誓》、《心跳》、《一句话》等充满爱国激情和痛挞社会现实的诗歌。但火山喷发之后，他又备感无奈，最终走了一条文人的传统老路，躲进书斋，钻入故纸堆， 成了对世事过问无多仅求独善其身的冷静学者。

　　2由“自由学者”转为斗士

　　抗日战争的爆发，使闻一多等学院派知识分子的处境发生了根本性变化。在从北京到昆明的大转移中，闻一多参加了历时两个多月、横跨湘黔滇三省共三千余华里的 步行团。对社会下层生活的真切了解，埋下了他思想变化的契机。同时他本人的生活水平急剧下降，迅速贫困化，使他观察问题的角度发生了极为重要的变化。

　　闻一多的变化，是从1943年春蒋介石的《中国之命运》一书在昆明发售开始的。蒋介石在这本书中公开宣扬一个党、一个主义、一个领袖的专制主义。他不仅反 对共产主义，连自由主义也不能容忍，认为二者都是“文化侵略最大的危机和民族精神最大的隐患”。这是一向信仰民主自由的人们所难以接受的。闻一多这样写 道：“《中国之命运》一书的出版，在我个人是一个很重要的关键。我简直被那里面的义和团精神吓一跳，我们的英明的领袖原来是这样想法的吗？五四给我的影响 太深，《中国之命运》公开向五四挑战，我是无论如何受不了的。”

　　不久，闻一多偶然读到了延安诗人田间的几首诗，深为其中的战斗精神所震惊，立即写了《时代的鼓手——读田间的诗》一文公开发表，在大后方引起了一阵波动。 随后他又写了一系列针对现实的杂文，开始呐喊。同时他急切地阅读各种左倾书籍，详细了解***的各种情况。赵超构的《延安一月》中关于全延安只有“四个警 察”的记述使他印象极为深刻，认为“只有在那样的新社会秩序下，青年人才可以毫无阻碍地接受民主的教育。”

　　具有诗人浪漫气质的闻一多的转变是迅猛彻底的。他于1944年夏在罗隆基、吴晗的介绍下秘密加入民盟，并表示“将来一定请求加入***”。从此，他在共产 党的秘密领导下全身心地投入到争民主的运动中去。当然在内心深处他对学术并不能完全忘怀，曾多次对人说自己感到有些空虚，希望实现政治民主之后便回到书房 好好读十年、二十年书。但这已无法实现了，1946年7月15日，他在勇敢地作了《最后一次演讲》后，便被暗杀于昆明街头。

在中国古代诗人中，我们可能最熟悉李白的诗。我们好像最了解李白，其实不然。比如李白长什么样？他是胖还是瘦？它是高还是矮？他的诗很好。他的书法怎么样？

与李白同时代的还有一个叫郝伟的年轻人，他特别崇拜李白，被认为是李白的“追星族”。李白非常信任他，把他的诗交给郝伟校勘。郝伟在这本诗集前面写了一个小序，即《李翰林集序》。在这篇序言中，他对李白的外貌做了一点描述。他说李白眼睛亮亮的，像只饿虎。什么意思？也就是说他的眼睛是亮的，这里的“多”字就是张嘴的意思。也就是说，李白一开口就有老虎下山的气势，这是动态的一面。另一边是什么？回头看看这两句话，“或者腰带系上的时候，是浪漫的。”有时他穿着整齐，腰间系着玉带，头上戴着布巾，看上去很迷人。李白在诗中常说：“身不到七尺，心强。”，换算成今天的尺寸，大概一米七左右，不高，但是情绪很高，看不上群雄。

当李白大约二十岁的时候，他拜访了当时著名的道教领袖司马承。司马成镇曾评价李白，说李白“有仙风道骨，能游八极”。你看起来像个圣人。可以一起遨游天空和宇宙。李白回忆说，他刚到长安时，著名诗人何曾称赞他是“谪仙”，也就是说像天上人间的仙女。此外，李白在他的赠答诗中对自己评价很高。他说自己“容天，傲道，自强，不为人”。他拒绝臣服于权贵，拒绝为自己的名声向诸侯顶礼膜拜。从这些记载中，我们大致可以感受到李白的儒雅与落寞气质。

为什么我们要花那么多时间谈论他的长相，身材，气质？这是因为外貌在一定程度上反映了一个人的精神面貌。我们对李白的总体印象是：身材矮小，目光炯炯，气质高雅，性格高傲。台湾著名诗人余光中曾在一首诗中写道：“酒令君愁，七分月色，三分剑气，绣口令君半繁华。”结合前面的内容，这首诗真实地刻画了李白的性格气质，非常传神。

　　李白——盛唐诗坛的代表作家，同时也是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人。在他的诗中，浪漫主义精神和浪漫主义的表现手法达到了高度的统一。而在这其中，夸张手法运用尤为娴熟。

　作为一个浪漫主义诗人，李白是伟大的，也是最典型的。他说自己的诗是“兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州”（《江上吟》），杜甫称赞他的诗也说：“笔落惊风雨，诗成泣鬼神。”（《寄李十二白二十韵》）这种无比神奇的艺术魅力，确是他的诗歌最鲜明的特色。

　诗人在感情的表达上不是掩抑收敛而是喷薄而出，一泻千里。当平常的语言不足以表达其激情时，他就用大胆的夸张；当现实生活中的事物不足以形容、比喻、象征其思想愿望时，他就借助非现实的神话和种种奇丽惊人的幻想。

　在《蜀道难》诗中，诗人以变化莫测的笔法，淋漓尽致地刻画了蜀道之难，艺术地展现了古老蜀道逶迤、峥嵘、高峻、崎岖的面貌。描绘出一幅色彩绚丽的山水画卷，诗中那些动人的景象宛如历历在目。

　李白之所以描绘得如此动人，还在于融贯其间的浪漫主义激情。诗人寄情山水，放浪形骸，他对自然景物不是冷漠的观赏，而是热情地赞叹，借以抒发自己的理想感受。那飞流惊湍、奇峰险壑，赋予了诗人的情感气质，因而才呈现出飞动的灵魂和瑰伟的姿态。诗人善于把想象、夸张和神话传说融为一体，进行写景抒情。言山之高峻，则曰“上有六龙回日之高标”；状道之险阻，则曰“地崩山摧壮气死，然后天梯玉栈相钩连”……诗人“驰走风云，鞭挞海岳”（陆时雍《诗镜总论》评李白七古语），从蚕丛开国说到五丁开山，由六龙回山写到子规夜啼，天马行空般地驰骋想象，创造出博大浩渺的艺术境界，充满了浪漫主义色彩，透过奇丽峭拔的山川景物，仿佛可以看到诗人那“落笔摇五岳，啸傲凌沧州”的高大形象。

　《将进酒》亦是诗人的代表作。此诗篇幅不算长，却五音繁会，气象不凡。它笔酣墨饱，情极悲愤而作狂放，语极豪纵而又沉着。诗篇具有震动古今的气势与力量，这诚然与夸张手法不无关系，比如诗中屡用巨额数目字（“千金”“三百杯”“斗酒十千”“千金裘”“万古愁”等等），表现豪迈诗情，同时，又不给人空洞浮夸感，其根源就在于它那充实深厚的内在感情，那潜在酒话底下如波涛汹涌的郁怒情绪。此外，全篇大起大落，诗情互翕互张，由悲转乐、转狂放、转愤激，再转狂放，最后结穴于“万古愁”，回应篇首，如大河奔流，有气势，亦有曲折，纵横捭阖，力能扛鼎。其歌中有歌的包孕写法，又有鬼斧神工，“绝去笔墨畦径”之妙，既非镡刻 到能学，又非率尔可到。通篇以七言为主，而以三、五、十言句“破”之，极参差错综之致；诗句以散行为主，又以短小的对仗语点染（如“岑夫子，丹丘生”，“五花马，千金裘”）节奏疾徐尽变，奔放而不流易。《唐诗别裁》：“谓读李诗者于雄快之中，得其深远宕逸之神，才是谪仙人面目。”此篇足以当之。

　西方的文艺理论家在读到积极浪漫主义的时候，常常喜欢用三个“大”来概括其特点：口气大，力气大，才气大。这种特点在李白身上得到了充分的体现。李白诗中曾反复出现过关于大鹏、关于天马、关于长江黄河和名山大岭的`巨大而宏伟的形象。如果把李白的全部诗作比作交响乐的话，那么这些宏大形象就是这支交响乐中主导的旋律，就是这支交响乐中非常突出的，经常再现的主题乐章。在这些宏大的形象中，始终跳跃着一个鲜活的灵魂，这就是诗人自己的个性。为什么李白总爱写宏伟巨大、不同凡响的自然形象，而在这些形象中又流露出这样大的口气，焕发着这样大的才气呢？我们从诗人的诗中能找到理解诗人的钥匙——“吾将囊括大块、浩然与溟滓同科！”这是诗人“天地与我并生”、“万物与我为一”的自我形象，这个能与“溟滓同科”的“自我”，是李白精神力量的源泉，也是他浪漫主义创作方法的思想基础。

　综观李白的诸多诗篇，大多都饱含一种积极的浪漫主义激情，而这种激情通过李白的独特的想象和夸张手法表现得淋漓尽致。我们在学习李白诗歌的时候要充分体会这一点。

古风女名儒雅有仙气：

1、微月

出自《王充道送水仙花五十支》：凌波仙子生尘袜，水上轻盈步微月。

黄庭坚的这句诗将水仙花比喻成“凌波仙子”，赞美了水仙花的素洁高雅。从中提取“微月”作为女孩的名字，不仅仙气十足且有古风诗意的韵味，还有着美好的内涵，彰显出了女孩高洁脱俗的气质。

2、素念

出自《弄玉词二首》：素女结念飞天行，白玉参差凤凰声，天仙借女双翅猛。

源自以上诗句的“素念”一名，自带仙气感，将其作为女孩的名字颇有古风的韵味。其中，“素”字的本义有本色、白色、本质等意思，用于人名代表着纯洁；“念”有思考之义，暗喻女孩善于思考。

3、云歌

出自《听旧宫中乐人穆氏唱歌》：曾随织女渡天河，记得云中第一歌。——刘禹锡。

“云歌”从字面上可以理解为是“云中之歌”，意境唯美幽远，用来给女孩起名给人仙气飘飘的感觉。而且古风小说《云中歌》中的女主便名叫云歌，所以“云歌”一名符合仙气十足的古风名字的查找。

4、瑶诗

当我们听到瑶字时，我们脑海中就会浮现瑶池一词。瑶池是古代神话中西王母所居之地，是一个仙气弥漫的地方。这就使得名字拥有仙气感。诗是一个充满了古风韵味的常见字，给人一种饱览诗书的儒雅感，用在女孩名字中充满仙气又不失儒雅。

5、青灵

青是一个介于蓝色和绿色中的颜色。将颜色词语融入到女生名字中会给人艺术感，而这样的女生也会充满儒雅气息。夸赞一个女生时我们会说这一个女生充满灵气，这样的女生身上也带有一种仙气。不少的古风小说或电视剧中女主角都以灵为名，灵亦是一个古风满满的名字。

6、南音

南源自于诗人韦应物所写的“馨香满南轩”，这就使得名字拥有了古风的韵味，显得女孩有着诗人的儒雅。音乐可以给人带来一种舒适，平静的感觉。一个懂得音律的女生身上总是散发着一种儒雅的气质，仙气满满。因此我们可以将音字加入到女生名字中。

青年演员罗云熙惊艳亮相，登台演绎了一首根据白居易长篇乐府诗创作的同名曲《琵琶行》。古典与现代完美融合 展现经典文化新风姿。

  《琵琶行》这首流行音乐中融入京剧戏腔唱法和念白和古琴演奏，旋律不仅朗朗上口，更是以乐衬哀，将原诗中对琵琶女怜悯悲切的情绪更递一层。演出当天，罗云熙首次一袭山水泼墨图外纱搭配中式衬衫登台，令静态水墨画呈现出不一样的灵动风景。纯白中式衬衫，配以月光小竹吊坠的点缀，既有世外高人般的清逸脱俗，又有诗人的儒雅气质，完美诠释了新时代的古典新风。罗云熙此次古典与现代结合的造型亮相，将一副山水墨画穿在了身上，很仙，气质出尘，举手投足间展现绝世独立的翩然风姿。整个舞台设计也颇具有古典风味，背景各种色彩的水墨挥洒而下，罗云熙温柔的嗓音将歌曲娓娓道来，最后一句小秀戏腔更是点睛之笔，令人仿佛沉浸在一副山水名画之中。

当正面的舞台造型来袭，我们不妨品一品这个仙气十足的罗云熙。中式立领衬衫外搭飘逸的质感开衫，美的令人心动。一个男子用“美”来形容俊秀，不得不现露出众的颜值。当然，看到这样的画面，还想到一个词“气质如兰”，虽说这个词语是形容女子的气质像兰花一样淡雅，感觉放在古风穿搭的罗云熙身上也很合适。本来唱歌就很好听了，最后结尾处，罗云熙结合了京剧唱腔，把现代与古典充分融合，形成了独有的特色，除了好看，还是好看！

  女生，都会喜欢一瞥一笑都藏着国风的男孩，他们都是一种神仙男孩，给人有一种渴望不可及的感觉，仿佛在云端。

说起徐志摩，大约第一时间想到的，是耳熟能详的著名诗歌《再别康桥》

轻轻的我走了

正如我轻轻的来

我轻轻的招手

作别西天的云彩

……

悄悄的我走了

正如我悄悄的来

我挥一挥衣袖

不带走一片云彩

继而想到的，是他和林徽因的爱情。

徐志摩和林徽因在康桥下，在烟雨迷蒙的伦敦邂逅了。山河不可逆转，岁月不可回流。从此闻风柔软，看雨生情。

康桥见证过他们的相拥，记住他们多情的回眸。

花季少女情窦初开，多情诗人浪漫儒雅。这场深刻缠绵的爱恋美丽至斯，雨雾之都的伦敦也让人心生旖旎，让人几乎忘记他们的相逢，注定要别离。

彼时的徐志摩，已是个有两岁孩子的父亲。

徐志摩对林徽因的炽烈爱焰，与对结发妻子张幼仪的冷酷无情形成强烈的对比。

徐志摩是个有“单纯信仰”的人，那就是“爱，自由和美”。这就可以理解为什么他对张幼仪可以绝情至此。

他与张幼仪结婚之前从未见过，婚后也不愿正视她。对于她，徐志摩可以说甚至连责任都没有，只是单纯的传宗接代的义务而已。

遇见林徽因，使徐志摩彻底地认识到，自己不想也不能再继续这样没有爱的婚姻。于是不顾正怀孕的张幼仪，毅然决然地选择离婚。

当时的张幼仪为了徐志摩，只身来到异国他乡，唯一熟识的，只有对她冷落无情的丈夫。可是他却在这时递来一纸无情的离婚书。

徐志摩见张幼仪不答应，竟一走了之，留下她一个从中国乡下走出的平凡妇女，一个没有接受过高等教育，没有接触过社会名流，语言不通，举目无亲的孕妇在国外独自彷徨。

徐志摩对于张幼仪以及他们之间的婚姻，可以说是很渣了。

娶妻生子，却从未尽过当丈夫当父亲的责任与义务。甚至是漠然无情到，张幼仪生二胎，他也只在办离婚手续时才出现。

所幸并未渣到底。不爱她，愿以自由偿还自由，解除这段无爱婚姻的束缚。

风雨之后，才有彩虹。张幼仪如果没有离开徐志摩，不曾在这么绝望的时候涅槃重生，又怎有后来的辉煌？

可见，没有爱情，女人也可以活出属于自己的一片天空。

虽然徐志摩在对待张幼仪的态度上缺乏善良，但是对于他来说，却是“彼此重见生命之曙光，不世之荣业”。

可见，社会和家庭都不能谅解的离婚，对于徐志摩来说，无疑是种解脱。

奉行单纯的理想主义，“单纯信仰”的他，认为没有爱没有自由的家庭是可以摧毁他的人格的，要从自由求得他们的真生命，真幸福，真恋爱。

浪漫的徐志摩是一个需要靠爱情喂养的男子。

林徽因最终还是选择了梁思成。失意的徐志摩遇见了同样婚姻不幸福的陆小曼。

或许同是天涯沦落人，或许徐志摩本身就是一团火焰，他与招摇，妩媚，热烈，叛逆的陆小曼一旦相遇，就如同天雷地火，一发不可收拾。

陆小曼为了徐志摩与丈夫离婚，流掉腹中胎儿。而徐志摩也是不顾家人亲友的误解和反对，执意要和陆小曼在一起。

他们的爱情不顾一切，可谓惊天动地，波澜壮阔，历经千般磨难才终于修成正果。

婚后生活正如蜜里调油，如胶似漆，两人恩爱非常。

可是这种甜蜜并没有维持多久，徐父不喜欢陆小曼，因此切断了徐志摩的经济来源，徐志摩不得不同时身兼多职维持家庭开销。

后来，应胡适之邀北上，可是陆小曼只愿意留在上海。徐志摩不得不多次往返两地。

同样是婚姻，面对无爱的张幼仪，徐志摩可以淡漠到丢下妻儿前往英国读书，不闻不问。而面对陆小曼，他却能奔波劳碌，辛苦赚钱只为维持陆小曼庞大的日常开销。

这应该是每个姑娘都很想要的，爱我，就要对我巴心巴肺，对其他人狼心狗肺了吧。

起初我读徐志摩，总不能接受他对张幼仪，冷酷到连起码的善良都没有。他固然有自己的追求，有自己对爱情的信仰，可是对于张幼仪，终究太过绝情残忍。

可是离婚后的两人相处反而融洽，通信更勤。社会上的人反而不明白了。

直到今天读了胡适的《追悼志摩》，才理解，有什么好不明白的呢？他的“单纯信仰”是“爱，自由和美”，如今他与张幼仪不受责任羁绊，不用勉强自己去爱，没有了爱，就有了自由。因此能平心静气地说话通信。

徐志摩一生最受社会严厉批评的，就是离婚和再婚。无论是离婚，还是再婚，都说明了这是个以爱情为养分的男子。他不能忍受没有爱情的婚姻，同样，因为爱情，他不顾陆小曼是有夫之妇，因为爱情，他甚至付出了自己的性命。

徐志摩北上赴林徽因的讲座时飞机失事，一颗文学巨星陨落，震撼了整个文学界，多少人为之悲痛惋惜，过了好久仍不敢相信。

有人说，徐志摩是因为林徽因才出事的，如果他不去看林徽因，就不会出事。也有人说，他为了陆小曼辛苦奔波，仅半年就往返北京上海8次。

不管怎么说，徐志摩终是离开我们了。

他离开的方式这样惨烈，这样匆忙。他是个诗人，连死，也像诗里说的那样:

我是天空里的一片云

偶尔投影在你的波心

你不必讶异

更无须欢喜

在转瞬间消灭了踪影

你我相逢在黑夜的海上

你有你的，我有我的，方向

你记得也好

最好你忘掉

在这交会时互放的光亮